何以笙箫默

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看完了《何以笙箫默》。

当然按照电视台的说法，它还没完。

不过就剧情而言，基本end，所以，跟大家聊聊。

虽然我从没写过免费剧评。

可这次例外。

我很挑剔，国产偶像剧能打动我的不多。

当然何以如果单独称之为偶像剧，对它是不公平的，可其他分类，它去不了。

因为它是网络小说改编的，所以我找到了顾漫的书，认真拜读。

不得不说，和书相比，我更喜欢看电视。

当然这只是我的个人看法，做不得准。

导演刘俊杰，我知道他是从《薰衣草》开始。

印象最深刻的是一首歌——《花香》，许绍洋唱的，作曲周传雄（小刚）。

至今还记得歌词：风　伴着花谢了又开雨　把眼泪落向大海现在的我才明白你抱着紫色的梦选择等待记忆是阵阵花香我们说好谁都不能忘守着黑夜的阳光难过却假装坚强等待的日子里你比我勇敢去KTV必点，唱到“谁都不能忘”的时候，声嘶力竭，好像真的不可以忘，但，很多事情，忘起来太容易。

刘导的青春爱情戏虽不能说是顶级的，可塑造“金童玉女”的能力一等一，而且，片子里面的歌曲，都让人过耳难忘。

比如《我难过》：你坚决 不希望我等待 　我便默默的让你走开　　如今你 受了伤回来 　　叫我如何接受这安排　　我难过的是　放弃你 放弃爱 放弃的梦被打碎 忍住悲哀 　我以为是成全 你却说你更不愉快 　　我难过的是 忘了你 忘了爱 尽全力忘记我们 真心相爱也忘了告诉你 失去的不能重来这歌是5566的，现在的很多年轻人连他们的名字都没听过，可在当时，很红，至少在台湾，红透半边天。

说来也怪，刘导的剧我看得马马虎虎，可是主题曲插曲都记得清清楚楚（我不是帮忙打歌的，我只是陈述事实）。

因为《花香》，记住了周传雄；因为《我难过》，记住了陈信荣；至今我对两位音乐人，保持着足够的敬意和尊重，如果您都没有听说过，请搜索音乐——《寂寞沙洲冷》。

听完歌，我想您会懂的。

如果您还不懂，是您的问题，跟音乐人无关，谢谢。

刘俊杰是一位排斥“狗血”的导演。

他的镜头语言，严谨但不严肃，直率却不直接，干练而不干巴，直白却不小白，某些镜头，实在是“无耻得坦荡荡”啊！

从拍摄手法上，带有男性独到的观点，感情戏并不拖沓，而是直击人心——当然，能不能击中，不仅要看导演，还要看演员的功力。

接下来咱们聊聊演员（仅限主角）：1、小以琛：扮演者罗云熙，原名罗弋。

1988年生人。

毕业于上戏，芭蕾表教专业，歌手出道，影视双栖。

单独看简历，确实很吸引人，不过看他演的戏，我很捉急。

其实仔细分析何以琛这个人，青春时代是相对好演的。

他幼失双亲，性格稍嫌孤僻，不易与人亲近。

但并不是苦大仇深，也不是永远愁眉深锁。

小罗筒子五官端正，长相俊秀，单看硬照非常符合少年以琛的形象，可是一看动态，问题出来了。

首先是脊背僵硬，尤其表现在走路的时候，上半身僵硬，下半身做作，显得别扭；其次是表情，微表情几乎没有，导演给长镜头的时候，肢体语言是硬伤；特写的时候，眼神不能准确表达人物的灵魂；第三是表演，最近流行说吻戏，咱就谈谈吻戏。

初吻是闭着眼睛的（何以琛生日那天，我不知道是不是初吻，姑且算是吧），面部表情略显紧张和僵硬，理论上说，这是符合人物性格的，但从深层次看，其实整个人都紧巴巴的，缺乏美感，如果联系后面的深吻，就更明显了。

演员在吻戏上的打分，在我看来，是不及格的。

其实罗云熙很吃亏，因为后来的何以琛是钟汉良演的，这让观众对他的要求更高、也更挑剔。

我曾经听过最刻薄的话包括了：何以琛的那七年，都忙着长腿了吗？

其实我并不苛求少年演员和成年演员到底由谁扮演，但在外形上，不得不说两人相差甚远。

罗钟二人的眼睛完全是两个人，还不说眼神；外形举止差异更大，导演又没有设计一个固定的习惯性动作，给观众心里暗示。

在这种情况下，让观众相信七年光阴造就男神，未免太挑战智商。

咱还不谈演技。

2、小默笙：扮演者吴倩。

武大校花，92年生人，知名书模。

很清秀，很漂亮。

两个年轻演员相比，我更喜欢吴倩多些。

毕竟，无论从年龄上，还是外形上，她都更加贴近真正的女大学生，也更贴近少女默笙。

少女默笙是阳光的、快乐的、少年不识愁滋味的；却更是勇敢的、热烈的、不达目的誓不休的。

她喜欢何以琛，不太在乎女性的矜持；她崇敬何以琛，完全忽略两人的家庭背景。

对少年人来说，这才是真正的爱情吧！

赵默笙爱何以琛，是爱得心花朵朵开，爱得春风都温柔。

能被她爱上的人，再孤僻也会感动，感动于照亮那枯燥生活的一缕阳光。

吴倩的表演，没有大的问题，只是略嫌聒噪。

跟后来的唐嫣版本相比，她的表演痕迹很重。

人设中，她那么义无反顾地爱着以琛，那么单纯的快乐满足，那种从心底发出的光芒，才是何以琛需要的阳光。

而并不仅仅是外在表现的笨拙唐突，大大咧咧。

对这个演员很有兴趣，就认真看了下她的资料，观摩了她的微博，被关于“水军”的论调给吓了一跳。

其实，我本身对年轻演员持鼓励和赞赏的态度，但小罗吃亏在比较，小吴吃亏在年轻气盛。

咱先不谈演技，单就唐嫣的年龄艺龄，足够当吴倩的前辈有余，晚辈对于前辈，必须的尊重和敬畏还是要有的。

小吴筒子，您是年轻，可人家也年轻过，如今人家长大过，您呢？

作为“水军”，我很遗憾，原本在没看到唐版少女默笙之前，我还没有比较之心，现在，更没了。

3、赵默笙：扮演者唐嫣。

毕业于中戏表演系。

最近要放的全是她的片子，但是能超越《何以笙箫默》的，我持保留意见。

唐嫣很高，所以我喜欢看她跟个儿高的人搭戏。

戏里赵默笙给何以琛买风衣的时候，说对方身高183，就屏幕显示的演员比例来看，是比较准的。

钟汉良在一部电影里面跟张俪搭过戏，什么名字我忘了，不过俊男美女很养眼，让我对他的身高身型都有好感，这次跟唐嫣搭，最后拉着小何照漫步在C大校园的片段，简直嫉妒死人，太有feel了。

