锅匠，裁缝，士兵，间谍

本来只打算扯短评，却发现有字数限制。

首先说明，没读过原著，但看过79年的电视剧。

1 从电影的角度讲优：摄影，灯光，道具，布景，服装，特效，的确顶级水准。

这几个方面给了此片一张精致的皮。

劣：改编不好。

两个小时内完成原电视近7小时的任务是不可能的，只有大胆舍弃。

但电影妄想保留所有情节线索，结果高度肤浅。

原版是one mile long, one mile deep, 电影版算是基本同长，但只有one inch deep。

改编者仅有的有效努力是，编造了一个人人在场的晚会，方便串线搭桥。

但可惜仅此而已。

故事单薄，浮光掠影，跳来跳去。

没做过功课的观众很有可能看不明白。

情节浅薄的直接受害者是表演。

无论主角配角，台词少到近乎无，让观众更是无语。

演员不可谓不卖力，单取几十秒内的一镜表演看，是到位的。

但前后一串，还是太薄，不够厚，角色出不来。

真要出得来，要么观众有“强大”的想象力，要么观众只关心名角儿们那身皮囊。

再一个，选角不好。

就说两个例子。

Mark strong脸保养得太好，太漂亮了。

和一个吃尽苦头的外勤特工形象不搭。

杀气是有，但太张扬。

执行高危任务的外勤人员，第一要务是藏，然后才是杀气。

新福尔摩斯小子，却是杀气全无。

这可是剥头皮组的头儿啊。

他很拼命的表现愤怒的时候，够激动，够萌，就是不狠。

不是不够狠，是完全找不着狠劲儿。

2 从另一个角度讲，更改了两处至关重要的对白台词。

这一改，使电影和原著之间，筋骨全短，就剩张好皮牵着了。

-关于选角再补充一个john hurt是个好演员，沧桑感十足，但属于草莽气，江湖味，西部风的那种。

这次基本算演砸了。

control那种装了一辈子逼而积淀下来的气场，hurt完全没摸到边儿。

---再扯几句吧。

日不落刚刚变成日落帝国那会儿，傲气还是在的。

有傲气的人对敌人是很尊重的，虽然不能像以前那样不战而屈人之兵，但再不济也不会像个泼妇一般只会往对方脸上甩鼻涕。

冷战正酣时，英国对老毛子自是恨得咬牙切齿，但在锅匠原电视剧中却没借机把对手描写得很下作。

有两处是可以下黑手的好机会：一个是KGB外派人员生活糜烂，一个是那情报果儿被处死。

尤其后一个，长达7小时的跨度内，对于此事只有短短几句对白，力道已够。

反观新世纪的电影新拍，直愣愣的把美女爆头摆在观众面前，这是唱哪一出啊？

原剧中讲死讯的对白和之前小帅哥对果儿的念念不忘相呼应。

带出谍海沉浮，生死茫茫的主旨之一。

光把敌人拍成嗜血的怪物还不够，又把希区柯克的后窗给搬过来，拍对KGB腐朽夜生活的偷窥。

镜头是好看，像看话剧一样，果儿从左侧开门，入客厅，被拦，同时里屋床上狗男女正在打洞，果儿强行入里屋，指责，哭泣，被家暴，然后满头鲜血，对偷窥者放电，从而顺利搭上线。

我此奥～～～～真要有情报人员，大晚上，大灯全开，窗帘全开，让外人看个够的话，那女的肯定是带任务过来伪投诚搅混水的。

是改编者的气场变得下作了呢，还是现时的观众变白痴了啊？

搞笑的是，英国如此改编（尤其是那两处最有分量的台词），似乎DADDY还不够满意，至今锅匠在北美依然小范围上映。

间谍号称是世界上第二古老的职业（第一据说是妓女），也是被电影业糟蹋最多的职业。

所谓糟蹋，是指电影业把间谍世界的本来面目彻底颠覆，无数的红男绿女们被忽悠得以为那个世界非常刺激美好，大家都可以成为詹姆斯•邦德或者玛塔•哈丽，或者某些国产谍战片里那些神人妖人。

真实的间谍世界是什么？

就是《锅匠，裁缝，士兵，间谍》（以下简称《锅匠》）中Circus里那些发福或干瘪的谢顶中年男人，以及有些颤颤巍巍的老头儿，女人也有，康妮•萨奇斯算一个，但无论如何算是邻家的胖大婶。

这些人，洒到人群里扬不起一点儿尘烟，却凭着睿智的头脑和手法，左右着间谍世界的风云变幻，间接左右着国家之间的博弈制衡。

他们不是超级英雄，不是妖女，也不是种马，因为那样风格的间谍早已死光光了。

《锅匠》的影像风格是精准的，以冷色调为主，室内人物除了高光勾出的面部和轮廓，很多时间大部都存身于阴暗之中。

这好象就应该是间谍世界的主色调了，他们一旦被迫或不被迫地选择了这条道路，等待着就是在不同的生活间流浪，没有家，没有爱，随时可能如一枚棋子一样被抛弃，或者毫无声息地在这个世界上消失，没有鲜花也没有承认。

能够支撑着他们的信念，也许只是那个无情世界里不合时宜又不肯放弃的一点希冀。

间谍的道德观是独特的，以虚假应对真实，以真实创造虚假，这是一个秘密里面有秘密的世界，一个不知道明天的世界，就是在爱偶尔闪烁的时候，也是冷的。

比如像吉姆•普里多在圣诞晚会上对着同性恋人比尔•海登背影的那惨然一笑，在这个无情世界里，变节意味着绝路，吉姆看出了比尔的马脚，为自己仅有的一点爱的破碎而心底流血。

吉姆试图守护这一点爱，所以他义无反顾地到布达佩斯殉难，但结果如何？

自己也成了变节者，苟活于世间，而比尔最后也没有保住。

为了这一生的代价，吉姆向比尔射出了那一枪，他解脱了，更重要的是比尔也解脱了。

这就是间谍残存的感情世界，冷冷的。

曾经谍海沉浮的勒卡雷在小说中写出了真实的间谍世界，《锅匠》也准确地移植了出来。

《锅匠》是间谍世界的教科书，告诉你一个标准版本的间谍必须谨记的禁忌。

首先是爱对于间谍来说往往是多余而有害的，前面谈到的吉姆•普里多是一个例子，而对于比尔•海登来说，因为他对吉姆还有侥幸的希冀，所以当布达佩斯事件发生后，匆匆赶到总部，目的是救下吉姆。

吉姆因此保住了性命，但正是这匆匆一行和一条在间谍行当里不能留下的性命，成了斯迈利揭穿比尔的突破口。

而对于斯迈利来说，清楚地知道自己的妻子被比尔猎获，却因为爱而受制于对手，这份爱对他的生命很重要但对他的事业却很致命。

最后，当擒获比尔的斯迈利疲惫地回到家中，和妻子重聚，影片在室内运用长镜头棒极了，含蓄中蕴含千言万语。

斯迈利守住了爱，但代价有多么沉重，只有他自己知道。

其次，间谍是不能有激情和欲望的。

里基•塔尔是典型的例子，这个影片中最帅的低级湿活（外勤）间谍很机灵地选择伊琳娜做为突破口，但不该真的爱上她（也可能更多的是同情），更不该在捞到大鱼后急于用功劳来扬名立万，发了那封邀功电报，结果一下变成了敌我两家共同追杀的目标，如果没有彼得•吉勒姆和斯迈利，他的归宿可能就是某个城市某条沟里的一具无名尸首。

《锅匠》这本教科书还告诉人们，间谍不是铁金刚，他们也是普通人，因此身为特别行动组组长（这个小组以恐怖的“剥头皮”命名）的彼得•吉勒姆在偷盗文件时会一身冷汗，斯迈利静静等待鱼儿落网时要嚼口香糖让自己坚持下去……而这些原本普通的人要在这个冰冷的世界里活下去，他们最好的手段是用工作来麻木自己，还要有那么一点微小但却必须坚挺的信仰。

或者为爱，或者为财，或者像斯迈利那样，for your country，或者最简单，为了生存。

把勒卡雷的这样一本教科书拍成电影，从拗口的片名开始，很多人都认为两个小时把内容讲清楚是不可能的任务。

也确实，勒卡雷的小说在叙事上围绕时间轴转来移去，回忆套回忆，过去里有过去，很考验人的思维。

不过《锅匠》还算做的不错，用一条顺序的时间轴将碎片式的叙事组织在了一起，剔除旁枝，就是Circus的“老大”发现身边五大干将中有一名苏联“鼹鼠”，他牺牲吉姆证明了这一点，但代价是自己被几名急于上升的部下挤走，临走时带走了基本信任的斯迈利，为未来留下伏笔。

“老大”死后，小特务里基•塔尔在一次偶然行动中再次确实了“鼹鼠”的存在，于是高层启用斯迈利，暗中调查，最终将比尔•海登抓获。

其他的情节如感情冲突、人物塑造等都是围绕着这条主线进行的，只要思路不跑，细嚼慢咽，看明白也并非就那么地困难。

何况，《锅匠》汇聚了当今英国影坛几乎所有的精英男演员，柯林•菲斯、加里•奥德曼、汤姆•哈迪、约翰•赫特、托比•琼斯、马克•斯特朗、本尼迪克特•康伯巴奇、塞伦•希德等等，就这一串名字，也值得静听他们飙戏了。

因此，建议想找刺激保留虚假间谍世界记忆的人不必看这部影片了。

真正想看的，就坐下来，静静地看。

能让我看完电影之后马不停蹄去补全看了书，然后又让一向不喜欢写无意义盘点的我准备来花时间尽力做个盘点——我对这电影是真爱。

严格来讲这本来就是个挺复杂的故事，书的叙事脉络比电影其实还清晰点，但是我真的爱死电影这个调调了，虽然它进一步提高了观影要求——理解能力、逻辑思维、包括耐心等等等等，看着不仅费脑子，可能还有点累。

当然估计爱这一口的肯定不少跟我一样，爽得不要不要的。

废话不多说，我尽力按照电影的顺序捋一下，减轻它的不友好。

一开始就是Control和Jim（剥头皮组组长，剥头皮组是圆场内负责暗杀、绑架、讹诈的机构）的一次会面，告诉他有个秘密任务，并且引出电影的中心——老总认为英国情报机构内部有个内奸存在，而且一直在谨慎地追查，现在要派Jim去联络一个愿意透露其身份的内线。

这场会见一开始就十分秘密，并且Control再三强调“不能相信任何人”然后跟指定人士接头的时候，作为一个经验丰富的“猫头鹰”，Jim很快就发现周围的种种异常，

蹩脚的服务员

明显的监视者蹩脚的服务员，放下咖啡时手抖得仿佛帕金森，还滴下了无比圆润而抢镜的豆大的汗珠，而捷克的间谍跟踪监视水平，在Jim的叙述中，“烂”就一个字，他说了不止一次。

机敏的Jim试图离开，但是已经晚了，光荣领枪扑地。

前五分钟之内就说完了一个至关重要的事件，而这件事的真相在后面会不停地的被回顾，并且影响了电影里几乎所有人的命运，所以大致就很体现这电影的节奏了——没办法，书就有那么长，而且还是细节非常详实的硬核书，怎么删繁就简都很难一部电影说完的——这跟国内十几万字吹水网文拍成剧你还怕剧情塞不满绝对是天上地下的概念。

首先是前面的秘密会面，Control私下会面Jim，一是因为这个事件必须私下调查，找内奸嘛，另一个也是因为，Control此时在内部斗争中已经处于失势状态。

他说了一句话，“They're after my head.”他们要我的命——事实证明这句话真得不能更真了。

而布达佩斯的会面，一开始就是一场阴谋，是个引人上钩的套子，急于找内奸的Control（老总）掉了进去。

然后是事件的结果，

这个就是目前“圆场”(英国最高情报机构的代名)第五层，也就是最高层的大佬们，从左往右介绍下，第一个是 George Smiley，也就是电影主角，老大给他的代号是“乞丐”（记代号比较容易分清人，反正我是这样），第二位 Roy Bland，代号“士兵”，右一 Toby Esterhase ，代号“穷人”，中间英俊帅气连个侧面都苏得人腿软的脸叔 Bill Haydon ，代号“裁缝”（我为什么这么吹，那当然是有原因的），最右 Percy Alleline ，代号“锅匠”，正中只有个后脑勺的Control因为这件事引咎辞职，这时候Percy和老大进行了对答，这段对答也很经典，看似他是在表示对老总离去的不舍和遗憾，实际每句话后面都含有非常深刻的含义。

