头脑特工队

这篇稿子从我看完《头脑特工队》就开始着手写了，在被加班地狱拖住快两个月后……我终于写完了。

【长文预警：全文word统计8824字，怕长的同学可以考虑退散了】【剧透预警：包含全片剧透而且基本上透了个罄尽，怕剧透的快点右上角的叉叉】同样采用斯奈德的节拍分析法进行拆分，如果有涉及相关的专业名词，我也会尽量在分析节拍的时候顺便解释一下。

由于是节拍分析，必然存在海量剧透……所以前方高能剧透预警，非战斗人员请尽快撤离。

P.S. 由于中文译名实在是太低幼化，念起来违和感满点，我选择保留英文版的五位情绪的原名，但其他人的名字我会使用译名……在进行节拍拆分之前，我们首先需要做的仍然是判断故事类型。

《头脑特工队》核心的故事，是发生在女孩莱莉大脑中的基本情绪的历险故事，莱莉的成长经过、她经历搬家和转学、她遇到了适应障碍、她试图离家出走但最终在长途客车上高速的前一秒选择下车回家……等等这一系列现实中肉眼可见的事件和情境，只是她头脑中情绪们波澜起伏惊心动魄的历险故事的舞台而已。

作为莱莉11岁以前的主导情绪，Joy毫无疑问是整个故事的主角，而《头脑特工队》的故事也围绕着Joy和一直被她认为在妨碍自己的Sadness展开，这个设置注定了这个故事将是一个“同伴之情”的故事。

因为它的核心内容完全满足了“同伴之情”的设置需要：一个“不完整”的主人公：长久以来一直在莱莉脑海中占据主导地位的Joy，然而她在面对搬家转学以后的种种情境却时常捉襟见肘，更糟糕的是她越试图控制和隔离Sadness，遇到的麻烦就越多。

一个使主人公变得“完整”的伙伴：毫无疑问，在这故事里就是一开始总被Joy认为“坏了好事”，然而却能领着她穿行于长时记忆迷宫之中，甚至让Joy最后心甘情愿交出主导权，让莱莉在离家出走的最后一秒回心转意跳下大巴飞奔回家的Sadness。

一个主人公和伙伴需要共同面对的困境：在《头脑特工队》的故事里，就是Joy和Sadness被意外丢出大脑主控室，跌入长时记忆迷宫，令莱莉因主要情绪和核心记忆的缺失而罹患适应障碍这件事了。

更进一步细分的话，由于这里Joy和Sadness的共事关系，以及整个故事都围绕着她们俩“如何返回大脑总部”做文章，所以毫无疑问这部电影属于“同伴之情”中的“同事之情”故事。

即两个人彼此需要、彼此扶持，为达成同一个目标而努力的故事。

---具体拆分节拍的分割线---开场画面：新生的莱利，刚刚睁开双眼看到双亲，从她的头脑中诞生了第一个主导情绪——Joy，紧接着是第一个记忆球的诞生，莱莉尚属简单的大脑开始运作。

【关于记忆，一般很少人会记得自己在襁褓中的事情，但这并不代表初生的婴儿就完全没有记忆。

恰恰相反，也许一个人不会记得自己在襁褓中时具体发生过什么，但那时候情绪却可能奠定了一个人命运脚本的最初底色。

莱莉很幸运，她的父母感情笃深，而且非常爱她，因此从她的大脑中最初诞生出的情绪是喜悦（Joy），尽管只维持了33秒。

】铺垫：随着33秒后令莱莉嚎啕大哭的Sadness的出场，第二位主角也就登场了，而且一开始两位主导情绪就开始争夺大脑操作台的主导权。

之后大脑指挥室里的主导情绪逐渐增多，控制台也变大了，从让莱莉避开危险的Fear，到疑惑审视西兰花并且坚决拒绝进食的Disgust，再到为了吃不到甜点大吵大闹头顶喷火的Anger，五种主导情绪依次就位。

居于他们主导位置的无疑是最早诞生的Joy，莱莉大脑里的记忆球几乎全是金色的快乐记忆。

但Sadness总是对Joy如影随形，我们“二人转”的另一位主角显然并不受Joy这个当仁不让的主角欢迎。

【“人格岛”这个说法在心理学上并没有确切与之对应的专业术语或者概念，但确实一些重要的生活事件对于塑造一个人的人格是有关键作用的，所以核心记忆球其实就是一个人对自己经历过的重大的生活事件的记忆。

】主题呈现：莱莉逐渐长大，不过她的记忆球几乎全是金色，只偶尔掺杂一两个红色或者蓝色。

一天结束，莱莉进入梦乡之后，她一天的记忆就被管道输送到每一座“人格岛”上去，进入长时记忆库加以保存。

志得意满的Joy在表扬过每一位同僚后，心满意足地看着闪着灯光的五座人格岛。

她向我们介绍了莱莉的五个金光闪闪的核心记忆球，每个都维系着一座人格岛。

Joy自问道：“她有着可爱的朋友、幸福的家，一切都尽善尽美。

再说了，莱莉都11岁了，又会有什么坏事呢？

”本片的主题是情绪的作用和意义，Joy原本无忧无虑以为只要开心就不会有问题，但我们和她一样需要知道，真的是这样吗？

【噔噔！

第一个严格意义上的心理学术语登场：长时记忆。

根据识记与保持的时间的长短，我们可以把记忆分为瞬时、短时和长时记忆。

瞬时记忆就是在感知事物后极短时间内（如一秒钟左右）的记忆；短时记忆就是经过识记过程，在较短时间内（如几秒至几十秒）的记忆；长时记忆则是在较长时间内（如以日、月、年计的时间）的记忆。

短时记忆是由瞬时记忆转化而来的，而长时记忆则又是由短时记忆转化而来的。

不过，这些转化都有一定的条件：瞬时记忆的材料必须经过适当的复习才能转化为短时记忆，短时记忆转化为长时记忆就更离不开复习了。

正如影片中所表述的那样，除了有意识地进行复习之外，很多的短时记忆都会在人睡着以后，经过大脑的加工，转化为长时记忆，所以经常熬夜或者睡觉不规律的人，记忆力会受到影响，进而影响智力表现——对，这个意思就是熬夜会变笨。

】【另外一个关键信息点：11岁。

根据皮亚杰的儿童思维发展阶段理论，11岁正好处于从具体运算思维到形式运算思维的转换发展阶段。

换句话说，11岁是从儿童期到青春期的过渡阶段，这个时候的人开始逐渐形成稳定的抽象思维，也开始要告别傻乐傻哭的单纯童年期，面临着丧失，也面临着未知……这个特殊的年龄为后面Joy和Sadness在大脑深处的冒险故事奠定了一个科学的基础。

