江湖告急

这部电影又名《舞尽人生》，梁家辉那一身大红西装黑皮衬衣翩翩舞蹈的开幕就奠定了这部电影黑色幽默的本质，也定格了作为一个又厉害又Cheap的江湖大佬---任因久的形象，他后来的性格发展（乃至着装发展）就一直围绕着这个基调发展，真是好玩又好看，再配上一个吴君如做黑道大哥的女人，真是绝了～～梁家辉演戏，几乎每演一个就能塑造一个令人久久难以忘怀的形象，比如《92黑玫瑰对黑玫瑰》里那个穿蓝西装，爱摆Pose的家伙，《东成西就》里贱的掉渣的段王爷，以及《黑金》里凶狠狡猾又情深意重的黑金政治人物，一个演员，能把品味Cheap的大佬演活，又能把豪情万丈的大佬演真，实在是牛B，一个风云一时的老大，如果格调Cheap，就非常搞笑，各位还记得北野武演的《大佬》里那个独闯洛杉矶并杀出一片天地的大佬吗？

他相中的女人，奇丑无比，有一天，一辆加长林肯停在门口，马仔们规规矩矩的坐成两排，大佬和他又丑又滑稽的情人挽手登上车，在这个庄重的场合，马仔们还是憋不住笑起来，气得大佬哗啦一声抽枪出鞘，才止住大家的笑声，《大佬》这个电影，有点沉闷，这一出戏和后来他玩花样骗这个丑情人是两处难得的笑点。

关于这个老大的品味，从他落魄时跑到英国遇到吴君如就已经确定了，他决意带吴君如回HK，重新发展时，买了一个花里胡哨的皮箱给她，吴君如大叫一声：太老土了吧，我不要，你赶紧去退了气得该大佬大叫一声，我说好就是好，赶紧拿去收拾东西，不然老子崩了你。

从那时起，他的性格就定了---一个又老土又不让别人说自己老土的悍匪，但因为丫有原则有底线，所以能够与时俱进，除了衣服的品味一直不高之外，还是非常IN的一个时尚老大呢。

这个大佬任因久，他有一个死心塌地跟着他的张耀扬，还有个情愿心甘为他顶包坐牢的曾志伟，搞笑的是，一次刺杀行动中，张耀扬奋力挡住子弹救了他一命，又要跑出去冲锋，冲锋之前，丫挣扎着，含情脉脉，严肃认真的对任因久说：大佬，今天看来我是没命了，冲出去之前有句话我一定要告诉你：其实，一直以来，我发现，我已经深深的爱上了你！！

一片枪声中，任因久快崩溃了......更好玩的是，张耀扬居然没死，被抢救回来了，任因久到医院去看他，四目相对，饶是戴着墨镜还是十分尴尬，最后张耀扬憋不住说：我实在不该对你表白的，其实，一开始我是喜欢女人的，但跟你时间长了，被你的风采吸引，觉得是可以为你去死的，九哥，我还能再跟着你吗？

梁家辉沉思良久，无可奈何的说了一句令我笑倒的话：养好伤再说吧，总之，以后打死我都不会和你一起蒸桑拿了！

妈的，这就是幽默呀！

这部戏里另一出天马行空的情节是：关二哥下凡。

黄秋生演的关二哥显灵，救了任因久一命，跟着他到了家，甚至参加了江湖大哥的闭门会议，后来见任因久如此不讲义气，黯然离去，留下来一句：唉，其实，我这次显灵，真的好失望啊。

最后两个老大关门谈判那一幕也荒诞滑稽，好玩的很。

总之这部电影实在是一部集悬疑幽默Gay神话故事纯情故事于一身的优秀港片，其配乐也非常紧凑贴切。

有一点比较弱的情节安排是：为啥这样一个大佬，会有这两名小弟愿意为他死呢？

（甚至一个因此都转了性），这个情节的交待少了点，开幕的烟头对碰，酒瓶对碰，杀伐决断的确很厉害，但不足以令大家一体的认为丫是一个重情重义，大哥中的大哥，男人中的男人啊。

