夜行者

近日，第87届奥斯卡金像奖提名名单公布，杰克·吉伦哈尔主演的《独家腥闻》（又译《夜行者》）失落最佳男主角、最佳影片的提名让不少人扼腕叹息。

无论是国内的豆瓣，还是国外的烂番茄，对《独家腥闻》都有着很高的评价。

电影借由一个籍籍无名的小人物的奋斗之路揭露了新闻业丑陋和黑暗的一面。

主人公Lou Bloom原本是个彻彻底底的loser，因为有偷窃的坏习惯，没有人愿意雇佣他。

一次偶然的机会他发现各种事故命案现场的第一手视频资料能够卖给电视台并获得高额回报，于是凭借偷来的自行车换取了一台手持DV和一只警用对讲机，他走上了新闻媒体从业之路。

Lou很快便崭露头角。

这不仅仅来自于勤奋的学习和卖命的工作，更源于一次次突破道德底线的卑劣行径。

为了获得独家新闻，他一次次闯入案发现场，甚至制造新闻，冷血、残酷，无所不用其极。

在影片最后的豪宅凶杀案中，他故意让犯罪嫌疑人逃之夭夭，潜入豪宅拍遇难者死亡时的惨状，甚至残忍杀害了自己的搭档……因为这个“独家重磅”新闻，Lou一举成功，成立了自己的视频公司，招兵买马，财源滚滚。

清冷的月光下，Lou在给他的员工“洗脑”。

影片戛然而止，其中况味令人咂摸。

之所以提及《独家腥闻》，是因为这几天《深圳晚报》“独家重磅”报道姚贝娜去世事件引发的舆论大战。

1月16日下午，青年歌手姚贝娜因乳腺癌复发不幸去世。

《深圳晚报》以“独家快讯”的方式第一时间在微博、微信公布消息，微博转发很快突破20万。

仅仅两个小时不到的时间，《深圳晚报》又在微博、微信推送《独家重磅｜歌者姚贝娜的最后一周》的报道，微信阅读很快突破10万人次。

无论是有意还是无意，《深圳晚报》确实凭借这两次独家新闻推广了自己的品牌。

虽然微博上有网友质疑《深圳晚报》“独家重磅”的提法，以及报道《歌者姚贝娜的最后一周》中出现的明显错误，比如将姚贝娜演唱的《鱼》与陈绮贞的《鱼》歌词混淆、引用错误，但这些质疑声音相对微弱得多。

真正引起舆论逆转的是1月17日凌晨和上午在朋友圈疯狂转发的文章《记者们在病房外，焦急地等待着她的死亡》。

作者掀起你的头盖骨“不惮以最坏的恶意”揣度记者的心理，认为记者堵在医院是等着人死去，并引用凯文·卡特的案例，斥责这些记者如同那只站在小女孩身后的秃鹫。

同时，微博上一种说法广为流传，绘声绘色（添油加醋）地描述了《深圳晚报》记者的所作所为：“记者跟着姚医生进入太平间。

华谊袁涛和家属以为是医生助理，就没在意，开始要手术时记者们拿出相机手机拍摄，家属和公司愣住立刻喝止，因此在里面发生争吵，记者大喊新闻自由，姚母在混乱中被推倒。

袁涛勒令他们将相机里的照片删清，并将他们推了出来。

”单看文章和这些描述，人们确实很容易将深圳晚报的那几个记者认定为《独家腥闻》中Lou一样的人物，为了抢新闻，丧失底线、丧失操守。

《深圳晚报》随即上了微博热搜，无数网友涌向其微博底下痛骂。

只是，很快地，朋友圈又被另外两篇文章刷屏，很显然，他们是对掀起你的头盖骨的一文的回应，所持的立场也与之相对。

一篇是陈博的《每人都有15分钟站上道德高地骂记者》，一篇是good说的《我就是你嘴里的那种“秃鹫记者”》。

综合起来，两篇文章从三个角度反驳掀起你的头盖骨一文。

首先，论证媒体报道的合理性和正当性。

“记者守在姚贝娜病房的门口首先是因为她是一个公众人物，公众人物跟普通老百姓不一样，她的一切外界都想知道，包括病情。

”“关注姚贝娜去世消息的人也不是变态读者，她的歌迷都想尽快知道她的消息。

”二，论证记者客观报道是职业素养和要求。

“突发记者的工作写照——放弃个人生活去工作”，记者去现场，不是要“扮演耶稣，安慰受害者家属、最好回避敏感问题甚至放弃采访、写稿时全用好词为死者讳、如果自己现场被感染哭一鼻子被镜头拍下来”，如同医生的职责是治病救人，而不是陪着病人家属痛苦。