唐嫣饰演的赵默笙，给我一种渐入佳境的感觉。

刚刚回国的默笙，是沉寂的，也是隐忍的，这跟她之前风风火火，无忧无虑的性子，形成了很大反差。

可同样是由任性而转为成熟，她的表演跟钟汉良相比，还是有差距的。

可能很多观众都感觉到，赵默笙的画外音比较多，这种处理是为了帮助观众理解人物。

而同期的何以琛，内心旁白很少，有的时候几乎是大片的留白。

譬如在向恒拿着红酒找以琛的片段，一大段一大段都是他一个人在空屋子里，俯瞰窗外，独自坐下......需要旁白吗？

不需要。

演员只用一个背影的肢体语言，就已经明确表达出人物黯然神伤的心情，根本不需要回忆切入、内心独白。

我不是说唐嫣演得不好，在后来默笙与以琛甜甜蜜蜜的时候，她整个人就是一个发光体，在她的带动下，钟汉良经常会笑得太开，笑出了属于他本身的，却不属于何以琛的笑容，当然人物性格需要有所转变，可转变得略显突兀。

何以琛是冰山下的熔岩，他的暖只属于赵默笙，可钟汉良笑得太灿烂了，笑成了一颗小太阳，让所有人都打心底暖了起来。

譬如度蜜月的时候，赵默笙举着999打广告，何以琛的笑容与其说是属于角色的，不如说是属于演员的。

虽然作为青春偶像剧，不该太苛刻，但很多人让我聊钟汉良的演技，那么在我看来，最需要修正的地方，就在这里。

看了后来唐嫣版的少女默笙，终于知道吴倩版的差距在哪里。

少女版的唐在看着以琛的时候，眼睛里面是闪着星光的、迸着爱心的，她的俏皮中充满了阳光，她的甜美里蕴含着真诚，她天真而热烈，她无赖得可爱。

她的死缠烂打中全是粉红泡泡，她的鲁莽唐突里，不失彼此尊重。

唐默笙的甜，是甘美而不黏牙的，她的用心，是浓烈却不腻人的。

她是何以琛的阳光，而不是他的蜜糖。

何以琛也未见得喜欢蜜糖一样的女生，当然更不会喜欢蜜糖一样的麻雀。

从剧中能体会到：唐默笙始终对钟以琛很尊重。

她虽然“偷拍”，偷拍的却是透过树叶的阳光下，认真而俊秀的少年；她藉机“亲近”，亲近的方式是坐他旁边，陪他听课，而不是拉拉扯扯高声大气；她尊重何以琛，乃至尊重何以琛的朋友，为了保养以琛的胃，她特意请老袁喝咖啡；她在意何以琛，乃至在意何以琛的亲人，不管何以玫曾对她做过什么，她都宁可伤了自己也不会眼睁睁看对方受伤。

赵默笙的心，是最美的水晶做的，所以她才能成为照耀何以琛心灵的一束阳光。

且，是唯一的一束。

4、何以琛：扮演者钟汉良。

放在最后说他，请粉丝们见谅。

毕竟，吸引观众看这部剧的最大噱头就是他，而在看过之后，证实不虚。

在钟汉良饰演何以琛之前，何以琛就是众多网络小说中的经典男神。

七年苦等，始终如一，执子之手，与子偕老......这本就是中国传统爱情神话的现代版，唯一的变化是，之前是织女配牛郎，七仙女嫁董永，现在，赵默笙既不美貌，更不优秀，平平凡凡，普普通通，居然能拿下男神，还吃得死死的，那这个故事，怎会不吸引人？

钟汉良在演何以琛之前，还塑造了一款暗恋版男神——陆励成。

本来这二位是不相上下的，可国人毕竟喜欢皆大欢喜的结局，所以，何以琛以迅雷不及掩耳之势俘获了众多女士的心。

我一好友曾说：钟汉良的演技，放在偶像剧上，实在浪费。

这话有一定道理，这也是样貌优秀男演员的普遍难题。

有这样演技的，只要长得丑，都叫实力派，长得好看，那是偶像派，可如果没有演技，就只能当花瓶，有了演技，又说人家靠脸吃饭，这太难为帅哥了！

就像长得好的女人会被质疑工作能力，事实上，对律师这个职业而言，太帅的帅哥，也会让人质疑其专业水准，幸好，本剧没有这方面的剧情展开，反而是，专业律师也能靠刷个脸卡，多接几个单子。

而在这部剧里，我最乐于欣赏的，不是剧情，而是演员的表演，尤其是钟汉良的。

钟汉良很帅，这是毋庸置疑的，就算男人不承认，鲜少有女人不承认。

钟汉良演技不错，同样毋庸置疑，因为这世上，不怕不识货，就怕货比货。

钟版何以琛外冷内热，被人形容是冰块下的火山，如果平时的他，冷静理智客观，那么赵默笙，就是他的不冷静不理智不客观。

本来看剧之前，我也在猜想他会怎么演绎这个冰火交融的高冷律师，看剧之后，我不得不说，他的演绎超出了我对何以琛的解读和预估。

何以琛很爱赵默笙，比赵默笙自己能想到的要爱，甚至比他自己所能想到的，要爱得多。

他的很多准则，在默笙面前不堪一击；他的个人习惯，在默笙面前溃不成军。

他向来孤僻，可是面对赵默笙的步步紧逼，他又通名报姓，又糖醋小排；他性格淡漠，可是在赵默笙的勇往直前百折不挠下，他的沉稳冷静被席卷一空；他对这个小女孩动了心。

像他这种人，要么不动心，动心，就是一辈子。

可他没想到，会有猝不及防的七年。

如果说超市相会的一幕，钟以琛的微表情没有给你深刻印象的话，他让赵默笙从下午等到晚上，在重重雨幕中，隔着车窗玻璃，遥遥凝睇，会不会打动你心？

那是一个中长景镜头，持续时间大约两三分钟，相比其他剧的拍摄手法，镜头给的稍稍有点长，可真的半点没浪费。

赵默笙所在的灯光很暖，可是她独自一人的身影，却显得那么寂寞，那样孤单；何以琛所在的灯光很冷，可是他凝视的目光，仿佛穿透了所有春夏秋冬，能陪她到天荒地老......他对助理说：“你问她，等人的滋味怎么样？

”那其实是在问自己，等人的滋味，怎么样？！

何以枚对赵默笙说：“我等不过他。

”何以琛对美婷说：“如果要用时间证明爱，那要浪费多少时间？

”然而放在他自己身上，他会用七年的时间去等待一个人、一个可能永远都不会回来的人。

等待的滋味怎么样，我想，没有人比何以琛更清楚。

而这种感觉要通过表演来传递给观众，需要演员具备精湛的演技和精准的表演。

有人说好演员需要具备三个素质：理解力、想象力、表现力；有人说要做到三个统一：演员与角色的统一，艺术与生活的统一，体验与体现的统一。

还有人说好演员的创作是双重生活、双重人格、两个自我及演员和角色的矛盾统一等等。

苏联戏剧大师斯坦尼斯拉夫斯基将表演分为三种派别：匠艺，体验派，表现派。

匠艺是按照一成不变的程式化形式，准确无误地宣读角色的台词，这指的就是饰演何以枚老公的人，在婚礼上表白的那种表演；体验派是指创作演员必须体验角色的情感，必须“投入”和“动情”，在我国，影视、话剧表演科班培训都是强调体验派的，所以影视、话剧届大多是体验派演员。

