月球

1、电影的前三分之一在向库布里克致敬，看完才能知道，戈蒂是个正义版的哈尔。

2、片子讲了一起矿难引发的故事。

3、科技无论发展到什么程度，人类依然需要开矿，开矿依然需要矿工。

4、当矿难发生时，瞒报谎报不只在中国存在；煤老板无所谓国籍，都是贪婪无良的符号。

上述两点置之四海皆准。

5、克隆人的命运和命殒矿坑开胸验肺的农民工一样，都是对于人性的泯灭。

《月球》恐怕不是你想要的那种科幻片，没有绚丽的特技，没有紧张的故事情节，电影在娱乐方面的功力明显有限，可以这样说，几乎在只有一个演员的情况下，电影可能不会显得那么的“好看”。

但是不可否认本片是一部令人深思的经典电影，它会获得广大影迷的喜欢。

今年小成本科幻片的爆发年，不仅从数量上要比已往几年多出一些，更重要的是几部作品在质量上更是令人叫绝，先前的《第九区》3000万的投资排出了令好多大制作汗颜的气势，又有一部英国电影《有关时间旅行的热门问题》用诙谐的方式打造出一部精良的小品式科幻片。

如今这部同样来自英国的《月球》再次证明，科幻片不仅仅是大制作电影的天下，一部几乎没有特技，没有动作场面的电影，却会把一个科幻味道很浓的故事说的那么津津有味，发人深思。

本片乍看不像是一部英国电影，因为向来英国人讨论的都是像狄更斯的小说，是一种现实生活中的庞杂。

很多人说，《月球》有许多地方类似《2001太空漫游》和《银翼杀手》，比如片中智能机器人的设定和有关克隆人的话题。

其实不管本片是否属于对经典致敬的范畴，起码它在传达给科幻味道很浓的深邃主题方面，没有像后两者那样犹如论文一般晦涩和枯燥，而是通过平平淡淡的科幻故事而逐渐流露出探讨人性的主题和浓郁的人性氛围。

故事讲述了月球上唯一一个员工在一个智能机器人的陪伴下的宅男生活，乍一看这个故事有点像太空版的《荒岛余生》，其实在电影前期山姆一个人生活的时候电影所渲染的那种孤独感确实有点“哥干的不是工作，是寂寞”的感觉。

可是随着另一个山姆的出现，电影的味道发生了变化。

随着剧情的峰回路转，而此刻电影并没有打破之前的宁静氛围，只是通过一种很平和的语气继续着之前的故事，似乎一切都没有发生。

这样的设定也就注定了电影在娱乐方面的缺失，进而讨论故事发展所带来的主题和现实意义。

的确，本片的娱乐内容没有之前想象的那样丰富，整体故事如风过水面一般，在平淡之中流露出一种令人回味的情调。

当两个山姆第一次见面之时，没有出现大的波澜，反而像多年未见的老友一般互相寒暄。

而且其中也不像《太阳危机》那样刻画出长期孤独空间里对主人公心智和理智的崩溃影响，更多的是渲染主人公对独在异乡为异客那种对地球的思念。

电影的剧情冲突很多，由此引来极强的故事张力，使观众产生一种欲罢不能的观影心态，而且本片没有刻意去突出和激化故事中的冲突，取而代之的也是平缓的语气来诉说着一个无奈中略带悲伤的故事。

由于电影发生在空旷的月球，电影的气氛也就像冷冰冰的月球表面一样，充满了肃杀的冷色调。

由气氛带动起来的主题更是由内向外散发出的一种寒意。

其实细想一下就能明白，在月球的独立空间里，克隆人的出现不受到地球上法律和道德的约束，两个山姆在这个地方真的算是一根线上的蚂蚱。

当故事把真相的外衣一层一层剥离之时，这个不算意外的现实摆在片中人物和观众面前是绝对值得深思和回味的。

仔细品味一人电影最后所传达的信息，对于主人公来说，是那么的黑暗和绝望。

结尾处一个小型太空仓像流星一样飞向了的蓝色的地球，这个看似圆满的结局也饱含了悲凉，也行对山姆来说，他真的是一颗一闪而过的流星。

本片还有一个重要的角色就是那个智能机器人戈蒂，不管它与《2001太空漫游》的机器人有多么的相似，但凯文斯帕西的低沉声音赋予了这部机器生命一样的活力。

也许它是片中唯一一个“非人类”，但是其所表现出来的人性却是那些真正的血肉之躯无法比拟的，包括那个不断变化表情的babyface。

电影其实是要展现出在现代文明熏陶下，人与机器的那种微妙的关系，假如克隆人也算是人的话，片中所谓的人性展现实际上是出现在复制人和机器人之中，片子结尾处山姆与戈蒂意味深长的对话，这无非是对未来现实主义的一个最大讽刺。

