柯蒂斯
Curtiz,柯蒂斯:卡萨布兰卡之父
导演:Tamas Yvan Topolanszky
主演:丽丽·博尔丹,卡罗琳·博尔顿,Nikolett Barabas,Björn Freiberg,Declan Hannigan,扬·费尔德曼,斯科特·亚历山大·杨,Kata Sarbó,Rafael Feldman,罗德里克·希尔,埃斯特·纳吉
类型:电影地区:匈牙利语言:英语,匈牙利语年份:2018
简介:迈克尔·柯蒂兹是著名的匈牙利裔美国电影导演。他一生中执导了一百多部作品,是历史上最高产的导演之一。他凭借《喋血船长》(1935)、《罗宾汉历险记》(1938)、《春闺四凤》(1938)、《胜利之歌》(1942)、《卡萨布兰卡》(1942)五度提名奥斯卡金像奖最佳导演奖,并最终凭借《卡萨布兰卡》获得该奖项。影片《柯..详细 >
喜欢高清黑白影片特别是ART DECO风格!
哈哈哈哈
本片最大的价值就是挖出了一部经典影片背后的故事,对粉丝来说可能很有价值,但对大多数观众来说,似乎卡萨布兰卡这部电影的作用被夸大,而它的导演拍这部影片的过程似乎也没那么值得去探究。所以,本片只能是卡萨布兰卡的一个不成功的影子。
挺意外的,一个传记片拍的很不一样,选取柯蒂兹拍卡萨布兰卡这个期间,呈现风格非常有美国五六十年代黄金好莱坞的风格,配乐很满,人物情绪都是那个年代,画面也很美,而且两段红色灯光和片尾的蓝色电影灯也令人惊叹,而且很多细节都照顾了《卡萨布兰卡》的原貌。只是最后柯蒂兹貌似游离于主线矛盾之外,他拍好了电影是因为姐姐的遭遇,与女儿并没有太大关系。SHIFF
一开始的剧情是在说电影潜伏规则吗
就像我去过的卡萨布兰卡里克酒馆一样和卡萨布兰卡本身无关,是关于迈克尔·柯蒂斯的。
蒙城电影节。影片用黑白影像,戏剧化的表演,切割画面的打光,各种爵士乐,带着观众进入了好莱坞40年代的电影梦,在映后的提问中导演对使用这些美学风格的原因也没有直接回答,他觉得这个故事就应该是这种质感的。文本上来说是两个父权之间的对抗,柯蒂斯代表的艺术创作上的父权和审查委员会代表的政治属性父权的对抗,与其说后者是对川普打压艺术创作的想象,不如说是对本国审查制度的描绘。最后柯蒂斯代表的父权的妥协和失败,却是柯蒂斯放下傲慢尝试修补父女关系最重要的一步,无论女儿是否原谅父亲,父亲的人物弧光都算完成了。但是柯蒂斯其实同样代表了me too运动反对的利用性剥削女性的父权,最后因为公权的滥用反而挫败了柯蒂斯,加上第二幕开始游离于主线矛盾之外的剧情,最后让人对导演表达的价值观不是特别清晰
a lot of water under the bridge
北京电影节:《柯蒂斯:卡萨布兰卡之父》。中间看的时候有想到一句华语电影台词:谁要毁了这份孤独,谁就毁了梅兰芳。孟小冬说:知道。而在大洋的那段,1942年二战正激烈时,导演柯蒂斯也一样,孤独、却才华满溢的释放着自己。他一辈子也没有和女儿达成和解,没有选择回归保护好家庭,却用那部《卡萨布兰卡》凝聚了惨烈战火中的人心。是失败的父亲,也是伟大的导演。并且在拍摄期间,没有向政治妥协,偏激却坚定自我,这才把爱情的可贵与家国情怀全都展现出来,让感动与振奋同在。喜欢《卡萨布兰卡》的,都可以去看这部,佳作就是这样诞生的。4月17日还有一场。
在多方干扰下拍出卡萨布兰卡实属难事
一部好莱坞元素堆积的无聊情怀片 黑白两色倒是给画面增添了不少质感
这部将传统电影调度手法现代化艺术表现的电话,甚称经典,即有对卡萨布兰卡的致敬,同时也将柯蒂斯的真实人性,摆布于政治与艺术间,家庭与事业之间的真实状态表现得淋漓尽致,此乃佳作,对人物传记片的承传与创新也有极大的借鉴意义
Corny enough. 特别喜欢模仿经典好莱坞影片那些绕着弯的corny台词。影片里有两个黑trump的梗“Reagan is trying to make America great again”和“alternative facts”。可惜BJIFF的受众get不到。
黑白电影拍出了彩色的感觉,从没看到过这么有质感的黑白。向大师致敬。
Modern Art Orchestra 為電影譜寫的Jazz配樂值五星!!!!
非常丰富的互文线索,甚至包括复古的视听风格。当代传记片所涵盖的信息,变得愈加立体而全面,常常有着超越目录学的意义。
各方面光的設計都是極好的 劇情上還是有流於表面的感覺
16-16匈牙利《柯蒂斯》北非谍影幕后戏,暴君导演掣肘史。前任妻女讨旧债,分管审查严相逼。神作也曾无头绪,随拍随改不由自。黑白凝聚高光刻,奥奖丰碑代代记。
真是看不懂片子想要表达的精神,但是影片做工精良,黑白分明,用光、音响、表演都有精彩之处。
经典名片的诞生过程,充满了大时代的痕迹,也塑造了个性十足的大导演和他女儿、演员、编剧、官方、老板华纳等形形色色的人们的故事。