雨过天晴的我们

【娛事者】《久別重逢》：一鳴驚人的許恩怡Yahoo 娛樂圈更新日期： 2024年12月19日1. 我的朋友告訴我，要看《久別重逢》。

說老實，近日好看的港片不少，單看牌面，《久別重逢》未必是一般觀眾的首選。

結果，我真的去看。

看過後，我會直接對身邊朋友說，「單是為了許恩怡的演出，也值得入戲院看這部戲！

」2. 許恩怡在《久別重逢》的好，令我想起《星願》的張柏芝，和《新不了情》的袁詠儀，都是很新的演員，演過的戲極少，但在電影的演出是極出色，每當有她們出現的場面，觀眾都忍不住留意她，而她們的演技極其自然，很難相信她們是經驗尚淺的新演員，她們的存在，彷彿告訴觀眾這世界是有天才演員這回事。

《久別重逢》劇照3. 許恩怡是柏安妮的大女兒，今年20歲，三年前出道，演過一部《燃野少年的天空》，跟著接連在幾部港片出現，包括《但願人長久》、《爆裂點》和《焚城》，《但》是袁澧林的少女版，《焚》則做劉德華的女兒，她在這幾部港片都是配角，不似今趟在《久別重逢》擔正任女主角，戲份由頭帶到尾。

4. 《久別重逢》由新導演梁禮彥執導，他之前幫葉偉信和Juno的戲寫劇本，《久》是他首部執導的作品，電影的穿越橋段和男女愛情關係，很容易令人聯想起日本的純愛電影，甚至是周杰倫的《不能說的秘密》。

王家衛《一代宗師》的對白，「世間所有的相遇都是久別重逢」，可算是這電影的最佳註腳。

《久別重逢》海報5. 純愛電影，最重要是男女主角間的默契，同場能否有化學作用。

《久別重逢》的演員配搭是好看的，鄭伊健演的落魄音樂人，lan做的純品中學生，無論外型和演出都是恰如其份。

導演很懂得捕捉二人特質，尤其是久違銀幕的鄭伊健，昔日陳浩南古惑仔味已蕩然無存，他演一個愛情事業都不如意的中年人，眉宇間的滄桑失意，伊健都掌握得很好。

Ian的本色演出亦很稱職，尤其是彈琴和彈結他的時候，顯現他獨有的文質彬彬魅力。

6. 演得更好的，是20歲的新人許恩怡。

她的對手戲圍繞着鄭伊健和Ian，明顯導演在拍攝期間已知她演得極好，故很多場戲都是一個鏡頭讓她演下去，不用靠剪接去幫助。

許恩怡在戲中的角色極重要，負責連結鄭伊健、Ian和蔡思韵的情節，她有好幾場戲都演得極好，由初戀傾通宵電話，到知道Ian要離開去外國讀書，和在酒吧激勵鄭伊健的幾場戲，她演得很有感染力，連一些微表情也演得到，這麼厲害的演出，除用天份去解釋外，已想不出其他原因。

明年的電影金像獎最佳女主角入圍名單，相信要預許恩怡一份。

7. 電影有很多場面都在長洲取景，拍得尤如在日本，其美術風格，令我想起新海誠的電影，戲中經常出現的街景，如電線桿、燈柱、車站、單車、斜路、樓梯，以及lan和許恩怡的房間擺設，很有新海誠電影味道。

