北京遇上西雅图之不二情书

看完这部电影，感受还不错，循例来豆瓣记录一下。

但是刚看了一下其他人的评分和评价，前排竟然这么多差评？

豆瓣网友都这么苛刻吗？

我还真吓了一跳。

作为一个2个多小时的故事，不止我和同伴，我感到当时整个影院里的人都有被电影吸引，专注于影片情节，用现在常用的话说就是“全程无尿点”。

剧情挺丰富的呀，隔着一个太平洋居住的两个陌生人因为一本浪漫的小说而互通书信，从开始的相互挖苦到后来的相互倾诉，心灵慢慢靠近。

期间穿插着女主在勇敢的寻找爱却不得，男主为了谋生与客户之间发生了一些事情获得了一些感悟。

这包括反映了生活中会面对的金钱诱惑、爱情陷阱、生活困难、亲子关系、海外思乡等，引人深思。

尤其是关于生活在旧金山几十年的老夫妇的刻画，很成功的展现了一位固执的传统的中国老先生以及一位贤惠的善良的中国老太太的形象，他们相濡以沫的爱情令人动容。

但这么多的枝节并未割断两个年轻人的爱情主线，反而是在各自杂乱生活中渗透了对方观点对各自的影响。

于是，在电影的最后，已经依恋彼此的两人终于得以相见、拥抱在一起！

综上所述，我觉得电影对这个爱情故事的叙述是成功的。

除了剧本、镜头节奏令我满意外，主演的演技也是可圈可点的。

本人看影视剧不多，这还是第一次看吴秀波表演。

知道不少人称赞他有演技，奈何对于他这种大叔外形没兴趣，故从未多看他一眼。

本次观影，感觉大屏幕上看到他也没有很老嘛，身材也还保持得比较健硕，演戏确实自然，最后在书店与女主相遇那里的表情，并不很夸张，但恰好地表达出了那种意外+喜悦+感动。

汤唯也很好，在她演《色戒》的时候认识她，就觉得她是比较知性的姑娘。

经过了这些年，发觉她应该是学习能力很强的人，英文粤语都学得那么地道，举手投足间都显现出她的随性和自信。

感觉现代角色和造型比较适合她，能展现出她的大牌气质，总之她在电影里的表演也是很舒服的。

很多姑娘问：我为什么总是遇不到那个对的人？

数年以前，我读余杰的一本小说《香草山》，书中的男女青年以书信文字相爱，用彼此相知的灵魂，探讨着人世间的孤独，自由，与爱。

书中最后写下这样一句情诗——“在这片已经不再蔚蓝、不再纯洁的天空下，如果还有一双眼睛与我一同哭泣，那么生活就值得我为之受苦。

”从此我懂得，之所以觉得苦，觉得生活操蛋，不值得，是因为没有那双共同望向黑暗的眼睛。

很长一段时间，我的心被这句情诗攫住，并以此寻觅那“香草山上的良人”，我信这世上的爱情就是，两颗真心，对对碰。

这就是对的人，如圣经之歌：“我的良人哪，求你快来。

如羚羊或小鹿在香草山上。

”可后来我知道，斯人，非物，并不是羚羊或者小鹿。

人类比动物痛苦的一点是，鼻子不行，没有办法像羚羊小鹿那样通过气味辨别真心；耳朵嘴巴都不行，总是鸡同鸭讲；我也不能像深海座头鲸那样，通过同频率，来辨别爱人。

于是，我们遇不到。

生活之苦，饱尝孤独，就成了必然。

因为，我们已戴上生存的面具。

就像电影里，脆弱少女，是烈焰红唇赌场公关。

明明一颗赤子之心，却是唯利是图房产经纪。

这是人类自己发明的很可笑的东西，人人都不喜欢，可是人人都在带着。

历史专栏作者当了网红。

作家在卖广告。

歌手在写段子。

不还房贷的教师不是好的厨子——人人都不喜欢自己。

人间最像地狱的一点就是：你总要用你最不喜欢的那张脸活着。

活着也就算了，认了，可发现最后，精疲力尽之后，还要用足够的勇气，去摘下那个面具，才能遇到真爱。

然后才能在后半生见到天堂。

所以我从不埋怨那些不相信真爱的人，因为我知道，光摘下面具，可能就已经耗尽他所有力气。

从此谁都渴望等待良人，将面具之下的我们，带走。

只见真心，不见套路。

什么是真心？

真心不过是，此生我只求两分衣食无虞，两分琴棋书画，剩下六分一片痴心，与你沉李浮瓜，淡看云，轻唱雨，花可溅泪，鸟亦惊心。

什么是套路？

是我发现，为了那两分衣食，居然要蚕食，隐藏，抛弃我所有坚守，剩下的是鱼死网破，是纸醉金迷，是去国难还乡。

而且拿着面具的我们，最害怕的是，永远不知道下一步，我若真心会遇到的是谁的套路；更遗憾的是，当我们决定拿出套路的时候，往往伤的却是一颗真心。

这让我们混乱，混乱带来堕落，带来更大的孤独，带来迷惘和漠然。

直到最后前半生的信仰全部崩盘，然后，死而向生。

大智若愚，大爱如空。

不过就是这样罢了。

《北京遇上西雅图之不二情书》，被感动，只不过是，我们看到了一场真爱。

电影里，一家书店，让他们卸下彼此背负，摘下彼此面具，拥有真心沟通的桥梁。

而老人之心安，是因为，那桥，他从来不需要。

他高贵，正直，令人尊敬。

他用他的坚守化作一面玻璃墙，为自己的真心挡风遮雨，却又坦坦荡荡让人看见。

他比我们都勇敢。

所以他安安心心，魂归故里。

他是一株屈原笔下的兰芷，他回了香草山。

而对于霓虹之下苟且活着的，年轻的，苟且着的我们，也有一个初心之故里需要魂归去，在那故里，那“香草山”，等着我们突破那些面具，混乱，狂热之后，躺在星空之下，依然可以心魂归去来兮。