【义什么义？

难怪你整辈子都做人家的老二！

我知道你衰在哪里了，你衰在笨实！

做大的不是这样想东西的，关老二！

我以事论事而已的嘛，他是没做过大呀】［当年千里送嫂，你可知我为何要月下看春秋？

我也是一个男子］——————————————————————————————［我弟弟帮你们做事死了啊！

你不是说过要好好的照顾他的吗？

］【人都死了还哭个什么呢？

等会我们去买个prada啊。

】［我要的不是prada啊！

］【这个世界哪有女人不爱prada的呢？

我买多两个给你】［这件事是很介意但不是最介意的...我最介意的是你当着这么多人的年说我没仔生......我真介意得不得了，真么多年来我真的很想给你生个仔啊，但是没得生不是我一个人的责任，难道以后叫你不要做这么多缺德的事啊...我梦见我生了个bb，没有屁眼的啊！

让人惊得不得了，那个bb是没屁眼的啊！

你想都想不到这么恶心啊?］【那这么久你不同我说？

】［有用吗啊？

你还不是那一句，“我们出来混，预着了啦”］【我们回英国吧，我们回一次英国吧】［你下一次找女人，不要让我知道］【我就是喜欢这个花皮箱，不喜欢就不要跟我回香港！

】

1.很难想象这是12年前的2000年拍的电影，我以为是2010年以后的片子，因为很精致。

2.黄秋生演的关公出场亮相：“关云长。

”实在太逗了。

3.认识了两个品牌：Versace（范思哲）、Prada（普拉达）。

4.英国路边的公厕（toilet）竟然如此好看。

5.“跟哪个大哥都一样，只要演技够好。

”6.其实整部戏还是有铺垫的，剧情是有内在逻辑的。

7.曾志伟的配角演的实在好，虽然时间不长。

8.吴君如说“江诗丹顿”的时候，像极了麦兜妈妈的声音。

-一个具有悲天悯人情怀的人这个世界里，还有那么多美的音乐、电影、书籍没有来得及去听、去看、去读，可时间在跑，我拖不住它，想到这里，我竟然会泪眼朦胧……

《江湖告急》林超贤最好的作品，黑色的喜剧外壳下包裹的是对即将逝去的江湖与情义的不舍与无奈。

电影中关公显灵，一番忠义表述却得来out的评价，心寒而去。

任因久最信赖的三个下属，保镖是gay，保护他是为爱而非忠义，军师认为跟着他不过是份工作，忠肝义胆不过是演技搭够。

唯有狱中的曾志伟对他义气千秋，却也是一个被时代所落下的人。

江湖江湖，曾经那个一根火柴代表枪火，掏个耳朵打个火机也可以很有气势，吴孟达也能为刘德华舍命的江湖已经一去不回了。

你以为对于你身边熟悉的人、熟悉的事，都真的那样的了解吗？

梁家辉饰演的任因久是个典型的黑道大哥，够狠、够豪爽，也够讲义气。

他每天拜关公，拒绝收留投靠的小混混，因为他认为这种小混混因为原本的大哥不够力就跑了，实在是一点义气都没有因此他社团里面的人，都是讲义气的，他以为。

在一次遭仇家追杀的场合中，只剩下保镳张耀扬和梁家辉两人，张耀扬极力劝梁先走，毕竟这个世界上总有人注定是要为他人牺牲！

　＂这就是义气啊！

＂梁家辉心里想。

只见张耀扬语气一变，说：＂有句话，现在不说恐怕以后没机会了，其实，我爱你＂你以为这是义气吗？

不是，这是爱情。

在张耀扬的提醒下，梁家辉去探了曾志伟的监，曾志伟也曾是梁身边勇猛的手下，一次失风入狱，想来梁很久都没探监了，对曾是满满的愧疚。

曾志伟却表示知道梁家辉在外面忙，还感谢梁照顾他的家庭，这种几近愚忠的表现，在在加深梁的心中不安。

陈辉虹是梁的师爷，认识十几年后，梁才第一次到他家，才知道原来他会抽雪茄，喜欢搜集小丑图样的扑克牌（让我想到<<纸牌的秘密>>），还在苏富比买了名画。

但是梁没看到的是，陈辉虹心里觉得师爷这个职业，也就是帮人打一份工，无所谓义气、忠心。

这时关公显灵了，来到凡间的关公，无法理解何以梁不肯跟其他社团化干戈为玉帛，反而被梁家辉讥笑只有当老二的思考，他感到失望。

