我在时间尽头等你

看了一半，实在是太无趣了，正玩着手机，媳妇竟然先我提出走人的建议，我俩果断离场。

评价一下就是这个片子和我国这种爱情题材的烂片一个样，既烂还没特点。

男猪脚的演技得提一下，演的写什么玩意，吴亦凡感觉都比他强。

表情浮夸，动作做作，关键长还不帅，不知凭啥当的男猪脚。

女主虽然演的也不咋地，但至少像是个科班出身的。

演员说完了，再说说剧情，剧情从我看的一个小时来说就是胡编乱造吧，没有逻辑可言，典型的流水线型的烂片。

遗憾版：和电影版结局前面一样，但最后露脸了，女主头发都白了。

这一版的细节是女主眼里有泪。

遗憾版结局童话版（好像是叫这名）：和电影版结局前面一样，最后也露脸了，但女主和男主一起回到了学生时代的年龄。

这一版有个细节是男主在对视之后歪了一下头（潜台词应该是“好熟悉的人”）

童话版结局珍惜版：和前两版都不一样，这一版是他们一起回到了小时候，但男主下水捡回来的不是手表，是那颗掉下去的玻璃珠。

他们应该都没有了记忆，一切重新开始。

珍惜版结局

林格，一个不存在的人。

他也许存在过，在他深爱着那女孩的记忆里。

她是那么美，那么孤独，那么的怅然若失。

她也本该是这囚笼里的一个玩物，而无知的人们，将冲破这种牢笼的力量称之为爱。

邱倩知道身边的那个男人，并不属于自己。

就如一句读过很残忍却又那么现实的话：婚姻的基石从来就不是爱情。

真正的爱情，都在很多人懵懵懂懂的青春里错过了吧。

只是曾经的我们那么意气风发，没有珍惜过能拥有的幸福。

如今，那份感情早就淡然了。

都说成年人的世界里，一半是理解，一半是算了。

那么多年，又有多少人有勇气再去燃起潜藏在心底的那一丝倔强和不甘呢。

命运总喜欢玩弄自己的猎物，一次次重蹈覆辙的割舍，又戏剧般重逢。

若要毁灭一个人，就得不断地给他制造希望：活下去的勇气，一种假象。

让他感受着希望，却再也不会相信它。

当老林再不堪命运的玩弄时，它轻轻挥了挥手说，重新来吧。

如果命运可以再给我们一次机会，就让我来做那个被遗忘的人，这一次换我守护你了，直到时间的尽头。

我们似乎从来没有为自己活过，总是活成自己爱的人希望的样子，活成别人。

青春里留下的暗号，是我们耗尽一生都无法解开的结。

不过就算知道了注定的结局，让我们重新选择，我依旧会重蹈覆辙。

一切好像都是注定的，有意义却没有意义，几十年后，又有谁会记得我们的故事，又有谁会听闻过一段段离奇的过去？

一切的一切都将在我们离开后湮灭，一切都将被时间和质记录在宇宙的某一个角落。

离开时，我们好像从未活过；分开时，我们好像从未离去。

只有在一起时间才有意义。

——《我在时间尽头等你》就在刚过去的七夕，上映一周至今（8.31）已突破4.2亿，评论已经成攻势："俗气、老套、生硬、狗血..."。

作为科幻片，硬伤不小，但既然赶七夕，——爱情片，真的有那么烂吗？

我不信。。

所有，本文是一次尝试的“拯救”之旅。。

“七夕爱意”满满的海报首先是一些值得注意的细节。

1.墙上海报在一开始，墙上出现了《时空恋旅人》海报，讲述的也是一个穿越和时间的故事。

21岁的Tim偶然知道自己家族拥有穿越的“超能力”。

这虽然不能改变历史，但是他能够改变自己生命中发生过的和将要发生的一些小事，——说白了他是希望穿越，给自己找一个女朋友（是不是突然觉得好浪费），最后如愿以偿。

《我在时间尽头等你》显然也启动了时间穿越，不过并不是简单的回到过去，而是回到过去后，单方面“擦除”男主在世间的所有信息痕迹。

并得付出不小的代价：加速自己的衰老。

2.关于人名格林，G.M.T.(Greenwich Mean Time)格林尼治是英国伦敦南郊原皇家格林尼治天文台所在地，地球本初子午线的标界处，世界计算时间和经度的起点，地球自转速率的一种形式。

