芭比

昨天看的，四星是十七岁的女儿看后打的，以下是一些相关的回忆和对话。

1. 女儿小时候我们没有给她买过任何正版doll，包括芭比。

有次回国妹妹给她买了几个迪斯尼公主，玩坏以后也没有提出要买新的，因为她的兴趣转移到乐高上去了。

乐高之爱持续得比较久，前后有六七年，钢琴比赛拿名次妈妈给她的奖励常是乐高，最贵买过100多美元一套的。

最近偶尔重逛乐高店，看到400美元的piano set，她惊呼“it's crazy”，然后看到了800多美元的星球大战。

2. 前天晚上去看《幽灵公主》电影院重映，出来大吃一惊，眼前一群群穿着粉色衣服的女士，多是中年人，像是在过《芭比》电影里所说的girls night，她看到后自言自语“我连一件粉色的衣服也没有”。

我寻思了一下，大概因为是周二特价，这家全是躺平皮座的高档电影院，平时夜场12美元，周二只卖5美元。

《芭比》电影里有句重要台词，Every night Is girls night，可在现实生活中，中年女性“扔”下老公孩子，偷闲结伴出来看个电影，还要挑特价的那一晚，it's sad。

3. 女儿的解释和我不一样，她说这一带是富人区进步区，fancy people花样多，《芭比》的受众也多，所以才看到这么多粉装女士。

我说了我的看法，她说不信明天到了你那边的电影院看看，有没有这么热闹？

她说“你那边的电影院”离我家相对比较近，朝“乡下”方向开5英里，没有躺平皮座，爆米花和票价也便宜些，开过去还要经过一片玉米地。

第二天买票时，人不多，有妈妈带女儿一起穿粉入场的，但没有前晚那样一群群美丽中年女性。

这两家电影院相距才半小时车程，美国的阶层分化可见一斑。

4. 去现实世界周游一圈后回去的Barbie，发现Ken已经夺取大权，伤心的她整日穿着睡衣看BBC的《傲慢与偏见》剧集。

我胳膊肘轻轻碰她，头凑过去，还没等我开口，她笑道：It's me。

她热爱简奥斯汀，《傲慢与偏见》每隔两三年就要重读一遍。

5. 后来看到片中某男大谈《教父》经，我也乐了，因为她十一二岁的时候我向她安利《教父》，她才看了个开头就拒绝再往下看，抱怨这个片子也太老了。

看完《幽灵公主》我故意抱怨她拒看《教父》，《幽灵公主》也是二十五年前的老电影。

她说：不一样啊，《教父》是real world和真人，会过时，《幽灵公主》是动画，是fantasy，没有过时的问题。

6. 看了好久我才认出了那位亚裔Ken，出场时我告诉她看了一半多才发现是尚气先生。

她说我反应太迟钝了，我说漫威电影都是我陪她看，记不住，但刘思慕也很难称得上帅哥（handsome guy），她马上反驳我：高司令也不帅啊。

我打蛇随棍上，说高司令唱功舞技都不错，哪天可以一起看La La Land, 她说不想看。

7. 我问她女主是不是也主演了Suicide Squad，她惊呼：刘思慕也就算了，Margot Robbie你那么红，你居然还记不住？

我说我对这种金发雪肤大长腿演员一向无感。

她又反问我：难道你没看过《华尔街之狼》？

我大笑道：我在公司里成天见到这些人，我可不想下班了再看到他们。

8. 她第一次表示想看《芭比》的时候，我说这电影不是我的那杯茶，她应该和妈妈一起去看。

她说妈妈整个对去电影院这件事就没什么兴趣，与其两三个小时坐在黑乎乎的电影院里，她情愿去跑步hiking听古典音乐会。

看完开回去的路上我说，这片子确实不是我的茶，但引用了不少电影和剧集，还是挺有趣的，像Ken的打扮是洛基，Babie Land像《楚门的世界》和《西部世界》，选择白色高跟鞋和灰色平底拖鞋，则是《黑客帝国》里的红蓝药丸。

她叹道：看电影不需要那么多知识！

当然一开场我也看出来是《2001太空漫游》。

我说：那还不是因为当时我拽你去电影院看IMAX重映么？

她大笑道：可我还是不喜欢啊！

本文首发于公众号：电影爬虫（film5252）“假如再也不能再见，那么祝你早安、午安、晚安。

”这是电影《楚门的世界》男主角在决定离开布满了监视器的世界之后，对着镜头说的最后一句话。

这个画面，成为了电影史上的经典名场面。

楚门一出生，就在千万人的镜头下生活，被监视、被注视、被摆弄，从来没有离开过既定的日常，每天出门跟邻居打招呼、去熟悉的早餐店买咖啡、然后上班下班，日子平平淡淡，没有纷争、甚至没有起伏，楚门的世界，就是一个美好乌托邦。

