X特遣队：全员集结

五年前的《自杀小队》扑得有多惨呢？

这么说吧，就算把主创拉出来做两个小时的访谈节目，都比电影有趣得多。

失望归失望，《自杀小队》也不是一无是处。

稀烂的故事之外，至少几个符号给观众留下了深刻的印象。

一是全员坏人的反英雄设定，二是过火癫狂的影像风格（仅限预告片），三是小丑女乖张神经的气质。

所以即便电影失败，手里没什么牌的华纳也没打算放弃。

不但推出小丑女的外传电影《猛禽小队》，还找来滚导重启“自杀小队”。

没错，《X特遣队：全员集结》不是续集，而是重启项目。

除了设定和个别角色被保留下来，几乎看不到与原作、甚至是《猛禽小队》有什么剧情上的关联。

再看英文片名，“The Suicide Squad”比起《自杀小队》的“Suicide Squad”其实只加了个定语“THE”，基本上在宣告自己才是“正牌货”。

那么新版的《X特遣队》到底怎么样？

我是觉得滚导拍出了我心目中“自杀小队”应该有的样子，但并没超出预期。

开场就是一队吊炸天的超级罪犯集结，前往南美洲的科托马耳他岛国执行任务，不料刚跳进海里黄鼠狼就淹死了。

随后队员发现他们被奸细出卖，直接落入了敌人的陷阱。

一场战斗下来，除了瑞克·弗莱格和小丑女外全员阵亡。

死状之扯淡，跟《死侍2》的超能团队有一拼。

这时镜头一拉，二队顺利从另一处海滩登陆，真正的“自杀小队”出场。

二队由“血腥运动”牵头，为了救出瑞克·弗莱格，他们杀了整个树林的人，才知道这些都是反抗坏人的自由战士。

小丑女一路杀出戒备森严的反派老巢，正撞见“自杀小队”鬼鬼祟祟的营救自己。

这样的桥段还有很多，几乎整部电影就是这么出其不意的向前推进着，营造出一种极不正经的超级英雄片气场，而这种气场正是“自杀小队”前作的预告片里曾经出现过的。

要说这些出其不意的编排有多高级也不见得，关键是电影能不能把握好尬与不尬之间的界线。

很多人说滚导这次是个人风格鲜明的放飞自我。

其实恰恰相反，如同他之前的“银河护卫队”系列，所有看似脱线的情节都是精密计算过的。

华纳找来滚导也不是拍脑门的决定，大概是看中了“银河护卫队”与“自杀小队”相似的“逗比团队”的概念，把走偏了的反英雄联盟彻底掰成不正经画风。

甚至有时候跟《黑袍纠察队》都不相上下。

滚导这次有R级加持，用组建“嘴炮银河护卫队”的丰富经验，把“自杀小队”成员安排得明明白白。

故事可以很简单，但人物一定要奇葩，甚至是弱智，只要立住了就行。

牺牲故事逻辑性没关系，角色间的化学反应一定要足。

难得的是，即使很刻意，很多点却都能很好的融合进电影里。

这次华纳请来滚导担任编剧和导演的操作真的不亏。

有意思的是，除了滚导，还有《雷神3、4》的导演塔伊加客串一代“捕鼠者”、《银河护卫队》的“勇度”来演Savant、《银河护卫队2》的史泰龙配音鲨鱼王、新一代“勇度”的“滚弟”配音黄鼠狼……这也让我意识到，随着漫威和DC在电影版图位置的巩固，两者的关系也进入了新阶段。

经历了前三个阶段，漫威电影成了巨无霸的统一电影宇宙，电影间盘根错节的关系庞大到无法赶超的程度。

DC电影宇宙却因为不稳定的发挥一直没立起来。

《正义联盟》以后，“海王”和“神奇女侠”等项目得以继续推进，蝙蝠侠则重新选角，超人被无限期搁置，被迫形成“多元电影宇宙”的格局。

如果DC在这条路上取得成功，则双方共同做大市场，又不产生直接竞争，这才是米老鼠希望看到的局面。

但多元电影宇宙的难度不比统一宇宙小——没有规模加成，《X特遣队》的口碑并不能保证下部影片的成功。

这么欢脱的风格，《X特遣队2》要是没有了滚导的把控都有可能玩儿飞了，更别提其他没有什么关联的电影了。

DC的下一阶段仍不明朗。

X自杀小队每个人都很有各自特色，有子弹射的超级快的队长，大鲨鱼，光是站在那里就白的发光的小丑女，能操纵老鼠的女孩子…他们因为上级安排组成了一个team，他们彼此包容，又在这次经历里收货了弥足珍贵的友情，爱。

同时在这个影片中，我们能看到导演对美国政治的辛辣讽刺。

我最喜欢的角色就是，让我们掌声响起来——小丑女哈莉奎茵！

💋😘😘红色小纱裙配上哈莉奎茵的那抹红唇💋，与她白如墙纸的皮肤形成了强烈视觉盛宴，后背上和🐻上面的纹身更是增添了不少“酷酷”的感觉，头发红黑色卷构成了一个美丽的玫瑰花环，而她其实就是最红最烈的那朵玫瑰。

红色裙子一开始是拖地长裙，经过一次次“战斗”，裙子长度也从长裙变为了迷你不规则小裙子，不过都很好看！

在影片里，评价小丑女的一句话是：“哈莉奎茵表现出的激情和反抗精神，是我们整个国家所追求的”，我想很好概括了小丑女的特色。

热烈奔放，敢恨敢爱，遇见有着帅气外表但是心底很坏的男人时，虽然花痴一下但是仍然果断开枪，也是很有原则的一位美眉。

截图修NO.1 女王要入宫啦！

👄💅

“我是个公主！

”yes！

你就是个公主！

头发红色和黑色的卷卷构成了一个玫瑰花环好漂亮

NO2.蹦蹦跳跳进到宫殿里的样子太可爱了

NO3.遇见美男咽口水的样子像极了每个花痴少女👅

“噢”但是再帅的外表，内心坏了就是狗男人！

😎“砰”你应该很荣幸，死在我的手中。

NO...帅哥美女在夕阳下，好美好美

NO4.遭到电击也不泄露队友😿

这抹坏坏的笑我真的爱了

红黑色纹身爱了爱了👄

唯有万千五颜六色的花才能衬托你的美

NO5.逃离成功！

侧影也好漂亮555

OVER 附：拼图几张～

【4星⭐】1、看这个开头，我盲猜这电影的大致套路是一个新组建的团队，从熟悉-冲突-认识和相互理解，到最后完成任务获得减刑的故事。

可能会有队员死，但任务应该能完成，团队基本上会从最开始的有冲突、互相看不起之类的，到最后齐心协力、互相欣赏2、出乎意料，原来那最开始一队是炮灰，不是主角3、美国的这种大片、电影，都是刺激的动作、枪战或超能力，外加一些性（KTV，裸露的美女跳舞）、酒、音乐等等相配4、前面猜得不太对，不过还是超级英雄拯救世界，不过这次是队伍，不是一个人5、确实，老鼠很低贱，但是如果它们有目标就很可怕。

相似的，大多数人民也没什么力量，很弱，但是如果他们目标一致，朝同一个方向使力，那么人民的力量将会很可怕6、海星成了外星生物，变异生物，有点意思，海星想用人海战术，但是最后还是抵不过老鼠的人海战术，老鼠没有蚊子🦟苍蝇烦人，未来人类灭绝的话，说不定有一天老鼠真有机会统治世界7、还不错的科幻电影，值得一看，有一些小惊喜，特殊能力没有很出彩，有点剧情、情感、政治在里面。