三，从个人角度讲述记者采访之外的个人情感。

记者既可以抢独家新闻，也可以是有人情味、有温度的人，抢独家新闻与麻木冷血不能划上等号。

“我也曾跟采访对象一起流泪，回去写稿的时候，我要收起情绪，冷静地陈述，每一个记者都是这样做的，所以读者只能看到记者冷若冰霜的一面，因为职业要求我们客观，不受外界干扰，不受情绪左右。

”“昨天姚贝娜的新闻出来以后，我的很多同事在朋友圈里发文字悼念她，注意，是朋友圈，不是写稿，公众不会看见，所以记者也不用假惺惺，我也发了，我很难过，她唱得很好，她太年轻。

”陈博和good说的文章比起掀起你的头盖骨更具逻辑和条理，但《深圳晚报》的报道行为是否有悖新闻伦理，仍旧是个悬而未决的问题。

比如，这三篇颇具代表性的文章虽然都聚焦于“抢独家的深晚记者是否麻木冷血”这一议题上，可最关键的因素，《深圳晚报》当事记者的声音，以及他们的报道却缺席了。

一切都是围观者的喧哗。

没有人具体清楚当时记者是怎样的表现和心态，比如记者是“进入”还是“闯入”，假使是“闯入”，那记者私底下再温情，此举客观上也是冷血和悖于伦理，《深圳晚报》1月18日凌晨的致歉声明对此语焉不详。

也鲜有人愿意分析《深圳晚报》的独家报道采写的专业性，是一种冷静却慈悲的态度，还是像Lou那样只为了制造“独家腥闻”，以血腥和猎奇迎合读者的趣味。

这些界限的厘定关系着独家新闻与独家腥闻的认定，只有对这些有充分的判定，对深晚的讨论才应该开始。

然而，现在的争论却是悬空了这些关键因素，“以理对理，以空对空”。

这样的争论我们太过熟悉了。

很少人去具体探讨“这一次”纠纷的具体缘由、孰是孰非，更多人不过是借纠纷浇心中的块垒，选择去站队，各说各的理，各说各的不易。

没有共识，没有和解，双方关系愈发紧张、一触即发。

媒体与公众的矛盾如此，医患之间的矛盾也是如此。

更隐蔽，也更可怕的危害是，在一次又一次的舆论消耗中，双方矛盾的根本缘由反倒得以遮蔽，关键问题的解决被搁置和延迟了。

这让我想起西方新闻界“给野兽喂食”的说法：“在一个处在矛盾凸显期的社会，公众同样像渴望正义之肉的野兽，他们通常会在间歇性发作的正义声讨中‘尝鲜即安’，然后心满意足地离开，这也是许多争端大事化小、小事化了，不能彻底解决的原因所在。

”而这次围绕《深圳晚报》独家新闻与独家腥闻的争论不同样落入了这一窠臼？

本来是新闻伦理讨论，却成了公众对媒体人不满情绪的一次集中爆发。

公众借此宣泄对媒体的不满，媒体人也再一次伤春悲秋、感叹遭际艰难。

有多少人真正去关注《深圳晚报》的报道方法和报道内容，人们只看到他们想看的；又有多少人会想到，中国媒体人身份的尴尬和不被信任其背后的真正原因。

舆论一片狼藉，那些亢奋的情绪宣泄者不会想到，最后渔翁得利的，竟然是那“给野兽喂食”、但从始至终都没有真正露面的“饲养员”。

豆瓣“一刻”：http://moment.douban.com/post/111661/?douban_rec=1

主人公是一个人心术不正的坏人。

这一点，从影片开始的偷防护网井盖，抢劫保安手表等有明显表现。

主人公是一个内心自卑，行为偏执的坏人。

毫不掩饰自己是个贼，还硬要应聘正规公司工作。

没有老老实实学习真才实学，从网上学了点成功学就开始忽悠人。

主人公是个极为自私、狭隘、冷血、残忍的坏人。

对片中的任何活的生命都没有一丝人的感情，空洞的眼神中除了欲望还是欲望，也许他是拒绝与人沟通。

他从不沟通，他只发命令，不听话就不喜欢，不喜欢就除掉对方，否则会影响他的“事业”。

这样一个社会渣滓用残忍的方法弄出来的东西居然收到市场的欢迎，看来腐朽的资本主义国家果然已经腐朽了。

住在高档住宅区的富有白人，才是观众关注的焦点，为什么，因为富有的白人政治经济影响力太大，很关心自己的死活；因为穷鬼自己也向往成为富有的白人，很愿意看富有的白人要死要活。