《月球》是山姆·罗克韦尔一个人的独角戏，这个酷似邦·乔维的美国人是我非常喜欢的一个性格演员，《霹雳娇娃》里的花花反派、《绿色奇迹》里的变态人魔、《火柴人》里派头十足的骗子，还有《银河系漫游指南》里神经质总统，这个演员到哪里都能给我留下深刻的印象。

本片是我看过的山姆·罗克韦尔第一次挑大梁的作品而且是贯彻始终。

没有已往角色的宣泄，反而平静的演绎着一个无奈的角色，这种不露声色的演技给我们留下了深刻的印象，在导演对人物把握下，通过罗克韦尔出色的表演，把主人公那绝望的内心刻画的淋漓尽致。

不敢奢望这部小成本电影会取得像《2001太空漫游》那样经典的地位，但是在多年之后又会怎样谁也不知道。

这是一部能经得住时间考验的片子，同时也不要怀疑《月球》的经典地位。

不知这个标题的剧透作用有多大……按照我的观影习惯，很少有哪部电影我是为了导演看的，本片就是其中之一。

或许也是因为导演Duncan Jones到现在也只拍了3部电影，自从在电影院看过“Source Code”后，作为导演在此之前拍过的唯一一部长片自然就成了我的下一个观看目标。

电影的开篇颇有科教片的风格，为此也带出了全片的背景，接下来的故事几乎全部发生在这么一块地方——月球空间站里。

本片的主角Sam是一种克隆人：对他们来说，3年既是他们执行使命的时间，也是他们能够存活的寿命。

3年过后，他们会在不知不觉中被销毁，而此时另一个跟他们取自同样基因但记忆被初始化了的克隆人将接替他们下一个3年的使命，如果克隆人出了意外事故也将派出替补。

这就是本片定义的规则，如果这么说的话，本片的这个故事讲的其实就是在这最后一个“意外事故”的规则上出的问题——主角无意中发现了自己是克隆人的秘密，他并不甘心自己的这种从开始就被定义好的命运，接下来讲的正是他为改变自己命运而做出的努力。

由于之前已经看过导演的另一部作品“Source Code”，我也用不着再用电影以外的东西来分析本片了。

两部影片确实在很多地方是相通的，只不过“Source Code”是在反复利用同一个人的记忆（我看不如说是“灵魂”），而本片却是在反复利用同一个人的克隆身体！

而主角最后的行动都是反映出了某种“选择”的力量——此时他们在知道自己的秘密后，实际都是有一种继续按原有规则走还是“革命”的选择，尽管他们也知道“革命”会是什么结果但最后却还是选择了这条路。

不过相比之下，本片Sam的选择到最后并没有带来多少惊喜，最后月球站照样还是按以前的规则运转，Sam回到地球后似乎也没怎么惊天动地。

不过这样的结局相比之下感觉更合理也更真实一些，Sam回地球后是什么样的命运对我来说其实已经不重要了。

Sam的妻女在本片第一次出场的情景，或许是以前类似的情节看多了，本片到这一幕的时候我就已经有一种她们现在的情形绝不像这时看起来那样的感觉，后面的情节也确实是证实了这点。

不过当Sam的女儿再次出场的时候却传给我一个信息——现在真正的Sam原来还活着！

这样的话，以后的事情可真的是大有文章了。

另外，赞一下本片月球站的主机系统——GERTY。

这套软件系统在本片不再是机械执行指令的机器人，而是能给主角的行动做出正确的指引，甚至Sam在最后的成功很大程度上也得益于他的帮助。

这点完全改变了以前WALL-E的那个主机系统给我留下的印象。

当Gerty告诉Sam-5真相后露出哭脸时，当Sam-5知道Tess已故、镜头摇向近在咫尺却远在天边的地球时，当Sam-5奄奄一息看着Sam-6的飞船划过天际时。

