老去的他坐在三块墓碑中间。
旁白在说:有人经过,问我这是谁的墓。
我会告诉他,这里一个是我的妻子,一个是我的爱人。
一个是追寻着自己的,一个是自己追寻但是只能逃避的。
这是关于夜奔的故事。
这是关于他她他的故事。
--题记我常常做这样的一个梦。
象郝斯嘉的那个梦,一片迷雾,无止境,不停的奔跑。。。
我不知道那是要逃避什么,还是要寻找什么?
然后,今天,我看了《夜奔》。
买《夜奔》的时候,只因为它的主演是刘若英,黄磊。
他们都是会淡淡笑着的人,眼神里写着认真,象孩子一样。
这是我喜欢他们的理由,这是我喜欢一个人的理由。
象个孩子一样。
然后,让我想到了老狼的一首歌让我们像个孩子一样,在大街上琴弦上寂寞成长。
故事的一开始,有着散文诗般的对白。
少女英儿骑着自行车风一样的在人流中穿行。
春一般的意象。
她他她是英儿,他是少东。
她,他是未婚夫妻。
她和他一直通信,在信里无话不谈。
一个喜欢西方古典音乐,一个喜欢昆曲,但并不妨碍他们在信里谈心。
她带着少女的欢喜和羞涩迎接他回来,他是一个翩翩少年,肩上背着大提琴。
一切都是那么完美,她猜到了开头,却猜不到结尾。
他他他是少东,英儿的未婚夫。
他是林冲,一个戏子。
他在她家的戏楼里遇到了他。
那悲从中来的唱腔直击他的耳膜,那句“望家乡,去路遥”震撼了他的心。
“只缘感君一回顾,使我思君暮与朝”,所有的故事追根溯源,都起自于一次偶然。
他从此喜欢上了昆曲。
有的时候是因为喜欢一样东西才喜欢那个人,还是喜欢那个人才喜欢上有关他的事呢?
但是他却不可避免的和他相识,三个人开车漫无目的走,唱着那段“望家乡,去路遥”。
那时的他们三个心里都满是快乐,也因此注定三个人纠缠的一生。
在快乐的时候有谁会想到分离的时刻?
他爱上了他,但他却不敢接受。
他以为他会回来,却是不知,一个转身,便已经是生离,也是死别。
我们没有第二次机会。
在那个大雪纷飞的夜,他是否看到自己的后半生?
他她他是林冲,她是英儿。
她是他所信任的人。
她爱上了他。
她在他要夜奔的刹那紧紧的抱着他。
可是她知道,他不属于她的世界。
他只是她一直迷恋的虚构的世界的一个情结。
而这个结太沉重,单纯她没有解开的能力。
他他也解不开,所以他只有逃,也只能逃。
逃在那个残月的夜里,逃在那悲伤的夜路上。。。
他她他人生总像一个圆吗?
轰轰烈烈之后又回到起点。
他回到了美国,她留在家里给他写信,他在街头流浪。
多年之后。
他历经千辛万苦到达美国去寻找他,却始终未能见到他。
异国的他也依然不能释怀,在古董店里找到他的那张唱片。
那句“望家乡,去路遥”一响起时,他痛哭流涕。
他再见着他的时候,只是一罐轻飘飘的骨灰。
后来,他和她重聚。
原来,他们爱着的是同一个人。
于是两人都如释重负。
于是两人结婚。
他们总算过了一辈子,虽然他们思念的是另外一个人,但宽容和理解总会给人以温暖的。
人生无常。
这样的生命,也许充满了忧伤与遗憾。
然而,也是这样的忧伤与遗憾,完满了生命。
忽然有种细腻的感情,悄悄的,蚕食心灵。
似乎整颗心被这感情占据着,即使挣扎到筋疲力尽,也无法摆脱。
这一种感情,是感动,是孤独,或者忧伤。
那是一种让人忍不住想流泪的感情。
所需要的也许只是个可以让我们此生安定的避风港。
在那里我们可以停泊,可以走出那一生的迷雾。
在那里,我们不需要夜奔。
靠在一起,变是微温。
你那时候是爱他的吧,当看到初见时,你望着他的眼神,我就应该知道。
你说你听到“他胸口一种郁悒和悲愤”,你是否知道这场萍水相逢,使许多人的人生出现了逆转,而你因此再次远走异乡?
你是否知道若干年后,当你再次听到那句“望家乡,去路遥”的时候,你居然哭得浑身战栗?
如果你知道,你还会爱他么?
也许你早知道,所以那天夜里,他握住你的手,你推开了。
如果你知道,这一转身,这一犹疑,你们俩既是生离,又是死别,你是否还会这样做么?
是的,他临行的那晚来找过我,他要走了,以后不会再回来了。
我拿了自己的所有财产给他,甚至还有你给我的水晶小提琴。
我紧紧拥抱了他,因为我知道这一生,我都不会有机会这样抱他了。
我比你更懂得这世界,我明白“一转身竟成千古恨,再回首已是百年身”。
这之后,你黯然离去,他隐姓埋名,浑浑噩噩过了半生。
当我找到他,他浑浊的眼睛依然为了你陡然闪出光。
他后来用生命最后的时光去找寻你,辗转曲折。
等你们再次相见,他是一罐白骨灰,是一架水晶小提琴。
“这些年我的梦,始终是在那条雪夜的道路上无止境的奔跑…… 或者梦见自己赶赴医院,见他最后一面,握住他的手,对他说出我的爱……” 若干年后,你终于懂得这一场爱恋,用尽了你全部的气力,而它,是我一生的记忆……是的,我没有告诉你,我那时也爱着他。
我的爱没有比你少,只是他把信任给了我,却把所有的爱,都给了你。
————————————这是一部电影,名唤《夜奔》—————导演:徐立功, 尹祺编剧: 王蕙玲上映日期: 2001-06-08主演:黄磊——少东(从小在外国长大,与英儿有娃娃亲)刘若英——英儿(戏楼老板的女儿,少东的未婚妻)戴立忍——黄子雷(林冲的戏迷,对林冲的迷恋超过了一般的fans)尹昭德——林冲(昆曲班的角儿,把自己的敬重给了英儿,自己的爱给了少东,自己的责任给了黄大少)最近把《夜奔》看了第二遍,这被称之中国最隐痛的电影之一,讲了20世纪30年代三个男人和一个女人的痴缠。
刘黄组合必然是经典,戴立忍自不必说,贡献了本片最出彩的表演。
虽然戴的戏份不多,只不过是一个嫖戏子的大烟鬼,他只用剧场里一滴悬而未掉的泪就把自己的爱情全部揭露出来了。
他们都爱着林冲。
英儿爱的是一种美,爱“那一张安静的脸,那双总是回避开的眼睛,”英儿耳濡目染,自然懂得这一种华丽的好。
少东爱的是一种乡愁,一种“他胸口一种郁悒和悲愤”,“那是千军万马化作一滴男儿泪,那是暗夜孤身被弃置在荒野里的悲凉”,那是黄磊旅居国外所最熟悉的东西。
那么黄大少爷爱的是什么?
