即使以让“恋人”“复活”为借口,也不能掩盖 “母体”自私 的本质。。。
克隆人仅仅是物质层面的复制,而非人格+精神的全面复制。。。
如果能将原主体的所有意识、记忆[“所有信息”本身也没有绝对、明确的内涵和外延]全部植入克隆人大脑,并完全复原其人格特点、精神特征,也许可以 “生产”一个“完美”复制品,但是,终究 环境变了、条件变了,他永远不会是以前那个他了完美复制本不存在。。。
最后……二代Thomas怀着复杂的心态离开了,背影在海滩上渐行渐远,最终变成了黑色的圆点,而此刻Rebecca的小屋忽然亮起了灯,仿佛暗示了永久的守望……两个痴情的男女,最终用这样的方式诠释了自己的爱情,一代Thomas儿时用纸条写下的承诺,成了Rebecca一生的樊笼。
爱情,因这张纸条而圆满,也因此而干涸。
"I will wait for you for as long as you take"电影通篇色调冷冽,叙事手法舒缓,素材原本应该是大胆而出位的,但导演却没有选择把镜头聚焦在冲突暴力的表达上,而是用草蛇灰线的细节和一个个近景特写叠加出人物心理细腻的变化,就如同一个垂垂老矣的妇人在夜幕降临时,独自回首岁月中最厚重也最深刻的情感记忆。
可以说,很多影迷对伦理片的关注点更倾向于欣赏角色如何处理这种身处危险边缘的平衡,面对内心与世俗不容的情感时的痴态与疯狂,剧情也因此而产生巨大的张力,导演却反其道而行之,让整部电影弥漫出一种欧洲范儿的文艺,文艺到开头的演职员表不得不让我死命快进……但个人觉得,仍不失为一部值得回味的佳片。
女主被塑造成了一个与男主截然不同的人物,循规蹈矩、内敛而坚定,而男主则是个特立独行、可爱调皮的问题份子,一段戛然而止而又重燃的恋情,未等销魂便又再度匆匆消逝,明明是那么相爱,却又有那么多的空白,这份不甘藏在Rebecca在车中坠落的泪滴里,化作一张克隆授权书,成了Rebecca子宫中孕育的新生命。
二代Thomas情感也异常丰富,从小周遭就围绕着不少的朋友,还会带异性小伙伴回家过夜,这种行为在他青年时期越发出格,甚至最终带了女友回家和母亲同居,让母亲隔着墙壁聆听做爱的动静,这对Rebecca而言,无异于世上最残酷的惩罚。
我认为Rebecca从某种程度上既认同自己身为二代Thomas母亲的身份(畏惧世俗的眼光、让二代Thomas叫自己妈妈、从不阻止自己儿子和异性交往),也矛盾的保持着对一代Thomas刻骨铭心的爱情,从小对儿子有着过度的依赖和亲昵,对儿子保留了异性的渴望(留下电脑做好了二代Thomas最终知晓真相的准备),所以她最终说出的是不是“我爱你,我需要你”,而是——“至少,你还活着”,这是女人对爱最高的献祭。
(不知道这种解释是否能说服一些质疑导演为何要如此矛盾处理剧情的影迷。
)二代Thomas对Rebecca,也就是自己的母亲也曾经是怀有欲望的,从幼年和母亲打架的片段,成年后在女友面前演的那场母子戏就可以窥见,不管出于什么目的,能够做到这样,就已经说明了许多问题。
和同性伙伴一起埋葬的恐龙玩具,埋葬的其实是母与子之间被他人质疑的情感,或许可以大胆猜测,二代Thomas在海边没有朋友,当他把生活中的一些细节分享给唯一的同龄伙伴时,却遭遇了来自外界的压力,他粗浅的认识到了这种“错误”,并试图纠正,所以当Rebecca把小恐龙带回来时,孩子的表情显然并不是欣喜的。
更有可能他把女友带回来同居,就是为了设置一个警戒标志,切断在他看来属于人伦禁忌的欲望。
亲生母亲的出现,最终打破平衡,他不断的追问,她不断的语塞,不知从何说起,而他也不需要她从故事最开头说起。
于是,他以她所不希望的蛮横方式知道了一切,却没有认同曾经的爱情,他幼年时不认同复制人的话语、认为自己独一无二的幼稚的发言成了一个天大的笑话,对二代Thomas而言,这何尝不是一种致命的痛苦。
两个心力交瘁的人做了一场纯属发泄的爱。
Rebecca再不敢也不能够拥抱自己曾经的情人、如今的儿子,何等讽刺,又是何等凄美。
男主主演过《神秘博士》,看影评很多人抱怨长相,其实看顺眼了,也能入戏,从角色性格设定来看还是比较适合他的。
当情人变成儿子,你的爱该如何放置?