（其实原文比较能体会意思但是为了友好我还是放中文翻译）“我希望我能做的更多，老总。

”——Percy是内部跟老总争权夺利的另一方，一度由于不被老总看好而长期被打压，属于有名无权的不得志状态，他想做点什么都屡屡不能。

而他希望做更多，也是意味着老总离开后，他是上位者——他想要这份权柄，并且毫无疑问他会得到了。

“你已经做得够多了，Percy。

”——老总一开始被排挤出权力圈就是因为Percy“做了很多”，并且后来事实证明，就是因为他“做了很多”，才让敌人巧妙地左右控制了“圆场”内部的局势从而达到了种种目的。

“人应该有知道什么时候要适可而止。

”——这句话表面是老总说自己该知道现在是退位让贤的时候了，但是另一方面也是对Percy的警告，或许还有对George的提点（我拉上你一起走是有盘算的），甚至我觉得真正的内奸为什么最后暴露，就是因为他不知道“when to leave the party”，意思太深太多维导致大家最好还是自己品味。

并且面对“穷人”质询的时候，老总非常冷静地加了一句“Smiley跟我一起走” ，我估计男主当时也是比较懵逼，为什么老上司引咎辞职还要坑我这个“他最信任的左右手”一把，布达佩斯的事自己事先事后都不知情甚至不在国内好吗？

但是想想也明白了权力斗争失败之后他迟早要被排挤，所以也是认了—— 加里·奥德曼这一幕的微表情非常耐人寻味，隐射剧情背景的同时也能看出男主是个什么性格。

这个时候出现了群像，基本各自用一个镜头给你体现所有人的态度和立场——对就是这么意味深长，所以真的不要太爽。

裁缝 穷人

锅匠 士兵“裁缝”Bill和“穷人” Toby 是站在会议室外目送老总和 George 离开，两人短暂地交换了意见（从神色动作上来说比较偏向于Toby听从Bill的指点和意见），然后他略有些幸灾乐祸地伸手挥别，被Bill不齿并且嗤他“你这个蠢货”。

“锅匠”Percy和“士兵”Roy在屋顶俯视两人离开，象征着这次更迭之后真正走上权力顶峰的是这一对，而他们略显轻松惬意的俯视姿势也表明了对这件事真正的态度。

当然还有站起来混了个脸熟出场的本尼和 Jerry 和体现大家对老总和George 尊敬爱戴的群像就不一一点明了。

不得不说电影把所有人的苏度都提升了至少好几个点，毕竟当年拿着枪跟着贝多芬的曲子杀过人，给大名鼎鼎的蝙蝠侠当过保姆的加里·老男人怎么都不能是个又矮又胖还有点颓的大叔吧？

人家好歹是纯血巫师家族从小当继承人精心养大的，又颓又丧还能行吗？

全身上下连毛孔都透着英伦绅士风气的脸叔怎么都不能是个“偶尔还有些粗鲁”的汉子吧？

整饬得英俊逼人连金发都一丝不乱的本尼似乎也是不打算给你演个“怀疑自己是不是年纪到了”的中年人的样子。

——理解，观众喜好为大。

这是上层的动荡，究根结底其实是——布达佩斯事件，也就是后面被再三提及的“丑闻”“灾难”，Jim以“试图绑架将军”的罪名被公开谴责，等于当时给英国情报机构留下了一个差点推不掉的污点把柄，同时Jim受到审讯，并且从迹象上来看被判断为“变节”，他负责的两个情报网被血洗。

接下来男主的生活细节中穿插了各个群像，基本也就是一个镜头给你交代一个重点情节

现在的第五层成员——哪四个自己认

老总暴毙——自然死还是被死亡自己猜

接下来就是“锅匠”“士兵”和财政部副部长的会晤，商讨关于“巫术行动”的拨款问题，提到两个重要点，第一，在伦敦的一所高价租用住宅，第二，部长不满意和美国之间没什么进展，而且他意味深长地说了一句“你们还是一条漏水的船”。

然后他接了一个电话，来自我们帅气并且这次终于露了全脸的汤老湿—— Ricki Tarr ——或许是因为导演不是诺兰，这个货是个非正统特工，怎么个非正统法呢，恋爱脑，并且搞事情。

所谓搞事情，就是本来让他去企图贿赂一下，他成功让对方太过害怕以至于公诸于众——搞到新闻界的那种；让他去勒索情报，对方不仅写了自白书并且还跳楼自尽的那种。

主角对他的有一句话评价是，“Ricki Tarr一出现，任何事情都可能发生。

”对，主角看到他的瞬间就开始恐惧。

杀伤力就是这么强。

——这句台词在电影里被本尼说了出来，并且五层大佬全部默认，你品品。

但是这次他带来很重要的消息，并且要求大臣只能信任一个人，那就是他的直属上司，嫩得快要掐出水的本尼—— Peter Guillam ——现任“剥头皮”话事人而跟汤老湿完全相反，人家是个正统特工，正统得不能再正统了，精明干练遵照条例，可靠得不行。

George在冲他发脾气的时候台词是这样的：“你具备被撵走的各种资格：称职、忠实、谨慎。

”

当然了，消息对于我们来说不新鲜了：圆场内部有个奸细。

于是头头想了想，找内奸这活目前最适合的人就是男主George了——被开除的人是最“利益不相关”的了嘛，于是让本尼把人找来之后一顿以情动人以理达人，成功搞定——要不人家能当头儿呢，哪怕开除了你，需要你的时候也能说服你干活。

（现在再想想为什么当时老总下台还偏要拖着他一起走，是不是就很微妙了。

）

George指定了人选之后三人队伍正式成立——

JC叔叔就是这三个人要不说这电影简练呢，这三人我连合照特写都截不出来，这要是国产影视剧我估摸着怎么也能截几十张，2倍速都能给你放半分钟——对，如果我这描述让你想起一部新改编的武侠片，不要怀疑，这就是怨念。

接着找了一个旅馆当安全屋之后，他们第一件事就是到了老总的公寓。

发现了贴有照片的国际象棋棋子，一共有五个棋子，贴上了第五层的五个高管的照片，而代表George的棋子被他放在了有点远的距离——代表着老总排除了，也只排除了George嫌疑。

这个时候插入了一段回忆，Percy第一次向同僚提及“巫术行动”的会议。

Percy声称他掌握了一个能接触到最高层的情报人员“梅林”愿意给自己提供情报，与之相关的间谍工作被命名为“巫术行动”，

真的这里我被科林叔帅得不行了！！！

这段回忆很重要的点我说明一下：一，“巫术行动”保密程度非常高，高到圆场高层内部都不清楚内情，连老总都不知道对方身份、通讯方式乃至交往细节，上面同意了Percy将之隐瞒——所以后来George还为了知道这个连哄带骗；二，Percy是越过老总向上头打报告提出的，这也是他对老总的长期打压的不满与反抗，从此开始公然培植起自己的对垒能量，而当下看来信息也确实极度金贵，导致上面站边在他这一边 ；三，老总坚定认为“巫术行动”的消息“没有什么是真实的”，而他们把棋子带回旅馆之后，给了一个镜头

就是告诉你，不管这个mole是谁，最终的king是Kara卡拉 ——也就是说是为他工作的。

于是George就派本尼去偷资料了：最近退休人员记录、重组圆场的机构图、“爬虫”基金的所有支出——这个资料也是隐藏伏笔，因为他们偷了资料，后来威逼恐吓“穷人 ”的时候便用了“资料上面说”“我们有资料证明”这样的说法，让“穷人”以为这是上面的意思，因此屈从了，这一段其实也非常精彩，但是电影给删了，变成他们拿“穷人”的“移民”身份做恐吓让他以为自己要被遣返，说实在话我觉得精彩程度降低了不少，但是“资料”这个词带来心理压力什么的估计也不好拍，拍出来也怕很多人难以体会 ，可能因此就删了吧。

然后根据退休人员，发现了老总和George离开后不久的“可疑退休” Connie Sachs 而此时，“锅匠”Percy跟部长们进行了会面，讨论了 以“巫术行动”的信息为筹码跟美国进一步接触的问题，他认为是时候了，他想打进美国情报部门（划重点），并且，得到了准许。

而George去见了Connie，得知她是因为怀疑卡拉有培养特工潜入而“被退休”的——她去找了“锅匠”和“穷人”，然后当场被开除——而这里，她怀疑的人我建议记一下， Polyakov，波里雅科夫。

（因为一个敬礼结果就被怀疑了身份，间谍的敏锐真的可怕）顺带介绍一下“老总”走后几个人的地位，Bill“裁缝”管辖伦敦站，Toby“穷人”是点路灯组组长（圆场内为第一线活动提供后勤支援、监视、窃听、运输、安全联络站的机构），所以可以理解为什么他出现频率非常高，似乎专职在跑腿，Roy“士兵”管辖东欧系统，Percy“锅匠”接替“老总”成为老大。

然后两个故人坐在一起回忆了下当年，这里出现了一张照片

“形影不离的一对”这张照片是个什么意思呢？

我来影射一下

从“发色”到“姿势”到“衣着”甚至连“背景”都类似，绝对是刻意设置的（我觉得看到这张照片的时候，脑子里第一时间闪过一句“自古黑金无HE”的绝对不止我一人。

）这一段结尾的时候Connie问，“所以我是对的，有个mole是吧？

”并且说了一句“如果我是对的，不要再来（告诉我），我不想改变记忆中你们的样子”——这里其实暗示Connie隐隐猜到了内奸是谁，跟原著某些台词合起来简直呼之欲出，谢天谢地电影删掉了，不然真的漏底——至少我当时几乎就清楚了。

这时候放了个舞会回忆杀，这个圣诞舞会后面多次回顾，根据电影的进行你会发现你能从舞会上读出来的东西也越来越多，像是对目前信息的一个隐晦总结，你知道的真相越多，舞会的种种你就看得更透彻——去理解它是一个享受的过程我就不剥夺大家这份趣味了。

甚至连配乐、歌词、还有随着歌词出现的人和动作神情对照都非常非常有意思的。

这里有一段镜头

这是疑似内奸的人从圆场内部偷窃资料然后秘密送往了这个房子交接给这个女人。

记住这个房子和女人。

而根据“爬虫”基金的所有支出资料，George得出另一个结论，本应被杀了的Jim在死亡日期后还有拨款，所以Jim还活着（为什么我的第一反应是有人冒名领钱贪污？

国情决定思考模式吗？

）

结果Jim真的还活着，隐姓埋名当了老师，并且用自己独特的个人魅力惹得学校里最有钱的学生小胖胖Bill对他神魂颠倒——咦？

我说了什么？

不我什么都没说，错觉，错觉！

所以说有一个好名字是多么重要，决定了你男神会不会觉得“宛宛类卿”。

“我认识的Bill...都是好小伙子。

”这种台词请配合这个眼神食用：

“我认识的Bill...都是好小伙子。

”妈蛋！！

扛不住！！

想泪目！！！

这时候George回到家，没进门就发现不对劲，进门发现大咧咧好像仿佛在自己家的汤老师一枚

这里我说明一下，身为特工他们时刻都要小心会不会被跟踪被伏击，所以门上加个栓啊门后牵个线啊，包括到了目的地不会在附近下车啊走到什么地方会留意什么啊，都是必要素质——想想多累，并且每个人的着手点都不一样 ，视作每个人的signature，实际上本尼去找George也是进门等的，当时George进去了才发现不对，自己设置的关卡全部被完全复原了，意识到“这人肯定是行家熟悉我的signature可能就是自己人”，但是这次，从门外人家就打起了十二分精神时刻准备开干了——作为间谍，汤啊，你好歹自我反省一下。

于是汤情圣给George讲了个叫 Irina的“美女和我的爱情故事”，其实起因就是他这次又恋爱脑了，并且又搞了事情，大致是他奉命去策反人家老公，去了发现那是个隐藏间谍，就放弃了，结果“因为在窗户对面多看了你一眼”，让他觉得这女人我想...，不是，让他觉得这女人有利用价值，于是不打声招呼私自留了下来——不然后来怎么被圆场当做叛逃下了追杀令，不是，汤啊，你要不要再反省一下。