正抓到梁在外头养了小三的吴君如，感叹着爱情不再的同时，竟然发现关公也懂爱情，不然千里送嫂为何要月下读春秋？

横跨两千年的二人，在游泳池畔似乎也有着共通的心情。

剧情最后，基哥的遗孀龙婆，含泪诉说孤儿寡母被欺负的辛酸，转面却露出机心的阴笑，你以为的俎上肉角色，还不知道是谁在扮演呢？

简单的道理，用黑道片来包装，在加上一些突兀的片段，很容易被认为是恶搞片，毕竟关公突然出现、保镳突然跟大哥告白，都不应该在这种电影里面出现，但我反而觉得很有意思，如果不是这样描写，我们实在太容易把一切看的简单，其实，你真的了解吗？

这位沉迷于大场面的香港导演，曾经是那么的才情洋溢（文章首发于公众号“侠影映画”，刊登标题：《新片口碑扑街，林超贤老矣，尚能饭否？

》微信号：Knight-of-Film，署名：脑洞人）

近期电影界口碑总在上演“物极必反”，这话指的不一定是小四的《晴雅集》，但一定指的是林超贤的《紧急救援》——这部命途多舛的电影近期正式上映，就遭遇口碑滑铁卢，让刚刚被誉为北上的香港导演中的主旋律生力军的林超贤被打回原形。

有些影迷说这是林超贤口碑翻车，而在我看来这只是林超贤在主流商业片创作中的又一次迷失。

只不过在上一次的迷失中，林超贤至少还有作者表达，而这份作者表达充分体现在他千禧年的作品《江湖告急》中。

当然，说《江湖告急》是林超贤拍得最好的电影实在有失公允，因为创作这部电影的时候，林超贤才刚刚脱离陈嘉上副手的身份（对，就是拍了《精武风云》又拍了《画皮》的陈嘉上）单飞——尽管此前凭借联合陈嘉上执导的《野兽刑警》斩获了香港电影金像奖最佳导演，但或许在林超贤看来，长期跟在人家的背后付出，参与的项目再成功，自己在当中也没什么存在感。

于是在完成《公元2000》的拍摄后，他告别了陈嘉上，以自己的独立导演处女作《江湖告急》迎来了自己的公元2000。

离开了创作上的引路人后，就意味着需要打造属于自己的风格，才能至少保证在影视界稳稳立足。

《江湖告急》就这样成了林超贤脱离陈嘉上监制后首个创作迷茫期的一个标志，再加上新晋导演常见的表达欲过于强烈的老毛病，使该片注定无法成为绝对的经典。

但《江湖告急》在林超贤的导演履历中独一无二是真的，它作为香港电影界难得的异色佳作也是真的，原因无他，三个字：反类型。

反类型，顾名思义，就是不按类型片的套路出牌。

《江湖告急》片如其名，讲的确实是警匪江湖的恩怨，主角还是如假包换的黑帮老大。

但开场就学王家卫延时摄影加旁白，对看惯了银河映像的观众来说，这就尼玛离谱；梁家辉演的主角黑老大刚出场就谈判，对方却净说一些看似教做人的话，逼得黑老大随手拿身边的酒杯酒瓶砸脑袋，还自带升格效果；老大遇刺、清理门户这些吴宇森、杜琪峰都玩得逼格十足的戏码，在这部电影里取而代之的是贱格，杀气没有，江湖气更没有，神经质的插科打诨倒不少，连关公显灵都有了……纵观全片，黑帮纷争直到结局前都没怎么看到，倒是各种脱线幽默充斥其间；而影片的电影语言似乎并不在乎这是黑帮故事，运用上放飞自我，得罪完了陈嘉上、杜琪峰、吴宇森等警匪片的大拿，再顺便学点香港新浪潮的技法（甚至许鞍华还过来客串了），不禁感慨：林超贤，你志在革香港警匪片的命啊！

不难理解林超贤为何要通过《江湖告急》反类型，作为新导演，要想在电影界独树一帜，比尝试新类型、新风格更便捷有效的，是对自己过往的创作线路进行致敬或颠覆。

林超贤在《江湖告急》表现的导演风格让人一时捉摸不透，很明显就是想让人忘记《野兽刑警》，与自己协助陈嘉上的从业生涯道别。

这么拍电影算不上得不偿失，通过这么一部不仅反类型、却又各种类型元素痕迹的电影，各大制片方可以看出林超贤驾驭各种类型片的潜力；而对电影史爱好者而言，如此丰富而外放的表达，是导演思想溢于言表的表现，不仅很好理解，甚至还提供了足够大的解读空间。