在那里，我们空着一只手，等待着一个人握住。

不因面具而错过，不因混乱而错过，不因堕落而错过，在见面的那一刻，我不说话，而你全部懂得。

云中谁寄锦书来？

也许明天会来。

一种相思，两处闲愁——也许永远不来。

若那个人来了，带来了温暖，便叫作爱；若那个人没来，我们同样也卸下了面具，那叫真诚。

爱和真诚，都是我们得到后，不会遗憾的事情。

————————————————————————————————————————众皆竞进以贪婪兮，凭不厌乎求索。

羌内恕己以量人兮，各兴心而嫉妒。

忽驰骛以追逐兮，非余心之所急。

老冉冉其将至兮，恐修名之不立。

朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。

苟余情其信姱以练要兮，长顑颔亦何伤。

大家都拚命争着向上爬，利欲熏心而又贪得无厌。

他们猜疑别人宽恕自己，他们勾心斗角相互妒忌。

急于奔走钻营争权夺利，这些不是我追求的东西。

只觉得老年在渐渐来临，担心美好名声不能树立。

早晨我饮木兰上的露滴，晚上我用菊花残瓣充饥。

只要我的情感坚贞不易，形消骨立又有什么关系。

——《离骚》

愚蠢的废话太多了。

“你知道仙人掌吗？

”“你见过海鸥捕食吗？

”书信的内容真的没劲。

完全不想重复吧，听着都尴尬。

文艺片中最浅薄没劲的那一类。

涉及爷爷奶奶的段落还好，但也只是还好。

男女主角之间就是漫长无聊乏味看得我脑仁儿疼。。。

神州专车出现的时候全场哄笑。

书信交流固然是种挺美好的仪式，但，文学性，不是背两句牵强附会的诗就能达到的。

剧作者的审美水准停留在中学阶段，又尽是市侩。

我不懂人生，也不期待片中的一切。

导演非常非常努力地要拍一部商业文艺片，但是商业得很突兀，你见过在美国用vivo手机的中产华侨吗，神州专车时集体呵呵，文艺得很生硬，文艺真的不是背古诗，也不是看一本小众的外文书。