】推动（催化剂）：正当Joy认为一切都会安好下去时，不容辩驳的事件到来——老爸卖掉了在明尼苏达的房子，莱莉举家搬迁到了遥远的旧金山，莱莉迎来了有生以来情绪最混乱糟糕的一天：各种情绪纷纷登场，莱莉的头脑中乱做一团，Joy第一次发现有的时候情况可能会超出自己的控制（虽然最后大家还是把主导权交给了她，但她保证“明天一定是完美的一天”这件事，真的可以做到吗？

）【Sadness说“哭泣能让我慢下来，不被生活的逆境压垮”，事实上，这正是悲伤之于我们的作用。

当我们遇到了逆境时，适度地悲伤表达能帮助我们更好地接纳当下的困境，也会令我们能够慢下来沉入思考，寻找一切可以利用的资源帮助自己。

整个《头脑特工队》的故事都在通过Joy和Sadness的冒险让我们理解负面情绪特别是悲伤的作用，我们可以慢慢地继续往下看。

】争论：莱莉进入新学校的第一天，一切真的会如Joy昨晚许诺的那样，成为完美的一天么？

Joy是否真的能像她要求的那样一整天地把握控制台，而且把昨天已经几次惹祸的Sadness拘束在一个地上的小圆圈里，让莱莉度过愉快的一天么？

【Joy试图将Sadness隔离于情绪的控制台之外，以为如此就不会有问题，这其实是“隔离”的心理防御机制的比喻。

很多人都会以为只要自己不感到悲伤，或者把那些悲伤的体验都隔离起来，自己就会变得开心……但事实上，正如电影中表现的那样，Sadness越是被隔离，越是可能做出一些出乎人想象的举动，在大脑里到处刷存在感。

而这部电影的核心主题，就是让我们重新认识到那些我们所不愿意接受的悲伤情绪，它们究竟有什么用。

】第二幕衔接点：第24分钟，随着一个蓝色核心记忆球的诞生，Joy开始惊慌失措地想要阻止这个核心记忆的归档，却在和Sadness的争执中打翻了所有的核心记忆球。

而她试图把蓝色核心记忆球扔走的行动，却反而把她自己和Sadness以及维系所有人格岛的核心记忆球一并吸入了大脑深处——人格岛屿开始停摆，而Joy和Sadness被抛出了大脑主控室，被迫开始一段新的冒险之旅。

【由于Joy和Sadness带着所有的核心记忆被甩进了长期记忆区，莱莉的所有人格岛都停止了运作。

对应到现实中，实际上是莱莉在过去生活中所建立的所有心理应对机制，随着她遭遇了应激性生活事件——搬家转学——而失效，从而引起了情绪失调，并且伴随着一定程度的行为改变。

在电影中，这一系列的改变被压缩在了一两天之内，不过实际上，在现实中，这种改变有可能会延迟到一个月甚至半年，这被称为“适应障碍”。

通常适应障碍发生在遭受重大生活事件之后的一个月内，如果没有转化为其他精神障碍的话，它会在六个月内逐渐缓解。

莱莉的适应障碍带有青少年的特有特征，即以品行障碍（逃学、盗窃和离家出走）为主，但同时也伴有一定的抑郁和焦虑特征（表现为情绪不高、对日常生活丧失兴趣、易激惹）】B故事：留在大脑主控室的三个主控情绪现在不得不开始处理Joy不在的问题，他们尝试模仿Joy的反应态度，但毫无疑问，效果非常糟糕。

结果莱莉在这些情绪的主导下第一次顶撞了老爸，被老爸的情绪们放了大杀器——回房间去闭门思过。

趁此机会，我们也得以一窥老爸和老妈头脑里的情绪们处理这一家庭事件的整个讨论和应对经过。

Joy和Sadness必须尽快回到大脑主控室里，然而，Sadness也提醒了我们另外一个潜藏的危机——遗忘深渊。

爸爸试图唤醒莱莉捣蛋岛的行为却导致了捣蛋岛整个儿地跌入了遗忘深渊，过去一切调皮捣蛋的记忆恍如隔世，Joy和Sadness必须加快速度了。

【这里第一次提到了遗忘深渊，也就是我们大脑的遗忘功能。

尽管很多人希望自己什么都不要忘记，不过实际上遗忘使得人只保留重要的、相关的信息，从而减轻大脑空间压力，对我们有着积极的意义。

一个事件会否被遗忘，跟与其联系之事件的数目、它所唤起情感和时间，还有和身体状态有关。

在这里，由于强烈的适应障碍引发的抑郁状态，莱莉无自觉地忘记了和爸爸妈妈捣蛋耍宝的那些过去。

当然，接下来记忆工的遗忘解释时间会进一步让我们明白为什么我们会忘掉很多东西，包括曾经学过的钢琴曲、美国历任总统还有芭比娃娃的名字……遗忘既跟时间有关，也跟情感有关。

猛然跌入遗忘深渊的捣蛋岛就是和情感有关的遗忘，而渐渐在长期记忆架子上褪色变成黑白最终被抛入遗忘深渊的记忆球就是跟时间有关的遗忘了。

】游戏时间：莱莉沉入梦境，Joy决定就算拖也要把Sadness拖走找到回大脑主控室的路，毕竟一旦莱莉入睡，就不会再有外来事件刺激她了。

Joy试图强行找一条路出来，但只有读过大脑使用手册的Sadness才知道究竟怎么走能把她们带出巨大的长期记忆迷宫。

一番绕路之后，Joy发现她们刚刚要走到的友谊岛也随着Anger的爆发而坍塌，不过她们也找到了另外一个能帮助她们回到主控室的人——莱莉曾经的幻想伙伴，冰棒。

【关于“幻想朋友”，很多孩子在7岁以前都会给自己创造出一个或者更多个“幻想的朋友”。

有的成人会对此感到忧心忡忡，然而实际上，根据皮亚杰的研究，4-6岁的儿童正值泛灵论阶段，他们不仅会把天地万物都视为和自己一样有生命的，也会随着丰富的想象力为自己组合出一个“幻想的朋友”。

正如影片中的莱莉为自己幻想出的“冰棒”结合了糖果、大象、猫和海豚的特征一样，这种“幻想朋友”仅仅只是想象力蓬勃发展的结果而已。

根据一些研究统计，有“幻想朋友”的孩子不仅精神正常，而且可能拥有更高的智商、更好的沟通能力和更强的表达能力。

】【借由不识字的冰棒带领，我们跟着这一行三人闯入了抽象思维焚烧厂，认识了大脑如何将一堆具体形象和事件逐步抽象成一个概念（比如“孤独”）的过程。

第一步是拆解，这是分析的一部分功能，在这一步里三个角色变成简单的多面体组合；第二步是解构，这是分析的另一部分功能。

分析能够让我们用思维把事物分解为各个部分，分别加以考察，从而形成各个概念或便于确定概念间的关系。

第三步在电影中表现为二维化，在现实中当我们考察逻辑思维过程时，这一步被称为归纳，也就是找出各个事物具有共性的部分，因此需要进一步简化非特征的部分。

到了第四步，也就是综合的时候，我们需要把各个部分用形成的各个概念加以表述，因此Joy的最抽象概念就成为一个发光体，而总是想要哭的Sadness抽象概念就是一颗泪珠。