不过话说回来，林超贤又是如何运用反类型的手法诠释“江湖告急”呢？

其实这些反类型的电影语言都只是林超贤作者表达的第一步，即对之前人们通过电影或江湖传说了解的“江湖”进行解构。

将那些看似杀气十足、心怀鬼胎的江湖中人解析，你我都会惊讶地发现，名号之下的他们也是普通人，也愁衣食住行，男的怕病怕死，女的怕没人疼没人爱——所谓的江湖纷争拆分来看，构成因素也不过如此——本质上和咱们没什么分别。

而这些个人柴米油盐的烦恼和小家小情小爱的恩怨凝聚起来，也会变成一波三折的江湖纠葛，就像黑老大怎么也想不到有个古惑仔仅仅因为不能加入他的帮派，后来会一步步成为暗杀他的人？

而这就是林超贤作者表达的第二步，即将这些小人物的小情感收集归纳，建构成他理解的“江湖告急”。

很多97前后出品的港产片或多或少都有关于回归的焦虑，那么《江湖告急》里也有这种焦虑吗？

毋庸置疑，还是有的。

正如笔者方才阐述，回归前的香港经济文化黄金期的背后，也是一个个从业者纯粹的理想追求的驱动。

这些追求有的是自由表达和创造，看似很崇高；有的很现实，就像《五亿探长雷洛传》最后那句台词，“人打拼这一生就是为了吃饭”；有的听上去哭笑不得，居然只是为了过把名人瘾、追到心爱的那个TA……正是这些纯粹的追求，促使着很多从业者拼命奋斗，才为香港曾经的繁荣积累了活性资本，只是少不了恩怨情仇之类的纠纷。

但在市场经济的正常发展下，这些问题不可避免，反而是回归后，官方对经济文化的干预更多了，这些纯粹的欲望驱动都不能堂而皇之地存在了，勃勃生机逐渐消减，但危机难道也会跟着消减吗？

并不会。

在《江湖告急》结尾，黑老大感慨时代变迁，香港的黑帮江湖一时半会儿很难再有栖身之地了，倒不如想当年出逃英国避避风头一样，和老婆一起到国外跑路。

但最后的狙击枪目镜视角显然在说明，江湖恩怨真的逃得掉吗？

宿命真的摆脱得掉吗？

就像包括林超贤在内的香港创作者，在回归后陆续北上，进军大陆影视圈，有了新的市场、看似友好的政策和更强大的资本，他们看似吃得更开，但他们真的摆脱了作为香港创作者的局限了吗？

他们真的会一直被内地的同行敬仰、被留守香港的同行羡慕吗？

从目前《紧急救援》的风评来看，没了前作的真实事件蓝本和爱国情怀加成，林超贤在动作大片编导上的问题开始显而易见。

只能说和大陆大多数从业者比，林超贤行活比较熟练，态度还算认真，但以类型片的标准来看，他依然不是老手，更谈不上超越陈嘉上。

不过，如果，如果他肯放下对主旋律动作大片的痴迷，能以平常心多创作像《江湖告急》那样未必叫座、但个人表达足够掷地有声的风格化作品，那么作为作者型导演，他应该还会带来更多的惊喜。

这电影本来是想当喜剧看的，最后的那首歌太好听了，搜也搜不到，只是觉得很多镜头很莫名其妙，看完影评才知道这是很优秀的一部电影，无论是eason还是梁家辉吴君如，还是张耀扬，黄秋生，每个人都能反应一些东西 。

很典型的“江湖”式开头，不过为什么要说白羊座？

人生得一知己很不容易，何况不止一个。

久嫂对久哥的理解和迁就，阿愉的倾慕，阿卓的忠义。

关公的出场是个开关，但其实换个情节也可以让剧情流畅饱满。

阿虎帅比一只，陈奕迅从头至尾一副损色。

最让我难以接受的是，心目中古惑仔里魄力仅次于浩南哥的耀扬哥。

如果它不是生在港片走下坡路的拐点阶段，如果它不是生在DVD年代而是流媒体时代……它完全可以成为互联网的流行文化。

先说影片属性：黑色喜剧。

当时国人的审美主流是吴宇森、杜琪峰、刘伟强这类黑帮电影正片。

与传统黑社会主题电影相比，《江湖告急》是个小片儿，不够波澜壮阔、不讨喜；但是，你要是跨越时空（尤其是结合2019香港事件来看），反过来审视这个作品，你会发现它的故事解构和思想水准相当有前瞻性，很准确的把握了，港人在当时社会背景下无所适从的状态，于是生产这部作品，对传统HK黑帮文化采取嘲笑抨击、揭露、讽刺，借助幻想和否定，形成黑色幽默。

