叶问3

首发于微信公众号：movie432，文末有二维码噢什么是 IP ，叶问就是。

什么是大 IP ，叶问他还是。

这是电影圈流传已久的烂哏笑话。

但提前抢了王家卫彩头的《叶问》系列，就是这么拍了 1，2，3。

这咏春叶问，黄秋生来演过，徐皓峰来嘲过。

《叶问 3 》不是我想象的老路子。

没事干了，再把日本人抓出来，暴揍上一顿。

日本人打完了，再打洋人。

反正那个时代，满大街的鬼佬，随便抓。

当然，泰拳除外。

这种拳术，怎么拍都是属于上门找虐的那种。

结果，《叶问 3 》打的，却是自己人。

就连跟前拳王泰森的三分钟较量，也表现得较为合理跟克制，没有一味去表现咏春的宇宙无敌战斗力。

否则，以甄子丹在熊黛林面前的小男人形象，面对壮如牛、膀宽如墙厚的泰森，根本不用打，绝对招架不住。

从叶问的人生情感到武术追求，电影所讲的，都是关起门来的那些事情。

我很赞同编导的这个思路，但叶伟信不是王家卫，甄子丹也不是梁朝伟。

一旦看清楚了这两件事，《叶问 3 》确实拍得拖沓冗长，看得我精神不振。

如果先从亮点说起，影片确实拍出了大人物成名后的英雄疲惫，甄子丹脸上挂满的是懵逼、无奈和不开心（也可能是一如既往的没有表情造成的）。

送小孩子上个学，有人找茬，然后打来打去，就变成是街坊里头的流氓打架了。

与张晋的霸道台风不同，甄子丹是越打越缩，画风全变了。

几处威亚场面，更是有点腿脚无力。

小孩子的哭，老婆的苍白虚弱，这些会发生在中年男人身上的麻烦，给叶问造成了疲于奔命的困扰，叩头下跪都不行。

但是，看《叶问》系列就是要看打。

找的对手不行了，电影也就没了看头，找上几百个群众演员都于事无补。

如果真要看夫妻恩爱情意绵绵，真是要逼人再去看一遍《一代宗师》吗？

甄子丹把脸挤成一团，很努力地想去表演痛苦，痛苦得都快哭了，我却差点笑出声——真的别再逼他去演满满都是感情戏的片子了。

尤其是这种一动不动的特写镜头，太伤人了。

实在不想在电影院大吼：层次呢，表情的变化和内心的层次在哪，只希望他开口唱上一句，“我想哭但是哭不出来”。

与这种僵硬的痛苦相比，当他默默走向木人桩，砰砰梆梆啪啪啪的，慢慢打将起来，画面显然好太多了。

这才是动作片啊，没事别在类型片里面追求什么演技了，演技又没有威亚可以吊着。

总之，让一个成名多时的动作片演员，去表现如此需要情感收放的人物角色，真是有点乱搞啊。

因为，再说一遍，甄子丹真的不是梁朝伟啊。

口、鼻、耳、目，完全比不上。

他厉害强大的，是拳脚功夫——虽然也年纪一把了。

乱搞之余，怎么看《叶问 3 》的情感戏都更像是在凑时间，尤其是那段跳舞。

知道电影想抒情，但看来看去，实在有点滑稽。

另一条线，当张晋为生活而痛苦，他表现得有正义感，又经常没有节操。

电影始终不给出一个合理、能够说服人的解释，却以接连不断的打拳找钱，踢馆砸场来说明这个人物的争强好胜。

千万不要质疑张晋的演技，其实他真的是可以的啊！

同是演反派起家，面对《叶问 3 》里的甄子丹和张晋，相信观众都看得出来，下一位当打之年的动作明星会是谁了。

即便甄子丹在最后时候，猝不及防地吐露了营销宣传洗脑多时的金句：最重要的是你身边的人。

结果，看得观众跟张晋都愣住了，人家明明很罩着自己的徒弟（儿子）好嘛。

如果这么需要对人生进行总结，为何不来一句：你的孤独虽败犹荣，谁的咏春不迷茫。

这句身边人的台词，怎么看都更适合安插给另一枚反派：泰森。

电影含糊地对待群演，却给泰森安插了一个身材纤瘦的中国妻子和女儿（并且不是混血的），十分适合进行解读联想。

三分钟大战完毕，他也表现出了父亲的关爱一面。

怎么看，这样的片段描写，都比扔一句话给张晋要来得合理跟成功。

如果说，在甄子丹和张晋身上，《叶问 3 》仅仅是演得不好跟编排得不好，那在谭耀文之类的配角身上，电影似乎完全放弃了追求。

如此一边倒，浮夸得连坏都坏不起来的臭流氓，其实真没有必要这么兴师动众，打了一拨又一拨。

这种令人丧失兴趣的角色，就算甄子丹再打上几拳，我也没有兴趣看。

最后那几句字幕，绝对不是什么英雄梦想。

这打来打去的叶问啊，确实疲惫了。

我也看得疲惫了。

截图扫码，关注：MOViE木卫（movie432）

挺喜欢这部，袁和平的动作设计向来没让人失望过，除去连场养眼的打斗，勾勒出香港50-60年代的江湖质感，还将一个武术家的市井生活作为一条主线，中年男人的危机。

成名之后面临责任感与危机感，咏春个性与家庭共性之间的对冲，生活质感与打斗场面的合璧。

这次我们着重说电影的打斗场面，不是拆招套装，而是将其融入到电影中。

《叶问3》，导演叶伟信，动作指导袁和平，武打演员甄子丹、张晋，特邀泰森。

打斗——剧情发展的必然结果不少香港动作电影（这里为什么不说是功夫片？

因为不单单是功夫片，而是以动作为主的主题电影）都有一个坏毛病，就是为打而打。

功夫、武侠是港片一道靓丽的风景线，也是东方电影特殊的片种，香港的动作片，集百家之长，创作了世界影史独特的视觉艺术，严谨严密地拟真，独创的威压技术，完善至细微处，并连贯至始终的镜头语言，是这套全球通行的肢体语言得以立起于全球影市之间，畅行于世界银幕之上的绝技秘术。