】中点：第43分钟，冰棒、Joy和Sadness终于成功逃出了把他们变得面目全非的抽象思维焚化厂，但他们还是错过了思维列车。

冰棒表示不必担心，思维列车会在幻想世界里略作停留，他们还是有机会能赶上思维列车从而返回主控室。

而且这一次，他们要穿过的是冰棒最熟悉的幻想之地，各种想象的环境令Joy和冰棒开怀大笑——熔岩，还记得莱莉小时候在沙发间跳来跳去假装避开熔岩的那一幕么？

留在主控室的三个情绪试图稳住场面，用任何一个他们能找到的关于冰球的金色记忆球来暂时代替核心记忆球，保住摇摇欲坠的冰球岛。

但一切的努力并没有用，强烈的抑郁状态毁掉了第三个人格岛，冰球岛也坠入了遗忘深渊，莱莉在冰球队的选拔比赛上表现得一塌糊涂，她恼怒地放弃了选拔转身逃回了家。

A故事和B故事在这一点上交汇，莱莉的想象之地里遭遇大拆迁，连同冰棒的火箭车也一并被大脑的工作人员们丢入了遗忘深渊。

冰棒因为失去了火箭车而一蹶不振，Joy平生头一次发现她无法hold住所有的场面——至少她无法让冰棒立刻重新振作起来。

然而与此同时，Sadness破天荒地第一次发挥了自己的能力，她让冰棒振作起来找到了停靠的思维列车，看起来她们马上就能回到主控室了！

【Joy无法理解为什么她绞尽脑汁想让冰棒快乐起来的一切努力，都不如Sadness坐在冰棒的身边和他一起哭泣一起感受悲伤来得有效。

事实上，Sadness对冰棒的回应，正是人本主义心理学家罗杰斯提出的重要概念——共情。

共情指能设身处地体验他人的处境，对他人情绪情感具备感受力和理解力。

在与他人交流时，能进入到对方的精神境界，感受到对方的内心世界，能将心比心地对方，体验对方的感受，并对对方的感情作出恰当的反应。

恰当的共情可以使对方感到自己被接纳、被理解和被尊重，从而产生一种愉快和满足的体验。

Joy的一切努力其实都建立在对悲伤情绪的不接纳和不理解的基础上，因此无法对陷入悲伤的冰棒产生任何效果；而Sadness的陪伴却恰好形成了共情，因此冰棒才会在痛哭一场之后表示我好多了，并且立刻带着Joy和Sadness登上了思维列车。

】【影片进展过半，第一次让我们体验到了悲伤的力量。

事实上，悲伤是一种伴随丧失而产生的情绪，而且是对我们有益的情绪。

关于这个话题，武志红老师曾经写过一篇很详尽的文章：《悲伤是完结悲剧的力量（http://blog.sina.com.cn/s/blog_547645590102ej44.html）》，因此在这里也不再赘述，只摘取最重要的一句话与大家分享：“悲伤所完结的，是人生悲惨的真相。

甚至，这真相的悲剧性还会成为我们心灵的养料，促进我们成长。

”】坏人逼近：在这部电影中，并没有一个明确的“反派”存在，但莱莉面临的人格岛坍塌危机确是实实在在的。

在中控室面临的重大危机面前，Anger掏出了一个灯泡——象征着一个新点子，他准备怂恿莱莉独自逃回明尼苏达。

虽然Fear的建议暂时生效，但还留在思维列车里的Joy和Sadness可不希望莱莉就此睡着，她们在造梦工厂里大闹一番弄醒了莱莉，却又让Anger成功地把灯泡拧入了控制台。

醒来后的莱莉在Anger的主导下，决定离家出走，并逐步付诸实践，硕果仅存的诚实岛随之坍塌，坠入遗忘深渊。

【大闹造梦工厂这一段可真涉及了不少跟梦境相关的心理学概念，这都是精神分析最喜欢涉猎的部分。

现代神经科学的研究表明，人做梦主要发生在快速动眼睡眠期间，那是发生在睡眠后期的一种浅睡状态，其特色为快速的眼球水平运动、桥脑的刺激、呼吸与心跳速度加快、以及暂时性的肢体麻痹。

梦也有可能发生在其他睡眠阶段中，不过这时的梦并不真切也难以记忆。

根据被吓醒以后的莱莉的表现，我们有充分的理由相信这场梦并没有发生在她的快速眼动睡眠阶段，因为她压根不记得梦的内容了。

】【扰乱梦境的冰棒被拖入了潜意识区，这里关押着所有扰乱莱莉内心世界的东西。

潜意识也称无意识，是指人类心理活动中，不能认知或没有认知到的部分，是人们“已经发生但并未达到意识状态的心理活动过程”。

弗洛伊德最早意识到了潜意识的存在，并将这个概念引入了心理学的世界，彻底影响了整个现代心理学的理论体系。

通常来说我们是无法觉察潜意识的，但它影响意识体验的方式却是最基本的——我们如何看待自己和他人，如何看待我们生活中日常活动的意义，我们所做出的关乎生死的快速判断和决定能力，以及我们本能体验中所采取的行动。

】【“小丑恐惧症”:这是一种在中国非常不常见但是在欧美社会的孩子们身上非常常见的恐惧症。

小丑恐惧症是一种精神病症，特征为发病者对小丑会产生莫名的恐惧，并且即使当事者明知不会受到伤害，他也无法控制恐惧的情绪。

据推测，这种恐惧症的来源也许是流行文化中“恐怖小丑”形象，但也可能来源于对面具恐惧或者“像人又有着和人完全不一样特征”的恐怖谷效应。

】【Deja vu：在思维列车上，冰棒一连四次指出了deja vu区，可见“似曾相识”这种感觉确实是非常常见。

Deja vu通常翻译为“既视感”，但更准确的称呼是“幻觉记忆”。

脑科学界普遍认为这是因为记忆的存储出现了短暂的混乱，导致大脑把刚刚得到的信息当成了久远的回忆。

所以这种情况多半是在人们感到疲倦、压力，或是被不熟悉事物环绕的情况下出现，因为此时大脑无法一一处理接收来的资讯量。

相较于老年人，年轻族群比较容易出现“幻觉记忆”；一来是年轻人的行程比较飘忽不定，周遭常出现陌生的东西，二来则是年轻人的生活较为忙碌，大脑常常会“打结”。

】一无所有：尽管还有召回管道一条路可用，但Joy依然无法容忍Sadness的影响，尤其是不能接受她“污染”那些快乐的核心记忆球。

她推开Sadness，独自进入召回管道。

然而管道突然断裂，Joy失控地摔进了遗忘深渊，想要去帮她的冰棒也一同掉进了遗忘深渊。

对于记忆和情绪而言，这是一条万劫不复的道路，意味着他们将在这里彻底消散（冰棒的一只手已经开始消散了）——这是“死亡气息”来临的时刻。

掉入遗忘深渊的Joy第一次觉察到了悲伤的存在，她开始重新反思和Sadness的关系，以及情感的流转变化——悲伤的莱莉让爸爸和妈妈来设法安慰她，也得到了球队的支持，一个悲伤的情绪转变为了快乐的记忆。

