明日战记

1、台词有点弱，并且有好几处都不通顺，例如开场没多久的一句旁白，大概是“原来的那个地球早就不是他现在看到的样子”，这句话怎么想都别扭，不该是“他现在看到的地球早就不是原来的那个样子”么？

2、配音别扭，刘嘉玲刚出声，那个音色仿佛是老年顾里。

然后那个脏辫的配音有些声画不同步，导致不是很贴脸。

3、反派动机很迷，不想自己造天幕的心血白费，眼里就容不下新的更优解决方案？

但是细想想，好像蛮现实的。

4、内斗内容太多，外星植物和昆虫类外星人刻画的像是背景板。

感觉要是没有黑化机器人，三人小队半个小时就搞完了，然后和这几个黑化机器人打得也蛮枯燥的，特效质量飘忽不定。

最后进母核扔药剂的过程也过于顺利了，虫子都没来干扰一下。

感觉全片特效最好的是最后开船到太空的戏。

5、那个通讯员和小女孩的安排有些多余，通讯员和女朋友的感情戏毫无感染力。

虽然有上面的缺点，但总的来说还是可以看的，至少观感上我觉得比侏罗纪世界3要好。

在2019年《流浪地球》刷新了观众对国产科幻的认知后，影视届也刮起了一阵科幻的风。

长期来看科幻这一题材受到关注自然是好事，科幻确实代表了相当一部分的电影工业水平，但短期内，好的作品可遇不可求。

我们无法分清一部打着科幻旗号的作品是爱情片还是喜剧片，以及制作方是为了圈钱还是洗钱。

但当年看到古天乐多次表达自己对科幻的热爱以及期待后，隐隐约约有点吴孟达在参与《流浪地球》拍摄后所感慨的味道。

那就是，作为一个电影人，在科幻的这座殿堂上始终抱着一种期许，就是参与其中，更难得可贵的是参与到国产电影工业的崛起，这可是难得的机会。

所以自然对这部古天乐总监制兼主演的《明日战记》有了一丝期待。

当然，从立意和预告等各种新闻来看，是一种末日题材的机甲动作片，显然与大刘等人的科幻作品不是一个频道，用一个略有争议的词来概括就是——软科幻。

即抛出一个科幻的设定和场景后，后续的剧情基本与当下世界别无二致。

远到被称为“太空歌剧”的《星球大战》系列，近到同为漫改作品的漫威与DC，都不能称为严格意义上的科幻作品。

所以当影片片段流出时，便已经知道科幻迷们狂欢的时代还远远未到。

但从另一个角度讲，去掉科幻这层外衣后呢？

机甲的战斗，又何尝不是男人们的浪漫。

在疫情笼罩的这几年，连爆米花的爽快似乎都成了一种奢求，好莱坞大片的各种翻车之后，我们还能多一个选择，至少这点我们应当给片方一些尊重。

但是呢，片方是不是也要给观众们一些尊重。

首先从时长来看，99分钟用来制作一部动画或小清新电影还行，但是作为科幻片显然不足以铺垫背景，作为动作爽片又不够爽快。

另外港片国语版，自然是需要配音，几位男主角的配音确实浑厚有力，但除了男三很有特点外，男一男二的声音实在太相似了，而女一的声音听起来过于柔弱了，在战争的场景下显得格格不入。

另外口型问题相当扎眼，不强求全部对一遍口型，但在一些慢节奏简单的镜头里，还是可以照顾一下其他非粤语版的观众的，毕竟市场是最真实的。

剧情方面，在软科幻的基调和动作的重心下，其实已经没有多少出彩的地方了。

设定是老生常谈的末日废土，但不甘于平庸又添加了外星人元素，当要素过多而架构能力不足时反而不见得是一件好事。

尤其值得吐槽的是引入外星人元素后，打来打去居然还是跟自己人打，显然重心偏移，浪费设定。

当然主线任务还是与外星人有关系，解决办法则参考了经典的斯皮尔伯格执导的《世界大战》设定，不能说不好用，只能说偷懒。

另外还有一个几乎所有国产电影都有的毛病，那就是无论什么题材什么剧情都要加一些爱情进去。

诚然，爱情是自古以来永恒的艺术旋律，但再好的山珍海味吃多了也是会腻，何况在一部非爱情片里强行插入并不会让人觉得浪漫，更不会共情。

所以无论多么伤感的音乐响起来也不会打动人，因为缺少铺垫，这一点在表现亲情上也是一样的，本就时长紧张的片中不断穿插着回忆，想告诉观众主角对孩子的爱有多深，但在这样一部激情战斗的戏中，观众的心是很难沉寂下来去深刻体会的。

其实很容易想到原因，近年港片式微，一个很大的因素是总是盯着一些小的方向大做文章，从最早《明日战记》立项时便察觉出这远远达不到科幻题材的广度与深度，用一句比较流行的话说就是——格局小了。