——总之， Irina知道关于“双重间谍”的情报，并想要换取去西方的自由生活，他报告给圆场了之后却似乎被拖延了，然后 Irina被抓、他同事被杀、自己被嫁祸。

汤老湿发誓自己无论如何都要救她出来。

这时候圆场内部监听到了汤汤已经回国的消息——毕竟现在是叛徒标签戳着，不怪人家抓你（特别是内奸肯定是想让你死的）而George根据汤的描述，再次要本尼给他客串一把偷资料的小伙伴——

要人帮忙偷去年11月的值班记录，一张口就是“你只能靠自己啊！

”“你要是被抓了我跟你没关系啊！

”渣男！

负心汉！

——等等我频道没调回来。

于是本尼乖乖的斗智斗勇给他把资料顺回来了，中途差点被“锅匠”他们的“汤汤有罪论”洗脑，结果回来对峙加打架还不一会儿就被George说服了。

这里好像两位小可爱都有点太信任George了，这可是个会随着贝多芬曲子杀人的疯子（并不是）甚至还假冒过肯尼迪（也没有）曾经还被汉尼拔忽悠得割了自己大半张脸（咳咳）所以为什么！

George当年作为老总最器重的手下，他管的是什么呢，他管人事！

具体来说，就是很长一段时间，谁能进入圆场都是他一人说了算的，“除非他点头，否则不可能有新人被录用。

只有他在计划表签下名字后，某人才开始接受训练。

”对，就是这么牛。

所以汤和本尼都是他见了面之后亲自招收进来的，所以天然信任，没办法。

——我有点理解为什么当年老总会第一个核查然后排除他了，想想这样一个人要是内奸，该是多么的要命。

当然，信任也是需要维持的，于是当George发现本尼对他的利用和隐瞒已经有点不爽的时候，及时站出来跟他来了场真心话大吐露，谈谈情说说……故事。

这个故事电影有删减，我觉得几个很重要的点他给说的太隐晦了，所以我补充一下George讲述他跟卡拉见过一面，那时候卡拉在印度被抓然后引渡回苏联，他们确定卡拉被遣送回国是要被弄死的，于是就跑去说服他投靠。

这一段在书中描写非常详细。

首先，他们为什么确定卡拉会死？

因为本就是他们搞得。

卡拉的上司的通讯员犯了个小错误，导致他们破获了秘密信息，并且以此把卡拉钓了出来逮捕，然后卡拉营造的情报网也被一网打尽——这都不是卡拉的错，但是圆场散布了传闻让苏联以为是他叛国——这也导致，卡拉从此不再信任无线电发报，所以为什么后面mole必须亲自跑一趟通讯点以致被他们抓住——这在电影里变成了“他是狂热分子，狂热分子就是疑心重”；第二，George去见卡拉的时候本来是很漫不经心的，因为他觉得这任务不要太好完成，你回去就是死还是被当成叛徒声名狼藉地死，跟我们混你才能活，所以他几乎随口就胡扯什么想想你妻子啊想想你家人——后来他才知道卡拉喜欢的人早特么死了——而他在跟卡拉胡扯这些的时候心里想的是自己的妻子，并且卡拉肯定是看出来了，他拿走了George的打火机——他妻子送的并且刻了爱语的“礼物”；第三，George那个时候状态不佳，不仅是因为跟妻子的矛盾，他在劝卡拉的时候情绪失控说了一句，“你的一方跟我们这边一样，没有什么值得拼命的东西”，他不是一个坚定的信徒还是怎样，其实他也迷惘颓丧，后面mole其实也说了自己为什么变节，混到他们这种程度的人变节不一定是为了钱和权，主要是对于自己坚持的东西不再相信，基石动摇了之后可能就会突然发现自己走上了另一条道路。

然后George这个糟老头子就用建议害得本尼也搞砸了自己的感情生活，他一定是FFF团的没跑了。

——话说为什么本尼也是找的男朋友！

导演是想说大英腐国间谍机构的男神们没有直男是吗！

唯二的两个也是各种大写的杯具啊 ！

而舞会回忆出现了George和妻子的隐晦的不合是什么——

我。。。

我想大呼一声，“放下那个谁让我来！

我可以！

”咳咳，言归正传。

根据本尼偷的值班记录，George和本尼找到了布达佩斯事件当晚的执星官——卷卷 Jerry Westerby

当晚的事件后是他启动了紧急预案，也是他通知了各位大佬——包括George的家，而他对George的妻子说的是

“我说发生了危机事件。

”“就这，没别的了”划重点。

第一个赶来的大佬，是“裁缝”Bill.

情绪不稳，异常暴躁，但是很快控制住了局势

得知出事的人是Jim之后情绪非常失控，“脸白得跟鬼一样”，并且当即打电话“他要是伤了一根毫毛我要你们好看”，疑似得到噩耗之后

蓝瘦，香菇然后带人火速去清理了Jim的东西，这里再一次出现了这张照片

Bill有了一段非常克制的感情波动，然后偷偷把这张照片藏了起来没有销毁这时候本尼很敏锐地意识到这个说辞有问题，Bill说是在俱乐部的自动收报机上看到的信息，但是那个时候收报机不可能还在工作——所以他是mole吗？

George一口就否认了，并且放出了惊天大雷——那是因为他当时在我家。

好的，跟老朋友的妻子鬼混的时候得知了自己男朋友出了事，同时还跟意外提前回家的老伙伴来了个修罗场，这个剧情太给力了，我和我的小伙伴们都想起立鼓掌。

敏锐的人应该从这个剧情中发现了点什么，我推荐和后面的“如果涉及到你妻子，你会比较无法正确地摸清楚情况。

”这个台词配合食用。

于是名死实生的Jim和“他的”Bill发现了一个看似糟老头子读作不速之客的来访者

——一大把年纪了还这么喜欢凹造型。

然后俩人在这个下雨的夜晚来了场心与心的触碰。

这时候Jim说出了老总给他们每个人的秘密代号，这段又进行了删减，原本Jim的叙述在这里出现了很多个不自然，比如他坚信“老总疯了，这都是他的妄想”，但同时又照着他的安排进行了接头；他去布达佩斯之前试图找过George跟他说“老总疯了”，并且可能还对其他人说了些什么但是他坚决不承认（不妨脑洞一下他是在保护谁），但是去接头的时候又几度警醒像是确实怀疑自己会被出卖，而两个情报网的血洗也跟他无关——书里对方根本没问他，电影里他坚持了足够的时间才松口的——可是他们没有来得及逃出来，匈牙利的情报网全线崩溃，没有一个人逃脱。

所以实际上卡拉他们早就掌握了情报网相关的信息（应该是内奸透露的），但是故意隐忍到布达佩斯事件之后才火速出手剿灭，导致这个黑锅扣在了Jim的头上，逼得老总不得不引咎辞职。

（这招嫁祸于人是不是很眼熟，跟他们当年诱捕乃至陷害卡拉的手段一样一样的。

什么叫“以眼还眼以牙还牙”，“君子报仇十年不晚”）——这里Jim知道自己的人一个都没有逃掉的时候情绪很波动，书里George还刺激了他几句，我个人觉得这很大程度上导致了最后他为什么做出那样的选择，毕竟自己受伤被捕这事他老早就接受了感觉挺认命也没想要报复。

审讯时，他见到了卡拉，而对方唯一感兴趣的，就是老总追查mole到底进行到了什么程度，并且当着他的面射杀了Irina（划重点，Irina死了，透透的），还特别嘚瑟地给Jim秀了半天George的定情信物——我是说他跟他妻子的

书里面还阴阳怪气地来了一句“她跟Bill睡了之后也许会想更改上面的刻字了呢”——讨厌，我当时差点多想。

简直官逼民腐。

然后Jim被换回来了之后，见到了“穷人”，对方命令他闭嘴，遗忘掉以往的一切，并且提到了“锅匠”“裁缝”这些代号——原本应该只有老总、Jim和卡拉的人知道的秘密。

然后George对汤汤带来的话和目前的信息经过再三的回想，这里每个人一个眼神，我去！

我一定要全部贴出来！

我的毛细孔都在颤抖！

老戏骨一个眼神都满满是戏不是开玩笑的！

仿佛陷入了“疑邻盗斧”的情结一样，George现在看谁都像内奸。

但是重点在于这一句“圆场以为是金子的情报其实都是垃圾”——这毫无疑问是指的是所谓的“巫术行动”，George以一个老特工的敏锐很快串起了整件事的脉络，并且找到了自以为是的财政长官进行警告

之前英国财政部花大价钱租下的这个房子，被卡拉用来传递自己的情报（这个房子和这个女人是不是很眼熟），而接头的人就是前面Connie怀疑过的波里雅科夫

整个阴谋的脉络终于清晰地出现在了诸位的眼前。

卡拉从竟然从英国财政部拿钱，给自己的间谍租了房子，并且用“巫术行动”引诱圆场，让他们自发给他的人打掩护做帮手——这宛若艺术一般的行动模式似乎也是卡拉的signature，人家当年是巧妙地反间谍让德国人炮轰了自己基地的人，太艺术太巧妙了我这里简直想起立鼓掌。

当然了，这行动的好处不止如此。

“巫术行动”的建立其实是当初老总追查内奸下，卡拉一方逼不得已的反击，通过给予一些看上去很美的信息，扶持起了圆场内部老总的反对者——“锅匠”，帮助他从老总手上一步步夺取了权柄，让这个非常碍事的老家伙走人，同时巧妙地给自己的间谍隔离出了一片安全地，让英国情报部门自己给他们打掩护——什么防范能比这更给力？

然后到了现在，他们又借由“巫术行动”促使英国跟美国搭上桥，而实际上这之间的种种作为都在他们的眼皮底下，也就是说美国释出给英国的所有情报，苏联都一清二楚——你以为是同盟间的共享，其实是对敌人的告知。

他们拿一点让你无法核实以为非常牛掰其实屁用没有的信息，钓走你双方情报机构的核心信息。

太特么牛掰了，我简直想五体投地。

想通一切的George开始部署自己的应对，这个时候用上了情圣汤，而汤汤还在幻想着冲冠一怒为红颜，其实红颜早就死在了人面前，但是George和本尼半哄半骗地说“我们尽力救她”就是不告诉他死讯。

当然了我很可以理解，毕竟没事都能搞出点事的汤万一被这么一刺激，那不得是往国家大事上捅娄子的节奏？

他搞出第三次世界大战我都不惊讶。

前面因为给Jim封口拥有了姓名的“穷人”迎来了一次“亲切”的查水表式探问

啧啧，你瞅瞅这多吓人。

背后灵啊简直。

仗着人家胆子小，就往死里吓，都给人吓哭了好吗？

原来前面那个偷资料送去公寓的人，露脸告诉你，就是“穷人”

但他是mole吗？

不一定哦。

他说了，这活咱们都干啊，“锅匠”“裁缝”“士兵”还有我，拿一些没用的情报假装“金子”让敌方的自己人领功然后给自己换取宝贵情报，大家都干过这种事对吧——没毛病，这一点卡拉也是这么想的。

“事情不总是看上去那样的，你也知道。

”——没毛病，卡拉也能这么说。

教科书式的聪明反被聪明误。

真正的mole送去的可不是什么鸡毛蒜皮的假消息，而是足金足两的真货，借由这个幌子轻轻松松达到了目的。

但是具体是谁呢？

不好意思“穷人”不知道，这货三个人的指令他都听，他就是那个“弄脏手干杂事”的，所以最终嫌疑缩小到三个人身上——“锅匠”“裁缝”“士兵“——其中一个是”间谍”，对，电影标题出来了。

人家就是被利用了而已，心是好的，你个糟老头子跟手下组团恐吓人家我看得都不落忍，可怜死了简直想给个抱抱——好吧这都不重要，George连哄带吓终于搞到了那所关键房子的地址。

——这里我插一句嘴，我觉得George冠冕堂皇指责“穷人”说“老总救了你的命你居然想都不想站在了Percy那一边”这话非常不讲道理甚至站着说话不腰疼，Toby又没有谋财害命拿老上司怎么样，顶多是争权夺利的时候没有站在他那一边而已，“老总”是对你“乞丐”和蔼友好器重得不行，但是对“穷人”可不是这样的，前面开会的时候他刚想说些什么马上被“老总”喝止了“劳资救了你的命让你说话了么，给我闭嘴！

