射雕英雄传之九阴白骨爪

今天在家无聊，打开了《射雕英雄传之九阴白骨爪》，喜欢上了阮巨小姐姐。

射雕英雄传之九阴白骨爪是第一个讲梅超风的故事了吧。

她真的长得好灵气，演技颜值均在线，阮巨演的梅超风美死了美死了呜呜呜 。

妹妹真的太棒了，演出了不同阶段角色面对感情的纯真迷茫、彷徨挣扎、痛苦不甘、为爱疯魔和最后的释然，色塑造很丰满，每一个扮相都很有味道，妹妹未来可期！

一直对网大没太大兴趣，难得见到一部诚意之作，且并不卖弄前6分钟卖点，可以看见导演想好好讲一个故事的初心。

文本在原作的基础发挥想像，挖掘了反派人物有其可悯之处，尤其新婚之夜的丧夫之痛，还是令我感动。

许多评论提及的表演稚嫩，在我看来是自动忽略的，可能是本来对网大的包容，又或者是情感点能够打中。

一出戏剧，不是让人笑就是让人哭，这个作品做到了。

对于青年演员，我并不会有太多要求，平心而论，反倒觉得演员已经超乎想像的尽力，青春时的任性，魔化后的偏执，并未失分。

许多短评中提到的插叙问题，我反倒觉得是聪明的，因为大多观众已知这个人物关系的前因后果，于是插叙变成了一种节奏的掌握，我认为这是导演明智之举，在一个已经知名的人物与故事基础，利用打乱叙事节奏来引领观众，我赞赏这点。

假使顺叙来说这个故事，一定会特别无趣。

已经知道结果，你还顺叙讲，有意思吗？

反倒是特效的大蛇，特效似乎是网大必备的元素，在这个电影里，反而有些突兀，似乎没必要出现这个大蛇，也许是另一招的呈现方式，我也没想到该是如何，但没有这个特效，扎实的打，可能更是一个完整的作品。

特效也许是网大需求，或其他原因，不得而知，网大特效无法与院线电影比拟，但国内院线电影也无法与好莱坞比拟。

于是我看见一条道路，网大或许可以像导演的初心一般，好好的讲一个故事，讲人物的内在。

不需要假把假式的去搞特效，我相信观众也不会多惊奇，也不是那个时代了。

翻找网文，得知导演是美术出身的电影人，可以肯定美术与道具的讲究，喜好由人论断，但美感统一性是完整的，细节不怕深究，这可比一般网大好的太多。

看见一种网大的可能性，开始深究人物，深究情感，熟悉题材的新挖掘，武侠当中的爱情，这是优点，更是改编的好角度。

但凡有想法，都是值得鼓掌，只怕对著观众要什么而拍什么，那才可怕。

不是什么影评达人，但是单纯从观影感受来讲，这是一部很有感情的电影，在观影过程中我哭了好几次。

梅超风一生都在寻找爱，却始终得不到师傅的承诺，新婚之夜得到的承诺又转瞬即去。

梅超风大半生都在江湖孤独漂泊，遭人误解，被人追杀。

临死之时黄药师的“若能重来”四字，希望能给梅超风漂泊一生的心灵一个停靠的场所。

我原本以为豆瓣的评分都挺客观的，大家都了解的比较多的，看来还是主观根据个人喜恶来评分的，我觉得还可以吧，不过看之前要上网搜一下金庸老爷子对射雕英雄传的修改版。

大家都是先入为主。

所以大家接受度不是很高，在修订版，黄药师和梅超风之间确实有暧昧关系。

碍于师徒情分，因为古代师傅的地位跟父亲一样，还有人家名字都叫射雕英雄传之九阴白骨爪了，冯恒肯定是个戏份不多的工具人啊。

九阴大电影，第一次将梅若华作为了第一主角来刻画。

射雕各版电视剧里常见到少妇梅超风，80后们记忆里最深刻的版本是有重重黑眼圈的形象，于是人们便自然忽视了梅超风也有过少女情怀。

少有版本能精心描述若华姑娘的心动，仰慕，痛楚，故而这次的网络大电影角度新奇，补足了射雕里这段传奇故事，或许金庸若仍在世，也会喜欢的，毕竟是他将大家已经熟知的修订版无可挑剔的师徒情分，大笔一挥改为了新修版师徒之间也有的不为世人道的情感纠葛。