想说的东西太多，以至于什么都没说清楚，老人家的爱情和乡愁，中学生的摩托车梦想、对家庭生活的渴望和与母亲的隔阂。

爱情、亲子关系、文化差异，都是很大的命题，都想说，但都浅尝辄止，流于表面。

短短两个小时说好一个故事已实属不易，贪多嚼不烂就会如鲠在喉，面面俱到，面面不到，不要那么多，只要深刻，说不透彻的，就不要说。

该片中只要是不美好的人，就一定有悲惨的童年。

所以勇敢地去做坏事吧，去赌场圈钱吧，去房产中介骗老人家卖房子吧，反正童年会帮你洗白，至少你曾经是个好孩子，被深深伤害，经历了懂事了以后你还是好孩子。

两人有各自完全不同的教育背景和生活轨迹，因着书信彼此教化彼此相爱，这可能吗？

如果说教几句就能改变一个人的三观和性格，我们还需要经历和人生干嘛？

何况国际邮件的时间是如此的漫长，当我说的话寄到你那里时我都忘记我说过什么了😅！

干嘛不加个微信，电子邮件也行啊！

为了文艺而放弃app，多假！

多假！

两个文化背景，生活环境如此迥异的人因为机缘巧合深深相爱，然后呢，他们生活在哪里？

以什么为生？

女生会不会重操旧业，否则她还能干什么呢？

他们都有如此深的童年阴影，谁知道是暂时的抱团取暖还是真爱呢？

男人文质彬彬，工于心计，女人生猛泼辣，敢爱敢恨，他们的性格真的适合生活在一起吗？

……所以这真的只是一个故事。

《不二情书》乍一听也是一个爱情电影，因为情书，因为是《北京遇上西雅图》的续作，但是观片之后却有着一种强烈的和爱情无关和生活有关的感觉，让人久久难以忘却。

在澳门赌场做公关，胆量有加赌运不佳的“娇爷”和在美国做房地产经济人的大牛两个本来毫无关系的陌生人，因为一本书《查理街84号》和一封信开始了频繁的“笔友生活”。

在通信中影响彼此，温暖彼此，克服各自生活中的难题，最终都得到了各自的成长。

欢迎进入公粽好：第二十二号病房。

肯定会有很多人在讲海莲娜和弗兰克的故事，我想来讲讲台词里的古诗文句。

我看完电影出来以后发了一条朋友圈，意思是说，这是我看过的最像话剧的电影，大量的独白，两个人借助大量臆想的对话和独白，代替纸笔谱写情歌。

故事讲得有点零散，节奏有点拖沓，尴尬的植入广告和特别生硬又做作的结尾，这部片子有很多很多我不喜欢的元素，但是作为一部致敬片，还是合格甚至上乘的。

但是最让人觉得意外的，是台词中的诗句的引用。

忽略有些刻意的不行的，大部分还是惊艳且动人的。

作为一个学中文的孩子，和妈妈一起看了这部电影，被台词中大量的古诗句的引用给惊到了。

记得不完全，因为真的是电影节奏不快，但是信息量极大，而且多种语言自由切换，脑子真的不够用。

以下：①渴不饮盗泉水，热不息恶木阴 。

——陆机《猛虎行》西晋文学家陆机，文才倾动一时，但是后来政治立场出了问题（遭馋人陷害）。

这句话是爷爷在知道了大牛的“阴谋之后”，在自己心脏病发后，写在纸上托老奶奶给大牛的。

说不出口的这句教诲，蕴含的是老人对晚辈浓浓的爱之深、责之切。

对于老人而言，最大的伤害并不在于大牛的企图心，而是在于大牛把自己的企图心藏在了一个替老人圆梦的华丽外衣之下，是欺骗，是杀心，是浓浓的功利心。

“就算口渴也了也不要去饮名为“盗泉”的水，就算燠热难耐也不要在不好的树木下荫凉。

”（因为名字叫做“盗泉”就不愿饮用，这样的气节也真的是那个纷乱的年代特有的了吧。

感谢评论指正）②茕茕孑立，形影相吊——李密《陈情表》“读《出师表》不下泪者,其人必不忠；读《陈情表》不下泪者,其人必不孝；读《祭十二郎文》不下泪者,其人必不友.”这句话是大牛写给小虾的信里的一句话，学《陈情表》的时候，老师都会说这句话饱含深情，表达了一老一少的感情至深，死后只能和影子想问候，这是一种多么孤独的伤感。

大牛和小虾都是孤独的，两个人的孤独感原因不同，表现不同，一个是14岁远赴美国的孩子，深深感受过所谓爱带来的负担和压力，所以躲避爱，认为一切人与人的关系都是自作多情；另一个是15岁拿着砍刀到黑社会找爸爸的娇爷，连赢21把，励志不欠钱，想要追求爱，可是一路走过来，赌场上只留下一屁股债，情场上一无所有。

这就是两个活在梦里的人，所以他们在信里活成了女大学生和教授，满满的幻想。

归根到底，就是孤独。

孤独到只有和自己的影子对话，只有自己来给自己疗伤，慢慢的，一个人久了，也就刀枪不入了。

“孤身一人，只有和自己的身影相互慰问。

”③去家千里兮，生无所归而死无以为坟——苏轼《屈原庙赋》屈原的这条线埋了很久，从老爷爷写给孙子的那封信开始，一直到最后魂归故里。

老奶奶在金佛寺里虔诚的一拜，大牛问她要不要在这儿给爷爷立块碑，奶奶说了这句话。

老爷爷的一生都在逞能，有着中国老头特有的倔和劲儿，不愿意认输，不愿意低头，就算和老太婆表白都是向死而生。

喜欢中国自己的文化，写的一手好字，古文信手拈来。

无论曾经离开家乡有多久，现在啊，都回来了；无论死后有没有一块碑，这块土地这条江河都是归宿。

“你离开家园跋涉千里，生无归宿啊死无墓地”④独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

——王维《九月九日忆山东兄弟》是年三十那天，大牛一个人开着车，去唐人街打包了一份饺子的时候，台词就这么突兀的响起来了，这首诗，谁都会背，太熟了。

那一刹那，心酸，真的酸。

就想到了说如果大学不是在故乡读的话“从此故乡再无春秋”，一个人在美国，一个人点一份外卖，一个人在海边看着潮起潮落，大团圆的时候，没有一个人在为自己等待，也没有谁和自己说一句“春节快乐”。

最可怕的思念，是你思念着一大片土地，却想不起一个思念的亲人，也不想到一个思念自己的人。

“独自离家在外地为他乡客人，每逢佳节来临格外思念亲人。

”⑤去国怀乡——范仲淹《岳阳楼记》去国怀乡，忧谗畏讥，满目萧然，感极而悲者矣。

这句话说出口的一刹那，所有的情怀都被概括了。

一句话都不该多说，对于跟着爸爸移民的娇爷来说，对于那对守着一百年的旧房子的老夫妇来说，对于美国的大牛来说，甚至对于那对母子而言，都是这样。

怀乡，怀的不仅是土地，还有这个土地上的家，这个家里的人。

“离开祖国怀念故乡”⑥父母在,不远游——《论语》这句话是老奶奶在山峰之上和大牛说的，后半句奶奶接的是“现在啊，是儿女在，父母不远游”。

多奇怪啊，儒家文化影响了中国几百上千年，我们把孝道传承至今，可是我们的生活方式不断变化，我们总是觉得物质基础决定上层建筑，我们年青一代啊，总是想要干出一番事业，觉得那才是孝敬父母。

但是往往，我们忘记了，父母一天天的老去，他们的体态年迈的时候，心智开始慢慢接近于孩子，他们需要陪伴需要爱，需要的是我们可以陪着他们看3D电视，听他们讲话，陪他考驾照，一起喝茶吃饭。

“父母年迈在世,尽量不长期在外地”⑦长恨人心不如水,等闲平地起波澜——刘禹锡《竹枝词•其七》刘禹锡写起情诗来是情真意切，但是感慨人心世故也是别具风味。

大牛给娇爷写信的时候问她，有没有读过《陋室铭》（后来谈笑有鸿儒也被娇爷用来讽刺那个号称爱看书的祖峰了），然后说自己更喜欢另一首他的诗，然后只说了前半句，后半句，是娇爷后来补上的。

那个时候，大牛对自己对周围的人都是质疑的，他开始觉得自己的想法不对，太过功利。

“常常遗憾人的内心不同于水，平白无故就会有波动起伏”啊啊啊啊补充的来了楼下继续（8）黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还——王昌龄《从军行·其四》娇爷一咬牙一跺脚流着眼泪跟着邓先生踏上去赌城的飞机前，仿佛立军令状一般决绝的自我剖白。