我喜欢美国电影对政府的不信任和怀疑，这种怀疑和反抗才是对政府有效的监督，不管什么制度，都会积久弊生，必须要有人民的监督才能保持更新。

我喜欢电影的这种反抗精神，我们要不惮以最坏的恶意来揣测政府机构和执政党。

虽然几乎每上映一部新片，粉丝们就要喊一遍“中兴DC”的口号，但从票房口碑来衡量，每一部又都离成功差那么一点。

但这次，真正把DC救活的英雄来了。

疫情期间北美首周末最高票房纪录，豆瓣评分8.1，烂番茄新鲜度91%，DC新片《X特遣队：全员集结》真正地实现了“扶狂澜于既倒，挽大厦之将倾”的光荣使命。

《X特遣队：全员集结》首先，从《X特遣队：全员集结》过山车式的剧情来看，不断的反转再反转，就让人不得不感叹编剧的脑洞之大。

影片开局，美梦监狱主角团集结：回旋镖队长、断臂男孩、标枪、黑暗守卫、黄鼠狼、蒙戈、智者等等，当然，还有最重量级的小丑女哈莉·奎茵。

每个成员在原著漫画中都是让超人、蝙蝠侠等英雄们头疼不已的恶徒，合体后的战斗力估计掀翻正联都不是什么大问题。

浩浩荡荡开往战场，结果出师未捷，团队的搞笑担当黄鼠狼就因为不会游泳直接”牺牲“在海滩登陆环节。

不过战场上时不我待，恶人组合还是迅速投入了战斗。

这一投入不要紧，本以为是碾压，结果却是吊打。

对面不但兵力数十倍于我方，火炮机枪等等重型武器更是面面俱到。

整个小队成员虽然都一肚子坏水，但毕竟还是肉体凡胎，在哥谭搞恶作剧还行，真吃了枪子也是会嗝屁的。

结果就是，在观众的一脸懵逼中，“主角团”登场十分钟就几乎全员领了便当。

但让人意想不到的是，原来刚刚放出去的只是烟雾弹，不但迷惑了敌人，也迷惑了观众。

真正的X小队已经在炮灰英雄们和敌人硬杠时偷偷潜入了敌方。

正牌X小队的成员，有血腥运动、和平使者、捕鼠人二世、鲨鱼王、波点人。

他们接到的任务是接近敌国首席科学家，潜到秘密科研基地，销毁敌方手中极其危险的神秘生化武器。

任务前期推进得十分顺利，几乎兵不血刃便一路摸进了敌人的大后方。

结果深入之后就彻底傻眼了，传说中威力无穷的秘密武器居然是个天外来客——五彩斑斓的独眼“派大星”斯派洛。

这个终极大boss不但武力值爆表，随便动动触角就能把城市拆成废墟，而且还能通过释放抱脸虫操控人心。

确实，相比起敌国前期的那点阻挠只能算小打小闹。

这一边是被设定逆天的大反派摁在地上摩擦，另一边小队内部还出现了分歧和内斗。

更反常规的操作是，当观众们早已习惯主角光环时，X小队接连的损兵折将，则无疑为我们带来”痛并快乐着“的全新体验。

当然，除了升级打怪之外，《X特遣队：全员集结》中哈莉·奎茵的支线剧情也相当精彩。

作为炮灰小队唯一的幸存者，本以为要老虎凳、辣椒水伺候。

结果却是画风一转，锦衣华服，描眉画眼，把哈莉打扮得漂漂亮亮，这哪像刚下战场的俘虏，简直是马上要登台的爱豆。

原来敌国政府首脑暗恋哈莉，好不容易有机会一亲芳泽，必然得想办法拿下女神。

而恋爱脑满点的哈莉似乎也终于迎来为他治愈小丑情伤的王子。

什么X小队任务，哪有和帅哥谈恋爱并升级当第一夫人来得爽。

结果俊男美女的cp还没来及嗑，男嘉宾就暴露了真面目：对女朋友深情款款不假，但一提到他的宏图伟业，就闪现出冷血弑杀的原型，为达目的甚至不惜以暴力付诸妇孺。

但是这一切，对于曾和癫狂大反派恋爱，目前已经人渣ptsd的哈莉·奎茵来说，实在太下头。

由此，帅气逼人的小总统还没来得及多讲两句台词，就直接被女神干脆利落地解决了。

而对哈莉来说，没了头号粉丝的庇护，严刑拷打自然是虽迟但到。

而X小队是不会放任战友落到敌方的，尤其是领队旗队，对哈莉的安危格外紧张。

他制定详细的营救计划，明确各个成员的分工，只等一声令下就要冲进去端了敌人的老巢。

结果千钧一发之际，待解救的公主却慢慢悠悠地从路口溜达过来，而严密看守她的警卫们早就被哈莉单枪匹马干掉了。

虽然旗队英雄救美的计划扑了个空，但却意外地敲开了哈莉的心。

眼看着爱的小火苗已有了燎原之势，结果下一秒男主角就被一刀穿心，死在了小队内讧的争斗中。

哈莉·奎茵的感情戏虽然被写出了琼瑶苦情剧的调调，但《X特遣队：全员集结》终究不再是围着小丑女打转的大女主戏，而是全片升级打怪鬼马恶搞，燃烧了一把废柴联盟的团魂。

这就不得不提，导演詹姆斯·古恩较之先前几位前辈的优势所在了。

最开始的《自杀小队》是由导演大卫·阿耶首次掌镜投资成本过亿的A级大制作。

和前期的豪华卡司、震撼特效以及后期铺天盖地的宣发相比，这位新人导演则无疑成了《自杀小队》的最大短板。

2016《自杀小队》侮辱观众智商的混乱故事，又一次踢翻了DC电影的口碑基本盘，本来打算和漫威差异化竞争的反英雄线不得不走向重启。

而青黄不接之际，仓促上马的《猛禽小队》更是直接交到了新导演阎羽茜手里，结果自然依旧是票房口碑双扑。

2020《猛禽小队和哈莉·奎茵》相比之下，同样是被资本选中的新人愣头青，滚导的《银河护卫队》就凭借非常鲜明的个人风格，直接把星爵等等冷门英雄打包送进了漫威宇宙主线。