而幾場重要的戲份，更是在日本取景。

8. 《久別重逢》最難得之處，是它超越了一般純愛故事，導演想講的，不只是單純一個愛情故事，電影用鄭伊健和蔡思韵的年長角色，去說記憶、初心和堅持。

當失去生命重要的東西，我們仍可有回憶。

戲中鄭伊健返回過去，就是尋找初心。

蔡思韵在病床慶幸自己仍然沒忘記，要記得的都在心中。

《久別重逢》即是年青人的純愛電影，也是中年人的療傷電影，電影是說遺憾，人生的錯失，唯有回憶，選擇不忘記。

許恩怡是柏安妮的大女兒，今年20歲作者：郭靖言做過唱片公司，做過電影公司，做過報紙雜誌，如是者，現在全職睇娛樂，正經寫娛樂。

和片名一样，好久不见郑伊健。

印象中上一部看他国内院线上映的电影已经是6年前的《黄金兄弟》。

今次，初看此片以为是部小成本爱情文艺片，他的戏份占比 50%，全程“回忆线” 穿插，由香港男团Mirror成员：陈卓贤饰演高中时期的少年伊面。

两个年代的剧情交错上演，双男主戏份五五开。

整体观感前一小时表现平平，节奏有点慢条斯理，直到一小时后才有了起色。

没想到居然是穿越片，少女女主假借因病早逝中年女主女儿的身份来找中年男主。

结果她并不是女儿，而是穿越时空的少女女主本人。

只要戴上她婆婆的项链，就能发生穿越: “如果有机会可以去到任何一个时间，你想去哪里？

是去看曾经的自己？

还是未来的自己？

”…… 导演的立意：中年失意男子（音乐人）事业dwon到谷底，其巅峰时也曾红极一时， 创作出《我的歌》这种佳作（电影借用了郑伊健1996年的代表作）。

如今, 中年危机的他，试图找寻逝去的热血青春。

结局戛然而止。

终于，他创作出了新作品-- 本片主题曲《久别重逢》（由郑伊健、陈卓贤, 中年自己和青年自己的合唱版）。

但是，毕竟穿越梗早已老掉牙烂大街了，所以仅看在浩南哥的份上，勉强7分，但凡没他参演，最多6分及格线封顶了。

不知为何，得知《久别重逢》在内地上映的消息，忽然很想、很想、很想去影院观看，即使发现它的排片少得可怜，即使知道大概率自己将包场观影。

于是，翻遍全城影院排片，在工作日的中午，穿越半座城市，一个人静静坐在荧幕前，做一场关于青春年少和找回自我的梦。

电影意料之中的安静文艺。

胡子斑白、头发乱糟糟的苏升华一脸疲态，抑郁、酗酒、灵感枯竭、事业停滞，这个微胖的中年人连背影都写满了落寞。

偏在自杀未遂抢救回来的医院偶遇年少时来不及展开恋情的白月光。

那一刻，苏升华只想找条地缝钻起来吧。

中年的不堪，浑浑噩噩，行尸走肉，“不如死了算了”苏升华说。

年少的记忆穿插而来，长洲，小街，沙滩，大海，穿着白色校服的吉他少年。

现实有多惨淡，回忆就有多明媚。

那一刻，我突然入了戏，匆匆收起啃完的汉堡包装纸，眼角有一点湿。

是的，这是我唯一能找到的空隙，只要带上汉堡，同时解决午餐，便可暂时忘记家庭，忘记工作，而不必愧疚。

中年社畜的字典里分秒都是精打细算。

我喜欢苏升华在偶遇夏文萱后，再见即是葬礼的安排，喜欢少年苏升华和少年夏文萱煲电话粥到天亮，喜欢大叔苏升华和少年夏文萱坐在日本电车上静默望着窗外，喜欢少年夏文萱在病房遇见中年夏文萱泪流满面。

我不去思考穿越时空依靠一条项链以及冥想的合理性，在看电影的一个多小时里，我安心地让情绪跟着电影流动，时而为青春美好而雀跃，时而为中年沉重而心有戚戚。

大概只有人到中年，感受才份外深厚。

我想这部电影是所有中年人写给自己的一首散文诗，是年过半百的郑伊健、陈光荣的，是中年导演梁礼彦的，也是中年社畜你我的。

电影结束，赶回去上班的路上，耳机里播着三首歌，《久别重逢》《我的歌》《细路歌Ⅱ》。

前者是电影量身打造的主题曲自然贴肉，后两首则完全“再听已是曲中人”，听着听着眼泪又止不住流下来，幸好戴着口罩，幸好上班尚有段路，幸好，人生尚有半程。

周六的户外，上海的倒春寒寒意袭人，天空中阴雨霏霏，影院中也只有寥寥无几的几位观者，自己却依然庆幸没有错过这样一部治愈人心、温暖人心的作品，青年人看到的也许是爱情，中年人看到的也许是救赎，而介于两者之间的也许兼而有之的都感受到了吧。