然而这个“为打而打”的现象亘古有之，很多香港动作片，大段大段的打斗固然养眼，但却忽视了故事的连贯与逻辑性，大量情节与桥段设置完全奔着打斗而去，一旦打斗开始，所有故事、电影主题甚至风格化抛之脑后，仿佛这个世界就剩这帮打架的，时间都停止了。

这样的设定固然能够造就大量养眼的动作与武打场面，但最终结果呢，令香港动作电影、功夫片险些噎死在自身最大的美德——毫无节制上。

幸好，香港的电影人并非一味的追求无节制，再以徐克、袁和平、洪金宝等动作指导的倡导下，香港动作电影正在朝着一条正轨方式发展。

即，动作与功夫并非喧宾夺主的主题，而是为剧情服务，使二者达到相辅相成，互为促进的结果，打斗戏不仅是塑造视觉冲击力的主要手段。

也是剧情发展的必然结果，也是推动、完成剧情的关键契机。

这一点在《黄飞鸿》、《精武英雄》、《杀破狼》、《叶问》等片中体现的尤为明显，当然还有这部《叶问3》。

下面，我们就来研读一下，《叶问3》几张精彩打斗对剧情以及人物的作用。

《叶问3》的主要打斗戏一共5场半，2.5场群战，三场PK，可以简化为五场，而且作为本片的动作指导袁和平，片中打斗场面的地位，让人想起了其名作《精武英雄》，后者也是两群三单的打斗设置，且动作戏在故事中的地位有异曲同工之妙。

牛刀小试：校园守卫战1.5场打斗，最初叶问在办公室内教训小流氓与夜晚校外的团战，两场打斗目的性相同，非常典型的正邪之战，因此放在一起，分不同角色而言。

起因这两场战斗的间接发起者是地头蛇，而直接发起者则是叶问本人。

叶问为什么要引战？

一方面在于保护弱小，另一方面在于一个武术家的责任。

叶问众所周知，叶问经过了前两集的塑造，已成一代宗师，且名声在外，威震香港。

这场打斗则是为了凸显叶问的神威，显出宗师的傲气，很典型，对比于西方的超级英雄电影，叶问在这里其实就是承担了一个超级英雄的戏份，“拯救地球的重任”就交给我吧。

这场战斗直接影响到后面的剧情走向。

张天志这里还有一个重要的打斗对象，张天志，对比于叶问，张天志武学修为极高但默默无闻，只是一个拉洋车的。

张天志对叶问也是典型的羡慕嫉妒，但没有恨。

之前那场与儿子的戏份，就能显示出他心比天高，同为咏春门派，羡慕叶问如今的地位，但也对后者不服。

他这场打斗的目的，不仅仅是简单的见义勇为，而是力图显示出自己的身份，为了功成名就。

张天志这种心态，伴随着这个角色定位以及故事推动力，一直到结束。

过程袁和平在这里用了咏春拳最大的优势，用最简单、最直接的招式，让他们知道咏春叶问的厉害。

而张天志的武术风格从来没有变过，对付任何人都是“快准狠”的招式，也象征着角色特点。

目的叶问在这场打斗中的目的，在于“打跑”敌人，给他们点教训。

PS，小弟没有学过咏春，但知道咏春的特点，张天志使用的咏春风格，招式有些怪异，似乎有那么点大开大合，刚劲有力，与咏春“发力基于身体的中心线”的基本原则不太像，更像是洪拳，只是个人感觉而已，还望专业人士科普张天志的咏春风格。

另外，张天志这个角色，定位有点类似《黄飞鸿1》里的任世官，出身卑微，被洋人利用的铁布衫高手，并不是坏人，但承担了“反派”的作用欲扬先抑：船厂大战第二场重头戏大战，同样是群战，叶问子落敌手，被迫迎战，最初只是格挡，张天志加入战斗之后，叶问开始出招。

起因反派的第一次针对性的发难。

但这场战斗的直接动因也是叶问，所谓树大招风，没有之前的“见义勇为”就不会有这场大战，虽然叶问开战的出发点也是为了自己的孩子和街道安宁，但用句不好听的，有点“逞英雄”，也是香港电影最常见的故事模板，角色显示出武力，敌方取胜不能，就出阴招。

过程这里致敬了《叶问》系列最著名的“一个打十个”的噱头，这次来的更多，而且被迫不能还手。

片中的格挡与防御战是这场战斗最大的亮点，咏春拳防守紧密，马步灵活而上落快的特点在这里得到极大的发挥。

张天志出现后，解救了儿子，这里叶问开始出招，目的在于“击倒”敌人，让儿子能够逃跑，这里出现《叶问》系列中常见的击倒敌人招式，一招制胜，连拳打倒敌人，就是为了让对方丧失行动力，袁和平也根据场地设计了几场地形战。

目的战斗最大作用，就是让我们的宗师挨了妻子一耳光。

叶问叶问意识到自己的武术险些破坏自己的家庭，同时令剧情过度到妻子的事件上，即成名之后树大招风，身为著名武术家的责任感这样的个性化命题，以及身为普通人、一个丈夫、孩子的父亲的责任感这样的共性化命题，发生了对冲。

张天志而张天志的出场和打斗与第一场类似，目的也是一样。

但二者的结局也是如出一辙，成名的只有叶问，最终导致从单纯的羡慕嫉妒，转化为羡慕嫉妒恨，使之明白，简单的见义勇为无法短期内达到效果，而是采用另一种方式来达到效果。

从这场战斗结束之后，主线分化成两条。

家之宗师：与泰拳高手大战第三场战斗，也许不是最好的一场，却是个人最喜欢的一场。

起因反派的第二次针对性发难过程这场战斗，发起者是泰拳高手，叶问被迫而战，两回合打斗。

第一回合电梯中的小空间战斗，向来是咏春最大的长项，泰拳高踢高打的架势并不不能发挥作用。

第二回合两人之间战斗转移到了楼梯间，泰拳优势发挥出来，但此时叶问用了咏春最基本的“二字钳羊马”（见下图）架势稳定重心，同时发挥咏春的中线理论，拳轨短打和追身上步的优势，使自身与泰拳保持“咏春”距离咏春以自身中线向敌方中线攻击，是敌我之间最短的距离，叶问始终保持正面冲着对手，泰拳摆腿出拳时身位重心变化，叶问用快速步法始终追着对方的身位进行攻防，使得泰拳无法发挥作用，泰拳的摆拳、扫腿同样无法发挥优势。