2014《银河护卫队》当DC将烂摊子交到滚导手里时，滚导已经凭借两部叫好又叫座的“银护”系列，跻身到好莱坞最有商业价值的导演行列。

滚导 詹姆斯·古恩但从电影背后的种种蛛丝马迹，我们也能隐隐嗅到一丝风水轮流转的气息。

因不合时宜的玩笑被无情扫地出门，滚导才无奈转投到对家DC。

而此后，银护系列主演和粉丝们多次要求漫威请回滚导，以继续推进《银河护卫队3》的拍摄，这才意外地成就了滚导横跨两大超英IP巨头第一人的光荣事迹。

2023《银河护卫队3》但嫌隙终究已经产生，漫威的种种骚操作也颇有些过河拆桥的迹象。

跟寡姐因票房分红的撕逼，暴露出吃相难看的资本家嘴脸，加上“雷神”系列导演塔导也传出被DC挖墙脚的风声。

漫威宇宙新阶段还没彻底打响，就已经有了人心涣散的先兆。

寡姐状告迪士尼违约事件，在好莱坞引发连锁效应而内容方面，全年龄合家欢的创作方向也越来越让观众们感到审美疲劳。

作为漫威第四阶段开局的《黑寡妇》哑火，更昭示出这种定式的局限。

2021《黑寡妇》相比而言，DC的成人向路线则开始有了逐渐反超的态势。

导剪版《正义联盟》的高口碑，真正为扎导的暗黑古典主义风格洗刷了票房毒药的冤屈。

2021《扎克·施耐德版正义联盟》而滚导新开辟出的黄暴血腥+黑色幽默的B级片风格，似乎也可以说明，DC高层终于停止作死，放权给了真正懂电影懂观众的创作者。

或许下一个十年，我们真的能等来，DC和漫威双雄对擂、神仙打架的battle。

作者| 胖到笑；公号| 看电影看到死编辑| 骑屋顶少年；转载请注明出处

严格说起来的话，已经很久没有一部超英电影能够像《X特遣队：全员集结》一样，让我坐在屏幕前度过如此愉快的两个小时了——就连《扎克施奈德版正义联盟》都做不到，因为当时我度过的是愉快的四个小时。

毫无疑问，这两部超英电影构成了我在相对苦闷的2021年里为数不多的惊喜。

如果说《扎克施奈德版正义联盟》是深郁、厚重、不负众望的超英史诗，那么《X特遣队：全员集结》的出现或许显得更加来之不易。

在超级英雄这个电影题材逐渐沦为导演个人艺术追求和国家意识形态宣传的工具时，詹姆斯古恩用异彩纷呈的特效和（反）高潮迭起的桥段让它成为了一段痛快、直爽、杀伐果断的狂热告白。

甚至可以这样说，在纯粹的娱乐性上，《X特遣队：全员集结》创下了近年来超英电影的新高度。

当然，在作出这个结论之前，我也很认真地思考过了，是不是因为自己对于《X特遣队：全员集结》期望放得过低的缘故。

毕竟单看詹姆斯古恩其人，他曾经卷入炼铜、墙坚的口嗨风波，被老东家迪士尼直接除名，虽然后面有点搞笑的是，迪士尼看华纳把他请过去拍DC电影了，又赶紧屁颠屁颠把他签回去了；再看其作品，他久负盛名的代表作《银河护卫队》我当年直接在电影院看睡着了，自编自导的处女作《撕裂人》质量不咋样不说，还玩过疑似辱华的谐音梗。

再结合《X特遣队：全员集结》上映前，他针对DCEU发表的一些模棱两可的言论，让我实在对这个导演和这部电影提不起太大的好感。

我一度认为，带有浓重漫威导演标签的詹姆斯古恩执掌DC，最后的结果，无非是再造一个院线版《正义联盟》的闹剧。

事实证明，我被打脸了，但无论是从超英电影粉丝的角度出发，还是单纯从扎斯林的角度出发，这脸都打得我好爽。

要谈这个片子，必然绕不开的一个关键词就是“反套路”。

在《X特遣队：全员集结》里，詹姆斯古恩把反套路玩得可谓是炉火纯青、出神入化。

但特别需要指出的是，这里的反套路又和漫威的反套路有着本质的区别。

受迪士尼合家欢的桎梏所限，漫威的反套路发展到后面俨然已经成了“观众夹菜他转桌，观众喝水他刹车”的恶意拆台，举具体例子来说，《雷神3》里索尔王者归来的结果就是搬了个救兵直接炸了阿斯加德，《惊奇队长》里卡罗尔修炼大成后反派直接带着整条舰队落荒而逃了，还有怎么能不提你滚在漫威宇宙里创下反套路先河的《银河护卫队》呢，惊队都没收拾掉的反派，直接被星爵尬舞尬死了，这个场景已经和后面《神奇女侠1984》的圣母嘴遁一起，构成了我超英观影史上的两大梦魇。

而到了《X特遣队：全员集结》里，由于有了R级片的尺度托底，再加上华纳兄弟疑似出于报复心理的全面放权，詹姆斯古恩的反套路彻底放飞了自我，并且在叙事上做到了严丝合缝的前后衔接。

反套路在这里不再是戛然而止、急转直下的代名词，而是玩出了类似jump scare的效果，不仅很好地完成了与观众的心理博弈，还忠实地服务了剧情的延伸和发展。

虽然从预告片多少可以猜到，在序幕登场的蠢货小分队基本逃不掉领便当的命运，但是在具体桥段的设置上，詹姆斯古恩居然给每个蠢货都安排了风格各异的高光展示，并在下一秒就让他们迅速哑火吃瘪，让序幕在定下乱糟糟、闹哄哄的喜剧基调的同时，又不失酱油角色之间的互动和联结，还用一个关键道具埋下了一条贯穿全片的暗线。

而到了丛林场景，原本以为和平使者以酷炫的爆炸子弹在与血腥运动的杀人竞赛中潇洒胜出就是这一段的反套路了，殊不知真正的爆点原来还在一分钟后。

还有后面的一系列反套路桥段，也并没有给人“事已至此，无可奈何，姑且不得已而为之”的落差感，而是迸发出了“去你大爷，草你大坝，就干你丫的怎么了”的蓬勃生命力。

本片的一个个主要角色，也正是在这样层不出穷的反套路里，逐步完成了故事的推进和性格的成长。

本片在叙事上令我感到惊喜的另一个地方在于对蒙太奇手法的巧妙运用。

在《X特遣队：全员集结》里，有两处时长并不短的倒叙。

一段是序幕之后正式把时间倒回任务出发之前，对主角团成员进行浓墨重彩的介绍与刻画；另一段则是在终幕，和平使者在即将对捕鼠者扣动扳机时，镜头突然转到了8分钟前的血腥运动小分队身上。

照理来说，这种处理会让影片在表面上的叙事节奏大受影响，但在本片里完全没有，因为詹姆斯古恩非常严谨地用倒叙达到了承前启后的效果。

特别是第二段倒叙，当和平使者对着捕鼠者说出“对不起，孩子”的时候，影片的进度条是1小时32分52秒，而当血腥运动受爆炸的余波影响，层层下落来到枪口对着捕鼠者的和平使者面前时，影片的进度条是1小时40分52秒。

是的，时间刚好过去8分钟！

除了稳扎稳打、结构精致的叙事之外，也不得不夸一夸詹姆斯古恩在本片所呈现的艺术想象力。

如果说把特效字幕完美融入场景设计算是詹姆斯古恩的一个小小炫技，那么片中关于小丑女哈莉奎茵的两个绝美特写则体现了詹姆斯古恩对于DC电影精髓的独到理解。

哈莉长廊逃脱一段不仅复现了韩国电影《老男孩》的经典分镜，更出彩的地方在于用鲜艳的花瓣特效装点了喷溅而出的鲜血，构成暴力美学冲击的同时还很好地呼应了哈莉古灵精怪、天马行空的人物性格。