因为人性里面都有夜行者在蠢蠢欲动。

主人公只是太极端了点。

剧本中规中矩到剧透，杰克的表演值得一星。

每次看完这种表现人性恶的片子，真的让我对人类更加失望了，以后还是少看类似片子吧，哎。

一个人在铁路旁剪铁丝网，一个保安来查车，这个人将保安击倒，拿走保安的手表。

渐渐的，他发现提供案发视频可以赚钱，于是他开始记录，先是用DV，后来升级设备，有了搭档。

通过听取警察无线电获取信息，第一时间赶到案发现场，他用自己拍摄的视频和女编导性交易，他为了拍摄视频给竞争对手的车动了手脚，使竞争对手出了交通事故，他还害死了和自己讨价还价的拍档。

为了获得第一手资料，他真是无所不用其极，媒体有时候就是这样的疯狂。

开着跑车，第一时间到达案发现场，冷眼旁观拍视频，甚至可以主动制造事故，最后还有了自己的公司，丝毫不受法律的制裁。

坏人在任何地方都有，必须高度警惕。

一个坏老板忽悠自己员工的方式类似于电影主角的方式，空谈理想，工资压的很低，都一个臭德行。

杰克吉伦哈尔彻底黑化了一把，奉上令人瞠目结舌的演出。

《夜行者》这部电影最大的亮点在哪里呢？

可以说是极其工整完善的剧作，也可以说是到位的剪辑与摄影，但是我认为就是杰克·吉伦哈尔的表演。

杰克·吉伦哈尔是一个特别会挑剧本的演员，在《断背山》《源代码》以及《十二宫》中都证明了自己的演技之出众。

但是我个人认为《夜行者》中的路易斯是他演技的巅峰。

吉伦哈尔为《夜行者》这个好剧本拼尽了全力，主动背下来全片所有人物的台词，而且减重20磅，呈现出来的效果果然是牛，吉伦哈尔在我心里贡献了影帝级的表演，看完以后不敢正视他的其他角色。

本片路易斯的形象在整个影史上都是无与伦比的，估计也就是《老无所依》中哈维尔·巴登扮演的杀手能与之匹敌。

今天我不分析电影剧情，就聊一聊路易斯这个人物的特点。

我不知道路易斯这个人物曾经经历了什么，只知道他从这部影片开始就完全没有任何人性。

他并不是坏蛋，因为他比坏蛋还要高级，他具有作为一个媒体人天生的优点。

他对于暴力有着天生的爱好，他内心似乎并不感到恐惧，他时时刻刻散发着令人不寒而栗的色彩。

对于闯入横尸遍地的犯罪现场，路易斯并不恐惧；对于拍摄近距离特写的血腥场面，路易斯并不胆颤。

他十分享受自己吃着人血馒头步步高升的工作，觉得这样没有任何伤天害理之处。

为了自己的利益，他不惜牺牲其他人无辜的生命，对此内心并没有一丝的愧疚。

你可以发现，全片的绝大部分时间，路易斯都面无表情。

路易斯完全是一个反人类的存在，并没有所谓的人之常情。

杰克·吉伦哈尔在塑造这个人物时，几乎没眨过几下眼睛，我们可以清晰地看出，路易斯那双大大的眼睛中完全没有任何眼神，似乎他的眼睛一直都没有聚光。

上述所有的一切让他成为了一个很好的媒体人。

路易斯也很热爱自己的工作（与其说是利益）。

他愿意为此冒生命危险闯入刚刚多人丧生的公寓，只为了获取最棒的新闻素材。

他在设局时并不考虑自己会不会被逮捕，他也不担心警匪交战会误伤自己，他更不怕跟踪罪犯的车拍摄会引起警方的怀疑。

路易斯热爱自己的新闻工作，或者说热爱利益，胜过所有人，包括他自己的性命。

这看似解释不通，但是你不如认为路易斯从头到尾都在走火入魔，就好像《爆裂鼓手》中的安德鲁一样。

工作时的路易斯十分具有技巧。

他为了渲染素材的效果，把受害者的照片摆在一起；他为了使气氛更加紧张，专门拍摄没有人遇难的婴儿房。

路易斯抢先拍摄的那次车祸，他慢慢靠近躺在地上的那具尸体。

我本来以为他是善心作祟要抢救一下，但是事实证明我过于单纯，路易斯拖着尸体把他移了移，使自己的素材构图更加完美，举着相机的他露出了喜悦而贪婪的笑容，再配上十分励志的配乐，令人毛骨悚然。

