真可笑,中年男公主送自己的童话。
故弄玄虚,故作高深看得我挺无奈啊😮💨这不就是中年老男人集体意淫拍出一部童话自我感动嘛真的是集体狂欢给自己开了一个趴体我是洗浴中心里投诉了,经理处理投诉送我的票看的。
否则真是浪费钱。
各种假模假式的暴力,故作高深的对话,情绪失控的父亲,莫名其妙地示弱。
这些都完全脱离实际。
我觉得好笑,这电影的受众群体这么不着边际吗?
中年男内心原来是如此脆弱不堪。
终于看到你们脆弱的内脏了呢,真可爱。
感谢高群书导演,让我在周五的晚上,用两个小时时间,吃了一盘“24k纯大便[骷髅]”导致心脏和肠胃以及脑仁均有不同程度的不适,当今电影市场还有这样拍电影的“野生大傻逼”,真是中国观众几辈子修来的“福气”[翻白眼]三年前剧版《三叉戟》上映,当时觉得这是一部很好的作品,同步就听说要拍成电影。
因为这个本子具有非常风格化的改编可能。
演员阵容官宣后觉得应该是不错,所以非常期待。
没想到高群书用“黄执中+姜武+郭涛+金士杰+邢佳栋”这样的豪华阵容,拍出了可能是“近五年来上映过得华语电影史上最烂的一部电影”!!!!
其烂的恶臭、烂的新颖、烂的可笑、烂的瞠目结舌,让你怀疑自己是个神经病才会走进电影院花钱买了这么一张票。
整部电影就像把一部50集的电视剧每集的开头片花剪一起给你看,开头30分钟出现了30多个“主要角色”,以及超过10条故事线,然后每个人出现一分钟就消失了。
这部电影里没有任何一个正常人,所有人物的行为没有任何逻辑,剧情没有任何铺垫,这次高群书甚至连“旁白讲剧情”这样的脑残技能都懒得用了,他直接用花絮当正片给你,你看不懂任何一条线,也无法理解任何一个角色,因为全员神经病。
就连评书介绍角色还讲究“开脸儿”,高导连标题字幕都懒得打,就给你下一幕生生剪进一个角色,演三分钟,然后,嘣!
消失了!
和前面、后面都没有任何关系,而这样的操作反复出现了十几次,唯一的目的就是告诉你,你买票来看我的电影,你是傻逼。
总之这是一部让人丧失语言能力只想爆粗口的电影。
如果你还没有看,请千万、一定、务必避免观看,避免出现生理反应,如果你已经在影院了,除了快跑并且打电话投诉以外,请帮我问一下豆瓣为什么不能打负分[抱拳]就是有这样垃圾人的导演才会导致中国的电影市场都是这种垃圾横行,这就是纯纯的诈骗行为!
电影拍成这样,妈的本身就够判的!
我不觉得有任何自然数可以代表它的质量,因为高群书版《三叉戟》和《逐梦演艺圈》之间还差500多个《猎屠》……如果B站有任何一个电影博主没有把它选入年度十大烂片,他一定是昧着良心收了钱,赶紧取关!
《坚如磐石》来这里刮刮油吧《三叉戟》电影日记_哔哩哔哩_bilibili 《三叉戟》之所以在我心中占据一席之地,很大程度上是因为它展现了一种难能可贵的自我剖析精神,这不禁让我联想到了《送我上青云》以及《我的阿勒泰》的导演,那位以女性视角深刻描绘生活的女导演滕丛丛的作品风格。
《三叉戟》勾勒出中年乃至中老年人群体在工作中的独特境遇,勇于自我揭露与反思,它敢于直面并展现这一代人复杂多维的生活面貌,而非单一地塑造非黑即白的角色形象。
这种立体化的处理方式,使得《三叉戟》与那些传统正剧中的“好人完美无缺、坏人恶贯满盈”的刻板印象大相径庭,显得更加真实、接地气。
因此,在观影过程中,我能深切感受到影片在信息传递上的平衡之美,它既不盲目颂扬,也不刻意贬低,这种难能可贵的平衡感,正是《三叉戟》令我印象深刻之处。
2024年的7月1日,今天,我选择以这部《三叉戟》作为我年度电影记录的新篇章。
这个频道见证了我一整年对电影的热爱与执着,每一部观影体验都被我悉数记录,这份坚持虽不易,却也让我收获了满满的回忆与感悟。
谈及《三叉戟》,昨日家中聚会时,两位朋友提议共赏一部影片,我们挑选了它,因为它既非冷门小众,又能满足不同口味。
