南极之恋

东郭子问庄子，道在哪里？

庄子说，道在屎尿之中。

荆如意对吴富春说：“你给过我两次希望，一次是你把屎端出去，一次是你把屎捡回来”。

不得不说，《南极之恋》所讲的情，竟也和庄子所悟的道有些异曲同工之妙。

有时候爱情太激烈，反而不像爱情了。

毕竟，大多数人的爱情里没有太多的生死决别，也谈不上命悬一线。

我一直觉得，爱情应该有它平常的样子，相互依靠，相互全暖，柴米油盐，吃喝拉撒，全在其中。

但偏偏《南极之恋》给它设定了一个极端的条件。

地点在南极，环境险恶的苦寒之地，鲜有人至。

两个初次谋面的人，两个人都不知道怎么产生生存的希望，成就了一部不像爱情电影的爱情电影。

几乎用70天过完差不多一辈子的牵肠挂肚，这是对现代人情感观念的一次巨大挑战，但这同时也是《南极之恋》的高明之处。

在极限的条件下，人与人之间最难的一种关系也慢慢袒露出来。

两个人，异性，一间房，在一片冰山雪地里孤立无援。

你觉得会发生什么事？

完全就是曾经一个经典的人性测试。

我一度怀疑最开始提出这个问题的人就是不怀好意，兽性、欲望，这些都是隐藏其中的潜台词，脱离了现实社会的法律道德制约，又同时面临生死，人性当中的善与恶，无一不会被放大。

《神话》里的大反派曾经说过：驱动人类做事的最高欲望不外乎两种——贪欲和求知欲。

而这正是引导故事的开端，也由此引出身处绝境的欲望克制和善意抉择。

因飞机失事，处在南极生与死的边缘，甚至没有精致的铺垫，一切就直击吴富春与荆如意两个人。

一个是婚庆公司土豪老板，一个是高空物理学家，就像南极的极昼和极夜，差别太大了。

你看，吴富春在营救如意的时候，他是犹豫的，毕竟面对生死，人都有私心。

死并不难，难的是在绝境里，明知道艰难，也要好好活着。

也就是在绝境里，我们看到了人性中善意的一面。

吴富春不顾生命危险，将如意从飞机残骸中拉出，这是善；又因为如意的一句“海底又黑又冷，不要把她留在这里”，他就拉着受伤的如意和死去的队友一起走，这是担当；知道如意如厕不方便，给她处理好一切，就到屋外等候，这是体贴；不趁人之危，这是仗义。