”一点尊重都没有这样的上司换你你给卖命吗？

人家效忠的是大不列颠就行了，留不住手下的心怪别人啰。

救人用的资源是老总私人的吗？

那不是圆场换取人家卖命的？

你还把人当私兵了是吧。

这俩人奔着地儿就去了，接头的女人也不知道是怎么想的——大约是以为自己双面间谍的身份没有暴露还是被他们当做自己人的——问什么答什么诚挚得不要不要的。

（本尼的朗诵太磁性了苏得我腿软了一下，脱粉的我差点冲动回坑。

）至此关键环节全部落实只待最后的收网。

这个计划的全貌是怎样的呢？

来我们仔细看一下。

首先，

情圣汤跑去了巴黎，主动出现在巴黎的情报人员面前并且借由他向圆场传送“我知道内部奸细情报”这样的信息——他是诱饵而作为被George指定的唯二人选之一的退休督察长，几乎整部电影都没有姓名的他终于有了出场机会——埋伏在圆场附近盯梢报告

而这么重要的信息毫无疑问的惊动了第五层的大佬们，“锅匠”“裁缝“”士兵”纷纷到位，并且勒令汤进行进一步陈述，但却被汤老湿果断无视了——同样的招数对圣斗士使第二次是没戏的！

这招当初就害我没救到我女朋友！

而我们的形影不离二人组，埋伏在那所至关重要的房子那儿，一个室外一个室内，姿态都是内敛中不乏帅气，紧张中兼具风度的，

这时候真正的mole必然很紧张，他必须马上安排对于汤汤这个“知情人”的灭口问题，因为卡拉的老毛病他还不能通过无线电说，必须得亲自来这个联络点一趟——好戏来了。

这一段George的神色非常有戏，他首先是听到了mole安排对汤汤的诛杀，这个声音他非常熟悉，他的神色略微有些复杂，并且这里有了一串小动作的特写，然后按照计划进行了伏击，并且最终举枪对上了他找了一整剧的mole

这里他的情绪是多重的，首先他难以置信mole居然是这一个人，但是同时，他又觉得不出意料果然是这一个人，书中他有自述，其实自己可能隐隐之中早就意识到了mole是这个人，但是潜意识里又觉得是谁都不能是这一个人，所以只能最后彻底用事实证明了，才会真的让自己相信。

George觉得甚至不只是自己，或许老总、Jim、甚至五层的大佬们、包括自己老婆，都隐隐有猜到但因为是这个人都不愿意相信并且潜意识想保护他——回忆一下Jim活动之前还要去警告某人——直到最后无可挽回的时候真相撕开才会那样颓丧——说成这样我想能猜出mole是谁了。

（这不是我编的书里George就是这么说的，不开玩笑）所以我前面为毛介绍科林叔的时候要往杰克苏上吹。

真的苏啊！

不仅George受打击连本尼都失魂落魄到怀疑人生了啊，你是人家的信仰你就这么背叛了啊，有没有想过人家怎么办的？！

“英国绅士的灵魂”就是这么优雅，人家被捕的时候比抓人的还要淡定优雅，被遣送回莫斯科之前（他已经入了苏联籍）让George帮他安排好一男一女——女孩子给所有积蓄，告诉她“我爱她”，男孩子“给他点钱让他别乱说话”——不好意思对着这张脸我骂不出“渣男”但是他感情波动最大的时候是提起Jim的时候，连前面“我爱你”都说的制式又平淡的Bill突然激动了，“我天啊我把他换回来了不是吗！

”来看看这个表情——

其实是他让卡拉保住了Jim的命，事实上，设想一下，如果Jim被弄死了，那Jim所知道的消息真的被“闭嘴”了，也就不会被George顺藤摸瓜让他暴露了，Jim当初因为爱他，在行动前来找他警告他（对，Jim是真的早就意识到了mole是谁），却不知道自己赶赴的就是Bill设计的一场诱杀——必须是圆场举足轻重的“老人”，必须是跟“巫术行动”无关的人，这样才足够彻底扳倒“老总”并且不会给自己带来问题——Bill有没有想到老总会选择派谁去呢？

我觉得他其实能预想到的。

但是Bill却又不惜给自己留下隐患地，不顾一切地保下了Jim的命，最终导致了自己的暴露，是因为Jim警告他感动了他，还是内心的愧疚，还是出自感情呢，仁者见仁智者见智，大家选择自己想要相信的吧。

至于绿帽子事件，从头至尾都是卡拉的意见，“他认为我跟你的弱点Anne扯上关系，你在别的事情上也就无法保持头脑清醒了”——不得不说，卡拉太懂了。

所以说不要乱送人东西，George给了个打火机，就换了一顶绿帽子。

而且我悄咪咪地又想歪了一下。。。

——回头想想，其实执星官在通知George家的时候只说了紧急事件，并没有说是什么，Bill不可能从这里知道的，这是当时他露出的马脚。

因为按照计划，他应该是早一点知道这个消息，那么俱乐部自动收报机的说法是没有问题的，他知道细节也没有问题，但是捷克的间谍实在是太烂了——就像Jim再三说的那样，所以一拖沓时间搞晚了，收报机变成了不可能，他虽然在George家，但他也不应该知道事情的紧急程度，那么他的一开始的暴躁和不由分说地沉重就很可疑，他说“情况我已经知道了一半”也完全对不上了。

而这一点，讨论的时候被George干脆打断了，因为涉及到他太太他不愿意细想。

正如卡拉所意料的那样。

而这时Jim痛定思痛跟身边的小胖子“Bill”严词绝交，并且在“裁缝”要离开这里之间，射杀了他。

——书里的结局是Jim杀了比尔之后跟小胖子关系越来越好俨然将人家当成了寄托后来还开始对别人谈论“我和Bill都是新来的”巴拉巴拉。

我觉得这俩选择都很有意韵。

这里舞会回忆再现——我被这俩男神爱恨交织的神仙爱情打动了，救命！

结局当然是善恶有报什么的巴拉巴拉，George靠着抓内奸的功劳走上人生巅峰，连太太都回来了——结局改成这样我其实有点无语，想太美了不如书里的结局现实。

估计是被Jim和Bill的爱情震撼到了，于是几年后一个满脑子逗比的导演出了一部电影专门拍这俩英伦男神之间的爱情故事（不是），这俩依然是特工，科林叔依旧是那个“跟梅林站在一起的男人”，并且一以贯之地当了“裁缝”，而马克叔不再是被梅林追杀的小可怜，反而变成了“梅林”，于是两个人幸福地双宿双飞了甚至还一起养了个娃，这个娃被人亲切地叫做蛋蛋（我开玩笑的）。

过去一个星期，每天穿黑衣出门。

花生米问：“妈妈你为什么一直穿黑衣？

”答：“妈妈为阿太感到难过。

”“那你要穿到什么时候？

”“穿到心里不难过了。

”于是她每天都问：“你心里还难过吗？

”我答“嗯。

”她就拍拍我的手。

这种心境底下，看《锅匠裁缝士兵间谍》竟然挺合适的。

这个片的调子非常清冷肃杀，节奏(貌似)缓慢，静心看很有味道。

想象一个年轻男人，看了《007》，心里会说：“擦!我要做间谍！

”看了《锅匠》，则会大嚷：“靠，我可不能去做间谍。

” 《锅匠》正好是《007》的反面，尽管两个片都有枪战、杀戮、追杀、美女、背叛、阴谋、大国、危机。。。

同样的材料，出来的作品完全不同。

至于哪个比较接近现实，恐怕是前者了。

偏偏两个都是英国出品。

之所以以“年轻男人”举例，是因为据说“年轻男人”是电影观众的主力。

那么中年女人呢？

嗯，中年女人想到的东西不一样。

先讲整体的印象。

这是个著名的间谍故事，然而讲故事的人，真正想呈现的是一种氛围——平淡、衰败、琐碎；氛围里面的人则以没落贵族的淡定（也就是傲慢）面对暗流，正如Gary Oldman总是昂着头在冰冷的湖水中游泳。

片中70年代伦敦那简易晦暗的房屋、空旷的街道、秋冬的落叶小径、老式电话、打字机、自行车、印章、文件柜、电梯。。。。。。

都在喃喃地诉说各自的故事，有时它们的呢喃足以让我暂时抛开故事，细细瞧它们一眼。

这片有三项奥斯卡提名：剧本／原声／男主，我觉得production design也应该得到提名。

故事讲的非常晦涩（又没有字幕！

），好歹看了一个大概。

多亏这一票当下英国最有分量的男演员，就算听不懂他们在说什么，也着了魔似的呆呆地看着他们演下去，到了最后，居然明白了故事是怎么一回事，而且一点也不觉得闷。

看这片必须跟着台词和画面进行大量脑补，还得有犀利的目光，看到画面之间的同与不同，把各条时间线正确拼接起来，才有可能充分欣赏制作者苦心的低调。

比如有一场戏，Gray Oldman的角色乔治回家，发现Colin Firth的角色比尔在他家，比尔说他是路过，乔治低头，看见他的鞋子没穿好。

这一幕我看到了，却要看完电影回味的时候，才明白这是在告诉我们比尔跟乔治的妻子有染。

而比尔给乔治带绿帽，是故事里非常重要的一个环节。

这一幕并且是个回忆镜头，你怎样判断它是过去时？

你得看乔治戴的眼镜。

因为他退休后换了一副眼镜，所以黑框眼镜是现在时，金边眼镜是过去时。

这片是考据癖的乐土。

（好喜欢Gary Oldman啊～～好喜欢Colin Firth啊～～好喜欢我家BC啊～～好喜欢Mark Strong啊～～好喜欢Tom Hardy啊～～好喜欢John Hunt啊～～似这般姹紫嫣红，环飞燕瘦，风衣加三件套，谁是那只地鼠，其实又有什么要紧？

）时光和豆瓣都有神帖详细说明这个故事的前因后果，这里就不赘述了。

作为没看过原著也没看过电视版的观众，我觉得电影版的故事讲得可以接受，主线清楚，人物鲜明，张力都在，除了Gray Oldman如同原力一般无影无形无所不在的气场，其实片子也颇有几处紧张的高潮，只是被导演低调处理，非常合我的胃口。

导演的运镜很多时候都很远，全景，正像一个暗中窥探的间谍，观众一开始需要自己去判断该看谁。

典型的一场是Tom Hardy的角色Ricky窥探对方间谍在家偷情，被妻子撞破，从头到尾都是远景窥探。

如果换别的导演，那还不大大地张扬一番，满足观众的欲望，但是这个片就死守着Ricky的视角。

我喜欢这样的处理，实际上这场戏的惊心动魄并无受损。

道理很简单：妻不如妾，妾不如偷，偷不如偷不着——看不如看不全。

当然，该正面的时候，铺排也很饱满。

比如BC的角色Peter去偷文件那场，非常紧张，我好怕Peter就此完蛋。

（BC在这部戏里好看死了。

我为什么要加括号）这部片是和钟邪伯爵两位同城网友一起看的。

伯爵说他下载来看过了，很好看，要在大银幕再看一遍。

结果看到三分之一的时候，他呼吸均匀酣畅地睡着了。

我稍稍纠结了一下要不要叫醒他，很快决定让他好好睡一觉。

不过他后来说关键片段他都醒过来看着了，睡觉的时候Gary Oldman都是在景色优美的小径上漫步。

虽然我私心觉得Gary大叔漫步的时候没那么多，但是没有跟他争论。

钟邪看完之后第一句话是：我怎么觉得这个片再也看不完呢。

然后我们照例一起喝过茶侃过即将来临的奥斯卡回家，隔天收到他一条短信：“今天又看了一遍有字幕的锅匠，发现我错过了许多讯息，才发现这电影真好看！

又发现其实Gary Oldman那平淡如水的表演，其实是扮猪吃老虎，真可谓深藏不露啊！

Colin Firth的表演也非常老练。

这完全颠覆了我昨天的观影印象。

哎呀！

”——总结得再好也没有了（版权为钟邪所有）。

“锅匠、裁缝、士兵、间谍”，这是一首英国童谣的一部分，童谣中接下来还有穷人、富人、小偷……可谓芸芸众生相。

作者就用了这样绕口的四个词组成书名，写了这个以冷战为背景的间谍小说，讲述英国情报组织“圆场”发现内部高层有前苏联情报组织“中心”的地鼠，然后怎么打地鼠的故事。

小说出版后成了畅销书，继而在1979年被BBC电视台搬上荧幕，也大获成功，2011年又登上大银幕，其中内藏的魅力可想而知了。

但是小说我基本没看，BBC的电视剧据说很忠实于原著可惜我也没看，我就只能就着这部电影发挥点想象力。

提起间谍，最先想到的是什么？

邦德，那种美国的英雄么？

俊朗、机智、勇敢，总是在千钧一发之际力挽狂澜，并拥有先进的设备，光鲜的衣着，靓车美女环绕……在这里我们看不到这些，这里只有活生生的人，他们干着特殊的工作，但依然是有血有肉的并不光鲜甚至丑陋的普通人。

