罗尔娜的沉默

2015-04-28 17:49在爱奇艺上看的，我发现，被剪去的镜头很多，基本上让你怀疑自己的智商了。

以后再也不用爱奇艺看电影了。

没看懂，大概剧情是罗尔娜被黑社会利用，假婚骗国籍。

至于她从哪国来，男友去哪了，拜字幕组恶搞，真没看懂。

百度的剧情。

这是一部移民题材电影。

故事发生在比利时列日市，为了搞到比利时公民身份，剧中几个角色煞费苦心搞出了一场场婚姻骗局。

　　女主人公罗尔娜（多布罗西Dobroshi扮演），是一名居住在比利 时的阿尔巴尼亚女子，为了成为比利时正式公民和一个弱不经风的瘾君子克劳迪（勒内 Renier扮演）假装结婚。

这场骗局的策划者是地痞费比奥。

他答应分克劳迪一笔酬劳，暗中却策划用过量的毒品害死克劳迪，从而把已经取得公民权的罗尔娜嫁给一个俄罗斯黑手党。

后者急于拿到公民权好解决麻烦，花多少钱也在所不惜。

罗尔娜原有一个阿尔巴尼亚男友索科尔。

他四处找工作，足迹踏遍了欧洲。

两人正在存钱，打算在列日市合开一家快餐馆。

　　虽然影片没有一个角色称得上是正人君子，不过在最开始一小时里，电影细腻描述了罗尔娜和克劳迪的温馨相处。

克劳迪决心戒毒，向她求爱。

罗尔娜不情不愿地把他带到医院，对满腹狐疑的费比奥说，要是她迅速和克劳迪离婚，就没必要弄死他了。

另一方面她说服克劳迪，两人合谋装出他总是殴打罗尔娜的假相，以便她速度离婚，尽快拿到酬劳。

　　离婚进行得很顺利。

但满腹情热的克劳迪发现了真相。

经过一段对话，两人做爱了。

第二天早上，克劳迪骑在新买的自行车上，罗尔娜在他旁边慢跑，满脸动人的喜悦笑容。

lorna对cloudy的感情，就像亲情无处不在一样，习以为常的时候总是躲避，埋怨，习惯性的照顾对方,再不情愿也拒绝不了，在cloudy把自己的钱交给lorna保管的时候，一切是多么的理所当然，lorna也习以为常，没有去拒绝。

女人终究都是感性的，在一起生活久了，爱情就偷偷地滋生着，在他们没有察觉的时候，慢慢地向亲情过度，变的象长在自己身上的左右手，不会去刻意在乎，却不能失去。

但是，lorna的沉默在于她没有察觉，太多的理想，身边男朋友的浪漫，让她冲昏了头，忘记了自己左右手的重要性。

人大概都是这样吧，往往等到失去的时候，才发觉一直在身边的才是最重要人。

故事结尾lorna的自言自语让我伤心又惊喜，麻木的生活过久了，终于感情又回来了，希望在转角。

移民，总是容易出现文化冲突的好题材，只是达内兄弟过高估计了郎娜的符号作用。

个人觉得全片最精彩的部分应该是经过一场轰轰烈烈的吵架，最后他们做爱，并且一起买自行车的部分。

她怀孕了，因为满怀心事攒钱跟男友私奔、摆脱黑社会纠缠、拿到正式公民身份的勾当，已经让郎娜不那么天真了，她更在乎这个癮君子在痛苦解毒过程中对她的真实感情，这种依赖性进而转化为某种依恋，以至於她最终也不希望以过量的海洛因剥夺他的生命，最后她还在走投无路之中保留了这个所谓的孩子。