细细想来，傻愣傻愣的土豪吴富春，居然也有些小可爱。

也正是这些善意的瞬间，让如意对吴富春的印象有了改观，慢慢产生依赖。

细节不会欺骗人，有没有爱我不知道，有情一定是真心的，干净又通透。

其实《南极之恋》的这种人物设定，让我想到了张翠山和殷素素，流落荒岛，互生情愫，相依为命。

男女主的戏份相互交叉影响，融入不少冒险和探索的元素，但它被简化成了一种仪式性的、童话式的色彩，像是各自的独角戏，又像是彼此依靠的二人转。

有种江湖故事感，也有诗意绝美的浪漫。

许多人看电影的时候会觉得，两个人情感戏份似乎不多，怎么就爱上了呢。

其实不是的，全片没怎么提情，却全是情。

譬如吴富春对如意说，如意，我回来了。

这句话太平常了，生活中随处可见，要知道，吴富春的每一次外出都是两个人的生离死别，他们每一次再聚都是劫后余生。

也正是这么一句“我回来了”，让方寸之间的小木屋有了家的感觉，让人安心，温暖。

又譬如，吴富春说他不吃过期的食品。

是不是有种似曾相识感，就像我们生活里说过的，我不爱吃肉，我吃饱了，我不饿。

其实只是想让眼前人能多吃一点，吃好一点。

在特定了环境里，不吃过期食品，竟也成了一句温馨的情话。

哪怕是捡回来的屎，也有些趣味和温度。

这是调剂两人南极孤旅的小狡黠，也是带给两人生存的希望和线索。

没有刻意放大的爱，却有种平淡的幸福感。

爱情和生活，应该有它本来的样子，吃喝拉撒，柴米油盐。

庄子说道在屎尿之中，是有道理的，庄子的道，其实就是吴富春和荆如意的情。

现实生活里，两个人再有默契也会忽然之间变成前任，而在恶劣的生存条件下，沧海横流方显英雄本色，情在患难之时，才显得愈发珍贵。

比较喜欢那种面对生死轻描淡写的手法，不刻意，不矫饰。

只有经历过绝境和生死的人，才会倍加珍惜陪伴在身边的人，也才会珍视这份情。

影片里有几处转折和呼应我觉得特别有意思。

吴富春开头说，南极这种地方，最适合发誓。

到后面，他就真的来了一场没有婚纱没有戒指的空气求婚，尽管一切都是虚拟的，但那份郑重、神圣的仪式感，却比富春之前策划过的任何一场婚礼都要美好。

我们说，誓言之所以庄重，都是因为它实现了，才显得愈发珍贵。

实现不了的，都成了谎言。

而我们也愿意相信，当爱情来临的时候，原来是不需要戒指这种信物的。

谢谢你，我不愿意。

听到这句拒绝求婚的话，我的眼眶不争气地红了。

如意说的“不愿意”，其实是女人最爱说的反语，她知道自己有可能就死在这里，而不愿意他陪她在这儿一起死。

爱你如生命，在如意说出那句话的时候，我信了。

不知道大家有没有注意到，一开始，杨子姗对赵又廷说，如果你死了，我也活不了。

而另一次，她说的是，如果你死了，那我也不活了。

吴富春也是，从一开始“我死了，她怎么办”，到“她死了，我怎么办”，这种语言间的转换，巧妙又催人泪下。

前者是在意自己，后者是在意你。

因为是你，给了我生的希望。

如意本是最不该迷信神灵的科学家，可在失去吴富春的消息时，她紧握着观世音菩萨的玉雕，泪流满面地祷告着，等他回家。

吴富春这个角色面临那么多的死亡时刻，却一次又一次地活着回来了。

有人可能会觉得主角光环太浓了，也许是，但你要知道，人一旦心中有了牵挂，无论什么样的险境，都阻挡不了那种强大的信念。

他知道，他是她的希望，所以他得活着回去。

在绝境之中，是什么令我们不泯希望，勇于求生？

我想，电影给了我们最好的答案。

不仅仅是因为爱，也因为不愿辜负那一份信任。

在南极苦寒之地，无论是白月光，还是朱砂痣，一切的矫情都没有个卵用。

生命就算再卑微，也得好好活着。

从“如意，我们活下去好吗？

”到“富春，我们活下去。

”不得不说，信念的力量，有时候会以一种超越逻辑的方式存在着。

人在绝境里，最怕孤独。

但如果有了牵挂的人，你是不是还愿意试一试，再咬咬牙坚持一下，都好好活下去？

生活中有太多可能因为艰难，不再互相珍惜的人，反而是互相刁难、争执，甚至不欢而散。

我们能从电影里看到的，更多的是珍贵，珍惜，一个人活着，总得为了点什么。

其实想想看，南极之恋不止发生在南极，我们都曾有经历过一些幽暗、难过、或者绝望的时刻，会有人离你决然而去，也总会有人愿意陪你颠沛流离，相依为命，给你希望，熬过艰难的时刻。