路易斯极其自负，从开头就知道，虽然他行偷鸡摸狗之事，但是胸怀大志，认为自己必定高人一头。

他不允许自己的同行超过自己，影片中把那位嘲笑自己的同行陷害，然后拍下镜头记录他临死前的全过程。

就是他的这种自负，导致了他后半程犯下的种种恶行。

中期他嘶吼着砸碎那面镜子，象征着他人品的彻底破裂，也代表着他从一个没有人性的人变成一个没有人性的恶魔。

路易斯有着高超的谈判技巧，他讨价还价的能力足以让人震撼。

路易斯没有受过正规教育的脑子里装满了如何把自己的利益最大化的计划，他一个人就是一座公司，通过妮娜这个入口与最上层的媒体人接触，就好像他久居上层社会一般。

他明白怎么与妮娜叫板，他知道如何把握她的把柄而让她陷入绝境，他清楚如何利用这个无良媒体人实现自己的目标。

顺便提一句，妮娜也并非善茬。

作为新闻主管她知道如何用丧尽天良的素材捕捉观众这群渴望暴力的客户的眼睛，她明白如何制造虚假的信息来博取关注度。

当她看到路易斯拍摄的极端暴力的视频时，她没有想到询问视频的来源，她看到视频中路易斯的搭档倒在血泊之中时没有任何一丝质疑与怜悯，她的眼前只有金钱，只看到了一段足够满足公众暴力欲的素材而不去考虑背后的真相。

她甚至为了自己媒体的利益与警察叫板。

在这部电影之中站在媒体一方的没有正面角色。

接着聊路易斯。

他作为一个领导的形象十分耐人寻味，极其讽刺。

对于自己的学徒里克，前半部分都还算正常，而当里克开始觉醒，开始与路易斯争夺利益时，这对所谓的搭档关系走向了失控。

最后当匪徒的车被警车撞翻时，路易斯让里克前去拍摄匪徒，结果里克身中数枪倒地。

路易斯将自己不听话的学徒里克身上最后一滴油水榨干，使自己完美的视频上面再添一具骇人的尸体。

里克就像是路易斯的一面镜子。

他没有当一个媒体人的潜质，不仅会害怕，也会和良心过不去。

我本来以为里克在路易斯的教导下变得惨无人道，成为更优秀的夜摄记者。

目前这个结局自然更加骇人。

最后路易斯面对全新的员工时，说了一句“我不会要求你们做我不去做的事”，全片由此结束，镜头转入洛杉矶的茫茫夜空之中，这场虐心的故事得以终结。

毕竟，对于一个什么事都做得出来的上司而言，路易斯让这几个蒙在鼓里的员工做什么也都是正常现象。

路易斯这个角色本身，终于成为了当代媒体人争名逐利的写照，终于成为了社会上踩着尸体进入上层社会的人的化身，终于成为了史上最为黑暗、最具讽刺性的角色。

看这部电影的时候我脑海里不停的冒出另一个角色《大时代》里的丁蟹。

原本我想把标题写成《就怕疯子有文化》的，但是后来转念一想，“疯子”的概念其实不适合男主角。

如果要在影视作品里找一个经典的疯子，应该是《不要和陌生人》里的安家和。

“疯子”的概念是对事物的判断已经紊乱了，他越加的躁动不安，就越加的要制造混乱，因为只有混乱了，他才会感到安全。

但“偏执狂”不一样，偏执狂不安也是因为没有安全感，但他的混乱来自于实际发生的事不符合他规定的秩序，因此他会很冷静去拨乱反正，直到所有的事情按部就班的按自己的想法井然有序，他才会感到安全。