主角史迈利甚至是个中年的身体发福的老婆常出轨并最终离他而去的退休老头子；也和很多普通人一样退休后怕迅速衰老，常去游泳；靠记忆停车场的汽车颜色保持自己思维的活跃，避免老年痴呆的到来；一个朋友也没有。

很多人只能为了工作或某件事而活着，离开了这些就仿佛失去了生命的动力似的开始加速衰亡了。

史迈利就是这样的人，即使曾经位居圆场上层核心，可一旦退下来，又和普通人有什么不同呢？

甚至连一般的百姓的资格都达不到，老婆离去，无儿无女，没有朋友，真是死在家中了恐怕得等到尸体发臭了才能被发现。

如果没有那件事情发生，他也就这样孤独终老。

仅仅在每次出门在门缝塞纸条时才想起自己曾经效力于圆场，提醒他也许还有人记得他，会找上门来，但也仅仅是想害死他的人。

但这样的人还真的有么？

他日复一日重复塞纸条的时候，似乎也明白这只是个职业习惯罢了，自己连被害的价值也没有了。

然后那件事就发生了，一个叫里基的人打电话给圆场现任的副总拉康，说知道圆场内部高层有苏联的地鼠。

拉康回忆起当黯淡的日子：普莱多死在布达佩斯街头，圆场在匈牙利的人员都被端了，导致老总下台郁郁而终，史迈利是老总的人，自然也提前退休。

拉康突然觉得，史迈利应该是老总当时埋下的一枚棋子，正等着现在由他来启用，于是拉康找到史迈利，并叫来了里基，决定让史迈利复出，揪出圆场高层的地鼠。

这个决定救了史迈利，把他从退休后的加速衰老中拉了回来。

就这样的一个史迈利，带着伦敦南部的阴郁和家中的霉味，复出了。

他向拉康要来了剥头皮组组长吉勒姆帮忙，偷出了里基11月份发给圆场的重要文件记录。

偷文件这段很有趣，吉勒姆进去谎称查阅资料，随身带的包要做上黄色封贴，并存放在门口，组长进去拿到资料后，史迈利在外面的修车房给资料室打电话（修车师傅正放爵士乐，略带节奏），电话接通，资料室的女管理员开始例行监听并记录，听筒里里先传来了修车房的爵士乐声（声音很大，节奏感加强），随后是史迈力伪装成修车师傅的声音，说找组长，刚好拿到资料的吉勒姆带着文件来接听电话，和史迈利给监听的女管理员演了双簧。

而女管理员呢，只是例行记录，却和着听筒的爵士乐哼哼起来，这时爵士乐的节奏让修车师傅敲打起扳手来，女管理员和着节奏点着脚尖，节奏感仿佛从修车房传递到了整个资料室，同时基勒姆也顺利把带出来的文件放入包里。

整个这段的镜头和配乐诙谐幽默，节奏感逐渐加强。

对比也很强烈，破旧温馨的修车房，森严冰冷的圆场资料馆，悠闲的修车师傅和女管理员，紧张的吉勒姆和史迈利，这些对比都由一首欢快的爵士乐联系起来，圆场的光环被瞬间消解。

再冰冷森严的机构也是由人组成的，只要有人在，就必然会犯错，才有永远讲不完的故事。

11月20日的记录页被撕掉了，那天正是里基给圆场发圆场内部有地鼠这一重要信息的日子——这说明圆场内部必定有地鼠存在。

看来老总的直觉是正确的，可是他已经死了很久了……老总是个什么样的人？

英国军人出身，地道地爱着英国，对当年的日不落帝国绝对的忠诚，或许也和大多数英国人一样，对殖民地回来的英国人没有好感，觉得他们个个贪婪狡诈，没有了英国人对自己祖国的忠诚和骑士精神。

虽然二战后英国地位每况愈下，霸主早被美苏冷战格局取代，而所有的殖民地又都在闹独立……但这些不影响他们觉得自己祖国的伟大，觉得英国人在日不落帝国的余晖中依然应该骄傲地活着。

这骨子里的优越感，让他们总以为这世上除了英国，到处都是殖民地的贪婪和狡诈，到处都是罪恶之地。

可这样一个英格兰老绅士，圆场前老总，却早在一年多前凄惨的死在医院里，抱憾终身。

史迈利是老总的亲信，还有死在匈牙利的普莱多，他们都是一样的人，觉得英国这条巨轮，还能在海上航行。

他们就像中世纪的骑士一样忠诚于这个曾经伟大现今落寞的国家。

而现在的圆场，是以阿勒莱恩（锅匠）为首，布兰德（士兵），伊斯特哈斯（穷人）等人的小团体。

这个小团体在前任老总时代就形成了，当时圆场高层会议时候就主张和美国人合作共享情报，反对圆场内部整顿调查，和老总唱对台戏，老总骂道“你们这群恶毒的美国佬”，他们却反问老总“是要开创新局面（亲美）还是回到过去（抱守大英帝国残躯）”。

老总听后恼羞成怒，“美国佬，从哪里来就滚回哪去吧！

”老总的骑士精神和阿勒莱恩是格格不入的。

阿勒莱恩是美洲殖民地回来的人，功利、实用、亲美，觉得英国“这条破船”快拖不动了，得依靠美国这个曾经的殖民地来维持昔日宗主国的气脉。

他在电影中不仅被塑造成了一个侏儒模样的矮子，还被牛津出身的圆场才子比尔•海顿骂到：“你这个臭侏儒，我才不要加入你们的小丑团”。

可惜现在的“小丑团”得势正风光，而昔日的“骑士团”死的死，退的退……里基是怎么得到圆场有地鼠的情报的？

里基是剥头皮组的喽啰，是圆场的最底层，这些散布在东欧各处的基石喽啰们，不断的为圆场搜刮情报，大多数都是价值微薄的东西，不受重视，身微言轻。

而当年去布达佩斯的普莱多呢，他和比尔•海顿是牛津同学，出身正统，品学兼优，家室显赫，再加上自身能力出众，很早就是圆场的红人、骨干，布置任务都是老总亲自面授。

里基见的是酒鬼，普莱多见的是将军——谍报人员当然是分层次的，一般高层次的获得的情报也更高级。

然而这次却是低层次的里基获得了高级的情报，靠的是女人。

别又想起邦德开着香车去抱的美人情报归了，实际上里基只是乘虚而入。

他盯梢的酒鬼一无是处，他本想放弃，却发现了他的老婆伊琳娜也是苏联“中央”的人。

那天晚上他发现酒鬼在家和别的女人苟且，被回家的伊琳娜发现，恼羞成怒，发疯般不断把她的头撞到窗户上，这场家暴给了他灵感或者说动了他的恻隐之心，决定利用这个女人。

顺便说下这个镜头的处理，一间公寓楼的窗户里，开着灯没有窗帘，从老婆回家进卧室看的丈夫跟其他女人做爱，到悲愤的冲进里屋到被恼羞成怒的丈夫揪出来狠揍，最后镜头定格在这个女人留着血的脸的时候，她正看向窗外，朝着镜头。

这种橱窗式展下示芸芸众生的拍摄手法把观众的窥视欲调动起来，一起通过里基的高倍望远镜去窥视一个女人的隐秘。

而最后定格的镜头，那个女人正通过镜头一眨不眨地反观窥视她的观众，她不是趴地上痛哭，也没有还手打骂丈夫，就这么一眨不眨的注视着镜头、镜头前的里基和无数消费她痛苦的观众。

这和让里基或观众产生恻隐之心无关，但这个眼神足够征服里基了，人有时候就是那么轻轻的一下，就被某种东西触动了，一生就那么改变了。

里基和伊琳娜上演了假日恋情，套得了情报，但恋情并没有终止于“假日”，虽然里基得到了“精英”普莱多所没有得到的重要情报，但做为一名间谍，里基还是不及格的，注定成不了精英，他太容易动情了。

值得一提的是假日恋情中里基和伊琳娜吃饭那场戏，里基孩子一样拿镜子晃伊琳娜的脸，她一开始略皱眉，随后顺着镜子反射的阳光，扬起脸笑了，很美的笑容，她太需要阳光了。

她像久未见阳光的地下之花在基里面前短暂地开放了，但随后她脱口而出的只是要和他做交易，她是个聪明女人，明明那么需要爱，却仅限于交易。

一切的欢愉就走到这一步，戛然而止，跨过去就是永劫。

这个女人，要不是里基贪功高调的把消息发给圆场导致地鼠逆袭，真的可以像卡拉那样成就大事情。

我们的史迈利继续上演他的王子复仇记。

他聪明的开始调查匈牙利事件后的退休人员名单，发现了情报女王康妮在他退休后两个月也离开了圆场，他找到了她。

从康妮见到史迈利惊奇的眼神、比以前更臃肿的身躯、医生不让她喝酒的告诫可以看出，她退休后是过的是怎样一种生活。

一些小细节可以看到史迈利的练达——他带着瓶酒去见康妮，他们是一类人、同样的遭遇、同样的心事（史迈利到康妮家门口的时候，康妮的学生正在门口排演王子复仇记），他们见面需要宣泄，需要酒精。

康妮告诉史迈利她是被迫退休的，原因就是她怀疑圆场的重要线人波里雅科夫，主张调查他。

波里雅科夫是苏联驻英国的文化参赞，已经被圆场收买，而且被调查背景清白，“白的和洗衣粉一样”。

如此没有污点的过去引起康妮的怀疑，情报女王开始调查过去的大量资料，终于从一段东德的柏林阅兵式录像上找到了疑点，一名军队高官不经意的给了他一个军礼，军队的高官为什么给一个文化参赞军礼，波里雅科夫很可能是军方的人。

康妮的敬业和聪慧却导致她失去了工作，很明显波里雅科夫是有问题的，圆场内的阴谋正在被史迈利剥丝抽茧般一点点揭开。

康妮拿出昔日圆场同事在二战时期的照片给史迈利看，“这张是普莱多和比尔•海顿，他们总是形影不离，这张年轻的军官是老总，大家像一个大家庭。

”康妮向史迈利感叹昔日的美好，那场带给英国人骄傲的战争，虽然残酷却让英国团结、上进、满怀希望，那是日不落帝国的最后一场胜仗……草地上一群孩子在追逐着一辆车嬉戏着，开车的是个叫比尔的孩子，一个驼着肩膀走路一拐一拐的老师跟在孩子后面，他就是普莱多。

他并没有死在布达佩斯的街头，而是被苏联中央抓住严刑审讯后又放回了英国，又经过圆场审问后做了蒸发处理，在这里的预校当老师。

史迈利也终于找到了这里，见到了当年让老总和他以及圆场“骑士团”溃败的布达佩斯事件的最直接当事人。

普莱多跟史迈利讲述了任务失败后所发生的一切，他被中央审讯了很久，最后见到了卡拉，那个人当着他的面杀了因里基事件被抓的伊琳娜，就是这个人在圆场内安置的地鼠，把圆场玩弄于股掌之中。

史迈利回忆起了过去，那时候正值二战之后苏联实施大清洗，“中央”四分五裂，很多间谍叛逃，史迈利负责接收间谍的时候遇到了卡拉，他要说服卡拉离开邪恶的国度到西方文明世界，理由就是卡拉回去不但自己要遭到清洗还会连累妻儿，他想以这种人性的东西去攻破卡拉的防线。

可卡拉却什么也没说，明知道自己回去必死无疑，还是上了飞往莫斯科的飞机。

他带走了史迈利的打火机，打火机上刻着：To George，from Ann。

All my love。

这是史迈利的妻子安送给他的打火机，卡拉带走象征史迈利夫妻爱情的打火机，也带走了史迈利的弱点。

卡拉不同于圆场人之处是看不到弱点，还在最绝望的境地，在随时要被自己效忠的国家清洗掉的时候，依然能镇定的履行自己的职责。

相比里基，他是完美的间谍。

回到莫斯科的卡拉不但没死，还爬到了莫斯科“中心”的核心位置，并利用史迈利的弱点更好的隐藏了自己布置的地鼠。

电影中，卡拉从未露面，永远躲在暗地里，被导演套上了神秘而强大的光环，戏里戏外的人只知道他手腕的高明，办事果断决绝，却无从知道他到底是怎样的人。

种种线索让史迈利大体猜到了圆场中的地鼠是怎么回事，波里雅科夫是卡拉的人，真实身份应该是莫斯科“中心”的高级军官，卡拉把他漂白为莫斯科驻伦敦文化参赞，假装向西方投诚，向圆场输送没有多少价值的情报，同时由圆场高层的地鼠向他提供真正的重要情报。