不过前文提到背景音乐，坚持看完演员表和职员表的我惊喜的发现了一个名字——冯曦妤，果然这种天籁的吟唱和她的声音是绝配。

片尾曲也很有意思，听了几秒前奏感觉很熟悉，反应过来后居然是张杰的《逆战》，这下更加坐实了《明日战记》是一部游戏宣传片的事实（大雾）。

通常选择一部影片有很多因素，因为导演、演员、题材、类型等等，而这一次，在明确不是我想象中的科幻作品之后，再选择它的理由便只剩下了一个——古天乐。

我不是他的粉丝，甚至他有过哪些作品我也说不上来，但凭他希望小学的过往足以让我为他贡献一次票房，以及对这部作品的热爱让我想起了郭帆，所以我选择这部《明日战记》。

即便它远远达不到优秀，但也非平平无奇，用心的作品永远不会被人忽视和遗忘。

——记电影《明日战记》观后3D动画与机甲电影结合的空白被填上了。

许多年前有幸学了一些3D的动画知识，并进入到相关公司参与过一些制作。

离开那个领域有十来年之久了。

在这十来年的时间里，按照科技日新月异的发展速度，照理说，我们应该老早就有完全属于国内团队自己制作的3D电影，并且应该技术早就赶上世界。

所以当出了《大圣》和《哪咤》的时候，各大平台宣传得多。

很傲娇的成绩，大部分人只是喜欢那效果和剧情。

但是这两厉害在哪里，它相当于我们自己有了自己制作的3d电影。

这里面有多不容易。

但那些是动画，除了动画领域，真正用于电影真人3D的技术，大部分是外包给美国外国团队的。

他们在这块轻车熟路，而我们还是未启蒙，要处处求人的阶段。

其实国内从来不少这方面的人才，就像我这样的行业渣渣，也接触学习3D动画二十年了。

就我所知，很多美国的公司，日本的平面动画，这里面的基础美工还是发到中国的。

我们也从来不缺少影视投资公司，看每年层出不穷的影视作品就知道。

我们缺的是一个领队的人，是一个行业经验。

终于有个有能力做这个事情的人，并且他愿意投入自己的资源去做这个第一的人。

只有小朋友会用心去做填色游戏，只有赤诚初心的人，才会甘愿去做这样一件风险巨大，投入不菲，但收益不明的人。

他想要去学习，想要去杀出一条属于我们自己的路，我觉得我们没有吐槽的资格，我们只有旁观鼓掌的分。

3D特效电影难在哪里？

就我古老的、十来年都没有怎么更新过的知识，想到的一些难度，需要耗费太多人力物力：一般电影，在现场是可以临时改本、换角、增减内容，机动性很强，因为制作过程主要还是在控制人与一些死物。

也是因为这样，出糟粕和出精品的概率是一样的。

3D动画主要是在机器上创作连贯的图像，那么要把要呈现的画面制作出来，每个场景分成每个分镜，每个分镜再去对焦每个角色、场景、材质、光线，做到活灵活现不容易。

让死物带上人的特征与情感，要让观众共情，这需要经验。

3D特效电影，比上面两种过程要多出一个大难点，就是两者的结合。

比如，一个场景需要人站在一个房子里，房子是要真的，而人要做特效做，两方面做完再在后期合成到一起。

这样就需要，做真实场景的光线、角度、材质感觉与后者能完全对得上。

为了效率能更高，减少后期不断地修改，前期在没有拍摄所有内容之前，就应该对最后呈现的效果，做好效果图、分镜头、时间速度的把握，各个细节的每一处预先的设计。

后面所有的拍摄内容要严格按照这些来。

机动性是很差的，因为只要有一个小小的环节错了，会导致整个流程全部重来。

这就对最初始设计整个电影的初创者、动画的设计者、导演有着很高的专业要求，需要在一个大东西没有呈现之前就在脑海里要做完所有的设计，拍摄的两个主要方面要严丝合缝。

个人觉得相当难。

这部《明日战记》还是个机甲电影，里面有大量的打斗镜头。

虚拟与现实的融合，每个打斗场面的分镜头，每个角色的动作的3D制作与真人角度的拍摄。

并且呈现的某些不足，重拍都是巨大的工程。

如果这样的事情，从前我们没有做过，新人上路，能做现在电影呈现的效果，我觉得很了不起！

过年时候看了部《侍神令》和《刺杀小说家》，也是大量有自己国内的团队制作的电影，我也觉得很赞叹；但是也都有个共同的问题——就是3D还是在呈现一些与真实感差异很大的奇幻画面，特效主要还是用于与游戏与动画片质感更接近的东西。