与这份痴绝心意相配的是黄药师，那是一位无论书里剧里，都不辱没姑娘芳心的上等人物。

我们常常纠结于张无忌究竟最爱谁，谁的份量最重，她的粉丝们也就觉得自己跟着占了上风。

很少有探讨姑娘们最爱谁的口水战。

周芷若自然是不爱宋青书的，岳灵珊必然是无悔跟随林平之的，赵敏身边是没有舔狗的，黄蓉当然不会喜欢欧阳克。

但是梅超风最爱谁，却是值得探讨的有趣谜题。

究竟是修订版中的与贼汉子夫妇一体，看不出对师父有半分男女情愫，还是如新修版中的直白，将仰慕化作了刻骨铭心的爱恋？

我个人更推崇原著里修订版中的简单坦荡。

我也一直觉得情谊千姿百态，并不是只有卿卿我我，才值得歌颂书写。

如果他们之间就是徒弟对师父拼死维护，师父对徒弟虽然严厉但也始终关爱，未尝不是佳话。

可惜金庸不乐意满足读者的阅读兴趣，他觉得黄梅之间不止师徒之情，并且毫无遮拦将之大白天下。

在过去的经典梅超风角色里，被人熟知的黑眼圈版演出的是她的狠辣，杨丽萍版关注的是灵活手指，但是真正关注到梅超风心灵的，还是本版的梅超风。

黄药师在原著中，是我以为的射雕第一美男子，书中用了八个字描述他的飘然出尘：萧疏轩举，湛然若神。

他不被世人理解，是名副其实的东邪。

他也并不渴求世人理解，有其他四绝难以企及的孤傲狂妄。

但是他的徒弟们即便被他断腿，驱逐，也始终只有一个愿望：重回师门。

修订版中的黄药师形象刻画得过于用力，常让人觉得装逼范太足，反而过犹不及。

但是因为徒弟们的生死追随，给他的人生打了一道道炫目追光，让他成为射雕舞台上最为耀眼的存在。

这部电影诚然有着不足，但是能多角度追寻曾经感动过我们的故事里的配角们的爱恨悲欢，不失为良心制作。

原来，射雕英雄传并不是只有大漠里痴心等待的华筝，不止有郭靖黄蓉的完美爱情，不止有欧阳克断腿时掩藏不了的真情意，也有那个卑微的仰望着师父，悄悄藏起内心渴盼的人，也有数不清的眼泪和悔恨，这些都值得真正爱金庸的人们，愿意与之共鸣。

最后吹一吹黄药师扮演者，天涯四美之一严屹宽。

在我的想象里，再没有人比他更适合演绎这位清绝孤高的师父。

冲着严宽去看的，意外get到阮巨这个小姐姐，梅超风不是一个好演绎的角色，在射雕英雄传中不算正面角色，现在作为主角，如何不脱离“恶女”的一面而表现她的魅力，要让观众感动，为她落泪，就显得很重要了。

另外能接住严屹宽的表演也很重要，他太帅了，对戏的女演员最好也是美貌出众，而这些阮巨都表现出来了，这部剧对我而言是意外的收获，会接着看完它的。

说实话，一开始我就是膈应这个师徒恋，真的是不想看，点都不想点开。

后来在B站看了严屹宽老年扮相，迫于对美好事物的追求，才去腾讯看了电影。

出人意料的，玄风和超风的故事线很感人的，而且还有几个泪目的点。

整部剧其实黄药师的戏份并不多，出场都没有陈玄风多，基本上玄风超风贯穿全场...而且所谓的师徒恋，真的是非常非常的隐晦，基本都是梅仰慕黄，好吧算爱慕吧...不过这帅的师傅，武功又高，正常小丫头喜欢、仰慕这种人都是很正常的，完全说得过去，黄倒是从头到尾没有明显表露什么东西，所以如果宣传的时候不说这俩双箭头喜欢，你看到大结局前你应该不会觉得黄喜欢梅，反倒有种长辈宠小辈的感觉...也许看得人还会更多一些，不至于那么多人不喜欢！

本来全片看到最后都是觉得梅暗恋不成，有玄风陪伴都挺好的，有泪点也有感人的地方，暗恋不成也算情理之中，结果到最后（剧透一点）最后黄药师说“如若重来”这个话一出，配上俩人在一起躺泥巴里面，我觉得味道就不太好了...这个师徒恋的噱头，真没有必要...黄值得徒儿爱慕，但是黄这个回应真的有点画蛇添足了...不回应也许更符合老邪的人设，即便退一万步说他心里有这个想法吧，但是当年你没有选择，最后也就不要说，就这样错过不是挺好么，这不就是最后的黄老邪么...非要那样搞一下，就把整个氛围破坏了...我到最后超风死了之后，黄老邪说了那个话之后，就直接关了...玄风前面做的都是白做了的...我自动屏蔽最后这一块了...这个片子虽然值得推荐看一看，关键是针对主演的演技还可以，故事性还可以。

但是除了黄药师、超风、玄风，其他人真的演技都不太在线...特别是郭靖、黄蓉、欧阳克等人..实在是渣演技，一点那种感觉都没有。

最终重点强调一遍，师徒恋的噱头坑了电影，绝对算及格的电影...明明电影还可以，99%的部分隐晦处理得还不多，可惜了最后的1%，所以最多给4星。

4.6的评分太低，其实及格6分应该是没问题的...

