斗爱

非常非常惊喜的一部艺术电影，讲述两位舞者的故事。

早前看过娱乐报道，说钟汉良和爱戴在拍一部国标舞的电影，没怎么关注电影上映的时间。

直到后来看，才发现真的错过了一部艺术性观赏性高水准的电影，查了电影的导演，是不太熟悉的名字，但无关我对他的敬佩。

不懂国标，但是观看两位主演的舞蹈，不禁赞叹舞蹈的魔力与魅力。

万分惊讶的是，爱戴居然演得这么好，之前只知道她唱过一首歌《彩云追月》，蛮好听、蛮有味道的。

看电影的时候，心里一直说爱戴现在怎么不演不唱了呢？

真的很遗憾，她在镜头前很有表现力。

值得一说的是钟汉良，虽然深知他跳舞厉害，但是完整地看，也是头一次，电影演员的钟汉良、舞蹈演员的钟汉良，同样令人心醉！

剧情完整，线索突出，爱戴和钟汉良的对手戏非常吸引人，情感的把握十分准确，几场两人吵架的戏尤其精彩，楚思南步步紧逼，黎莉莉无奈隐忍，甚至跳楼致伤，在医院的那场戏，看到钟汉良捶墙、那愤懑的表情印象尤为深刻。

尤其是最后钟汉良扮演的楚思南尽情奔跑返回爱戴身边时，太感人啦！

这是一个舞痴，或者一对舞痴的故事。

最初吸引我的是国内首部展现舞蹈题材的电影。

开头帅气利落的舞蹈，惊艳四座。

然后，钟汉良带给了我新的惊喜。

对，惊喜。

舞蹈是这部电影的灵魂，来品品钟汉良的舞姿。

以非专业人士的眼光来看，身形真的太重要了。

听说钟汉良以前是TVB舞蹈训练班出来的，也不算是科班出身，但是腿长腰细实在是太吸引眼球了。

虽然特意留的胡子，靠身材也是迷倒一大片。

听说钟汉良为了这部小成本电影，自费在北京请了舞蹈老师，也是很拼的了。

再说人物刻画，舞痴，说的就是楚思南了。

别看楚思南不跳舞的时候，衣品有点乱七八糟，估计经费都给花在舞蹈衣服上了。

但凡开始跳舞比赛，楚老师都是一本正经，发胶+发蜡。

随处一站，就是专业舞者范儿。

故事概述不难猜，舞蹈的美与传承。

正如电影最后楚思南写给小曼的话一样：我想终身做一个舞者，那是不可能的。

我失败了。

他真的失败了么？

我觉得没有，年华老去，和人生讲和，会遇到另外一对有理想的年轻人，是舞蹈灵魂的传承。

一对舞坛神话的退隐，是另外一个星星升起的舞台。

嗯，很美。

推荐张挺编、导电影《斗爱》（看过此君编剧、安占军导演《看车人的七月》，贴切朴实），向他喜爱的歌舞片致敬。

海报和片名较大路，电影不错。

人物情感丰富，颇有出彩台词。

更重要的是在乱世中坚持理想、纯粹和诚意，无论人物还是电影传达信息。

身体随音乐律动的活力。

“年华老去，舞者的美和勇气长存”。

钟汉良、爱戴、孙田莉子表演有层次。

《斗爱》，一部少见的以拉丁舞者为主角的电影。

整个影片以舞蹈为依托，展现了舞者梦想与现实的冲突、两性间爱与伤害的纠缠，既绮丽浪漫又震撼人心。

影片的男女主角楚思南和黎莉莉是一对恋人，也是一对拉丁舞冠军，可这对舞台上的完美组合在生活中却没有十足的默契。

楚思南爱舞，是单纯的为了梦想而舞，他是一个执着的甚至有些偏执的舞者，他生活的一切都与舞蹈有关，他的朋友是舞池的管理者，他的恋人是他朝夕相处的舞伴，他的事业是跳舞、教舞，他似乎离了舞蹈就不能活，他说“我想终生做一个舞者”。