最后，阴暗的森林或许是命运的沉沦，但是逃脱重负的郎娜，似在最艰难的条件孕育新生。

不做恶，很难也很简单，现实与良心博弈，谁都在找平衡点。

利用一种法律去触犯另一种法律，用金钱玷污着人性，用欺骗挑衅种族的尊严。

影片中，钱就像是杀死瘾君子丈夫的罪恶原形，明了心上人因为钱对自己的态度，丈夫死后，罗尔娜在生命和钱之间完全萌发出罪恶感，试图从肚子里假孩子的身上获得赎罪。

而此时此刻，仿佛罗尔娜的这段假婚姻中产生了爱情，这是真的婚姻，留下真的寡妇。

在叙事结构上面，很多情节都被省略，大跨度领先跳跃，这种段落留白使得故事情节宽度得到延伸，使得故事也被浓缩，可以获得更长的电影“时间”。

中间的留白，再加上写实的风格，大家会脑补出不同的真实现实，是一种让观众自己满足自己的方式。

也可能是类似于绘画中的突出主题的做法。

在电影中出现类似《孩子》中的桥段，在街上欢快的追赶，两人关系融洽，两人脸上都仿佛写着幸福两个字。

我完全感受到了他们之间的心心相印。

影片大部分的看是随意却是精心设计的镜头。

也是他们所有电影的特点。

总是离人物很近，观众贴近人物，我时时刻刻注视着罗尔娜，我已经对她产生了深度的怡情，完全爱上眼前这个女人。

《罗尔娜的沉默》以移民为载体讲述了一个关于“罪与罚”的故事。

罗尔娜为了成为比利时的公民，通过犯罪集团，以假结婚的方式取得了比利时公民的身份，但身处犯罪漩涡中的罗尔娜在集团的操控下间接地谋害了自己的“假丈夫”。

此后，在巨大的心理压面前，她逐渐走到了崩溃的边缘。

罗尔娜到底有没有怀上“假丈夫”的孩子，这其实并不是一个问题，但导演在没有任何提示的情况下，因为人性中难灭的善良，主人公自我救赎的过程演绎得心碎神伤。

克劳迪的死，导演采用了省略法来拍摄。

从克劳迪骑车告别，直接跳到罗尔娜给克劳迪收拾遗物，罗尔娜的感情变化表达得非常节制，但却有很强烈的冲击力。

“省略"带来一种类似于“惊喜”的效果，瞬间让观众的预期落空，进而达到刺激观众的效果。

罗尔娜将克劳迪的钱还给克劳迪的妈妈，克劳迪亲人对克劳迪的态度极为生疏，甚至是厌恶。

这个细节更增添了对克劳迪的同情，和对罗尔娜的理解。

罗尔娜对克劳迪感情的变化，与罪恶感有关，但也与爱分不开。

这种爱倒不单单是男女的爱情，更多的是一个女人天性中的母爱。

克劳迪像一个粘着罗尔娜的孩子，并且孤苦无依。

这是一部在表现手法上极为节制的影片，其中很多类似”省略法“的运用，带来一种格外的魅力。

冷峻中自有一种激烈的冲突，久久难以释怀。

大学时候，常常想出一些奇怪的点子，悄悄的实现。

例如在图书馆找和自己同名的作者写的书，并看完。

还好，我的名字虽然并不奇怪，但同名作者还真是少，记得大学毕业那年好容易找到一本同名作者写的书，关于某个完全不懂的行业，但翻遍图书馆都找不到。

后来，还找到了一本书，叫做《LORNA DOONE》，好容易找到的一个还是英文版，费劲八力看完了，但后来全忘了。

今天，我又翻到了这部电影，片名和我的英文名字一样，《Le Silence De Lorna》，想看看，不知什么时候能买得到。

达内兄弟的作品向来以客观现实著称，人物多为社会下层阶级群体，他们的作品中常通过纪录片式画面表现真实性，直击人性的弱点。

在《罗尔娜的沉默》中他们也通过相同的表现方式讲述了一个女人为了取得比利时国籍而采取的手段与获得的结果。

1.下层阶级的内心挣扎在达内兄弟的影片中始终探讨着金钱对人的影响，表现人性中的脆弱之处，通过日常的点滴小事表现人物与环境之间的关系，又通过对真实感的捕捉提炼人性的主题。

《美丽罗塞塔》中的女主角为了获得稳定工作不停抗争，最后却仍旧因为付不起煤气费用而自杀失败，这是贫富差距悬殊的社会环境带给人物的影响。

在《罗尔娜的沉默》中，女主角罗尔娜决定通过虚假婚姻来获得比利时国籍，中途却对瘾君子的形婚丈夫产生愧疚感，害死瘾君子后幻想自己有了他的孩子，这是人在善与恶的之间的纠结。