不管怎样，相濡以沫还是相忘于江湖，这是个值得思考的问题。

但愿你不再孤单。

——————————原文刊载于公号：金七言（changgexing2014）转载请注明作者、出处。

是冲着久石让的名字去的。

本来想看的是另一部，结果提了一下之后所有人都在努力说服我放弃看另一部的想法，哭笑不得之后选了这部。

就片名来说，爱情片其实不是我的喜好。

但至少音乐是有保障的吧。

看完觉得，算是超出——或者说远超出了预期。

宣传主打的是爱情，却在求生和探险上做得异常的好。

几次遇险都让人狠吸了一口气的虚，不是那种被酷炫特效的灾难场面或者突然凑到镜头前的怪兽脸吓到的紧张。

而是会让人下意识的觉得“好像真的会发生”“一点征兆都没有”“现实就是这样吧”“换成是我怎么办”，随着片子里的场面切换，纷扰的念头跟着不停的窜上来。

于是就有了身临其境的慌。

朋友咬了两次指甲。

当然要认真衡量的话，片中的设定也是不够严密的。

男主角厉害得过了份，普通人换成他那样，估计已经早就在南极变成了海豹的：今天加餐.开心之笑.jif。

但要说起海豹，场景就是音乐之外的好评。

之前看过关于南极的片子都是科考片和记录片，这次切到了“普通人突然进入”的视角，代入感特别的强。

而且出镜的动物真的好可爱！

即使是在一路危机不断的求生路线上，海豹和企鹅也分别贡献了轻松的笑点。

不过片中的爱并没有打动我。

感情的双方，一方太纯粹，另一方过于色彩纷杂。

在挣扎生存这一点上的节奏做得很好，于是温情那一面的调和与碰撞便略有突兀了起来。

没打动，还是欣赏的。

在片尾男主角透过窗格望向外面时，突然就明白了：是有这样的感情的，只是我领略不到而已。

不管是吊桥效应，还是孤岛背景里异性相对时不得不发生的悸动。

在极光升起时，我就放弃了探究的意愿。

即使刨根究底如我，也赞同在某些特定前提里，“相爱”本来就跟“原因”或“道理”是平行线。

放在普通环境里，身份地位喜好……注定二人大概永不相交。

被老天强迫放在一起时，彼此的差异反而成了引力。

互不接受的地方反而成了彼此的支撑点。

冰冻天地里，哪有道理可以讲。

生死模糊下，连诉衷情都是淡淡的。

不过是因为环境太酷烈，不得不平静在萧瑟肃杀的空气中。

想额外提一下是这个片子的实景拍摄。

直到片尾彩蛋出来之前，同去的朋友还在说“景色是真拍的，但主角应该不是。

估计是科考队员拍的，然后把角色剪进去再加效果”，过了会突然叫“咦咦咦，他在那堆人里面啊”。

这种题材，如果是特效，我还真不去了。

有一个细节很打动我：男主角刚出场时，相当符合身份，壮得圆润。

随着时间推移，事件频遇，肉眼可见的越来越瘦。

最后几乎形销骨立。

出来还跟平常经常叫着要减肥的朋友笑谈：看这剧组的化妆好厉害，赶紧去找他们学一下。

回来查了查花絮，居然瘦是真瘦，骤轻十斤，片里的雪盲症，也是真得过。

突然就很想稍微用力点的夸一下这个片子了。

时下这个观影环境里，飞舞如石崩的通稿，努力基本是每一部戏每一个演员相关宣传的固定词。

几乎快失了本意，成了笑话。

即使我看电影并没有打算升华人生，也并不想被当猴耍。

即使这片子说真的还是有诸多不足，我也愿意给为这份诚意买单。

据说这是导演的初次之作。

能禀着这份恳切继续走这条路子的话，前程可期。

演员和剧组能做到这个程度，才配得上那句时常被拿来挂在嘴边的：你知道他们有多努力吗。

现在知道了。

《南极之恋》马上要上映了。

曾经在《致我们终将逝去的青春》里搭档的CP赵又廷和杨子姗，在这部电影中出任男女主，也可以说是这部电影基本上就只有他们两个演员。

该片是人类历史上第一次在南极实景拍摄的故事长片。

过往南极题材的电影，多数选择在非极地地区取景，除纪录片之外还从未有过故事片在南极实地取景。

南极，无人之境。

因为环境险恶，除了科考人员，鲜有人来。

婚庆公司老板吴富春（赵又廷饰演）包机前往南极想要开拓南极婚庆市场，高空物理学家荆如意（杨子姗饰演）搭了个便机。

没想到，坠机了，坠在了南极。

南极，是地球上最后一个被发现，唯一没有人员定居的大陆。

南极大陆95%以上的面积为厚度极高的冰雪所覆盖，平均气温零下52℃左右，是世界上最寒冷的地方。

还动不动就刮大风，12级的暴风是家常便饭。

严寒和暴风雪就是南极的全部。

赵又廷和杨子姗就坠落在了这样一片白色荒原上，杨子姗还摔断了腿。

所幸他们发现了一间废弃的木屋，这是来南极的探险队留下的储存点，里面有一些过期的罐头，和可供取暖的柴油。

杨子姗依靠其专业知识发现，他们距离极光站只有20公里，只要找到极光站，他们就能获救。

但是他们只知道距离，不知道方向，而75天之后，南极将陷入极夜，他们必须在75天之内找到极光站，否则后果不是冻死就是饿死。

死神近在咫尺。

杨子姗因为腿断了，只能睡在木屋里，利用知识遥控指挥赵又廷去寻找极光站。

看到这里，结局已经非常明确，赵又廷肯定会在75天之内找到基地，那么近两个小时的电影要做到吸引观众看下去还是挺难的。

某种意义上来讲，这就是一版南极版荒野生存求生指南。

煮雪化水，破冰钓鱼，攀爬冰裂缝……这种片要拍好看，不容易。

在赵又廷寻找极光站历险的过程中，影片有点辜负南极这样的壮丽景色，拍出来的历险过程甚至有些平淡。

茨威格在《人类群星闪耀时》这本书里，有一篇对南极探险的描写，个人认为书里的文字比这部电影呈现出来的南极之险惊心动魄多了。

而电影叫《南极之恋》，爱情势必是其中的重头戏，这是电影最奇怪的地方。

按理说，两个人流落在无人之地，这种陪伴和鼓励，很容易发展成为爱情，这种爱情势必深情和动人。

但电影中的爱情，我能感受到导演很用力去塑造，但本该感人的爱情却无法给人共鸣。

杨子姗念出来的那些很具哲学性的话，像口号一样飘在空中。

就像影片结局刻意营造的悲剧一样令人无法信服。

是因为“人生因为有美，所以最后一定是悲剧”吗？

这样会不会有点强行悲剧？

最后的雪崩来的很突然，导演可能想由此引出结尾的极光画面。

可这个场面尽管极度美丽，极光极度绚烂，但来的不自然。

导演组费了那么大的力气，跑到南极去实地取景，这种勇气值得称赞，但讲好一个故事同样重要。

本影评首发于公众号：臆想谏人公社，欢迎关注 看完《南极之恋》的第一个感觉，是不知所措。

这部电影所展示的，是一个让人无法正常消化的故事。

图片源于网络 无法消化的原因在于，整部电影中有太多不合理的地方。

不合理的剧情、不合理的设计、不合理的人物表现...... 这种种的不合理就导致了一起去看这部电影的朋友在观影途中好几次要愤然离席，是本人一直用‘不能浪费票钱’的理念给他洗脑，才让其坐到了电影结束。

离开影厅以后，友人一幅如释重负的表情，开始说起这部电影的种种毛病。

这中间说了些什么，就不多透露了，总之简单来说，就是不好看。

好的演员、好的题材、远赴南极取景......重金打造，却不好看，归纳一下，《南极之恋》就是“一手好牌被打得稀碎”这句话的完美诠释。

这让人惋惜的结果究竟是怎么造成的？

话唠蕉就自己的想法总结了一下，核心在三个字：不平衡。

立意不平衡 看完《南极之恋》以后最大的一个感觉就是，这部电影跑题了。

从前期宣传、电影定位到台词设计，都能看出这部电影其实更多的是想表现一种逾越生死的爱情，但实际上整部电影的内容更多的是讲述如何在极限环境中生存下来的坚韧。

简单来说，这部电影打着《南极之恋》的旗号，实质讲述的内容却是《南极之活下去》。

可是要说这电影表现的是南极求生，其实也不是，毕竟爱情故事的篇幅也占到了一半，感觉混乱，不知道整个故事的重点究竟在哪里。

导演和编剧对生存与爱情的比重在电影中该如何分配这件事情上拎不清。

整部电影到底应该着重讲生存还是着重讲爱情？

突出哪个？

怎样结合？

面对这些疑问，估计导演和编剧自己都给不出答案。

这就像以前上学的时候写命题作文时会遇到的一种情况：一开始洋洋洒洒，结果写到后半段的时候意识到自己离题了，只能想尽一切办法，各种生搬硬凑的将主题往回拉，最后再来个形式大于内容的主题升华掩饰一下跑题的尴尬，交卷！