而在结尾，哈莉用序幕酱油角色交付的标枪奋身捅入大海星眼内，为捕鼠者的老鼠们杀开一条决胜的血路，她在蓝色的荧光液体中伴着身边无数游过的老鼠翩翩起舞。

这一刻，肮脏与卑微经由浪漫的想象，升华成了美好与伟大。

反英雄角色的魅力与弧光在这里得到了淋漓尽致的诠释。

当然，片中演员的表现同样值得肯定。

玛格特罗比的发挥一如既往地稳妥，虽然这些年来她的资源简直好到令人匪夷所思，但不得不承认，她就是那种你完全挑不出明显短板的职业表演者。

出演和平使者的约翰塞纳又一次在电影里挑起了反派的大梁，说来也是好玩，在摔角生涯中演了十多年正派的他转战好莱坞后却一直在接反派角色，不知是他个人发展的追求还是片方刻意为之的恶趣味。

另外，《X特遣队：全员集结》还有两位漫威再就业的内鬼，但他们的演出让我根本看不到漫威角色的影子，甚至我还想说，来都来了，就别走了，就这么留在DC吧，反正你们在漫威的角色也都挂了。

哦，忘了这里还有一位是两边都挂了，那好吧，隔壁怪兽宇宙还有戏，收拾收拾去《哥斯拉》片场也行。

自从扎克施奈德与华纳兄弟分道扬镳之后，关于DC电影何去何从的争论就一直未曾偃旗息鼓。

哪怕《扎克施奈德版正义联盟》重见天日，围绕扎克施奈德本人导演水平的互相攻击也逐渐酝酿成了一场没有尽头的饭圈大战。

作为一个从院线版《正义联盟》起就意难平的老扎斯林，在《扎克施奈德版正义联盟》正式上映前，我一直没有放弃过在后续的DC电影里寻找扎克施奈德重新执掌DCEU的可能性，也一度以为《扎克施奈德版正义联盟》在全世界范围内收获的如潮好评能让我们找回被华纳兄弟高层无情夺走的时光。

但在历经了订阅数据受全面封锁打压，华纳传媒再度面临重组，扎克施奈德转投网飞，交出毁誉参半的《活死人军团》之后，我对于扎克施奈德与DCEU的执念，如今是真真切切地放下了。

而《X特遣队：全员集结》之所以能够成为我在后扎克时代为数不多真心喜欢的DC电影，虽然说出来还是不免被人解读成碰瓷硬蹭，但确实是因为，我认为詹姆斯古恩在本片中以自己的方式回应了DCEU过往试图表达的每一个主题，并从另一个角度做到了极致。

相较于漫威电影，DC电影的最大特色就是反思。

特别是近年来，迪士尼漫威的超英电影已经沦为白左政治正确的重灾区，只知道对黑人、女性还有亚裔群体停留在表面上的歌功颂德，然而骨子里的歧视和傲慢却丝毫不改。

再转过头来看DC电影，就会发现优秀的DC电影一直在试图从自身出发，不仅从普世价值观的角度出发反思人性，甚至还会触动美国主旋律思想的根基，进行政治体制的反思。

就拿DCEU的前两部《超人：钢铁之躯》和《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》举例，在《超人：钢铁之躯》中，超人与人类之间的隔阂与误解，揭露了人性对于至强、至善、至美的阴暗面；而到了《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》，则对美国政治体制在资本面前的软弱无力刻画得入木三分——以莱克斯卢瑟为象征的资本利益集团在片中将道貌岸然的美国政府玩弄得晕头转向，从中情局、军方到议会，无一不是卢瑟手中的棋子。

私以为这才是《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》院线版遭华纳兄弟强行删减半小时，并受主流媒体恶评的根源所在，它击中了美国政客受命于资本的本质和痛处，对励志、自信、乐观的美利坚主旋律进行了致命的解构。

特别是这样的剧本竟出自曾凭《逃离德黑兰》斩获奥斯卡最佳编剧奖的克里斯特里奥之手，一切无疑更染上了讽刺的意味。

克里斯特里奥在《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》的手笔，很有可能被主旋律至上的好莱坞主流舆论理解成一次背叛，这也就不难解释，在今年的《扎克施奈德版正义联盟》上映之前，克里斯特里奥为什么会突然在采访中言辞激烈地表示，受华纳兄弟严重干预与主流传媒广泛批评的《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》与院线版《正义联盟》对他的声誉、灵魂和信心都造成了毒害。

而《X特遣队：全员集结》重拾了政治批评的主题，用两个多小时的片长上演了一场峰回路转的阴谋大戏。

看完之后我们不难得出，本片就是要讽刺美国举着民主人权的大旗，堂而皇之地干预他国内政、嫁接苦难、铲除异见的无耻行径。

但这种讽刺糅杂在令人目不暇接的特效场面与使人捧腹大笑的插科打诨中，杀伤力显然已被大大稀释。

而且詹姆斯古恩讽刺的点，在美国人自己看来或许反而是最不痛不痒的。

毕竟影片结尾，囚犯还是成为了英雄，美国还是拯救了世界。

后面其他国家是死是活，谁在乎呢。

在女权主义这个议题上，詹姆斯古恩也用哈莉奎茵这个角色反衬了《神奇女侠1984》和《猛禽小队》宣传女权的手法有多低级幼稚。

事实证明，女权不是什么恋爱上脑，也不是什么姐妹联盟，而是前一秒观众还在以为风流潇洒的渣男会拔吊无情翻脸不认人，结果后一秒哈莉就先下手为强用一颗子弹宣告了她才是这段关系的主宰。

片中对于哈莉形象的塑造是我尤为钟爱的，她既没有避讳自己在父权凝视下被强行打扮得像个洋娃娃的现实，也没有刻意强调自己因为是女性所以要担起什么什么责任，我看到的，只有她挺起单薄的身躯，勇敢骄傲地为自己的命运而战。

另外，哈莉在片中还有一句比较有趣的台词：“不要伤害孩子。

”不知詹姆斯古恩又想表达什么意思呢？

还有更多的小细节，就如同片中血腥运动与和平使者有意无意的较劲一样，充满了令人会心一笑的默契与巧合。

例如扎克施奈德被诟病只会拍MV，但詹姆斯古恩其实也以独特的选曲品味见长，并在《X特遣队：全员集结》运用了大量的配乐镜头，为本就美轮美奂的画面构图与场景调色锦上添花；扎克施奈德被人痛骂升格狂魔，《X特遣队：全员集结》也在关键情节使用了大量慢镜演出；甚至前面提到的8分钟倒叙，为什么我要这么强调进度条，因为扎斯林最津津乐道的神来之笔，就是扎克三部曲各自之间在时间线上的首尾呼应。

而把这些相似之处罗列出来，并不是为了试图去论证扎克施奈德和詹姆斯古恩孰优孰劣，在我看来，詹姆斯古恩其实是想用行动证明，DCEU过去想要表达的这些主题和元素，完全可以有不一样的表达方式。

当片尾字幕打出，音乐徐徐响起，我觉得，他确实做到了。

如果说《扎克施奈德版正义联盟》用庄严、悲怆的笔调为我们奉上了神性的绝唱，那么《X特遣队：全员集结》则从破败的角落为我们又一次升起了人性的光辉。

“老鼠是最低级最受鄙视的生物，宝贝。

如果连它们都有梦想的话，那我们所有人也理应如此。

”眼下DC电影，乃至整个超级英雄题材电影都即将迎来改旗易帜的巨大阵痛期，以超人、神奇女侠为首的人间之神不知何时能再现真迹，那我们又何不去接受与正视自己脆弱又坚强的血肉之躯呢。