表现派更注重外部艺术形式，认为演员需要在排练中寻找到外部“理想的范本”，表演中不必再去体验角色的情感，而以外部艺术形式去打动观众的情感，比如哭戏很好的一些演员。

而当今的表演艺术，更主张体验派与表现派的结合。

要求它既是内外结合的统一体，又是理智与情感互相交替的统一体，既要追求“神似”，又要追求“形似”，做到“形神兼备”。

每个演员都有不同的表演方式，归集在一个人身上，都可能出现不同方式的表演。

比如西雅图里面的汤唯，前半部分是表现派，后半部分是体验派。

放在钟汉良身上，他在独自一人的戏份中，具有体验派的特点，而在对手戏上，更注重表现派的演绎方式，这也许跟他的个人性格有关，跟剧情倒没有多大关联。

在被人津津乐道的“壁咚”里，何以琛给人的感觉是意乱情迷，其实演员本身是很清醒的，而且并不是台词反映的“很清醒地沉沦”的那种清醒，而是演员在表演上的清醒，他很注意机位，注意在镜头前的姿态，注意留意表演中对手的反应，他的一举一动是他自己设计好的，得到对手配合的“理想的范本”，而并不是钟汉良在表演过程中，对唐嫣的投入和动情。

作为普通观众，我们大可不必深究这些枯燥的表演理论。

因为演员面对的不仅仅是专家评委，还要面对亿万观众，所以在公众面前，演员只要演得真实、自然，能够塑造出符合剧情符合情理符合逻辑的鲜活角色，就足够了。

时至如今，请不要以为观众的意见不重要，如今的表演艺术已不再被隔绝在神秘的象牙塔中，它必须入世，才能进步。

随着网络时代的飞速发展，观众（网民）的需求越来越为大众媒体所看重。

而演员如果演技低劣，再怎样包装炒作力捧都只能无济于事，原因是，普通观众不管素质如何，如果不是刻意攻击，都可以大致判断出一位演员演技好坏。

不同的人拥有不同的性格，正所谓相从心生，每个人的性格都可以通过表情、形体动作、语言表达特征得以流露，所以，所谓演员塑造角色，实际就是生动形象地表现人物的性格。

在观众眼中，衡量演员演技优劣确实没有具体量化标准，只能通过互相比较来鉴别，演员的演技如果不是特别好或特别差，那么基本都差不多，谁也不比谁强多少，谁也不比谁差多少。

如果钟汉良单单只演了陆励成，我觉得他的表演在60分以上；如果他单单只演了何以琛，我认为他的表演能达到80分；而他同时演绎了这两个似同而实不同，表演分类极为相似而细节演绎却截然不同的两位“男神”形象，那我对他的表演，几乎能打满分——扣除一两分是他还年轻，还有进步的空间，而事实上，就我的拙眼来看，同一个范畴内的所谓的“男神”形象塑造，能与他抗衡的男演员，极少，不多。

钟汉良在演陆励成的时候，眼神戏已经非常出色。

而在何以琛中，微表情更是柔中带刃杀人于无形。

刘俊杰导演拍他的时候很大胆，很多时候的不着一字尽得风流的拍法。

比如拍摄雨刮单调地移动，镜头里是长久的沉默；比如何以琛被赵默笙以“我结婚了”拒绝，镜头里大多时候是背影和侧面；再比如何以琛等红灯的时候，遥遥看见赵默笙在人行道上一跳一跳，阳光透光树叶，碎金一样洒在他的脸上（要是切换成钟唐版回忆是否更合适）......很难演好，演得很好。

而且，钟汉良这个演员，有气质。

一个人的气质，并不在于容颜和身材，而是所经历过的往事，是内在留下的印迹。

何以琛的优雅不是装扮出来的，那应该是一种阅历的凝聚；赵默笙的沉默不是伪装出来的，而应该是源于人生的沉淀。

钟汉良饰演的何以琛，给我很大的惊喜。

刘俊杰导演说在“最好的时间，遇见最好的你”，评价确实精到。

他的表演，由眼神，到眉峰，到唇边，到头发丝，到手指尖，甚至到熨帖合身的西装，休闲随意的针织衫，深V的T恤......层次分明，表达准确，清晰又含蓄，张扬却内敛。

仅就何以琛而言，我个人觉得，他是男神，当之无愧。

记得有一场喝酒的戏（我想应该喝的是茶吧）。

导演的近景毫不吝惜地给到特写，还是侧脸，咬肌轮廓随着吞咽的动作，一丝一毫都是戏。

整场表演他基本没讲话，只是一杯杯地喝酒，每一杯都是一种喝法，酒（茶）有时候是喝在嘴里，有时候咽在肚里，有时候卡在喉咙里，有时候冲进脑袋里。

有时候喝得太急，呛到了，他眉头皱了下，鼻翼吸了下，都是戏......演员中，把咬肌演得这么好看的，很少。

满屏都是瓜子脸，所有人忙着削骨瘦脸，可很少有人愿意让自己浑身都是戏，到处都能演，从这一点来说，钟汉良很难得，钟以琛，尤其难得。

如果说赵默笙是所有女孩的美梦，那何以琛就是所有男生的噩梦。

正如老袁说的：你已经帅到令人发指，酷到没有朋友了，还想怎样啊！

我其实也想问钟汉良一句话，你已经帅得惊天动地，演得出神入化了，还想怎样啊？

毕竟，这张脸如果不演爱情剧，太浪费帅了；可是演爱情剧，对演技有局限，远不如年代剧历史剧格局大磨练多——也许何以琛是个例外，因为，他遇上了钟汉良。

心血来潮，去看钟汉良的微博，嗯，是个妙人。

真正的气质如是十分，那该是一分柔情，二分优雅，三分浪漫，四分智慧。

柔情来自于关爱，来自于善解人意，来自于为爱人吹干湿发的那一份温柔；优雅来自于从容，来自于自信，来自于内秀外美的和谐，品味行为的统一；浪漫来自于纯真，来自于热忱，来自于耿耿风骨，来自于万种风情；智慧来自于阅读，来自于体悟，来自于对生活的不倦追求，来自于永恒不变的赤子之心。