图片源于网络 其实在灾难电影里加入爱情元素是一种很常见的手段，很多灾难电影都会加入爱情故事线，生存与爱情，本不矛盾。

但一般导演和编剧们在灾难电影中都是将爱情故事作为催化和点缀来处理，为的是衬托出人性在大难面前的美好和光辉。

而在《南极之恋》中，爱情和在灾难中求生这两条故事线的比重被调整为五十五十，前半段一股脑的讲吴富春如何一个人在极地里求生存，后半段一个劲的让两个主角爱得要死要活。

这数值上的一半一半，就是最大的失衡，最终让人看得一头雾水，找不到重点。

剧情不平衡 立意上的不平衡，导致《南极之恋》在剧情设计上，也出现了严重的不平衡。

最主要的失衡点，就在生存和爱情之间。

电影花大量篇幅讲述吴富春只身一人在南极求生，也暗示了吴富春几乎每一次出门都要好几天才能完成一个来回，而荆如意因为摔断了腿只能每天在屋子里呆着。

吴富春和荆如意在去南极之前，压根不认识彼此，他们之间，没有交集，没有感情基础，就这样爱上，未免有些不合逻辑。

国外的导演在处理男女主人公的关系时，喜欢用一种讨巧的手法，就是给男女主角设置一个彼此了解的前提。

不妨回想一下，欧美电影中可以为了对方牺牲自己的那些个男女主角，一般不是已经离异却还深爱彼此的夫妻，就是一起经历过许多风雨却因为一些原因分手的情侣。

这样的设定让导演和编剧不需要花很多时间给人物关系设置大量交互，也可以让男女主之间深刻的爱变得合理，一举两得。

也许有人会觉得也没什么大不了，毕竟这世界上还有一种感情叫做一见钟情。

这话不假，但是，我们要时刻提醒自己，这部电影所表现的爱可不是单纯的爱情，它定位的是在极限环境下的大爱。

这不是都市爱情剧里的男欢女爱，而是面对大灾大难时置生死于度外的深爱。

要和一个人经历过多少事情，积累多少感情，才能在被雪活埋的一刻，让那个人成为你活下去的动力？

老实说，我要是吴富春，在这种性命攸关的时刻，想得更多的会是——老子好不容易变有钱了，还没享受人生就死了，我不甘心！

这才会是我要活下去的动力，我可能还会想到我的父母，但答应了荆如意要回去之类的话，在这样的时刻，我压根不会记得。

图片源于网络 导演和编剧对吴富春和荆如意之间感情的定义，特别像是在陈述一个观点：当世界上只剩下一个男人和一个女人，他们必定会相爱。

若是前者成立，那么：当世界上只剩下两个男人或两个女人，他们必定会相爱。

这句话是不是应该也是成立的呢？

如此一来，所谓的爱也许不是爱，而是生理需要。

总的来说，若是要爱一个人如生命，首先，两个人之间得有过命的交情。

吴富春和荆如意，并没有值得过命的交情。

《南极之恋》在剧情上并没有将生命的大义和爱情结合，两者看上去更像是两个独立的故事，这电影要是改成章回式，可能还能稍微看着合理一点。

仔细想想，吴富春和荆如意在电影后段你侬我侬的爱情戏放在哪个场景下演绎都行，养企鹅和养猫猫狗狗的效果也是一样的，如此一来，南极这样一个特殊环境的设计又有什么意义呢？

若是把剧情改成完全的独角戏，应该也会很有趣。

吴富春独自一人经历生死，偶尔与企鹅为伍，和海豹诉衷肠，表达一下爱意；在极光下思考生命的意义，吟诵动人的诗歌，再回忆一下如今在城市中等待着他的恋人，让思绪翻涌，激励自己活下去。

这样的剧情设计应该会相当精彩。

而且，这样或许也更能平衡整个电影的逻辑，让这部电影更加深入人心。

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图片源于网络 角色不平衡 在《南极之恋》前期宣传的时候我就一直好奇，为何去南极拍摄的演员只有赵又廷？

女主角杨子姗为什么不去？

是不是怕辛苦？

看完电影以后我觉得我明白了，并非是女演员怕苦怕累不肯去，而是根本没有必要去。

整部电影，几乎没有杨子姗可表现的地方。

赵又廷在冰天雪地里累死累活，杨子姗只需要在室内做一个“望夫小媳妇”，偶尔给赵又廷科普一下知识，必要时候再自杀一下就行了。

男女主角在人物塑造上差距太大了，完全失衡。

这就导致观众只能记住吴富春的苦难，讥讽荆如意的无脑。

图片源于网络 吴富春的人物设定比荆如意的完整太多、立体太多、在故事中表现的机会也比荆如意多出不止一倍。

更可怕的是，男女主角之间几乎没有任何矛盾点，没有任何有效交互。

面对这样的人设结构，女主角的人物设定既不能穿针引线，也无法抛砖引玉。

所造成的后果就是，令荆如意这个角色存在的价值变得微乎其微。

坦白讲《南极之恋》这个女主角让杨子姗来承担有些屈才，荆如意这个角色，换哪个演员来都行，条件只有一个，能搭戏就行。

这样讲可能有些过火，但就话唠蕉从电影中所获取的信息来看，确实是这个理儿。

图片源于网络 虽说对这部电影吐槽了很多，但《南极之恋》也有值得称道的地方。

到南极去拍实景，出来的画面效果真的是国内现今的电脑特技制作无法比拟的。

就这一点，可见导演还有一点精益求精的精神，值得鼓励。

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图片源于网络 另外赵又廷的演技也是可圈可点，在极寒环境下的种种遭遇看得让人格外揪心，对吴富春这个人物的诠释，会让人觉得，赵又廷就是吴富春，他演的就是他自己。

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图片源于网络 《南极之恋》我个人只能给三星。

但愿未来在拍摄这种电影的时候，咱们的导演和编剧能把握好整个故事结构的平衡，不然，再好的题材，再好的演员，都是白搭吖。

薛定谔的荆如意 最近没写稿子，因为没咋看电影，迷着看剧来着，两周只看了这一部电影，因为是书粉，期待了很久，所以还是要说说。

首映日，看完这部电影跟朋友聊天，说到电影的结尾，然后在讨论杨子姗饰演的荆如意到底死了没有，我俩的意见还是比较统一的，然后又在群里问了其他看完片的小伙伴，结果说什么的都有，有人认为如意是死了，有人认为她没死，要相信奇迹。