预告片中的细节让我感觉不厌烦,而那些幽默又不失深意的台词,更是让我确信这是一部值得与友人共享的作品。
观影结束,我们都不约而同地感慨,这两个小时的光阴,被《三叉戟》赋予了非凡的意义。
1. 正剧的“拧巴”怪圈谈及《三叉戟》这一类型的影片,难免会让人联想到《三大队》等作品,并担忧其是否会重蹈覆辙,落入创作上过于刚正不阿的尴尬境地。
有时,创作者的原始情感或许带着些许负面色彩,但在改编编剧的笔下,这些情绪往往被过度正能量化转接,两者之间的张力使得剧本显得颇为拧巴。
正如我前几日分析《彷徨之刃》时所指出的,该片试图展现的深刻痛苦与最终的叙事走向之间存在微妙的不和谐,这种处理上的两难境地,正是许多同类型作品面临的共同挑战。
若一味追求正面形象的塑造,角色便容易流于表面,缺乏深度与共鸣,观众在观影过程中也难以产生真正的情感波动。
因此,如何在保持作品正能量的同时,又能深刻挖掘人性的复杂与多面,成为摆在创作者面前的一道难题。
而《三叉戟》的成功之处,或许就在于它在这一平衡点上找到了自己的位置。
谈及这一类型作品的另一感受,便在于演员选角上的某种局限性。
这种局限性往往体现为选角的片面化,给观众带来一种不和谐的观感。
以魏晨和韩庚为例,尽管他们被归类为“年轻人”,但实际年龄已不轻,当他们在影片中扮演年轻角色时,观众还是会觉得太嫩了,比不上老戏骨。
然而,在我看来,这并非主要问题,因为在这部电影版本中,他们并非主角,而是更多地以客串或友情出演的身份出现,戏份并不繁重。
对于这样的角色,我们或许不应过分苛求其角色的立体性和代入感,毕竟他们的主要作用是增添色彩或推动情节发展。
更重要的是,这些角色的设定和性格特征往往通过其他角色的台词和互动来构建,从而达到了预期的效果。
因此,从这一角度来看,我认为演员的选择是恰当的。
2. 油腻职场献丑大戏此类故事在讲述过程中,尤为值得一提的是三位中老年主演的精彩演绎。
他们敢于直面并自嘲职场中的“油腻”状态,无论是郭涛饰演的端着大茶杯、阴阳怪气的职场老鸟,还是其他角色展现出的各种职场陋习,都被毫不留情地呈现在观众面前。
这种敢于自黑的精神,不仅让角色更加真实可信,也反映了创作者对职场生态的深刻洞察和大胆揭露。
郭涛的角色尤其典型,他那种顾左右而言他、话里有话的说话方式,以及被女儿吐槽的桥段,都让人忍俊不禁的同时,也引发了对职场人际关系的深思。
这样的角色设定和表演,无疑为影片增色不少。
再来说说姜武,他的表演总是那么固定,却独特且难以复制。
姜武仿佛开辟了中国男演员的一个独特领域,“姜武宇宙”,他的北京方言、独特的长相以及讲台词时特有的咬字方式,都成为了他的标志性特征。
在《三叉戟》中,姜武的每一次出场都让人印象深刻,尤其是那句“再加点大蒜就完美了”的台词,更是成为了他的经典名句。
面对这样的演员和角色,我们或许不应过分苛求其表演的完美无瑕,因为正是这些独特的个人魅力和角色设定,才使得他能够在众多演员中脱颖而出。
因此,我认为姜武的选角是成功的,他成功地塑造了一个既符合角色要求又具有鲜明个性的角色形象。
最后,我们聚焦于影片的主角,他的形象尤为鲜明,既展现出一种正直的品格,又隐约透露出人性的私心。
影片的开场戏与《第二十条》遥相呼应,但氛围显然更加高级。
《三叉戟》的开场,是三位主角,董永的角色及其两位兄弟间的嬉笑怒骂,这场戏巧妙地揭示了他们内部矛盾的意外外化,仿佛是在观众面前的一次“献丑”。
三人间的阴阳怪气,实则是对现实职场生态的一种真实写照,影片并未回避这些复杂的人性与社会问题。
在这样的体系下工作,相信有无数类似的中老年人群体,影片通过细腻刻画他们的生活、工作,以及家庭、同事间的点滴细节,展现出了足够的诚意与深度。