直到某天，他发现不对劲，去揭开这个人造乌托邦的谜底，并且决定离开乌托邦。

无独有偶，刚刚上映的电影《芭比》，也在讲述主角芭比逃离乌托邦、去发现世界之谜的故事。

幕后主创团队表示，在拍摄《芭比》之前，确实曾经向《楚门的世界》的主创团队取经。

如何在塑造乌托邦的同时，让观众们都相信这个世界，并且沉浸其中与主角一起经历、逃离、再接受现实，是个难题，但拍好了就会出彩。

《芭比》做到了。

在114分钟时间里，观众完全沉醉在这份梦幻粉红里，曾经遥不可及的完美女性代表，那个经典款的芭比，成为了你我她身边都会出现的姐妹，成为了带领一众芭比娃娃崛起的女性主义代言人。

作为一个玩具IP衍生电影，谁也没想到《芭比》可以拍得这么好，这么意识超前，即使我是芭比粉丝，也不得不说，在看电影之前，我对它有期待，但没有太高要求。

看完电影之后，我一度被电影的格局震撼到无以言表，无怪乎它能拿下豆瓣8.8的超高评分。

拥有黄金比例身材的大眼睛高鼻梁烈焰红唇的芭比娃娃，是风靡全球的爆款玩具，但也随着时代的更替，被视为男性凝视的产物。

她太完美了，男性爱慕、女性羡慕乃至嫉妒。

这样的完美女性，在现实生活中几乎不存在，所以她被女孩子作为理想型的投射。

芭比娃娃被拿在手中，女孩子们按照自己的意愿给她换衣服、打扮、过家家，芭比可以是任何光鲜职业、出现在各色高级场合，但她唯独不可以平淡、不可以普通，不可以不成功。

而《芭比》这部电影，最出彩的地方就在于它打破了这种男性凝视的玻璃板，破坏了芭比的完美形象，让芭比回归现实。

当芭比不再完美，脱下高跟鞋、长出橘皮纹，她是否还有资格被称作“芭比”？

这是一个抛向所有女性乃至男性的疑问。

更为巧妙的是，电影还用男性角色去打破男性的幻想。

芭比是《芭比》里的绝对主角没有错，但电影里另一位主角肯，作为男性凝视的载体，他也成为了打破男性凝视的手段与工具。

影片的关键词无疑是“觉醒”，而芭比和肯的觉醒形成了一组巧妙的对照。

当芭比与肯决定去现实世界一探究竟，发现芭比乐园之外原来是一个截然相反的世界，在这里，父权制极具隐蔽性地统治一切，肯如同哥伦布发现新大陆一样兴奋，他终于可以翻身做地主，试图把父权制带到芭比乐园，把芭比乐园改造成肯乐园。

然而，当肯发现一切没有那么顺利，他在利用父权制统治他人同时也被父权制统治着，肯才幡然醒悟，父权制压迫的是所有性别、所有人。

近代以来，很多男性知识份子热衷讨论妇女解放议题，因为妇女解放是社会变革的重要一环，要反封建，就得反父权。

封建社会里的绝对父权制度，在无差别控制每一个人，所以，解放妇女同时也是在解放男性。

但是，这当中又有一个悖论，很多人在受到压迫的时候呼吁反抗父权，一旦他们成为了父权制的主体，他们又会反过来压迫身边人以及下一代。

《芭比》里的肯也是如此，一开始肯在芭比乐园里是默默无闻的nobody，他当然也知道被压迫的苦味，然而，在尝到了父权制的甜味之后，肯却又反过来开始压迫一众芭比。

所以，无论芭比还是肯，性别只是一个靶子。

电影以及大部分女性真正想讨伐的，是在父权制庇护之下横行霸道的既得利益者。

在芭比乐园永远是陪衬的肯，与在现实世界里被调戏的芭比，是一组镜像对照关系，他们通过穿梭于芭比乐园与现实世界，从彼此身上看到对方的困境，通过地位的交换，完成性别之间的互相理解。

所以说，《芭比》是一部女性主义电影，却又不仅仅是一部女性主义电影，它是一部拍给所有人的电影。

它摘除性别限制，破除性别幻想，将人还原为人，让每个人都在电影里找到心里的一个角落。

当然，《芭比》上映之后，在一片好评声中，也有小部分男性完全破防，他们觉得自己受到了冒他们说，这是什么“傻白甜”、喊几句口号就是“自由女权”了？

这样的评论，恰恰又与电影剧情形成了戏里戏外的精彩互文，帮助电影完成了戏院之外的叙事。

仅仅是走出父权制谜圈，还不足以令《芭比》达到8.8分，电影的另一层境界，在于它的普世意义。

芭比作为一款经典玩具，从一个被人操纵的洋娃娃，一开始很被动，每天和姐妹化化妆做做美甲开开派对，然后逐渐发现自己的价值和能力，不再迷信完美的外表，也不再迷恋芭比乐园的粉红泡泡，这种觉醒的过程，不仅是女性意识觉醒，还是作为一个“自然人、社会人”的意识觉醒。