爱的这样深,爱的这样不择手段?
剧场里,他若隐若现的一滴泪让我身子禁不住抖了一下,原来他真的爱他,不仅是简单的玩弄,而是真的付出了自己。
他的爱不比前两者更少,甚至更多,甚至灼热的烧伤了林冲,毁了少东。
——————————————再次分割————————————这部片为什么选《夜奔》,我想也许总脱不了台湾文学浓浓的乡愁气息。
蔡康永曾说过自己小时候上台唱无聊的四郎探母,台下净是些泪流满面的”党国栋梁“。
这是多少个少东?!
远离家乡,眼看自己的理想枯萎败落,只有这样的人方才懂得林冲夜奔的悲壮,那种”千军万马化作一滴男儿泪,暗夜孤身被弃置在荒野里的悲凉“。
所以我疑心初见的少东是不懂得的,他太少不更事了。
懂得的是编剧,是那些屈居台湾,听四郎探母的老人们。
之后他懂得了,所以,若干年后,他躲在房中听那张老唱片,边喝酒边哭的时候,他终于懂得了。
他记挂的是回去不得的家乡,是无法侍奉的双亲,是遥不可及的爱人。
“望家乡,去路遥”。
《夜奔》讲的是乡愁,是不得志,是一个无法回头的故事。
我做了一个梦。
一个关于你的梦。
我想要告诉你,我迫不及待,我辗转反侧。
你知道么?
我做了一个梦。
我梦见一个转身,是那么的轻飘,如同无数次的擦肩而过,在茫茫中略去。
我梦见一袭长衫,在深秋的孤灯下,遗世而独立。
好似格格不入于这个世界,清雅而高尚,又好似遗弃于这个世界,那么的陈旧而古老。
那仿佛就是你于我的印象。
那么的触手可及,那么的遥不可及。
既远且近。
这是多么可笑的事情。
你知道么?
我做了一个梦。
一个我有过无数次的梦。
我梦见一个下雪的夜晚,暮色沉沉,像是把天偷挖了去,四下里,只剩空旷。
一片苍茫。
那清冷的夜色,曾无数次在我的梦里回荡。
然而我看不见你。
我似乎在找寻,在奔跑,在声嘶力竭,在筋疲力尽。
然而我什么都不是。
我只是停在你曾占据的地方,希冀你会回来。
回来你曾离开的地方,一如往事。
你知道么?
我梦见我叫喊着你的名字。
如同从前。
在那个雪夜,抑或无数的匆匆的夜晚或白天,我默默念着的,或是在心底呼喊着的,或是将忘未忘的,你的名字。
林冲。
林冲。
我告诉过你么?
我喜欢你这一个名字。
仿佛平静焦灼着凶猛,互相纠缠,然后在岁月斑驳里放歌。
放歌,嘹亮而亢奋。
如同晨曦划过黑夜,如同破晓。
她曾问我,第一次看见你,我究竟在想些什么。
我说我在听。
为什么?
明明相距甚远,然而那唱词却能直捣心房。
如同针尖,刺在麦芒的心上。
我听见你于一个彻骨的寒夜,奔逃着,担忧着,我听见你于一个颓败的庙宇,伤心着,遗憾着。
好似懊悔与无奈并重的两难。
望家乡,去路遥。
望家乡,去路遥。
谁人能解你的悲伤?
我知晓你的身世,原是了无牵挂。
来时如此,去时如此。
于是我知道,你是林冲,林冲是你。
你知道么?
我又梦见了你。
我梦见我来探你。
然而我仅仅奔跑在无止境的甬路,身边匆匆的,皆不是你。
我望不到你,我找不到你,这一切,又让我忆起那个如心肠般冰冷的夜晚,那个眼望不到尽头的茫茫旷野,那个寂静无声的车厢,那个从此不再相见的人。
那是你么?
我差点落下泪来。
我想我是如此多愁而敏感。
你知道么?
我又梦见你了。
如同以往,我仍然无法遗忘。
然而我不记得那是多少个春秋,抑或只是数月的光景?
我不记得。
年岁到了,光景到了,我来到我的暮年,而你,却一如往事般年少。
你知道么?
我还是梦见了你。
然而你在我的梦中,总是不甚清晰。
模糊的像是指尖的纹路,勾连在我的心上,彼此的牵连那么松懈,如陌路一般穷途。
然而恰逢一个漫不经心的刃口微微的触碰,便感到锥心的疼。
原是十指连心。
这痛楚,在我的梦中,或是当下,皆是那么的明了,然而我却在听见那一句唱词的时候才幡然醒悟。
望家乡,去路遥。
望家乡,去路遥。
我的哀痛,是因为记起了你么?
还是一如我,如当下的我,知晓我们身处异乡,终难相见?
还是一如我,如当下的我,知晓我的悔痛,是源于我的不堪与懦弱?
你知道么?
我不敢爱你。
我不能爱你。
我没有握住你的手,我没有漂洋过海的勇气。
我没有越过重重阻隔,我只是在我的房间,一遍遍的,想着我所听见的你。
悔不当初。
我该是握住你的手,哪怕仅仅是要告别。
于是,我的后半生,静静剩下遗憾。
我不知道,寒夜里的那一次转身,既是生离,也是死别。
我再没有遇见过你。
我不知道,再一次相见,却是永别。
我只是执着于遥望我的情感,寄情于刹那的恍惚以及彼岸。
我的恍惚,像是退格的帧帧画面,对我的思念与想象不停回望。
而我的彼岸,像是蓦然消失了似的,不经意的被我放在记忆的某一个地方。
然而我记得你。
纵是忘却了故乡,我仍记得你。
因你是我的情感,我一路执着的、遥望的彼岸。
你知道么?
我在太平洋的另一端,又一次的,梦见了你。
我不知道梦是如此神奇的东西,如此的循环往复,只是为了,圆我心事。
如此自私而平常,如此卑微而难忘。
你知道吗?
我想要告诉你,我做了一个梦。
一个关于你的梦。
我是如此迫不及待,如此的情难自禁。
我望见你期许的眼神,望见你将我,缓慢的,轻柔的,置于你心。
如此的永久,如希望,或者未来,那么的可望而不可及。
我望见你的长袍,被秋风吹荡着,潇洒而缠绵。
我望见你于苍茫的旷野中,仿佛听见我的呼唤,笃定的转身。
我望见你当时的眼神,我知道,你听见了我。
一如我听见你。
而当我开口,才渐渐发觉,这也不过是一个梦。
一个熟悉的,却又飘渺的梦。
那么虚无,仿佛不曾有过。
于是我依依的醒来。
是那么的不舍而无奈。
我仅仅望见陌生,横亘在我们中间。
仿佛不曾相见,如同不曾相识。
可怎么那么突然地想起一句诗?