黎莉莉也爱舞，可她更多的是为了楚思南、为了爱人而舞，舞蹈不是她的全部，她更在乎的是与恋人楚思南温暖的相依，而不是与舞伴楚思南激情的互动，她一次次的迟到、玩失踪，故意砸舞伴的场，却也最终一次次配合的与恋人排舞、表演，她说“我没你那么热爱舞蹈，我一直为你而跳”。

莉莉酗酒是影片前半段的一条线索，她与恋人楚思南、舞伴楚思南的几次冲突都与此有关。

她在表演前喝酒，被他粗暴的制止，而后又举起了酒杯；她在家中喝酒，忘记了表演的时机，他低吼到“你还能记着什么”；她在酒醉后有些自虐的用脑袋撞墙，他细心的护住了她的头部；她在他的陪同下去康复中心戒酒，回望他时，他说“争取早点儿回来训练”。

在面对恋人楚思南时，莉莉是平和的、温顺的，在戒酒中心与恋人通话时，她甚至准备说出自己酗酒的秘密，可电话那头的他又自然的把话题转到了跳舞上，她苦笑，默默的挂了电话，她不能让舞伴楚思南知道这个秘密，她要疯狂的跳舞，为他而舞，直到万劫不复。

舞蹈大赛上莉莉的摔倒宣告了她的愿望的灭亡，她失神的被他提到后台，无助的看着他痛苦的摔东西、愤怒的拂袖而去，她无法再为他而舞了，于是，她喝下了最后一杯酒，半挑衅半怜惜的看着因担心自己而返回的他，仰面从10米看台坠落。

再见莉莉是在医院的病房，她没能死去，却摔断了肋骨，不能再跳舞了。

他靠在墙壁上，咬牙切齿的说“恭喜你，你把我们的梦想摔的粉碎”。

她倚在病床上，凄冷决然的说“我不能再跳舞了，楚思南，我退役了”。

“我们永别吧”，这是他离开病房的最后一句话。

她平静的看着他离去，愤怒的他、无助的他、失望的他、痛苦的他，终于都与她永别了。

别了，舞伴，别了，恋人，别了，楚思南。

影片的大部分时间里，楚思南和黎莉莉都在舞者和爱人的角色中挣扎，相互依赖又相互伤害，整个影片也因此呈现出一种暗红的色调，让人既激情澎湃又痛彻心扉。

小曼的出现无疑为这种暗红增加了一抹亮色、一缕阳光。

年轻的小曼热爱舞蹈，充满活力，她在天台上练舞、在打工时练舞，只要舞蹈着，她就是快乐的。

在莉莉戒酒期间，小曼曾代替莉莉做楚思南的临时舞伴，可这只是临时的，就像小曼第一次与楚思南共舞后遇到迟到的莉莉，莉莉冷冷的对她说“把鞋脱下来，那是我的”一样，小曼的退出是那样的理所当然，即使是小曼自己，在不甘心之后还是由衷的赞叹楚思南和黎莉莉的配合。

只是这次，当小曼再次来到楚思南的舞蹈室时，她已经是他唯一的舞伴了，她有了自己的舞鞋。

与楚思南的磨合过程是漫长的、痛苦的，他会严厉的呵斥她动作的不标准，对深夜不眠、苦练舞蹈的她也要先吼一句“不要命啦”才温颜教导。

楚思南的朋友有句玩笑话“楚思南在舞台上，大家爱他都要爱死了，可一下台就变成混蛋了”，小曼笑笑，她是有点理解楚思南的，这种理解，也许是从他第一次吼她说一切都要照着莉莉来开始的，也许是从他充满激情的给她讲解伦巴时开始的，也许是从他们的完美表演获得全场的掌声而他却躲开人群独自伤神时开始的…总之，小曼多少是理解楚思南的，这是舞伴间的默契。

小曼将莉莉酗酒的秘密告诉了楚思南，在他们准备赴黑池表演的前夕。

然后，我们看到了对着昔日与莉莉练舞的视频失声痛苦的楚思南，看到了在高速公路上狂奔的楚思南，看到了对小曼说“我退役了”楚思南，看到了温柔的注视着莉莉说“我差点把你弄丢了”的楚思南，看到了舞者角色之外的楚思南。