我热泪盈眶。

Sam-5宁愿裹挟着真相，一个人静静地死去。

把这一切带进尘埃，消失不见。

也不愿让即将醒来的Sam-7知道任何蛛丝马迹。

因为他知道，和他拥有同样情感与记忆的Sam-7若知道了真相，将会和他一样的悲痛。

我愿孤独死去，换你无知者无痛。

1、“他”的女儿实际上已经15岁了，3年一个档期，他至少是第5个了2、克隆Sam知道自己的真实身份是多么可悲的事情3、克隆Sam知道关于最爱的人的一切都是假象是更可悲的事情3、克隆Sam知道自己的寿命只有3年4、机器人似乎很体贴，但事实上前4个克隆Sam的生命由他来结束5、利益背后的丑恶嘴脸有多可怕，现实也是如此

如果我足够了解科幻电影，就可以从科幻电影的种种特点全方面立体声学院派的分析这部电影的优劣程度；或者我充分了解这部电影的获奖背景，也可以怀抱着一颗肃然起敬的心态去观看。

可惜本人都没有，只是搜《源代码》的时候看到这部电影的大名，顺便找来看看。

但道路可以坎坷，前途是一定要光明的。

所以尽管我也不是慕名而看的，仍然认为这是一部很好的电影。

看剧透说这部电影是“两个人的独角戏”，所以已经做好了电影基调平缓而昏暗的准备。

这电影比《源代码》可要昏暗不少，习惯了好莱坞的大场面再来看这片子，确实有平淡的感觉，不过还好剧情紧凑，不会冗长拖沓的感觉。

这对我这种睡点很低的人很重要，因为这种基调的片子，我已经睡过去N部了。

电影讲述了一个美国的月球能源开发公司的高层，有着全天下老板供有的毛病——“抠逼嘬手指头”。

他们为了减少运营成本，不花费过多的资源培训新的员工，就想出了使用克隆人的主意。

他们用了估计男主角本尊的DNA，制作了一批使用期三年的克隆人，然后将他们植入男主角的记忆，让他们相信自己是男主角本人，而在月球上采集能源。

平时的生活中，他们只能依靠妻子的影像视频来慰藉相思之苦，因为通向地球的信号已经被截断了。

而三年期满，他们进入自己的“棺材”，以为就要回到地球，殊不知是被电脑销毁（？

），然后新的一个克隆人再被唤醒，周而复始。

但天下没有不透风的裤子，计划再周密早晚有一天会出现一个搅屎棍似的事件。

影片中这个事件无疑就是前一个sam发生了意外。

电脑提前启动了下一个克隆人，而那个克隆人不是一个听话的主，又发现了上一个sam。

结果两代sam一接头，才发现原来两个人都是苦命的克隆人，而真正的sam，早已经回到地球了。

新sam决定再唤醒一个克隆人，让新的克隆人代替老sam被地球上派来的负责维修的人员发现，而老的sam就可以回到地球上，去看看“他们”的妻女。

但老sam显然已经快要报废了，他的身体不足以支撑他完成这趟旅程。

最后，老sam依旧回到了他出事的机器里，被人类发现；被唤醒的第三个sam作为新sam在月球上继续服务。

而真正的新sam逃回了地球，控告了无良的资本主义头目……这里要说的是那台控制月球太空站的电脑Gerty。

尽管是台电脑，但绝对是以人性的一方高贵的存在着得。

它帮着sam完成了整个的月球逃离计划，还告诉新sam要重置自己的系统以便帮他隐瞒逃离的事实。

这样一台人性电脑，估计奔100都是浮云。

大概这个设计是为了反衬出公司高层的冷漠和无情吧。

看看这资本主义的丑恶，连没有感情没有灵魂的电脑都看不下去了。

尽管影片的基调有些暗淡，但还是宣扬出了人性的光辉。

这电影应该让所有以贪小便宜为己任的老板引以为戒。

该省的地方省，该花钱的地方就应该痛痛快快的花出去。

不要妄图欺骗善良的老百姓，即使对方只是个克隆人。

现在信息通讯那么发达，连言论极其不自由的某天朝，尚有微博这种让领导闹心，让走狗挠墙的东西，更何况遥远的美利坚合众国——即使你抠到月球上，也照样有方法让你曝光的。

我曾经看过一个悲惨之极的科幻故事：一个宇航员流落到一个陌生的星球，等待救援，类似于矿难压在地下了，没有食物。

他身边有一部机器，可以很快制造克隆人出来，于是他打算用自己的克隆人作食物。

然而有个问题，就是他的克隆人一出生就拥有他的全部记忆，包括吃人这个记忆，因此出来就是一番厮杀，活着的吃掉死去的。

就这样过了很多天，救援队来了，这个时候，这个宇航员已经不知道自己还是不是最初的那个自己了。

看《月球》这部影片时我就担心会不会有这样悲惨的情节。