战斗目的同时不断上步，逼迫对方退身，逐渐占了上风。

故事目的究竟是作为一名武术家，要为街道除暴安良，维护咏春宗师的名号，还是作为一名家庭的顶梁柱，为了妻子和孩子尽一份责任？

个性与共性之间的对冲，是本片一直要传达给观众的主题思想。

这场打斗充分将家庭的责任感，与宗师的责任感进行完美的交融。

堪称电影的分水岭，也是一个男人的忏悔录。

事业与家庭，叶问选择了后者。

最后一战：咏春VS拳王电影最大的噱头，甄子丹对泰森，咏春VS拳击，其定位有点类似《精武英雄》中陈真VS船越文夫。

起因叶问为了终结一切问题的最后一战，采用擒贼先擒王的道理，直接找BOSS。

过程发起者依然是叶问。

打算用咏春的招式击败对方，却在第一回合之后，发现对方的力量远远在自己之上，咏春“二字钳羊马”也无法抵挡对方的力量，使自己失去重心，第一回合叶问处于下风。

第二回合就很像陈真VS船越文夫的第二回合之战了，回想前者第一回合也是迷踪拳对空手道，但实力相当，第二回合二者均放弃了各自的招式，蒙眼混战，最后船越说道：“武技并不在于击倒对方，而在于发挥人最大的潜力”

这里，叶问也是放弃了咏春的“二字钳羊马”，采用低位虚步起势，俺不清楚这里究竟是袁和平还是甄子丹的主意，但第二回合就有点自由搏击的意思了。

叶问不再拘泥咏春，咏春的“中线理论”对泰森不再适用（咏春的特点之一就是沿着自身中线向敌方中线攻击，相当于与对方重点在一条线上，对泰拳高手那一段尤为明显，但对泰森就不行了，因为力量悬殊）而是采用，他认为更加实用有效的战法，攻下盘、利用身形、肘部快速闪躲寻求空间反击，甚至还有一回合摔跤。

三分钟下来，第二回合谁都没占到便宜，二人平手。

值得注意的一个地方，最后一招之前，叶问用咏春标指戳泰森的眼睛，但距离泰森眼睛很近的时候却偏离了目标，只是扫了一下。

看第一遍时以为泰森躲开了，第二遍时发现，其实更像是叶问故意没打泰森眼睛，个人更倾向于这个观点，因为这一招下去很可能会定胜负，对比与结尾张天志用标指戳叶问眼睛，其实侧面上在说武德

目的这场战斗就是叶问忏悔之后的第一步，也就是说叶问要放下武术家的架子，一心当回到家庭中，但之前必须收拾好自己捅下的娄子。

最后的结果如电影中所示，叶问与泰森平手，赢得了对方的尊重，同时不再找他麻烦。

这场战斗其实可以算的上叶问“最后一战”。

PS，泰森身边的小女孩，指向性很明显，泰森其实是“另一个叶问”。

同样在这场打斗时，让自己家庭浸入江湖的纷争中。

一个镜头显示小女孩被掉下的玻璃吓到，红气球飞走了，随后泰森说会给她再买一个，对比于叶问的家庭。

我想，这也应该是泰森的最后一战吧。

真·最后一战：咏春正宗叶问与张天志关于咏春正宗的较量，或者说比武。

起因张天志踢馆，迎来机会，要与叶问比试高低，且用了“咏春正宗”的名号，所谓“出师有名”。

而叶问，用武侠片的话来说叫做“金盆洗手”，不再过问江湖之事，这场比武，是居家男人在最重要的人陪伴之下的战斗，也是妻子在弥留之际，尽到了一名武术家妻子的职责。

因为她知道，打木桩的声音，已经成为这个男人生命中的一部分。

过程长短器械的比武，六点半棍、八斩刀、咏春拳法与粘手的较量，两位咏春高手，风格相仿但内透着不同之处，叶问的柔与张天志的刚，好似华山派剑宗与气宗之别。

最后一战也是全片打斗时间最长的一段，效果最好的一段，双方都在不断近身格斗中追身、卸力，反击，攻守同期，异常精彩。

只是说最后一下，叶问击败张天志那招，张天志用咏春拳中的高级手法“标指”打叶问双眼，叶问在视力受阻的情况下，用咏春“听桥”的方式，判断对方力的大小与方位，用咏春拳理中知名的“寸劲”，埋跨、收睁，出拳一气呵成，或者也可以说是“腰马合一”。

这段过程看似简单，但容纳了咏春拳的精华，都代表了各自的修为， 虽然叶问最后赢了张天志，但“咏春正宗”的说法却没有结论，起码个人是这样认为，两位都显示了高水平，胜负结果反而放在其次了。

或者可以说，叶问带着拉拉队出场，精神属性有加成，张天志之前被失约，没有一鼓作气士气下降，也有这方面原因。

目的其实呢，也是香港电影中的“为打而打”的变体，都到这个份儿上了，必须要打一场大战，只不过这里不是矛盾交织顶点的爆发，也不是终极一战，而是充满了温情，丈夫对妻子的贴心，在妻子陪伴下的真·最后一战，胜负的结果其实已经不重要了。

从超级英雄到平凡之众，一个市井男人的生活气息，一个宗师的普通人生活，成名之后面临责任感与危机感。

叶问，这次真的是最后一战。

北方武师金山找（樊少皇饰），在广东佛山不停踢馆，意欲扬名立万、开门教拳。

听闻叶问（甄子丹饰）是当地传说中的第一高手，金山找二话不说闯入叶府挑衅，叶太张永成（熊黛林饰）起先并不准许在自己家中比武，叶问送客，金山找遂嘲笑道：“你是不是怕老婆？