疯子是没有逻辑的，他就是混乱。

但偏执狂有逻辑，而且，他的逻辑还很强大。

比如像安家和就只会一边揍老婆一边说“你个贱人！

你个荡妇！

你个婊子！

”而丁蟹就会说“我对你们这么好，我都为你们做了这么多事了，你们为什么还这样对我？

好人就注定被人欺负吗？

我都给你们跪下了！

我恨你们，我要报仇！

你们不知好歹，我要杀了你们！

”谁更有逻辑显而易见。

扯远了。

《夜行者》的男主角看起来瘦瘦的，有点病态。

他的眼神虽然因为眼白过多眼睛过大而显得有些诡异，但是他的眼神一直很平静，像一面湖泊，里面铺着一弯月色。

当他开始说话的时候，语速很快，用词很特别，不像是口语，像是舞台剧上演员的念白，充满了戏剧化的抑扬顿挫，起承转合。

当他准备做事的时候，他像一条进入备战状态的毒蛇，目光如炬，蓄势待发。

这是一个偏执狂。

这世界上最可怕的事情就是偏执狂有梦想。

当男主决定以拍摄罪案现场视频贩卖给电视台获取报酬这件事作为自己的终生职业时，他就已经想好了自己的生存方式。

从他开始偷车卖车，为摄像机筹款时，他早已想好了每一步该如何去走，想好了自己劣势的底线，和自己优势的无上限。

最喜欢看男主每一次和人讨价还价时的戏码。

他永远不会生气，不会冲动，不会迷惘。

他轻飘飘的语气里用着最精准而确切的词汇，带着最锋利的刺刀扎进谈判对方的最柔软的心窝。

这世上似乎就没有他谈不成的买卖，每当你觉得你快要压住他的时候，他总能又另辟蹊跷的开出另一个条件，让你不得不掉入他的陷阱。

他就是这样一步一步实现着自己的梦想，踩踏着别人的尊严和失败，用自己强硬的逻辑侵害着每一个合作者、受害者、被拍摄者以及其他被卷入其中的人。

为了梦想而活着人总是充满激情，即便这梦想看起来多么不堪。

电影讲述了男主角为了获取犯罪现场的拍摄无所不用其极的故事，抨击的自然是媒体和媒体人。

为了博取眼球而故意制造危言耸听的新闻，已经是全世界媒体的通病了，这一行为也被无数人所不齿。

但这样的现象非减反增，究其原因无非是战胜不了人类强大的好奇心和利益驱使。

危言耸听的新闻虽然会给观者带来不安，却可以箭无虚发的吸引到大众的注意。

民众的关注，电视台的收视率，网媒的点击量，这些就是摆在眼前明晃晃的财富，只要能赚到钱，媒体的下限就可以一再的往下拉低。

但若诉其原罪，你很难说清楚，到底是媒体的错，还是观众的错。

《夜行者》 给出了一个独特的视角：耸动媒体报道的直接反应者观众，从始至终没有出现在电影里。

而作为无良视频拍摄者的男主角，给自己的合理解释是：我只是努力在做好自己的工作。

当因为拍摄真实的新闻画面而出现各种受害者时，你能说男主角有违法吗？

没有。

但你能说男主一点责任都没有吗？

不能。

这个角色游走在道德和法律的边缘，一次又一次的挑战着观众的底线，这就是偏执者的逻辑在作怪。

监听警察的通话频道，他可以说是为了搜集工作素材，没有干涉就不算犯罪；把镜头伸到受害者面前拍摄，他可以说是还原真实现场，警察再对他不爽，也只能言语训斥，没有办法将他逮捕；在受害者的家里进行拍摄，理论上他没有干涉任何司法执行，只是从道义上讲，他对死者不敬；为了拍摄枪战画面故意选择报警时间和地点，你既不能说他是同谋，也不能说他是罪犯，更不能证明他就是事件的诱发者；甚至连他搭档的死，你都不能有足够的理由去说明是他设计的。

因为一切事情都发生在或然率的界线上，这一切当然是他精心设计的，但是当我们按照他的逻辑去思维时，到底可以在哪里找到纰漏呢？

杰克·哥伦哈尔奉献了一次奥斯卡影帝级别的表演，他把自己饿的瘦成一条财狼一样的身形，用“不眨眼”的表演方式演活了一个行走于黑暗之中的偏执狂。

适逢该片上映的时候，国内发生了深圳日报为了拍摄姚贝娜遗体化妆成医生潜入病房的事情。

我国其实有很多可以深挖的好题材可以拍成具有现实意义的电影，可惜不让拍。

另：该片和《消失的爱人》、《爆裂鼓手》并称为今年奥斯卡的“坑货三部曲”，给大家提供了一个最亲密的爱人，最和谐的导师，和最纯良的同事。

评分：85分综评： 整部影片节奏紧凑，没有一点多余拖沓的内容，但是故事情节设置的太过于“设计化”，每一次包袱在抖出来之前，观众都差不多可以猜到结局了，没有任何惊喜。

唯一最大的亮点，就只有男主角的表演了。

基本上每一场有男主的戏，都值得你反复回味。

格局太小，情节略弱，也难怪和奥斯卡无缘了。

又看了一部好片儿，《夜行者》。

看名字像无聊英雄拯救世界吧？

他真的是拯救世界，但他从头到尾都是个歇斯底里的普通年轻人，从做小偷到变成一个成功的电视新闻工作者的离奇上升过程，没有任何super power，是一种在如今很有借鉴性的“成功法则”。