总之，“格林”是一个时间符号。

邱倩（秋千），秋千有两个涵义：象征美。

古代多是少女玩的，坐在秋千上的少女有引诱的味道。

其次，时间。

秋千有一种宗教含意，象征着长寿 (秋千=千秋)。

倩还让人想到小倩，《倩女幽魂》中小倩也是为了爱不顾一切，自我牺牲的精神。

3.爱因斯坦与时间设定爱因斯坦是片中出现较多的画面，爆炸头，黑板，方程式，构成了科幻设定的逻辑支撑，但观众得明白，这部分着墨并不多——最终要的是丁游（饰演物理教授）的一段解说，大概就是：时空重启后，重启者会回到事件发生的时间起点，有关你的记忆因时空改变，全部擦除，由于这个过程消耗巨大的能量，穿越者也因此消耗生命，加速衰老（一次大概消耗10-15年，因为林格穿越了三次，从21岁左右，就已经到接近死亡的自然寿命）。

4.只有在一起，时间才有意义这句话在片中的后半段出现，与时间联系在一起，有种震撼人心的力量。

也诠释了爱情与时间的意义。

如果没有你的日子，活的再长有什么意义？

5.关于两种爱情剧中林格、吴航是两种典型的爱情代表：林格：青梅竹马，愿意为自己付出一切，有血有肉，我把他归为“恋爱对象”。

吴航：有车有房，有气派且有能力，我把他归为“结婚对象”，有位豆友说是一个“工具人”，也不无道理。

6.跨度巨大的年龄角色林格这个角色前两次失忆的扮演，并不觉十分出彩（并非李鸿其演技问题），但到了40岁以后的角色，堪称叫绝，沧桑的胡渣，蓬松的头发，特别是在笔记本上写自己的故事的时候，台灯，昏黄的灯光，大海，走廊，每个背影都写满了苍凉；李鸿其本人嗓音十分低沉，中年老年男人拿捏完美（他第一次假扮邱倩的老师，可见一斑），要知道男主还是90后呀（1990年），能到这个程度的确不易。

7.最后的辩护看到评论里有不少的吐槽，不遵守穿越的规则设定，化妆不专业，镜头等等。

不过小编看来，本片也有可圈可点的地方。

因为这是一部七夕爱情片，它的定位，其实是一部爱情电影，非科幻电影。

因为时空措置的电影已经相当多，如逻辑严密烧脑的《蝴蝶效应》，《记忆碎片》；或者爱情与穿越结合的《预见未来》（尼古拉斯凯奇饰）；时空措置本身就会引发巨大的脑洞，但从本片开篇的《时空恋旅人》来看，至少本片定位上，的不是科幻为主，而是更多的是辅助和推动剧情，主要讲的，是爱情。