”叶问答：“不是怕老婆，是尊重老婆。

”以上是2008年《叶问》第一部的开篇。

金山找几番出言不逊，张永成一瞪眼撂下一句“不要打坏家里的东西”，话毕转身避入后堂，叶问则在前厅把不速之客打得鼻青眼肿。

那是1930年代。

时间过去半甲子，1959年的香港，癌症确诊的张永成，时日无多。

一心铲奸除恶、无暇顾家的叶问，才明白到自己最遗憾的事，是没有花更多时间好好陪伴妻子。

在医院等候时，正在翻报纸的叶问，读了报上的一段笑话给永成听，大意如下：“某人跟大家吹嘘自己不怕老婆，说谁要是怕老婆，就坐到左边。

结果大家都坐了过去，只有那人没有动。

大家问他为何不坐过去，他说，‘我老婆不准我去人多的地方’。

”听完，永成问：“那你怕不怕老婆？

”叶问答：“一时时啦（有时怕，有时不怕）。

”## 爱人的模样其实在那份印著笑话的报纸上，其中有一版的头条，正是张天志（张晋饰）向同门师兄弟叶问下的战书，要一争谁才是咏春正宗。

叶问看到了，默不作声；永成也见到，默默记在心中。

“咏春大战”的当天，叶问未有应战，而是陪著妻子跳舞。

他曾经答应与她一同跳舞，但由于心心念念武林，连说好的日期也记错，只轻描淡写地带过。

在妻子重病后，他才临时抱佛脚地去学（师从李小龙），才放下比武陪妻子起舞，但她没能舞完人生的最后一曲——晕倒在地，被送进了医院。

住院期间，叶问一直无微不至地照顾妻子，妻子想要的陪伴在生命的最后时刻全然得到满足。

但她又写了封信给张天志，代叶问约对方完成未竟的比武。

这是永成未了的心结。

她梳妆打扮，和叶问一齐拍照，一齐回到家中，她问叶问，如果不是她生病，是否会去应战。

叶问答，会。

永成说，这才是她爱的那个叶问。

她感恩于他的陪伴，但她知道他属于众人，也属于时代，而她之所以爱他，正正因为他是叶问——如果他不再做好叶问的角色，她的爱便也不在。

之后才有了那幅黄金比例构图：叶问站在黄金分割点上打著咏春拳的木人桩，右侧是在墙上酝开的金黄色夕阳，再往右（已出了镜头），是永成坐的位置。

打起咏春的叶问，是一代宗师，众人目光聚焦在他身上，而她无须入镜，她爱的，是听到爱人打木桩的那熟悉音响。

那是她所爱的“爱人的模样”。

## 身边那人棍、刀、拳，叶问打败了张天志。

二人的儿子在一旁偷偷观战，但永成没有，她坐在了门外，一如第一部中叶问大败金山找。

但导演给她的揪心表情来了一个特写，她比竞技场上的叶问更关心他的生死，所以不忍心看可能对自己爱人造成伤害的无眼刀剑，但她依旧选择成全“叶问”。

在2010年上映的《叶问2》中，全片的“大Boss”是西洋拳王龙卷风，代表华人与中国武术的叶问，与其在擂台上打得难解难分时，永成也守在录音机边听得心惊肉跳。

叶问打赢，永成露出欣慰的笑，编剧也让他们的次子叶正在此刻“顺利成章”地诞生。

大抵上，永成基本不看自己丈夫与人打架的场面，她在三部电影里展现的都是持家形象。

败阵的张天志一竿子打烂“咏春正宗”的匾额，说自己不是败不知耻之人。

但叶问回过头只说一句，最重要的还是身边人。

被拿来对比的，是男人心心念念的名利地位，以及女人更关心的陪伴与安好，而赢得比武的叶问说出上述那句，寓意著家庭幸福、与爱人厮守更胜一筹。

而张天志所代表的男性追求，陡然“幼稚”了起来。

全片都没有交代他的妻子，而他和儿子之间也互以“师傅、徒弟”相称（除了他儿子被绑架等少数生死时刻），影射的正是其对名的追求已成为生命全部。

片中有一幕，永成自问自答：“知不知道为何女人被造得美，因为要让男人爱；为何女人被造得蠢，因为要爱上男人”。

这一个“蠢”字，道尽上述所有。

虽然仍是典型的“男主外、女主内”叙事结构，但对这样一部商业片也不必太过苛求。

（广告时间：推荐Carey Mulligan的Suffragette，以及Julianne Moore与Ellen Page的Freeheld）## “彩蛋”泰臣：跳出大叙事不过，《叶问3》广告时，一直把拳王泰臣（又译泰森，Mike Tyson）当作招徕，相信不少人购票入场期待看到的都是“宇宙最强”甄子丹大战泰臣的热血场面。

但饰演地下拳庄老板的泰臣，出场并不多，但以他的级数又绝不能是“茄喱啡（龙套演员）”，所以成了全片最大的“彩蛋”。

纵观三部《叶问》，一部将近两小时的武打电影，打戏自然要多而精彩，铺排上也要层层递进。

第一部先是十位日本空手带黑带，然后是日本将军三浦，第二部则先是洪金宝，然后才是打败洪金宝、蔑视中国武术的世界拳王龙卷风。

上述两部，要么是在佛山打败入侵的日本军人，振奋民族主义，要么是在香港打败带著种族歧视的洋人，发表一通“人格不分贵贱、应当互相尊重”的政治正确言论。

而《叶问3》中，“非我族类”的，不再是最终大Boss。

因为碍著地下拳庄老板泰臣赚钱，叶问成为了其眼中钉。

但泰臣只要求叶问在3分钟内不倒下即可，之后的打斗夹杂著无数玻璃的破碎，上下镜头的跳切，最后一幕是两人各切中对方要害，而闹钟也适时响起。

显然，导演考虑到本片噱头、票房贵人泰臣在西方世界的地位，最政治正确的做法是两人打和，而泰臣也有风度地让叶问走人，守住自己的承诺。

其实，片中泰臣的妻子是一位穿著旗袍的华人，不论样貌、身材与气质，都不输给熊黛琳饰演的叶问太太，打完拳，泰臣也亲热地抱起自己的混血女儿（皮肤居然很白……），这种种安排都淡化了前两部浓郁的种族、民族、家国的大叙事，让电影回到很个人的层面，也因此，让叶问在家庭和社会这两个归属上，出现了戏剧性的张力。