我觉得《明日战记》在这方面，在真实感的融合方面，做得超越了前者很多。

当然也有几个地方动力呈现失真有点严重，但瑕不掩瑜。

故事情节是大家吐槽最多的了吧。

香港电影近些年题材单一，是许多观众不喜欢的原因。

港片题材单调，可能是局限于当今的香港电影观众与投资市场。

内地人观众吐槽，其实是大家看腻味了。

事实上，剧本基本都还算是合格的。

一个电影说清楚了一个故事，有悬念，有起始，有冲突的故事，就是个合格的电影剧本。

比如有些情人节专供的年轻人恋爱的电影，每年也都很低分，其问题要比港片题材单一要硬伤的地方，就是没有合格的故事。

两个人腻腻歪歪的相处流水账，连童话故事的架构都没有。

《明日战记》这部电影用这样的故事题材，我觉得是基于一个求稳的保守的策略。

主创用了不凡的投入，放在技术的层面，去求国内未有的创新、进步。

在剧本上选个老梗，这做法很成熟也很正常。

并且像我这样还是喜欢港片这类剧本的人，喜欢这种节奏和这样的简单的人，还是很嗑这部电影。

看的后半段，在大量激烈的打斗场面中，感受一下港片剧本的紧张节奏，爆米花都紧张地忘记吃了，拿着可乐的手也经常停在半空，这感觉很爽！

很酷！

加上，刘青云、古天乐这些人的演技，真的已经炉火纯青，再单一的剧情都会被他们演出味道。

比看小鲜肉强多了吧。

何况这票价39，真的不高了。

先说结论：还是值得看一看的。

因为想支持古仔给爸妈买了两张票，又因为各种唱衰差评差点没来，看完出来的感受是，幸好来了。

真喜欢古天乐啊，真喜欢刘青云啊。

故事确实不好，我认为情节上最大的问题在于不舍得做取舍，还是那个问题，想要的太多了，舍不得放，于是很满，满到没有空间去铺垫，去做人物，去做孤光。

可能就是太想展示机甲，战斗，大场景，打外星人了。

可能就是又想表现古天乐父亲的身份，又想展示他们之间的兄弟情。

可能就是太想做一个扫黑反腐谍战风云了。

可能就是太想描绘年轻一对的爱情了。

可能就是太想什么都要了，于是最后呈现出了的是看似摆烂了的结果。

都有。

又都没有。

篇幅是有限的，没有足够的铺垫，全员都成了工具人，角色立不住，观众代入不进去，于是古仔对女儿的感情不感动，抱着盼盼哭不感动，兄弟和解不感动；张家辉就差把我是反派写在脸上了，所以他最终被识破也丝毫没有大快人心，然而这原本是一个可以相当丰满的反派角色，只能说最后自杀是表明了这个野心的但无法顾及展开不了；整个节奏几乎是紧绷状态，没有张弛有度，没有逐渐提升难度，没有一点点加大代价，紧张感严重不足所以最后完成任务大获全胜也没有觉得我靠太棒了。

以上是很多人都说过的问题，我只是再重复一遍，对，我认可。

但我为什么开头就说值得一看呢？

因为它的定位，是爽片啊。

我是一个科幻爱好者，也是一个内容从业者。

我也常常陷入想做想坚持想追求和迎合市场挣钱第一的痛苦纠结之中，我想如果我也具备古天乐这么优秀强大的能力，或许我也会愿意花费这么大的代价去做一个很有可能会赔本的项目。

机甲也好科幻也好，在中国的科幻土壤上（没有土壤），大概率是不挣钱的项目呀，可这不仅仅只是古天乐自己的热爱，也是国内这个类型的一大步尝试，如果没有第一个敢的人，我们离世界的距离就会越来越远。