从个体故事看整个社会。

以黑帮大佬任因久哭笑不得的个人经历，表现传统世界的荒诞、社会对人的异化、理性原则破灭后的惶惑、自我挣扎的徒劳，用幽默的艺术态度拉开与现实的距离，悲剧内容和喜剧形式交织的混杂。

从悲观、恐怖、失望和痛苦的世界观显现幽默趣味的高级幽默情趣。

再说影片剧本：它是一个很有趣很别致的故事。

很多影迷对“看电影”的需求很朴实，就两个字，“好看”。

而这主要依赖于编剧水平，写出一个好故事，是基础。

那么《江湖告急》故事水平如何呢？

当然，挺好的。

甚至有点抖音讲故事的技巧。

用大佬谈判、暗杀黑帮做开头，很俗气但有效的把观众留下来，接着，你会跟着导演一起解密“是谁想杀黑帮老大”，逐一怀疑身边的每一个人，随后解密身边每一个人不为人知的另一面。

所以，《江湖告急》实际故事结构比较接近《茶馆》，任因久和王利发一样，只是一个名义上的主角，真正的情况下，剧里每一个人都是主角，任因久只不过是把这些人、他们的故事穿起来的一个“工具人”。

当然，在任因久开盲盒解锁别人故事的过程中，也完成了自己的成长和对自我的认知，最终完成了他个人这条主线的故事。

这就是为什么影迷们会各种美誉：“配角个个表现亮眼”——可不咋的，除了配角选角非常棒以外，从故事结构而言，每个配角都是主角级别的故事堆塑啊。

然后看表演：一位位实力派演员的精彩高光。

（剧透预警）（剧透预警）（剧透预警）（剧透预警）（剧透预警）

影帝的开场独舞，很可！

又骚又烈的大嫂，很可！

床戏，很可！

暗杀戏不亚于《枪火》！

站位、张力绝对不输《枪火》！

暗杀戏不亚于《枪火》！

站位、张力绝对不输《枪火》！

暗杀戏不亚于《枪火》！

站位、张力绝对不输《枪火》！

为什么“配角个个表现亮眼”？

除了配角选角非常棒以外，从故事结构而言，每个配角都是主角级别的故事堆塑。

黄秋生版关老爷，可爱！

张耀扬版保镖，可爱倒爆表！

张耀扬版保镖，可爱倒爆表！

陈辉虹版师爷，普通平实下的人设下藏着自己的滋味

曾志伟演阿卓，类似《甜蜜蜜》里豹哥，戏份不多但完成度很好

彭敬慈是梅艳芳的徒弟，雨夜戏帅的不要不要的，对比之下吴亦凡这种后辈花瓶算什么东西！

彭敬慈是怎么做到气质又man又gay的？

彭敬慈，两场和梁家辉的对手戏，完全能接住梁家辉的气场

彭敬慈，片尾高潮与任因久近身肉搏，实实在在给任因久带来了来自年轻人的压力

让人不寒而战的罗兰阿姨！

没什么演技的edson，但是适合片子剧情！

最后谈喜剧技巧：非常高级的喜剧形式。

这部片子笑点密集，差不多2-3分钟就有一个笑点。

反转又反转，每个反转都很丝滑，没有强行凑段子的感觉。

整体喜剧结构非常高级。

在2000年那个阶段，我国喜剧市场主要是周星驰、王晶以及北方赵本山为主，基本都属于“闹剧”类型喜剧，当年文化消费审美还比较单一，简单。

《江湖告急》这种需要观众动脑子回味一下的黑色幽默，暂时没得到市场认可。

说白了，不是《江湖告急》不够好笑，而是消费者还没准备好好好的笑。

以《江湖告急》中最出圈的“江湖奸杀令”为例，这个段子是一帮高高在上掌握权势的人，非常认真的这干一件荒诞蠢事。

这看上去也是三俗屎尿屁，但段子展开的方式够严肃够高级，很明显跟王晶的屎尿屁拉开了距离。

而且段子里还内嵌了段子，师爷面对“老板傻逼”的无奈，唯粉阿愉没有原则的偏袒，老板事后一本正经的甩锅——每个角色的反应都为段子增加了层次丰富的喜感，以及，让这个段子更加高级、有代入感：毕竟，我们每个社畜都体验过这种“老板傻逼怎么办”体验吧？