好莱坞对当下社会的观察之仔细又一次让我惊叹。

准确的说主人公钻进了看似很高的社会等级，但没有像《飞行者》或《华尔街之狼》那样迷失，也许只是还没到那一步。

这位主人公好像仍然在失控的边缘清醒的保持着自己的目标，这目标不是正确、正义的，而是现实的、物质的、自私的，但这也传递着一个信息：这个社会越来越没有纯粹的正义和邪恶了。

电影给我们讲述了我们每个人都知道却很少接触的职业，即时新闻拍摄者，他们抢先一步到达事故现场，为不明所以的观众拍摄第一手现场新闻影像，说他们是孤独的潜行者也不为过，当然了《夜行者》这个名字也很棒，伪装在不为人知的地方，做着广为人知的事儿。

不过也不是每个人都适合这个行业，原先小偷小摸的主角卢，在一个因缘巧合之下目睹了自己所心仪的职业，他能够胜任这个职业并且大放异彩，源自于他平时对于自我和世界的认知，还有他不断学习的动力，当然了也不得不佩服他在机会面前的把握能力，不错过任何一个机会，不错过一帧画面，才能把他想要表达的故事呈现给电视机前的观众，配合他心狠手辣当机立断的办事能力，才能压得住抢他饭碗的同行，当然他的野心不止于此，他企图创造出属于自己的媒体产业，从这个角度来说，我相信他会成功。

一部精彩的剧情片，一个演技绝伦的杰克吉伦哈尔……

大概除了江户川柯南，另一个走到哪儿死到哪儿的人间利器，就是这位路易斯兄台了。

当然，和柯南不一样的是，他并不在乎真相，他只在乎现场——那可以卖个好价钱的现场。

之前在看《行尸走肉》第四季时，为了摸清总督的脾性，看了一本叫做《为什么疯子比常人更容易成功》的书。

事实上，这是一本关于解码精神病人独特的性格特征、思维方式和行为模式的研究分享。

有趣的是，里面对精神病态者的很多描述，用在路易斯身上，倒也相当符合。

“精神病态者很有智慧，其主要特点是情感贫乏、没有羞耻感、以自我为中心、外表迷人、缺乏内疚感、没有焦虑感、不计后果、反复无常、不负责任、操纵欲强以及人际关系无常……精神病态人格与‘正常’人格最根本、最关键的区别就是，精神病态者毫不在乎周围的人甚至整个社会怎么看待他们。

”而书中提到的“黑暗三性格”——高度自信、自恋；精神病态式的无畏、冷酷、冲动和渴求刺激；马基雅维利主义（为达目的不择手段）的欺诈和利用——则更加明显地点出了路易斯的性格（有趣的是，邦德君亦是黑暗三性格的典型代表人物）。

毫无疑问地是，这位仁兄，是一个典型的精神病态者。

在观影之前，本以为本片是一个与新闻伦理、价值操守、人性底线有关的故事，主人公或在其中纠结沉沦，最后洗白回到传统好莱坞结局范畴。

然而看完了才知道，这根本是一个一黑到尾的故事——没有纠结、没有黑化什么都没有，从头到尾，路易斯就是一个“新闻界的汉尼拔”。

他非常清楚自己想要什么，并且用自己“病态”的强大的精神力驱动自己去追求自己的目标，毫不手软。

没有道德判断，没有应不应该。

当女新闻编导第一次买下他的作品并说“你很有天赋”的时候，就注定了两件事：其一，他体内的“精神病态”在“不经意间”找到了最佳释放渠道；其二，他将征服这个“赏识（看到他内在）”的女人。

而他为了获得更高的报酬，一切的所作所为，也一次次应征了书里提到的一个理论——“如果能够‘摆脱’某种境遇，获得奖励，精神病态者就会努力争取，而完全不管会有什么风险或负面影响。

他们不仅能够在受到威胁和遭遇困境时保持冷静，而且在不好预兆的阴影的笼罩之下，他们会变得像激光一样专注，会‘倾尽全力’”。

所以这部电影的可怕之处并不是讲人性在面对blablabla之类的东西之后堕落，而是直接端出了一个“精神病态者”，然后将他放到了大众传媒之中——是的没错，【所谓“正常人”的新闻取向，和精神病毫无区别】。