灵魂黑夜：Joy从冰棒“我们或许在另一个星球上”的话语中得到启发，想到了通过冰棒的火箭车回到长期记忆区的办法。

在反复的实验中，冰棒意识到火箭车无法把两个人都送上去，他毅然牺牲自己让Joy离开遗忘深渊，随即与遗忘深渊中变灰的记忆球一起消失了。

第三幕衔接点：Joy在长期记忆区拼命寻找Sadness，而与此同时，新的危机降临到了留在主控室的三人组头上——他们无法解除Anger插进去的那个灯泡，甚至整个控制台也陷入了瘫痪，这意味着他们无法消除莱莉离家出走独自返回明尼苏达的想法，硕果仅存的家庭岛摇摇欲坠，即将彻底摔入万劫不复的遗忘深渊。

这两组人的问题都指向了同一个人，能够面对丧失，寻求帮助的Sadness。

【当莱莉踏上大巴的时候，她的大脑控制台开始逐渐变黑，几个情绪无论如何也无法唤起回应，最终Fear意识到了一个重要的事情：莱莉此时此刻已经感受不到任何情绪了。

事实上，莱莉已经处于“抑郁发作”的症状之中。

很多人都会以为抑郁是单纯的无法开心或者始终悲伤，但实际上，真正的抑郁发作是伴随着麻木而来的。

抑郁发作的人丧失的是活力，是对自身情绪的感受能力，他们可能会表现出笑容或者流泪，但他们的内心可能已经毫无任何波澜，仅仅只是行尸走肉一般地活动而已。

】结局：Joy造了一大堆莱莉想象中的男朋友，然后搭人梯，跳到家庭岛仅存的蹦床上然后拽着飘在云朵上的Sadness一起回到了大脑主控室——的外面。

Disgust成功地激怒了Anger，然后用他头顶的火焰切开了主控室的玻璃，让流浪了两天的Joy和Sadness回到了主控室。

Joy果断地把处理“离家出走危机”的主导权交给了Sadness。

在众人一片惊讶中，Sadness踌躇着上前拧下了Anger塞进去的灯泡，让控制台重新恢复运作。

莱莉如梦初醒，在大巴即将开上高速公路的最后一刻跳下车，一路跑回家。

Joy终于把一直珍藏的五颗金色核心记忆球交给了Sadness，金色的球变成了蓝色，象征着悲伤和丧失——莱莉需要跟她过去无忧无虑的童年彻底告别了。

在一家人的拥抱中，Sadness拉着Joy的手一起按动控制台上的按钮，莱莉的大脑里诞生了第一颗双色核心记忆球——蓝金双色，这意味着她开始拥有更加复杂的情绪了。

终场画面：莱莉的大脑里重建了新的人格岛屿，她的大脑控制台也变得更大了，还拥有了更多的双色核心记忆球。

我们随着莱莉的脚步再一次浏览了她身边人的大脑，包括一个看到女生就紧张得整个大脑死机的男生。

Joy终于懂得了Sadness存在的意义，并且豪情万丈地表示“莱莉都12岁了，还能发生什么呢”……【嗯，我们得说Joy真是插得一手好旗子啊，也许这部电影还会继续开出新的篇章来呢。

青春期（又稱青少年期）是儿童期至成年期的过渡时期，体格、性徵、内分泌及心理等方面都发生巨大变化，人体生长发育是继婴儿期後出现的第二个高峰，各组织器官由稚嫩走向成熟，由能力不足趋向功能健全，世界观及信念逐步形成。

青春期的心理变化有：独立意向及求知欲强；想摆脱父母的监管，结交伙伴结成小群体；情绪多变不稳定。

在性心理上，青春早期会表现出困惑、不安、害羞，对异性疏远和反感，青春中期后则对异性转为好感，喜欢与异性朋友交往。

但思想单纯，社会经验不足，易受周围环境的影响，特别需要正确的指导和教育。

在这时候，青少年会非常留意自我形象，心理会出现反叛情绪。

一些青少年会对性幻想或好奇，或渴望恋爱。

所以我们会看到莱莉的人格岛里多了“和平争论”、“男孩乐队”、“悲惨的吸血鬼言情故事”（黑一把《暮光之城》？

）和“时尚”等等新的岛屿，扩建的控制台也表明了莱莉正式进入了青春期。

】

《头脑特工队》的核心创意之一，一群小人在大脑里作为控制中枢指挥人的一举一动，虽然对于大部分观众来说无比新奇，却并非史上破天荒头一回。

前有伍迪艾伦在六十年代的经典作品《性爱宝典》，后有英国长寿科幻剧《神秘博士》中的执法机器人，然而一个好的创意并不是一部好电影的全部，如何将这个创意的价值以独特的角度发挥到最大值，才是见真功夫的地方。

而这，恰恰是《头脑特工队》的魅力所在。

这是一个关于成长，关于亲情，关于自我认知，关于情绪与情感的故事。

它居然还是一部趣味盎然的科普电影，完美地以影像解释了我们的大脑是如何运作的。

一个心理学学生看这部电影大约会有复习专业知识的似曾相识感，而任何一个关注自我成长的成年人，都会从这个叫莱利的小女孩身上看到童年自己的影子，看到感悟和启发。

整个故事围绕着主人公莱利的生活展开，从出生一直到莱利十一岁，电影里的重大危机就是一次搬家，七岁的莱利离开了自己熟悉的城市和冰球队，因为父亲的工作而举家搬迁到旧金山，新环境带来的种种困难，让从小乐观搞怪的莱利突然变得内向敏感又脆弱愤怒，听起来是不是觉得有点耳熟呢？

电影将人类的基础情绪具象化为五个小人，快乐、悲伤、恐惧、厌恶和愤怒，快乐是金光闪闪的短发拉拉队长，悲伤是蓝色散发着幽暗光芒的小眼镜，恐惧是紫色的竹竿先生，厌恶是西兰花（有人小时候爱吃西兰花的吗？