而圆场则以为波里雅科夫是个金山，围绕他制定了“巫术计划”，却想不到这个计划完全成了苏联人的免费发报机。

我想史迈利也大概悟到了那个地鼠到底是谁，但是正是应为卡拉对他实施的那个计策，使他无法触及这个让他极度痛苦的领域。

那就是安，他的妻子。

当卡拉看到史迈利的打火机上刻着的“To George，from Ann。

All my love”时，或许被深深地刺痛了。

史迈利这个曾经的对手，那时却不经意间向他展示了西方的优越和家庭的美满，而自己却身背逃亡的厄运，有国难投，妻儿难保。

面对史迈利的诱惑，他始终面无表情、一言不发。

他拼尽一切抵抗这巨大的诱惑，接受的话心中的巨像会瞬间倾覆。

他竭力捍卫心中的巨像不至倒塌，甚至不惜家破人亡。

卡拉带着史迈利的打火机，怀着嫉恨、挫败、绝望、对妻儿的愧疚和必死的复杂心情登上回国的飞机，并在20年后利用打火机带给他的灵感，完成了向史迈利和英国人复仇。

帮他完成复仇的人就是地鼠——比尔•海顿（裁缝），这个普莱多所深爱的，出身高贵风流倜傥的圆场才子。

比尔正是依照卡拉的意图，通过勾引史迈利的妻子出轨并故意让史迈利发现，真正打击到史迈利。

“To George，from Ann。

All my love”，这是史迈利心中的巨像，这个支柱倒了，史迈利仿佛失去了敏锐与灵气，迅速衰弱下去。

比尔虽然是牛津的正统出身，家庭背景高贵，却是圆场中的异类。

电影中一出场就骑着自行车进入圆场的办公楼，并对新来的女同事游刃有余，是个不羁才子的形象。

这个人物形象被赋予了多重性，贵族家室、高等学历、典型英国人、双性恋、风流不羁、圆场红人、投靠苏联……唯独最后一条怎么也和前面联系不起来，这是多么的不搭界啊。

原著中说比尔是对英国所代表的传统资本主义世界彻底失望、彻底看透才投降苏联的。

相信比尔是个睿智的人，他洞察西方世界，察觉到伟大的日不落帝国无可挽回的衰落。

这种衰落的无力感一直腐蚀着他的心，他已经无法像“骑士团”的人那样热爱这个国度了，也不可能跟殖民地回来的亲美“小丑团”为伍……但是苏联又怎样，难道聪慧的比尔就参不透共产主义的虚空吗？

原著中普莱多是深爱比尔的，如果英国是个巨像，比尔就是巨像的双眼，失去了比尔，巨像就会黯然失色。

比尔的背叛让普莱多所付出的一切沦为一个笑话，他无法容忍失去光辉的巨像继续存在，亲手射杀了比尔，推倒了巨像。

把自己所有的绝望和悲怆变成爱人眼角泪滴一样的弹孔，空望帝国的黄昏。

曾经那么沉重背负着的一切，被那么轻易地消解，这一重一轻之间，是世事漫随流水，算来一梦浮生的喟叹。

整部影片颜色灰暗少见阳光，而且节奏迟缓少有起伏，总是弥漫迟暮的尘埃，那是日不落帝国在夕阳余晖中缓缓下沉残影，以及在这个残影中上演的一出出人间悲喜剧。

如果把它看做勒卡雷对《锅匠》的第三次创作，可以说是最完满的一次。

这部电影可以说非常悲壮，甚至有些残忍。

在世纪文景出版的中文版小说前言里，引言说它表现了大英帝国的日落余晖（大致意思），也完全没错，但太客观，太冷静了。

勒卡雷在其自传《此生如鸽》中记述参观德国的情报机关时，他看到场地里悬挂的赫赫有名的德国间谍照片，他为德国感到很悲哀。

他知道那些间谍其实都有污点（比如并不那么忠诚），如果放在英国，把这些人当做情报人员的行为典范并引以为傲，真是要羞愧而死。

接着他这样写道：“忘掉我们在冷战时期的软弱无力吧，当时KGB（中译克格勃）几乎次次技高一筹，几乎处处无孔不入，重提第二次世界大战吧，那个我们相信可以用广播与报纸给予民族自信心最高保障的年代。

”

《此生如鸽》可见，勒卡雷对英国的40年代，怀有无可争议的敬意。

虽然二战的时候，他年纪尚小，但正是这样的他，写出了《锅匠，裁缝，士兵，间谍》并成为自己的代表作。

如果仔细推算年龄，《锅匠》中的每一个人物都会是他的长辈（除了潘西·阿勒莱恩，可能和他年龄相仿）。

史迈利1928年大学毕业并被召进圆场；比尔和吉姆是大学同学，1939年直接从大学升入圆场；老总死于退休之际，他比史迈利年龄更大；潘西·阿尔莱恩是老总的学生，年龄差一点够参战但战争刚好结束。

勒卡雷是1931年出生，1945年战争结束时14岁，是不是和潘西差不多？

以上是原著中交代的细节。

我们重新回到电影。

以下仅是我个人的解读。

之所以说电影很完满，而是它补充了很多原著中没有的恰当细节。

不仅仅是那场关系微妙的圣诞宴会，在整部电影的场景、情节布置上都很巧妙、细致，并且只能通过影像来传达。

若用文字来表示，反而显得刻意、做作。

以下通过截图，一起来解析。

-分割1-史迈利影片中退休后，有一场戏是在家看电视。

如果是你退休了，你会选择看什么节目呢？

通常人们会选择自己感兴趣的内容打发时间。

所以，史迈利看的首先是自己感兴趣的东西。

那他在看什么节目呢？

从对话中能听到“丘吉尔”、“厨房”等……能够判断出和丘吉尔的厨师有关。

1972年，英国新闻人Joan Bakewell采访了丘吉尔厨师Georgina Landemare，其中的部分内容就是这部影片中的背景音。

而《锅匠》的故事设定，刚好也是在1972年左右。

B站： 英国新闻人Joan Bakewell 采访了英国二战时期首相丘吉尔的厨师Georgina Landemare 5分52秒左右，对话和电影中重合。

以此，我们可得出结论：史迈利对战时首相丘吉尔感兴趣。

-分割2-彼得·吉勒姆回圆场偷资料时，孟德尔在汽车修理厂佯装给他打电话，后面还在播一首欢快的歌。

这首歌是个干扰。

成功让监听的姑娘掉以轻心。

虽然我们从脚和鞋子可以看出来，是个年轻姑娘，但不得不说这首曲子她应该很熟悉。

1、她在跟着打拍子；2、如果是陌生曲子，会更让人集中注意力。

科学家曾研究过，学习时听什么音乐好。

得出的结论是，最好听熟悉的音乐，而且最好是不懂的语言或者索性没人唱的音乐。

首先语言会分散人的注意力，其次陌生的歌，如果里面有歌词，很容易让人集中注意力去听接下来他要唱什么，反而会干扰学习。

同理，如果这时候曲子陌生，作为情报机构的专业监听员，她不会掉以轻心的，因为她会担心里面在传递信息，从而孟德尔和彼得设计好的对话更容易被识破。

后来，彼得被叫到会议室开会了。

等散会后，在走廊里他听到罗埃·布兰德在哼歌，在哼孟德尔电话中播的那首歌。

他知道自己被监听了。

罗埃在哼歌。

再次证明，罗埃也熟悉那首歌。

如果是一首陌生的歌，谁会在开过一个会后，依然清晰地记得歌词？

同时，似乎也能证明，彼得也熟悉这首歌。

如果他对这首很陌生的话，可能第二次听到也未必能辨认出来上一回是在哪儿听到的。

这首背景乐名叫《Mr. Wu's a Window Cleaner Now》,1940年电影《Let George Do It》插曲，抗击法西斯的主题。

-分割3-老总等待布拉格之夜那天，我们能看到他文件柜的摆设，两只斗牛犬。

爱看007系列的对它应该也不陌生。

最近两期《大破天幕杀机（Skyfall）》和《幽灵党（Spectre）》中都有类似的斗牛犬摆件出现，只不过花色稍有不同。

这个摆件初生产自1941年，是英国瓷器品牌皇家道尔顿的标志摆件，寓意着爱国。

一度是很时髦的桌上摆件。

我们可以理解为，老总很爱国；或者，这是老总从战时遗留下来的老物件。

-分割完毕-以上3个例子，已经能很明确地在告诉观众，无论是正面的老总或史迈利，还是反面的罗埃等人，他们身上都有着鲜明的战时印记。

这些在小说中都不曾体现，也无法自然地流露出来。

那些能用语言流露出的，只能寥寥。

就像史迈利问候康妮时，她翻出老照片。

-那时候多美好啊，乔治。

-可那是战争年代啊，康妮。

这里的美好可能并不是指当时彼此的年轻导致的意气风发。

真正让他们意气风发的，是英国在战时的坚韧与作为战胜国的荣光。

之所以说这部电影非常的悲哀，并不是单是针对叛徒比尔，也不是说比尔和吉姆这一对恋人。

真正令人悲哀的在于，史迈利与比尔之间。

两个同样出于爱的人，一个选择了忠诚，一个选择了背叛。

小说中，比尔是这样供述的：

比尔也曾对英国满意，他最感到荣光的时候就是战时。

这和30年后依旧崇拜丘吉尔的史迈利没两样。

但他最终因为苏伊士运河经营权的丢失而渐渐明晰，大英帝国的光辉一去不返。

曾经全球最大版图的帝国，正在随着殖民地的消失而愈发没有地位。

电影中，他说越来越觉得西方很丑陋，他想留下点不同的印记。

这话说得很隐晦。

倒不如小说中的那样，他爱过，却失望透顶。

失望到要撒手告别自己的祖国，投入到另一个看似不会让他失望的怀抱。

因为他作为一个经历过英国最高荣光的人，忍受不了一再跌落的祖国。

也许用勒卡雷在他另一部作品《天真善感的爱人》中的名言来归纳比尔·海顿再合适不过：Love is whatever you can still betray. Betrayal can only happen if you love.背叛只会产生在你真正爱的时候。

相反，史迈利也是最崇敬战时英国的，但他却仍然忠诚着。

纵使他的妻子一再地背叛他，圆场此时也抛弃了他，但他为了英国情报机构不被彻底渗透，即使被开除在外也要揪出地鼠。

这部电影真正的悲哀在于，其实两个人都没有错。

只是各有不同的选择。

眼看着曾经并肩的一群人最终各奔东西，分道扬镳，那滋味其实并不好受。

一个国家随着发展，竟让自己的人民做出这样相反的选择，还有什么比这更残酷、悲哀？

一直想写一下关于锅匠的事情。

好几个月前看的时候，因为没英文字幕，有些地方没听清楚。

Smiley现实与回记之间有点没分清。

不过还是有把握中心大意的：一部用政治与谍战来掩饰性取向的基片！！！

有很多很有意思的地方。

比如英式gentleman style的战法不可避免地要衰弱。

美式非gentleman style的战法才比较in.据说从前当德英打仗，当德国军官碰上英国军官，两人仍很有可能have a cup of tea神马的 因为虽然是战争敌人，但是他们毕竟属于同一个class... class简直比战争更重要。。

但是美军一上来，八大酷刑是必须的。

英国在冷战时期就已经是puppy的角色了啊，苏联真正在意的是美帝啊。

Circus真是为他人做嫁衣裳啊。

比如我们可以说政治与冷战妨碍了基情，让基友们不得幸福；或者是基情影响了政治。

令人吃惊的是，作为一谍战片，这片得有多基。

我是真心看谍战片去的，但是最后发现根本就是一个love story哟。

可是，又有什么东西，本质上不是人的情感所为呢？

事实上，早期的纳粹片，特别喜欢人物设定为纯正的基友，而且还是SM倾向的基友，结果搞得广大基友们不开心。

后来这个genre就渐渐挂掉了。

没想到在这个片子里，多少可以看到其中影子。

我似乎从来就没觉得柯林叔怎么滴了，即使知道他演过世界第一佳婿达西先生。

但是捏，当他端着两只酒杯在party上摇来晃去，真是妩媚极了。

另外那位一见他就能看到端倪，果然是好基友啊。

事实上，他说the west if turning ugly,可是其实大家都是这样想的，只有他自己太浪漫，当真玩儿了。

party上当摇滚乐kick in,大家都心生厌恶，嗯，那个阶级的人大概是不会喜欢摇滚的。

Smiley说苏联大清洗的时候，他们到处招揽前苏联的间谍。

真好奇文革的时候中国的间谍们是不是也如此。

总觉得西方的谍战神马的比较罗曼帝克，即使是共产主义到了西方也变得罗曼帝克起来。

这也算是我的个人偏见吧。

我说吉姆叔最后为什么要干掉柯林叔，是因为觉得柯林叔到处用美色为自己的政治梦想服务吗？

其实柯林叔当吉姆叔被苏联方面弄走的时候，还是迎风洒泪过的，而且还很激动地说你们要是敢动他我就@#￥%……&@#！！！

而且还尽全力地把他保回来了之类的。

他拿着他俩的照片，当珍宝一样放在贴身的口袋里，简直就琼瑶了啊。

可惜吉姆叔是不知道的吧，如果他知道，会不会心里不那么受伤呢。

有人说是因为吉姆叔不想让柯林叔后来受苦，因为他自己是受过刑讯之苦的。

我承认一开始是因为夏洛克去看的。

后来看到夏洛克把他家那口子赶走，眼睛都直了啊。

再后来看柯林叔@#￥%……#￥%有趣的是，像希特勒什么的，都特别地讨厌基友，可是他们的政权之下，却是基友辈出。

当然了，不管什么时候，都是基友辈出的。。。

对了其实夏洛克的那个角色，原著真心不是基友，至少字面上不是，但是，为了满足广大人民群众的需求，他就这样变弯了......