## 电梯困兽斗笔者个人认为，全片最精彩的打斗，不是泰臣，也不是最后与张天志，而是与无名无姓的泰国杀手，在医院电梯内发生的困兽斗。

那时，永成还没有住院，当叶问带著她看完病，搭上电梯准备离开时，电梯门“一如所料”地被一只可怕的手拦住了，泰国杀手进入电梯拉上闸门，一场在狭小空间内的恶斗一触即发（泰拳与咏春，都是近身格斗的武艺）。

其中的几拳，都是叶问为其妻子挡开攻击的特写，尔后推门出去接著打，在电梯到达地下前，泰国人顺利被打跑。

而青布长衫的叶问，就翩翩地去拉开闸门，拎起掉在电梯内地板上的药包，牵著妻子的手，款款离去。

对于女性观影者而言，这估计是“被保护欲”完全被满足的一组镜头，甄子丹无疑可以靠它塑造自己铁汉柔情的形象。

全戏的分水岭，也就从这开始，叶问从忧国忧民的大英雄，转变成守护自己女人的大丈夫——这两个角色历来有内在冲突，“殉国”还是“殉情”是历史叙事中永远纠缠的话题。

## 自己，天地，众生不知道缘何，叶问这位传奇武人、李小龙师傅成为了港产片的热捧话题。

从2008年上映，斩获2009年香港电影金像奖“最佳电影”的《叶问》开始，陆续有《叶问2》、《叶问前传》、《一代宗师》、《叶问：终极一战》以及今年的《叶问3》问世。

如果从史实的还原度上看，《叶问》系列基本上只是借用了人物，再重新创作。

历史上，叶问与发妻张永成，自1951年起已经永别，后者于1960年于佛山病逝。

《叶问3》中，安排叶妻死在丈夫无微不至的关爱之中，亦不知叶问本人在世的话，会否乐意。

在王家卫的《一代宗师》中，叶问（梁朝伟饰）与宫二（章子怡饰）天南地北鸿雁传书，游走在惺惺相惜与情欲暧昧之间，而明媒正娶的发妻张永成（宋慧乔饰）则成为了静默的背景。

留一盏灯，等一个人，永成的恬美，或是一代宗师叶问深沉力量的启明。

而《叶问》头两部把一生从未比武的叶问包装成霍元甲般的民族英雄，到了第三部终于开始探寻宗师之所以成为宗师，其必需的内在力量与涵养——内隐的、深沉的、隽永的、普世的。