楚思南与莉莉在医院相视而笑，一切都那么平静、自然，平静的好像什么都没有发生过。

轮椅上的莉莉曾对小曼说“我可以酗酒，可以胡闹，但我就是不能让他知道我不能跳了，那样他会永远把我忘了”，可是现在，她应该释然了，因为他是她的恋人楚思南，是为了自己放弃了舞蹈的恋人楚思南。

影片最后的画面是小曼和另一个年轻的舞者在舞台上舞蹈，宛如当初的楚思南和黎莉莉。

画外音是楚思南在写给小曼的信“我想终身做一个舞者，我失败了。

你将来也会，你会想念舞台、观众、发胶的气味、那种跃跃欲试的心情。

那时的你会像我一样，和人生讲和。

那时候你会碰到别外一对充满理想的年轻人，对他们好点，别像我，教他们，让他们继续跳下去，那是值得的。

年华老去，舞者的美和勇气长存。

”“年华老去，舞者的美与勇气长存。

”很有感觉的一句话。

《斗爱》，值得一看的影片。

直到凌晨还是睡不着，索性起来看电影。

结果被国内首部反映拉丁舞者的噱头吸引。

一直在我心中，爱戴都是个俗妞。

真的。

直到这个电影进行到一半，我才有所改观。

而钟汉良，我从前也觉得挺他落魄。

TVB混的艰难才到大陆拍那些奇奇怪怪逻辑的烂片。

这部电影，让我彻底对此二人刮目相看。。

因为在我心中，能跳出这样有张力的舞蹈的人，是真的爱舞蹈的。

整夜都在被钟汉良给小曼解说伦巴的故事的那段舞震撼。

就像之前看到的一个影评一样，那样的演技集中在一个舞者的身上，那样的舞技集中在一个演员身上，都是相当稀少和珍贵的。

故事情节很不错。

我不知道为什么会有那么多人不喜欢。

我记得曾经看过，一个人对于某样东西的过度执着，要么造成自己的不幸，要么造成他人的不幸。

楚司南想成为永远的舞者，所以他眼中只有如何去完善舞蹈，如何去保持舞伴的体重，却永远看不到舞伴的疲惫和伤病，而莉莉只是为了他而跳舞。

不是她不热爱，而是已经力不从心。

莉莉身着红色舞衣坐在体育馆的栏杆上故意坠落时那妖艳又哀伤的笑。

其实是解脱，可是当她真的不能跳舞之后，她才认识到自己其实是爱舞蹈的。

楚思南在医院和不能再跳舞的莉莉说“永别”。

然后在走廊里痛苦的前行。

看不到钟汉良的脸，只觉得他在走廊里的每一步都是痛心。

因为他以为，失去莉莉的他的舞蹈，就不再完美。

其实，新人也在成长。

孙田莉子饰演的小曼。

还有她那个也在渐渐稳重的舞伴。。

当楚司南真的和小曼可以去黑池的时候，他发现，为了跳舞，他差一点就弄丢了最珍贵的人。

幸好他明了了。

所以当他奔跑起来，看着不远处的莉莉，隔空对小曼如释重负的说出"我退役了的时候"整个画面，轻快明亮起来。

最后，留在舞台上的是小曼和她年轻的舞伴。

但是所以跳舞的人都获得了各自的幸福。

故事梗概： 《斗爱》讲述了一对热爱舞蹈、追逐梦想的年轻人，因面对突如其来的情感变故为梦想做出取舍的故事，剧情曲折丰富，穿插了大段高难度的拉丁舞舞蹈技巧，漂亮而炫目的服装，都是很好的看点。。。。。。