这个社会有一种恶趣味：喜欢看王宝强给范冰冰做SPA，乐意见黄渤追到林志玲。

可在《何以笙箫默》里，没有。

何以是淡淡的温情，暖暖的甜意，它有接地气的夫妻情趣，也有很动人的大学情怀。

我在陪老婆看时，受益良多，希望有更多的男士，能从中受到启发。

虽然钟汉良很帅，我也希望观众了解到，男神不仅要看脸，更要看情怀。

看剧的时候，何以琛在赵默笙睡着的时候，在她额上轻轻一吻，真的很美。

也许我们所有人都是一点微光，却愿意为所爱的人去灿烂，去绽放。

爱，是因为付出而美丽，因为需要而满足。

当爱情已经桑田沧海，你是否，还有勇气去爱？

初识之时，赵默笙快乐、自由自在，是一个无忧无虑并被父亲宠爱的青春少女；何以琛因为父母的离世而只钟情于学业和个人能力提升，性格高冷，沉默寡言。

然而，一张照片却将两人紧紧相连。

赵默笙于何以琛而言，就是他黯淡无光生活中的一道光，她照亮了他的生活，也温暖了他的心。

也许是乐观开朗的性格，也许是无条件对他的相信，也许是对他的支持和维护，也许是一下子就看进心里去了。

就是她，刚刚好，即便别人认为她有如此多的不足：聒噪、不爱学习、非突出长相……何以琛于赵默笙而言，长相突出，学业优秀，是所有女生心中的冰山校草。

她视他为男神，即便开朗活泼，但因为小时候母亲的冰冷相待，她也是缺乏安全感的。

所以总是患得患失，害怕失去他。

加上何以琛的不善表达，她其实是非常不安的。

当何以玫说出自己的心思后，她去求证何以琛，何以琛的一句“赵默笙，我但愿从来没有认识过你”就会让她彻底崩溃。

是啊，两人之间的复仇母恨岂能在瞬间消化。

而所幸，何以琛是理性的，就像向恒所说，他永远知道自己要什么。

所以，七年的分离，七年的调查、沉思和想念，他清醒的知道自己应该活在当下。

他说，他们给了我十年，而我要默笙一辈子。

这是一种释然，也是一种对爱的承诺。

所以，当她出现，他还是一如既往的不冷静，是他的sunshine，又岂能随便舍弃呢？！

嘴上说着你凭什么认为我何以琛会要一个离过婚的女人，第二天早上却只想将她牢牢拉在自己身边，去领了结婚证。

既然琴瑟起，何以笙箫默！

是的，既然琴瑟相投，又何必笙箫皆默，苦苦折磨呢！

责任人已经得到应有的惩罚，又何必不放过自己呢，她又有什么过错呢！

何照，既是充分释然后的结合――何赵，也是缘分的起源――合照。

他们终究会紧紧相依，永不分离。

挺喜欢何以琛对赵默笙爱的方式的每个人都有失恋的时候，而每一次我失恋，我都会去跑步，因为跑步可以将你身体里的水分蒸发掉，而让我不那么容易流泪，我怎么可以流泪呢？

如果世界上曾经有那个人出现过，其他人都会变成将就！

而我不愿意将就。

只要不去想，肤浅的快乐其实很容易！

我一直很清醒,清醒的看着自己沉沦。

他们给我十年，我要你一辈子……我屈从于现实的温暖。

你转身的一瞬,我萧条的一生。

最近的几部偶像剧都让唐嫣给承包了，所以打开电视，无论你想不想都能看到唐嫣的脸。

最可怕的是，唐嫣还特别中意饰演“傻白甜”的角色，名字上带着“糖”就起了范儿了，无论霸道总裁还是暖心校草，一张扑克脸苏遍天下，那真是远学西门大妈近比袁姗姗。

最最可怕的是，她是83年的，今年就要32了。

咱国的小花旦市场是这么个现状：刘亦菲、杨幂、刘诗诗啥的甭管演技口碑怎么样，地位是上去了；赵丽颖、郑爽、古力娜扎这波女星也在后面紧追慢赶，还不算周冬雨、杨紫这种不稀罕只在偶像剧圈混的90后小花旦，以及angelababy这样的人气空降兵，留给83年的唐嫣厮杀的阵地可谓是越来越少。

演技，是唐嫣最尴尬的软肋，作为一名演员，软肋是演技，也真难为她了。

她唯一的优势，应该也就是性价比了吧。

比杨幂、刘诗诗“价格便宜”，又比袁姗姗啥的多了一批小斗士式的脑残粉，对于非常需要人气的偶像剧来说还比较值得，所以今年初，直接三部戏都上，结果粉丝没吸多少，黑子倒招了一批。

《何以笙箫默》火了小默笙、《千金女贼》衬出了杨蓉，等到《活色生香》开播的时候，舒畅的粉丝乐得眼角的细纹都要出来了。

问题就在于唐嫣沉迷于塑造类似的角色，且塑造的非常表面。

举个最简单的例子，在《何以笙箫默》被人吐槽的时候，无数唐嫣的粉丝紧握着彼此的手默默地隐忍着网上的各种恶评，然后，等到何以琛和赵默笙和好了，他们便开始翻身农奴把歌唱了：面瘫不能算演技差……赵默笙回国时本来就丧，能怨我们“糖糖”么！

接下来就是一串洗脑的话，什么“演技都在眼神里”，什么“甜蜜氛围表现的恰到好处”——引得众网友一致围攻。

为啥会这样呢？

因为唐嫣她不会内心戏的演法，她表现无奈、难过、揪心、担忧、欲言又止、欲说还休的方法全部都是低头不语，分辨她情绪唯一的方法，就是看眼神的角度，向上45度是欢喜，向下45度是忧郁……我就不明白了，这么多低头的镜头，难道真的不用找“好你妹理疗诊所”独家冠名一下吗？

广告词我都为它们想好了：好你妹理疗诊所，专制头不举，打倒内心戏！

当然，话说回来，演技不好的女星也有很多，登峰造极的比如范冰冰，那玛丽苏的都没边了照样火的妥妥儿的，唐嫣最大的问题就是选角。

都说唐嫣是长了一张御姐的脸非要演“傻白甜”，其实“傻白甜”是最不需要演技的，最重要的是——好看。

唐嫣《千金女贼》中最漂亮的时刻是什么？

是和“白狼”相恋的时候？

是做女贼俏皮可爱的时候？

都不是！

是在宣传照里的时候！

面部提亮、脸型修补、能调整的都整的时候！

为什么？

因为她根本不适合刘海！

唐嫣因为脑门大，所以在做民国造型时必须要做刘海，这样看上去会显得脸小，但是她脸小了，颧骨并没有小啊！

变成了比例失调的怪阿姨怎么会好看？

青春一去不复返，正视现实真的不可以吗？

还“傻白甜”，你不是逗我呢吧？

谁会和木偶谈人生啊！

每次看到她顶着巨厚的刘海出现，观众的心理只想说一句，“你走行么”？

而且“傻白甜”也就算了，这世界上有一种傻白甜，还有另一种傻白甜。

昨天我碰巧看了《格雷的五十道阴影》的预告片，那女主角不也是傻白甜，那剧情不也是“霸道总裁爱上我”，但为啥就让人有一种苏的很想看的feel，因为TMD“傻白甜”之后你得升华啊！

不能每次“傻白甜”以后就把男主拉到自己的智商线上然后就开始幼儿园过家家——《金玉良缘》是这样、《何以笙箫默》也是这样……掉几滴眼泪就好意思叫虐，你让我看了N年言情小说的手都颤抖了……所以如果唐嫣不是本着靠演“傻白甜”集齐与所有小生的吻戏大全，拜托答应我，请认真思考一下自己的戏路。

如果真的不能“凤凰涅槃”，那“韭黄端盘”可不可以……能不能学习刘诗诗去正剧里回下炉？

或者换下造型，至少为网友找一个新的槽点？

反正粉丝们也不会走……他们经历过如此“毁剧不断”的时代却依然爱她，这充分说明……依唐嫣的粉丝属性，真的可以走下《格雷五十道阴影》的路线……

(写影评就一定要打星，5星全是冲着钟汉良！

)——写在《何以笙箫默》大结局，顺便谈谈《最美的时光》、《来不及说我爱你》、《爱神》现在电视上应该正演着何以的精华版，今天是最后一天了，陪伴了大半个月的剧就要说再见了。