不过显然不是每个作者都这么悲观，这部影片里更多的是希望，是人性中美好的东西，比如平等意识、比如自我牺牲。

当然这些美好品质都表现在克隆人的身上，甚至是机器人身上。

而人类的代表，更多的表现出来的是自私和贪婪。

探讨人性，是这部影片的主题。

影片还探索了克隆人的权利问题，如果未来克隆人的出现不可避免，那么他们的权利问题就是我们必须面对的，我们能认同他们是我们的一份子吗？

还是仅仅是工具或别的什么。

影片的另一个亮点就是从头至尾只有一个演员在表演。

静谧的月球，封闭的基地，孤独的环境完全被烘托出来了，娓娓道来的叙事让影片的上半部分不亚于《荒岛余生》和《我是传奇》，而逻辑缜密的剧本又把下半部分推向高潮。

有场景，有科学，有阴谋，有人性，对于一部小成本科幻片，我们还能够奢望什么？

我真想不到自己最近竟然会迷上硬科幻。

虽然一直也算是《Doctor Who》的忠实影迷，但我更感兴趣的还是比较表面化的时空旅行，重现的历史事件，以及BBC的明星阵容。

当然，我也喜欢平行宇宙的概念，加来道雄那本介绍超空间的《超越时空》令我入迷。

但我向来无法达到科幻迷们对《星战》和《星际迷航》之类太空歌剧的狂热，我离那样的Sci-fi Geek们还有好几个星系远呢。

太空歌剧（Space Opera）是以太空旅行为主题的科幻文学流派，二十世纪四十年代诞生，七十年代的时候由一些英国作家发扬光大。

1964年，年轻的伦敦作家Michael Moorcock出任科幻杂志《新世界》主编，带领一批同时代作者，将战后从美国传入欧洲的科幻小说改头换面。

充满悲剧色彩的凡人主角代替了乐观向上的美式英雄形象，作品中也充满当时流行的象征主义，心理，社会学等要素，常常描写个人在灾难前的渺小和无奈。

1968年，这些科幻作品定名为“新浪潮（New Wave）”结集出版。

虽然新浪潮运动时间很短，但它在现有科幻文学的基础中加入更多人性与哲学的思考，将其引入更加广阔深入的范畴，同时也在当时的英国掀起了一阵科幻狂潮。

一年之后，在看过库布里克《2001太空漫游》那部伟大的科幻电影之后，22岁的大卫.鲍伊（原名叫大卫.琼斯）受到启发写了首歌，名字都是从《太空漫游》来的，只是把“Odyssey”改成了“Oddity”——《太空奇事》（Space Oddity）。

去年一部或了无数大奖的太空歌剧《月球》，导演是邓肯.琼斯，大卫.鲍伊的儿子。

影片开篇就和《2001太空漫游》很像（浩瀚星空中美丽的地表与冰冷的寂静），内容也采取了与“木星计划”类似的情节，用从不出错的电脑系统欺瞒宇航员——在这一点上，同为英国导演的丹尼.博伊尔前两年的《太阳浩劫》其实也是同样的桥段，再加上宇航员离开飞船之后的粗重喘息，还有无法成功进入母船的情节等等。

丹尼.博伊尔是我最爱的导演之一，虽然08年凭着《贫民窟的百万富翁》一举夺下奥斯卡，但我更加钟情于他早期的《浅坟》和《猜火车》，那才是英国电影的精髓所在。

回到《月球》。

采矿工山姆是月球基地上的唯一员工，眼看三年合同期将满，他即将回到地球和家人相聚，却在意外中发现自己不过是以前员工的克隆。

为了节省资金，公司克隆了无数个山姆并把他们冷冻起来，每一个都保留着原先的记忆，然后一个个怀着愉悦的心情，在三年期满的“回程飞船”中被毁尸灭迹。

看到最后，其实这部片子还真不是一般的惊悚。

山姆的那种寂寞和无奈被表现得淋漓尽致，加上飞船内部的80年代装修，让人感觉它不像是一部“现代”科幻电影，而是典型“新浪潮”影响下的太空歌剧。

这种传承也许和鲍伊的那首歌有关。

《太空奇事》歌词中描述了一位和地面失去联系的宇航员（Major Tom），描写他的孤独，最后不受控制地在太空中越飘越远。

这首歌在电台中放出10天之后，阿波罗11号登月成功，当时BBC在报道整个事件的时候，用这首歌做了背景乐。

此外，歌词中还有宇航员挂念妻子的情节，以及对月球的隐喻——所有这些都可以在《月球》中找到映射。

在新浪潮运动的影响下，写下歌曲《太空奇事》三年后的大卫.鲍伊，染红头发，用惊世骇俗的妆容摇身一变成为太空摇滚巨星“Ziggy Stardust”，带领一支名为“来自火星的蜘蛛”的华丽摇滚乐队，成功登上了历史舞台。