- 楚思南的最初人生价值是追求舞蹈，有成就的跳一生。

而黎莉莉在最初的时候也是爱舞蹈的，可是在舞蹈的过程中，爱上了楚思南，于是他便成了她的价值。

佛洛依德说过，人的心理结构分为了本我、自我和超我三部分。

本我包含了所有原始的遗传的本能和欲望，其中最根本的是性欲冲动，它为各种本能冲动、欲望提供了力量。

于是这种力量带着她，跟随着他，走向了国际冠军。

自我所代表的是理性和判断，在楚思楠身上尤为突出，他的目标明确---黑池。

超我则代表了一种对本我的道德限制，与本我处于对立地位，它知道自我去限制本我的冲动。

黎莉莉得骨髓炎选择不说，最后楚思楠放弃黑池奔向爱，都是超我的一种表现。

"没有斗牛士，牛会很寂寞，没有牛，斗牛士也一样......"就如同他们两人之间，关系着他们的本我自我超我，于是互相伤害，又互相不能割舍。

本我、自我、超我三者关系失调，就是导致人的一切行为失常的根源。

黎莉莉的酗酒，甚至到达酒精依赖，自杀；楚思楠在黎莉莉精神状态非常不好的情况下的冷漠都是表现了三者失调而失常的行为。

故事的结局是让人感动的。

爱是世界上最伟大的东西，它让各种的我和谐的在一起，他们最后旅游的照片，幸福的微笑，让人动容。

舞蹈真正的意义到底是为什么？

肢体舞动是一种表达情感的方式，真正的含义是爱。

热爱生命，热爱生活。

而专业的舞者是传播舞蹈的一个载体，如果为了冠军，为了赚钱，为了可以把妹，为了很多其他本我的的东西，那就失去了舞蹈的真正意义。

影片中好多细节感动了我，我想我是爱舞蹈的，因为我爱生命爱生活。

电影看完一周，我一直在想到底什么样的感情凌驾于这样一个爱情既不悱恻也不跌宕的故事之上，让我在最后一分钟救赎时流下眼泪，因为我始终不觉得是回归爱情，而觉得是关于放弃，勇敢地放弃，这是导演最想表达的。

不过很多初当导演的人都会犯一个毛病，就是有太多想要表达的东西，一股脑的塞进一个故事里，这个故事也有这样的问题，但是好在主线比较清楚，舞蹈很好看，但是总有一种某些东西凌驾于故事之上的感觉。

导演本人给人的印象是很安静，但是表达能力非常好，讲话干脆利落，切中要害，不拖泥带水，而且是在踏踏实实追求梦想的人，电影台词就可以看出，不虚伪，不装深沉，多是有感而发，只是因为有舞蹈，有些地方处理得非常华丽，比如电影的开场：雨夜，阿根廷酒吧，闪亮的灯牌，穿黑衣的男女，撑伞的助手，最重要的是那场缠绵的舞蹈。

我觉得导演其实骨子是个很浪漫的人，踏踏实实而又浪漫的人，这是我喜欢的。

这个故事，看的时候让我很伤感，后来想想发现他很仁慈，男主角主动离开这个残酷而又美丽的行业远比他最后被时间淘汰姿态好太多。

这是一个关于放弃而不是淘汰的故事。

楚思南是个单纯的男人，是个追求愉悦自己灵魂的男人，简单的来说，在舞蹈最能愉悦他的心灵的时候，舞蹈就凌驾于一切之上，而爱情最能愉悦他的心灵的时候，爱情就凌驾于一切之上。

从宏旨上来说，从理想主义者的角度来说，梦想是大于一切的，有时候爱情都可以向它退让妥协，但是我觉得人生是混沌的，暧昧的，不讲理的，说不清楚的，人在每个阶段都有自己觉得不能舍弃的东西，放弃在云端上的梦想，与人生讲和，与其说是退回地面上的生活，我觉得是被生活的混沌所打败。

黎莉莉一身伤病，推及过去，楚思南未必就比黎莉莉更好，只不过他的伤情可能没有那么严重罢了。

黎莉莉已经被这混沌折磨的忘记了自己其实是喜欢跳舞的，楚思南太投入没有想过这个问题，小曼正在被梦想燃烧而痛并快乐着，三人代表了三种状态。

楚思南的放弃既是他的幡然醒悟，也是他对舞者美的尊重。

我始终觉得电影里楚思南因为爱情而放弃一辈子都跳舞这个不切实际的愿望，只是个形式，那些所谓的斗爱斗舞，不过是一些华丽的前台表演，生活的混沌和覆灭力才是导演要用来解释这个故事的重要注脚，因为每个人都将会衰老、容貌丑陋、骨节酸痛、戴上假牙、视线模糊。