不知道我这算不算是出坑了，总之昨天和今天，我都忍着没去看直播。

如果不是小说何以留下的印象太深，如果不是钟汉良主演，可能这次我也不会义无反顾地加入追剧大军当中。

取这个题目，是因为我发现我的关注点总是比较特别。

我第一次读何以是高中，下午，夏天，坐在床上哭的稀里哗啦。

那个时候刚结束了高考，租的房子里的东西也要搬空了，屋子里一个大大的纸箱装满了书和杂物。

后来听说何以开拍，确定了男主女主，我自带钟汉良唐嫣又看了一遍，再之后就是开播，我发现自己的记性有限，索性又下载了APP从头到尾翻了好几遍。

边播边看，也看看电视剧的还原度有多高。

那些忘记了的句子又记起来了，那些记得的始终记得。

那句不愿意将就，很感人吧。

其实我对钟汉良的发型，一直到今天，我还是很难接受，也许他是为了区分陆励成，所以我每次尽可能用陆总的形象自行脑补。

算了，想到访谈里他说是他坚持要换发型的就忍了吧。

所以，出片花的时候，我特别喜欢的是以玫，说不出来的让人觉得舒服。

小说里让我感动的也是以玫的番外。

当大家被何赵感动的要命的时候，我总是特别心疼以玫，是书里的以玫。

没有人会去问一句她过得好不好。

书里，她和赵默笙说完，我不是输给你，我是输给他后就洒脱地放手了，电视剧被吐槽好多次了，为了凑集数，硬生生地把以玫塑造成那样，还什么关己则乱。

相比书里以玫和上司的很灰姑娘的爱情，我倒更喜欢电视剧里因为共同理想她和张续走在一起，这种爱更伟大。

她错过路远风是挺可惜的，但是没有这次的错过，她怎么会懂下一次的珍惜。

所以微博有人说，我们每一个人都像是以玫，心里有一个何以琛，会错过一个路远风，最后才遇到真正的张续。

止步在书里，我真的不讨厌以玫，以琛等了7年，以玫又何尝不是呢？

对以琛我已经死心了，大概是因为我等不过他吧。

他可以在没有希望的情况下一天一天地等下去，而我却不能。

每次这段都要哭一场，姑娘，你一定要幸福啊。

最美的时光。

当年看的时候真的是各种吐槽女主演技，晚上追何以的同时，白天我顺便刷了一遍最美的未删减版。

唉，我真的是寒假太无聊了吗？

是我审美最近降低了，还是自己越来越能将就了，总之，我突然觉得苏蔓演的不差啊。

抛开编剧的狗血剧情，一个职场白骨精你告诉我她从头到尾不知道陆总喜欢她你当观众是傻子啊。

所以，你让我再去想一个谁来演苏蔓我还真想不出。

但我最喜欢的女生是海伦。

书里是，电视剧里也是。

开始我觉得海伦可以再漂亮一点，但看久了，我觉得这个演员还挺合适的。

然后我又难过了，我一想到她跟了陆帅这么多年，无论陆帅发生什么都不离不弃。

陆总受委屈了自己吞在肚子里不去说，她帮他去说，小说番外就是海伦的口吻，每次都看到她为陆帅付出了太多却不求回报。

我虽然有的时候挺希望这姑娘和陆总在一起，但想想还是算了，不太合适，就像应晖和剧里的琳达，更多的是上下级的敬重仰慕，生活恋爱婚姻又是另一回事。

我还差几集，所以我也记不得剧里海伦的结尾，是结婚了，还是陆总做的伴郎，但是她有跟陆总暗示过吗？

应该没有。

书里好像没提，这一段被时光掩埋的秘密，多亏了海伦。

宋翊原型到底什么样，我一直没细看小说，但被贾演成这个样子，一副半死不活没有冲劲萎靡不振的样子，换谁都该选陆励成啊。

来不及说我爱你。

刷第二遍最美的时光的中间，实在是想换个口味，总算鼓足勇气点开了来不及。

之所以拖这么久，是因为我最开始不太接受除了现代戏之外的钟汉良。

尤其是第一集最开头2分钟，实在是很难让我入戏。

结果，发现，异常的好看。

这才是电视剧啊！

没有广告，服饰也好，背景也丝毫看不出什么穿帮漏洞，连配角我觉得都特别出彩，慕容沣旁边的副帅，还要各种老司令。

谨之从头到尾再怎么爱慕容沣我也不喜欢他，爱哪里是像她那样爱啊，太恐怖了，后来还和许建章串通在一起，泄漏军机，我就更讨厌她了。

相反，看看她哥哥，我就很喜欢信之，爱一个人是希望看着他幸福！

他简直就是最棒的助攻啊！

没有他，尹静琬怎么找到沛林，后来又怎么逃走，怎么死里逃生被医救。

我没看过小说，据说很虐，估计慕容沣战死了就死了，尹静琬终生不嫁，信之就这么陪着她，我猜的。

估计电视剧不忍心这样，索性来了个不能更俗的结尾，尹静琬找到了沛林，他失忆了，因为怀表又重拾记忆了，结尾了，观众们可以自己去YY他们如何幸福地粗茶淡饭过一辈子，唉，又可怜了信之啊。

我要是导演，我非得给他安排一个更好的归宿，比如像以玫那样，找到了张续，不然太可怜了。

钟汉良的现代戏，那就顺便提提爱神吧，他也算是主角。

不知道哪里的问题，帅的不真实。

发型，衣服，或者是因为是原声？

其实缘分很奇妙啊，所以导演的拍摄手法也很奇妙，前半段我一定要打高分！

不同视角看待一件事会有不同的结果，所以用不同的呈现方式。

也许莉莉是爱司松的，只不过她是职业女性，工作对她来说同样重要，这么帅也挽留不了她，她将来会后悔的，那时她就明白了，总有一个人会比事业和工作更重要。

司松和小贝也许更适合吧，至少不用委屈自己太迁就对方。

之前那么多偶然的巧合做铺垫，最后彼此找到对方的时候还是蛮感动的。

他们第一次见面时，司松说，拔牙有的时候就像爱情，太突然，一时接受不了，港普简直萌萌哒！

所以这个世界很奇妙啊，也许某天你擦身而过的那个人就是你要找的那个人啊！

最后，闺蜜我就不说了，简直就是打着钟汉良的牌子，结果出镜不到10分钟。

的确好多年没有追星了，上一次还是初中的时候喜欢周杰伦，隔了好多年，我以为20多岁的人了应该会更理智了。

不过像钟先生这种出道20年零绯闻的实力派还是可以带来很多正能量的。

谢谢你，让每个良民努力成为更好的自己。

2015年钟汉良也没有什么其他的作品，如果他真的拍什么步步错，我马上就去补小说。

嗯，结束了何以之后，早点出坑，打满鸡血，做好今年要做的事情。

这也算是一篇落水文吧，不知道多年之后再看到，会不会觉得自己当年怎么可以这么幼稚！

哦，还有，剧就是剧，小说就是小说，经不起深挖，男主女主随意看看就好，生活是另外一个样子，生活还要继续的！

何以笙箫默这本书看过很久了，虽然那时候还小，但记得当时特别感动，原来爱情可以这么唯美，同时也在想真的有何以琛吗，将来谁会把这个唯美的爱情故事呈现给大家，然而时隔多年之后，他真的出现了！