纯论电影的视觉呈现，绝对称得上诚意满满，特效目前国产电影之最，这是没争议的吧，电影里的机甲全部实拍，质感细节也是没得说的吧。

打怪物，打机器人，打内鬼，拯救世界，当成一部非常简单粗暴的打打打爽片来看，也是没有任何问题的吧。

或许这些年观众早就被好莱坞爽片养刁了胃口，对我们自己的爽片便有些不得劲。

但没办法呀，商业就是残酷的，市场环境就是竞争的，没法要求大众吃下这口情怀，也不能强制要求观众去宽容评判。

道德绑架可不行。

但我出自私心，还是想说一句，是古天乐和刘青云啊！

他们的表演不值得一张票吗？

我的天我的脑子里一直在想，以后怎么办啊，香港演员真的如此青黄不接了吗，没有他们以后谁来演戏啊。

（虽然全员工具人但唯独对谢君豪完全摆设我是最不满意的[苦涩]）最后借用一句热评：《明日战记》，香港影坛的孤勇者。

大家好，我是古天乐，《明日战记》呢，是我精心筹备十年的一部科幻大作。

我相信大家看过很多国产机甲作品啦，比如吴京和胡军的《机器侠》

比如刘德华的《未来警察》

但我向你保证，《明日战记》是你没有见过的船新版本，只要看上三分钟，你就会像爱上我不老的容颜一样爱上这部电影。

首先大家可能注意到了，电影第一个镜头就开始掉帧了，这个掉帧是很有深意的，它展现出了我们整部电影背后的一个不为人知的秘辛，那就是“穷”。

大家说，不对啊，你每年拍那么多烂片恰烂钱，怎么会穷呢，我明明前两年还看到你尬演一个吕布在那里开无双呢，怎么会缺钱呢？

但大家也知道，我酷爱收集各类机甲手办

又喜欢援建希望小学

所以一来二去，拍电影时资金就有点入不敷出了，因此在整部影片里，大家可以时不时看到特效镜头出现掉帧的情况。

但是，这个掉帧也不是随随便便掉的，我特意截取了掉帧最严重的镜头放在片头，就是想达到一个欲扬先抑的效果。

你看开头咔咔咔一阵掉帧，观众期待就放低了，然后正片里掉帧没有那么严重，大家就会觉得“诶，其实还蛮不错的”。

大家如果能理解到我第一个镜头就掉帧的用心良苦，我也能含笑九泉了。

作为我筹备那么多年的作品，自然不能不叫上我在贪玩蓝月里最好的兄弟渣渣辉对不对。

戏他演过很多，但演我的戏，他自然不好意思要很多片酬，于是我省下的钱又可以买一堆手办。

渣渣辉因为钱没拿够，所以全程撂着个脸子，连表情都不带动的，我们只好设定他是个残疾人，干脆连路都不让他走了。

刘嘉玲大姐的戏份我多安排了一些，但也不用出外场，为了省钱，甚至也不用换衣服，一套衣服说说话就可以收工，全程十级磨皮美颜滤镜打上，你就说漂不漂亮吧。

至于我自己和刘青云同志，同为港片几十年的中流砥柱，就不得不辛苦一点了，谁叫港片现在就没几个小年轻能支棱起来呢。

说起小年轻，我本来想找染谷将太来演一个小通信兵的。

但是这个日本小子开价有点高，我只好找了一个长得有点扁的“染谷将太”来演这个角色。

刚刚看样片时，我对老婆说：“看，这是你最喜欢的染谷将太”，我老婆差点没把我打死。

但我寻思这俩人长得是有几分相像，是吧？

（并不是）总之，虽然穷困潦倒，但为了梦想，《明日战记》还是开拍了，虽然可以穷制作，但是不能小了格局，末世背景加上外星人，植物怪兽，机器人等设定，至于场景则能省则省，我不会告诉观众，那一个天幕的镜头我分着用了好几次的。

（上图仅供参考，不代表影片真实品质）为了在天外魔花的毒爪之下拯救无辜的百姓，面无表情的渣渣辉和十级美颜的刘嘉玲决定派出我军大部分的精锐-四架飞机，前往魔花大本营。

别看我们只有我们四架飞机，一共十余来人，但这些人可都是精锐中的精...运输机和两架飞机相继坠毁。

别看我们只剩下一架飞机，也别看我们这架飞机上就三个人，但我们这三个人，依旧是精锐中的...

我们的飞机也坠毁了，除了我之外一个老哥很快被啃干净了，假“染谷将太”也做出了精锐般的反应-躲到停尸房里装死。

别看就剩我古天乐一个人了，其实我也蛮精锐的呢。

幸好刘青云带着大金牙把我们救了出来，精锐中的精锐人数恢复成了三人。

我盯着刘青云开来的装甲车，说你怎么不开个更拉风的装备过来呢？

他两手一摆，不还是没钱嘛，咱城市总共三架战斗机两架运输机，一个行动几乎全军覆没，咱可不像解放军那么阔气，一个军演就能出动百来架飞机，能开来一辆装甲车，或许我应该烧高香才对。

虽然武器装备看上去有点穷，但在观众面前，咱可千万不能露怯，对，咱就玩命设计这个外星虫子，怎么恶心怎么来，看过《第九区》吗？

就照着那里面的虫子设计，还要加上蟑螂的特征，各种体液狂飙不用省，这个花不了多少钱。

这么一套搞下来，观众的注意力就放在这个虫子有多么恶心，而不是我们的装备特效有多么拉之上了。

特效公司的人过来了：“老板，钱给得不够啊，你看这虫子那么复杂，钱不够，这效果可没法保证。

”

这还不简单，我招募了一个帕金森症的摄影师，只要我的手够抖，光线够暗，就没人能发现我特效做得不够好。

认识我古天乐的人都知道，我是一个十分痴迷机甲的人，能像钢铁侠一般飞天遁地一直是我的梦想，《明日战记》里虽然没法搞成纳米装甲这种天方夜谭，但点个火飞檐走壁还是没问题的。