其次，爱情无逻辑可言。

这不是否定逻辑的意思，如果派电影没有逻辑主线，当然是烂片，可是当你的聚焦点并不是在逻辑设定上呢？

看到有人质疑：既然穿越的设定是擦除一切信息，男主为何还能去美国，找工作，办签证... 一系列问题，这当然是一个“剧情硬伤”，——如果用逻辑思维的话。

但确实，存在另一个世界，可以完全都“说不通”，可以完全不讲逻辑：“飞流直下三千尺”，地球哪来落差那么大的瀑布？

“朝如青丝暮成雪”，完全不符合时间常识；这样的例子就不多说了。

不如用一个更有发言权的人——爱因斯坦曾说：逻辑会带你从A到B,但想象力能带你去到任何地方。

研究了一辈子逻辑、最后获得诺奖的约翰纳什最后对老婆深情说道：最大的理性，是爱。

在逻辑世界之外还有一个想像的世界，善和美的世界，在那里逻辑甚至“失效”。

因为爱，本就无逻辑可言。

美丽心灵最后总结，这是一部失败的科幻电影——如果从专业的科幻、逻辑、镜头等判断，但显然科幻并不是最重要的定位。

在复工后特殊的七夕上映，爱情才是最终定位，“情”字是最重要的内核。

想起一句老套却又很贴切的诗：问世间情为何物，只教生死相许。

因为情，有可能苦，如李莫愁和陆展元，也有可能甜如杨过小龙女。

林格的付出值得吗？

世间真有这样傻的人吗？

不得而知，但，一生有一个值得你奋不顾身一次的人，有一次奋不顾身的去爱去恨，这就够了，也许答案真的不重要。

用生命换来的爱情用生命来爱的爱情何其伟大。。。

如果我爱你，我希望你活的快乐，我希望你过的幸福，在自己和你之间，我毅然决然的选择了你，毫不犹豫。

在你再次重生以后，你或许不知道我的存在，但即使是这样，我远远的站在一个角落里，看着你好好地活着，那么我所有的付出都是值得的。。。

在未来的世界可能不会有我的存在，但我知道你活着就好，活着就好。。。

（可能会有些许剧透，只以电影中角色视角谈观后感，不涉及生活中的个人）

一个人看电影总有别样的情怀！

七夕过后，没有了情侣们的拥挤，去看了电影《我在时间尽头等你》，选择了影厅最佳位置，一切都是最好的安排。

电影讲述了一个很唯美的爱情故事。

剧情其实很简单，青梅竹马分开又命运般的相遇，邱倩发生意外，林格转动手表回到过去换得邱倩平安，而代价是一次次变老且被这个时空遗忘,直到林格用尽了时间，躺在病床上停止了呼吸，邱倩转动了手表，两人回到了校园初遇的时光：“这次换我守护你”，电影戛然而止。

电影比较打动我的点，是在邱倩第一次发生意外，林格惊慌失措想要改变这一切，回到家里四处翻找能够回到过去的手表时，无意中碰到了母亲的遗物，父亲当时大发雷霆，不许他碰这个珍贵的盒子，我当时不禁在想，这个盒子里装了什么珍贵的东西？

直到后来林格因为强行改变了很多次命运，变得和父亲一样老，因为想念父亲他来到父亲的理发店理了发，付账时父亲拿着他故意给的100元钱问：你没有零钱吗？

林格回：不然你请我吃顿饭吧。

父子两人便像朋友般在餐桌前坐了下来聊起了天。

林格问：“你的发型怎么这么多年都没变？

”父亲说：“因为我老婆喜欢。

”接着把一直抱着的铁盒打开了，里面是一个个用糖纸折叠成的心，并用怀念的语气说着：“我老婆生前很喜欢吃糖，吃完了就用糖纸折心，可惜这最后一个没有折完，她就走了。

”最后送走林格，父亲看到餐桌上有他留下的一个糖纸折的心。

我看过的很多电影里，亲情好像，总比爱情更能打动人心。

林格作为儿子的时候，总是在跟父亲吵架，可是真正明白父亲的时候却是以一个陌生人的身份。

我不禁想起了小时候语文课本里描写父亲母亲的文章：《父亲》、《母亲的裤腰带》、《秋天的怀念》，我们的父母总是没有任何华丽的言语，只是用一个个行动表达着对我们的爱，比如父亲攀上月台的背影；母亲为给游子打包行李抽出的自己的腰带；比起失去双腿的我，对于“跑”和“踩”更为敏感的母亲的心。

不禁想起曾经看过的一个短片，一位儿子因为工作无法在节假日回家陪伴母亲，母亲只好不远千里坐火车来单位看他，母亲走的时候，他因为加班只能把母亲送上火车后赶回单位，短片结尾是母亲平静的望着车窗外的脸庞，却打动了无数人的心。

不论你是谁，为这个社会做出了多大的贡献，我们的父母，给予我们的永远是细水长流的幸福！

所以，不要等，不要等自己做了父母，不要等到了父母的年纪，才明白父母的爱，趁今天，趁现在，好好跟父母说说话，吃一顿饭，多看看父母的笑脸，享受哪怕片刻的幸福!