Rebecca深爱于并愧疚于自己间接害死的童年恋人Thomas,决心克隆他的基因孕育出一个新的Tommy,以让爱人重回自己身边。
昔日爱人变成现今母子,斩不断的情丝扰乱了家庭关系,最终酿成母子决裂的悲剧。
年幼时的相知相守
终是不同的母子隔阂Rebecca对待走向成年的Tommy加深了隐秘压抑的爱恋欲望,从幼时过度亲密的互动发展成对Tommy女友的排斥与对Tommy的渴望。
结尾Tommy进入Rebecca时,双方都处于身心痛苦的状态,Tommy感到被背叛,自己的人生竟是别人的翻版,他恨母亲创造出这样一个失去了个体独立性与平等权利的自己;Rebecca满足而绝望,在这一刻Tommy终于成为了自己的爱人,但接下来她要永远失去他了,Rebecca无法强求Tommy突破伦理禁忌和心理障碍以与生养自己的母亲相爱。
昔日恋人
现在关系扭曲的三人导演对生殖克隆的观点已在电影前半段通过Thomas母亲之口表达:“We are atheist, but that does not mean we could rummage in our deceased grave and clone them. We are not farm animals. We accept what life gives us and also what it takes away.”对此,进行了生殖克隆的Rebecca的回应是:“But life has also given us this opportunity, this gift.” “You’re here, you’re alive.”Rebecca是一个忠诚的恋人,是一个伟大的母亲,她倾注全部心血独自抚养Tommy长大,小心翼翼地捍卫伦理界限,即使不甘与抑郁满腹也依旧尊重Tommy的成长选择,直到最后Thomas母亲的意外走访彻底打破了她精心维护的脆弱天平。
Thomas的恋人与Tommy的母亲,Thomas的母亲,与Thomas相同外貌的Tommy创造了克隆新生命的Rebecca最后失去了儿子,也没有带回爱人,在日暮与寒风中,她亮起小屋的灯,继续剩下的孤寂生命。
这是一个悲伤又冷静的严肃故事,故事里的每个人都是正确的,从个体的角度出发,我们无法也不能评判对错;但从宏大的社会视角上看,个体的悲欢离合需要让位于稳定秩序的需要,人类克隆便损害个体自由与社会和谐。
离去的儿子与独自亮灯的母亲
如果一模一样的一个人站在你的面前,唯独缺少了你和他相爱的记忆,他还是爱你吗?
《子宫》大概就是围绕这个问题的一部电影,抛开克隆人的伦理道德,当他再出现在你面前时,还是那头发型,还是那深邃的眼神,还是那张熟悉的脸庞,还是那声亲切的声音,他记得你是谁,唯独忘记你们相爱过,所以他还爱你吗?
当Rebecca一把屎一把尿把Tommy再抚养成人,再看这Tommy和和Monica明目张胆地在“母亲”面前过着甜蜜的同居生活,只是因为Tommy压根没有爱过Rebecca的记忆。
Tommy还是那个Tommy,就算克隆再生还是深爱生物科学,各种细节依旧不变,但对于再生的Tommy,Rebecca只是他的母亲,他是谁他为了而诞生,如果仅仅为了复制和Rebecca相爱的那个Tommy的话,难怪最后Tommy背着行囊离开。
这么说的话,爱情是个两个人共享的那段记忆,只要任何一方忘记或中断,爱情就不成立。
这大概也是“我对你没感觉了”的写照吧?