事实证明钟汉良真的是何以琛的不二人选！

第一次看这本书的时候除了唯美的爱情，还有就是里面朴实而唯美的语言深深的触动了我：如果世界上曾经有那个人出现过，其他人都会变成讲究，我不愿将就；你转眼的一瞬我萧条的一生；悄悄是别离的笙箫，沉默是今晚的康桥；向来情深，奈何缘浅......时隔几年后这些文字变成一段段剧情重新出现在了我的眼前，既惊喜有意外！

让我意外的是喜欢多年的小说终于变成了期待已久的画面，惊喜的是钟汉良神还原了何以琛！

何以琛虽然看起来有点冷漠，但是骨子里是温暖的，他对默笙爱到了极致，何以琛不是霸道总裁，演员不止肢体动作到位，同时眼神更要表现到位，这一点也许只有小太阳能做到吧。

曾近有人说过钟汉良的眼睛会放电，怪不得演技这么好呢。

谢谢你钟汉良，还原了我多年的梦想。

至于赵默笙的演员唐嫣，我在看书的时候一直想象着默笙有着灵动的大眼睛，有点赖皮，又很可爱，完全不是一个只会低头的木头啊。

看到有人说打光不好，而我倒觉得挺好的，何以笙萧默不像其他偶像剧一样磨皮美白，那些白的没有一点瑕疵，看着好假。

导演而是把他打造成了一部近似生活剧的画面，真实而又美好，这样不是更接近我们的生活吗？

最后结尾一家三口的画面美极了：这样好的天气，适合出门，适合偷拍，适合与你携手同行。

本片主要讲了 女主赵默笙七年前离开了男主何以琛，当时是因为何以琛没有血缘关系的妹妹何以枚告诉默笙她爱以琛，而那天默笙的父亲也就是当时的时常去找以琛，结果以琛很生气，还骂走了默笙，默笙离开了，去了美国七年。

七年以后当赵默笙再次回国时，在超市里遇见了何以琛和何以枚，她以为他们在一起了，而以琛还在恨她当初的去美国，于是他们两当作没有看见对方，就这样走了。

结果当默笙又一次到那间超市的时候，捡到了一个钱包，里面有一张她的照片，就这样两个人的爱情故事就开始了。

律师是我所喜欢的职业，当然何以琛真的非常帅，这部电视剧不止看了一遍，每次看都觉得超级甜！

兜兜转转还是你！

1、改编之我见自从知道何以将被搬上电视屏幕，就为主创团队捏了一把汗。

恕我直言，这部小说在我看来并不适合作为剧本呈现：情节单薄，信息量小，戏剧冲突不足，人物形象也不够立体丰满。

作为传递情怀和纯爱的言情小说，这些都不是问题，但如果是电视剧的剧本，毫无疑问每条每款都是硬伤。

我知道何以在很多人心目中的地位，但仍坚持认为——细腻悠长的叙事风格使得她更适合以文字的形式存在，作为一部30+的电视剧，她远不够厚重。

怎样一边还原原著悠长舒缓的格调以迎合书粉，一边又不显得拖沓冗余以吸引路人，这个平衡很难掌握。

而且即便还原了小说的细腻悠长，因着情节不够紧凑的问题，也不见得能合纯路人的胃口，所以情节扩容势在必行，适度注水也无可厚非。

说实话，顾漫和二宝以黑化男二女二的方式增加容量，确实是我未曾预见的，但亦在情理之中。

但最大的问题在于， 应晖和以玫的很多言行都不符合人设的见识和气度，简直是“为黑化而黑化”。

而作为助攻队长推进剧情调节气氛的萧筱的人设，也有些太随性太没素质的形象崩坏。

或许是囿于作为编剧的顾漫和二宝（不是作家，只是编剧）的阅历和笔力。

即便明明没有期待，奈何母上大人是超级书粉，而我又耐不住好奇心，还是看完了。

最后发现之前的忧虑并非杞人忧天，而还有很多不足也都已经被大家批斗得体无完肤，比如分分钟出戏的神剪辑、比如七年前后两张脸、比如无逻辑的广告植入，我也就不再炒冷饭N次吐槽。

这篇剧评，只说何以琛——因为被这些硬伤吸引了太多目光，而常常被忽略的，何以琛。

2、从未疗愈，带枷起舞首先要对看到这篇剧评的书粉说声对不起，我看书时对何大状有敬佩有心疼，但真的没法喜欢他。

我从不否认他的优秀和深情，但恕不能认同他是“完美男人”或者“完美男友”，因为他近乎乖戾的偏执。

其实七年等待真的戳人泪点，但再次相遇以琛灼热到伤人伤己的占有欲，让我再难生出好感。

醉酒后的强吻，结婚时“即使我们注定一辈子相互折磨，我也不会再放手”，默笙要去香港之前的“婚内强暴未遂”，甚至让我瞬间跳戏仿佛看到总裁体。

不巧，我偏偏是坚定不移的“强吻”+“圈禁”+“你这个磨人的小妖精”的总裁文一生黑。

我向来有自知之明，也从不开上帝视角，所以完全理解何律师的小偏激和小戾气。

七年之前那个女子不告而别，他伤得几可见骨。

虽然默笙亦有苦衷，但他并不知情。

他只知道，曾经的心意在命运的捉弄下，被践踏在地零落成泥；守着一份荒唐可笑却偏偏戒不掉的相思，仿佛只是为了提醒自己的愚不可及；他一直是被动的：被招惹，又没被招惹到底。

以琛的等待甚至近于下意识和本能，只因她已成习惯，于是再也拗不过自己的心意。

七年前的他，本来以为她是照彻余生的温暖明亮，没想到却是灼到遍体鳞伤的炮烙之刑。

“一寸相思一寸灰”，七年来的寸寸相思寸寸熬煎，他的那颗心是不是就快灰飞烟灭？

“你可知道，我这几年有多恨你？

”以琛恨的甚至不是默笙的不告而别，而是他太清楚只要自己不愿意，没人能轻侮他的尊严和骄傲。

可七年来时刻叫嚣肆虐的心殇，却一直在提醒着他：他是以一种近乎心甘情愿的态度，被那些堪称讽刺的美好践踏。

守着一点余温却不能温暖自己，软弱到连忘记都无能为力，荒唐到啼笑皆非听着都像犯贱，但何律师知道，这些都是真的。

他的痛苦和“恨”，很大程度上来源于这样可悲的清醒，却偏偏要清醒地看着自己，沉沦。

但我的重点从来不是这样的男人多可贵多不易，而是这个男人绝非“完美”。

他有太严重的性格缺陷——面对真正的伤口，并没有自我疗愈的能力。

我不敢妄加揣测，是否有一部分书粉正是被这种“外表强大，实则脆弱”的人设戳中了亲妈心。

我只知道，这种性格在二次元或许算萌点，但在三次元几乎就是灾难，因为伤人伤己。

我不知是否因我未尝情之甘苦，不识相思刻骨，才会觉得何大状的各种咚很伤自尊。

但我眼中，他远非可以托付一世的良人，因为太易自伤自苦，自虐就算了偏偏还虐他，虐他也就算了，结果说到头来还是在践踏自己......爱着他，该有多辛苦。

何以书粉的深情和对小琛的超高评价，真的一直令我百思不得其解。

而我追剧的目的之一，直白一点的表述就——，我想看到二次元的男神在三次元如何幻灭。

不是对演员的质疑，而是原本的人设立体化之后实在太不讨喜，虽然书粉一直喊着要100%还原，可一旦还原，又有多少人会“容忍”这样尖刻乖戾大男子主义的他，成为自己的男友？