3. 挑战了谁的神经观看《三叉戟》时,不少观众或许会感受到一丝微妙的不适,我想这主要源于影片触及了年轻人与中老年人在职场中的深刻矛盾。
特别是在当前青年就业率问题备受关注,而官方已不再公布相关数据的背景下,这样一部展现中老年职场人士困境的电影,无疑会触动某些敏感神经。
今年,我注意到一档由马东制作的喜剧节目《喜人奇妙夜》,其主题便是调侃年轻人在职场中的种种尴尬境遇,这反映出年轻人职场机会匮乏已成为一种广泛的社会情绪。
而《三叉戟》中,三位中老年主角在职场上的游刃有余,无疑与这种情绪形成了鲜明对比,这或许会让部分年轻观众感到不适甚至反感。
然而,正是这样的反差与冲突,赋予了《三叉戟》独特的麻烦。
它的受众或许正是那些在职场上遭遇挫折、寻求共鸣的人群。
他们原本期待看到“老油条”们如何被现实击败,却意外发现,这些看似老练的角色最终凭借自己的智慧与勇气,不仅化解了危机,还巧妙地“炸”了年轻一辈(如魏晨饰演的角色,其背后有着岳父的支持)。
这样的情节设置,可能引发部分观众的不快。
但不可否认的是,《三叉戟》以其独特的自黑精神和幽默感,成功地为观众带来了一场轻松愉快的观影体验。
在我看来,它完全有别于《第二十条》、《三大队》等作品,而是一部值得一看的喜剧佳作。
综上,这便是我对电影《三叉戟》的观影日记。
我对《三叉戟》电视剧充满感情,结果——大失所望。
可惜了一个好题材。
下面开始吐槽——1.没看过电视剧的,你连人物关系都看不明白。
主创有种“这部分人物关系和情节观众应该都明白我们就不展开拍了”的自信,大刀阔斧魄力十足。
2.剪辑差得出乎意料又浑然天成。
你从哪个地方开始看都不会透彻地理解剧情,电影像是用这些演员演了好几部片子然后分别剪一段凑到一起的,演员演得很卖力,但你就是接不上剧情,神了。
3.反派全部都是脸谱,毫无立体感。
从金士杰到欧豪,横跨几个年龄层和演艺段位的演员都把“我是坏人我真的是坏人相信我”这句话用面部表情写在屏幕上。
尤其是欧豪,如果他演的是个神经病而不是一心为父报仇忍辱负重的黑社会,可能更有说服力。
看得出来,欧豪尽力了,很遗憾,演戏这东西,光靠努力是没用的,欧豪完美地诠释了这句话。
号称“老戏骨”的金士杰演得与《绣春刀》中的魏忠贤一模一样,连表情和台词的语气都丝毫不差——“老戏骨”就这?
4.大量撒血浆,到处鲜血淋漓,力图用各种硬物爆头、爆头和爆头来表现黑社会的凶残,打戏异常精彩,各种殴斗,虽然没发现和剧情有太多关联,但给予了足够的感官刺激。
什么,这是刑侦剧?
——这个……实在是没看出来。
5.黄志忠一个标准港式油头,穿得像个时尚先生,表情像个卧底,直接穿越回《无间道3》。
他可以像任何人,唯独不像大陆警察。
台词弥漫刻意为之的尴尬,完全和人物形象不匹配之余,还有种无法描述的喜感。
6.警察在任何时间喝酒都是要报备的(这点在剧版《三叉戟》的影评中我说过),片中喝酒却毫无顾忌。
包括在剧中的内部人员对话,即便是争论或套娃式戏中戏,也有一套体制内的表达方式,不是你想怎么说就怎么说的。
这些显然编剧一无所知,对话台词幼稚得可笑。
7.结尾十分干净利索并且毫无预兆地戛然而止。
一行字出现后,一切都无了。
仓促得如同儿戏,单从艺术性而言,也非常拙劣。
结束得如此令人猝不及防又怅然若失,想想剧情和各种BUG,好像又没损失什么,除了如坐针毡的一个多小时和电影票钱。
电影一开头就很带劲,立马把人带入剧情里。
电影很多熟悉的面孔演员。
大背头,大棍子,大喷子,名字很有意思。
他们是一腔热血不怕事,浑身是胆能扛事,且有勇有谋必成事的警界老炮,角色很丰满。
电影很解恨,解气。
一张崭新的人民币1.15克,涨知识了,满满一集装箱的钱,能装满14亿。
电影中很多青岛熟悉的景色,在青岛取景,很亲切。
其中一句笑死我了,拿我震警察,你以为我是泰山石啊哈哈!