影院亮灯，也未起身，聆听着片尾曲的娓娓道来，直至曲终。

想来同伊面也是好久不见，惊觉他也快步入花甲，这部《久别·重逢》是不是也是另一种意义上与伊面的久别重逢呢？

伊面！

久别重逢，别来无恙！

標題知音(滋陰，女主角小夏文萱說的）和補腎（男主角小蘇昇華說的）是電影中的一個諧音梗，我覺得很能代表戲中他倆的關係。

夏是蘇的知音，他們的相遇相知在唱片店欣賞同一張唱片並試聽開始。

其後夏聽蘇在學校儲物室彈鋼琴，她脫口而出的說從音樂旋律中聽到大海，之後蘇再彈一段問她如果音樂有顏色的話，她聽到的是什麼顏色？

她答是藍色。

蘇又再彈了一段並再問她這是什麼，她再答是小鳥。

把這些拼湊在一起，小鳥在藍色的海上飛翔，我腦海中浮現了這電影海報的景色！

片中把長洲和日本都拍得很美：* 夏日的長洲；* 潔白的校服；* 窄長的家樂徑斜坡；* 踏著單車的中學生在窄卷中穿梭；嬉笑聲在風中回盪著；* 鋼琴聲、結他聲和歌聲是代表著青春的符號* 四個中學生在沙灘玩水；* 水把細沙從腳縫隙抽向海中；* 蘇為夏在結他伴奏下唱了一首他作的新歌，夏陶醉的聽著後說：好好聽喔！

這段莫名的觸動了我🥺* 焦糖布丁的甜是蘇與夏專屬的戀愛密碼；* 不擅言詞的蘇在他的臨海秘密音樂小基地，深夜為夏彈奏了一段他的曲子，之後他倆促膝長談直至夏入睡；* 夏向蘇意味深長的說道：我看過未來的你* 夏送了一本音樂書給蘇，內頁上寫上「我喜歡你」的表白；但比刻蘇要跟隨離婚的媽媽遠赴澳洲* 他倆不捨地在校園走過一段長路，誰都沒有說話，夏最後拖了蘇的手一下又很快放開；* 夏的女兒summer以母親年輕時的樣子闖進了成年蘇頹廢的生活；* Summer提著母親的骨灰和遺願，請求蘇和他去一趟日本把骨灰撒向大海；* 日本四國愛媛縣JR行駛中的列車；* 道後溫泉本館和式榻榻米；* 松山大街道上的小酒館；* 蘇因痛風發作在商店街踏著久未踏過的單車；* 蘇和Summer一起嘗試尋找但錯過的達摩夕陽；* Summer把「媽媽」的骨灰撒向海中並念著為什麼40歲的她這麼年輕就要離開這個世界？

* 兩人在高知縣一條神社⛩️祈福許願；* 他倆並肩的走在窄長的日式小路上，互相傳球似的踢著掉在地上的乾果實；* 兩人再回到那個小酒館，玩著酒令遊戲，誰提起「歌」字要罰飲，Summer自罰一杯地走向鋼琴，邊彈邊唱著他們專屬的歌《我的歌》，這時我也滴下了忍不住的淚；* Summer 說：蘇昇華，你真的到現在也不知道我是誰？

之後奪門而出；* 蘇追出並在神社找到小夏，她手上拿著一棵點燃著的煙火，喊著我不知你是真的不知道或是不想知道，之後人在黑暗中慢慢消失掉，這一幕拍得很淒美。

我覺得本片在這裏便應該要完結了，因為已經很清楚交代了Summer就是少女夏文萱穿越到未來見已成年的蘇昇華，不用再畫蛇添足地後續的讓蘇去證實這件事，繼而再穿越回過去重遇那時的他們，我明白導演想讓蘇重新找回自己對音樂的初心並作好餘下的半首歌，再回應當年小夏在書中內頁的表白，解開了心結繼而最終治癒了他的抑鬱症，但這樣刻意的把故事說得太圓滿卻適得其反，就像把一杯水倒得過滿而溢出，留白反而令觀眾有思考空間。

整部戲很大程度上歸功於出色的攝影和女主角少女夏文萱（許恩怡飾）自然而毫不造作的演出，她演活了一個清純女中學生面對清澀的puppy love 時那種心如鹿撞，忐忑不安又不知如何表白的心情，她最後彈唱的那首歌的確令人動容。