天长地久有时尽,此恨绵绵无绝期。
于是我沉沉的睡去。
朦胧间,听见你在唤我:少东。
少东。
声声慢,若游丝,栖息于我的耳畔,那么的细碎而轻飘。
幽幽的,如同情思,萦绕在我的心头。
不思量,自难忘。
不思量,自难忘。
不思量,自难忘。
刘:是他,我发誓在这一刻前,我从来没有想过,他就是荣庆班挑梁唱‘夜奔’的武生,那一张安静的脸,那双总是回避开的眼睛,即使见过他的身手,我还是不能相信。
黄:那个大雪的夜晚,当我一个背转身,我和林冲既是生离也是死别。
这些年,我的梦,始终是在那条雪夜的道路上无止境的奔跑。
或者梦见自己赶赴医院,见他最后一面,握住他的手,对他说出我的爱。
黄:我感激我这一生,虽然它是那么遥远而漫长,我始终有你听我说话。
刘:我们的事也只能对彼此说。
黄:所以,你能明白我此刻的孤独,是吗?
黄:这个城市还在,我还在。
有人走过我身边,问我这三块墓碑。
我说,这里埋着一个是我妻子,一个是我爱人,我还是决定把你埋在我们的中间。
——from 夜奔看夜奔是因为那个精灵古怪的女子。
不相识,不聊天,只是一直默默地关注。
关注,豆瓣上我最喜欢的形式,不需要认可,不需要承认,一厢情愿的关注,很简单,很好。
豆瓣上满是这样的奇女子,只是要在一个帖子里相遇,也需要缘分。
喜欢看她的图片,看她的文字,那个坚强又敏感的女子,她说,她泪崩了,所以,我看了。
昆曲,那个婉约柔肠的古老戏曲,不管什么场合听来,都会有那么点暧昧的意味。
我以为,会有那么一个娇柔绝代的男子,唱着华丽多情的词,一个回眸,满是柔情,接着演绎一段波荡曲折的恋曲。
但是,却是一个俊朗的武生,唱的是悲怆的林冲夜奔,爱得是那么辛苦和决绝。
我喜欢那个隐忍的男子,舞台上唱的掷地有声,眼神有力坚定,舞台下貌似懦弱,却有着世人所没有的勇气,勇于恨,勇于爱。
我也爱那个单纯的女子,一个转身,失去了所有的爱,却仍然用一种善良试图成全一段旷世的爱恋。
这样的女子,值得所有人爱。
而那个柔弱的少东,终究是懦弱的,他会一切发生后,依然对英子说我喜欢你,他会逃离一切,带着悔恨,孤独的存在在这个世界上。
这样的男人,是懦弱,但是却真实。
看夜奔,会想起霸王别姬。
会想,为什么,戏台上的男子,为什么都生得那么娇媚,又爱得那么坚决。
演尽了人生百态,看惯了人情冷暖,也许他们对于情感有一种更加纯粹的信仰,所以,程蝶衣说,说好是一辈子就是一辈子,差一年,一个月,一天,一个时辰都不算一辈子。
所以林冲拍着胸口对他说“我这儿,记得你!
”。
这些戏子啊,总是能执拗地坚持自己的情感,而戏外的我们,也就那么轻而易举地就被触动心底的那根心弦。
但只是感动罢了,他们是真虞姬,我们都是假霸王啊!
其实,这个片子还是零散,拖沓。
但是,爱的就是大片大片的独白,安静又美丽的文字,还有大提琴低沉的声音,灰蒙蒙的镜头,留着短头的奶茶,骑着自行车,在一条满是梧桐树的呼啸而过,这些细节,零碎,细致,满是文艺腔,倒是具有最大的杀伤力。
喜欢在两个时刻看电影,下雨的时候或者夜里,当然最好是下雨的夜里《夜奔》是一天中分两次来看的前一半是下雨的午后,后一半是雨停的夜里不知道在电脑里存了多久,一年还是两年?
这样安静的电影轻易不敢打开,得找个时间地点和心情都合拍的时刻《夜奔》并不是特别得有名,当初想看也是因为主演是黄磊和刘若英徐志摩和张幼仪,文和英。
他们演戏一个“投入”一个“用力”,所以一直是默契的搭档看过黄磊《十七楼的幻想》里奶茶写的序,还有他们在各自书中心照不宣的文字他们演起戏里总有一丝微妙,相信是彼此懂得 电影编剧是王惠玲,看过她写的《人间四月天》,非常动情。
音乐是鲍比达,柔和的大提琴和钢琴,精彩在情理之中《夜奔》的画面会让人想起《半生缘》,都是三十年代的故事,背景是淡淡的发黄说实话,我喜欢的是前半段少东和英儿未谋面时的书信往来,诗意般的独白对话,以为是一段美好爱恋的开始如果没有那个人的出现,这样的人生也没有什么不好,一切都是顺理成章可是还是听见了那个声音,于是少东停下了脚步台上的那个人唱得是《林冲夜奔》,他的名字是林冲人们常拿《夜奔》和《霸王别姬》比较,其实前者更温婉,而后者更悲壮还有小小的差别,前者是昆曲,后者是京戏从前看余秋雨《笛声何处》,了解了丁点儿的昆曲还有电影《游园惊梦》中,《牡丹亭》的唱段,牵出丝丝缕缕的情愫听得出里面的悲苦,无从诉说三个人,一个唱戏,一个观戏,一个爱戏两个男人,一个女人,起初,没太看出是谁爱谁,因为一个隐忍,一个躲闪,一个徘徊三个人夜晚快乐的出逃,还有长城上自由的对话,那是最好的时光一直以为懦弱的是林冲,没想到是他先说出的那句“我这儿记着你。
”雪夜,少东还是回避了落下的亲吻几乎所有表现三十年代戏子的作品都是给他们同样身不由己的人生,所以到了后半段就开始沉重好在林冲开始反抗,宿命是夜奔,没想到从此就是天涯两端他留下的笛子少东一直挂在床头,而英儿代少东送他的水晶大提琴,辗转又回到了少东的手里英儿后来遇到了少东,也遇到了林冲,可这两个人却再也没有重逢美国的少东一直在等待永不会到来的爱人,而林冲偷渡的船舶终没有在美国靠岸经历了二次大战,经过了半个多世纪,好在还有英儿始终与少东相伴也许英儿开始爱的是少东,后来爱的是林冲可这两个男人一起对她转身,她却始终成全这段爱情,也可能仅仅是在成全她自己纽约的冬季街头,少东已是八十七岁的老人,他坐在三块墓碑旁边,英儿在他和他之间有人问他,他们是谁?他说,这里埋的一个是我妻子,一个是我爱人“那个大雪的夜晚,当我一个背转身,我和林冲,既是生离,也是死别了这些年来,我的梦,始终是在雪夜的道路上,无止境的奔跑或者梦见自己,赶赴医院,见他最后一面,握住他的手,对他说出我的爱。