王家卫的“叶问”，要见自己，见天地，见众生，叶伟信最新一部作品中的“叶问”，则是见身边那人。

这一抹回眸，是拳脚背后的意义。

## 后记从《叶问2》开始，故事场景设置在了香港，片中对英殖民政府带著明显的批判性，《叶问3》也一样，官商勾结、私相授受，不过两部电影都对媒体的力量有不小肯定，令从事新闻业的笔者倍感欣慰。

在《叶问3》中，肥波（郑则仕饰）质问叶问非神仙，改变不了世界，叶问则正气凛然地回答说：“我们所做的一切，不是为眼前，而是为将来”。

不知道此处可否“过度解读”一下，当作是导演叶伟信对香港的信念？

首先我想直观的吐槽一下“渣剧情”，“俗套”。

然后就是整部电影全部是后期配音，毫无情感叠加，再加上台词生硬无力，感觉编剧快编不下去了。

整部电影好无主题可言，一盘散沙，结果结尾硬生生的一句“身边的人最重要”似乎是说到了主题，简直像是小学生写作文。

再说说与泰森一决高下的那段，OK好，平手没问题，我能理解为什么要平手，但是打完了呢，然后呢！？！？

再也没有然后了！

前两部两人做的是“不说话 心有灵犀的夫妻”，我觉得应该延续下去，这一说话就感觉两人变成了姐弟，绝了，生硬的插入了“绝症”的剧情。

坦森还是好好的打拳击去吧，演戏真心不适合。

甄子丹整部电影表情就没变过，十足的面瘫。

还有群演，更不要说了，假的不行。

这部电影唯一的看点就是打戏，其它的剧情什么的都没法看，冲着唯一精彩的打戏，我给1颗星。

《叶问3》以叶问晚年为背景，应该是该系列电一影的最后一部，所以剧情不再如第一部那般热血，第二部那般艰辛，更多的是对门第对家庭对生命的思考。

走过那么多路遇过那么多人，停下来才能看到生命的本真——幸福简单易得只要怜惜眼前人。

影片中打小痞子的群戏与PK拳王泰森的对手戏好看，但贯彻始终与张天志明里暗里的较量像水墨画，更有中国味更禁得起咂摸。

守护学校的群戏中，他们彼此第一次见对手出手。

两个人都厉害，叶问出手行云流水伤人留有余地，张天志出手快狠准。

大概武功也如其人，叶问已经功成名就，功夫与心境都超乎常人。

虽也有生活的烦恼，现世需要费心的地方，但于他已经是小波小浪，不足为恐。

同龄人的张天志武功并不弱，却只能靠拉车度日，想要租间小房子成立自己的武馆，还要被包租婆瞧不起。

张天志的不服气，必须冲着同为咏春的叶问来。

叶问3，明显弱化了习武之人崇尚武学修为，爱国为国情怀等这些高大尚的情节。

更多的是让一代宗师叶问回归家庭，重拾为人夫、为人父的责任与担当。

当然了作为功夫片，既使叶问在家庭生活中再闲云野鹤，也注定要与习武结缘啦。

所以编剧才会穿插了为保护学校弱势群体，而向恶势力说不的功夫对绝，才会有了与张晋的硬桥硬马的对垒。

整个故事功夫部分，个人感觉远不如第一二部编排的有看点，反而是叶问对孩子的爱，对妻子的爱的表达更有感触一些。

感触一：孩子被恶人挟持，一代宗师铮铮铁骨的热血男儿，一样会低下高昂的头颅屈膝下跪，以保幼儿不被伤害。

不过在这里多少要吐槽一下，好歹也是武学大师的嫡血之亲，对家父的武术绝学耳濡目染也应该有些胆色吧？

虎父无犬子嘛，可影片里给我们反映出来就是被吓得号啕大哭的稚子，一点儿他父亲的胆实都没有。

对比一下《新少林五祖》里面洪熙官的儿子，真是弱爆了。

感触二：爱妻身患绝症。

此时的叶问就转变为悉心照料病妻的温柔丈夫。

陪看病、取药、做饭、喂药照顾妻子于病榻前。

为了讨爱妻欢心还学习舞蹈，这些设计与前二部的武痴人设形成的鲜明的对比。

更体现出叶问真性情、真男人的一面。

对一部情节离奇，打斗老套，表演做作的动作片我们能谈些什么？？

什么都不能谈！

我只是感觉到了电影相关主创人员对单身狗们满满的恶意！！

叶师傅老婆漂亮，儿子乖巧，不愁吃穿。

没事还锄强扶弱暴打地痞流氓维护社区治安。

反观屌丝男儿臭拉破车，儿子连饭也吃不饱（开头小孩子想吃蛋黄那段）还要打黑拳补贴家用甚至不惜出卖良心！

叶师傅陪老婆跳舞，搂着老婆睡觉，又上报纸扬名立万，万众爱戴。

谁能平衡？

凭啥我就比你弱？？

最后我们终于知道了原因因为他少一个善解人意的女朋友有老婆陪我跳舞我还打尼玛的拳啊而张晋虽然出尽了风头我却觉得单身的他那样落寞善解人意的老婆身患绝症之时依然坚定支持他去追逐自己想要的叶师傅根本不是一个人在战斗！！

当他老婆坐在椅子上背对着他他们身心根本合在一起（尼玛打个拳还带老婆来秀恩爱）试问叶师傅有如此坚定后盾怎么不发挥出百分之200的水平！！

电影最后叶师傅一句台词更是对单身狗形成了万吨暴击！！

这句台词翻译过来就是年轻人不要一天到晚打打杀杀了，早点找个老婆成家立业不好吗？

（多么希望张晋暴揍一顿叶问！！！

情侣去死！！

）而此刻我坐在电影院里散场的情侣们手挽着手离开！！

我真的想仰天长啸神啊！！！

请赐予我一个女朋友！！

我不要坐张天志！！

我也要做叶师傅！！

我也可以打十个！！！

昨天下午去参加了叶问3佛山站见面会，第一次这么近距离和众明星亲近，内心难免激动。

由于最后决定留下来看电影首影，看完后内心感触良多，我是晋哥的粉丝，所以决定简单写下我对张天志这个角色的体会和理解。

张天志的理想：他与叶问本是同宗，却有着同人不同命的区别。

他对儿子说，总有天，他会打败叶问，成为最强的人。

张天志的正义与无奈：他曾两次出手救人（一次是校长，一次是小朋友），如果没有他的出手，也许故事的结局将会变得无法预测。

而他，本身是出于对正义的伸张，最终却未能被任何人记住，这就是种无奈。

张天志为生存低头：他白天拉车，晚上打拳，每一天都在为了生存和理想而努力着。

他一直靠着自己的双手和艰辛而堂堂正正的活着。

但当马鲸笙（街头恶霸）让他帮忙打断某人的手时，一句如果你不愿意就另谋高就的威吓，让他不得不对现实低头（低头原因我理解为一个是为了他和儿子的生存，一个是为了开武馆的店租），最后他要了赌场台面上的全部赌金作为报酬，我想这也许是他内心一种变相的抗议吧。

张天志的张扬与自尊：当他终于有钱开成了武馆，准备正式挑战叶问时，记者的一句你凭什么，刺激了他的自尊，也形成了他的张扬。

只有站在对等的位置，才能让别人认可自己。

所以他挑战各门各派，下手快退准，他用实力讲话，也用实力来证明了自己。

张天志的不自卑：其实这点可以不写的，但我当时对于某个情景印象深刻。

他因为想租房子开武馆，但由于租金过高而调头走人，包租婆发现他是个拉车的苦力时，在他身后骂他没钱还学人看房时，他笑了，一边拉着他儿子一边微笑地跑着，一句对儿子讲的老板去哪，儿子回答的回家，让我觉得他是个不因为贫穷而有一丝自卑的人，我为那笑容感到很欣慰。