最荒诞的事件，最严肃的表现形式

片子中还有很多高级的段子。

以下是我个人喜欢的几个：

未成年人，前一秒牛皮哄哄混黑社会，后一秒横死街头在血泊里呼哧咽气

Wasatch防弹衣，奢侈品和死亡、暴力、犯罪联系在一起，反讽幽默

“脱下她给衣服拍照”

果然是“脱下她给衣服拍照”【谐音梗】扣钱

杀死黑社会大佬的不一定是另一个黑社会大佬，而是……

没有人可以打赢一个主动躺在地上的对手【泄气】

本来真的想杀死你，结果变成了真的想救活你

本剧荒诞top1，关公显灵，然后关公被人类给整不会了【反配】你可以看到，《江湖告急》喜剧形式涉及到了反配、夸张、应验、泄气、重复等丰富喜剧形式。

整体段子都是非常规整的教学级别的范式。

除了十三妹打麻将那一段以外，整个电影几乎都没有使用闹剧，而仍然达到了非常快乐，而值得回味的喜剧效果。

以师爷和阿愉的戏份为例。

等谜底揭开时，电影前半截里埋的暗线回味起来，都是梗，例如师爷的二次元漫画，例如阿愉戴着墨镜的眼神。

这些线索，在电影后半段里call back，达成喜剧效果。

师爷大概会是B站重度用户

当老板发现员工住在半山别墅里享受风景和艺术品，老板自我怀疑了“我们俩谁到底给谁打工？

”

万万没想到，让我爱上张耀扬的居然是这段表白文戏！

我要是梁家辉我就被原地掰弯了！

娶他！

快点娶他！

原地结婚！！

以上。

《江湖告急》豆瓣7.6分。

我个人认为，至少低估了1分，至少值8.5分以上。

尤其是它作为罕见的“正经”喜剧作品，成功洞察了香港转折期的迷茫，艺术价值是严重被低估的。

最起码，你如果看懂了《江湖告急》，你就能明白香港的老家伙为什么不中用了，也会明白，为什么阿虎这样的一批年轻人会变成“废青”……

黄晓南在《萧条 CULT片 爆炸力》里认为林超贤的《江湖告急》一片的特色在于，因为梁家辉的男主角任因久演绎太精彩，将电影的反英雄主义主题变成了一出立体的英雄表演。

电影里江湖告急源自男主洪宝老大任因久遭遇刺杀，想要开个会刺探真凶，一时想不出响亮的名头，手下灵机一动，提出"江湖告急"这个似有又非真有的说辞。

虽是因为黄晓南对梁家辉表演的推崇而看，但看下来整个电影自带的黑黑社会的黑色幽默也令人印象深刻。

江湖似乎还在，大佬们开起会来还是煞有介事，但是突然一个大佬说，我才叫遇到头号杀手，众人跟观众都觉得空气顿时一紧，结果大佬说的头号杀手原来是医学上的肺癌。

而此话一出，本来还有几分杀气的碰头会刹时变了气氛，其他人纷纷将手中香烟掐熄，并开始如女人一般你一言我一句颇为关怀地出起治病的主意，令人哭笑不得。

阿虎在罗兰演的大嫂的挑唆下去杀任因久，本来是场年轻小弟被当枪使的江湖戏，结果因为阿虎女朋友的真情投入，一场砍杀不了了之，其间还夹杂小女友不识名牌手表的情节，大概观众的表情也和苏花一样错愕无语。

张耀扬演的忠心保镖在生死关头向大哥表白一幕，和镜头配合得天衣无缝，刚表白，本来此种深情处镜头应当推进以配合，结果镜头仿佛比突然被表白的任因久受到的惊吓还大一样，瞬间往后拉，稍作停顿，又仿佛心情平复，复又往前推，相当喜剧。