只是他是个仁慈而浪漫的人，用了这样诗意的手法传达给了观众。

还有另外一部分是后来者的热情和活力，小曼和李克在天台上一起跳舞，那种舞蹈的弹性，灵活度和欢快的调子既讨喜，又洋溢着青春的动感，他的理想有人在勇往直前地继续追寻，因此他并不孤独，这样的处理哀而不伤，所以即使很伤感，也会落泪，但是你会很快从那种情绪中走出来，因为有一种美和力量升华了那种伤感。

这个电影让人感到了舞者的美，勇者的美，生活的美，执著的美，放弃的美。

如果将影片的英文片名Duel For Love改一个字母成为Duet For Love（爱的双重奏）来部分理解楚黎二人之间的关系，我觉得更容易一些，他们两个一直在进行爱的双重奏，只不过有个人中途没有能力表演下去了，另一个与之配合的人因为习惯了这样的默契、理解与合作，就必须要考虑是向前一步，另选一个合作伙伴，这样两个人就会势必渐行渐远，或者配合这个对手也停下来，别无他法。

当楚思南终于像很多爱情片的结局一样完成了最后一分钟大营救，赶到黎莉莉面前，对着她微笑，轻轻地说：“我差点把你弄丢了。

”的时候，我的泪不知怎的就涌了出来。

我看着他哭就难过，而看着他笑，尤其是经历过那样一番挣扎之后的笑，我就更想哭。

我知道生活的混沌和覆灭力，人终其一生都在和这生活的混沌做斗争，但是很少有人能够赢，所以我看到那些妥协的时刻就分外地伤感，但是我从不轻视他们，反而敬佩他们，他们曾经努力过了，路的尽头虽在远方，但是每个人都将奔向那里。

影片最初定的名字是《舞动心灵》，客观地讲，这个片名一看就是一部励志片，如果是普通观众，尤其是一些被大片，文艺片养刁了胃口的观众是很有可能忽略掉这样一部宣传不到位的片子的，所以发行方改片名也是有道理的。

但是原来的名字却与片尾的那首歌Satisfy My Soul（愉悦我的灵魂）很呼应，而且全片的点睛之笔也在这里，所以导演的用意可能也在这里。

片尾小曼和舞伴的舞蹈在楚思南那段无奈又勇敢的的旁白和那首Satisfy My Soul的配合下，使得这部电影的落幕流露出一种华丽的伤感。

他虽然退役了，但是从没有放弃过对舞者美的信仰，就是这种信仰才让他勇敢而壮烈的离开。

也许这是导演在片尾放这段旁白的用意之一。

我想就是因为这些凌驾于其上的关于美，关于勇气，关于选择，关于坚持，关于放弃，关于传承，关于理想的东西最后慢慢渗进我的心里，冲破了我的防线，最后让我动容了吧。

关于剪辑和配乐 片里有三段或是剪辑或是配乐给我的印象比较深刻 1． “Vuela Muy Alto” 楚思南从黎莉莉的病房中出来走廊的那一段。

Vuela Muy Alto的前两段歌词是这样的：“我知道你已倾其所有/有时人的心会骗骗自己/也许时机和缘分不对/我们最好别做情人/只做朋友，谁也无法算清河流里的石块/海洋里的沙子/和我所失去的/今天我必须坚强/必须放你离开。

” 大爱这一段的剪辑和配乐，楚思南关上病房的门，沿着走廊，迎向镜头，逃离身后的那场灾难，走向一个不确定的黑暗。

跳接的慢镜头恰到好处，明暗的剪辑，非常契合地与背景音乐合上了节拍，镜头里，行走者的灵魂仿佛在刀尖上跳舞，每一步都流着血。

稍远和稍近一些镜头的错搭式剪接，造成一种他两旁的白色走廊似乎没有尽头的错觉。

导演将楚思南之前遭遇的意外、恐惧、疲劳、被抛弃等等，用了以手托胃这样的动作来表现他的不堪重荷，以手抱头的动作来展现他在命运面前的无力抗争，然后积压的恐惧和心碎终于不可遏制的爆发出来，人物在绝望中的纠结抓狂和灵魂被击成碎片后的伤痛就这么无声地凸现出来。