张天志的气度：当第一次正式公开挑战叶问时，叶问并没有出现，当时的他也因此成为了最强的人，名声和威望他在那时就已经有了。

但当叶问妻子张永成给他写信要求再战时，他同意了，并在最终战败后，把咏春正宗的牌匾一击打碎。

他用行动来告诉我们，什么是我不但赢得起,我也输得起的气度。

张天志的咏春：电影从开场到结尾，他的每一次出手都是快狠准，你不会看到他的一丝犹豫和手下留情。

他讲：功夫本就应该分出高下，而深入我心。

以上纯属个人观影后感受，不喜勿喷。

在此祝电影叶问3大卖，也祝晋哥事业更上一层楼！

本来是带孩子去看《功夫熊猫》。

可是孩子已经不把自己当小孩了，临时要求去看另一个大小孩的电影，所以我就来看《叶问3》了。

发现这个电影纯属意外，没想到美国影院上映，这个影院不是万达AMC。

粤语配英文字幕，有点影响观影。

我给《叶问3》打好评。

武打非常精彩，是近年来最过瘾的一部武打片。

回来一查，动作设计是袁和平，不亏是金字招牌。

里面还有拳王泰森，是个亮点。

叶问这个系列，第一部令人眼前一亮，一扫当时武打片的颓势。

打得太帅了！

武戏太密集了！

我最喜欢的，是甄子丹喊出“我要打十个！

”那场戏。

那个情绪的蓄积，和动作的爆发，让人可以一看再看。

IMDB Top 250里，华语片只有《叶问》这一个电影。

当然IMDB是美国影评，他们不怎么看外语片，不能用它说明叶问在华语片甚至武打片里的地位，但是《叶问》的水平和流行度可见一斑。

如果让我评，叶问进武打片前十名绝对没问题。

对文艺小清新的豆瓣的低分评价，请直接无视之。

叶问的第二部很糟糕，我看完了没什么印象。

然后就可笑了，冒出一个《叶问终极一战》，风评之差让我根本懒得去看。

我以为这个系列就这么毁掉了。

现在叶问3出来才知道，那个什么终极一战是个冒牌货，借着叶问的名字而已，整个制作班子是另一套。

所以《叶问3》是个对这个系列很合适的收官，没有发生虎头蛇尾的惨剧。

第三部和第一部水平在一个档次上。

作为一个系列，他有重复出现的因素，比如在车间工厂和几十人上百人的打斗，这个设定在三集里都出现了。

第一部一样，武戏也非常密集，文戏过下场就开打。

这一集我最喜欢的武戏是和泰拳在电梯和楼梯里的打斗。

电梯里的狭小空间，楼梯上的长镜头。

可惜这段武打太短了，我看晕了，一定要重看一遍。

叶问太太看着电梯门缓缓关上，自己的丈夫面对着凶狠的敌人，然后电梯下沉，等门再打开，泰拳师已经落败而逃，自己的丈夫还是那么温柔的等着自己。

这个处理很用心，有范儿。

文戏故事简单，但毫不沉闷。

我最后还是有一点点感动的。

叶问夫人将不久于人世，想听丈夫在练武桩上再打一套拳。

很让观众理解他们日常的生活，一个丈夫沉浸于自己的世界，一个妻子欣赏和支持丈夫的事业。

香港凭借着强大的电影行业，为我们创造了很多粤系的武术大师，性格还是挺不一样的。

黄飞鸿心怀天下，方世玉顽皮，叶问呢，可以形容为“谦良”。

一个谦良的中国人。

============可能原文没有说很清楚。

我说“IMDB Top 250里，华语片只有《叶问》这一个电影。

”是指第一集，不是这个第三集。

那个行文是在讲第一集的感受，然后讲到第二集，再讲第三集，顺下来的。

叶问第一集评分是8。

卧虎藏龙是7.9，不在top 250。

当然这个榜单和评分都是变动的，它的局限性我原文也说了。

有人提示花样年华和无间道也是250内，说的是对的。

其他人，很简单自己打开网页就能看到的。

难道连imdb也墙了？

“最重要的，始终是你身边的人。

”“我很久没有听过你打木人桩的声音了，你可不可以再打一次给我听？

”说话的是叶问的妻子张永成（熊黛林饰），她不久前刚被确诊为癌症晚期。

叶问（甄子丹饰）没有说话，他只是伸手摸了摸妻子的脸庞，然后起身走向了墙角的木人桩。

空荡的房间里，打桩的“噼啪”声在不停回响。

张永成坐在一旁，安静地看着她的丈夫。

虽然生命即将走到尽头，但此刻的她却显得心满意足。

看着心爱的人做着最喜欢的事情，对于这一刻的张永成而言，就是幸福。

这是整部电影中最为隐忍克制，同时也是最饱含深情的一幕。

这个段落没有对白，传达出的情感却胜过千言万语。

在这一幕里，甄子丹将一个男人的隐忍和深情演绎得淋漓尽致，动人心魄。

真的爱一个人，你会发自心底地去信任他、理解他、欣赏他、鼓励他，并帮助他成为那个最好的自己。

生而为人，我们注定孤独。

在茫茫尘世间，遇上那个真心爱你的人并能携手一生，这就是我所理解的幸福。

在叶问系列电影中，《叶问3》是我最喜欢的一部。

它精彩，也足够动人，更重要的是，它让我更深刻地理解了什么才是一个真正的男人。

子曰，“吾道一以贯之。

”以何惯之？

一字曰“仁”。

仁者，人也。

仁是做人之本，也是为人之道。

志于道、居于德、依于仁、游于艺，则可谓君子矣。

“君子不忧不惧”，一个真正的男人，他能立于天地之间而胸中常怀浩然之气，唯有这样才能“仰不愧于天，俯不怍于人”，才能“虽千万人吾往矣”，才能“当今之世，舍我其谁！

”（掉书袋了？

等我爬出来啊，哈哈哈）叶问（甄子丹饰演）无疑是一个好男人，一个大丈夫，一个真英雄。

他是一个仁者，因为他心中有爱。

这其中既有对亲人朋友的爱，也有对家国天下的爱。

在前作中，日本入侵犯中华，当侵略者杀我族人、戮我同胞时，作为堂堂七尺男儿的叶问挺身而出，赤手空拳地对日本人发出了“我要打十个！

”的铿锵怒吼。

叶问明知这一行为意味着有去无回，但他依旧无惧无悔。