这是一部很清淡的电影,OP和ED都是那么宁静,压根没有声音。
不断重复出现的海边孤独的老木屋,和那老朽的秋千。
这是一幅画,被框在沙滩,木屋,秋千,浪,雨的世界里。
因为这一切,就是Rebecca和Tommy童年到相爱的所有记忆。
Rebecca就是这样在Tommy去世后,一生生活在自己构筑的世界里。
Tommy还是Tommy,爷爷的老木屋还是老木屋,海边依旧下雨。
只是Tommy喝了孟婆汤,压根就忘记那段所谓的爱情。
所以说,爱是记忆。
我的小爱人小蜗牛在桌上留下浅浅的泪痕窗外枝桠随风摇曳我看着西沉的红日不知道我的小爱人去哪里沙滩上只有脚印一串用手机记录海风的声音我们童年的风筝被沙子掩了大半不知道我的小爱人去哪里放大镜下爷爷的皮肤沟壑纵横墙壁上依稀有你的涂鸦水流哗啦啦也有声音不知道我的小爱人去哪里邻居尚还记得当初的小女孩看家的老狗细细地打量我我的小爱人他还等着我。
(前小部分有感)以下剧透,勿看。
《克隆丈夫》,看到这个电影名字的时候,我是抱着美国大片的想法去下载的。
但不想更偏向温情文艺片。
整个影片镜头节制冷静。
阔别的恋人重逢,在接吻的时候却觉得奇怪。
在了解的过程中重拾回忆,然而还未开始却已结束。
恋人的死在这个冷静聪明内敛的女人面前很快用自己的方式解决问题,正如片名所言,克隆她的爱人。
不用太多语言,只需要一个坚定的眼神,说服了汤米的父母开馆。
独自一个人住在童年的老房子里,带着肚子里的他。
和其他妈妈在一起显得格格不入。
男孩一天天长大,认识他的小玩伴。
又因为受到克隆人的歧视而搬离老家,住在汤米生前最喜欢的海边。
偶尔问起父亲,女人冷静地回答。
电影的每一帧都是美丽的一幅画。
但我猜想女人的内心是煎熬的,听小汤米叫她妈妈,辛苦地等他长大。
等到男孩长大,她却青春不再。
男孩和女朋友青春活力的笑声,在一起嬉闹的身影。
无一不刺激女人脆弱的心。
我以为人的心再坚强,也应该无法承受了吧。
男人的母亲找上门来,却只是看了一眼就离开。
男孩恐惧地问女人,那个女人是谁。
女人沉默,一如既往地沉默。
几乎要把男孩逼疯,他隐隐知道,自己的出身不寻常。
在最后一次坚持中,女人把装着真相的笔记本给了男孩。
他听不进任何啰嗦的解释。
也许只有崇尚宗教和哲学的欧洲,才会有这样的作品。
男孩对女朋友说的大段大段羽毛不同论,是我这样的理论盲无法理解的男孩对女人的隐瞒不满,想杀死她又爱她的矛盾。
看完片子后,我无法思考什么。
也许伦理一直是说不清对错的。
还是要冷静下好吧。
欧洲的电影就是会有这样的魅力,简洁的对白,精炼的情节,即使你下的是个无字幕版,你也能看懂,而且还被触动得不是一星半点。
整部电影的时间轴拖得比较长,片长两个小时,除了故事的主线,使这条主线丰盈的其实是很多游离于主题之外的生活镜头。
即使是这样,这两个小时也没有乏味的感觉。
导演对整部电影的节奏有让人惊叹的把握。
儿时的相遇和可爱的遗憾,多年以后再次相见,理所当然的相爱,但是甜美刚刚开始就以一场意外的死亡被非常直白利索的斩断。
真的非常干净直接但是又不突兀。
接下来就是怀孕,亦非常干净直接,什么乱七八糟的纠结心理挣扎都是P话,电影把克隆爱人表现得异常平静好像就是理所当然。
看着自己的孩子渐渐长成他小时候的样子,妈妈还能轻松面对;但是成年后的儿子带着女朋友回家住,种种不和谐开始使这种亦夫亦子的感情土崩瓦解。
以至最后那段戏让观者只能以“发毛”来总结感受。
电影场景设在一个海边,惨白的海水和呼啸的海风一直让人感觉冰凉和萧条。
干净又不过分犀利也是欧洲电影给人的感觉。
也许,这部电影其实是讲孤独的各种状态吧:她爱着他时的孤独;她离开他、独自成长的孤独;她短暂拥有他后又失去他的孤独;她孕育着另一个他、独立承受一切的孤独;他不知道她是谁、与别人欢爱,而她目睹一切却不能言语的孤独;他认出她、重温旧梦后永远离开,她再次陷入孤独……电影中的母子关系或许可以作为亲密关系的一种隐喻来理解;那栋孤零零的木屋好比女人的子宫。
母子之间的共生关系终有一天会被打破;爱人也好、孩子也罢,终有一天会离我们而去。