从这组慢镜头，观众可以看到楚思南从病房门口到出镜，从上到下从左到右走了一个流畅优美的近似“S”形的路线，犹如舞者穿越荆棘丛向未知滚落。

跳接这种手法也用在了黎莉莉在家里找药的那段戏，不过用的是正常速度的镜头，剪接之间的跳格较少，没有用错搭式剪接。

这种剪辑手法通常用来体现人物内心的慌乱、焦灼、茫然或忙碌的状态。

2．《天空蓝》 这首歌出现在小曼在机场和楚思南奔向黎莉莉那段戏，这段音乐不管歌词是什么样的，但是那声线中流露出水晶一般透明的纯净和天空一般辽阔的伤感，小曼的哭是因为失去了最好的舞伴和老师，还是心里萌生的情愫终于像风筝一样断了线？

或许都有吧。

这段可能因为音乐比较抒情，剪辑上缺乏力度，节奏也有些拖，但是因为那种伤感的情绪已经开始滋生，所以不会太注意，只是这段的剪辑不耐品，不过音乐很好。

天空蓝 拎着这旧的行李箱 裹着你送我的衣裳 悄悄却冻结的时光 站在要出发的机场 再见吧记忆中的酸 等待下一次的飞翔 如果你愿意听我讲 我会把这故事说完 谢谢这一片天空蓝 谢谢你爱我这一场 在我这孤单手之上 捏一对你给我的翅膀 看看这一路有多长 看世界多危险多难 你像那安全的远方 让我飞 飞向那天空蓝 心情像变化的气象 转过阴天才会晴朗 我听见爱情的答案 裱在那思念的路上 再见吧记忆中的酸 等待下一次的飞翔 如果你愿意听我讲 我会把这故事说完 谢谢这一片天空蓝 谢谢你爱我这一场 在我这孤单手之上 捏一对你给我的翅膀 看看这一路有多长 看世界多危险多难 你像那安全的远方 让我飞 飞向那天空蓝 心情像变化的气象 转过阴天才会晴朗 我听见爱情的答案 裱在那思念的路上 不是那爱情的答案 只要一片安静的蓝 3. “Satisfy My Soul” 这段剪辑中规中矩，前有评述，此不赘言。