喜欢一个东西的原因，是因为有相似性～我喜欢这部电影的原因，是看到了自己的影子。

因为意外才看的，也意外的惊喜。

超乎想象的好，我满足了。

本年看过最好看的国产爱情电影～李一桐小姐姐还是那么漂亮！！

这部电影我打满分！

我看到很自己影子……邱倩的发型、她们的校服、衣服的配色，邱倩的眉毛、脖子的线条、芭蕾舞演员的气质～简直是我心中的高配版呀！

导演、造型师、化妆师太棒了～审美和我如此相似。

我喜欢一桐姐姐的星星眼，笑起来太美了～（射雕的黄蓉开始粉上她的，知道她是北舞的小姐姐后，只到难怪气质这么好呀！

）男主角也很帅～五官不是都很完美，不过呢，双眼皮很好看！

眼睛漂亮的人我最爱啦！

男女主以及小演员，都很好看，我很喜欢。

剧情呢，我觉得很棒～有点时空恋旅人的感觉。

近几年国产电影的时空故事挺多，让我想起了《乘风破浪》。

男主角人设不错噢，赤诚之心让人动容，追求了自己想要的一切，守护了自己想守护的东西，坚持有毅力；但另一方面，也让我觉得责任心不足，老父亲唯一的儿子呀。

好了好了，我还会二刷的，女主角的造型妆容（眼影很好看呀）我太心水了。

电影市场复工后的票房统计已经出炉，第1名的自然无可争议属于《八佰》，但是第2名你肯定想不到。

这就是这篇文章谈论的《我在时间尽头等你》。

如果你去看网上关于这部影片的评价，会发现争议还是比较大的。

有不少人批评，情节老套、逻辑不通，豆瓣5分的评分也说明了问题。

但是，我认为这些评价多少有一些偏颇，我更认同豆瓣上的一个高分短评。

“2020这么艰难，幸好还有爱情”。

是的，至少从一部纯爱题材作品的视角看，这部作品还是可圈可点的，特别是她对“守护”主题的把握，非常有深度。

到底如何理解“守护”？

请看本文。

一、守护的纵向面：男主林格的“守护”，并不是“续一秒”那么简单首先说说男主林格。

电影桥段的设定其实非常简单，在日本电影《与君相恋100次》和韩国电影《被掩盖的时间》都有类似的设定，男孩接受不了女孩的死选择一次次倒转时间，同时又独自付出衰老的代价。

当然，如果要说是电影版的《想见你》也可以，因为也是玩时空概念和拯救的题材。

其实，这些故事都不是真正的源头。

这类故事的原型都来自一部童话故事：安徒生童话的《海的女儿》。

把“时间穿梭”这样现代时髦但已经用烂的梗去掉，你会发现，这些故事的核心都是：美人鱼为了心爱的王子，甘愿牺牲自己的故事。

因此，《我在时间尽头等你》本质上，也是在讲自我牺牲。

很多观众只看到女主不断地死去，然后男主不断用自己的生命去为她“续一秒”，就以为这就是故事的主题，其实是这个理解有点浅显了，电影真正想表达的是，每个人在不同的年龄阶段，对于自我牺牲的理解是不一样的：1、青年期两个人的故事，虽然肇始于少年，但是真正有了情爱的交际还是在青年期。

青年期的林格，是怎么守护女主的呢？

通过各种方式吸引女生的注意，如送话梅水等。

这个阶段的男生对女生的爱，是羞涩的，总在努力地吸引着对方的关注，但是又不太愿意（不敢）直接表达心意，这些都是一个人在青年时期守护一个人的时候，会做出来的一些举动。