特效公司的人又来了：“老板，钱给得不够啊，您说两个机甲飞檐走壁，但您看这钱只够做一个半的。

”我摸了摸刚刚捐完希望小学空荡荡的钱包，把那个只有一半功能的机甲留给了刘青云。

兄弟不要怪我，以后电影上映的时候，在你的机甲点火装置失效你摔跤的时候，我保证，保证给你的摔跤配上顶级的音效。

我前面攒了那么久的钱，其实就是为了最后我古天乐大战一堆机器人的场景可以特效可劲地造。

特效公司的人又来了：“老板...”他话还没说完，我把一叠钱扔到他脸上：“机甲大战机器人，你能想到什么酷炫的东西都给我加上，什么机器人追车，什么导弹机关枪电磁炮，都统统给我加上。

”

我年轻时看过《我，机器人》里面机器人扒车

《美少女特攻队》里面火车车厢长镜头大战机器人的场景

《机械战警》里面跳上机器人用枪扫射的场景

《攻壳机动队》里面跳上机器人掀了天灵盖的场景

小孩子才做选择，我全都要。

不仅要特效，我还要加彩蛋，为了纪念我们勒紧裤腰带拍电影的艰辛，我决定给一个机器人冠姓为“穷”。

为了能和这段烧钱不少的特效相称，我决定在剧情上也整点花活，多发便当。

第一个便当给我的女儿。

第二个便当给我的一群战友。

第三个便当给刘青云。

第四个给假染谷将太和我的新女儿。

第五个第六个是不是要给大金牙和我了呢？

我一边被机器人捶打着胸大肌，一边大口吐着人造血浆思考着。

“年轻人，便当不是这么发的。

”只见刘青云健步如飞拎着一堆我已经发出去的便当走了过来，“好人拯救世界活到最后，坏人受到惩罚，大团圆就得了，咱们可不兴玩什么黑深残，这些便当，留给渣渣辉吧。

”渣渣辉知道自己能一下获得好几份便当作为参演的报酬，嘴角终于露出了一点儿微笑。

于是我们阻止了魔花的蔓延，拯救了世界。

看着生机勃勃的城市，我问刘青云：“青云大哥，我在剧本里把你写死了，为什么你最后一定要复活回来呢？

”刘青云拍了拍我的肩膀：“你数数港片现在还剩下几个老演员啊，你，我，发哥，辉辉，华仔，两只手就数得过来哦。

我们可不能死，咱们几个港片最后的中流砥柱死了，港片也就彻底完了。

”“但我们也在慢慢变老，马上就演不动硬汉了吧。

”“至少在那之前，再多演几部电影吧，这次虽然咱这电影第一个镜头就掉帧了，但大家玩得还是挺开心的不是吗？

”“是啊。

”我陷入了惆怅的沉思之中。

刘嘉玲布置完任务，古天乐跳出来说，“显影液多久可以有反应啊？

没反应是不是可以马上收队。

……我可以送死，但我不会让兄弟们陪葬。

”可以说对于这种敢死队性质的任务，这种问题完全是抬杠。

如果没人能给出答案，那是不是就大家坐在这里等呢？

而后刘青云出来说了几句毫无内容的片汤话，大家就立正敬礼心甘情愿的走了。

所以你说这一幕是全体官兵给空降领导的下马威，告诉他县官不如现管，倒更让人信服。

万国鹏全程都是累赘，找基因炸弹的时候，他很识趣的问刘青云，“我是不是很没用啊。

”，刘回答，“不会啊，每一个岗位都有他自己的作用。

”那意思就是说，你丫的不要串岗才是最好的。

而他女朋友在被上司问信号丢失的原因的时候，居然恨恨的丢下一句“我男朋友在飞机上”转头就走。

我要是刘嘉玲，白眼得翻到脑后。

作为全队唯二有机甲，并且是唯一正经战斗部队的人，在寻找至关重要的基因炸弹时，就因为小女孩的一句别走，就让一个坐指挥室的穿个老机甲，带着个累赘去了。

还真是为了不让幼小的心灵失望，世界毁灭又如何啊。

当然这也是为了之后在危急关头突然出现一幕做的拙劣伏笔——这种伏笔之后又在刘青云身上用了一次，方法同样拙劣——就算古天乐走了至少车上还有一个姜皓文，可当姜皓文走的时候，独自一人的小女孩居然能俏皮的比手势。

像是在说“走吧走吧，我一个人没问题的。

”真是主配角不是一个命啊。

你别走

你走吧 死里逃生的几人发现了渣渣辉的犯罪证据，第一反应居然是单线联系他说，你收手吧，虽然你坐在动动手指就能掌握最新科技机器人的豪华办公室，而我们几个弹尽粮绝在没人知道的地方，但你只要收手，我们就不会赶尽杀绝。

好吧。

所以你理解为什么之前姜皓文会自己开车跑了吧。

这帮人脑子的确不太好使。

最后一场戏，我不知道这被机器人扯掉的装置是什么，但我判断至少是一个助力装置，也就是能将人类挥拳的力量和速度变成与机甲相匹配的程度，如果被毁掉，你当然还可以挥拳，但就变成了你的拳头。