那时的孤独或许是另一种终极的自由吧。
第一段影评献给这部冷调伦理片 “Womb”这部电影确实命名考究.. 首先个人赞美一下全片清晰独立的风格, “Black Mirror” 即视感;冷调的镜头还有独特的局部特写很有意思;Matt Smith的表演(包括小时候)很有表现力,让这部言语匮乏的片子布鲁斯但没有全篇抑郁,在冷调里不乏活力生动,这是我很喜欢的一个部分。
不太欣赏的是部分冗长的镜头描写,虽然本身电影并不是长篇,不过不可否认某些镜头有些对于感性过于偏执。
内容,Clone题材电影屡见不鲜,甚至”Black Mirror”里也有类似情节。
这部片子独特在它的“chronic framework”(自己命个名hh),如果仅仅是基因复制那么简单,那么Rebecca对Thomas的感情可以被诠释得更加单纯 (you know, just simply copy it..) ,然而Rebecca花费半生孕育了一段无法预测爱情。
Clone Thomas是一个新的生命,没有故事,没有记忆,没有对Rebecca的爱情,他是新的生命即便拥有复刻的基因,对于他自己来说自从出生那一刻起便是一段从零开始的和渴望自由的人生;而对于Rebecca来说只是一种so called “existence”,一个圆满爱情的复刻品,为了弥补失去的遗憾还有内心深处愧疚感的略显病态的“存在”。
她带他回到海边,她挖出被他埋掉的玩具,她嫉妒他的女友,不顾一切去复刻记忆还有植入情绪。
Thomas的这种存在对于Rebecca来说是不允许被挥霍的,是一种超越了亲情的占有,不情愿他走入本该自由发展的轨道。
直到一切开始失去控制,Thomas拼命挣脱,Rebecca陷入绝望,最后她说的两句话: “至少你在这里存在着”,“你还想奢求什么呢..”She is still Rebecca, but Thomas is not that Thomas any more.最后Thomas的离开意料之外也在意料之中,不得不说我也确实想象过最后母子俩幸福生活的美好结局..不过这样简单悲剧的结局似乎更符合常理,每个生命都是独立的个体,“就像成千上万的羽毛一样神奇,相似但不相同”,不会有人愿意生活在另一个人或一群人的故事里做自己的陌生人。
最好的结局是各自回到自己的生活轨道,过不受拘束的生活。
最后回到题目 “Womb”, 起点。
Womb, the origin, brings new and independent lives. Clone is a formatting, but not a restart or to be continued. You might clone a person, but not his course of life. -TWJ
即使以让“恋人”“复活”为借口,也不能掩盖 “母体”自私 的本质。。。
克隆人仅仅是物质层面的复制,而非人格+精神的全面复制。。。
如果能将原主体的所有意识、记忆[“所有信息”本身也没有绝对、明确的内涵和外延]全部植入克隆人大脑,并完全复原其人格特点、精神特征,也许可以 “生产”一个“完美”复制品,但是,终究 环境变了、条件变了,他永远不会是以前那个他了完美复制本不存在。。。
文艺伦理大作,真让人无话可说。
没有片尾曲意料之中,在这样的片子后任何音乐都是多余。
而职员表播放很久后隐隐出来了海浪声倒让人不寒而栗混合着诡异的平静。
看大家都在骂男主丑..........其实我觉得男主Matt反而是Tommy的不二选。
Matt小哥有一种马蹄爹的痞法,挟带着从Tommy儿时小演员处遗留下来的乖巧。
你说要是真的选个像Franco或者麦康纳这样棱角系剧情男星反倒不一定适合这片子的气氛。
果真creepy来creepy去的片子还是要脸色惨败气质冷的小哥来演.....除了很满意男主无论本身还是演技,格林姐也实在把我惊到了....本身不熟悉她因为没有接触过,看过Womb之后简直膜拜。
美先放一边,人物情感如此复杂的片子也能被她演得很好真是绝了!