虽然现在已经是公元21世纪了，但同为一种娱乐方式，小说和电影相比，在某些方面，还是有一定优势的，当你观看一本小说时，你可以在漏掉某个重要线索后，回头翻看前面的情节，但观看一部电影呢？

往往不会，为什么？

因为和小说相比，电影天然的就给你制造了一个梦幻般的“视觉虚拟空间”，使你不忍回头翻看（REW）以前的情节。

但问题就来了，当一部线索庞杂的悬念小说被改编成一部电影后，就需要适当的去除一些不必要的线索，免得观众看得观众们丈二和尚摸著着头脑，最后失却了继续观看它的兴趣。

但很可惜，本片导演Tomas Alfredson看来根本没有想过这个问题。

观众往往可以容忍电影的制作者把他们当做白痴看待，甚至会达到乐此不疲的程度（参看绝大多数“名侦探”电影），但是，观众们却往往难以消受导演把他们当做“名侦探”看待。

很遗憾，我就是后一种观众。

锅匠裁缝士兵间谍（以下简称TTSS）是个挺复杂的故事，看晕了看睡着了都很正常，俺也是把书翻了N遍之后才敢跟别人讨论的，做了一张基本无剧透的电影人物图解和黑话介绍，给对鸟语名过敏的同学，希望有所帮助，http://img1.douban.com/view/photo/raw/public/p1245001022.jpg看过原著的同学都会清楚TTSS复杂的情节对电影的改编是多大的一个挑战。

原本来说精简一下剧情砍掉支线情节和人物，在两小时之内讲完故事还是比较容易做到的，但是要在精简的同时保留TTSS原著的精髓和韵味就相当困难了。

BBC新版福尔摩斯（Sherlock）把背景搬到当代可谓明智之举，在Jeremy Brett的经典演绎的巅峰之外新开了一个山头，故事节奏自然快了不说，福叔发短信华生写博客都立马成了亮点。

首次被搬上荧幕的TTSS则不需要也没办法脱离那个属于老总和史迈利的时代，那个铁幕分隔下的冷战时代。

原著作者勒卡雷写的是最贴近真实的间谍生活，老爷子年轻的时候做过情报工作，知道这一行的酸甜苦辣，所以他笔下的间谍都没有防弹光环的。

TTSS的男一号乔治史迈利，一个看上去基本无害甚至有点悲催有点滑稽的中年矮胖发福眼镜男，事业上因为高层争斗被撤职，生活中妻子出轨如打牌，后来单位出了个大内鬼（鼹鼠），领导这才记起他来，收拾残局事情总是他来干。

最后当然他把鼹鼠给逮住了，靠得却是躲在屋里看文件出门散步加聊天。

可是对于电影来说，喜怒哀乐都好上镜，真实平淡却很难办，看文件比飞檐走壁要难拍得多。

一个矮胖小老头独自坐在冬日伦敦某小旅馆的简陋房间里一页一页的翻文件，这种镜头30秒钟是艺术，30分钟就是催眠了，观众要的是脱离生活，片方要的是票房，谁会在乎史迈利那些个不休不眠的日日夜夜是多少个三十分钟？

TTSS这次改编勒卡雷老爷子应该是参与了的，请了惜字如金的低调导演和编剧，主角史迈利出场10分钟愣是一句台词都没有，全靠镜头（阴暗的）表现把基本故事说清楚，挺不容易的。

老爷子教导我们生活总不能十全十美，所以作为TTSS的脑残粉俺给电影打四星。

初次接触TTSS的童鞋，如果看完片觉得不过瘾可以去看BBC 1979年那部7集电视剧，拍的相当忠于原著，Alec Guinness爵士出演那个看上去基本无害甚至有点悲催有点滑稽的中年矮胖发福眼镜男，只要他想要的时候，那双平日里无精打采的眼睛会突然射出无比锐利目光穿透厚厚的镜片看到事情的真相，不论面前是说谎成性的间谍还是堆积如山的文件，http://movie.douban.com/subject/1438520/，还不过瘾就去看原著好了，勒卡雷老爷子的种种细节和伏笔，包您满意，http://book.douban.com/subject/3175259/谨向先看书后看片觉得不满意的同学推荐几部慢节奏的剧，讲美国堂弟情报分析员生活的Rubicon（无路可退） http://movie.douban.com/subject/3754415/讲善于思考的英雄的潜伏在盖世太保总部的苏联情报员如何在敌人的心脏斗智斗勇的《春天的十七个瞬间》，http://movie.douban.com/subject/1305866/还有一季破一个案子的The Killing（谋杀）http://movie.douban.com/subject/4826178/前面的啰嗦主要是为了避免直接剧透，现在该说正题了。

===========警告：俺是完全彻底的剧透线==========先说几个亮点1. 有同学说过的，史迈利退休后新配了黑框眼镜，跟之前的金边眼镜相对照，很好的区别了回忆和现实。

2. 反复出现的圣诞舞会，交代了各个人物之间的关系，迷人的安恩和悲催的史迈利，彪悍又孤独的老总，被打压的阿勒莱恩，还有眉来眼去的科林叔跟强壮哥。

让俺觉得尤为巧妙的是，苏联国歌声中的海顿跟安恩，既暗示了两人偷情只是卡拉的计谋，也点明了莫斯科中心是圆场的圣诞老人这一荒诞的现实。

3. 一些细节没有扔，小胖墩罗奇（难道就因为他叫Bill）、那个打火机（拍续集的需要？

）、督察长的养蜂嗜好（顺带吐槽新一季的Sherlock？

），海顿的画（才子外加暧昧的象征）4. 把吉姆在匈牙利的接头地点由午夜森林变成白天的咖啡馆，没有冲锋枪和坦克，气氛反而更加紧张，胖领班那一滴汗水堪称妙笔。

5. 勒卡雷老爷子的客串(75:53)，唱苏联国歌唱的好激动啊。。。

--几个有些别扭的改动--1. 圆场总部的“四角小楼”外面看着还成，里面装修风格是不是有点后现代了。。。

比如那个隔音会议室，好像KTV包间。。。

2. 不知是不是为了照顾外国观众，原著中英国特色的官僚体系给弄没了，出现了罕见的不把选民挂在嘴边的大臣，以及真的在打酱油的“卑微公务员”拉康（演员选的有点滑稽，就算找不到汉弗莱也得弄个伯纳充数吧），史迈利还很不客气地对拉康说你开除了我，完全不是勒卡雷的低调风格啊。

3. 研究组女王康妮选角也现代化了，BBC老版是伊利莎白二世那种女王，电影版则俨然是11区的那种，你懂的。

这下也不用为帝国斜阳而哭了。

4. 塔尔那段，香港变成伊斯坦布尔倒是没啥，可鲍里斯等人被杀那几个场面实在有点为视觉效果而泼血浆了。

5. 为了简化剧情，塔尔的故事被挪到后面史迈利家讲了，这里改的有些勉强，且不说塔尔作为底层特工如何找到密情局二把手家的，单说史迈利因为拉康一句老总说有鼹鼠而这是你这一代的责任就接手了就有些不符合人物性格，要知道原著里面先是在第一时间审问了塔尔，然后拉康又是道歉又是恳求又是命令的，才把史迈利请出山。

6. 吉姆最后那一枪，美学和象征意义确实不错，也省的原著那个含蓄结尾让大家猜，不过子弹比赤手空拳更容易追查的吧。

7. 千辛万苦才跑回英国的塔尔居然直接给拉康办公室打电话，当卡拉的手下都在睡大觉么，原著里塔尔在吉勒姆的车上留了一个买车的纸条约定的碰头地点，然后吉勒姆用公用电话打到拉康的在乡下的别墅，最后吉勒姆在史迈利家蹲守把他接到拉康的别墅，这样才靠谱啊。

--关于原著和电影的时间线比较---正文为原著时间线依据的是三部曲第三部中文版最后的年表里面的时间，括号中为电影的。

1972年10月21日吉姆在捷克斯洛伐克边境的森林里掉进卡拉和海顿设计的陷阱（电影改为匈牙利首都布达佩斯街头）11月阿勒莱恩接替老总成为圆场首长，史迈利被撤职（电影演了老总签了一份标着1973年11月14日的文件然后带着史迈利一起退休了）12月24日老总葬礼（电影里面孤独一人在医院死去）（电影里史迈利是在一个雨天配了那副时间轴眼镜，下一个镜头11:12是他独自一人走在雪地里，再之后是在绿荫环绕的湖中游泳，日历显然已经翻过了一年）次年2月27日巫师要求分房子（电影里面阿勒莱恩带着罗埃布兰德去找拉康）4月21日塔尔为伊琳娜要求政治庇护，因为鼹鼠告密而失败，伊琳娜被绑架苏联，塔尔流亡国外（电影里伊琳娜穿的好像是春装）5月底吉姆普莱多去小学任教（电影里面演他和孩子们在绿色的草坪上玩耍，季节上是吻合的）7月伊莲娜等三人在莫斯科被处决（电影在这里修改了时间线，让伊莲娜当着吉姆的面被处决）10月塔尔潜逃回英国，拉康、史迈利、吉勒姆三人审问塔尔，拉康请史迈利出山调查鼹鼠（电影里面改为塔尔给拉康打电话，拉康请史迈利出山，塔尔潜入史迈利家里寻求庇护讲述伊莲娜的故事）11月底，海顿被查出，被杀，尘埃落定之后史迈利成为圆场新首脑（从电影最后吉姆射杀海顿时满地的落叶来看，这时应该是秋天，跟原著一致）综上，电影里面从老总11月14日签字到秋天海顿被杀，这中间应该是经过了一年而不是个把月，只是因为片中缺乏明确的时间标记，所以看着好像很短，比如阿勒莱恩带着罗埃布兰德去找拉康要房子，之后紧接着演塔尔给拉康打电话，好像发生在一天似的，其实完全可以是七个月。

喜怒哀乐这些强烈的感情都好上镜，唯独真实和平淡比较难，史迈利在雪地里孤独的走着，一走就是一个冬天。

所以除了伊莲娜处决那段为了视觉冲击破了些不必要的血浆还有塔尔相关情节有些不合行规之外，其它都没有什么冲突。

至于72和73年的差异，因为中文版有过翻错时间的前科，所以还请有英文版的同学看看到底是怎么回事，另外鉴于史迈利的年龄在相关小说中也有过修改，所以也可能是为了之后剧情需要所作的改动。