”
sign...现在自己读简直一身鸡皮疙瘩,好想吐好想死好想移民......当初敲键盘的时候可是好认真好认真滴忧伤来着...谁没有过那二逼的青葱岁月大蒜年头,真的勇士,敢于直面做作的人生...谁说白活10年一事无成来着,至少这白纸黑字可以证明:当年的2逼现在不再那么2了,现在不再那么一副弱受范了...衰然,还是时不时暴露弱受滴本质...夜奔:转身之后,生离死别2003年06月11日17:16:44 网易娱乐 傻乐的猫“那个大雪的夜晚,当我一个背转身,我和林冲,既是生离,也是死别了。
” 第一次看《夜奔》是3年前。
凤凰电影台播了一周的广告,因为这个卡司阵容很有受众,当晚就聚集了3个人守在电视旁。
公共电视删剪起来当然干脆利落,2小时的戏硬生生少了半小时,整个电影暧昧得变成晦涩。
我不得不耐心向两位同学解释,其实某某爱的是某某,而非某某。
好在他们看过《霸王别姬》,接受起来不算困难。
直到现在看到足本,才发现原来不是徐立功故弄玄虚,原本是再清楚不过的故事。
凤凰的剪刀猛得不亚于中影公司对待《红玫瑰与白玫瑰》,可以把电影赋予新的生命。
这张碟在国内的牌子,我知道的就有丽晶和飞马,都是有口碑的单位。
可惜做的虽是一区碟,但原版就制作简陋,画质一般,连彩蛋也有点粗糙。
毕竟是只出品GAY MOVIE的小公司,寒碜了点,好在算是还原了真面目。
《夜奔》终究是小家子气的电影。
有人说它是《霸王别姬》的弱智版,这让我想起迈克把《蓝宇》比作吴君利粤语残片的复活,话虽刻薄,但电影这东西,本是见仁见智。
第一遍看《夜奔》,记忆只是一瞬间的。
回头看了2小时的足版,心中一阵感动,未必是这多出半小时的戏让含糊的剧情清晰起来,可能只是3年前和3年后,人的心境总有改变。
尹昭德很多人不喜欢,也难为他。
生角要演的“惊艳”,实在困难。
他毕竟不是萧芳芳那样的戏骨,《虎度门》里一个亮相,不懂粤剧的戏盲如我者,也会立刻被吸引住。
好在林冲这个角色的讨好,不喜欢他也是困难的。
最爱的是他对少东表白那场戏。
林冲坐在墙头,叫了声少东的名字,一掀长袍,一跃而下,动作干脆利落,此时倒更显武生的英气。
然后走到少东面前,一手抚胸,轻声道-- 我这儿,记着你。
声音虽轻,但目光坚毅,每个字大有斩钉截铁的意思。
少东不由得一呆,待得会过神来,他已纵身跃过墙去。
看到这里,不由想起《雪山飞狐》里,胡斐与苗若兰雪夜定情,胡斐只问一句,“现在相逢还不迟吗?
”苗若兰便答,“不迟,我很欢喜。
”金老先生生怕读者反应迟钝,特意加一句话解释,“古人男女风怀恋慕,只凭一言片语,便传倾心之意。
” 《夜奔》说的正是旧时的故事,说它矫情也好,虚假也罢,这样的剧情,本是属于旧时代的。
换了今天,无非一夜情后各奔东西,不在乎天长地久,只在乎曾经拥有。
说蓝宇象旧时的风尘女子赎恩客,林冲何尝不是又一个蝶衣。
也许梨园子弟信的便是个“忠”字,心交出去,就是一辈子的事,一个时辰也不能少。
所以即使不识字,不识路,也会远赴重洋,去那个听都听没听过的异国,便是英儿说的,“他浑浊的眼里有了希望”,于是这希望,让他不会放弃,直到死去。
反观少东,他受的西式教育,倒成了束缚感情的障碍。
他只能说,我不能够爱他。
他的理性让他不可能象黄子雷那样,反而把感情表达的那么直白,即使是肉欲,也含着爱,因为赤裸裸,反而潇洒了,可以做流氓,可以学薛蟠戏柳湘莲;而他,连做贾宝玉的勇气也没有,他只能抱着他的大提琴,拉啊拉啊,压抑着那份爱,即使那份爱已经在眼前,即使那份爱伸手可及,他还是逃了。
逃跑的代价,成了一生的怀念。
"这些年,我的梦始终在那条雪夜的路上无止境的奔跑;或者冲进医院,见他最后一面,握着他的手,对他说出我的爱。
" 少东对林冲的爱到底有多深?
也许观众都会疑问。
从少东看见林冲第一眼,那个我们看来并不新奇的亮相,已经让少东痴迷。
黄磊的戏总是有争议的,这回倒把这个角色演的可恶也可爱。
动情的凝视,动情的哭泣,能够牵动观众的心。
只是那个夜里,他即使接受了林冲,恐怕结局是一样的,更可能他会厌了,那爱反会慢慢淡了。
偏是自己错过了,便一辈子也忘不了,一辈子去后悔。
爱情的规则就是这样,直到今天也没有变。
王惠玲的剧本,还是这群人最合适,到了周润发杨紫琼的嘴里,这样的台词只会是笑场的引子。
刘若英偶尔会犯把“冲”念成“聪”的错误,但不影响整体;戴立忍也是台湾口音,但胜在演技好,成了最大的亮点。
黄磊的念白依旧最出色,这样的电影,这样的对白,本是属于他的。
他永远是那个在爱情面前退缩的男人,无论爱上他的,是女人,还是男人。
于是,在鲍比达的大提琴声里,那场大雪过后,这段没有发生的爱情,变成了一生一世。
这是一部很古早的电影,只是不太出名。
少东从小在国外长大,本来不懂戏曲,那天英儿带他去听,他也是半推半就,后来英儿觉察出少东没有兴趣,就提议说走吧。
他们穿过密密的人群,一个声音钻进了少东心里:“数...时...辰...时...辰...至...”。
少东站住了,他转身,目不斜视的盯着台上的武生,很专注,好像周围的一切都与他无关。
少东说,他不知道林冲在唱什么,可是他却听到林冲声音里的悲愤,那是千军万马化作一滴男儿泪。
也只有林冲。
林冲表演完气喘吁吁,我喷了,顿时想到玩无双打仗通关后我的武将也是气喘吁吁。
少东想学昆曲,于是英儿带着少东去找林冲,少东说:“我...你...”。
我又喷了,这不是东京巴比伦里的台词么?