这个时候你再打到钢铁身躯的机器人身上，即便自己不疼，对它们来说是不是应该不痛不痒呢。

或许是一时着急使上了黯然销魂掌。

除你武器

其实是释放封印 最后基因炸弹炸开瞬间植物也不动了，动物也玩完了。

真是不知道为什么能让植物休眠的基因，也能让动物感染，你造炸弹的时候可还不知道有这么一种生物存在。

那这不是巧了么这不是。

然后地球就开始绿意盎然了，你对基因炸弹的设定是病毒进入母体会让潘朵拉将自身提问降到零下30度，进入休眠。

首先休眠的潘朵拉为什么还能净化毒素，这种休眠似乎是你要的全留下，不要的全带走。

单单就是将自身温度降到零下30度这件事，你没想过已经包裹全程的巨型植物自身温度变成零下30度，会不会让你这里瞬间变成西伯利亚。

零下30度

最绿色的零下三十度 或许电影在机甲主题以及特效处理上下了功夫，但依然无法掩盖剧本上的不用心。

一个讲不好的故事，即使框架再大，也经不起推敲。

《明日战记》是古天乐多年来呕心沥血打造的中国首部科幻机甲电影，也是香港电影探索前沿道路的投路石。

可是香港电影近几年滚下坡路，工业底子也不太好，又受到疫情影响，经费不够，《明日战记》电影时长只有90分钟很合理，大家理解一下。

我们《明日战记》做的就是国产首部机甲科幻电影，卖的就是媲美好莱坞工业光魔的特效水平。

哈，你问为什么电影开头第一段展示机甲的画面就已经开始掉帧？

诶呀，这个是谁都不希望这样的，但真的没有经费了，大家理解一下。

为什么一场牵涉到全球生态环境和16万居民生命的突袭军事行动，B16军区顶多只能派出五架飞机和十几个突击队员？

大家都想要铺天盖地的火力压制，但真的没有经费了，再多就没办法了，再想派增援进去危险区域就只能开一辆装甲车，再想多找人手，也只能找个随时可能开车跑路的退伍老哥，真的没有经费了，大家理解一下。