问了一圈，得出一个结论，这位荆如意，是薛定谔的杨子姗，是既活着又死了。

当然了，这是一句玩笑话，因为从个人的角度，我认为杨子姗终究还是死了，而且我特别喜欢这个结尾。

并不是因为荆如意死了我才喜欢，因为《南极之恋》这个结尾，升华了电影的主题，就像片名一样，这是一部发生在极致残酷环境下的极致浪漫电影。

再联系起该片南极实地拍摄的经历，这也是一个发生在现实（非理想）环境中的理想化故事。

杜绝尘世的极致世界原著小说我是看过的，叫做《南极绝恋》，其实电影之前也是叫这个名字，中途经历了一次改名。

世界上最冷的极之地、一男一女，要啥没啥，孤立无援，如此环境之下，故事该怎样发展？

想起了当年看书的时候，当看到两位找到那个废弃的小站的时候，差点把书扔了。

心说这个设定太扯了，那么大南极，就偏偏掉到一处有房子和食物的地方，太巧合了。

后来一琢磨，也没办法，如果不这样安排，故事没发编，这俩根本活不下去。

其实，这部《南极之恋》在看得时候，开场跟当时看书的感觉差不多，代入感是不佳的。

这不是剧作方面的问题，而是设定。

因为电影的故事场所，与观众的距离实在太远了。

电影开场直入主题，上来就坠机，电影的故事场景直接进入南极，广袤而遥远大陆对于观众来说是陌生的，在这样的环境下，两位主角与观众之间情感联系不够。

通俗一点的说，电影缺少了“人间烟火”，距离我们太远了。

举个例子，汤姆·汉克斯的《荒岛余生》，前面也有汉克斯在家中和船上日常中的人设铺垫，结尾部分也有，这就是“人间”戏，随后才落难到孤岛上，观众有着一定的代入感。

不过随着情节的展开，也就是他们进入到废弃小站之后的故事，才会明白电影为什么没有“人间”戏份的铺垫，《南极之恋》从头到尾都发生在这个与世隔绝的地方，为的就是突出“纯粹”。

南极是美丽的，开场赵又廷苏醒过来之后，广袤的冰原一望无际，在这样纯粹的环境中，仅有的两位主角的情感戏份，自然也是不夹杂世俗的味道，且与各自的在尘世之中的身份完全剥离，只有这样，他们才会抛开各种的社会身份，完全在一个与世隔绝的环境下，毫无顾忌的相爱。

所以这就是为什么本片是“极致环境下的极致浪漫”。

薛定谔的悖论：残酷并浪漫着一位土豪男，一位电波女，主要演员只有两个人，片长114分钟，但过程并不算枯燥，这是之前没有料到的。

因为两个人的完全剥离的各自的身份，在这个与世隔绝的地方，就是白纸一张，所谓的个性、心眼、甚至习惯作风这样的“传统人设”完全不管用，能够面对的只有对方，用《西游降魔篇》中黄渤的一句话，“我TM能去哪儿？

”

所以，在这样的条件下，两人的故事看似单调，但实际上是有趣的，看过电影的其实都明白，两人在小屋中是最有意思的地方，因为在这个环境下，一切尘世人设都没用的情况中，唯一成立的就是角色的性格对比了，所以两人在小屋中的互动，无论是幽默还是温情，才有看点。

所以，在这个故事体系之下，能够明白导演的用意，他在极地残酷且纯粹的环境中，注入了纯粹的浪漫主义。

《南极之恋》的导演吴有音，也是原著小说的作者，加上拍电影这次，这位一共三次登陆过南极，还去过一次北极，是以科考队的身份。

所以，他是一位对极地环境的呈现有着丰富经验和拍摄技巧的电影导演。

南极究竟是什么样子，大家是既熟悉又陌生的，都知道那里环境残酷，但谁都没去过，不知道残酷到什么程度，但吴有音是了解的。

所以也别再质疑电影中赵又廷和杨子姗在南极求生的常识问题了，我相信没有人比导演更了解南极。

举个例子，杨子姗割腕，但没死成，她说自己“解决不了”，为什么？

因为伤口被冻住了。

电影并没有波澜壮阔的大场面，但所有的遇险情节很真实，那赵又廷段掉到冰裂缝里的戏份，看得我缺氧，掉到水里那段就别提了，这么冷的天气可以感受一下。

电影的环境渲染是残酷的，却又是浪漫的：否则也就不会让他们找到一个避难所般的废弃小屋，有了一定的取暖设备和食物，缓解了求生欲，才能产生浪漫的元素；然后生存基础是有限的，为两位设定了一个限时任务，才能产生残酷的环境，最后剥离社会身份的一男一女在这样的环境下，只能相爱。

残酷与浪漫，这两个看似矛盾的基础，在本片中的合二为一，两位主角，既不像《青春珊瑚岛》那样乌托邦般的二人世界，也不如《荒岛余生》那样就汤姆汉克斯老哥一个那么惨。

所以，整部《南极之恋》，也如“薛定谔方程式”一样，残酷与浪漫两种矛盾关系的叠加态。

如此前提下，回到开篇，荆如意的生死之谜也就揭开了。

（如下内容有剧透）解读结局：轻轻地你走了，不沾染尘埃原著小说结尾荆如意是活下来的，电影进行了相应的改动，其实算一个开放式的结局，在既残酷又浪漫的环境中，看似是可以读解出不同的含义，有的观众认为最后奇迹出现，杨子姗获救，有的观众认为这是残缺的美好，无疾而终的爱情。

但真实情况呢？

个人观点啊，杨子姗是真的死了，电影虽然一再渲染浪漫，但“浪漫不是超现实”。

极光，鲸鱼，电影中杨子姗亲口讲述了关于极光的传说，是死去少女的灵魂变化的。

关于鲸鱼，她也说过“希望生命像鲸鱼一样强大。

”电影中赵又廷两次碰见鲸鱼，第一次差点扑街，最终还是活了下来，呼应了杨子姗“生命像鲸鱼一样强大”的梗，第二次是鲸鱼的骨架，含义在于“鲸鱼这样强大的生命也逃不出自然法则”。