编剧你是CLAMP的粉啊?
然后少东说:“你教我点什么,什么都可以。
”林冲给少东吹了一首曲子,少东回家后用大提琴把林冲吹的曲子演奏出来。
之后少东开车载着林冲和英儿出去,英儿问少东要开去哪,少东说到哪是哪。
然后他问林冲还好吧?
林冲说别开太远,怕天黑回不去。
这是我第一次清晰的听见林冲说话,那声音里透露出一种难以言明的情绪,好像是...无措?
恐惧?
少东说天黑了更好,咱们就“夜奔”。
最后他们去了长城。
林冲说,他是师父从庙里捡回来的孩子,没有什么身世可说的。
所以他演谁,他就是谁。
现在他是林冲,将来,不知道。
少东说,你该为你的成就感到骄傲。
林冲一怔:“做一个戏子吗?
”少东说:“不,你是艺术家。
”艺术家?
这个词对他而言似乎陌生又遥远,他第一次听到有人对他这么说。
少东让林冲来一段,他说,没有什么是比这群山古石更好的听众了。
林冲直唱得整个山间都回荡着他的声音。
晚上他们很晚才回去,少东和林冲帮助英儿翻墙进家,英儿看到另一边租给戏班的房间门口,林冲的师父在踱来踱去。
林冲没有马上进去,他很珍惜和少东单独在一起的时间。
他从墙上跳了下来,问少东,你身上还有烟吗,少东笑笑,一边掏烟一边走过来。
林冲并没有接烟,他右手握成拳头贴在心口上,他说,我这儿,记着你。
然后他翻墙进去了。
第二天林冲师父跟英儿父亲结了帐,说要搬出会馆了。
英儿误闯更衣室,发现林冲身上的伤痕,他连穿衣服都困难。
我想起霸王别姬里小豆子他们挨打的场面,小癞子说他们得挨多少打才能成角儿啊!
是啊,林冲得挨多少打才能有今天?
今天他依然挨打,他赚的钱全部让他师父收了去。
林冲叫英儿不要告诉少东,英儿一路狂奔回家,本来想要向父母状告不平,却听到父母在讨论林冲的性取向,她母亲还说他这么不干不净,趁早搬出去也好。
英儿顿时什么话也说不出来了。
少东说大提琴是他在国外长大交的唯一的朋友,林冲说他连一个都没有,少东说:“我不算是么?
”林冲隔着帘布深深的看了少东很久,仿佛要把他印在心里,第一次有人拿他当朋友。
少东去戏班里看林冲,刚好碰见喜欢林冲的黄一雷。
黄一雷处处向少东挑衅,当着众人面帮林冲擦汗,言语中一般做戏一半认真的满怀情意的关系。
少东看不下去了,他对林冲说,你要是不愿意去就说你不愿意!
林冲拦住少东不让他说下去,他怕少东会有麻烦,也因为他有对戏班的责任,还有师父的养育之恩。
毕竟他们戏班要在这里唱下去,还要靠黄一雷。
他答应和黄一雷去吃夜宵。
那天晚上,黄一雷要了林冲,不过林冲是攻。
英儿建议林冲离开戏班,离开他师父,另找个地方唱戏。
她问林冲,为什么不端起架子呢,现在他是靠你吃饭。
林冲说,我是吃他的饭长大的,更别说他是我师父了。
他到底是感谢的他师父的。
在澡堂里少东见到林冲,少东生气的对林冲说:“今天连招呼都不打,你实在用不着这样。
”林冲赶紧捂住少东的嘴巴。
黄一雷在隔壁听见声响,走过来看,已经不见人了。
那天晚上林冲没有去戏班唱戏,他和少东“夜奔”了。
车子没有油了,在车里,他们两个闲聊着,林冲看着少东,嘴角不自觉的勾起,林冲说,你有一双好看的手,然后他鼓足了半生的勇气,试探的,慢慢的,抓住那双手,或许他觉得这双手可以扶他一把,让他不用再过那种日子。
然后他还是试探的想吻少东,在他们嘴唇快要碰撞的时候却被回过神来的少东推开了。
他的眼神顿时黯淡下来,当时他的心情,是痛苦?
是绝望?
我无法想象也不敢去想象那是一种怎样绝望。
少东有点不知所措,推开车门出来抽烟,他却不知道他这一短短的离去,再和林冲相见,已是阴阳之隔。
他逃避,他不敢正视他的内心,他回去的时候林冲已经不见了。
他在雪地里跑了很久都找不到林冲。
林冲回去了,回到戏班,回到黑暗里。
第二天林冲被发现他在戏班门口似乎是昏迷了。
林冲病了,他师父请了郎中来,师父对郎中说,千万要保住他的嗓子,师父给林冲喂药,林冲挥手打摔了药碗。
后来林冲的嗓子也不知道毁了没有,反正之后再也没见他唱过戏,他师父可能也感觉到他毁了,后来林冲发现师父对他另一个师弟下手,他的悲剧要在师弟的身上继续上演。
我想起小时候看过一部也是讲戏子的电视剧,里面那个人说,要想学得会,先跟师父睡。
现在想来,原来这句话并不是单纯的字面上的意思。
林冲怒了,他推开师父。
说:“你还要作贱几个?
”后来他动手打他师父,结果打死了。
戏班里的人叫他赶快逃。
他逃了,戏里林冲的遭遇在现实的他身上上演,这回戏里戏外都是林冲夜奔了。
他先去找英儿,要英儿把笛子送给少东,让英儿和少东好好过日子,他说:“希望你们每次唱起“望家乡,去路遥”的时候还能够想到我。
”之后英儿把一些盘缠和水晶提琴塞给林冲。
英儿带着笛子去找少东时,少东说我:“嫉妒他对你的信任,他没有给过任何人。
”英儿说:“我该嫉妒他对你的爱吗,或者你对他的?