但我的希望落空。

，而正是因为这个，才让我为并不心水的言情剧种，码了这篇剧评。

演员的处理分寸感极好，可以看出一直在有意无意地淡化这种尖锐，和中和书中令我违和的戾气。

二次元被忽视的缺点一旦三维化就会被放大，我之前根本无法想象，应该怎样展现何律师的清冷，又不显得做作自诩；怎样适当流露出的戾气，又不让女性观众感到“不被尊重”；怎样前一秒霸道总裁款沙发咚，后一秒就脆弱无辜自责地让人心疼，仿佛不原谅他都是一种罪过；怎样时刻让人感到这个男人有心伤并未愈合，却从不觉得他是个弱者；怎样适当地流露出疲惫和悲伤，却不让人觉得软弱。

而这些分寸在我看来，被把握得极好，演员以其本身的治愈气质，暖化了人设。

那种清冷疏离下的温暖，含蓄却深刻。

3、迫不及待，想要幸福我觉得几场何律师独自回家的戏都处理得极出彩，常常一个远景一个背影，就能使整个空间骤低三度，照见满室萧索寂寥。

那个男子深夜在落地窗前不言、不动、不用画外音，就已经让浓重到让人窒息的哀伤，伴随了我观剧的前半程。

还有一个细节，何律师出差结束第一次回到“他们”的家的时候，从看到默笙新购置的装饰品，到进到卧房看到酣睡的妻子，以琛的眼里都 是有水光的。

虽有泪意但并不明显，情绪到位而不激烈，所以不曾显小儿女之态的矫情软弱。

而两次泪目的处理又有不同，亲眼看到床上的人儿的那一刻，以琛的情绪层次更加丰富，又夹杂了更多释然的意味，这种释然让我惊喜。

我一直觉得，整个扯证环节看似是以琛主导，但他其实一直在自我质疑自我否定：这种近乎执念、尚有心魔的爱情究竟该不该步入婚姻？

他表面镇定，但只要默笙有一点点的犹疑，那个看似无所不能的何律师就会霎时间碎成齑粉。

婚后出差也是他留给彼此的缓冲时间，出差时表面的云淡风轻下，他一直在被“是对是错”这个问题反复折磨。

可一切的纠结和忐忑，在那一眼都有了答案。

终于，他的一个心魔，终于破了。

小说里说，“他是如此迫不及待地，想要幸福”，我当时对这句话其实无感，却因为这一眼，无端端变得无比让人信服：多好，虽然前路吉凶莫测、祸福难明，但以琛终于可以确定，这一步，他走对了。

何律师，你说你迫不及待，想要幸福。

你可知道，作为观众，我又是如何迫不及待地，想要你幸福。

4、命运狰狞，幸自解心缚当年看小说时，令无数读者感动到泪流满面的七年等待，因为何大状以近乎放纵的姿态、任由伤口继续腐烂化脓伤人伤己，并不曾使我心折。

真正让我对何大状产生好感的，反倒是快结局时 ，他对默笙说“在想通一些事情”，和对默笙母亲说的“我屈从与现实的温暖”。

当时就在想，多好，那个人前强大云淡风轻，人后痛到瑟瑟发抖的孩子，真的一点点放下了呢。

如果非要找一个小说里曾经戳中的点，正是一个小偏执的男孩子如何学会疗愈、学会放开自己拥抱幸福。

饰演何以琛的钟汉良开播前曾发了一条微博，其中有这样一句话让我印象深刻——开始单纯到选择单纯。

在我看来，“开始单纯”是七年前命运尚未展露其狰狞面目、父母之仇尚未横亘其间的干净无瑕；“选择单纯”是七年后“屈从于现实的温暖”的的自我解缚。

伏心魔、破执着，在我眼中甚至比等待还来得可贵。

而以琛的“自我解缚”，在剧中的呈现也相当精彩。

谨以三例稍作证明。

第一是小琛对以玫说“我不愿将就”，他是笑着的。

也正因为这一笑，何律师才是那个或许细腻敏感、也有伤口，却一直都是个男子汉的何律师，不矫情也不小家子气。

这句话在小说里其实并非角色的台词，我也从未脑补过，要用怎样的表情说出这样的话才不显得矫情。

所幸，他那混合着自嘲和释然的一笑，让我看到了意料之外的完美。

说出这句话之前，何律师其实一直对自己的不够决绝耿耿于怀：凭什么泥说走就走留窝一个啃着回忆就凉水过日子啊？

最可气是窝TMD竟然想忘都忘不掉！！！

但是正因为这一笑，我知道他已经释然了许多：忘不掉就忘不掉吧，人生本就艰难，何苦拗着自己的心过日子。

他虽然还没找回他的默笙，甚至都不知道能不能找回来，但他已经决定原谅自己软弱的相思了。

拧巴的何大状终于把自己捋平了一点，我当时简直跟自家孩子想通了一样欣慰。

第二是看到默笙在床上酣睡的那个眼神。

而最后一次，是以琛同他“岳母”既不深入也不友好的交流的最后，看向窗外的那一眼。

可惜“我屈从与现实的温暖”怎么说删就删了，没有这句话就说“要默笙一辈子”，让我有点跳戏到总裁文了....但幸亏这个转头的设计，让我看到了小琛的态度：无论能否原谅，都要放下吧。