亲爱，你不愿与我《斗爱》原来安心，才能开心，谁还管笑容可吸引。

——杨千嬅《原来过得很快乐》楚思南。

黎莉莉。

伦巴。

斗牛……《斗爱》……钟汉良……这是一个无比简单无比老套的故事。

楚思南与黎莉莉是一对完美的恋人，也是一对完美的搭档。

二人的拉丁组合，横扫大大小小所有奖项。

妖冶身姿，裙裾飞扬。

楚思南以为，他们会永远这样跳下去，不知疲倦，不会老去。

但是莉莉渐渐酗酒放纵，终于，在一次比赛中屡次失误，甚至从栏杆上跃下，黄金组合宣告分手。

楚思南找到了热爱舞蹈的女孩小蔓，希望她能代替莉莉成为自己的舞伴，延续他对舞蹈的追求。

直到这里，这个故事也只是简单而已，不过，老套的情节到底还是出现了。

到最后，楚思南发现，莉莉因为长年舞蹈患了脊髓炎，她酗酒不过是为了麻痹自己，深爱楚思南的她不敢让深爱舞蹈的楚思南知道，她已经不能跳舞。

于是，我们的楚思南楚老师在前往机场的路上最终觉悟，自己是爱莉莉胜过舞蹈的。

然后，他放了小蔓的鸽子，飞奔回医院看莉莉了。

多么，狗血的剧情设定……据说本片的编剧兼导演曾获过“蒙特利尔国际电影节评委会剧本创作大奖”。

不予置评。

还是看人物本身吧。

片子看到一半的时候，我想黎莉莉到底还是不够爱楚思南的。

如果真的爱他，那么，没有一个朋友又怎么样，连一只猫都没有养过又怎么样，要把吃的东西都吐出来又怎么样？

我知道你爱舞蹈胜过爱我，可是我爱你胜过一切。

只要你还在我身边，足以抵过花花世界万千。

看到片尾的时候，我想编剧大概是韩剧看太多，脊髓炎导致不能再舞，真是莫名的理由，生生把一个现实得冷酷的设定变成了棒子的狗血情节。

不过这样一来，莉莉对楚思南的情才真正开始感动我。

我爱你，可是我知道你爱舞蹈胜过爱我，不能跳舞的我将淡出你的生活。

那么，我宁可留给你的背影是我自己骄傲地选择了放弃，而不是被迫离开舞蹈的惨淡。

无论将来你的舞伴是谁，我都要你永远记得我、想念我，哪怕只是想念，我们曾经天衣无缝的身姿和舞步。

“我可以不去黑池，可我不能见不到你。

”这是在楚思南放弃去国外参加比赛，小蔓在机场对着电话哭喊出的话。

但其实我们都知道，小蔓并不爱楚思南。

他于她，亦师亦友：是他让她实现了舞蹈的梦想，是他让她领悟了拉丁的真谛，是他让她真正开始懂得用心用情投入。

其实，从某种角度来看，小蔓是楚思南真正的传人，不光是舞姿，还有他对舞蹈的不渝的追求和梦想。

小蔓可以见不到楚思南，但不能不去黑池。

是的，我不能见不到你。

你是我倾慕的对象。

你在舞池里绰约的风姿，你在训练时严厉的责骂，我都记得，我都珍藏。

但我不爱你。

楚思南。

楚思南楚思南楚思南楚思南楚思南。

钟汉良。

我知道我应该很冷静地撇开钟先生不看，假设楚思南不过是一个顶着钟先生的脸的陌生人，这样才能客观地分析这个人的性格喜好生平经历。

就像我摈弃孙田莉子的演技和爱戴的颜来看待莉莉的爱与小蔓的不爱一样。

但是，这怎么可能呢……淡定淡定。

先看楚思南的性情。

坦白说，喜欢楚思南这样的男人，基本上就是自己给自己找罪受。

你看黎莉莉几乎已经要疯了。

他是她的爱人，但他更是一名舞者，为了舞蹈他愿意奉献一生。

所以与最后的结局相比，我更愿意幻想电影没讲述的过去。

尚未成名的他与她，一起学舞，渐生情愫。

她因爱他而愈加用心于舞，他因爱舞而愈加用情于她。

在最美好的年华遇上彼此爱上彼此，为了共同的梦想一起打拼一起成名。

金童玉女珠联璧合，写就惹人艳羡的才子佳人故事。

最动人的童话莫过于此。

最动人的童话仅止于此。

公主与王子不会被柴米油盐打倒，可是英雄总会面临江山美人的决择。

其实楚思南很幸运，他的江山是与美人一起打下的。

不会在成名之前已经面临没有时间陪女友之类的诸多难题。

其实楚思南很不幸，他的江山是与美人一起打下的。

女友若是离开，再找一个配合默契的舞伴会很困难。

在全片90%的时间里，楚老师都是拉丁大过天的人。

他将自己几乎所有的感情都投入了舞蹈，因此就像剧中五哥说的那样，“他在舞台上的时候，每个人都爱他爱得要死；等他下了舞台，就成了一个混蛋”。

是以很怀疑最后的结局。