--关于吉姆跟海顿--如康妮所说他们俩二战前就是好友了，而海顿在二战后即被卡拉招募，海顿叛国的蛛丝马迹吉姆应该是有所察觉的，只是他一直不肯面对现实罢了。

直到二十年后的那个圣诞舞会，（卡拉让？

）史迈利发现了海顿跟安恩的偷情，吉姆也从海顿空虚的目光中看到了对自己多年信任的背叛，才惊觉海顿已经不是当年那个海顿了，于是有了最后那一枪。

---一些被省略的原著看点1. 勒卡雷笔下的每个人都不是打酱油的，比如一开始那个在街上拦住史迈利的讨厌鬼罗迪，他俩的谈话实际上提出了史迈利一直在问自己的那个关键问题——潘西阿勒莱恩是靠什么取代了老总并在情报界站稳脚跟的。

2. 史迈利跟安恩那广为人知的纠结爱情，以至于每当有人被史迈利难住就会亲切的问候说”你妻子最近还好吧“3. 俺之前说过的，这书至少得看两遍，第1遍看到底谁是鼹鼠，第2+遍看哪些人在什么时候就已经知道了鼹鼠身份，以及他们为什么选择沉默。

4. 塔尔的护照问题以及卡拉那个“聪明的结”(成为鼹鼠的关键就是跟大家打成一片)-不知道算啥的--1. GO头发乱蓬蓬的时候好像猫头鹰。。。

2. BC的金黄头发配浅蓝领带真是帅啊，不过他的角色在这一版中更为酱油，一改BBC老版中吉勒姆既帅气又老成的形象，偷文件后被帕西追问的那段发怒演的不如老版有爆发力。

3. 结尾水闸花园那个接头房子的女房东干嘛要养狗，不记得原著有呢，为了让夏洛克吉勒姆一看出狗毛？

4. GO游泳的镜头有啥含义，为了表示他真的为了拍戏增肥了？

还是为了显示史迈利退休后仍然一颗红心在圆场？

5. 史迈利和吉勒姆去接督察长，三人在车里，有只苍蝇飞来飞去是啥象征？

不情愿的参与？

（感谢豆友马命风小指出，飞的不是苍蝇是蜜蜂，孟德尔督察长出场的时候检查蜂箱来着，鉴于福尔摩斯退休后去养蜂了，蜜蜂的应该算是致敬了？

不过蜂箱已经很明显了，为什么非要到处飞呢？

）6. 演Jerry Westerby那位原来是英国人啊，不知道他大西洋帝国第三季里面会不会更成熟些，现在这个娃娃脸形象哪有一点艾尔卡彭的威风啊7. 科林叔每次看到美女后的那个笑容实在是。。。

姑且认为这也是卡拉安排的吧=================俺是穿越的分割线===================这部分是看片前写的，用来解释少打的那颗星看了几个2011电影版《锅匠》的预告片，感觉到由于电影这个载体本身和我们这个时代的限制，原著中的一些精华可能会被舍弃。

在演员选择方面，虽然加里奥德曼他为了角色努力增肥的敬业表现值得敬佩（真的增了么，完全没看出来效果啊。。。

），虽然以加里这么多年的经验表现出史迈利那种冷静和沧桑应该是没问题的，但是史迈利之所以成为史迈利的那种看上去“基本无害”的感觉和那种“像个小鸡蛋”的滑稽和无奈对于演惯了疯狂角色的加里奥德曼来说会是一个不小的挑战。

电影版在选角上面显然没有顾及“间谍长得越大众化越好”这个规则，一张张有特色的明星脸，倒是可以不用担心记不清各个角色了。

在细节方面，勒卡雷在细节上所花的功夫和取得的成就是大部分编剧和作家所无法企及的。

原著不仅告诉你谁是鼹鼠，还告诉你其实很多人早就知道了；不仅描写忠诚和背叛，还讨论了其背后的原因；不仅讲述了情报行业的风风雨雨，还探寻了人性的种种角落，这一切都隐藏在细节之中。

把勒卡雷这本难啃的书（是我看过的勒卡雷的书中最难啃的）在两个小时内讲清楚是个极为艰巨的任务，再加上现代电影追求视觉冲击的癖好，必然会有大量细节被舍弃和改写，这种改变无疑是十分可惜的，有时候还会产生根本性的影响。

比如把圆场那种朴素、无趣有些小拥挤小脏乱的办公环境改成宽敞得有些雄伟的现代风格，使得原著里面那些“英国每况日下”的抱怨像是在哭穷。

原著中前圆场研究组女王康妮对史迈利说“可怜的人儿，为大英帝国受到的训练，为统治海洋受到的训练。

可是现在一切都完了，都被夺走了，一去不复返了”，正是在这日不落帝国的落日余晖中，才有了圆场才子海顿对不列颠的深深失望，才有了新首脑阿勒莱恩对美利坚的种种向往，才有了这整个故事。

当然可以用电影和电视的经费什么的有差异来解释，但是看看米国HBO那些耗资亿万的电视剧，再看看BBC那名副其实的“迷你”剧，经费问题也成了帝国斜阳的极佳诠释。

乔治史迈利作为本书/剧的核心和勒卡雷心中的“游侠骑士”是个非常复杂的角色，原著中评价他“是棵外表虚弱的橡树。

你以为吹一口气就可以把它吹倒，但是一遇风暴，他是最后硕果仅存扔在那里的一棵树”，BBC 1979年版在这点上表现的非常好，Alec Guinness爵士的奥斯卡影帝果然不是白拿的。

加里同学你得加油啊。

所以即便2011电影版是一部成功的片子（就目前的评论看来是的），要想全面的了解勒卡雷笔下的英国间谍生活，原著还是不能不看的，最少也得看看BBC 1979年版的迷你剧。

这套迷你剧片头很有意思，有变化的回放上一集结尾的内容，有点大家来找茬的感觉，片尾的音乐和画面也很有美感，外带那么一点忆往昔峥嵘岁月看今日帝国斜阳的伤感，算是抓住了原著的精髓了。

Anyway，期待本片在中国上映，可以看看全新《锅匠》诠释。

原著看了N多遍，越来越觉得影像化的难度很大，一个要把人物关系和事情交代清楚，更主要要表现出全篇弥漫的失落和感伤。

大概一年前看到生肉的79版，主要人物也只有亚力克•吉尼斯爷爷比较合意（然而还是不够胖嘟嘟）。

新版从看到预告片就很不乐观，今天下了全本，拖着进度条看的，同时心里话：彻底瞎了。

势利眼地说，这样的烧脑片，即使诺兰接手稍有不慎都要翻船，更何况一个瑞典拍惊悚的导演，掌控不住是一定的，就因为这个对本片没了幻想。

再说卡司，老中青三代演技派，可以说是近年少见的梦幻组合，但通篇看下来，居然满是槽点，吐的嘴都合不上。

老橡树乔治•斯迈莱George Smiley，狂风吹过万物尽毁唯独他屹立不倒。

Gary Oldman的问题不是身材，不是聪明度，是气质，原著里的Smiley，出场的时候就是半退休状态，老婆又跟人跑了，手头拮据要去卖藏书，十足的loser，但他是莫斯科“中心”卡拉最忌惮的人，在被狠狠揣中情感软肋后仍保持头脑冷静，最终揪出埋藏最深的“地鼠”；与卡拉的冷酷刚硬不择手段不同，Smiley始终是人性的怜悯的，如同大海，表面风平浪静，软弱被动，实则内涵深邃力道万钧。

即使“最后粉碎了敌人的阴谋”，对那“万恶的”叛国者也更多地给予理解和同情。

圆场地震后他低调地收拾残局（影片中Gary Oldman在一片掌声中得意地坐上首席，通篇的格调因此降了几个等级，说白了就是低俗），最大限度地挽回损失，他很清楚这不过是一个回合的优势，比赛还要继续，在灰色的间谍世界里没有最后的胜利者。

比尔•海顿Bill Haydon，间谍大师，既当导演又是演员，最后迷失在自己的游戏里。

当初看书的时候就觉得这个角色最好的诠释者是Dirk Bogarde，印象来自他演的《蛇》，无论怎样十恶不赦仍然优雅迷人，再怎样罪大恶极也叫人钦佩不已；其次是Peter O'Toole，原著里Haydon就有“阿拉伯的劳伦斯”的气质。

其实《剑桥风云》里Samuel West也不错，他演的Anthony Blunt比金•菲尔比都厉害，不但没叛逃还封了爵（80年代被褫夺）。

没人质疑新科影帝Colin Firth的演技，但科林叔真的好闷，也实在谈不上风流倜傥，他来诠释这个角色就像是芭蕾舞者穿上了铁鞋。

吉姆•普莱多Jim Prideaux，“作证计划”最大的牺牲品，挨枪受刑，好容易回国却只能在一个私立学校临时代法语课，表面粗暴但极其爱国，被学生们起了个绰号“犀牛”。

原著里赤红的脸沟壑纵横，火红的大胡子，肩膀一边高一边低，后背还有个大包，但是行动敏捷。

强力叔（Mark Strong）的外形差的不是一般的大，好在演出了Prideaux的阴郁愤怒。

罗埃•布兰德Roy Bland，工人阶级出身，外表大大咧咧的，喜欢拍人肩膀喷出头一天的酒气，可以毫无困难地混迹于东区的工人阶级中，让Ciarán Hinds来演显得太老辣了（话说希德叔最好的角色是《罗马》中的凯撒），个人认为《火星生活》的Philip Glenister更合适，至少块头够大。

“小托比大罗埃”，这片最大的槽点就是托比•伊斯特哈斯Toby Esterhase，临危不乱总把自己捯饬得利利索索的白发小个儿，片子里变成个秃顶的大叔，David Dencik，一堆英国演员里的瑞典人，要说不是导演夹带的私货没人信（就像当年沃尔夫冈•彼得森拍《特洛伊》让戴安•克鲁格演海伦，为这德国美人打十年仗脑子要进多少水啊），后面被Smiley 一讹吓的涕泪横流，气的只能不停地自我安慰“这货不是托比这货不是托比”。

说到托比，Toby Jones的潘西•阿勒莱恩Percy Alleline是个大块头的苏格兰人，喜欢虚张声势，在总管死了以后接替圆场，能力不足野心不小，为了向上爬默认地鼠的存在，琼斯叔更适合比较鬼祟的阴谋家，做圆场的头头气场不足。

整个故事的起点就是奥利弗•拉康Oliver Lacon找Smiley说有地鼠，他是内政大臣和圆场之间的联系人，Simon McBurney以前的角色都有些喜感（最出彩是莫过于《烦恼的牧师》中与时俱进的副主教），而且类似啮齿动物的外形也不太适合拉康这样的高级官员，《神探夏洛克》里的麦哥（Mark Gatiss）派头十足，平时笑咪咪的一旦板起脸也不怒自威，有他再搭上Andrew Havill演内政大臣（就是201里和麦哥同来王室代表Harry），齐活！

在找内奸的过程中，多愁善感的圆场女王康妮Connie十分关键，Smiley登门请教的时候，她得了风湿病，关节僵硬，酗酒、肥胖，但记忆力依旧惊人。

是她最早敏锐地嗅出了地鼠的存在，也因此被打入冷宫，强迫退休。

Smiley捡起她留下的线头，扯出了地鼠。

英国各种类型重量级的奶奶都有，不明白为什么选择Kathy Burke，看了一个镜头，OMG，这肥坨坨的双下巴，人家是虚胖不是痴肥好不好？

“水汪汪的大眼睛”呢？

眼睛后面透出的精明呢？

彼得•纪尧姆Peter Guillam，剥头皮小组的组长，从名字上看有法国血统，书里说年纪接近四十，但行动敏捷，容易被误认为大学划船队的。

因为同情Smiley一直不受上层待见，但跟一般职员关系很好，在整个行动中主要为Smiley跑外勤。

因为偷文件、最后揭盅这几个关键的场景被导演处理成温吞水，所以ＢＣ这次又酱油了。

最最不能容忍的是原著里Guillam和一个年轻貌美头发花白吹长笛的姑娘同居，片子里居然换成了秃顶的大叔！！！

（看到这里已经出离愤怒了）阿福和roommate就算有暧昧是另一个剧好不好！！！

多找个漂亮MM会死啊！！！

一个剧三个秃顶大叔（强力叔、瑞典男、同居男），辨识度很低很容易弄混的，懂不懂啊！！！

吐了几千字，还只说了角色，累的没劲喷场景了。

总之，如果没有看过原著，这片应该在中上；套句伏尔泰的话：他的成就属于自己，他的不足归于时代——前句送给演员（瑞典男除外），后句扔向导演。

p.s.原著党的预测：去年的影帝是科林叔，老美未必有心胸连着两年封英国人影帝，老人叔这个角色的含金量不及成名作《杀手莱昂》，路还很长哦。