神救世人的佳话终究只是须臾，神不在的日子里，一次又一次地缔造奇迹的，还得是我们自己。

>>>2021年8月7日

T.D.K. 哈莉奎因锐评：what the fuck？

全队二号废物，搞笑担纲，最后幸存。

能力是让双臂脱离身体隔空控制，擅长你拍一我拍一招数。

原型出自漫画人物Arm-Fall-Off-Boy，可以拆卸胳膊当钝器使用，不过他的四肢都可以拆卸，比电影版强一点。

Savant 啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊 Boom全队第一怂人，亦叫做Brian Durlin。

一位自称为义警，来自哥谭市的黑客、小阔佬兼敲诈勒索犯、战斗专家，和猛禽小队有关联，出现在《猛禽小队》漫画中，曾想寻找蝙蝠侠的真实身份，饰演者为勇度演员迈克尔·鲁克。

Javelin 送武器的NPC前德国奥林匹克运动员，后使用武器化的标枪进行犯罪，曾经是绿灯侠的敌人。

这不是他的第一次真人化，《绿箭侠》中Yanik Ethier也曾饰演标枪。

该片中其真名为Gunter Braun，是古恩特意原创的名字。

Blackguard 全队头号废物本名Richard "Dick" Hertz，皮特·戴维森自称参演就是为了Dick Hertz这个脏名。

擅长使用枪械，有一套专属战斗服，弱点是脑子不太好使。

第一次真人化，漫画中遭到背叛被斩首。

Weasel 不是狼人的恶心吉祥物杀了27个孩子的黄鼠狼，思维单一智力低下，不会游泳，但行动敏捷爪子锋利。

漫画中一段时间里仅仅是哥谭城中化妆而成的连环杀手John Monroe，后来形象趋于野兽化。

为这个角色进行动作捕捉的演员正是古恩导演的弟弟肖恩·古恩，在挑战完浣熊后又成功出演了黄鼠狼。

他在片中还饰演了一位口出狂言，同样来自哥谭的囚犯—日历人，头上纹了一圈月份，在节日中作案的精神病人。

另外日历人背后的角色叫做Double Down，曾在剧集《绿箭侠》中真人化的反派角色。

Mongal 直升机与队友毁灭者来自战争世界的外星女战士，一位邪恶的征服者，强大外星军阀Mongul的女儿。

特点是力量强大刀枪不入，也明显的脑子不太好使，在该片中成功把回旋镖队长愉悦送走。

Bloodsport 让超人住院的杀手本名Robert DuBois，雇佣合同杀手，超级恶棍，人生最高成就是用氪石子弹把超人送进了急救室。

拥有专属制服和组装变换的枪械，一位训练有素的杀人机器。

这是该角色第二次真人化，首次出现是在2015年的《超级少女》第一季，由David St. Louis饰演。

另外伊德里斯·艾尔巴原本要扮演的是死亡射手，但高层考虑未来有可能让威尔·史密斯回归，所以退而求其次重写为了Bloodsport这一角色。

Ratcatcher 2 驭鼠怪人本名Cleo Cazo，电影中初代捕鼠人的女儿。

能力是通过仪器与老鼠交流并控制它们，面具是特制用来在下水道呼吸，饰演其父亲的是《雷神3》导演塔伊加·维迪提。

漫画中的Ratcatcher为男性，拥有控制老鼠的天赋，并不使用仪器，生活在哥谭市，是蝙蝠侠的对手之一。

Sebastian 精灵鼠小弟捕鼠人二代的亲密宠物鼠，喜欢挥手的小可爱。

专门提它是因为捕鼠者二代的扮演者丹妮拉·曼希沃在剧组接触的是真老鼠，其试镜考验就有和真老鼠互动，她和古恩导演一起与宠物老鼠玩了个尽兴，成功拿下这一角色。

古恩导演说剧组使用了十几只老鼠，其中有两只关键的表演鼠，一只叫做JAWS，另一只则偷了星爵克里斯·帕拉特的名字叫做Chris Ratt，剩下的当然是十几万只CG老鼠。

根据古恩所说，JAWS和丹妮拉·曼希沃的关系特别好，是个粘人喜欢抱抱的乖孩子，而Chris Ratt是个暴躁的疯子，适合拍动作戏。

仔细看电影最后的职员表，你会看到这两只老鼠演员的大名，迪·布拉雷·贝克尔Dee Bradley Baker应该是给Sebastian配音的（明显的情绪音）。

Peacemaker 极端和平的WWE摔跤手本名Christopher Smith，幼年时受父亲影响和训练，长大后成为了不惜杀戮的极端和平主义者。

漫画中的和平使者有很多版本，最初的和平使者是个极端的外交家，甚至是研究武器的科学家。

随着宇宙改写，他又成了曾目睹父亲自杀，常年能看到父亲幻象的精神病人，充当暴力义警。

后来和平使者的历史再度改写，变成了暴力的华盛顿外交官。

电影中的和平使者并无高科技武器，只是力量强大枪法过人，身着红蓝白经典制服和傻的出奇的和平头盔，暴力愚蠢版的美队。

古恩最初设想该角色为毁灭者戴夫·巴蒂斯塔出演，但其没有档期而又邀请了约翰·塞纳出演，后者的演出效果非常不错，在首映礼上赵喜娜甚至直接穿了戏服现身，和电影中一模一样。

为他量身打造的剧集《和平使者》会在HBO MAX上线，但古恩在脱口秀里说第二季被砍了，因为首季超预算太多。

在天台群戏里，虽然只有咀嚼动作和远景上的送食，连特写镜头都没有。

但赵喜娜在脱口秀里说自己因为这段戏吃了36个肉卷饼，是古恩在拍摄过程中让自己做过最难的事情。

King Shark 大聪明父亲是古老鲨鱼神，母亲是人类，力量强劲刀枪不入，喜好吃人，大多数时间比较安稳。

第一次真人化是在剧集《闪电侠》中，此次由史泰龙为其配音。

在大卫·阿耶版里，原定出场角色就有鲨鱼王，但碍于CGI成本才换成了杀手鳄。

放开手脚的古恩在电影中本想使用锤头鲨的造型，但因为眼睛间距太大，拍摄起来相当麻烦，对手戏拍不好会显得很尴尬，所以作罢。

鲨鱼王的动捕演员是史蒂夫•艾吉Steve Agee，他还在片中出演了没报告黄鼠狼不会泳游，被派去接管和平使者的眼镜胖John Economos。

左一鲨鱼王动捕

坠楼后的鲨鱼王，躺在地上看着背叛自己的“可爱朋友”伤心的哭哭了。

Clyrax Bad friend这些生物拥有大大的眼睛、毛茸茸的触角和果冻状五颜六色的身体。

同时它们还长着骇人至极，仿佛电影《金刚》中峡谷蠕虫的锋利怪物口器，能把鲨鱼王这种皮糙肉厚的坦克伤得不轻。

Clyrax是古恩导演的原创生物，首次出现在该片中。

Polka-Dot Man I'M A SUPERHERO!本名Abner Krill，来自哥谭的超能力罪犯。

其科学家母亲沉迷超级英雄，所以从小就给自己孩子做实验，死的死伤的伤，Polka-Dot Man因此感染了一种长出彩色圆点和脓包的古怪皮肤病，他必须按时排出它们，否则会被从内部吞噬，他同时患有应激障碍，看谁都是他母亲的样子。