我相信有很多青年观众看到这些场景会会心一笑，因为这恰恰其实就是在没有办法言说于口的时候，在守护他人的常见反应。

爱情最美好的时候，有可能就不是两个人真正走在一起，而是这种我在远处默默关注你、不断靠近你的时候。

但是很遗憾的是，有时候，走着走着，两个人很容易就这样错失了。

就像电影里面演的那样，在他想表白之际，女主突然离开了人世。

我认为这种离开人世除了推进剧情，也可能是一种隐喻：现实生活中，很多这样的守护就是等不到你表白，这一段感情可能就错过了。

2、中年期由于女主去世，他开启了时间之门，发生了时空倒转。

很巧的是，此后他的年纪基本上是按照一个年龄层级跨越而增加的（青年—中年—老年），这次就从青年变成了中年。

中年阶段的林格，依然在守护女主，但是中年人的守护和青年时候的守护就是不一样的。

在这个阶段，他的守护主要体现在帮助对方解决一些现实层面的问题，而不是这种送送话梅水的小清新了。

对女主来说，她其实是一直有一个梦想，就是希望实现舞蹈梦。

如何帮助女主实现这个梦想，成为这个部分的核心。

大家不要觉得帮助对方实现梦想是很轻而易举的事情。

越是到这样的阶段，彼此都有自己希望去实现的梦想，很多矛盾就会因为这些梦想的不一致产生。

《婚姻故事》是近年来比较现实主义题材的婚恋电影，她就展示了中年夫妻是如何因为梦想不一致，最终导致两人分崩离析的。

男方戏剧导演查理希望在自己更有发展的城市，发展自己的事业，而女方女演员结婚多年照顾家里，也想进一步拓展自己的事业，前往自己更渴望发展的地方生活。

两个人谁都不愿意退让，最终只能分开。

现实生活中，可能会有一方选择退让，但是往往退让的一方也是心有不甘。

因此，这就是中年期的考验：你能够为了对方，牺牲自己吗？

林格是的。

他为了顾及女方尊严，编造了一个奖学金，然后自己打工支持女方出国读书，而他陪读。

白天在各地打工赚钱，晚上还要回家照顾女方。

然而，很多时候，我们往往会以为这样的付出是理所当然的，忽略了其实这是对方默默守护自己的结果。

这一段的结束，是以女主在舞台上突发事故结尾的，可以说是在她事业最高峰的时候，偃旗息鼓。

我认为这也是一种隐喻。

对很多伴侣来说，当一方终于苦尽甘来，被光环笼罩的时候，恰恰是他忽视另一方存在的时候，两个人的裂痕也就在此出现。

3、老年期当他再次打开时间之门后，已经是老年期，眉毛胡子都已经花白。

那么，老年期的人是怎么守护心爱的人呢？

他到这个阶段已经清楚明白，两个人并不是在一起才是目的，再说，要在一起的话，又能在一起多久呢？

能够看着对方，默默守护对方，也是一种选择。

在这个阶段，他们更倾向于的方式是，不打搅你的生活，但我也是希望能够在不远处支持你、陪伴你，比如雨夜的时候，送上一把伞。

貌似又回到青年期，但是这和青年期又不一样了。

青年期的做法还是希望能够吸引对方的关注度，然而老年期则是不对你有任何的企图和索求。

其实老年期的守护最典型的体现，可以从老年人他对孩子、对孙辈的守护中找到线索。

他们对孩子和孙辈的态度，其实和他们对爱情的态度也是类似的，也是默默付出，不索取任何的回报，当你需要他们的时候，他们出现，当你不需要他们的时候，他们自动远离。

所以这里已经不仅仅是一种爱情了，而是对人性的关爱，对生命的悲悯，是一种终极意义的守护。

因此，如果你只是看到主人公在不断地切换时间、不断拯救，却没有看到不同时期的细微差别，那就没办法理解守护也是有着很大差异的，而这种差异的背后，是对人生深刻的理解。

而这正是这部电影比其他穿越拯救题材更加深刻的揭示。

二、守护的横向解读：电影中还呈现了另外三种守护的形式这部作品还有一个比较优秀的地方，就是她不仅仅是从纵向的角度解构了“守护”，而是提供了守护了另外三种面向。

电影中，并不是只有林格一个在故事的“明线”里负责的“守护”，其他几个主角其实在“暗线”中都有守护的一面。

1、邱倩式女性色彩的守护女主邱倩在很多人看来，是不断遭遇各种的危机，然后被男主拯救的弱者，好像谈不上守护，然而，如果深入理解这个人物，会发现她的身上也有守护的一面。