反正我不爱吃），愤怒是红色的火焰。

五个情绪小人住在大脑控制中枢，悉心呵护着莱利。

整个故事向所有观众展示了一个天马行空却又严密自洽的世界，在快乐小人英勇救主和莱利经历成长阵痛的表层故事之下，你还可以从中读出许多隐藏的信息，那是创作者夹带的价值观私货。

为什么我们需要悲伤？

快乐保证你开开心心过好每一天，恐惧使你远离危险保证你的安全，厌恶让你具备基本的审美水平，愤怒在你受到侵犯时能够保卫自己，可是悲伤呢？

悲伤的作用是什么？

你有没有问过自己，为什么我们会悲伤？

人类进化几十万年，为什么会有悲伤这种情绪保存下来，让我们流泪哭泣，让我们抑郁不想出门，甚至有时候让我们结束自己的生命，难道这是一个进化的漏洞吗？

一个亟待改正的错误？

这也是在影片一开始，金色的快乐拉拉队长的想法，作为情绪小分队的司令官，每个小人都各司其职，但是她不知道悲伤有什么用，她甚至不知道为什么悲伤会在头脑控制中枢里。

观众们大概也会有此疑问，蓝色的悲伤每天只是伤感地掉眼泪，躺在地上发出哀叹，到处闯祸，所有被她触碰过的金色快乐记忆球都会被“污染”为蓝色，变成悲伤的记忆。

悲伤有什么用？

经典的欲扬先抑，《头脑特工队》里对悲伤的扬，却扬得太有水平。

一直到影片的中段往后，悲伤才渐渐显露出自己的作用来。

当莱利幼时想象中的好朋友小粉象因为莱利忘记了自己而悲伤哭泣的时候，不管快乐如何搞怪和打气，都没法让小粉象振作起来带路去可以乘坐思想列车的车站。

在这个时候，是悲伤走过去，坐在它身边，拍拍它的背，叹着气说，我明白你的感受。

有时候，真的就只需要那一句“我明白你的感受”。

理解是对痛苦最好的消融剂。

一篇心理学论文证实，不快乐的人比快乐的人普遍来说更具有同理心，具有更好的共情能力，实验数据告诉我们，不快乐的人似乎更能够懂得和体会他人的痛苦，也对此更加包容。

然而悲伤的作用远远不止于此。

在快乐和悲伤两个小人不慎进入丢弃记忆球的管道而离开了头脑控制中枢的一段时间里，失去了快乐的莱利变得越来越敏感多疑，生活似乎也一点一点向崩溃的边缘滑落，为了拯救莱利，剩下的几个小人把“离家出走”的想法植入控制台，没想到事情变得完全超出控制，满心愤怒的莱利决绝地离开了家，头脑中枢的控制台被锁死，所有情绪小人都无法再使用控制台，莱利已经完全失控，甚至连赶回头脑中枢的快乐，被所有情绪小人赋予众望的快乐也束手无策，这样的时刻里，却是一向最没用的悲伤力挽狂澜，重新激活了控制台，坐在正要发车的大巴车上的莱利突然悲从中来，掉着眼泪离开了大巴车一路跑回家。

看起来好像很没有逻辑，为什么一定是悲伤呢？

为什么只能是悲伤？

如果你以为这只是为了塑造人物和发展剧情强行安排的情节，那你就太小看皮克斯了。

电影固然是现实生活的简化，这一情节却是有迹可循并且符合逻辑的。

在莱利的生活和情绪一步步跌倒谷底的时候，所有的个性小岛都崩塌了，可以说莱利的世界完全崩溃了。

也许并不是每个人都有这样的经验，但影片中的莱利切切实实地关闭了自己的所有情感，拒绝感受自己的任何情绪，快乐也好，愤怒也好，恐惧也好，厌恶也好，在这时都无法阻止她离家出走，她与那个内在的“自己”完全失去了联系。

然而悲伤，看起来最没用的悲伤，只会闯祸的悲伤，却是最强大的情绪，在这个时候，只有悲伤能够打破控制台的封锁，使莱利重新有了情感，使她重新感受到，“自己”。

悲伤是人性的最后一道防线。

然而这终究是一个童话，快乐最后发现她最珍视的快乐记忆之一，所有的朋友和父母陪在身边的美好回忆，却是因为莱利输了球以后的悲伤。

快乐说：“他们是因为悲伤才来的。

”这更像是创作者对孩子们的一个美好祝福，在你悲伤的时候会有亲人朋友陪伴着你，他们会因为你的悲伤而来到你身边，让你快乐。

真是一个正能量满满的设置。

不完美的世界，不完美的记忆，不完美的自己影片开始的时候，莱利是一个完美的小女孩，诚实，善良，积极乐观，爱搞怪，给身边所有人都带来快乐，拥有幸福的家庭，美好的友情，善于打冰球。

莱利的世界也是完美的，大部分记忆球都是代表快乐的金色，支撑莱利五座个性小岛的核心记忆球，也都是金光闪闪的快乐——记忆造就个性，又是一个心理学基础知识。

在一天结束的时候，情绪小人们会把全天产生的记忆球（绝大部分是代表快乐的金色）通过管道输入到长期记忆区储存起来，这时候快乐会说：“又是完美的一天！

”然而世界是不完美的。

当莱利发现这一点的时候，快乐消失了，每一个新产生的记忆球，变成了红色，紫色，蓝色，绿色，独独没有快乐。

一点一点的，金色的核心记忆球也变了色，支撑在快乐的记忆之上的五座个性小岛（家庭，友情，冰球，诚实等等），逐一崩塌，莱利的原本美好的世界分崩离析。

直到影片最后，莱利放弃离家出走，回到家哭着告诉父母自己的心声，一家人坐在地板上抱在一起默默流泪，一个新的核心记忆球产生了，而这一次，这个核心记忆球不再是一个单一的颜色，平生第一次，莱利产生了混杂了多种情绪的记忆。

这个记忆球，是金色与蓝色相间，是一个既快乐又悲伤的回忆。

这个记忆球，让莱利长出了新的代表家庭的个性小岛，一个更大更坚固的个性小岛。

这就是成长，成长是崩塌，痛苦，和重建。

成长是接受一个不完美的不是纯金色的记忆，是第一次懂得五味杂陈的感觉，是明白生活里有快乐也会有悲伤，是学会接纳悲伤就像接纳一个不完美的自己，是在不完美的记忆球之上建立起一个更坚强的自我。

世界是不完美的，没关系。

莱利长大了一点，在影片的结尾，莱利还是那个快乐搞怪，家庭幸福，会打冰球，拥有很多朋友的小女孩，只是更成熟了，并且拥有更多更大的个性小岛，更加丰富因此也独一无二的性格。