Ian陳卓賢飾演的少年蘇昇華表現是合格的，他這角色設定和自身性格有一定程度上的吻合，都是憨厚不擅言詞，有音樂才華卻又有點懷才不遇，面對愛情顯得手足無措，和少女夏文萱的對手戲令人看得很舒服自然。

蔡思韵演成年夏文萱因戲份所限，在沒有太多發揮空間之中也算是演出稱職，惟總覺得她的造型，特別是髮型不太適合她本人，可能為了切合年輕時夏的樣子，令人感覺怪怪的格格不入。

最後，觀感最差的是飾演成年蘇昇華的鄭伊健，他用一種極頹的演法貫徹全片，完全沒有什麼層次可言，特別和Summer最初幾場對手戲，既然他已經決定去日本為夏撒骨灰，但卻擺出一副勉為其難的態度，令人有種壓抑的不適感，片末他唱著自己的歌《我的歌》時，空洞無力的聲線卻支撐不起那激動澎湃的情緒，特別是同場和Ian表較下，即時高下立見。

本来想去看《还有明天》遭遇密钥没到临时换片，看了看是音乐题材，卖票的一直忽悠说该片放映仅此一次机不可失，也想让生活多经历些偶然，所以去看了（村里居然公映日前一天就放上了）。

一定意义上不是一部“好”电影，《你好，之华》、《情书》的影子、不加理性克制的泛滥表达、不伦不类的香港日系风画面和故事、混乱的节奏、并不高明的立意、失意中年男人的意淫，甚至和我大学时期拍的一个学生作业构思很像……但另一种层面，个人越来越不喜欢所谓“好”电影，怕经典模式怕套路化怕结构太过精巧让人觉得望尘莫及怕题材太会讨人欢心，所以这一部也可以是非常好的电影，真诚、天马行空的想法涌现、构图、光影、美好的主题，除此之外最重要的，它强烈地调动起了人的情绪与记忆，明艳的少女喜欢男孩时的雀跃、微表情、按捺不住的小心思、第一次打电话聊到凌晨天空泛起鱼肚白、而男主人公和女主女儿一起在日本海边悼亡逝者的那一幕，第一次让我思索关于永恒，关于生命中那些永恒的爱，关于死亡前夕那些纷乱乱的画面……我对长久的爱没有信心，相信人不一次也可能踏进同一条河流，相信时间绝对运动（一定意义上我很像《东邪西毒》的主人公），但这一次，我忽然慢慢回忆那些我过往人生的每一个人，在死亡那一刻，我还会记得谁？

还会和谁的生命有牵绊，会不会有那个所谓的Exactly love陪在身边，我不知道，也说不上话来，只是呆若木鸡，静静看着影院灯重新亮起，我们一个个个体从黑暗中的自处，回到人头攒动的现实世界，听完主题曲、钢琴曲、看着字幕缓缓消失、打扫的人进来又离开，我站不起身，像呆住了一样，年轻风骚的阿姨们说:这样的故事太多了……两个中老年大叔说:这片子挺好的……，嗯，挺好的，我们在同一空间观看这同一方寸的银幕里表现的光影，试图共融，但意义空间不会完全相通，这应该就是我们之所以需要电影、之所以爱电影应该有的感觉。

而我们该如何承受岁月流水的侵蚀，该如何去承受这不可承受的生命之重，爱之重呢，一切都未可知，但应该时刻对生命馈赠的一切悲欢欣然接受，爱是快乐的事情，爱是礼物，生命是一曲盛大的交响乐，生命是赞歌！

（PS:看完好想吃电影里的焦糖布丁，只能在村里没关门的小超市买了几根奶酪棒和液体冰激凌，嗯，我还需要一点酒精，一个多小时之后我仍然在呆若木鸡，后劲蛮大）

缺点可能是套路化了，一开始就重逢，一重逢就死人了，这个故事的展开真是没预料到，其实前一个小时感觉都还挺不错的，无论是摄影、构图、用光都挺不错的，特别适合大银幕观看。

这样的电影基本上就是一个日式纯爱故事的香港版，但后半段的穿越和奇幻元素插入以后就有些不太行了，主要是故事的逻辑出现问题了，有点莫名其妙的走向，最后的结局让人有点不懂，是另一个平行世界吗？