首先，是青年期的时候。

虽然是男主主动追求她，不断讨好和吸引她，好似她不动声色，但是转过身，她会突然释放一个羞涩的笑容。

这是那个阶段的女生会有的对男生的守护：我并没有谢绝你的一切，我对你做的事情也是在意的，只是傻瓜，你怎么都没发现呢？

怎么都不主动来跟我挑明呢？

然后是在国外读书的时候，发现男主其实是苦苦支撑两个人的生活。

她直接说，要么就回国吧。

这种“放软”，没有一定要男主“前进”的姿态，也是一种守护：对我来说，更在意的是跟你在一起，而不是那种五光十色的生活呀！

到男主老年期的时候，当她发现了这一切的奥秘，决定选择和男主在一起。

此时的男主又老又穷，肯定不如张超饰演的有钱公子哥。

这就是这个阶段的她守护男主的方式。

在两个人之间做出的选择，就是她会提供的守护他人的方式。

在现实生活中，也有这样的女生，男生一定要明白，对于一个女生来说，她愿意做这样的一种看似“下嫁”的选择，已经是她很大程度的付出和守护了。

最后的大翻转，女主愿意让一切回到事情的起点，其实也是一种守护：我宁可让这一切没有发生过，从头再来。

这就很接近《海的女儿》的那种自我牺牲了。

因为这实际上是在抹去自己的所有记忆。

以上的种种守护，是一个偏向女性思维的守护版本，其实在爱情中也很多见。

只是有多少男生对此心领神会呢？

因为女生的表现不像男生会那么“夸张”，所以常常会被男生忽略掉，就像大家看电影的时候，也忽略掉了是一样的。

所以，希望大家能够在电影之外，意识到还是有那么一个人在那默默守护，只是你可能已经遗忘。

2、吴航式费尽所有守护很多人觉得张超饰演的吴航夹在两个人中间，就是个“工具人”，其实他代表了另一种守护的模式。

在青年期，他就频繁打断男女主的接触。

站在官配的角度，当然这样做不讨喜。

但是站在吴航的角度，他无非是也想接近女生，想把她身边的其他男人都赶走，这不就是那个年纪的男生会有的守护吗？

到国外读书的时候，女主遭遇困难，吴航突然出现。

你会觉得这是一个场合吗？

他会随随便出现吗？

我觉得也不是。

他是这种当你碰到困难，我来伸出援手，希望让你关注到我这样的守护。

当男主林格的事情渐渐为人知晓的时候，女主问她，知道不知道这个人？

他马上回答，不知道，都不做思考。

回答得如此干脆，以至于我没法相信他是真的不知道。

大概率的可能是知道也要当做不知道，因为他不想让女主离开自己。

当女主做了最终决定，要回到男主身边的时候，他表现得倒是比较大度，选择了远离。

他费尽心机，最终一无所有。

这个人物出场不多，但是就是这几个细节，体现出了另一种守护的态度。

这类人，注定不是感情中的赢家，但却也是用情很深的一类人。

他们喜欢用一些小技巧，但是我们又能理解这种小技巧，也没有坏心，因为他也有被爱的渴望。

谁说只允许男主玩开挂，来赢得女主的喜欢呢？

他也用了自己的金钱、才华、时间来陪伴女主啊！

而且，很显然，他这样的最终结果往往是什么都没有得到。

当我们把眼睛盯着男主林格模式的守护，也不要忘了生活中还有吴航这样的人在默默守护自己。

3、林格爸爸式“我在，你就在”守护很多观众心目中，范伟饰演的父亲和林格的对手戏，是本片的一大亮色。

虽然出场不多，但父子情的戏份，还是很打动人的，很多人说，从他们的故事中，看到了自己和父母的影子，特别是那种对父母深爱的理解。

不过我倒是还想把重点放在爱情上。

范伟饰演的角色是在青壮年时期，就失去了自己的太太。

电影的第一幕，林格失去了母亲，他何尝不是失去了自己的太太？

首尾呼应的时候，他还一直保留着太太折的千纸鹤。

几十年来发型也没有变，林格问他是什么原因，他的回答是：因为太太喜欢这样的发型。

这是一种非常非常深沉的守护：哪怕你已经不在了，我依然在默默的守护着你，只要守住我们彼此的回忆，其实你也就还在这个世界上。

三、不要在爱情面前太讲逻辑这部作品之所以能够打动人心，收获不错的票房，我认为和“天时地利人和”也不无关系。

今年疫情其实对全人类的心灵都造成了巨大的冲击。

我们普遍认为，人生有很多无常的事情会发生，你都不知道下一秒发生的可能是什么，你还在不在这个世界上。

最近台湾艺人黄鸿升不幸去世，他的死因特别令人唏嘘：竟然只是去洗澡的时候，不小心滑倒了，磕破了头。

所以，谁能想到，接下来会发生些什么呢？

越是在这种状态下，我们越是想用爱来慰藉自己。

而观察爱的方式，其实就是看看有没有人能够为我们做些什么，能不能守护我们周全。

对很多人来说，可能环顾四周之后，会发现很失望，好像没有发现有这样的人存在。

而这恰恰是他们在这样的天灾大难面前，更感孤独的一面。

但是，这部电影让我们知道，当然也是做了一个提醒，其实你不知道的是，在你身边可能就有这样的人，其实在默默关注你，默默为你付出，只是你就像女主一样，或者就像电影中的其他人一样，好像记忆被清洗过一遍，你不知道这个人的存在。