电影插曲带劲,好听!
阵容方面,电影三叉戟里面好多老戏骨啊,一众实力派演员加盟,演技绝对在线。
电影里还有张尕怂,有幸听过他的演唱会,很有特色。
剧情方面,电影是根据诈骗大案改编的,尺度很大,很真实,很现实的犯罪爽片,导演也太敢拍了。
电影很好的还原了现实中的警察的办案和生活,三位主演的表现打满分。
很不错的警匪动作片,除恶务尽,深挖犯罪,法律是最后一道防线,强烈推荐。
电影浪费了故事和老戏骨们。
看完就记住了黄志忠的油头和姜武的墨镜🕶️。
1.电影对三个人的性格描写十分不饱满,篇幅原因?
没有对他们年轻时候的一些描写,说明,都是靠凹造型和外号,三个人的友谊,情感,让人很去相信。
2.人物关系混乱,细细研究一下是可以梳理清楚的,但是很多交代人物关系都是一笔带过。
很明显节奏有问题,不知道为啥加了那么多郭涛和大佐的饭桌戏,该详细写不详细写,该一笔带过去不带过去。
3.黑社会都不是欧豪那样了吧?
像个小混混,还能干那么大的案子?
晕😵。
《三叉戟》观点:逻辑问题:部分观众认为影片在逻辑上经不起推敲。
比如,面对几百亿的洗钱大案,仅三个警察就将其侦破,过程过于简单,且犯罪团伙似乎过于弱小,没有展现出应有的实力和手段。
结局中与犯罪团伙的交手也显得过于简单,没有枪,只用棍子打斗,不符合这样重大案件的常理。
另外,找回14亿现金的情节也被认为过于轻易。
剪辑混乱:一些人觉得电影的剪辑像是开了倍速,节奏太快,导致剧情跳跃,一个不留神就可能错过重要情节。
同时,剧中存在很多无关紧要的人物和情节,使得整个故事显得混乱,人物众多却不知道重点在讲什么。
例如,邢佳栋饰演的混混老鬼以及黄毛和其女友的戏份,被认为对主线剧情没有太大影响,有塞人进组的嫌疑。
叙事粗浅:有评论表示影片整体叙事太粗浅,没有将破案过程中的细节很好地体现出来,使得故事缺乏深度和紧张感。
角色用力过猛:部分观众觉得角色演绎有些用力过猛,不够自然。
剧情老套:一些人认为导演的套路比较老,没有带来太多新鲜感。
例如部分情节的设计,如陈都灵角色的跳舞引发打架、欧豪角色的一些剧情等,被认为比较土,缺乏新意。
剧情支离破碎 看得一头雾水,人物关系一团乱麻。
只能边看 边自己推敲人物关系...调查过程是屋漏偏逢连夜雨,一波N折... ·崔铁军(黄志忠)得知黄有发控制的D融宝有经济犯罪行为,而他儿子在不知情的前提下给公司背了黑锅 如若调查便只有他儿子首当其冲。
于是他到了抚养儿子的前妻家 晓之以理要求儿子辞职,他还把积蓄都给了儿子... 小雪(陈都灵)和黄毛混混在一起 然后二人莫名其妙惹上了小青(是个势力十分之大的混混)。
后来黄毛和小青约定让黄毛交出硬盘,然后黄毛怕小青使诈 就没交出。
小青欲将二人从老鬼手下拉拢过来,然后小雪割腕自尽了...小青因黄有发的命令 杀死了老鬼。
小青莫名其妙用剑威胁黄有发,他是耿二冬之子 报了杀父之仇。
最后,小青带着一众手下在废弃工地与警员火拼...结尾,何杜娟是代理支队长派去的卧底?
回味一下真是烂爆了,陈都灵那个角色在里面里面干嘛的?