为什么一辆能够坐满一队突击队员的装甲车顶多就装载两套动力装甲，续航能力比苹果手机还要糟糕，甚至没办法撑满3个小时的军事行动？

诶呀，这个真的没有经费了，多做几套动力装甲道具要花钱，特效也要花钱，大家理解一下。

为什么一进入战斗镜头就拍摄得又糊又快，什么都看不清楚？

哈，这就是国产首部机甲科幻电影的优势所在，我们特意请来《谍影重重》系列摄影师，追求的就是又抖又糊又晕，确保打斗真实感。

别说了，别说了，真的没有经费了，大家理解一下。

为什么动力装甲最后2%电量死活掉不下去？

这就是国产动力装甲的性能优势所在，平时掉电快，不过折腾一下还是能够支棱起来，大家理解一下。

为什么动力装甲和大机器人一起掉下桥底，大机器人直接摔坏了，动力装甲还能支棱起来赶到决战现场呢？

这就是国产动力装甲的性能优势所在，看着容易坏，实际上非常耐摔耐折腾，大家理解一下。

啊，你说大机器人也是国产的，为什么就摔坏了？

这你就不懂了吧，这是大人们的事情，我们不用知道得那么清楚，大家理解一下。

为什么对付巨花的基因子弹只有一颗？

这不是怕观众老爷们无聊嘛，只有一颗子弹的话，那我们就可以把它丢失，再把它找回来，就可以拖很长一段剧情。

明明可以把找子弹的剧情换成其他丰富世界观的剧情？

诶呀，这是大人们的事情，我们不用知道得那么清楚，大家理解一下。

那群趴地上的濑尿虾是什么回事？

这不是怕观众老爷们无聊嘛，就整点怪兽出来打一打，喷喷血浆，大家激动起来就不会顾着挑刺。

至于它们是怎么回事，跟那棵巨花之间是什么生态关系，为什么把基因子弹打在花身上能让所有濑尿虾一起宕机，这都是大人们的事情，我们不用知道得那么清楚，大家理解一下。

为什么主角们发现军区上司是坏蛋的时候，不向更高级的军官汇报，而是直接打电话对峙？

这不是怕观众老爷们无聊嘛。

不折腾一下，哪里能引来机甲追杀主角团，哪里能展示秀特效的追车戏、打斗戏。

哈，你说这剧情看着真的很蠢？

这都是大人们的事情，我们不用知道得那么清楚，大家理解一下。

为什么电影反派是人类，主要敌人是机甲？

这不是怕观众老爷们无聊嘛。

这年头人奸反派已经没有搞头了，我们要与时俱进，拍的就是科幻版《反贪风暴》，打的就是控制政府工程的大老虎。

打怪兽又能有什么搞头，打机器人多棒啊，而且还是叛变的机器人，多有终结者的味道。

哈，你说这跟主线剧情对付巨花有什么关系？

这都是大人们的事情，我们不用知道得那么清楚，大家理解一下。

为什么军区将领可以革上级指挥部空降领导的职务？

背后逻辑不是我们可以理解的，这都是大人们的事情，我们不用知道得那么清楚，大家理解一下。

为什么硬是要塞一个没什么用处、只能拖电影时长的小女孩角色进来？

观众老爷们可别折煞我，你这不是已经有答案了吗？

大家理解一下。

为什么我把观后感写成这个鬼样？

什么样的电影就配什么样的观后感，吃着爆米花能有什么营养，最重要的就是看得开心，看得热闹，看得嘻嘻哈哈，大家理解一下。

哈，你说这片在我国科幻电影史的地位？

这我可不兴说。

真要说啊？

那大概就是《上海堡垒》的精神续作——《香港堡垒》吧。

前言：本文首发于2022年8月24日，距今已经将近三个月，可惜的是，因为疫情和某些非不可抗力却偏偏抗力的原因，我只是把进入电影院的次数，从3次变到4次，这确实让我颇为伤感……今年，我只进过电影院3次——《新蝙蝠侠》、《神探大战》，以及《明日战记》。

2022年，被疫情连续摧残下的中国电影院线，能让我愿意购票入场的电影，实在没有多少。

甚至在早些时候，我也没有太大兴趣去看《明日战记》，直到看见一大堆电影媒体在给古天乐呐喊加油，才决定买票入场。

毕竟，在看完预告片，了解过大概故事之后，我对这部电影的预判，基本已经可以确定为——商业类型片，大概不会很出彩，但估计也不会沦落为烂片。

哪怕从电影院走出来后，我也想不明白，到底是单纯地因为疫情，还是说这部电影的定位，或者宣发出了问题？

最终让这部电影的票房，沦落到不论是专业的电影媒体，或者一大堆营销号，都不约而同地为它呼吁呐喊的地步……因为从成片质量而言，首先就可以撇除烂片的说法，和2019年的某部同属一个类型的票房巨片比起，除了视觉与题材不同，但本质来说并没有那天堑一般的差别。

嗯，忍不住心痛古天乐一秒钟。

毕竟这些年来，香港电影式微，古天乐却在这样的大背景下扛起了这个沉重的旗帜。

一路走来，他应该是很孤独的吧。

【二】我对古天乐印象最深刻的四个银幕形象——TVB电视剧时代，《神雕侠侣》里的杨过，以及《寻秦记》里的项少龙。

他去拍电影之后，就是杜琪峰的两集《黑社会》里的Jimmy仔，以及仍然是杜琪峰执导的《毒战》。

说真的，除了这几个角色以外，纯拼天赋、演技，他真的算不上香港那一辈演员里的顶流。

记得「虹膜」前几天就有一篇文章，比较详细、客观地评价过他的演技和他这些年来电影生涯的发展，明确指出了他的局限性。

但我们没有办法要求每一位演员都是梁朝伟、张国荣，或者梁家辉。

天才，固然星光璀璨、夺目耀眼，但「笨小孩」也同样值得尊重，也同样珍贵。

古天乐，在近十年来，对于香港电影的意义，如果套用《权力的游戏》里众人对「龙妈」的称呼，他的头衔大概就是——杜琪峰眼中香港最后一颗巨星，张国荣当年最看好的年轻后辈，低调捐助过百间希望小学的建校狂魔，乐于资助香港电影从业者的善心人士，信守对粉丝承诺日更博客多年的优质偶像……以及，传闻一台旧手机用七年的节俭明星。