这是这部电影最讽刺现实之处。

当路易斯挪动尸体“制造现场”以找到最佳拍摄角度，当他路过伤者没有伸出援手而是拍下断气的画面，当他对同行的车动手脚然后说“他现在是我的素材了”，当他设计街头枪战，然后顺利除掉自己的员工……他的病态让他顺利地抓住了爆点，好巧不巧，这些正是电视台新闻编导“喜闻乐见”的劲爆新闻，正是观众最需要的茶余饭后的谈资。

片尾时，他将死的员工用难以置信地眼神盯着他，穿过显示屏，砸在正在调情的女编导和路易斯身上，讽刺的意味显而易见——爆点赶走尿点戳中你我的High点。

观众的目光直勾勾地迎上屏幕上那一抹死亡之瞪，觉得震惊吗？

不，当你目睹了一次完整的“造新”你就会发现，你从来都是“造新”中不可或缺的一个环节。

做媒体的人，形容一天没什么大新闻的时候，叫做“淡”，如果有刺激眼球刺激肾上腺素的新闻出现，叫做“”辣，或者”辛（腥）辣“。

有时候，遇上新闻很“”淡，甚至“淡出个鸟”来，就要想办法加调料，让它变“”辣，越“辣”越生鲜越好。

因为读者就爱看这个。

标题不够劲爆不行，内容不够露骨不行。

总而言之就是在价值和伦理的刀刃上，跳起《四小天鹅》或者《霸王别姬》。

做好了就像文章、陈赫“周X见”，他们会变成谈资，会持续不断地被提起。

做不好？

没关系，反正读者不记得，过两天也就忘了。

近期来说，“偷拍遗体事件”就是个”没做好“的典型例子。

面对喧嚣的大众与传媒，究竟是哪里出了问题呢？

是传媒的setting agenda（“议程设置”？

抱歉找不到合适的达意的中文词）扭曲了观众的底线，还是观众的口味造就了等待秃鹫扑向即将断气的婴儿的记者？

这种鸡生蛋蛋生鸡的问题，相信十万字都无法论清。

前段时间大热的韩剧《匹诺曹》里就有一个如同路易斯一样的人——女主角的妈妈，M台女新闻主播。

她也是个为了“造”新闻蛮拼的人：跪在水里，买儿童鞋，戴口罩……她在“合理”范围内的夸大事实，满足了观者对于苦情、同情、共情的需求。

然而她始终不是路易斯，韩剧始终不是电影。

因此她最后反思了忏悔了知道了“记者是什么”，而我们的路易斯大人，直接开起了公司，向着没有最“辣”，只有“更辣”的“造新”之路迈进。

说到底，我们每天接触到的新闻，又有多少不是“设计好的”呢？

路易斯说，他所会的一切都是从互联网找来的，看来的，学来的，他用来要挟别人的筹码，也是他从海量资讯里判断出来的（那本书里也提到“对骗子来说，最重要的一点是要有极强的判断力，他能够准确地探测出别人的弱点。

”）。

这种判断力如同刀，可以用来做菜，也可以由来杀人。

这个时代不缺乏资讯，缺乏的是对资讯的判断力。

而事实上，大部分的受众往往人云亦云，缺乏最基本的判断，反而只能成为无聊的信息转发的一个节点。

而往往是这种缺乏判断的转发，成了大众传媒喧嚣的助推剂。

这真是一个相当有趣的议题。

将男主角设定为“天生道德沦丧”的精神病态反派，却是一个最适合在当下这个时代游走的“夜行者”和“汉尼拔”，该毛骨悚然的不是沉默的羔羊，而是千千万万个助推着他而不自知的电视机前的观众或者电脑前的键盘战士。

究竟是哪里出了问题呢？

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杰克吉伦哈尔现年三十五岁，有一个长相猫样的姐姐，断背山与基佬一战成名。