”其实英儿早就知道自己的未婚夫和林冲之间的情分,比少东明白得早。
少东和林冲那一次夜奔被报纸渲染成了丑闻。
少东逃回美国,林冲没有音讯。
英儿继续和少东通信。
后来英儿又在天津遇到林冲,他去码头体力活,挣少少的钱,照顾一个半残不死的人——黄一雷。
英儿说问为什么要和他在一起,林冲说,在我最落魄的时候他找到了我。
他病倒了,我不能丢下他不管。
英儿把少东在美国的地址塞给林冲,虽然她知道林冲看不懂上面的字。
林冲回到住处,打开字条很认真的看了一遍,看了看旁边的黄一雷,然后认真的把字条收好。
走到床边看黄一雷,黄一雷临死前还想要抽一口大烟,林冲没有办法,拿着水晶提琴去当铺,想要满足黄一雷最后的希望,当铺的老板没有收下水晶提琴,林冲的脸上浮现出一丝侥幸,后来黄一雷死了,林冲好像又有了希望,他从来没有这么坚定这么顽强。
他偷渡去美国想要找少东,战乱中漂泊了两年,却因为非法移民被起诉,只能等待被遣返回中国。
由于当时战争刚刚结束,大批的难民涌入美国,美国移民局的工作混乱而缓慢。
林冲在监狱里又被关了两年。
最后孤单的死在医院里,一年后有个包裹寄到少东的住处他才知道林冲已经离他远去了。
少东在唐人街听到熟悉的唱腔,眼前一亮,冲进那家店里,却发现那只是从唱片机里发出来的声音,那个店里的老头在打着瞌睡。
最后是一个老人和三座坟,他说,一座是他妻子,一座是他爱人,他说:“英儿,我还是把你放在我们中间。
”我以为,他会挨着林冲,但是他没有,他还是没有勇气面对林冲的么?
还是他已经没有脸面去见他?
林冲是个妙人,他善良,他有情有义,他勇敢却又软弱。
英儿说,林冲有张安静的脸,和总是逃避的眼睛。
林冲吸引我的,却是他紧闭的嘴唇,充斥着满满的倔强和不甘,还有他笔直的身板,在我心里,他是铁骨铮铮的男儿郎。
他太背了,他的一生,在遇见少东之前,他不知道他自己是谁,每天的生活就只有唱戏,他演谁,他就是谁。
遇见少东后,他的生活开始有了一点光亮,这点光亮让他想要紧紧抓住,舍不得放开,也不忍心打破。
可是当他终于鼓起勇气想要踏出那一步时,少东却选择了逃避,之后,他的世界又是一片黑暗。
最后他竟是孤独的离开这个世界,在语言不通的异乡。
他一直在黑夜里奔跑,我真心希望他能冲出这片黑暗。
没有看到影片的开头,换台的时候一眼扫过,喜欢那沉郁的色彩和刘若英干净的短发。
第二天上网查才知道它的片名叫《夜奔》,也是剧中昆曲的名字。
影片讲了三个人的感情,微妙,秘而不宣。
少东和英儿已经定亲,最后他们也结婚了,但他们都爱着同一个人——林冲;林冲爱着少东,最信任的是英儿,倾其全力去照顾的却是黄少爷。
人的感情也许本来就不是单一的,各种复杂微妙的感觉让它这样不可捉摸,这样无法释怀。
没有对和错,没有应该不应该。
少东喜欢林冲,或许仅仅因为他对声音的敏感和偏好,《林冲夜奔》,那样悲怆激愤,却又柔肠百结。
英儿喜欢林冲,也许一半因为戏,一半因为他茕茕独立的气质。
林冲喜欢少东,固然有着旧时梨园行的“惯性”,更多的是只有少东真正把他当作一个人、一个朋友去对待。
林冲是个孤儿,从小被抛弃,被师傅养大的过程中打骂自然少不了,还有更可恶的“糟蹋”,所以他没有自己,他唱什么就是谁,唱《林冲夜奔》,他就叫林冲。
我不觉得这是一部同志电影,这只是一部关于爱的电影。
友情、爱情相互交错,如同两滴墨水滴落宣纸,很快就相互交融了。
三个人的爱让人哀叹。
还就此喜欢上了昆曲。
记得前些年昆曲火的时候听过《牡丹亭》片断,总觉得悲凄有余,过于断肠,牵得一颗心飘向无底的深处再也回不来。
但是《林冲夜奔》让我对昆曲有了新的感觉,明明是一个壮士,激愤铿锵,却又这般柔情激荡、惆怅百结,让人欲罢不能。
因为《夜奔》,也爱上了昆曲。
很久没有看到这样让我牵挂几天的电影了。
犹如大石,压在心头;又如清泉,淌过心间。
夜奔 (2000)8.22000 / 中国台湾 中国大陆 / 剧情 爱情 同性 / 徐立功 尹祺 / 黄磊 刘若英英儿一开始的独白说,“这是最幸福的事,也是最不幸的事”,那时尚不能完全理解这种不幸。
英儿是最不幸的,她自始至终没能逃离出世俗枷锁,也没有能追求真爱的机会,她爱的人不爱她,她要嫁的人没法娶她。
她的不幸在于她清醒的目睹着不幸的发生,她知道自己不能把少东的灵魂剥夺,“我宁愿守着你每一寸心,也不愿你把心埋起来,做我理所当然的丈夫。
”这是她对抗封建礼教最后的倔强,她选择放过彼此,她这么做是爱少东吗,并不是,只是出于笔友,或者说灵魂伴侣的“成全”,她不愿破坏这段梦幻的、也脆弱的关系。
多年以后,面对同床共枕的少东,她躺在他怀里,还会想起她悄悄送给林冲玻璃提琴的那个夜晚,然后袒露出喑存多年的秘密——其实我也一直爱着林冲。
不可否认徐少东是最懦弱的,不喑世事的少年却要背负世俗给予他的责任和道德,他只能选择逃避。
他逃避什么呢,他寻找的答案又是什么呢,他没有答案,他的问题在于他不知道自己要什么。
我始终觉得他对林冲的爱,是出于在一个很高角度的欣赏,并且带有救赎的意味,他学提琴,他学昆曲,艺术本就互通。
一开始他诧异于林冲的天赋和艺术才华,是吸引,是敬佩,是欣赏,是爱情的开始,后来,听到林冲那出自胸膛悲怆愤懑的昆曲,他也卸下了内心看似坚固的心墙,他说“我回到故乡,也许是找一滴眼泪,好让我也有了乡愁。
”而林冲,就是那一滴泪。
《林冲夜奔》林冲在寺庙的心境——恐怕知者莫若歌者,闻者莫若少东。
那一段尤美,隔着一层蓝色的纱,两人的影子重叠在一起,他们隔着纱将手抵在一起,那一刻两颗漂泊失所,孤寂无援的心,找到了依靠,仿佛在说我没有朋友,你就是我唯一的朋友,我的战友,我的爱人。
他与英儿无话不说,可真正的亲密灵魂一旦相逢,是无须多言的。
他曾许诺要带林冲走,当着黄少爷的面抢人,他告诉他要勇敢,去爱,去自由,过自己的人生。
看上去他似乎很勇敢,最后选择和林冲在雪夜夜奔。
可当林冲吻上去的时候,他将头扭到了一边,眼神里没有爱的光,只有恐惧慌张不知所措。
他敢做不敢当,既然已选择夜奔,却在林冲吻上去的一瞬间,想到的尽是家族的责任,世俗的规章,和他未完的婚约。