达内兄弟作品中的人物最终都不能如所愿，现实总把他们推入谷底。

作为阿尔巴尼亚人的女主角在原国家的生活必定是艰难的，因此才想方设法获得西欧国家比利时的国籍身份。

艰难的生活环境逼迫她逃离故乡，但是她在逃离的过程中需要忍受善恶的抉择。

女主角本来是有梦想的，她希望攒一笔钱和心爱的男友开酒吧，她在门市房里和男友打电话时喜悦的语气与表情都表现出她对未来生活的渴望，但是现实总是剥夺她获得幸福的权利。

黑帮司机是恶的代表，他一直在说服女主角共同谋杀瘾君子，瘾君子的死亡是事情成功的关键点。

但是参与恶事的女主角心中仍旧怀有善良，她与瘾君子的关系如同母亲与孩子般充满呵护与关爱，也正是这种特殊的相处模式激发了女主角的愧疚感。

于是她想通过做爱来补偿假丈夫，补偿过后才得以在街道上欢声笑语地骑车奔跑。

片中令人瞩目的部分是瘾君子死后女主角觉得自己怀孕的情节。

导演通过台词设计让观众先以为女主角真的怀孕，后来又推翻这个真相，继而引出了女主角为了保护孩子疯狂逃离的场面。

孩子向来是希望的象征，女主角在心中认为是自己的错误导致瘾君子的死亡，她心中是希望瘾君子活下去但事与愿违，于是女主角产生了假孕反应渴望借自己的身体让瘾君子的生命延续下去。

影片结局女主角侧卧在木板上抚摸小腹与不存在的胎儿对话，看似疯癫的行为表现了人生荒诞。

瘾君子的人物也十分有趣，病弱的外表和经常需要药物治疗的外在表现体现了他的弱势，他对女主角的态度表现了他对女主角的依赖需求关系。

女主角拒绝帮他买止痛药的时候他跪下抱着女主角的大腿乞求，毒瘾发作时他把头躲在罗娜胸口，罗娜帮他喂水时他像孩子一样抓住罗娜手腕，他们虽然不是真正的夫妻关系但也缺少了成年男女之间的正常感情，更像是孩子与母亲的依赖关系。

瘾君子对罗娜的依赖需求激发了罗娜作为女性而产生的母爱，于是最后才有了假孕反应和怀孕幻想。

瘾君子的形象塑造是成功的，他的弱点与性格促使着罗娜心理与动作的变化。

2.纪录片式艺术手法（1）运动镜头与自然光以客观视角讲述故事是达内兄弟的风格，在本片中35毫米肩扛拍摄的摄影方法正好满足了他们的叙事需要，较多的中景长镜头不仅保证了视觉上的流畅性增加了真实感，也通过镜头中人物的调度变化表现了人物关系。

例如罗尔娜和俄罗斯人在酒吧跳舞这场戏以罗尔娜为视觉中心，先是罗尔娜和俄罗斯人的双人中景，然后俄罗斯人的手势让翻译从右侧入画，此时画面变为三人中景。

这个景别里罗尔娜独自在画面左侧，两个男人一同在画面右侧，表现他们的对立关系。

随着黑帮的入画，两个男人变成前景，罗尔娜被挤在画面中间并被遮挡，表现出指向性的针对关系。

再如罗尔娜收拾行李这场戏中，镜头始终跟随罗尔娜，在她的行动轨迹当中配角始终是被忽略的状态，配角出现次数较少或者只出现画外音。

但是在这个长镜头时长一半的时候视觉重心短暂地变为了黑帮司机，这样可以减少视觉疲劳。

当黑帮司机走到罗尔娜身边，视觉重心又回归到罗尔娜身上。

在其他段落当中摄影机也是始终跟随着罗尔娜，随着她的行动而运动。

而中景镜头让观众与角色之间保持着适当距离，在以人物为中心的同时较多地表现周围环境情况。

日本导演河濑直美同样以纪录片式的影像风格著称，虽然和达内兄弟一样都偏爱手持摄影但是他们的影像风格仍有较大区别。

河濑直美专注于表现人与自然之间的关系因此她的影片中较多地出现自然景观，而达内兄弟专注于表现人与社会之间的关系因此影片中较多出现城市景观。

河濑直美导演的影像中以逆光为主，逆光形成的人物剪影营造了神秘感和唯美感，正可以体现人类在自然中的感官体验。

而达内兄弟的影像中虽然以城市景观为主但是较多地依靠自然光线满足曝光，顺光为主的照明设计还原了生活的真实感。

（2）色彩的隐喻 片中出现的颜色完善了人物形象又表现了人物心理状态。

红色是主人公罗尔娜的代表色，罗尔娜经常穿红色衣服，红色在本片中代表了罗尔娜的生命热情与心中欲望也代表着不安感。

罗尔娜拥有开酒吧的梦想，每当她获得一笔资金的时候她总会和男友开心地庆祝，她对未来生活十分憧憬，但是在现实里她总迎来一个接一个的麻烦引起她的不安，这是理想与现实之间的冲突。