漫画中他的斑点只存在于白色衣服上，只是一项先进科技，不同颜色的斑点可以发挥不同的用处，是哥谭市中的小恶棍。

Thinker Dr. Who 本名Gaius Grieves，智力超群的科学家，通过在脑袋里安装电子设备提高自己的认知能力，具有部分心灵感应能力。

首次真人化是在剧集《闪电侠》中，由Neil Sandilands扮演，不过这位Thinker名叫Clifford DeVoe，人家是戴聪明帽的，还有一些关于他的AI版本。

电影版的形象接近新52中于自杀小队漫画中登场的Thinker，因为大脑改造他的脑子极其耗费能量，甚至缩短了寿命。

Starro 宇宙派大星来自外太空的海星反派，正义联盟的经典老对手，一位热衷于掌控世界的征服者。

其体型硕大，能够无性繁殖出小斯派罗进行抱脸精控。

之前曾在经典美剧《超人前传》中出场，是个精控道具，在该片中可以说相当苦逼，身为征服者被人类关押折磨了三十年，无时无刻不在怀念自己在宇宙中漂浮的日子。

漫画中人气火热的当然是斯派罗的继任罐罗Jarro，在2018年Justice League：No Justice第三期中洗白白的斯塔罗牺牲了自己，在事件结束后它的一枚碎片由正义联盟接管，蝙蝠侠把它培育成了罐罗。

罐罗体型可以变化，保留了斯塔罗的能力。

可爱的小罐罗非常热爱男妈妈布鲁斯韦恩，立志成为蝙蝠侠最喜欢的罗宾favorite robin ever，不知道后续会不会在真人电影中出场。

小彩蛋，和平使者背后的老头是洛伊德•考夫曼Lloyd Kaufman，导演詹姆斯•古恩的恩师。

酒吧舞女是螳螂女饰演者庞·克莱门捷夫。

给Savant注射颈部炸弹的医生是自杀小队漫画编剧，创造者约翰·奥斯特兰德John Ostrander，该片大体剧情也采用了由其主笔的约顿海姆任务，只是把反派从恐怖分子升格为了斯塔罗。

我也是因为网上评价比较好，豆瓣评分8.1，所以走过路过也来瞧一瞧。

看完之后发现还真是有一种独特的无厘头风格，而且就这种爆米花电影也避免不了夹杂着一大堆意识形态的私货。

服了，意识形态夹带私货还是美国人强啊。

先贴几个标签：1.超级英雄；2. 黄暴血腥；3.无厘头搞笑；4.反套路；5.反美国政府。

前4个没有什么好讨论的，但是我觉得最后一点把美国政府挺有意思。

他是真的反美国政府吗？

一直看到80%的时候，似乎还真是。

剧情不分析了，剧情太傻逼了。

把第五点稍稍分析如下。

美国政府在外太空搞了一个奇怪的海星回来做monster weapon，但又不想在自己的国家做实验，于是和独裁政府签订的一个协议。

独裁政府在美国人的支持下搞人体试验还鱼肉百姓，但是被武装政变推翻了。

为了保守这个秘密，美国人派出了一个自杀小队，要抹平这一切。

这是第1个黑点，虽然设定脑残，但也是传统的反政府套路，后面的就有意思了。

队伍里都是监狱里面的犯人，其中有一个叫peace，maker的最为搞笑。

你说他是peace maker，但是他杀起人来是最没有原则和底线的，老人，小孩妇女一个都不放过，只要顶着为了和平的名号，就可以为所欲为。

这个绝，整个就是一个李鬼版的美国队长，这是在黑漫威的美国队长以及更进一步黑整个美国大兵。

这个黑点就比较厉害了，相当于掀开了美国大兵在全世界建军事基地的裤衩。

但奇怪的是，在小队杀掉派大星以后，明明是美国人造成的这一切的悲剧，岛国的居民却在欢呼庆祝进行了民主选举？？

纳尼？

虽然明面上并没有说民主选举得到了美国人的支持，确实是在当地的反政府武装的组织下进行的，那其实也不用明说了。

岛国的人反美这是毋庸置疑的，反过头来革命胜利了，还是在美国人的隐形统治下，讽刺中透露的是绝望。

毫无疑问，那个假的美国队长peace maker是一个队伍中的反派人物，黑白两位队长的能力一模一样，结果黑人超级英雄伟光正的杀掉了白人超级英雄。

这就很政治正确了。

因为白人超级英雄维护政府的黑暗统治，而黑人想要揭露这一切。

结果革命胜利他妈的胜利以后，黑人队长投降了，他把这个硬盘上传，作为要挟让黑人女局长饶他们一命。

这简直就是革命投降主义，几分钟前，拼着自己的脑袋爆炸也要为岛国的百姓拼命，那股劲儿哪去了？

最后美国政府的黑暗行为还是没有被揭露，这他妈和白人队长有什么区别？

意思是就是有一万个德特里克堡也会这样被按下来是吧？

编剧反了这么多套路，还是离不开绝对自由的个人英雄主义。

虽然整个电影都在反体制，最后的英雄却还是成为了宋江。

抖落一些无关紧要的黑料假装反美国政府，最后其实还是维护美国政府在世界的黑暗统治。

看的过程一直感觉莫名其妙，很无理，就纯粹的动作片（真正的·名义上的·动作片），唯一的一点点看点就是小丑女美美的样子（那也不多），挺无聊的，看到后面更有一种奥特曼打怪兽的即视感。

说燃也不燃，片尾强行让怪兽说一句“我曾经也自由翱翔过”……？？？

看的我满脸问号，肤浅，又不具美感，作为动作片也差强人意。

就感觉是努力塞了很多“关系户”进组，强行给很多人加一点镜头。

强行让女儿感叹，那是我爸爸，点一下开头？

作为旁观者我都没感到自豪好吗？

上一部《x特遣队》的最佳看点小丑和小丑女cp也没了。

要是说映射美国政府，我也没感受到内涵（难道是不爱民？

）。

每个人物形象的塑造也不立体。

演到后面我甚至有点记不住谁是谁，而那个可以操控老鼠的小女孩让我想到了卖火柴的小女孩。

肉盾·傻·鲨，善良·弱·女儿，神经·美·女人，厌母·丧·儿子，透明·装·男人，爱女·闷·父亲，应该就五个人吧，那个和平使者被哪个角色杀的我也不记得。

作为爆米花电影也不合格，又不搞笑。

结语：浪费时间虽然我也在一边摔打了一个小时麻薯，但也很无聊。

《X特遣队：全员集结》。

5分。

詹姆斯·古恩编剧、导演，玛格特·罗比、伊德里斯·艾尔巴主演作品。

看电影这么多年，看了这么多部，发现自己第一抛弃厌倦的就是这类超英科幻片，几近厌恶。

尤其是X特遣队，非常厌恶，不知道为何总觉得玛格特·罗比演的这个角色特别脏，像上个世纪工厂红砖白墙的那种脏。

这样拯救世界的故事大多大同小异，无非是打不同的怪物，有的怪物是人，有的怪物就是怪物。

无论打的过程有多曲折和复杂，最终一定是非常艰难的战胜怪物，偶尔穿插一两位悲情的英雄，要么壮烈战死，要么独自离去。

仔细想想，这类剧情其实十分无聊。

哪里有剧情可言？

哈莉·奎恩/Harley Quinn哈莉的红黑造型来源于2011年的游戏《蝙蝠侠：阿卡姆之城》的形象。

她的皮夹克背面还有关于小丑的小彩蛋——"Live Fast Die Clown"。

活得快，死得丑？

哈莉后背的纹身也是她离开小丑后走出情伤的标志，上面写着"Property of No One"，而在2016年阿耶版《自杀小队》中，这个纹身写的是"Property of Joker"。