莱利新的记忆球，大部分都是混合了好几种颜色，而在此之前，一个记忆球会从金色变成蓝色，一个记忆会从快乐变成悲伤，却始终只是单一的，看起来金光闪闪很美，却是一个建立在对不快乐记忆的否定之上的假象。

新的多色的记忆球，代表着莱利接受了生活与情感的复杂本质，然而她仍然是一个快乐的小女孩，并且拥有着更加坚固的快乐。

影片末尾，快乐说，莱利已经十一岁了，还能有什么不好的事情呢？

她可想不到，后面还有青春期呢。

但是莱利已经学会了如何处理自己的情绪，五个情绪小人和平共处，合作无间，完整地接受了自己的莱利，在青春期恐怕还会有几座个性小岛会崩塌，并在此基础上形成新的个性小岛，但毫无疑问有了如此良好人格基础的她能够应对人生路上的任何困境。

青春期的莱利，也许会是续集？

真想知道那会是怎样的一个故事。

片中向观众所呈现的，远远不止文中所提到的这些，造梦工厂，潜意识深渊，思想列车，抽象思维，记忆仓库，每一个情节设计都闪耀着绝妙的光芒。

对于有心的人，这绝对是能看上至少两三遍，还能发现新启发的电影。

我们的情绪是如何影响人与人之间的交流，为什么洗脑神曲总是循环播放，你会不会记得很多没用的东西，这是一个信息量爆棚的电影。

最后的最后，对于笔者来说，《头脑特工队》用整部电影传达了这样一个甜蜜的信息：在你的头脑里，有一整个世界在照顾你。

我们这代人，是看着皮克斯长大的。

但皮克斯的故事却没有遭遇《玩具总动员》里的玩具们一样的结局：长大成人的我们依然深深地喜欢着这些电影。

因为简单的孩子式冒险故事里面，总还有一只手，悄悄伸到成年人的心里，轻抚那个住在里面的没长大的孩子的头。

皮克斯电影给人最美妙的体验，就是上一秒陷入哀愁，下一秒卻又能捧腹大笑。

电影看完，嘴角还保持上扬状态，却尝到了淡淡的苦涩。

但上一次从皮克斯的电影里体会到这种感觉，还是“Up”,而且开头的惊艳之后却陷入了完全低龄的俗套。

真的害怕这过程会成为皮克斯的一个缩影，因为在那之后的皮克斯作品如《勇敢传说》、《怪物学园》都算可以一看，但却没了那双伸到你心里的温柔的手。

直到这次的”Inside Out”,之前看到戛纳电影节好评如潮，尤其诸如这样的评语：“有趣，而又有深刻的忧伤，有关于世界和自身的深沉思考”。

这正是我想从皮克斯的电影里得到的。

结果，这部电影给了我更多。

故事有一个脑洞大开童话色彩浓郁的设定，仔细一想却合情合理甚至有科学基础。

那些Riley生活中与大脑里的种种情状，孩子们看来津津有味，但经历了些许沧桑的大人看起来，稍稍一细想，就有了无穷的酸涩与甜蜜并存的回味。

从Riley面对新环境的情绪变化，到长期记忆短期记忆的运作，再到成长伴随着一些记忆的永远失去这种精妙的剧情自不用提；而“我们需要悲伤，悲伤甚至可以是快乐的底色”，这样的表述就让人击节了。

故事的结尾，随着Riley的成长，所有的记忆都不再是非黑即白，不再是不是快乐就是悲伤，而是各种情绪交织在一起的混合颜色。

这是我见过最棒的动画片结尾，把成长、生活那种复杂的、说不清道不明的、迷人却又让人怅惘的复杂变化成功地外化了。

电影本身就像一个七彩的记忆球，没有乐呵呵的大团圆，也没有惨兮兮的悲剧，就像生活本身，就像成长本身。

散场后站在影院门口，那种复杂却愉悦的感受久久不能散去，我想，我的内心中一定正在流淌着一条七彩的记忆球的瀑布吧。

影片里有个概念，核心记忆球支撑着一座座回忆之岛。

这样一想，在我们的内心里一定也有一个皮克斯岛，里边放着我们颜色渐渐暗淡的记忆。

以及像goofy island这样，所有曾经存在却最终消失的岛的复制品。

如inside out这样好的电影，就能让这座载满我们最美妙，最不可言，以及最复杂情绪和记忆的岛运行起来。

pixar island会有一天也掉入填埋区吗？

我的答案是，即使未来皮克斯这家公司消失了，我也会努力保留心里的这座岛的。

我们是孤岛，但pixar island不是。

嗯，影片的观感很像是面向孩子的脑科学科普片，要是放在科技馆放映我会打一个大大的五星的，看人家这科普做的，多走心，多高大上，多寓教于乐。。。

对我来说这个片子缺了一些“冲突”，所有的困难都来自于“路太远”，编剧们甚至大胆地舍弃了“反派”的设置，主角们只会遇到客观困难，而完全没有人为的阻碍，这就让剧情少了很多紧迫感和趣味性。

而且影片的最大“危机”——小女孩要离家出走——也有些弱，这点小事我作为观众都不希得替你担心啊。

作为一个崇尚独立自主的美帝11岁小孩，不过是坐大巴回自己刚离开一星期的老家吗，这有啥，大不了过两天被老妈从朋友家拎出来，该打打该哭哭呗。

谁没离家出走过，谁没跟老爸老妈吼过，又不是世界末日，难道还天天跟那个乐观小人一样打鸡血活着才行么。

最大的问题可能还是小女孩和五小人之间的关系。

小人自述他们是小女孩的守护者，然而从影片表现来看，他们可以随时直接操纵小女孩——"难不成小孩只是这五小人玩的一局模拟人生?"当我产生了这个疑问，就再也不能入戏。

不过大脑情绪确实很大程度不受意识控制，这么想也说得通。

PS：最后的彩蛋虽然有趣，但其实跟全片的设定有点偏离了。

小女孩脑袋里的五小人基本是以第三者的“客观”角度来观察和控制小女孩，而彩蛋中的小人则主要是把人物自身的心里话说出来。

比如小丑脑袋中的小人说“念了六年的戏剧学校，结果就干这个”，如果按照之前的设定，大概会说“注意，他又没精打采了，又想起了戏剧学校的事，我们得赶快给他来个甜蜜回忆……”之类之类吧。

趁脑洞还没坍塌，胡写几个可能的改编版:常规版:潜意识中恐怖的小丑升为反派，逃出潜意识牢笼以后，试图取代五小人控制小女孩的全部意识，让她今后只剩下无尽的恐惧与退缩。