最终，杨子姗在极光下“睁眼”，“看见”天上的鲸鱼，这代表什么？

这是少女的灵魂啊，她在腿断的情况下，在南极坚持了75天，生命已经如“鲸鱼一样强大”了，最后是灵魂化作了自己一心称念的鲸鱼，融入了极光，用另一种方式“活着”。

这是戏剧化的手法，唯美浪漫，却残酷写实。

如果剥离开情节隐喻，从电影剧作上来看，最后也必须要“搞死一个”。

因为电影的故事发生在南极这个与世隔绝的地方，前文说过，《南极之恋》没有丝毫“人间”气息的渲染，为的就是要剥离开二者尘世中的身份设定，从而进入到纯粹的浪漫中。

换句话说，二者是存在身份乃至阶级上的差异，真实生活中，二者是不会遇到一起，更不可能产生爱情，否则就变成了童话故事。

咱就举一个最简单的例子，《泰坦尼克号》为什么让杰克死去？

并不是为了刻骨铭心的爱情悲剧刻意为之，而是因为二者的身份和阶级差异。

电影是基于真实事件虚构的爱情故事，并不是童话，一个穷小子和富家女，尽管电影设置了灾难和富家公子对二人的关系进行种种阻挠，但无济于事。

因为一艘大船就是一个封闭的环境，与世俗完全脱离，只有在这样的环境下，两位身份差异极大的角色才有机会相遇，并产生单纯的爱情。

如果杰克最后没死的话，两人上岸之后的爱情，也会是一场悲剧，因为基于的是写实的浪漫，而不是童话的浪漫，卡神不会让世俗玷污纯洁的爱情，所以才会让杰克死去。

《南极之恋》也是一样，就在这个与世隔绝的残酷环境中，去享受单纯浪漫的纯粹，并不会带到尘世中去。

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《神话》里的大反派曾经说过：驱动人类做事的最高欲望不外乎两种——贪欲和求知欲。

而在这个故事里，男女主人公则分别是这两种欲望的最佳写照：吴富春为了一笔大生意亲自前往南极考察，并要求机长冒着恶劣天气起飞，我估计他花了不少钱，这个行为直接导致飞机的坠毁；荆如意则是为了科考而来到南极，她也被卷入了这次坠机事故，还在坠机的时候摔断了一条腿。