江湖虽变得有些滑稽，江湖忠义还是有的。

张耀扬大难不死，在医院病房略带尴尬又真情地向梁家辉披露心迹，颇为感人，简直让人看到了大写的"纯爱"。

曾志伟演的阿豹因为替任因久顶罪坐牢，任因久去看他，阿豹言语中流露出的对久哥的忠诚，甚至让已经把忠义廉耻丢到一边的任因久心生愧疚。

黄秋生演的关公显灵救久哥，有叶公好龙的意味，众人平日拜关公，关公真的出现，众人却不信了。

这场有些荒诞的关公显灵，除了暗喻江湖忠义已远，还带出一桩三国公案。

任因久的妻子苏花因为知道老公有情人心情低落，关公出言关怀，让女人倍感意外，这时关公说，你知我千里送嫂，为何月下读春秋。

我也是一个男人。

这句话黄秋生说来，竟让人瞬间感受到外表威武阳刚的关公内心的柔软之处，而又不觉反感。

我曾在雷金庆的《男性特质论》里读到过关于关羽对嫂嫂们内心欲望的分析，没想到这部香港电影已经把它明着说了出来。

这是一部江湖片，讲述的是江湖人物的故事。

饰演过《黑金》《黑社会》中经典大佬形象的梁家辉出演片中老大，最嚣张的古惑仔张耀扬饰演他的小弟，还有出演过洪兴十三妹的吴君如饰演老大的女人，这样的配置在江湖片中算是顶配了。