主创们是有能力将这样一个故事浓缩成一首散文诗的能力的，但做得不好。

某种程度上看，这部电影就是一首散文诗，自己与自己和解的散文。

淡淡的忧伤，遗憾的是戏里的重头戏的歌太简单了，缺少动人的旋律，直击心灵的韵味。

确实有点像《不能说的秘密》，但是这部电影整体质量还是不如歌手周杰伦完票性质的大银幕处女作的质量。

当然，硬说优点也是有的。

这样的节奏和情绪做得不错，剧情在前面淡淡地铺垫，铺到最后有几处感人的点的。

比較認真地更一下 22/12/24 @gala placehellosss還是無腦打個五星 蘇昇華很大部分和本人有很貼合的相似部分和經歷 實在是很滿足這部分的imagination…（落淚了😢作為粉絲來說很喜歡少年時最開始以為這個只是部普通戀愛片 沒想到涉及心理層面的元素也很多（還這麼純愛）尋找自我/與自己和解是個很大的topic 不知道從哪個段落開始也慢慢看哭了 因為自己也是個瓶頸中的藝術從業者….其實整部電影沒有講多少故事，但還是很感人。

女主很可愛，日本鄉下也很美麗，看完好想去長洲玩。

看其他人的評論說男主幼時和中年時的唱歌難聽程度差別太大才是最恐怖的，笑···其實當時在看的時候也有點這麼覺得，只不過是因為還在感動中就忽略了這樣的點233btw才想起來ian的玩偶系列曲mv 完全可以當成電影前傳或者衍生腦補來看耶看有人問電影裡摩達太陽曲子名叫什麼 是這個⬇️

治愈系的小清新文艺片，故事讲述了青春时代的美好，也有中年后的遗憾，疗愈，和解更有时空穿越的玄幻意境！

画面唯美，配乐动听！

剧情围绕郑伊健《我的歌》展开，用时空穿插的叙事方式将故事娓娓道来，故事很简单，但演员将角色刻画的细腻深刻，真的很感动，很治愈！

这个电影的创作团队也真的很用心，每一帧画面都美出天际，音乐才子陈光荣亲自打造的配乐不仅好听，更贴合剧情，让整个电影得到升华！

郑伊健的表演脱掉了靓仔的标签，将一个失意落寞颓废的中年音乐人演绎的淋漓尽致，禁不住让人泪目！

许恩怡很漂亮很灵动，将剧中的灵魂人物青春活泼完美存现，陈卓贤的校园风也表演的很生动，总之这部剧的每一个环节都做的很好，是香港难得出现的一部佳作，好电影不容错过！

看完后这几天还在回味，非常动人，许恩怡的灵气是这部电影的灵魂，她和Ian也很搭，这部电影可以排在个人喜爱度的今年港片top3。

这是新人导演的首部剧情长篇，剧本也是自己写的，感觉更像是向自己偶像致敬的情书电影，围绕96年郑伊健《我的歌》展开创作的情感向小品，那是郑伊健最红（甚至压过四大天王）的时代，即便如今57岁了，也是最佳60岁世代的样子，不光是外表，还有气质… 郑伊健表演流畅自然，期待他能入围明年金像奖的最佳男主五强！

今年除了钟雪莹拿金马影后的《看我今天怎么说》还未正式上映，香港的小成本电影都还不错，3月的《填词L》，4月的《但愿人长久》，7月的《从今以后》，9月的《我谈的那场恋爱》，到11月不断刷新港史的大热门《破•地狱》，都在延续过去几年小成本电影的辉煌，港片所谓暗淡时刻只是整体拍片数量少了，但质量好了不少，尤其更关注写实题材和人的情感深度，观众对电影有了更高的要求，那些烂俗的批量生产的爆米花烂片自然就被淘汰了，拿不到投资。

反观，今年的超大制作《焚城》和《九龙城寨》则是非常失望，连最基本的剧情都讲不清楚，bug一堆，全靠成本昂贵的演员和特效画面硬撑，希望这类电影以后越来越少，省下的资金留给那些有好剧本的新人导演吧，香港还有大把需要机会的优秀新演员，总之对未来香港有更多的优秀本土电影，还是很有信心的。