很多个眼神都能死戳到我心里的疼痛点,结尾床戏后她看着Tommy似笑不笑又感觉像哭过的表情简直宇宙第一。
而且怎么可以有女人生得这么漂亮啊...............Back to the film......womb真是我人生接触过数一数二的诡异片。
中间那句Her mother gave birth to her own mother真是让人心里发毛记忆犹新,而贯穿全剧的微妙气氛也让人点赞啊.....真奇妙大下午的看这片子我竟然没有睡着,而就算镜头慢得要死剧情竟然也还算紧凑。
真是棒.......关于克隆的话让我想到我大本命NeverLetMeGo,Womb的气氛和它竟然还有些相似呢...安静又很无奈,还有不知道为什么让人痛苦要命的情绪。
人体克隆真是玩不得.......母子恋这种奇怪的伦理能把人逼疯.......说不出个啥了。
重遇儿时无话不谈的那个男孩,竟然还能保留着童年的那份清澈,相爱,冒险,恶作剧,情到浓时,意外发生,她决定生下克隆的恋人,将恋人养大,始终怀着那份复杂的情感,最后一场戏拍的很好,困惑,暴力,情欲,对过去痛苦的回忆,冲破伦理,拍的很冷静,但是情感挺浓烈的。评分:7.5/10。
复制人都有一股怪味,爱情也有一股怪味,凭借这种气息寻找爱情,在记忆里靠这股气息延续生命。不但有绝佳的故事文本,镜头语言也一流,克制,冷冽。尤其喜爱电影里男孩的成长表现,几乎每一幕母子亲昵都能让人头皮发麻。伊娃·格林把那种神经质表现的淋漓尽致。这样清冷的大海,恍如《沙之下》。
画风与剧情不衬啊,Eva就是个邪恶抽风女的颜
扭曲的人物关系,已麻麻和小汤米的成长和心理变化为基调,朴实质感的画面,没有多余的修饰,慢慢回味那份变了态的感情。PS:麻麻尊的好美啊,汤米以后就当职业鞋拔子吧
eva是伦理片御用演员不是╮( ̄▽ ̄")╭
生下丈夫当儿子养,另类的光源氏计划。
节奏好慢好慢好慢好慢啊,配乐好诡异,特别是海的声音。是披着科幻或者爱情因素的文艺片。
两句话就可以说清楚的事,逼逼叨叨弄了两小时。
一个我妈是我老婆,我是我儿子的故事。混乱的伦理,危险的关系,如果男主长的帅一些,我会更接受这段惊世骇俗的感情
聚焦克隆科技带来的伦理问题的影片,克隆自己挚爱男友的设定有趣但讲述的故事很文艺很闷,伊娃·格林很美演的也很好。复制爱人不能重获爱情,悲情的结局
原名womb被粗暴的译成克隆丈夫,败笔。给了你们Eva Green和马脸博士还是讲不好故事,倒叙应该有趣的多。EG讲出Crack的时候,小Tommy讲亲爹回自己星球的时候,好笑
明明挺有意思的设定被拍的这么闷
电影制造出一种阴冷孤独的绝望感,压抑且暧昧,最后的释放很极端,但本片所要传达的主旨到位了,且耐人寻味,如同片名的功能一样,电影讲述了生命和爱,只是表现手法相对另类一些,虽然好看,但我真心无力接受乱伦的戏码。伊娃·格林的表演很内敛,情绪拿捏得很好,那张脸更是经久耐看。三星半。
海边,木屋,极简主义的美感棒极了,喜欢电影里那冰冷沉寂的色调。
身份属性是人类的伟大,但也是桎梏!
刚开始看的时候以为大概就是一部很平常的文艺片,就像普通的文艺片一样沉闷但寓意深刻。但是看着看着,发觉真是一部不错的片子。一个人可以爱另一个人到这种地步,真是心酸啊~eva把这种感觉演的真到位。
伊娃 格林确实小众,而且本身就是一种谜一样的美丽,她的每一道细纹和黑眼圈都是一种诱惑,但是这个故事总好像缺少了一些让人惊喜的情节,整部戏没有阳光的地方,全是冷色调。。。
给我的启迪我也和滴滴说了,我想克隆一个我爱的人,但,滴滴说,有成年胚胎,不用养大了。
还是接受不了,自己儿子诶,伊娃的品味真够独特,老是接这种诡异的片
养兵前日,用兵一日。艾玛,我太无耻了。