看过电影《天鹅绒金矿》的人多少会了解他一些。

“变色龙”大卫.鲍伊，音乐人眼中最具乐坛影响力的艺人，70年代华丽摇滚的领军人物，时尚流行的代表。

他写过500多首歌，他组过十几个乐队，他为无数知名音乐人制作专辑，他会演奏几十种乐器。

七年前我为某杂志介绍他的时候，曾写到，“他的儿子邓肯在念电影学院。

”七年后，邓肯为我们带来了这一部《月球》。

也许《月球》并不算是严格的科幻电影，其中并没有出现任何让Sci-fi Geek们兴奋莫名的太空理论和严格的科幻设定，但对普通大众却是一场怀旧的70年代新浪潮飨宴。

恒殊《环球》2010年18期

真是一部很伤感很伤感的影片。

真是一部很孤独很孤独的影片。

真是一部很美好很美好的影片。

科幻片都拍得如此这般英国式的优雅。

电影结束的时候，默默看着字幕，想着留在月球上的那个Sam，回到地球上的那个Sam，从头开始回忆Sam的一点一滴，犹如汪洋一般将自己吞噬。

终无法发出一声。

如果有一天，你发现自己的记忆都是假的，无论是美好的，还是痛苦的，原来自己只是复制了真正的那个自己的记忆的克隆人。

那又会怎样？

Sam在月球上靠着对妻子和女儿的回忆和对回家的期待过了整整3年，孤独的生活。

我看着他在屏幕里孤单地转来转去，种花，跟自己打乒乓球，看entertainment，同机器人Gerty说话。

等到我已经习惯了他一个人的身影，习惯了为了他即将到来的回家的旅程而感到幸福的时候，一次事故之后，另一个Sam出现了......终于，Sam知道自己是个只有三年寿命的克隆人，他知道无论是记忆里的妻子Tess还是女儿Eve，都不属于也从来没有属于过他，他知道原来Tess早已死去，而Eve和真正的Sam一起，已经到了15岁，他知道公司不会把他送回地球，他知道那个深度睡眠机其实是个焚化炉，他知道和自己长得一样的前一个Sam已经化成了灰，他知道地下室的无数个自己还要重复自己这个可悲的命运......痛苦的是，真正属于自己的记忆，只有在月球上同Gerty一起住的这三年。

原来所有所拥有的一切和挂念的一起都是假的。

他坐在探测车上，看着车外的地球，那个蓝色的星球好遥远，好冷漠。

原来那里从来都不是自己的家。

所以，他静静地留在了月球上，等待自己的死亡，让被激活的下个Sam偷偷乘着能源车回到了地球上。

因为他知道自己有多想回地球，“去旅行吧，我知道自己想旅行。

”去地球的Sam看着月球慢慢远去，我突然眼泪就止不住了，无关电影主题。

我最怀念的还是留下的那个Sam和机器人Gerty，那个屁股上被贴上了“KICK ME”的Gerty。

他陪伴了无数个SAM，他知道所有SAM的一切，他总说“ I just want to help you”，他说自己不能帮助他们工作以外的事情，却帮助了Sam离开，他的声音不带任何感情，却是所有星球上SAM的一切真实的回忆。

写这篇文的时候，脑子里全是Sam和Gerty的孤独，泪流满面地止不住。

我才慢慢知道，这影片到底有多让人难以忘记。

深度探讨人性的软科幻，当Sam得知自己是克隆人，所有的记忆和爱都不是自己的时候，那落寞的神情和内心的悲痛，谁能不说他不就是人么。

三年就是一生，一个人在另一个世界被当成工具，每天憧憬着并不存在的希望，沉浸在别人的美好回忆中，到死的那一刻还被蒙在鼓里，然后像换灯泡一样被替换，真是对人道主义的疯狂践踏。

作为一部低成本科幻影片，客观上还是很厉害的。

虽然对于很多人来说也许看到第二个人一出来就能猜到后面故事发展，不过非常仔细的拍摄手法还是很让人为角色的孤独与悲悯感到无言的凄凉。

配乐也达标了，对于释放情感有很好的效果。

现在大部分科幻电影的思想与情节还是显得匮乏陈旧，有很大的发展空间的。