在这片危机四伏的土地上，只要走错任何一步，都会送掉性命。

但富春仍然救起了如意。

事实证明这是对的。

两个人相互扶持下去，便有了活下去的希望。

而一个人，无论是心灵还是肉体，都太容易在这片土地上迷失方向了。

在这片蛮荒之地，他们没有任何交通工具可供使用，只有自己的双腿最可靠。

那段逃亡之路并不顺利。

但他并未扔下她，虽然在这个时候，她一点忙都帮不上。

他却只是喘了喘粗气，咬了咬牙，然后继续负重前行。

天真在这条路上，跌跌撞撞，他被芒草割伤。

——《止战之殇》

终于，两人逃到了一个小屋里。

这个小屋是科考队留下的屋子，里面有一些过期的罐头、柴油发电机、还有电取暖器。

他们是幸运的，眼下是南极的夏季，极昼天气下还有阳光护驾。

而且，屋子里的物资能保证他们活下去。

他们也是不幸的，因为他们猜不出来科考站究竟在哪个方向。

遇险后，两个人原本的三观被打得粉碎。

如吴富春所言，他是个只认钱的土豪。

在逃亡的路上，也没忘了把一大摞钞票揣起来。

而荆如意则认为，开口闭口谈钱的人简直俗气透顶，对这种人，简直是夏虫不可语冰。

在南极的恶劣环境下，任再多的钞票也是一文不值，而知识可以在关键时刻救他一命，他的思想渐渐发生了变化。

而她则发现，自己怎么可能不食人间烟火。

任她用再斑斓的梦编织出一个女神的形象，也终归要脚踏实地。

女神也会断腿，连拉屎撒尿都需要俗人来帮忙。

他在娜塔莎的坟前烧掉了那一摞钞票。

与其说是祭奠死去的娜塔莎，不如说是祭奠自己的过往。

她则亲手剪掉了自己的头发，剪掉的不仅仅是那一丛杂乱的秀发，更有自己昔日那清贫孤高的幻想。

他们没空和过去的自己挥手告别，只是一脚把过去的自己踹进了凌云渡而已。

他对金钱的痴迷，她对清高的追求，全在现实面前被撞得粉碎。

弹奏肖邦的夜曲，纪念我死去的爱情。

——《夜曲》

在南极的凛冽寒风下，一切矫情都没有容身之地。

无论是白月光，还是朱砂痣，都没有个卵用。

但衣服上的饭黏子可以糊口，墙上的蚊子血则告诉我们，生命就算再卑微，也得凑合活着。

说什么人心险恶，道什么世事无常，说一千道一万，还不是因为每天睁眼闭眼，眼前全是黑压压的人头。

睁眼车水马龙，闭眼灯红酒绿，那是城市的常态。

而事实上，人们在城市中生活得太久了，他们早已忘却了对大自然的敬畏。

而在人类社会的边缘之地，几个人的力量太过渺小，他们甚至连大自然的余威都经受不起。

虽然这个小屋由科考队建成，这些人本都是优秀的科学家。

但这些人似乎并不是虔诚的无神论者。

就在这个屋子里，圣母玛利亚的雕像就立在门口，以满怀的悲悯俯视众生。

在大自然的怒火中，人类脆弱而无助。

他掉进冰窟窿里，九死一生。

她本是最不该迷信神灵的科学家。

可在此时，她紧握着观世音菩萨的玉雕，泪流满面地祷告着。

脆弱时间到，我们一起来祷告。

——《以父之名》

吴富春没读过什么书，动不动就要骂几句脏话，看起来粗鲁而无知。

但冷眼旁观的如意却不这么认为。

他没有乘人之危，在她无法反抗时占她的便宜；也不那么自私，仅有的食物也会分给她一些。

在他的粗鲁之下，包藏着一颗善良、仗义的心。

他在外出钓鱼时，他偶尔会想起，有个女人在等他回去，或许，这便是家的感觉吧。

他只记得，那次他掉进了冰窟窿，险些冻死。

是她用自己的体温重新救回了他，两个人裸裎相拥。

他身上的冰凌渐渐融化，心也敞开一条缝隙。

在圣母玛利亚的注视下，他为她戴上并不存在的戒指和项链。

她却说，我身边没有你的位置。

南极是我的归宿，却不是你的。

当我在这里长眠时，我希望你好好活着。

她还说，相濡以沫，不如相忘于江湖。

那毅然决然的样子，像极了不肯回头的唐泽雪穗。

他却反驳她，明明是相忘于江湖，不如相濡以沫。

她一本正经地祝他大富大贵、子孙满堂，寿终正寝。

他却找了个机会，一口吻了过去。

我此刻却只想亲吻你倔强的嘴。

——《七里香》

当他在野外罹患雪盲时，是她的声音在为他指路，呼唤他回家。

善良的他救回了她，却也间接地帮到了自己。

这下子，两个相互扶持的人如游坦之和阿紫一般，彻底被命运这根绳子绑在了一起。

你是我的眼，替我观看风雪的变幻。

我是你的足，为你踏进冰冷的荒原。

他们的心早就贴在了一起。

他们知道彼此都没那么完美，却愿意接受对方的一切。

话又说回来，世上哪有十全十美的人呢？

在那片与世隔绝的蛮荒绝地上，不会再有虚伪和欺诈，只剩下赤条条的人性本身。

恐怕只有在这种地方，我们才能看清楚一个人的真面目吧。

他终于找到了极光站。

可万万没想到，当他回来时，雪崩已经掩埋了一切。

他在雪堆里找回了她，她睁开了双眼。

故事就在一道冲向天空的极光中结束。

这才是应有的结局。

就算相濡以沫很难。

可相忘于江湖，又谈何容易呢？

雪地里相爱，他们说，零下已结晶的誓言不会坏。

——《不该》

其实这部电影并非完美无瑕。

如很多朋友而言，有些常识性的错误是硬伤。

比如，贝尔·格里尔斯早就告诉我们，在极低的温度下，穿湿透的衣服会死于低温。

但赵尔·格里尔斯却能平安回到小屋里，还能开动柴油发电机，这就有点说不过去了。

这部电影里的细节也是耐人寻味的。

在南极的环境下，赵又廷脸上的皮肤一天比一天粗糙，最后胡子拉碴，面目全非，这是比较到位的。

躲在屋子的杨子姗则嘴唇干裂，还在最后罹患了坏血症。

在那个环境下，这完全是有可能的。

这部电影亲赴南极取景拍摄，不得不说是勇气可嘉。

在后面的片花里，我看到在南极拍摄的那些场景。

无论如何，这部电影开创了在极地拍摄电影的先河。

它究竟价值几何，不妨让时间来证明。

而它最大的价值却并非在此。

南极是个荒无人烟的地方，也是个拷问人性的地方。

在那里，人的本质一览无余，截然不同的价值观也有了激烈碰撞的机会。

无论如何，相濡以沫还是相忘江湖，这是个值得思考的问题。

无关风月，我题序等你回。

——《兰亭序》（完）本文原发于公众号：吃书达礼。

如需转载请与本人沟通。

谢谢！

PS:没请周董来配音乐，好可惜。

PSS:请在观影前备足纸巾。

女生不要画眼线，不要画眼影，打粉底要慎重，以免哭花了脸。

1）《南极之恋》讲的是一段邂逅于极地的故事，婚庆公司老板吴富春（赵又廷 饰）和高空物理学家荆如意（杨子姗 饰）意外因飞机坠落而不得不面对要在南极腹地生存的故事，一个是个有点小俗气的商人，一个是超凡脱俗的女科学家，两人原本没有什么交集，而在这样一个偶然性事件下，不得不放下自尊，互相扶持，寻找一丝生存的希望。

2）这样的框架容易让人想到《远山恋人》和《六天七夜》，不过本片完全可以称得上是PLUS版，就因为这个故事在南极，南极！

玩大了哈，这是人类史上第一部南极实拍的故事片，南极这个鬼地方以前从未和爱情产生任何联想，是《侣行》节目270和梁红在四国领导人的祝福下再南极举办婚礼，才使这个地方令我有些温情的记忆。

3）影片不是在摄影棚或者是哪座雪山拍的，而是实打实就是在南极拍的，这个过程想想都艰险无比，庞杂的报批手续，漫长的航程，恶劣的拍摄条件，拍摄时间的漫长，有时还有生命危险，导演就曾透露去南极的路上还撞到了冰山，差点就泰坦尼克了。

说到导演，也就是吴有音，他是南极科考队员，曾经出过多部长篇小说，《南极之恋》就改编自他的长篇小说《南极绝恋》，所以片中的一些情节，比如未带墨镜得雪盲症、有间木屋距中山站20公里、企鹅拍打墙壁等，多半都是真的。

4）片中一条线是两人的感情发展线，另一条线是寻找求生之路的线，都十分清晰，夹杂了一些有趣的对白，比如“陨石”一段，整体给人的感觉一点也不沉重，相反还有些小污怡情的梗，比如荆如意摔断了腿需要吴富春帮她脱裤子，比如吴富春雪盲好了装没好偷看如意洗澡，比如吴富春偷瞄乳沟被发现，他却朝她胸前的菩萨玉佩拜起来了，让人有点忍俊不禁。

5）影片最大的问题倒不是“掉在冰窟几天都没死太假”，而是对吴富春“土豪老板”的设定太随意，还开发南极婚礼的项目，有点网络电影的套路了，和这样的大片并不相称，还有两人的爱情，除了困境时的相濡以沫，还需要其他一些志趣相投的点来配合，两人虽说性格迥异，但完全可以制造这种“意外的志趣相投”，但可惜没有，也使擦出的爱情火花，显得有些生硬。