所以，我们也需要去翻一翻自己的林格写的那本属于我们的日记，当然我们也可以成为那个写日记人——就像电影中展示的一样，其实这是双向守护，绝非单向。

最后想说，有很多网友一提到此类电影，总是在说片子里有很多逻辑问题，解释不通，没有办法理顺。

我想提一个我自己的思考。

我同意，包括这部电影在内，有很多作品纯粹从逻辑上是经不起推敲的。

《想见你》算同类题材中的精品了，但它也有很多逻辑性的问题，之前被不少人写过了。

该怎么看这个问题呢？

我认为，主要原因是此类文艺作品，其实就是不讲逻辑。

因为要讲逻辑，像这样的事情，压根就不可能发生。

《我在时间尽头等你》貌似是嫁接了物理学，构建了一个时空穿梭空间，让男主用自己的时间换回女主的时间，好像是符合守恒规律，付出多少、得到多少。

但是，你想，爱情这东西，特别是一个人的默默守护，哪里可能是守恒的？

这就是一个不合逻辑、完全不对等的单边付出行为啊！

正因为爱情是不讲逻辑的，所以这样的事情才可能成立。

那我们又怎么能要求，这一切都符合逻辑呢？

是不是我们活的有点太理性主义了，所以看不到这样的爱情存在呢？

如果爱情的逻辑是成立的，我想这部作品的逻辑也就成立了。

足矣。

作者 | Arthur Chen 国家二级心理咨询师简介：心理圈稀有性别男颜值高咨询师，长相年轻、内心成熟的代表人物。

座右铭：惜时惜人。

咨询小时数：3000小时，研究方向：职场心理、婚恋两性、身心疾病、朋辈心理辅导。

近期关注：要事第一、正念减压、网络时代人际沟通。

编辑 | 一杯咖啡全媒体编辑部联系 | 一杯咖啡全媒体编辑部邮箱 coffeepr@qq.

我是带着很大的期待去看这部电影的，在看电影之前，就买了原著小说来读。

在书中，这个故事只占了一章，相当于一部短篇小说。

电影做了大量的再创作。

我想从爱的角度，来谈谈这部电影，因为我觉得，电影给观众最重要的东西，就是让观众看完后，能共情，获得感动，受到启发。

从爱的角度，我力荐这部电影，因为它让我感动了，给了我启发，让我觉得两个小时的时间，过得很愉快很值得。

影片的主题是爱情，而且是矢志不渝的爱情，哪怕你不记得我，我也甘愿为你付出，我们在不同的时空中，都能相爱，不管爱情是什么模样什么味道，是青涩是甜蜜是伤感是遗憾是苦中带甜……听起来有点狗血有点傻，世界上鲜有这么纯真执著的爱。

但是，绝妙之处就在于，李鸿其和李一桐把这爱情的诸多模样演绎出来了，让我相信了感动了。

每一段故事，都能看出林格(李鸿其)眼神中的执著，不管是少年时的星星眼，青年时真诚又有点狡黠的眼神(冒充老师的那一段太好笑了)，还是年长时深情又带着一丝腼腆和忧郁的眼神。

面对邱倩(李一桐)，他的眼神总是闪烁着光芒，因为那是他爱着的人，他不希望她有任何的不开心。

哪怕生活再苦，他也想默默地扛，不让她知道。

所有消极的情绪，都只在一个人的时候，才会表现出来。

有些人觉得李鸿其的演技还有待提高，没有演出男主各个时期的表情变化，这一点我部分赞同，但我觉得，如果仔细观察，他的情绪变化，是很容易看出来的，比如从眼神中，从动作中。

李一桐非常有气质，爱笑，眉眼经常弯弯的，很可爱。

看邱倩在不同年龄跳芭蕾舞的片段，简直就是享受，每一段，都很惊艳，“翩若惊鸿，婉若游龙”。

面对爱情，她也很好地演出了情绪变化，不管是“等稳定下来，咱们就结婚吧”的娇羞，还是得知真相后的感动，还是最终决定换位守护男主的坚定。

她让我看到，一个女生，面对爱情，有多么大的勇气和毅力。

两人的演绎，非常值得细细品味。

除了爱情，影片中还表现了亲情和兄弟情。

范伟老师和李鸿其演绎的父子情，感动了很多观众。

因为，他们都带着一颗真心在表达，比如，在林格感叹好多年没回家时，父亲并不知道坐在眼前的就是儿子，但是他说：“你的父亲一定会原谅你的。

”他有一颗真诚宽容的心，不管面对亡妻，还是陌生人，他都用真诚和爱去待他们。

总之，从爱的角度来说，这部电影是很不错的。

影片确实有一些瑕疵，比如有时候演员的演技还显得有些生涩，比如有些剧情有bug讲不太通。

但是，瑕不掩瑜，如果我们带着爱和真心去看这部电影，相信每个人都会被它感动。