哈莉杀死Luna时，她谈到过去的教训，就是留意对方会否做出越界行为（像滥杀小孩），这明显是从与小丑的交往中学会的道理。

血腥运动/Bloodsport电影中血腥运动的造型主要改编自该角色在DC重启后的形象，酷似异形的头盔格外亮眼。

漫画中，血腥运动本名为罗伯特·杜布瓦（Robert DuBois），在越战时被政府征召服役，但出于恐惧而成了逃兵，而他的弟弟却顶替了他奋勇出征，结果受了重伤失去四肢。

罗伯特得知噩耗后精神彻底崩溃，在很长时间里辗转于多家精神病院。

Superman Vol. 2 #4 (1987)后来他被莱克斯·卢瑟看上，利用莱克斯集团的空间传送技术，罗伯特可以把任何武器从秘密地点传送到自己手上，并自称血腥运动（Bloodsport），来到大都会报复社会。

Superman Vol. 2 #4 (1987)在与超人的交手中，罗伯特利用氪石武器重伤了超人，于是我们便看到了超人被送进重症室的奇景。

（电影中阿曼达也讲述了血腥运动这个高光事迹）

Superman Vol. 2 #4 (1987)最后幸得超人的好友吉米·奥尔森找到罗伯特的弟弟，把他带到了现场。

当这个四肢瘫痪的人恳求他的哥哥停止暴力行为时，罗伯特内疚不已，跪在地上投降了。

Superman Vol. 2 #4 (1987)罗伯特后来在监狱呆了好几年，直到有一次引起了另一个囚犯的敌意。

对方正是第二代血腥运动——亚历山大·特伦特，一个狂热的种族主义者，对罗伯特的黑人身份表现出极度鄙视。

由于监狱里犯人们的鼓动，两代血腥运动进行了一场拳击比赛。

Adventures of Superman #526 (1995)结果事情很快失去控制，引发了整个监狱的骚乱，混乱中罗伯特在墙上炸了个洞逃出生天。

但正当他奔向自由之际，就被瞭望塔的乱枪打死了。

Adventures of Superman #526 (1995)而二代最终也没能成功逃狱，被狱友认为是废物，活活被放火烧死。

Adventures of Superman #526 (1995)伊德里斯·艾尔巴原定接替威尔·史密斯饰演死射，但华纳兄弟和詹导决定将他的角色改为血腥运动，以便史皇能在未来的电影中回归。

和平使者/Peacemaker和平使者，本名克里斯托弗•史密斯（Christopher Smith），最初是查尔顿漫画（Charlton Comics）在60年代推出的超级英雄，后来被收购后并入DC宇宙。

在DC的起源故事中，克里斯托弗是出生于纽约，在奥地利长大的富二代，看似富裕无忧的童年生活，却突然发生了巨大变化，他的父亲因被揭露曾担任纳粹军官而自杀，这使得克里斯托弗幼小的心灵大受打击，自此对追求和平的理念产生了病态执着。

Peacemaker Vol. 1#4 (1967)18岁时，克里斯托弗应征入伍，但在一次任务中由于情报错误，以及脑海里挥之不去的父亲的声音，他无意中屠杀一个满是无辜民众的村落，被判刑20年。

出狱后的他继承家业很快成为了百万富翁，并成立照顾战争受害者的慈善机构，借此重新启动“和平使者计划”。

依靠自家研发的高科技武器，以企业家和蒙面英雄的双重身份，实现自己的和平目标。

值得一提的是，《守望者》中的知名角色笑匠（Comedian）， 正是以和平使者为蓝本设计的。

鲨鱼王/King Shark鲨鱼王在牢房里看书的镜头，致敬了该角色在漫画中的名场面。

Suicide Squad Vol 4 #20 (2013) 影片中提到鲨鱼王是古代鲨鱼神的后代，呼应了在漫画中的设定。

Suicide Squad Vol 4 #26 (2014)鲨鱼王本名纳努威（Nanaue），是一个出生于夏威夷的人形鲨鱼。

一开始他只是《超级男孩》漫画中的恶棍角色，后来加入了超级恶棍秘密会社、秘密六人组和自杀小队等组织，成为与DC众多英雄角色对抗的经典反派。

Superboy Vol. 4 #9 (1994)鲨鱼王的形象在漫画里经历过数次变迁，曾以噬人鲨和鼬鲨的形象登场，直到新52中换成了双髻鲨的造型。

原本詹导决定在电影中使用他最爱的双髻鲨造型，但拍摄却遇到了难题，由于鲨鱼王的眼睛距离太远，与其它演员拍摄互动会很滑稽，他的眼睛总是不像在看着对方。

近年有一则关于鲨鱼王比较劲爆的花边，在动画电影《黑暗正义联盟：天启星战争》中，鲨鱼王曾与康斯坦丁有过一腿，你没看错，他们不仅是同性恋，还是跨物种恋。

最后划重点，鲨鱼王的配音演员是史泰龙！

波点人/Polka Dot Man波点人是蝙蝠侠系列的一个小反派，又称波点先生（Mr. Polka Dot），本名阿布纳·柯瑞尔（Abner Krill），身穿五彩缤纷的圆点战服，这些圆点可以被摘下来，变成不同的物体，用作武器或飞行器等等。

波点人初次登场于《侦探漫画》第1卷第300期（1962），在个人首秀中绑架了罗宾，当然最后逃不出蝙蝠侠的制裁，被送进了监狱。

在最终危机时期，波点人加入了不朽将军手下的二流恶棍团队，在战斗中被井盖爆头而死。

电影中，波点人提到他的母亲在星城实验室（Star Lab）工作，这也是《正义联盟》中斯通博士将儿子改造成钢骨的地方。

捕鼠者/Ratcatcher二代捕鼠者是电影中的原创角色，她的父亲则是有漫画原型的。

漫画中，捕鼠者本名奥蒂斯·弗莱尼根（Otis Flannegan）来自哥谭，日常在下水道和居民家中清理老鼠。

奥蒂斯在一次街头斗殴中被冤入狱10年，从此他的思想变得偏激，认为真正困扰哥谭市的不是老鼠，而是居住在这里的人类。

出狱后的奥蒂斯自称捕鼠者（Ratcatcher），穿上一身防护装备，运用他与老鼠沟通的技能，向当年参与审判的官员进行了报复。

但他没有杀死他们，而是对他们每个人进行了长达五年的心理和身体折磨。

后来戈登局长找到了蝙蝠侠帮忙，才击败了捕鼠者，阻止了他计划用老鼠传播致命瘟疫的阴谋。

无限危机时期，奥蒂斯与一群流浪汉共同生活，依靠救济和老鼠朋友为生。

当他被警官发现并被带走时，一名流浪汉试图帮助奥蒂斯，但被警官推到了一边而受了伤，谁知这个男子竟是隐藏的OMAC机器人，觉醒后认为捕鼠者是伽马级威胁，便把他一击抹杀了。