王昌龄是著名的边塞诗人，写起战争的壮志凌云豪气外露，这里的娇爷是霸气，是那种鱼死网破的霸气，不给自己后路，不是为了自己，是为了好心收留自己的阿姨。

真爷们儿。

同时，也是真的苦。

“历经百战黄沙磨穿了铁铠甲，不攻破楼兰始终坚决不回乡。

”（9）竹杖芒鞋轻胜马，一蓑烟雨任平生——苏轼《定风波》编剧一定很喜欢苏轼，那种豪放大气的词风，其实和我们两位小心思的主人公不是很像。

但是后半句话的飘渺，恰恰和娇爷的人生轨迹很像。

娇爷说这句话是告诉教授自己选择了这样的路。

可是这句用在这里，还是有那么点不合适吧我总觉得。

那种真大度，真无畏，真的只要一件蓑衣就可以面对雨打风吹，是要有经历和岁月甚至是涵养积攒出来的，但是娇爷，可能还不到吧。

但是那种乘风破浪会有时的勇气，足足的，满满的。

“竹杖草鞋轻松胜过骑马，风狂雨骤有何可怕，一件蓑衣迎烟雨度过此生。

”---这是分割线以下的诗句，真不是我自己想起来的，是有好心的豆瓣小伙伴找到了微博上的一位叫“别时忆相逢”的一位po主的整理，很齐全的样子，我把我想的起来桥段的句子详细说一下哦。

感谢豆瓣的小天使们尤其特地贴了链接的那个美少女，还有谢谢微博原po（10）白日依山尽，黄河入海流——王之涣《登黄鹤楼》这句诗是那个讨债的把三个熊孩子扔在娇爷临时居住的家里时候，这个出入赌场的女公关，噼里啪啦把孩子们一通（言语上和些许行动上）的修理，然后把书pia在了他们桌上，告诉他们一人背出三首。

然后最大的孩子随手一翻，被迫大声朗读的就是这个。

读的是这两句，但是所有的人都知道后面那两句吧，欲穷千里目，更上一层楼。

其实这首诗真的是旷达浩远，前半句把自然规律呈现给你，所有的事情都有尽头，一切都有定数。

后两句格局缩了，淡淡的和你讲道理，这里是导演的小心思吧，就像娇爷说的，你爹和我的事儿让他自己来找我。

无论大人的世界如何如何，孩子还是要努力进步的，是有无穷可能性的吧。

“想看到无穷无尽的美丽景色，应当再登上一层楼”（11）三千弱水深——吴承恩《西游记·二十二回》这个出处百度完惊到我了……我原以为这个是秀波叔自己编的，认错脸。

这句句子是娇爷从邓先生的房间里偷了筹码牌在走道上自我挣扎的时候，臆想出的教授和她说的一句话。

可是我自己都不知道是什么意思，只知道这句话是沙僧形容流沙河的，大致猜一猜，可能意思是，世间诱惑特别多，困难也多？

（附上翻阅书籍,一般认为许多浅而急的河流不能用舟船而只能用皮筏过渡,是因为水嬴弱而不能载舟,因此把这样的河流称之为弱水,如《尚书禹贡》记载“导弱水至于合黎”、《尚书今古文注疏》记载“弱水出张掖”、《山海经》记载“昆仑之北有水其力不能胜芥故名弱水”.但弱水和数字连用是泛指险而遥远,如苏轼《金山妙高台》“蓬莱不可到,弱水三万里”、宋人张孝祥的《水龙吟--望九华山》“缥缈珠幢愚卫,望蓬莱、初无弱水”、《红楼梦》“相逢若问家何处,却在蓬莱弱水西”.地理学著作弱水也用来特指位于西北的婆夷河或黑水河,“月氏建都昭武城 匈奴驻牧弱水畔”,甘肃省地图上现在还有一条弱水河.可我要说的却还是“八百流沙界,三千弱水深,鹅毛飘不起,芦花定底沉”.我曾撰文“流沙河不是河”,既然八百流沙河没有水,那三千弱水是指的什么?而且深!我以为弱水是小湖泊,水很浅,水的下面是沼泽地,很深.这样想,就好理解了,也能解释“鹅毛飘不起,芦花定底沉”,这八百里流沙界,贯穿着许多可怕的沼泽地,沼泽地的芦花都沉底了.）（12）此心安处是吾乡——苏轼《定风波》这句话实在老爷爷家里，老爷爷拉着大牛说起给孩子写信的时候说道的。

老奶奶说，有人的地方就有家，问那人不在了呢？

老奶奶拉着大牛的手摸上心头，在心里。

然后就又想到了这句话此。

很多人被爷爷奶奶的故事感动的泪流满面，我也好几次湿了眼眶。

因为她们身上不是简单的相爱相守，他们有对彼此的爱，对儿孙辈的守候，还有对故土的眷恋，对中国文化的颂歌。

老头子，回家了。

“内心安宁的地方就是我的家乡。

”（13）若教眼底无离恨，不信人间有白头——辛弃疾《鹧鸪天》编剧肯定是豪放派词人的迷妹，而且挑的大部分都是豪放派词人的婉约向的词句。

这句话出来的时候，教授还没有经历了老爷爷老奶奶怒坐长途车离开，娇爷也没有体会到情场惨败。

有一种故作玄虚的调情之感。

这首词本是借女子痴情相思写自己壮志难酬，这里被用来感叹人生苦难，甚至有表面叹人生不易，实则是表达对对方思念之情。

我到现在还觉得这两个主人公的爱来的太突然，这句诗在这里，用小了。

“如果不是眼下亲自遭遇离愁别恨的折磨,根本不会相信这世上真会有一夜白头的事. ”（14）春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横（15）欲将轻骑逐，大雪满弓刀根据评论，传说14.15是在孩子们朗读声中出现的。