想象力方面，略有所欠缺，当然也不可能奢望成《少年派》那样，赵又廷也有不完美，当然也不能奢望成小李拍《荒野猎人》那样，我综合给个6.66分吧，双击666。

本片还能赶上情人节档，有可能成为一部超5亿票房的小爆款吧。

《南极之恋》我觉得可以说是2017-2018国产最好的冒险片爱情片。

推荐。

看评论有不少人在质疑男主为什么每次出去都能成功返回到小木屋？

调侃男主是人体GPS导航系统。

也有人质疑为什么掉冰裂缝和海里都没死？

为什么女主割腕后没死？

质疑是正常，毕竟没多少电影取景地南极没多少人去过。

真心佩服剧组人员顺利在南极拍摄。

（百度）导演加上拍电影这次，一共三次登陆过南极，还去过一次北极，是以科考队的身份。

由此可见，他是一位对极地环境的呈现有着丰富经验和拍摄技巧的电影导演。

其实看了导演吴有音，是原著小说的作者的经历就无需多否定电影男女主角的南极求生方法。

故事一开始，坠机，然后到小木屋。

想了想，不能说太理想化，没有木屋，他们根本无法生存75天，故事就没办法开展。

男女主角的爱情萌生之地南极使得双方的感情更为纯粹化，浪漫式。

在一个荒无人烟与世隔绝之地，脱离了各自原本在社会的身份阶级地位等世俗条件。

对，就这样相爱了。

想想残酷的环境只能彼此依偎。

这样的感情不是童话。

一个是即将上市的婚庆公司土豪老板，一个是高空物理学家，彼此性格迥异，并且二者是存在身份乃至阶级上的差异，真实生活中，他们遇到还能纯粹相爱，这才是童话。

电影男女主角的感情互动有趣感人浪漫，有四处泪点，男主患上雪盲症的哭喊女主时，男主得知女主患上坏血症哭后求婚时，男主看着雪埋没小木屋哭喊女主时，男主抱着安息的女主时。

其实是个开放式的结局，不过，女主说过极光是少女的灵魂，电影最后出现了极光。

女主腿断了75天没有任何治疗，还患上坏血症。

个人理解女主死了。

这样悲剧的结局使得电影的感情线更为纯粹和理想化。

就像罗密欧与朱丽叶，泰坦尼克号，魂断蓝桥.........想想回归到，世俗生活中，面对柴米油盐酱醋茶，身份地位阶级家庭性格迥异，纯粹到理想化的感情是木有的。

有一处槽点是，都极其缺食物了，女主还坚持还养只企鹅🐧😂男主还真养😂这太理想化了吧。

不过这本来就是一个在非理想的环境下发生的理想化的爱情故事。

其实为什么坠机后活下来的刚好是一男一女，因为不是这样的主角，电影就没办法上映啦[奸笑][奸笑][奸笑]

文/梦里诗书 《南极之恋》预想用绝境之下的纯爱催人泪目，并着点对自然的敬畏，然而不惜真实取景的呈现，其最终唯一的可取之处亦仅是那夺目的南极风光，毫无真实可言的南极求生，莫名其妙的尴尬爱恋，都令电影对爱的展露平庸至极。

电影以一场发生在南极的意外坠机为开始，在这场事故侥幸生存下来被困的，一个是由赵又廷饰演的婚庆老板，一个则是杨子姗饰演的物理学家，电影借用两个人身份的反差，以及75天时间里在南极求生的经历，勾勒出了一条纯爱为主线的故事，从剧情来说，其本有很多可以深攫之处，例如75天时间倒计时的紧迫，人性在求生欲望下的挣扎等等，然而电影在这些方面却都只是浅显的被一笔带过。

75天，是电影为自己在伊始设定的倒计时，如果电影能循序渐进的善用时间这一利器，其实完全可以营造一种紧迫感，可是随着剧情的推进，时间令人感觉只是成为了电影一个微不足道的数字，而电影为了营造剧情张力，甚至于不惜牺牲最为起码的逻辑，什么样的幸运能在一场坠机下毫发未损，又是什么样的钢铁之躯能在极寒天气下坠入冰面后依旧靠自己的力量走回木屋，电影显然为赵又廷给错了人物设定，这怎么可能是一个婚庆老板？

这分明就是一个拥有潜在超能力的X战警!那么这不惜牺牲最为起码的逻辑常识为爱情创造条件的作品，其爱情又真的打动人心了吗？

至少并没有感动我，其所营造的情感，几乎让人看不到何般爱真挚，这一面源于电影在两人之间本当最为着力的情感递进上，没有合理的铺垫，一面源于导演对男主的人物塑造上过于理想化，这种匮乏人物性格的空洞，就造成了他们的爱情更像是一种面对灾难时的妥协依赖，而并非是源于爱的本真。

透过电影，你会知道南极真的是一片绝美之地，它银装素裹，极光炫目，还有着可爱的生灵，但发生在这里超越自然的绝恋，却着实让人难生共鸣。

从人物性格来看，吴富春是一个热情，有着人之常情的贪婪和软弱，但在善的驱使下，仍会冒着生命危险救下原本对他不友好的荆如意。

荆如意一直是一个善良的人，她不想俄罗斯女人葬身冰海，不想让吴富春清蒸企鹅。

理性而且善良。

影片给我最大的感受是人物的变化，原本毫无关系甚至单方面敌对的关系，后来变成了生命共同体，一个是腿，一个是大脑，两相配合才有生存的可能性，所以最开始是我“我”想让“你”活，因为这样“我”才有可能活，这是一种自私的爱，到后来，“我”可能不能活下去，“我”希望“你”能活下来，好好地活。

这是一种忘我伟大的爱。

拥有智慧和爱的人是无法被战胜的，无关结局如何。

感动于科考队不畏艰难，一往无前，终其一生坚持不懈的探索精神。

感动于导演、演员克服重重困难将这样的作品呈现在我们面前。