但导演并没有按正常套路的江湖电影来拍。

这部电影的导演是林超贤，可能他的知名度还不够高，但他的作品你一定看过。

《红海行动》《湄公河行动》《证人》《线人》《激战》都是出自他手。

而这部2000年上映的《江湖告急》，豆瓣评分7.6分，有着荒诞情节的黑色幽默。

片中梁家辉饰演的大佬浮夸放荡，最信任的保镖竟是暗恋着自己的同性恋，危难时刻关公显灵乱入剧情，甚至还有关公看黄片的片段。

但片子在荒诞中却展现着现实，看似凌乱的江湖中流露着爱与信任。

最后的男主明白了生活的真谛，却还是难逃“人在江湖身不由己”的悲剧。

任因久（梁家辉），江湖人，白羊座，社团洪宝的老大。

性格喜怒不定，嚣张跋扈。

影片开头便是任因久带着一众小弟与大口连谈判，弹烟一挥间，火花对撞。

酒瓶飞溅后，大口连跪在了任因久脚下。

这一段戏的精彩之处在于，谈判本是一件严肃的事情。

但两位大佬一红一白有些浮夸的衣着，就营造了有些滑稽的气氛。

大口连前期嚣张之余，却在一招间被任因久干倒，充满了满满的戏谑。

现实生活中不也是这样么，那些常常自吹自擂的人，不过是虚荣心驱使下的空壳。

真正的有实力，是做出来的，而不是说出来的。

之后任因久来了一段怪异的舞蹈，同时阐述了一个道理。

“我知道，我打大口连的事。

不出一个晚上，就会传遍整个江湖。

其实做大哥的，有时候就是要出来摆摆场面，目的就是让跟你的小弟知道你很罩得住。

”其实当老大，说到底也是一场作秀。

秀的好了，名声就出去了。

当然，像大口连这种失败的，自然导致的结果就是小弟流失。

任因久很明白这个道理，所以他在江湖混的很好。

事件起源于一次暗杀。

警察叶伟信（陈奕迅）意外得知有人要暗杀任因久，于是半路拦下任因久告知。

之后任因久决定展开名为“江湖告急”的会议，整顿江湖。

一方面找出杀暗杀自己的人，另一方面铲除江湖异己。

苏花（吴君如）是任因久的妻子，两人的相识也是一场意外。

任因久因为逃难到了英国，正好遇到了打劫的苏花。

苏花风流，任因久落魄，两个人很快搭档在一起。

之后任因久中了彩票，于是带着苏花回到香港重整旗鼓。

不得不说，靠中彩票发家的黑老大这样的剧情设定也是蛮诙谐的。

片中有一段神来之笔，是苏花被任因久的对手牛屎强绑架，然后脱光衣服拍了照片。

但拍的照片竟是一堆衣服，满满的无厘头感觉。

苏花在任因久面前很骚，但在外人面前却是一副大姐大形象，处理事务很有一套。

身边你认为很熟悉的人，你真正的了解他们吗？

任因久有几个得力手下。

在任因久看来，师爷阿伟，精明能干，自己是古惑仔却喜爱看古惑仔的漫画。

但其实，阿伟是一个喜欢抽雪茄，喜欢小丑，还买过毕加索画的人。

在他的内心世界中，给任因久办事不过是个职业。

若是利益相关，他会毫不犹豫背叛任因久。

阿愉（张耀扬）是任因久的保镖，曾是足球运动员。

对任因久忠心耿耿，甚至可以献出自己的生命。

在一次危机关头，阿愉终于向任因久表白。

没想到最信任的手下竟是暗恋自己的同性恋，后来任因久说出了那句“以后打死我也不会一起跟你去桑拿” 真是让人捧腹不禁。

阿卓（曾志伟）为了任因久办事而住了牢，但他一直坚信老大不会放弃自己。

之后任因久在阿愉的劝说下去牢房见了阿卓，这简直让阿卓激动坏了。

任因久才明白，自己之前一直忽视了这个对自己最忠心的人。

了解一个人真的很难，平时跟你称兄道弟的人很可能在暗中插你一刀，而那些真正关心你的人则可能被你疏远忽视了。

不经历事情，你永远察觉不了人性。

任因久还有个情妇JOJO，片中两人有几段少儿不宜的戏份。

JOJO的弟弟跟着任因久的小弟做事，最后却被砍死了。

那是个出场不到一分钟的人物，自信被砍死这种事绝不会轮到自己头上。

但马上就暴尸街头。

在概率下，人总是存在侥幸。

就像在资本炒作的各种金融投资下，大家都认为自己不是韭菜，但偏偏你就成为了最后被割的韭菜。

JOJO因为弟弟的死看到了任因久的冷漠，他不过只是用买几个包来哄自己。

于是JOJO选择了离开。

任因久是混江湖的，拜关公是他常做的事。

在被杀手用枪对着头时，关公显灵救下了他。

这一段关公乱入很无厘头，却把影片的立意拔高了。

就如叶公好龙一般，当真身出现时，得到的是各种不信任。

任因久想要趁机铲除异己大开杀戒时，关公劝说要化干戈为玉帛。

之后任因久怒斥关公为关老二，说他又笨又老实，只能一辈子当老二。

关公对于这次显灵很失望，于是离开了。

其实信仰这个东西，常常是上层阶级管理下层的工具。

就说黑社会吧，关公不过是被推出来的教化工具。

老大不过是希望小弟听自己的话好好办事，但老大是否忠义呢？

若他要是忠义的话，可能就不会成为老大了。

片中关公的戏也很有趣，看小黄片，与苏花聊天说出了“千里送嫂，你可知我为何月下读《春秋》？

我也是个男子”

阿虎是大口连的小弟，在大口连被任因久揍国后投奔任因久，但被拒绝了。

任因久这一招很聪明，多一个小弟无所谓。

但他收下阿虎就说明他支持了阿虎的背叛老大的行为，这不利于他教化小弟。

阿虎性格直，对手下也很包容，给小弟开销很大方，自己却常常身为分文。

只是这样的人自尊心太强，所以在奶茶店付不起账时，任因久帮忙付了账对他来说反而是一种羞辱。

之后在基老大老婆的挑拨下，他决定去杀任因久。

经历了这么多事，任因久也厌倦了江湖的打打杀杀，开始思考，变得宽恕起来。

苏花一直对JOJO的事耿耿于怀，他开始认错希望得到原谅。

在与对手谈判时，对方心脏病突发，他想尽办法医治。

阿虎对他追杀差点要了他的命，但他最后却放过了阿虎。

在一场厮杀过后，任因久和苏花携手离开了。

任因久想要脱离江湖，与苏花来到了英国曾经住过的地方。

只是在不远处，还有一支枪在瞄准的他。

人在江湖，身不由己，不是你想退出就能退出的。

杀手到底是谁其实已经不重要了，影片要传达的就是，身在江湖，你永远不知道有多人暗中想要害你。

最好的方式，就是永远不要入江湖。