（16）云中谁寄锦书来——李清照《一剪梅》这个事在两个一大串独白中出现的，总括了所有所有的信。

等待的是一封信，更是一个人，一份情。

我有点期待你的心……我有点想你……我有点喜欢你。

“谁从云端给我寄来书信？

”---这又是分割线（17）居蛮夷之地,与魑魅为群——韩愈《潮州刺史谢上表》这句话今天突如其来的想起来了，出处很可爱啊！

你们还记得么！

那个时候老爷爷刚刚在驾校吃了败仗，和印度阿三噼里啪啦的吵了一架，然后回到了大牛的车上，老奶奶坐在后座上偷笑，眉眼间全是泛滥的少女心。

然后老爷爷说了这句话，后面还接了古代的休书的梗。

在这个孩子气又有傲骨的老人家眼里，中国的文化悠长久远，中国的就是好的。

而美国啊，就像是蛮夷之地一样，印度阿三可能就像魑魅魍魉一般。

有文化的爷爷，嘲讽起来也都是引用。

（还有一个小细节，印度阿三画大叉的时候，老爷爷也生气地说，你就是欺负我们中国人。

）“住在少数民族聚居的荒凉之地，和那些鬼怪为伍”。

（18）勿惮劳，勿恃贵——张之洞《诫子书》老爷爷给孙子的信里有这样一句话，所有长辈的谆谆教导都浓缩在这样的6个字里，“不要害怕辛劳”，这是教育孩子要踏踏实实地，要努力努力再努力，“不要依赖权贵财富”，是在告诫孩子要记得初心，不要贪财不要趋炎附势，不要忘本。

“不要害怕辛劳，不要依赖权贵财富”插一句，如果是我的话，肯定就拍到祖峰和汤唯坐在台阶上接吻，然后波叔在美国好好过日子，最后再用店主的口吻讲明白信的来龙去脉。

因为生命里的巧合往往都是颠倒为止的。

对于这样两个人而言，在信里的情愫远比见一面的执念珍贵的多。

通过通信让对方和自己都能做更好的人，从而遇到更好的人，收获对的爱情，这才是我最喜欢的不二情书。

啊。

写到这里突然想起了那首被说烂了的试“从前。

车马很慢，一生只够爱一个人”所以用纸用笔谈一场复古的恋爱吧若有二刷的机会会再补充，如有不对的地方还望各位豆瓣大神们指正❤给你们比心！

爱你们

大家好。

在观看《北京遇上西雅图之不二情书》的时候，我的心情非常跌宕起伏。

我万万没有想到，这，就是一个导演心目中敢爱敢恨的女孩的成功之路。

坚强而独立的女孩汤唯，凭借自己的运气和美貌（还有比这更不靠谱的东西吗？

）在澳门做赌场公关，因为信错了男人而欠了一百万，又因为遇到了金主而成功还上了一百万。

虽然她遇到了三个男人、被骗了一些感情，但是不要紧，她的笔友，在加州做房产经纪的吴秀波，最终给了她真正的。

爱情。

当我们诟病《梦想合伙人》是一群淘宝爆款意淫中国乔布斯的时候，看似高杆许多的《北京爱上西雅图2》其实并没有高级到哪里去。

出自于女导演之手，而且扮演的是一个桀骜不驯的洪兴十三妹式角色，显然在影片中，汤唯这条女性线索比较吃重。

不过，当隔壁剧组的洪兴十三妹天天被人打成重伤、爸爸被砍死、暗恋的男神也被砍死的时候，汤唯的角色获得“姣爷”的牛逼称号，是因为……十五岁的时候，她爸爸欠人钱被抓，她一个人拎着一把砍刀（虽然她和小混混隔了可能有十米远）冲去债主的老巢，把她爸爸救了出来。

虽然颜卓灵很可爱，但是我真的只能说，如果那群傻站着不敢动手的黑社会大老爷们心里不是在想“我就静静地看着你装逼”……那么，我就再也没有见过，比这部电影里，更弱鸡的小混混了。