在理想与现实之间总有希望来引导罗尔娜向前走，每当事情出现转机之时画面中总会有黄色公交车出现。

黄色代表着希望与喜悦，黄色公交车向前行驶代表着事情的进展。

罗尔娜的工作环境常以纯白色背景出现，白色环境与白色服装给人洁净的感觉，表现出罗尔娜的纯真之处。

3.结语 达内兄弟的电影作品都包含着相同的叙事方式，相似的形式手法反复呈现着导演在社会关系、人性和道德等层面的价值观念和追求。

手持摄影和偏于黯淡的色彩传递出朴拙的真实感和震撼度。

剧情耐心铺陈，表现出扣人心弦的质感。

沉默，在爱情的高级交易形式－婚姻里，罗娜需要保守许多个秘密。

克劳迪、费比奥、俄国人、索尔克、费比奥的小弟.....这些男性的角色都由罗娜带出来，然后再一个个甩掉。

与费比奥是显性的交易，交易演化出报复；与索尔克，被推出时是爱情的名义，但被残酷地证明，也不过是一笔事关投资的交易；倒是瘾君子克劳迪，在一笔真正的交易的双方身上，罗娜找到些许信任，不是利用与被利用的与人的感情联系。

让-皮埃尔和吕克让罗纳与陌生的男人在跳舞时谈交易，在车上谈交易，在费比奥在场时毫不顾忌的换衣服，这些场景里，性别是弱化的，甚至是模糊的，这些过程中，所有的物体特写，都是钱。

数钱、取钱、存钱、要钱、藏钱、分钱。

但在拿到法院准予离婚的信件的星期五，罗娜脱去衣服，健实的小腿、大腿，健康的乳房，完全处在理性的功利场景中的罗娜，抱紧了克劳迪。

这是可以抱紧的一刻，小小的颤抖的乳房，有力量，让人感动。

导演的跳拍，让克劳迪死去，这跨越的一部，真正隐藏了罗娜沉默的信息。

最后在逃脱的路上的丛林小木屋里，这些信息回来了。

夜色渐晚，潮湿密林，失去锁的窗户系上了，我总是希望这个夜晚是安全的，因为，既然给了罗娜取暖的火，为何不给她噩梦醒来后的一缕清晨？

我不能说这片子不好,但这决不代表这片子就真的好到可以拿个最佳编剧?!反正咱又不是评审,咱还没有能去戛纳装B的权力.故事是不错,但情节也太过老套了吧,记得很多年前在一部天朝电视剧中还看到雷同的情节呢.难道当时我们天朝的影视剧创作事业就已经那么超前了?最佳编剧给的也太草率了吧.与此界其他竞赛电影比起来,这个剧本往好了说也就是个中规中矩,难道就是为了几个情节跳跃和一个还算不错的结尾?达内兄弟这个帽子带的太大了,(发现现在电影业中称兄道弟的还真不少)脑袋小就别带那么大帽子啊,人家会笑话的在电影剧本上,<提喻纽约>、<三只猴子>、<帕勒莫猎影>都比<罗>强很多,甚至在我看来<狮子笼>都和<罗>有一拼.凭什么<罗>能拔得头筹?笑死我了!这一界的最佳影片给的也让人匪夷所思,实在想不明白那年戛纳到底怎么了?中邪了?能看得出08年的戛纳,想竭尽全力的接近主流和讨好大众好在今年,有人把这种趋势扭了过来.不然真担心再过几年,戛纳的红地毯上出现蜘蛛侠和变形金刚的身影...戛纳de保守派们,请不要再装B了.大家也都别再装了,不要以为能在戛纳获奖都是好东西.累的半天憋出几句无厘头的评价,或者从哪本破烂杂志上抄了来的几句恭维的话,难道就是为了证明自己和那帮戛纳评委有一样的过时,守旧的欣赏能力?都洗洗睡吧