莫名其妙突然跑进去跳舞然后引发两边打架,然后突然一个镜头表达她作为诱饵去钓人拍视频。
最后视频曝光了她活不下去了,割腕了……里面所有的人物都是这种没头没脑,铺垫不够故事线讲不清楚就完了。
欧豪那个角色,好帅好牛逼啊,打群架不说了,还有摩的转圈要五马分尸的剧情(蛮好笑的),突然就拿刀对准幕后黑boss说自己爹是谁谁……最后摩的飞越一下,拿武士刀跟主演老炮在工厂里冷兵器决斗。
都什么剧情,土不土啊……
反派太土了一股乡村痞子劲儿,到哪都一帮摩托党咋咋呼呼的。PS:陈都灵嗷嗷乱叫,韩庚魏晨寒战附体。
必须五星力荐,通过拍一个洗钱的电影来洗钱,我还花钱帮他们洗钱,一个完美闭环的艺术品。
其实还不错,就是为了突出主角,然后有的地方就有点扯,尤其是结尾的打戏,嗯,就是难以理解。但是我愿意给这些熟悉的老面孔打高点,毕竟演技是没问题的。尤其是给老鬼多一星,天知道我多久没看到他的戏了,真的好久不见了“伍六一”,甚是想念你呀!
个人觉得还挺不错的 姜武加一分 见弟如兄
从剧版爬过来的,开头剧版大棍子演局长被精神病挟持,姜文影版大棍子过来解决问题,两大棍子我整个人都混乱了……就一个精神病挟持,出动那么多特警持枪对付,有啥必要?有啥?纯为了大场面而大场面。剧版小喷子演影版小吕,静怡演静怡,还有一种怪异的口音,剧大喷子老婆演影大背头老婆,咋滴要搞三叉戟宇宙啊,各种彩蛋啊?三个人的形象一看就特别牛逼,特别大佬,一点不像要退休的小老头……各种表演做作用力过猛,看不下去一点……
感觉有点故意拉扯平衡一样。二冬子一家好样的,虎父无犬子
还是挺不错哒,故事节奏很快
【D+】国男开会,B王荟萃,不谈导演身上的老人味(尤其夜店戏土得掉渣),不谈电视剧般的影像调度,故事本身也是乱七八糟,你说这是金融犯罪吧,却总在拍村口混混械斗场面,你说这是动作片吧,尺度比和平精英都老少皆宜,三主角的感情也十分塑料,虽然一开场就摆出一副他们出生入死的样子,但越往后越让人困惑:他们真的熟么?本片的最大价值,或许是贡献了包贝尔从影以来最适合的角色:一个嫖娼被抓的罪犯。至于欧豪,可能是在为未来进军好莱坞饰演小丑在演习吧。虽然《坚如磐石》也不怎么样,但对比之下不得不感慨,老谋子还是有两把刷子的。
三个老警察因为一个非法集资案牵出陈年旧案的故事。和电视剧的内容几乎一模一样,像是把电视剧的剧本挑了一些碎片随便堆砌在了一起,导致上帝视角却没有一个主线串联,看起来很碎,剧情逻辑连不上,人物众多且混乱,所以,这也可能是所有演员演的都不如电视剧版演员的原因吧,因为找不到自己角色的逻辑。如果没有看过电视剧,感觉很难看明白。十分可惜。
黄有发老伴道出真相的时候才是最破防的。
你才是洗钱的吧
好好的金融犯罪硬是被拍成了村口小流氓械斗,整部电影就像欧豪在戏里的表现一样胡闹。
剧版挺喜欢的,但这拍的真不行啊,昏昏欲睡
国泰民安,是有人在拼力捍卫我们。
人设都是原著小说和剧版给的。黄志忠老师的大背头👌
首先,在电影拍摄地青岛这个城市,开改悬挂几何和宽体的咬地鲨上路抓犯人的桥段就不存在,车会被警察及时拦下,扼在快速路入口。其次,片子的动作指导可以原地退休了,把高潮的打斗弄得不明不白稀里糊涂,还有一群傻x回合制战斗,及时收到的短信像是喜剧团队做出来的桥段。三个主角的名字就很抽象,片中的念词也很灾难——很难想象编辑在日常生活中难道也这么书面化地讲话吗?片子充斥着导演的个人英雄主义,对正反黑白的描绘也让人觉得毫无边界感,像是臆想出来的,并没有让我感到讽刺感,只让我觉得滑稽。
有点扫黑除恶的意思,经济侦查警察连个枪也没有,怎么打黑社会!
“宁可折了,也不能锈了”,律人者必先律己,正人者必先自正。当年的士兵突击其他人都🔥了,这次看看伍六一
听说有电视剧版,导演不如把电视剧拿来剪辑下,可能比这新拍的还要好?
不是真硬,是吃了wg的硬。和之前那个《刀尖》一样,只是摆了个架子,剪辑人物样样不行,竟然还能请来这么多明星,这种电影最适合的就是去b站看看五分钟说电影,时间花得再多就是浪费了。