不过比起这些小混混，姣爷后来遇上的三个男人更没有让我们失望，都是槽点满满，让人兴奋不已。

正如诗云：“有朋自远方来，不亦乐乎！

”首先她莫名其妙地遇到了老同学，北大数学系精英男陆毅，他号称自己会心算，逢赌必赢。

于是汤唯信心满满地借了一百万给他赌，第二天果然一分钟输完。

这段“为了让汤唯欠钱而欠钱”的故事，基本上是没有任何逻辑的——为什么一个北大数学系的人会这么傻逼？

（北大数学系排名年年全国第一哦。

）为什么一个这么有经验的赌场公关会这样轻信来历不明的老同学，一下子就在他身上押一百万？

为什么她眼睁睁地看着陆毅输钱，就是不拦住他，自己没长手吗？

为什么他们事先没有商量任何分钱机制，输了就让汤唯一个人背一百万的债，那赢了呢，她也不分一毛钱给陆毅？

总而言之，神说：汤唯该欠一百万了！

她就欠了黑社会一百万。

如果是按照正常港片的套路，这时候她怎么也得被追债到天涯海角逃到哈尔滨都抓回来、亲戚朋友被乱刀砍死、自己被卖到妓院还钱吧？

然而对不起，现在是二零一六年，一个文明而和谐的社会，是不可以打打杀杀的。

因此我们发现，催款小弟由看起来就毫不吓人的李灿森扮演。

他不仅和汤唯是老相识，而且被逼急了的时候做过的最过分的事情是……往她门口泼油漆，然后把自己的三个小孩子扔她家。

而汤唯在发现自己家里多了三个小孩子之后……她。

生。

气。

了。

这个欠人九十万的女孩，因为被债主泼油漆、要求托管小朋友，生气了。

接下来，神说：汤唯不用再背债了！

于是王志文老师闪亮登场，上演一段教科书级别的“霸道总裁爱上傻白甜”。

霸道总裁短期包养了汤唯，并对她说“你真是太让人心疼了”，于是傻白甜一秒爱上他。

第二天她坦白自己欠人钱，王志文二话不说给她开支票并暗示“陪我五天就给你一百万”。

然后！

她炸毛了，一秒不再爱他了。

不得不说王志文演的很好，一开始是个很油腻又爱装逼的土豪老板，被汤唯抛弃之后，立刻毫无气场，变成一只弱鸡。

（就好像澳门那些呆呆地看着她举刀的弱鸡）然而！

他真的很冤。

当一个被他短期包养的女孩子向他哭诉自己欠了钱的时候，他能怎么办，难道不给钱吗，那不是被骂得更惨？

给了钱也不行，嘴巴不甜，还是一秒被甩。

唉，现在的女孩子，real难哄。

这之后，汤唯碰到了第三个男人，一个骗感情的有妇之夫祖峰。

祖峰作为一个文艺青年，和汤唯谈星星谈月亮谈诗歌谈人生；而在被她撞破自己是已婚渣男之后，他显然也觉得很不好意思，只能讪讪地辩解说：“现在这个时代，诗人是活不下去的。

”这一段并没有什么亮点，是一个功能性很强的老梗，主要是为了树立一个反面典型。

祖峰空有一颗文艺的心，却太早地和社会妥协。

而我们的正面典型吴秀波，要配得上这么优秀的女主角，不仅要帅、有钱、有文化，而且还得是单身！

那么问题来了，为什么一个又帅又有钱又有文化的大好青年，三十多岁了还不结婚？

——因为他内心深处，缺爱，冷漠。

于是当汤唯小姐在情海翻腾、遇到一个又一个的男人时，吴秀波艳福非常浅，只接触了两对家庭。

虽然我就不信他做房产经纪人这么多年，第一次遇到这种情比金坚的老夫妻。

值得一提的是，很多人看完都觉得老夫妻的故事非常感人、非常精彩。

但是，你们摸摸自己的良心，哪对老年夫妻的故事不感人？

古往今来，从《明日之歌》到《东京物语》，甚至到《爱》到《四十五周年》，哪部讲老夫妻的电影不是经典？

是的，秦沛和吴彦姝的演技非常好，但是……对不起，这只是一个正常发挥、乏善可陈的老梗。

而他们的感情会显得这么真挚感人，可能只是因为吴秀波和汤唯的恋爱谈得实在太莫名其妙了。

你们感受一下。

吴秀波：我活成了一棵仙人掌，以为伤害了别人，却发现最痛的是自己。

汤唯：说所有关系都是自欺欺人，恐怕太悲观，有些相遇是命中注定的。

吴秀波：暗透了才看得见星光，要有向死而生的勇气。

汤唯：云中谁寄锦书来的等待，很美好。

……鸡同鸭讲ing突然，电光石火一瞬间！

吴秀波&汤唯：我爱你！

呵呵。

我相信导演一定在汤唯这个角色身上，投入了太多自己的宠爱和幻想。

前面我花了很大的篇幅来吐槽汤唯的经历，其实无非只想说一点，导演完全是为她设计了一个理想国。

表面上看她是披荆斩棘、乘风破浪的赌场女公关，但其实她也只是一个被众人呵护的公主，无论犯了什么错，总不会招来太糟糕的惩罚。

于是在这个理想国里，她和吴秀波可以顺理成章地相爱，谈一段最古典、纯洁、高尚的柏拉图恋爱。

不需要质问为什么房产经纪和赌场公关这样看似最浮躁的职业，居然耐得下性子写一年多的信。

不需要质问他们到底写了几封信、多长时间传一封信、为什么可以和彼此的幻象对话，是不是默契到直接能用脑电波交流。

不需要质问为什么写这么干巴巴的信他们就可以相爱。

明明这些互相抛金句灌鸡汤总结人生的对白都不像是在和别人对话，更像是无休止的自恋狂的独白。

（“有人去国怀乡，满目萧然。

有人竹杖芒鞋轻胜马，一蓑烟雨任平生。

而我是黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。

”——是的是的你真是太有文化了。

）更不需要质问为什么长达一年多的通信里，在这个有微信、whatsapp、line的时代，他们从来没有想到更近一步，却在断了联络之后，迅速决定大海捞针地在茫茫人海寻找彼此。