这个动作，传递给我一种想“把所有的不愉快都甩开”的意图，当时的自然光很美，以琛转向窗外之后，整个面部轮廓都笼罩在一片明亮的圣洁里。

不由让人感慨，世情轮转几番错过，他到底还是沐浴着他的sunshine，屈从于了现实的温暖。

5、花月朝夕，任笙箫声里何以夫妇的秀恩爱模式，在我看来也是编剧新一轮的“无话可说而不得不说”的注水模式。

客观来说，后几集甜到腻的画风突变，其实在一定程度上给整部电视剧造成了断层和割裂，与小说本身清清淡淡的格局也有小小的不协调。

当然，关于冰山律师是否能做出那些甜到齁的夫妻间的小情趣，个人感情经历和心境不同，也会存在不同的看法。

不过以现在的我的阅历看来，甜蜜期的两人都有些没收住，有些镜头甚至不好界定究竟是角色开心还是本尊笑场。

不过据说导演曾表示，后期是特地剪了一些笑场片段进正片，好吧，这些艺术的事情我不懂TUT。

不过真的特别萌特别暖，整颗心都跟着他们一起软得一塌糊涂。

也是啊，前面虐成那样，后边儿再不给发点糖还怎么愉快玩耍？

年少时的爱恋，如同午后最灿烂的阳光，照耀着今后的岁月。

甜蜜的时光自是无法忘怀，就连疼痛和忧伤也是如此与众不同，缱绻难忘。

可是你不告而别，留我绝望沉沦。

“你转身的一瞬，我萧条的一生。

”于是有了那漫长的七年。

七年，从青涩到成熟，曾经不谙世事的学生都有了自己的事业。

也许很多人还有了自己的家庭，而身旁的人早已不是最初的恋人。

偏偏，他还想着她，她还忘不了他。

似乎美好的恋情总是因误会而中止。

再重逢的他们却彼此折磨。

他爱她，也恨她。

可是就算要一辈子互相折磨，也再不会放手了。

“如果世界上曾经有那个人出现过，其他人都会变成将就。

”我们爱着这样始终如一的爱情。

因为喧嚣的都市，浮躁的人心，冷酷的现实。

许多人不知道谈了多少次恋爱，对多少人承诺过，身边的人换了一个又一个。

而他始终只有她，不要别人。

我多么希望能多一些这样的始终如一。

“我不愿意将就。

”以琛和默笙是幸福的，他们最终等到了对方，这段恋情圆满结局。

只是并非每个人都能够不将就。

全剧开头以琛和默笙时隔七年的重逢，让我想起了曾经那些爱情里的时间间隔。

小李飞刀的开头 ，李寻欢从关外回到李园，是十年后，彼时的他眼神憔悴，咳喘不断；而林诗音已嫁作人妇，美貌依旧却满眼幽怨。

同样的是，十年过去，他们爱的仍然只有对方。

不同的是，他们已不能在一起了。

小说萧十一郎的开头，风四娘从关外回来，也是七年后。

关外七年，她以为能忘掉他，却终究爱着他。

只不过，他爱的不是她。

同样漫长的时间间隔，漫长的思念和等待，却无法等到那个人。

如果你的那个人出现过，那么你应该庆幸；如果你终于能够不将就，和他在一起，你更应该庆幸。

时间太快，人生太短，珍惜眼前人。

看过很多网文，风评很好的就被改成了电视剧。

我觉得唯二的两个能超过小说的电视剧，它们是：甄嬛传与何以笙箫默。

前者如果说是浓郁的佛跳墙，后者就是素雅的开水白菜。

甄嬛传小说很长，有复杂的人物，有宫斗的题材。

所以改编成电视时，可以从许多方面入手使它更华美， 把它熬成佛跳墙那样的浓汤。

但是何以笙箫默的小说没有这样的良好的底子。

原小说很短，人物简单，情节也没有太多的波折起伏，更没有小三小四、风回路转的狗血情节。

它更象一锅清汤或者一盘素菜，当年它扬名网络的原因只是因为一份简单又坚守的爱情。

电视的情节上也无非就是等待。

镜头里并没有展示那守候七年的困难，就是轻轻的通过第三方的言语里提到了，象清水一样带过，由观者自己想象。

如果你也曾经在电影院前，苦候着关了手机又迟迟不来的男友女友，不难把这种心情放大到七年吧？

记得第一次重逢，所有的惊喜与恨意，都是在擦肩而过的无声无息里。

也记得他们为官司交锋，一个是咄咄逼人又重重武装，一个默默无语并层层怯懦。

极想了解清楚的何律师，偏偏伪装出强势的语气，吓得另一个只敢躲。

然后强势的那个越发憋出内伤。

最后一集的甜蜜，就只是两个人并不肉麻的对话与以前的回忆，甚至就是重复前面是情节。

可是他眼神中的宠，偏偏就是让观众乐意沉在其中，可以在那个怀抱里变得无比傻气。

男主表白、失意、探究，有犹豫、心酸、赌注、纵容，都在男主各种小表情和小动作里。

通过短句子、坚定的语气，能看到这个男人极有主见的个性。

男主也从来没有大吼，比如喝酒那段，以及决定结婚的那个晚上，都没有台词。

只是几个很轻微的动作，都不由得会跟着情节去心疼这个男人。

女主的退缩牵挂也是安静的，特别是她拉住他的袖子时的怯生生，他那时默认的眼神。

到了后半段甜蜜的部分，也只是各种无声地宠溺体贴，象杯子里温水一样，不凉不烫的熨贴到心底里，喝不够。

其实生活里本就是这样，最痛苦的时候没人咆哮；幸福的时候也极少大声音宣扬。

看到男一，时常会想到腹黑这词。

他面无表情地调戏老袁，或者毒舌别人的时候，我就会笑个不停。

还有各男二之间，两个男人之间机锋迭出地斗嘴，相当有趣。

突然间，他比书里那个冷面的人物可鲜活多了，非常接地气。

这才是个三维立体的大活人，而不是停留在纸页上单薄的形象。

事后想想他的毒舌，真的可以学以致用滴。

对于一个书粉，电视能在情节上忠于原作就不错了，何况原小说本来就是个如此简单的故事，所以70分拿到。

居然没有加上张牙舞爪的小三，见不到各种撕心裂肺的痛哭，省了百转千回的曲折，也没有死去活来的痴情。

以玫是安静的爱着，又悄悄地放手。

以琛是默默地等着，琳达是全心地守着。

小红、路远风、老袁则象一道开胃菜，使剧情稍稍丰富活跃一些而通过演员，电视如果能够还原了对书中人物的感觉，就至少85分。

更何况这个演员，除了表达了小说里对爱情的坚守外，还生生把书里那个高冷的何律师塑造得有血有肉、会幽默、有生机、有温暖。

90分。

重要是：这些都是在很安静的状态下完成了，就象那锅清澈见底的汤，色浅、味鲜，不油不腻、不淡不薄。

明明是用肉类熬制，偏如又清水一般。

明明是温暖却又看似冰山。

莫非昨晚你不满意？

－－－－一个男人居然能轻描淡写、若无其事地说出这么调情的6毛话，看客突然就刷地红了脸，说者却能面无表情。

在一付高冷的表情里，演员刻画了很多细腻、和暖的一面。

似乎近于面瘫，他却通过小细节，把许多许多不同的情绪传达给观众，使人物更丰满真实。

相对于小说，剧中男一真的是升华了小说里那个何律师。

一个没有九曲十八弯的电视剧，却能让许多原书粉认同，还觉得已经超过小说，挺不简单。

每道名菜都是花费许多心思才做成，好东西并不只有佛跳墙，还有那道：开水白菜这个剧，就当年放在日本贵宾面前那简单平常的开水白菜，看似寡淡无味，只有等你细细品味了才知道它的难度与精彩。

附上百度：开水白菜(Steamed Chinese Cabbage in Supreme Soup )，汉族传统名菜，乃原系川菜名厨黄敬临在清宫御膳房时创制，后川菜大师罗国荣将其烹调技术带出四川，从而成为北京饭店高档筵席上的一味佳肴。

“开水白菜”烹制不易，其关键在于吊汤，汤要味浓而清，清如开水一般，成菜乍看如清水泡着几棵白菜心，一星油花也不见，但吃在嘴里，却清香爽口。

千万别以为“开水”就是“白开水”，这里的“开水”是最高档的上汤，用母鸡、母鸭、火腿、干贝、肘子等上料吊制，鲜美无比。

只是因为吊得好，汤清亮如水，才叫这么个不起眼的名字。

不叫“上汤白菜”也是反其意用之，人不可貌相，菜也不能望文生义。

过去在川菜里，这是与山珍海味在价格和口味都有一拼的头等好汤菜。