并不是怀疑结局本身，我也相信楚思南知道莉莉因患病才酗酒放纵后，会放下出国放下比赛去陪她，我也相信楚思南心里对莉莉也是情深难舍，断然不会从此天涯是路人就此永别。

我怀疑的，是楚思南未来的快乐。

他说“我退役了”的时候是开心的，他赶回莉莉身边的笑容是动人的。

可这份开心和动人能持续一辈子么？

记不记得曾经也有个不疯魔不成活的人说差一年，一个月，一天，一个时辰，其实都是不算一辈子的。

在陪莉莉等待白首的日子里，他会有多么怀念舞台，怀念掌声，怀念曾经的岁月？

也许是我想多了。

可是西门吹雪和孙秀青在一起后，不寂寞的西门吹雪，还是西门吹雪么？

再谈演技。

大概是挑剔了，一直觉得小哇更适合电视剧而不是电影。

他的表演绵长有余张力不足，更适合在电视剧动辄几十集的长度里慢慢雕琢出一个形象，而在两小时的大银幕上，总觉得欠缺点什么。

不过，哇的基本功，还是大赞的。

分明是和钟朗一样的发型和胡茬，但楚老师和钟探长的感觉截然不同。

最爱有两处：1．“没有斗牛士，牛会很寂寞。

”“没有牛，斗牛士也一样。

”“他们两个人之间一定会有一个人寂寞下去。

结论是，恋爱中的人将死于心碎。

”“最后刺到牛的心脏，他们考会有所了解，可是已经晚了……”黑色拉丁舞长裤+纯白简单的T恤+拉丁舞鞋，分明只是简单的舞蹈教室。

可是楚思南有多么干净美好的动作，多么丰盈汹涌的眼神。

每个看到这里的人应该都感受到了楚思南对拉丁的热爱。

每个看到这里的良民应该都感受到了钟先生对舞蹈的深情。

2．“你把我们毁了，你把我们的梦想摔得粉碎。

”“我们永别吧。

”黎莉莉摔断了4根肋骨，小腿粉碎性骨折。

黎莉莉说她不想跳了。

楚思南愤怒了。

其实，楚思南害怕了。

他面容狰狞地冲莉莉狂吼；他猛然转身用手捶墙；他茫然而渴求地看着莉莉、恳求莉莉回来，眼睛里，悲哀与惊惧风起云涌深不见底。

然后他转身摔门离开，在空荡而漫长的医院走廊里大步疾走，一点点暴露，一点点崩溃。

跟着镜头，看他卸下骄傲一脸苦痛，看他双手抱头悲从中来，看他步伐凌乱溃不成军，强烈地酸楚透过银幕直击心底。

是的，楚思南残忍而绝情。

然而，那不过因为他对自己也从没留过余地。

对你狠？

他对自己更绝。

在影院的大屏幕上看钟先生流露出这样的表情，简直是自虐。

这部片子的豆瓣评分是6.5，我不得不感叹良民的强大，我自己也是眛着良心给了4星的人之一。

当然，我很想打个括号注明其中3星半是给钟先生的。

金逸4号厅里只有我一个人，于是我可以不时移动座位，可以躺在一排椅子上，可以从影片三分之一的地方开始哭到全片完上字幕，服务生很惊怖地看着我红肿双眼走出空荡荡的播放厅。

故事结束了，得到了爱人的莉莉是幸福的，得到了舞蹈的小蔓是幸福的，连楚老师至少在片子结束的那刻也是幸福的。

其实，黎莉莉做得到的一切没有那么难。

她说，她一开始也是喜欢舞蹈的。

可事实上，我一点也不喜欢足球，一点也不喜欢体育。

楚思南回来了。

我还在那里，我还在原地。

冲着拉丁,看完了这部电影.马马虎虎吧,看完记住了两个词,那个4个字名字的孙田莉子,还有一句,我差点把你弄丢了...

想看此片，是因为钟汉良。

他不再是柔情侠骨的顾惜朝，不再是风流倜傥的少年康熙，亦不是正气不阿的钟探长。

他有些自负、痴迷，依旧英俊挺拔。

却没想到，因为这部电影，改变了对爱戴的看法。

我一向不喜欢劲歌热舞的女歌手。

她们并不是真正性感美艳，只是裸露的视觉盛宴。

在《斗爱》中，爱戴仍然焰火红唇，却有了一种哀伤倔强的文艺气息。

妖娆妩媚，寂廖孤单。

她与钟汉良一跳舞，立刻火花似溅。

舞者较量，恋人试探。

两个同等骄傲的拉丁斗牛士，谁也不肯退让妥协。

病痛折磨，也要死撑住自己最后的尊严。

在影片最后，她卸下了浓妆艳抹，纯净美丽；欢声笑语如透过树隙的点点阳光，闪烁跳跃，轻盈灵动。

可以唱出绕梁三日的《彩云追月》，真希望爱戴也能做一位外貌美艳内心丰绕的“舒淇”女子。

另一位女主角，与爱戴相比，确实清新淡雅，如百合纯净。

注意她，是因为杨幂主动爆料，自己曾为《斗爱》苦练两个月的拉丁，最后却被替换出局。

我并不喜欢杨幂，总感觉她一股小家子气，亦无轻盈灵气，演晴雯这样火爆刁蛮又无眼界的奴婢还真是适合她。