昨晚看到今天要上线，还特地的起来早点观看了，之前在短视频平台还刷到过好几次，好像还有胡歌推荐过，在之前就听说是什么金像奖入围美术置景，看过渲染图就觉得这剧估计要凉，那是真的不行，估计只有粉丝在吹，看演职员表，以为剧组留了制作费在电影和后期里，但是当我打开这个电影的片头时，我特么木了，只有一句话，这是什么玩意，看了20分钟实在看不下去了，哪哪都不专业，美术，置景，道具，摄影，灯光，等等，非常业余，还不如近期的网大黄皮子坟，起码我在演员的服化道上看到了属于正常人的真实感，没什么可说的了，好奇的可以看，不过我还是奉劝大家不要看，尤其是不要花钱看！！！

前几日与朋友聊天，说起什么是最好的爱情，我们都会认为，那些能留在记忆里的被叫做所谓意难平的部分，都是一段又一段的爱而不得。

刚好看到《射雕英雄传之九阴白骨爪》，故事补充了一段金庸未曾在原作品当中表现的内容，是梅超风“美强惨”过往的爱情故事，她的人生全部被《九阴真经》束缚并毁灭，但那执念其实全部来自她终生未可得的爱情。

也许是小时候受到香港电视剧的影响太深，对于梅超风的印象始终都是邋遢凶狠的老太婆。

而在这部电影里，故事却以梅超风的视角，在她最美好的年纪，表现出一种唯美浪漫江湖故事的新奇感。

江湖门派的大背景仍然是东邪与西毒，但江湖儿女的恩怨，却又因此纷争展开误会，伴随一生。

尽管是网络电影，但是全程看下来，制作细节的水准已经比过去同类影片有明显的提升。

在美术场景方面，细节的设计很有“江湖感”，自然元素的选取，摄影角度、剪辑、特效等都具备情节内容的表达。

少女梅超风原本是个小乞丐，认了师父之后，跟随他前往桃花岛，远景俯视镜头拍摄一叶扁舟在水面前行，预示了即将随波逐流无助孤苦的梅超风的未来。

武打场面的设计能够看的出花费了很多心思，每一场都可圈可点。

丰富的机位设置，可以多角度呈现动作片的艺术美感，剪辑的节奏感将场景中的人物表达和命运的紧张感强调到位。

印象最深的是梅超风与陈师兄在山林中大战巨蛇。

美术层面上来说，人物和环境背景都是蓝黑色的冷色调，巨蛇是暗红色，以及最后出现的人血也是艳红，一冷一热的对比强烈，视觉观感体验十分细腻。

特效与镜头的剪辑配合也十分加分，在激烈的打斗中，镜头通过不同角色的视角来展示眼前的画面内容，不只是主人公视角，也有带有红色变形画面的巨蛇视角，带来紧张的心理感受。

整体人物的服装造型及色彩设计，对于剧情也有暗示点题的作用。

女主角梅超风在桃花岛时候的服装是舒适的墨绿色，带着希望与生机，当她出逃之后，则穿着蓝色服装，暗示着离开师父的悲伤与忧郁；双眼被刺瞎后，大雪中她也是穿着蓝色衣服孤独离开。

最为鲜亮的颜色只存在于她的新婚之夜，身着红色，但是人物面部光则是冷色调，隐喻明确，尽管是欣喜的氛围，但危险临近的感觉却久久跟随，人物命运的巨大转折也紧随其后。

场景方面的细节，也与氛围状态相照应。

全片当中，桃花岛盛开的桃花，则是她想要去未可得的爱情，在岛上学艺中，桃花随处可见。

但她在离开之后，处处场景荒凉又萧瑟，与她的心境也紧密相关。

与君离别后，再无桃花飞。

最后，梅超风死在师父的怀中，眼前桃花再次飞起，但这一场凋落，也是生命的终点。

一场爱情，一部经书，却以曲折孤苦一生相抵。

没有抱多大期望点进去看的，结果惊喜不断，看哭多次，特别是生死离别后的“天下第一，何及真心真意”。

多少年没有出过像样的武侠片，拍的这么好，不要带有色眼睛鸡蛋里挑骨头，说不好看的赶紧把眼睛捐了吧，演员演技在线，剧情着实感人，背景音乐大赞，居然是唯一一部听着片尾曲看完片尾字幕的电影，强烈推荐，大家可以去看一下，一定不会失望，豆瓣评分越来越不靠谱了，对金庸感兴趣的赶紧去看。