虽然打着致敬《查令十字街84号》的名号，但是，我并不能感觉到《北京遇上西雅图2》对这部电影有任何的尊敬。

我们对于这类柏拉图式“笔友之恋”的向往，其实本就是一种奢求。

希望在这世界上有一个人，可以像爱他自己一样爱我，愿意听我诉说鸡毛蒜皮的琐事，愿意包容我隐藏在文字背后的惶恐和不安，愿意无条件地陪我度过最平淡的生活。

而《北京遇上西雅图2》，显然是将这种自恋的情绪放大到了极致。

可以一厢情愿地想致敬那部经典就致敬哪部经典，可以忽略社会、阶层、身份的一切障碍，可以无休无止地自说自话、背古诗、孤芳自赏……相爱从来没有这么容易。

即使两个人同时在凉亭下躲雨，也总有一个人要先走。

若想在寒夜中共同取暖，总得做一些牺牲，各自忍受彼此原本冰冷的身躯。

所以在这部电影里，他们其实从不曾靠近。

只是两个相隔万里的自恋狂，为对方举起镜子。

首发于玩儿电影

生活中肯定也有很多“娇爷”。

“爷”看似霸气，其实也透露着些许无奈。

独自生活在纷繁复杂的世界中，独自面对一切，承受一切。

在独立的过程中，所有的成长都是有代价，都要在受挫中领悟人生哲学。

焦娇（汤唯饰）没有本应属于她的花样年华，15岁开始就开始混社会。

缺少太多阅历的小姑娘，独自摸索出了自己的生活之道，这其中辛酸，可想而知。

一次次搬家流落街头，一次次不知悔改赌博欠债，一次次被逼到走投无路。

终于，她也想要走捷径。

自以为遇到了真诚的爱情，与邓先生（王志文饰）去拉斯维加斯，以为可以依靠，却没想到对方依然像对待生意一样对待她。

自尊受挫。

却也终于醒悟。

在这个过程中，她遇到了“教授”，给她上了很多课，教给她人生哲学。

而她，跟我们大多数人一样，叛逆地不以为然，仍然我行我素，直到吃亏上当，才幡然醒悟，长辈告诉的道理是对的。

而我们，必须要亲身经历一遍，才愿意相信。

生活是本教科书。

反过来，活的太明白太自我的Daniel（吴秀波饰）像仙人掌一样拒绝让别人走近内心。

却也在与焦娇的通信中，在生活的磕绊中否定了自己的人生哲学，对他心中的小姑娘-焦娇产生了依恋。

即使一个人很强大，置身于浩瀚宇宙，也是需要他人的支持理解关爱。

主线之外，很喜欢爷爷奶奶的这一辅线。

温暖了整部电影。

看到他们，不禁想到了岁月静好，现世安稳。

多少人向往的爱情，就是这样子吧。

遇一人白首，择一城终老。

白头偕老。

无数词汇可以描述这种爱情。

看到他们在教堂办婚礼的部分，不知不觉泪目了。

爷爷有深厚的中国文学功底，所说一字一句都那样深邃。

但他这次却没有说大哲学，只是很家常地说如果奶奶先他而去，那也是挺好的，她那样笨，怎么能够独自处理一切。

更是深情说到，自己脾气不好，如果奶奶愿意，到了那边请等等他。

此生相守不够，走后也要相伴。

“牧师”说他“过了七十年，耄耋之年，还有心办一场婚礼，这是向生而死的勇气啊”。

向生而死，这得是一种什么境界。

电影中也不乏一些套路，男女主擦肩而过N次却不得相遇。

都那样文艺地去到通信中的地址也终于在曲折过后遇到。

母子之间隔阂很深，却在外人的一番劝解下一切变好。

等等。

但这些，都不会影响我被感动。

电影本身就是艺术，艺术本来就源于生活高于生活。

生活中无法实现的，电影中为何不能大胆一试？

故事本身就是创作出来的，故事主线已足够文艺的不现实。

试问在这个时代，还有多少人书信来往？

然而，你我是否都希望，也可以有这样一个人，让我们寄出情书，等待情书？

槽点太多，其他都可以不吐，但，她在教堂被那句什么死都不怕还有什么过不去之类的豪言壮语激到的时候，她整个人仿佛得到了无穷力量，我以为她要金盆洗手，从此吃苦耐劳开始踏实奋斗来还债时，没想到，她再次去了赌场，而且堵赢了。

赌赢了。

赌赢了。

然后找到老板还钱并羞辱人家，并意淫人老板为此虎躯一震，觉得自己看错了她，对她充满了负罪感，而她就是满满的「报复了人家」的自豪感。

这个时候我在心里给编剧默默跪了。

语言的产生，并不能增加或减轻人类沉默的痛苦。

——北岛我承认，观影之前，以为《不二情书》只是一部柏拉图式的爱情文艺片，至多不过是回归古典的情场。

也默默吐槽过影片的宣传，“爱你的人总会出现”，我特么都奔四了那个叫“总”的男人还在路上塞着，老娘这辈子就光等他不好好活了？

对于女性主义有点重的人来说，似乎难以接受。

然..并..卵。

电影院里我还是长坐不起，在清洁大妈们的催促下刷完彩蛋刷片尾曲舔到最后一秒。

这不是一部爱情电影，这是一部借着爱情的壳讲述生命态度的电影。

如果你看完后仅觉得吴秀波就是写信约炮汤唯怎么辣么绿茶卧槽男女主角对手戏还没有三分钟不二是个鸟意思文言文太装逼了，请你手动鼠标点击右上角的叉叉安静乖巧地离开。

吴秀波在谈到北西第一部时这样说， “Frank的生命里全是失去，但他的态度就像一株树一样安好。

地球在转，风在动，唯独树安然地感受所有春华秋实。

树叶会离开，花朵会离开，果实会离开。

如果树枯死，这叫沮丧，如果第二年它还能开花结果，就叫忧郁。

Frank就是充满希望、和暖的忧郁。

”这是Frank的生命态度，就像《庄子.逍遥游》里的那棵看似无用的樗树，他不是矛盾的载体，而是一个真正已经成熟的人。

那么大牛呢？

大牛是长成一棵树之前的Frank。

他有着商人的狡黠与老道，在主流价值观里活得如鱼得水左右逢源，年轻有为，豪车高座，约炮撩妞。

然而中国人是很有独在异乡为异客情结的，14岁远赴重洋的漂泊感无时无刻不在影响他的人生，“茕茕孑立，形影相吊”，时刻不忘异乡故土之别让他活成了一株仙人掌，圆滑世故而时刻与人保持距离，老成稳重却又总是孤独焦虑，充满攻击性，拒绝建立联系。