“侠之大者，为国为民”，叶问身为一介匹夫，却心系天下存亡，他的行为就是“君子杀身以成仁”的最佳诠释。

有家才有国，有国才有家。

无论对国还是对家，叶问的心中都充满着爱。

正是这份爱让他坚强，给他勇敢。

为了逼迫学校卖地，走狗马鲸笙（谭耀文饰）绑架了一群学生，这其中就有叶问的孩子叶正。

在马鲸笙的老巢里，手持一根竹竿的叶问被几百号打手团团围住，但他的脸上全无惧色。

马鲸笙用刀抵着他儿子的脖子，逼迫叶问扔掉武器，叶问照做了；马鲸笙借口感受不到诚意而让叶问给他下跪，叶问照做了；得寸进尺的马鲸笙进而让叶问给他磕头，叶问也照做了。

此刻，跪在地上的不是一位高手，不是一位大侠，也不是一代宗师，而只是一位想救自己孩子的父亲，一个让人肃然起敬的男人。

放下武器意味着束手就擒，下跪磕头意味着尊严被践踏。

对于一个男人而言，为了孩子，为了家人，为了爱，无论付出怎样的代价，无论要做怎样的牺牲，一切都是值得的。

马鲸笙的行为越是癫狂越是嚣张，就越是暴露了他根植于心底的卑鄙和懦弱。

相反，叶问看似丧失尊严的行为却彰显了他男子汉大丈夫的真本色。

这是令人动容的一幕。

如果同样的事情发生在其他父亲身上，我相信是个男人都会做出和叶问一样的选择。

“最重要的，始终都是你身边的人”，叶问是这么说的，也是这么做的。

与家人相比，个人的安危、尊严、虚名、荣辱……一切都不重要，一切都可以放下。

这就是为什么在影片结尾叶问放弃了与号称正宗咏春传人的张天志（张晋饰）的那场世纪之战。

这不是逃避，更不是怯懦，因为在叶问看来，此刻的他有更重要的事情要做——陪伴生命即将走到尽头的妻子。

男儿大丈夫，有所为有所不为，与世俗名利相比，家人才是最真实最重要的。

与江湖中人争名夺利相反，叶问选择陪妻子看病，选择给妻子讲笑话，选择和与妻子买药，选择陪老婆看电影，选择和老婆跳舞……中国传统文化最为推崇的爱情就是携子之手，与子同老，在《叶问3》中，叶问和妻子张永成的爱情就深刻地体现了这一点。

叶问从坏人手中把儿子救出，他带儿子回家却被妻子打了一个耳光。

叶问没有觉得委屈，更没有生气，相反，他马上拉起妻子的手说，是我不对，我错了，以后不会再发生这样的事情了。

世界上没有怕老婆的男人，只有尊重老婆的男人。

妻子靠在他的怀里泪如雨下。

影片中类似这样的温暖细节还有很多。

例如，叶问因守护学校而晚归，他回家后怕打扰老婆和孩子休息就一个人睡在客厅。

等他第二天醒来时，身边已摆好了妻子炖的一碗粥。

再例如，叶问因为参加武林人士的聚会而错过了与老婆的约会，在听完老婆电话后，叶问叹息着连连摇头，“这次闯大祸了”。

在弥留之际，张永成对叶问说想和他拍一张合影，叶问含着泪答应了。

拍照的时候，夫妻两人都极力地掩藏着心里的悲痛，大家都幸福地微笑着。

这个令人心碎的画面让我想起了《神雕侠侣》中的一个场景。

古墓里，独臂的杨过和身中剧毒即将不久于人世的小龙女准备成亲。

摇曳的红烛下，杨过看着身着凤冠霞帔的小龙女端坐在铜镜前，正一丝不苟地擦着胭脂、画着眉。

叹息于上天的不公和命运的悲惨，杨过忍不住转过头去掉眼泪。

小龙女问他怎么了，回过头来的杨过却满面笑容地说他是因为高兴而流泪。

在张永成去世的段落里，影片回顾了这对恩爱夫妻过往的点点滴滴。

在兵荒马乱的年代他们相呴以湿；在动荡窘迫的岁月他们相濡以沫；在平静如水的生活中他们相敬如宾。

无论白衣苍狗，也无论沧海桑田，他们始终手拉着手，心连着心，这就是坚贞不渝的爱情。

说了这么多电影的好，也谈谈《叶问3》中的不足。

首先是人物设计存在问题。

作为中国的“超级英雄”，叶问这个人物被设计得过于高大全，他几乎没有缺点。

对于这样的角色，观众会仰视他，却不会发自心底地去认同他。

因为没人是完美的，即使是超级英雄也必定会存在性格缺陷。

对有缺点的英雄观众才会产生亲切感和认同感。

在好莱坞的电影中，这样的例子比比皆是。

例如钢铁侠是个超爱耍酷耍帅而且自恋的话唠，美国队长内心深处存留着难以愈合的战争创伤，超人始终无法回避自己的身份认同等等。

反观叶问，从影片开头到结束，这个角色的内心几乎没有变化，人物也没有成长，用编剧的专业术语来说就是人物弧没有建立起来。

主角存在问题，配角的设计则更是草率。

张晋饰演的张天志为了开武馆不惜违背良心收黑钱去充当杀手，随后良心发现突然就变成好人了。

心理动机没有交代清楚，前后行为充满矛盾，性格转变欠缺说服力，人物完全立不起来。

除了张天志，泰森饰演的弗兰克也是一个立不起来的人物。

在影片的前半段，弗兰克做了很多伤天害理的事情，他是作为反派人物而存在的，他是阻止主角成长的最大障碍。

但在故事发展到四分之三的时候，在与叶问打了一个回合后，这个终极大反派竟然就这样停止了作恶，停止了为难我们的主人公，然后就消失不见了……影片还未结束高潮就已经过去了，WTF？

这直接导致影片最后的咏春对决段落毫无力度可言。

谭耀文饰演的马鲸笙以及陈国坤饰演的李小龙这两个人物就更不用说了，完全有头无尾。

实在可惜可叹，这部电影本可以更好的。

虽然《叶问3》是一部精彩好看的电影，但距离经典还有一段不小的距离。

而恰恰是这段距离才最能体现电影人的功力。

百尺竿头更进一步是艰难的，却是值得的。

希望中国的电影人能少一些急躁，少一些急功近利，静下来，慢下来，用心地制作电影……只有这样，才有可能诞生出更多的华语经典。

本文为作者原创，图片均源自网络，首发自微信公众号 2j的花果山，欢迎留言及转发。

谢绝未经授权的转载。

<图片1>