在我看来，华娱圈内，最不可能崩的大概就三个人，周杰伦、吴彦祖，还有就是古天乐。

前两人，基本已经不碰电影了，就剩下古天乐一个人在电影一线奋战着。

曾经有那么几年，上映的港片、合拍片，男主角几乎都是古天乐+吴彦祖，偶尔乱入一下刘青云/张家辉这样的「第三者」。

那时候，我还吐槽过青黄不接，说那样重复的组合都要看吐了……现在想回来，竟然很是怀念。

【三】回头说说《明日战记》这部电影——

网上看过印象最深刻的吐槽，就是「刚开场第一秒就掉帧了」，以及港片可能用得最多的情节矛盾点「捉内鬼」。

对于前者，我只想回怼一句：那后面的打斗戏，还有掉帧吗？

如果你说《明日战记》的特效「不行」，那要看跟谁比——好莱坞第一梯队那肯定是没法比！

甚至在我看来，它大概连第二梯队都比不过……但是！

尽管同样在烧钱做特效，但人家毕竟烧惯了，至少可以说是工多艺熟，比你烧出更好的效果，也很合理吧？

起码这一次，那个叫「天下一」的公司是真的把钱花在刀刃上，认认真真地烧特效，出来的效果也确实对得起它的钞票。

至于「内鬼」，玩梗就算了，别较真……毕竟这只是一部再普通不过的「科幻机甲类型」爆米花电影，没必要提到《无间道》那个高度去要求吧？

【四】我当然知道《明日战记》不能算是一部优秀的电影。

按照豆瓣的评分格式，我给它「三星」，10分打6分。

事实上，现在豆瓣上也是6.4分（总不至于这个也是控分吧？

），就说明得很清楚。

反正我看完了之后，自觉对得起票价，也没有浪费我时间，2022年的院线电影能有这样的体验（不是讽刺，虽然也有点悲哀），我觉得不能要求更多。

所以，考虑到我对香港电影一向的情感加分，为它写下这篇东西，充当一次自来水，也很合乎情理吧？

香港人抓内鬼的一生即使是明日战记这种科幻片，你们的终极目标还是在抓内鬼外星人：感谢你们不让我背锅之😎✌🏻问题是张家辉也太明牌内鬼了，所以显得十分幽默但是明日战记里为数不多的女性塑造我还挺喜欢的，刘嘉玲和心中无男人拔剑自然神的指挥官好契合（九龙城寨就不能让她扇古天乐耳光吗👉👈）比流浪地球和奥本海默看了让我差点当场吐出来的强👍🏻剧情就是非常简单，中间一度让我以为这是钢铁侠游戏实况，动作片节奏和镜头把握的还挺好的，没有超绝炫技把我转晕我还挺喜欢这部的文戏的，虽然也是男人的故事吧，但胜在简单有说服力，盼盼和泰来的part我很喜欢，一方面古天乐做daddy靠脸把吴京秒了，另一方面通过对自己女儿的移情到救陌生的小姑娘，格局和合理性都有了…虽然明日战记开头也是一个漏洞百出的计划，但优点在于它不骗我，流浪地球是明明是一个漏洞百出的计划，但我要上价值同时假装它是完美的感觉被流浪地球和奥本海默创过以后我对你们科幻片真是宽容无比，可以没有任何新意，但不要创人好吗好的真的很烦那种上来就准备教育我或者又要超绝大炫技的电影，神经病，像弱智一样…虽然这破电影最多也就是及格了，至少没有恶心我，一个半小时也比较短，有些三个半小时的实在是裹脚布👊🏻👊🏻👊🏻

文/梦里诗书科幻电影摆在首位的是剧情，而不是特效。

《明日战记》本末导致的做法，使电影虽然乍看特效并不逊色，但剧情既没有格局没有逻辑，人物也只是扁平脸谱化的工具人，乏善可陈的套路，毫无创意的设定，使这部电影与其说是科幻片，不如说是古天乐送给自己的一个圆梦礼物。

《明日战记》的故事背景发生在2055年的近未来世界，未来环境极度恶化与杀伤力极强的外星生物入侵，是其以机甲战士为展开的主线，电影明面上所想表达的核心是人类应该保护地球，注重环境，但其实这一内核在电影中的体现只是如蜻蜓点水般被一带而过，这部电影在我看来，真正所在做的只是是古天乐以自己为主角，为自己打造了一场专属的科幻电影。

众所周知，古天乐喜欢科幻电影，而在《明日战记》里，他不仅是主演，更是总监制，从整体来看这部电影就是为他量身定做的，以至于为了满足他作为男主的表现，电影不仅摒弃了起码的日常铺垫，连剧情逻辑也全然置之不顾。

这就例如电影在发现反派后，主人公居然不是打电话联系自己的队友，而是自己给反派打电影去劝降？

这种反智行为唯一合理的解释，其实是就是主角争取了更多的表现空间。

所以这部电影中虽然有着我们不少熟悉的老面孔，但所有人的角色都只是如同一张纸片般单薄，连反派的行为动机也是莫名其妙的，所有剧情都只是为了主人公能遇险受挫而刻意编排的，以至于最后的结局都写满了敷衍二字。

而作为观众看这样一部电影就如同在玩一场自己无法操控，且剧情走向一目了然的无聊游戏，你无法融入这个完全失真的世界，也很难感受到人物角色的情感波动，唯一沉醉其中的，可能也就是这场科幻游戏的制造者古天乐。

剧情的扁平并不是电影的唯一问题，不可否认《明日战记》在某些场景的构建上下了工夫，但电影却几乎没有一幕能让人印象深刻，更为遗憾的是明明拥有了这样的特效制作，但电影却没有源于自己的新颖设定，不管是外星人也好，人类反派也罢，再到电影所致力展现的机甲，这一切都只是给人以似曾相识，不过如此的感觉，缺乏自身的创造，使所谓的科幻机甲元素，都最后剩下的只是视觉的疲乏。

不胜枚举的好莱坞特效烂片，其实都早已证明了，无论拥有多么经典的形象，无论拥有多么惊艳的特效，脱离了剧情的滥竽充数，到最后都只能是惨淡收场。

而《明日战记》一味仿效这种空壳式特效科幻，继续走好莱坞这条已经走过了的烂路，最终也只会是无路可走。