大牛这条线很清晰，少年、自我和老年夫妻分别影射了人生的三个阶段，呈现一个男人辗转沧海后向死而生的过程。

在他的故事线里，三者是有共性可循的，都是“去国怀乡，海上来游”，三种人生阶段的三位一体。

少年影射的是14岁时只身赴美的自己，忽然被抛入一个陌生的国度，去国万里，闯入者的身份让他无时不刻都在公然表达着不安和抗拒；老年夫妻则是未来的投射，是生命态度最理想的境界，携手安度，不再有他乡与故乡的分别心，包括“在天上”的孙儿，这个桥段的安排也大有深意，茫茫太空远离地球，未尝不是另一种形式的“去国远游”。

这些细节巧妙地串连在一起，承上启下地勾勒出而大牛的状态，处于过去与未来的当下，与主流社会已经相融，却又在自己树起来的坚墙固垒中苦苦挣扎，满眼离恨，不喜节日，抗拒亲密，对建立联系又有一种与生俱来的渴望，这种渴望让他甘于陷入书信来往这种柏拉图式的暧昧里，分享灵魂，却又保持距离。

书信的出现不是为了衬托古典情怀，更不是为文艺而文艺，而是主人公在某个阶段生命态度的自然呈现。

大牛生命态度的转折发生在住在老人家的那个除夕，那一晚，老人的生命走到尽头，他却完成了向死而生的涅槃。

这个桥段安排得实在是非常好，一个人在世间呈现出的价值取向和生命态度皆有因果可循，一个生命熄灭了，他的生命态度却轮回不灭，生生不息。

简直太妙！

这才是生命的常态，而不是为了达到某种戏剧效果刻意回避死亡。

金佛山顶上，在回答大牛关于家的问题时，老太太握着大牛的手引向胸口，心之安处即家，这是大牛向死而生的终极出口。

我实在很钟情这样的表达，我们常在各种爱情电影里看到“有你的地方就是家”这种粗浅泛滥的价值导向，简单粗暴，汲汲于相濡以沫相呴以湿的狭隘之乡。

人的生命过程不应仅仅是找寻伴侣繁衍后代，筹谋百数十平米的空间，对于选择独享旷野的人来说，孤独也是一种完善的生命状态，旷野上没有另一棵树，我亦可花开花落安享风雨。

“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？

一蓑烟雨任平生”。

多年前，一位叫吴秀波的演员说，“我的信仰是安度。

”相对而言，焦娇向死而生的过程似乎更有种“不破楼兰终不还“的惨烈和绝决，就像电影中提到的捕食的海鸥，每一次冲入海里就像是寻死。

如果说大牛的蜕变是内心矛盾冲突的结果，是自己同自己的战斗，焦娇的矛盾则几乎都来自外部，每到途穷，必置之死地而后生。

她15岁就拿过砍刀只身救父，她经历过的三个男人就像是几乎每个女人都会趟过的三种沧海，帅气聪明却不那么靠谱的初恋将她逼至绝境，奋不顾身投入第二个男人怀抱以为可以找到依靠时，却发现这个人早已习惯用金钱定义关系，就像星爷在国产凌凌漆里说的，“我以为凭我们的交情，可以讲点感情，没想到还是一笔买卖”，当真是让人万念成灰。

然而即便这样，她也抱着“如果不试怎么知道下一个不是对的人”这样习惯性赴死的心态又错爱了那个红白玫瑰企图各占一枝的假斯文。

她的每一段情，都如同飞蛾扑火般惨烈，将每天视为末日一样活着，九死不悔其心。

她的向死而生里没有他乡故土这个概念，是虽处于污秽之中，孤独生活失去自我，却仍然等待良心召唤的凤凰涅槃。

文佳佳是何其幸运，Frank就像一棵年复一年开花结果的树，稳稳撑住她的爱恨情仇。

而焦娇更像一只在荒野里竭力奔跑的孤独的狗，一次次碰得头破血流，直到遇见了她的良心。

电影里，焦娇的良心是大牛，借由一本《查令十字街84号》，鸿雁往来，彼此救赎，从此并行的两条线有了交点，一句悬崖勒马如当头棒喝，将她从污秽泥泞之中拨出。

退一步说，大牛真是焦娇的良心吗？

不，她的良心是她自己，就像少年、老人只是大牛不同阶段的自我投射，救赎焦娇的，还是她自己。

把折磨我们的一切困难当成塑造我们的刀枪斧剑，在这条路上努力修行，不断完善自己，不是为了牵手一个更好的你，而是为了遇见更好的自己。

只不过，“云中谁寄锦书来”，枯井泥泞中，这样的感情实在是太美好。

至于有些影评所说的，导演野心太大，想要表述的东西太满，不敢苟同。

整部电影的逻辑和主题都非常清晰，如果你觉得表述的东西太杂太多，可能只是未到灯火阑珊处。

最后，致敬人生当中每一次的向死而生。