可是他哪知道,车已驶出,没有回头路可走,他教给林冲的勇敢,在这一刻分崩离析,他的爱也一样是个糖纸幌子。
他看不清自己的内心,余下的一生都在为那夜漫天的大雪赎罪。
林冲,天外来客,他缺少身份认同,寄人篱下。
他在遇到少东之前都在为别人而活,从前他是当着爱人的面委曲求全选择跟着金主,选择妥协的过活,是少东和英儿给了他对抗生活和自己宿命的力量。
那一夜,他潜逃,离开了依靠二十多年的“家”,需要多大的决心。
本以为是幸福的开始,然而只是一个破碎的,瘫在模糊车窗上的梦,车里,少东推开林冲,那一推,生离,甚至死别。
虽然爱人不复,但林冲坚定了对抗宿命的决心,他弑师,终于成人。
他的师父有性侵幼男的怪癖,他亲手了结了他,也亲手杀死了过去对命运妥协的自己。
英雄之路,注定要背负很多。
林冲对黄子雷的爱,与当初留在唱戏班的选择如出一撤,他是为报恩,或许他从没有爱过黄子雷,但他一定是感动的,况且乱世之下的感动更容易幻化成爱的样子。
黄子雷病逝,他踏上寻找爱人的路,这条路走了十年,我本以为他会死在一战去往欧洲的货船上,但他却寻寻觅觅十年,终无果,遂病终。
一丝希冀最容易引人幻想,但摧毁希冀比直接给的黑暗更残忍。
黄子雷的爱在现在或许不觉什么,甚至当时我会讨厌他的霸道不通情达理,那是因为我站在少东的视角。
而他是所有人中爱的最通透,最纯粹的,最无畏的。
因为爱,就是能给人对抗世俗的勇气,他爱他所以明明白白给他花钱包场,他爱他不顾世俗目光和封建束缚,认定林冲就是黄少爷的人,谁也不能带走他,不能欺负他,这样的爱在当时是需要非常大的勇气的,即使被旁人说不干不净,不伦不类,他在意过吗,他在意的只是今晚带林冲夜宵吃什么。
最近看了一些关于同性题材电影,难免拉出来一起审视,如果把《夜奔》的内核看作是一个男人的成长史,可以和《卡罗尔》比较,但卡罗尔是圆满的,卡罗尔正视自己的内心后勇于接受这样的自己,少东至死也只是将三个人的坟墓埋在一起。
同样相比东方的《断背山》《爱情万岁》它们都很流于表层,只有性没有爱,或者只有爱没有性,这种爱无疑是单薄的,但他们表达爱的方式简单明了,丝毫不克制。
同性之爱是隐晦的,是隐忍的,是充满试探的,这也是它魅力所在,相比之下《你的名字呼唤我》同样是讲两个男人的故事,但拍的相当迷人,奥利弗清醒理智地克制着自己燃烧的爱火,一面抚摸着埃利奥的身体,注视着他的眼睛告诉他,我不会忘记你,但我知道你也有的生活,你的轨迹。
奥利弗是克制的,徐少东却是懦弱的。
其实我对同性圈年龄感的设定有点排斥,并不是我拒绝年龄差异,而是我觉得爱一个人,性别,年龄,阶层,国籍,物种都不是必需品,部分同性圈喜欢年龄差设定,我觉得和异性恋爱也无异,不必大费周章让这段“禁忌”刻意更禁忌,包括现在的姬圈年龄广泛往低龄化下沉,互联网的早熟让很多孩子没有意识到性别取向什么概念,而喜欢对自己标榜和立异,以及部分“异性幻想”代入,《阿黛尔的生活》也有点反映这样的迹象,即把自己对于理想异性的幻想强行嵌入某一位同性身上,然后说服自己爱上他(她),这样的爱是不成熟的,会有破灭的一天。
我之所以爱《燃烧女子的肖像》,我觉得她能诠释我对爱的理解,无关性别年龄国籍等等,灵魂吸引,肉体交织,孤岛空间里两个灵魂彼此接近,试探,最后找到同频共振的那一拍心跳。
同样在《烧女图》里我能感受到女性一种很棒的特质,是智慧,和力量,有的时候会以某种疯狂的形式呈现,《烧女图》里印度女仆的不知情的怀孕与堕胎,反映的正是女性在父权社会下的压迫与自我意识的觉醒,堕胎不是女权的反抗,而是人权的高度自由。
而男性在一段情感关系里展现出来的最后可能是一种“脆弱性”,仿佛在说,我也会被伤害,我也很脆弱。
——2022.7.15 观《夜奔》有感
《夜奔》竟然是这样的一部电影…我因为看得清楚而喜欢,因为太喜欢而无法言说…因为我是如此明白她,我了解她的长处,也遗憾她的短处,这了解和遗憾,无一例外,都是爱。
先拿一段戏来说吧,拿英儿带着少东找林冲学戏,到他们三人在长城上的部分完结为止,差不多5分钟的戏,单讲少东和林冲,英儿不表: 1 道具:笛子和烟,这是比较明显的暗示,少东找林冲学昆曲,首先学笛子,笛子是“吹奏乐器”(这个选择至关重要),与少东的大提琴不是一个路数,少东学来自然费力,而林冲演奏起来则悠扬动听,此后又接了段少东独自拉琴的戏,算是照应。
这往明了说是音乐上交流,对话。
往暗处说,笛子要用嘴吹……在长城上时,有段点香烟的特写,一根火柴两根烟,意思再明白不过。
此后笛子成为两人的信物,贯穿全戏;而林冲借“还有烟吗?
”引出对少东的表白。
2 构图:夜奔的构图比较教材,没什么特别出新的,整体处于中上,很容易理解。
在多人戏的时候拍得很明白,人物关系一目了然。
说一个推的镜头,少东和林冲在长城上抽烟,坐在一个门中,林冲恰好在门框内居右,少东在门框左,身子未全入门里。
一两人都是背对镜头,中上部恰好可以看到远处的山峦,天高地阔。
然后镜头缓推并向右上移,最后林冲在画右居下,少东在左侧占据画面的主动。
此后顺着人物台词进展,镜头有部分变化,最后移上,拍少东站起后的侧脸,此时画面的平衡已经完全偏向少东,表示少东言论已经说服了林冲。
3 表演上:这没啥好说的…… 4 整体上的……:接着上面的说,构图稳定后,出台词。
大意是少东赞扬林冲的戏,觉得是至上的艺术,并感慨山河,请林冲来一段。
而林冲一开始低头无奈于戏子的身不由己,最后却深受少东言论的影响,不禁在长城上唱开了。
这段的含义颇深,算上后面所有冲突的引子,主要的方面是林冲和少东从艺术上的交流到情感上的交流的变化,同时又表现了林冲对戏的思想变化,一开始时林冲只把自己当做个戏子,唱戏只是份糊口的活,而少东却叫他艺术家,最后激发了他对戏曲本身的认同和追求(同时也导致了他对少东的情感变化)。
后面有交代,黄少爷说“今儿个,是他唱得最好的一次”。
但电影后面却只抓住了林对东的情感,而彻底忽略了林对戏的情感。
或者作者的意思其实是,林爱戏,只是为了爱少东?