小丑进一步与所有小女孩害怕的东西合体，中途还一度诱惑了恐惧小人，最后五小人联合起来打败小丑怪兽的壮烈故事。

内斗版:原来一切都是厌恶小人的阴谋，她早就看不惯乐观小人那副打鸡血的做派。

此刻她已经手握主导权，成功把小女主转变成一个啥都看不惯的白眼美人。

乐观小人历经千难万险打回来，却不能证明自己有先天的主导权，于是她们决定在所有小人都不干涉的情况下，让小女孩自己选择。

暗黑版:其实从未离开过大脑控制中心的乐观小人，发现脑部机构有很多跟书上记载的不一样的地方，直到进入潜意识监狱，发现那里是一个巨大的控制机构，而他们平时操作的控制台竟然也连接着这里。

原来操纵着小女孩的实际机构是潜意识，之所以还留下他们几个只是为了做些杂事，乐观小人终于明白了自己下达的命令时不时无效的原因。

而更危险的是，潜意识并不像他们几个那样爱着小女孩，只是把她当作玩具。。。

内斗版2:小女孩的想象玩伴BingBong提前赶到了控制中心，帮助剩下的三个小人一起，用虽然幼稚但也不失纯真直率的方式，勉勉强强地应付着新生活。

重新陪伴在小主人身边的BingBong无比开心，然而在等待乐观小人们回来的过程中，BingBong从控制中心的书籍中了解到，所有想象玩伴的最终结果都是掉入深渊被遗忘，除非破坏了某个机关，让主人的心智永远停留在幼年。

生与死的抉择，BingBong该何去何从。。。

玩坏版:每年脑内小人们都有一场世界情绪比赛，比谁能控制主人表现出更纯粹的某种情绪。

小女孩爸爸的小人决定表现愤怒，妈妈决定表现厌恶，而小女孩这边乐观和忧伤争执不下，是的，她精分了。

现实中，爸爸不断用更大的愤怒去压制妈妈不断升级的厌恶，而小女孩用越来越夸张的乐观情绪去接受甚至享受这种可怕的家庭生活——偶尔又会掉入极度的抑郁之中。

混乱不断升级，三人剩余的意识也在寻找解决方法。。。。

直至某一天，三人忽然都恢复了正常，是的，比赛结束了，又一年，这一家的脑内小人都没有得奖。

现实中，一家人相拥而泣，庆祝他们的努力换回了彼此的爱，然而明年的今天，一切又将重演。。。

爸爸，媽媽還有Riley的腦海裡，主導情緒的老闆都是不同的人。

主導個性無分對錯好壞，有些人（例如Twilight裡面那個死魚眼女主）有著濃濃的憂鬱氣息；有些人無時無刻暴跳如雷；Riley則是走歡快逗B的路線。

而Bing Bong這個隱藏版的重要人物，在預告片裡面影子都沒有。

因為他背後的是全片主題的最大劇透：成長！

Bing Bong是童真的本質，對於某些人表現為想像中的好朋友，有些人表現為腦海裡的那個聲音。

在兒童時期，我們總會做一些莫名其妙的事情，不知道咋的就從腦子裡面冒出來。

但是成長之後，這種事情越來越少，因為我們有了行為規範準則之後，會自動在它們出現前就扼殺在腦海裏面。

所以Bing Bong嗝屁的時候，真的好唏噓啊，一方面這種你行你上的自我犧牲雷鋒精神讓人動容，另一方面，成長就是要付出代價的感慨大家都不言自明。

建議大家如果有了小孩，多紀錄一些小孩的童真面，以後小孩走了彎路或者變成了殺馬特什麼的，好歹還有可能用這些畫面喚醒他們一下。

對了最後吐槽一下，總動員你妹！

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特工隊你爹！

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这么深奥的主题通过一部动漫圆满的完成了，影片结束后我问儿子，你最喜欢哪个岛？

儿子说，我都喜欢，都很好。

而对于我，很让我意外的是最后是blue被委以重任，其实的确是，了解孩子为什么开心是重要的，这样能激发他更多的快乐，但是，了解他为什么难过更重要，因为这个小人儿对家长的信任更多来自于他可以当着你的面讲出心里的感受，而不是让他装出大人的样子，取悦别人。

回到电影，我起初也像乐乐一样，害怕忧忧，怕他碰到任何的记忆。

但是当乐乐要独自回到中心时，我觉得不对了，不能这样就遗忘了忧伤，因为人的忧伤快乐是共生的，没有忧伤何来快乐。

前段时间比较忙，终于有空静下来来看这部电影。

在上映的时候身边就有很多人推荐，说的各种好，于是在心里默默记下了，带着一丝好奇与期待，开始看。

看名字我以为是一群特别聪明的特工的故事，结果看了几分钟之后发现果然不能看外国片的译名。

人有各种各样的情绪，电影中有喜，悲，怒，厌恶，害怕。

也是我们生活中最常有的，电源很巧妙的把五种情绪具象化，的确常常也会感觉到脑袋中有两个小人在打架，是不是很奇妙。

场景方面，有每天的短时记忆，有长期记忆，其中会有不断忘记不重要的记忆，有潜意识，有抽象意识，有想象，还有各种性格岛，还有儿时想象出来的好伙伴，有思维列车，有做梦等等。

觉得这不仅仅是一部动画片了，很科学，一边看就一边可以对照自己思考。

真的很佩服制作团队。

还想说几点。

第一，就是悲伤不是十恶不赦的。

悲伤时有伙伴安慰，或者大哭一场，都有助于变得好起来。

喜悲同在。

第二，有家人，有朋友，真好。

不要轻易放弃。

第三，三思而后行。

冲动是魔鬼，让情绪小人们多一些争执的时间吧，可能乐乐就能赢啦。

第四，BingBang从火箭车上跳下来的时候眼泪真是止不住。

相信每个人童年都有想象的玩伴吧，尤其是独生子女我们这代，但随着年纪的增长，真的越来越少出现了呢，挺怀念的 ，谢谢曾经出现。

第五，最后彩蛋，不仅是小女孩的五个情绪小人，随意的一个人的脑内的场景，看完就不禁想象自己脑内的场景，我觉得电影做到这一步真的就很成功了。

还有最后喵星人和汪星人的，好逗。

最后，希望多一些这样适合所有年龄段的人的动画吧

看这部电影，和第一次听悲伤的天使、看完MV的感觉类似。

悲伤的天使是一首钢琴曲，音乐动人心弦，MV几乎完美：一个略带沧桑和落寞的汉子，在一个寻常的午后将自己屏蔽在一家同样寻常的咖啡厅内，窗外是一幕幕寻常而又异乎寻常的人生戏剧。