电影中，初代捕鼠者的扮演者是塔伊加·维迪提，一个热爱表演的鬼才导演，曾在自己导演的《雷神3》扮演过石头人Krog。

黄鼠狼/Weasel黄鼠狼本名约翰·门罗（John Monroe），原是斯坦斯大学一个孤独的高材生，常被同学欺凌，因身体瘦弱而被称为“黄鼠狼”。

多年的压抑让门罗的心灵扭曲，成为了一名变态杀人狂。

后来门罗遇到了马丁·斯坦因博士，试图将其杀害，却不知道对方是火风暴（Firestorm）的组成者之一，最终火风暴揭露了蒙面的门罗，并把他送进了监狱。

The Fury of Firestorm #38 (1985)在狱中，黄鼠狼被招募到自杀小队，但在执行任务期间疯狂鲨人，并设法造成了思考者（Thinker）的死亡。

瑞克·弗莱格戴上思考者的头盔试图挽救任务，但思考者临终的思想影响了弗莱格，最终使他杀死了黄鼠狼。

Doom Patrol and Suicide Squad Special #1 (1988)瑞克·弗莱克/Rick Flag瑞克·弗莱克身穿的黄色T恤，致敬了这个角色在漫画中的经典形象。

索尔·索里亚/Sol Soria

这个角色可能是性转版的胡安·索里亚（Juan Soria）。

在漫画中，胡安的梦想是成为超级英雄，希望有一天能加入正义联盟。

在一次事故中他的手受了伤，但他却很高兴，心想这是成为超级英雄的好机会。

他在手上注射了纳米机器人，使他获得解开任何锁的能力。

Suicide Squad Vol 5 #33 (2018)后来他参加了正义联盟的海选，却被拒绝了，心烦意乱又缺钱的他决定去抢劫银行，结果被正义联盟阻止，并被送进了监狱。

后来他被招募到自杀小队，但并没有一个团队成员关心他，杀手鳄甚至想吃掉他。

Suicide Squad Vol 5 #34 (2018)因此他心如死灰，就算被迫成为外星女王的诱饵也没有反抗。

意外的是，由于外星人以积极的情绪为食，胡安大量的消极情绪反而令女王开始萎缩，直至胡安一脚踩扁了她。

Suicide Squad Vol 5 #34 (2018)任务结束后胡安和阿曼达对线，后者给他安排了丰厚的补偿，那就是与杀手鳄共享一个牢房。

黑色守卫/Blackguard

黑色守卫本名Richard "Dick" Hertz，名字听起来就很diao，初次登场于Booster Gold #1 (1986)。

这个角色在漫画中只是一个十八线罪犯，曾被一个名为The 1000的反派组织招募，得到了创造能量护盾和流星锤的能力。

Booster Gold #1 (1986)后来加入了自杀小队，在一次任务中被队友将军（General）背叛而惨遭断首。

Suicide Squad Vol 3 #7 (2008)Mongal

Mongal是宇宙暴君蒙戈（Mongul）的女儿，有个与父亲同名的哥哥Mongul Jr.。

后来Mongal与哥哥发生了争执，哥哥认为family只会成为弱点（范迪索表示反对），老子必须完美无瑕，便一拳打爆了妹妹Mongal的头。

断臂男孩/TDK

TDK是The Detachable Kid的简称，他的超能力顾名思义就是分离自己的四肢，这项能力改编自漫画角色断臂男孩（Arm-Fall-Off-Boy）。

Secret Origins Vol 2 #46 (1989)正如电影所示，这是一个没什么卵用的角色。

漫画里，他曾参加一个超级英雄团队的选拔，结果是第一个被拒的。

标枪/Javelin

标枪初原本是一名德国奥运选手，精通于投掷标枪，退役后走上了犯罪道路。

Green Lantern Vol 2 #173 (1984)在与绿灯侠的交锋中，标枪得知绿灯惧怕黄色事物的弱点，于是将自己的行头和武器都换成了黄色，但最终仍然敌不过强大的绿灯。

万花筒当阿曼达介绍小队成员时，我们可以看到监狱里有一个涂着彩妆的女囚犯，这个角色是漫画中的万花筒（Kaleidoscope），一个能利用光创造出幻觉的反派。

日历人/Calendar Man在狱中我们还能看到一个额头上写满月份的囚犯——日历人，他是一个很有特点的反派角色，总会在特殊日期或节假日作案，在经典漫画《蝙蝠侠：漫长的万圣节》中有不少重要的戏份。

有趣的是，这个角色由肖恩·岗恩饰演，他是滚导的弟弟，在本片中还扮演了黄鼠狼，也曾在《银河护卫队》中饰演勇度的副手Kraglin，并担任火箭的动作捕捉演员。

双降/Double Down日历人旁边的是反派角色双降（Double Down），本名杰里米·泰尔（Jeremy Tell），是一个烂堵成性的赌徒，因为一副诅咒的扑克牌获得非常痛苦的超能力，他可以把纸牌化的皮肤撕下来，控制这些纸牌攻击别人。

作者客串影片开场中，将炸弹植入智者Savant的老医生，正是塑造了Z的漫画家约翰·奥斯特兰德(John Ostrander)。

他在80年代推出的《自杀小队》漫画中，引入了许多标志性的概念，从阿曼达·沃勒，到她标志性的爆炸装置，再到小队成员的恶棍设定等等。

如果没有约翰·奥斯特兰德，我们也许就不会看到这样一部电影，所以让他出现在电影一开始是再合适不过了。

约顿海姆小队潜入约顿海姆的任务来源于1987年的第一本《自杀小队》漫画，电影中堡垒的设计与漫画原型也有相似之处，不同的是漫画里的约顿海姆是一个恐怖组织的基地，而不是住着外星派大星。

约顿海姆这个名字似乎有点熟悉？

这是北欧神话中的冰雪世界，冰霜巨人的家园，曾在《雷神》中登场，电影里洛基原本是冰霜巨人劳菲的儿子。

任务地点自杀小队的任务将他们带到Corto Maltese，这是一个漫画中虚构的国家，首次出现在弗兰克·米勒的《蝙蝠侠：黑暗骑士归来》第三卷，也曾在1989年蒂姆·布顿版《蝙蝠侠》中被提及。

《蝙蝠侠》（1989）这个国家的名字本身也是一个彩蛋，来源于意大利漫画大师雨果·普拉特创作的同名人物。

克雷议员电影中，阿曼达提到要和克雷议员打一场高尔夫球，这是一个漫画里的角色，全名约瑟夫·克雷（Joseph Cray），是一个腐败的政客，首次登场于1987的漫画《自杀小队》第11期。

他有一个儿子叫亚当·克雷（Adam Cray），曾接替雷·帕尔默成为原子侠，并加入自杀小队作为团队的秘密武器。

螳螂女客串酒吧中的领舞舞女，是《银河护卫队2》中的“螳螂女”庞·克莱门捷夫。

私人车牌哈莉警告智者“不能拥有私人车牌”，暗示的就是在上一部《自杀小队》中有私人车牌的小丑。

片尾彩蛋在片尾片段中，揭示了和平使者受到枪伤后被送进了病房，这时阿曼达的两个手下来探望他，并要指派另一个拯救世界的任务给他，这是为詹姆斯·古恩制作的《和平使者》电视剧埋下伏笔。

文 | 豆瓣·彩蛋君KL 【转载/合作请联系WX: KL2711416】