《夜奔》的前2/3都很好。
夜奔拍人物关系拍得极精确又微妙,上面那段单说了林和东,实际上导演一刻都没落下过英儿,三人的关系发展一直说得很明白。
但我始终觉得有什么地方不够好,在心中跟《霸王别姬》一比,不足的地方就清楚了。
前面的故事肯定是不像《霸》那样跌宕起伏引人入胜,但《夜奔》长于细腻的叙事,两片没可比性。
真正弱的地方,唯性格二字。
《霸》的三位主角,除巩利不太着力外,小楼有霸王的刚傲,碟衣有别样的柔媚,角色的性格太得人心,后面煽起情来,便如干柴烈火……而《夜奔》犯了言情小说少女漫画的通病,人物是为爱情而存在,人性的完整,太过模糊,所以后面能煽情,全得益于文字。
到是戴立忍演的反派黄少爷,虽是纨绔子弟,却痴情而有义,怒急拍碎玉扳指和空对戏台泪含光的戏,让我觉得印象深刻,他的结局也让人回味。
恰好算得是袁二爷的人气帅哥版了。
林冲的爆发作为故事的转折,情节上讲是否合理不做讨论,但此后导演拍得实在有点糊涂,前后叙事风格大相径庭。
片子一开始,用英、东二人的书信做交代,以文学气息浓厚的双人旁白,读了差不多十来分钟的信,做开场还是不错。
可后1/4差不多半小时的结尾部分,全用二人的书信叙述角色命运,搭配平行蒙太奇双线进行,核心人物林完全成了两人笔下的人物,这实在是也太文学了点…… 不过《夜奔》最讨人喜欢,最令人无法忘怀的,也就是它的文字。
且不说《夜奔》这个题目取得是如何的巧妙,即指那出戏,又暗合全片“逃”的主旨。
台词也当属翘楚,更何况还碰上两位最对角的人物,黄磊和刘若英,那些台词虽好,但要是换了人来读,只怕也是《夜宴》的下场(还只差一字……)。
当然《夜奔》的剧本和台词,若脱离了画面来读,那也是不会差的。
但也因此,最后那20多分钟的戏,不像是电影,几乎就成了一部电视散文。
虽然我在这里批评那20多分钟拍摄上的差强人意……但想必对大多数人来讲——我也是大多数人之一,印象最深刻的,也就是这20来分钟吧。
再说说导演和编剧,这个组合同年带着几乎同样的班底,完成了电视剧《人间四月天》……现在想来,只是有些巧妙啊。
情节上我不赘述,《夜奔》的故事并不艰深,情感也绝不虚假,虽复杂却不离奇,然我无法不被打动……此时此刻就如这屋中的冷空气般包围着我,任我如何包裹自己也不能再暖和。
就算我逃出这屋子,外面的天地,全是一片霜冻,谁能逃得脱呢?
“当我的一个背转身,我和…,即是生离,又是死别”那两个逃亡者,最终也只能相拥着,互舔着孤独的伤口,连追悔的机会,也不再有。
典型的上世纪末电影,充满新旧交替那一代文艺男特有的肉麻。男主的孱弱被无限宽容,感受被极致放大,用现在的话说,叫自嬤。
十几年前看的,要不是关于昆曲的题材,这种阴阳怪气的戏也是不会看,话说内武生真不咋地,身上僵的跟打军体拳似的,不会演咱可以找个专业武生做替身,用远景不齐了。
很含蓄的同志啊
情愫在他他她之间回旋,却以一生悲凉而终,人已逝情仍在。多以旁白诗性探寻乡愁、爱情与生存的意义,很文艺腔又显得很宿命感,甚至唯美。
多少无法启齿理不清的情感,在那个年代,现实下的隐匿。没有枯涩的泪水,也没有遗憾,离去的人根本不知道那即将是一场告别。带着微笑远离,是最幸福的一种离别。所有的不舍,留给等待的那个人。一天将尽,离别之后,明日我们还会相见吗?明日,也许是天涯之遥。
生离死别 在爱面前 微不足道。我爱你 一辈子放在心里。
道具组够省钱的,刘若英那假发都擀毡了
迷迷糊糊就看完了 只知道从头至尾都是软绵绵的旁白
林冲夜奔,他爱他,他爱他,她爱他。纵然山河故人皆不在,夜奔,有情有义。
对英儿和少东来说,爱情是一场浪漫伤感的故事,对林冲这样的底层来说,确实一场放下所有的夜奔.
配乐弄得我对巴赫无伴奏大提琴曲有阴影了,希望这是暂时的。
老了,受不了台湾文艺的腻歪劲儿.......林冲!戴立忍叔叔才是真爱啊!!!
林冲演得不好,但故事很感人。在那纷飞的大雪里,他一个背转身,没想到,这竟然是我们最后一面。
林冲说:只要当你和他听到“望家乡,去路遥”时还能想起我。时隔多年,当少东走在纽约街头偶然听到《林冲夜奔》后,泪流满面。这也不负了林冲千里寻他。
即使不能在一起 也不会忘记 心里的一个缺口 是你留的伤 无法痊愈
单薄矫情无病呻吟,昆曲片段唱作惨不忍睹。
那一场夜奔,没有通往幸福,牵扯其中的人,都落一生悲剧。很多年过去,很多人都未再相见,很多情却依旧还在。
含蓄是华语电影最动人的气质之一,这几年倒是见的少了。三人行的故事,相遇时总是最美好。也只有在电影里才能静下心来,去体味昆曲的美妙。雪夜的别离,一刻就是一生。是日夜奔,终其一生追寻的,是望不见的归路。「有人经过,问我这是谁的墓。我会告诉他,这里一个是我的妻子,一个是我的爱人。 」
“少东,我这,记着你”一辈子唯一一次动心
直女就是男同play的一环是吧…看两个矫情附庸风雅的少爷小姐毫发无伤地在美国生活,再看平民流落码头干苦力最后独自在异国的医院病死,只会让人想骂一句holy shit. 黄磊刘若英演技太烂了,做作的生硬文艺腔反而跟这部片追求的效果相一致,很好笑。昆曲也难听。