倒不是说这部电影和悲伤的天使MV情节像、要表达的感情像，而是感觉和感动差不多。

至于片子本身，创意、想象、剧情、逻辑、情感都很到位，质量很高，适合所有观影群观看五星强烈推荐！

首发于微信公众号：movie432，文末有二维码噢《头脑特工队》（ Inside Out ）挺感人的，尤其适合情感丰富、心思细腻的观众。

我完全理解有的人会从头到尾一直在哭。

他可能是在电影院里突然觉得孤单，因为发现了自己成长的事实。

家庭与朋友的欢乐，好像都变成了过去式时间。

在那一刻，他想念着他们。

他可能是突然发现了身上的责任，于正在成长的孩子，对为人父母的身份。

《头脑特工队》在本质上，还是跟《玩具总动员3》（ Toy Story 3 ）的成长与失去一道理，不同玩具，变成了颜色不同、 Home Video 性质的记忆球。

快乐，忧伤，恐惧，愤怒，厌恶，它们变成了拟人化的情绪操盘手。

这部电影其实真的没什么大事，无非一个搬家、转校，一个阳光少女突然觉得被整个世界抛弃了。

或许，这连中二的忧伤都还算不上。

可是孩子天性纯真，他真的会以为那一刻，世界真的抛弃了他。

正如伊朗电影里，不交一个作业本，明天就会是世界末日，要被老师追杀。

许多人被那只想象的乒乓还是冰棒之类的粉红大象整哭了。

它的感人之处是失去的深渊，那就是遗忘，被一个人彻底的遗忘。

那些欢乐记忆球，谁不喜欢人生金光闪闪呢。

但人生并不是单纯的 Joy Story ，混合球才是成长标志物。

正如一滴泪可以当它微不足道，但如果你记得那滴泪，它就会变得很重很重。

这些道理，大家听起来好像都懂，但皮克斯就是用花花绿绿的糖果色，包装出一套青少年版的盗梦空间，心灵大风暴。

我敬佩的并不是皮克斯讲述了什么人生大道理，比如自由啊叛逆啊抗争啊，它只是讲述童年的欢喜和忧伤，玩具或者记忆球，它未必有没有电影里说的那么重要，但它们也是人生的一部分。

想起了彼得·汉德克（Peter Handke）的《童年之歌》（Lied Vom Kindsein）：当孩童仍是孩童，爱在走路时摆动双臂，幻想着小溪就是河流，河流就是大川，而水坑就是大海。

当孩童仍是孩童，不知自己还只是孩童。

以为万物皆有灵魂，所有灵魂都是同一的，没有高低上下之分的。

当孩童仍是孩童，尚未有成见，没有养成习惯；爱在座椅上交叉双腿，想到什么就突然跑出去，头发打着卷儿，照相时从不特意摆表情。

当孩童仍是孩童，爱提这些问题：为什么我是我，不是你？

为什么我在这儿，不在那儿？

时间从何时开始？

空间在何处终结？

阳光下的生命，不是一场幻梦吗？

我所看到的、听到的、闻到的，不是面前这个世界的幻象吗？

鉴于恶与人的事实，真有恶这回事吗？

为什么，我这个人，在来到人世前并不存在？

为什么，我这个人，总有一天不再是我？

当孩童仍是孩童，嘴里塞满菠菜、青豆、米饼，还有蒸菜花，难以下咽。

现在，也吃这些，却不再是因为被迫所以去吃。

当孩童仍是孩童，睡在陌生的床上，也许偶尔会醒来一次；现在，只会彻夜难眠。

那时，许多人看上去都很美；现在，美丽的只是少数，全凭运气。

曾经能清晰地看见天堂的样子；现在，至多只能猜测。

曾经无法想象虚无为何物；现在，空虚让他害怕。

当孩童仍是孩童，在玩耍时积极热情。

现在，仍然积极热情，却是在攸关饭碗时才如此。

当孩童仍是孩童，对他来说，苹果、面包，就能吃饱。

甚至现在，也是这样。

当孩童仍是孩童，手里抓满了浆果，并且满足于满手的浆果，现在，依然如故。

生核桃会把舌头涩痛，现在，涩痛如故。

站在每一座峰顶，向往更高的山峰；置身每一个城市，向往更大的城市；现在，向往如故。

够到最高枝条上的树果，兴奋异常；现在，兴奋如故。

面对生人，羞赧怯懦；现在，羞怯如故。

一直期待第一场雪，现在，期待如故。

当孩童仍是孩童，把大树当作敌人，拿木棍当标枪，投向大树。

现在，它还插在那里，振颤不已。

截图扫码，关注：MOViE木卫（movie432）

貌似之前看到介绍说这部动画有些精神分析（简称：精分），倒是很感兴趣它是怎么精分的。

它的引入和转折都安排的简洁精妙，它没有陷在“瞧我编出了个多牛逼的故事”的自恋的泥沼中。

人格的不同面，快乐、忧桑、愤路、害PIA，还有讨厌了啦。

它们自始就存在于每个人的小脑壳中。

当我们睁眼，他们也开始工作。

人格的人物化是太可爱的设置，它比教科书里那么多要用来背的人格理论有趣得多。

每个小人物的出现那么理所当然。

会说这部电影精分，可能是出于这样的几点：1、不同人格的形象化；2、被关在无意识里面的那个世界（小丑呆在那里）；3、记忆的保存形式，普通记忆、核心记忆、不要了的记忆、无意识的记忆……可这几点都没那么精分，第一点是人格和情绪认知的领域，记得第一年无聊试水的时候我报的就是这个方向。

第三个是专门研究记忆的人在研究的。

第二个看似很精分，但它只是好简单地讲了个我们把深层的东西放去的地方。

这部电影真正精分的地方在于那无意识的公园之外，在于我们不接受自己的悲伤与懦弱，但我们又正是在其中成长。

在于要变成的不是那个想象中完美的人，而是对不圆满的欣然接受。

有多少人像我一样，很不争气地在Riley课堂落泪时有那么稍许的嗤之以鼻，哭什么哭吗。

但我哼那么一声，并不是因为Riley的懦弱，而是因为不允许自己在这样情况下做出这样的行为。

当我们把自己困在想象的那个完美的形象之中时，失望的就只会有自己咯。

不觉得它在简单地讲一个一体两面的故事，金球翻转过来会是蓝球。

更像是某个哲学学派说的，我们有着某个核心的东西，我们不同的个性特点像是光线照向它后反射出的不一样的光。

好比说，我们的优点与缺点是来自于同一个东西。

也许在Riley那里，第一个出现的是快乐，但在别的人那里，主导的确实忧桑啊还有讨厌了啦其他人。

如何接受那个我们不喜欢的自己，俗一点说，是成长的功课，成为全部的自己。

BTW, Bing Bong, I lava you.皮克斯很厉害的地方在于它不为了煽情而剧情,相较去年一部好火的特意煽你的动画。

它完整、精巧地讲出意图的故事，让观众对剧情做出本该有的反应。

于是看的时候，上一分钟忍不住流下眼泪，下一分钟却又大笑起来。

你甚至能真切地感觉到他们对这个故事、这个世界的热爱。

起于情浓时美好，止于碧波暖阳芬芳。