如今正抛弃了各种发式一股脑的向阿尔帕西诺的方向不断奋进。

夜幕下不仅仅存在的只有平静，罪恶和暴力渐渐在这个时候在阴影处露出自己血迹斑斑的爪牙。

工整严肃的推销辞藻，一本正经的态度，空洞的眼神，这些基本就是夜行者的全部了。

人类是一种群居型的动物，没有社交生活会让一个人变得慢慢不像人，就像失眠症给《搏击俱乐部》里面的男主人公造成的影响一样，而且这种困境极难走出。

他们会往往专注于一种特别的技术，比如《夜行者》中按照工作需要所学习的知识，又比如《搏击俱乐部》中制造肥皂的泰勒。

在他们的世界里，他们只有自我。

任何事情甚至人命，都是他们可以牺牲的对象。

于是，吉伦哈尔烦着红边的眼眶就离着瞳孔的距离越来越远，他的身上，人性逐渐消失了。

剩下的只是一只孤身在夜间捕猎的野兽。

失眠和孤独，怕是这个世界上最危害健康的疾病和生活状态。

我们生活在一个信息爆炸的时代，每天都有各种各样的信息通过各种媒介传递到我们的眼前和耳畔，甚至不用我们去主动拾取，它们就时刻不停的在周遭滚动。

信息的传递和流通大幅提速，也随之引起了整个媒体环境的剧变。

单纯来看，《夜行者》只是一部在风格上不甚出彩的类型片，从紧凑而富有的悬念的故事，到深谙商业电影套路的导演和演员，以及快速利落的剪辑和紧扣剧情的配乐，这些元素的结合让本片成为了一部教科书般的悬疑电影。

回到文章的开头，在这样的大背景之下，《夜行者》这部影片以镜头来记录镜头，展现出的当今的电视传媒界乃至整个社会所存在的问题，则让人联想到自己所处的现实，进而开始更深的思考。

影片主人公卢是一个靠偷盗维持生计的贼，同时拥有缜密的思维和深刻的洞察力，在目睹自由记者通过拍摄突发事件，进而将影像资料转卖给电视台获取报酬的过程之后，他开始效仿，也由此引发了一系列连锁反应。

用通俗的话讲，卢就是一个“自由狗仔”，专门贩卖第一手新闻影像资料，从最初的车祸，到之后的抢劫案、杀人案，新闻一步步变得重磅，而作为“自媒体”的卢也慢慢模糊了职业与道德、乃至法律的界限。

我记得几年前的一个报道，说是某地有市民罔顾事发现场亟需救援的车祸伤者，只是埋头拍摄以求从电视台换取“报料费”，此一行径引起了许多网友的谴责。

但在现如今，微博的流行让没有专业摄像机的人也能成为自媒体，简单的拍照发微博或许就能成就一天的头条热点，由此带来的转发量和粉丝数增加尚且令许多造谣者为博眼球而不惜无中生有歪曲事实，影片中卢为了实实在在的名利而将道德与良知抛诸脑后也就不难理解了。

电影里的另一个关键人物是电视台的制作人妮娜，这是一个早年从事记者而声名鹊起，后期却事业受挫，只能在一个低收视率的电视台混饭吃的女性，她所追求的并非新闻本身，只是收视率而已，只要能够赚足眼球，任何素材，不论是血腥暴力，甚至非法所摄，她都来者不拒，而整个电视新闻行业似乎也都把为了收视率之上当成心照不宣的潜规则，影片中各个自由记者为了第一手素材如争食的狗一般尔虞我诈，背后也少不了的电视台的推波助澜。

在这种种丑恶现象的背后，我们能看到的一个无法回避的事实是，在这个物质而浮躁的社会，人类贪婪的本性被无限的放大，所有能利用的，不论是人还是物，其价值也就仅限于所能带来的物质利益。

卢可以为了金钱和名誉，以停止素材的提供为名要挟妮娜做他的情人，也可以为垄断素材源，不惜谋害同行，更可以为了制造冲突和掩盖罪行，隐瞒真相、杀人灭口。

这种慢条斯理从容不迫的疯狂和邪恶，让我想起了《纸牌屋》里耍尽心机无所不用其极的安德伍德，但正是这样的行径，却可以被人以“弱肉强食”、“无毒不丈夫”之类的名义消解为常态，又或许是这个快速消费一切的时代，连最起码的是非黑白都显得不那么的重要，人们不再关注事件本身，只关心它是否足够耸动，只因神经被物欲所麻痹，需要超出常规的刺激才能感到满足。

影片的最后，卢和妮娜，都没有受到法律的制裁，卢甚至进一步扩大了公司的规模，如愿实现了对素材源的垄断，这仿佛也在昭示着利益至上主义的大行其道。

回看我们的身边，新闻媒体似乎也越来越擅长迎合这样的需要，各式夸张的标题党、打着新闻拍摄的幌子侵犯他人隐私，甚至突破起码的公序良俗，前些日子深圳晚报某记者瞒着家属进入太平间拍摄死者的尸体，就是如今某些媒体从业者乃至整个行业道德底线滑坡的一个例证。

这让人们不禁思考，随着信息的爆炸式传播，还有多少东西也会一并爆炸，刺伤身处其中的当事人或围观者呢？