HBO的热门剧集《西部世界》就讲了一个类似的故事，在一座高科技成人主题乐园“西部世界”里，存在一批AI接待员NPC，真人游客们在西部世界与接待员寻欢作乐、释放欲望，后来AI NPC们慢慢长出了自我意识，开始不满足于当配角……

《芭比》在某种程度上，也是NPC拥有了意识，开始寻找自我、完善自我的冒险过程，这是一个阳光开朗版本的“西部世界”。

在芭比的冒险旅程中，给观众提供了一个反思社会性别刻板印象和重塑男女关系的机会。

最后，芭比放弃了自己可以主导一切的“虚幻乐园“，拥抱更加真实却也更多阻难的现实世界。

就好像《老友记》里的瑞秋剪掉了父母给她的银行卡，决定从此依靠自己，莫妮卡对瑞秋说：“欢迎来到现实世界，它很糟糕，但你会爱上它的。

”莫妮卡这句话，很好映衬了决定步入现实世界、成为一个真实的人的芭比，她不再完美，除了橘皮纹，她还会长出鱼尾纹、会遭遇妇科病、会失业、会被社会重锤，但她还是义无反顾抛弃从前的旧乐园、奔赴未知的新世界，这一幕，给很多银幕前的观众带来了辞旧迎新的勇气。

与此同时，电影里大量高饱和度色彩、与意境完美契合的歌舞戏份、一针见血的金句、密集有料的笑点，都让人看完电影之后心情巨好。

不得不夸赞导演格蕾塔·葛韦格，她曾在诺亚·鲍姆巴赫《弗朗西斯哈》中有过精彩表演，后来演而优则导，又有《伯德小姐》和《小妇人》问世。

她的电影，兼具风格和表达，看《芭比》，有种韦斯·安德森拍了诺亚·鲍姆巴赫剧本的感觉，但作为女性导演，她的视角又与这些白男不同。

更为加分的是电影的成功选角，玛格特·罗比毫无疑问是好莱坞90后女演员中的翘楚，她就是芭比的化身，被男性凝视，却努力在打破男性凝视。

还有，由高司令饰演的肯，开发了一种清新脱俗的油，油腻中带着天真无邪，让人讨厌不起来，常年敞开的衣襟，露出八块腹肌，搔首弄姿跳着翘臀舞，这个男人，唯一的坏处是不属于我。

所以，无论制作还是立意，无论从粉丝角度还是普通观众角度，《芭比》都是一部超高水准的电影，女性观众多半能在里面找到共鸣，男性观众也应该去看看这部真正的“男德教育宣传片”。

它告诉所有人，你可以争取完美，当然失败了也没关系，我们不是非要做somebody，如果你乐意，当一个nobody也可以，普普通通就已经很难得。

家人们，九敏啊，咱就是说今天遇到了一个超级虾头的楠人。

这个男人叫肯，一直在觊觎咱，但家人们都知道，咱芭比可是冰清玉洁如出水芙蓉般闪闪发光的仙女，而这个肯呢，头发一梳能刮下来五斤地沟油，双唇一碰便如油井喷射一般，我真的会谢好不好。

就是今天，咱正要回家和集妹们共度愉快的闺蜜之夜，要一起看帅哥跳裸舞，一起暴风吸入好喝到翘jiojio的奶茶时，这个肯突然横在我的面前，撅起嘴就要亲咱，诶呀我的妈啊，真就是离离原上谱啊，咱差点呕吐当场，幸好本淑女还算矜持，不然真的就一个报警的动作给到，让这个肯在煎鱼里吃捞饭。

但这个肯的行为把咱一整个吓住了，咱茶不思饭不想整个人都是一个玉玉的状态，这个时候怪芭比告诉我，要去找到能让咱crush的美男子，才可以解开这个惊吓的后遗症。

转天咱就开着绝绝子的粉色车车想要远走高飞，谁知道呢，这个肯竟然搭在车上偷偷跟了过来，我真的栓Q了，身为lady自然不能把他赶下车，只好带着这个油腻下头男去追寻自己的crush，但这肯半路又missing了，咱只好自己去找，集美们，谁懂啊，咱的crush竟然也是个集美，咱就是一整个爱住的状态，不是恶臭下头男真是绝绝子啊。

但大乌鱼事件就在这时发生了，回家后，看到肯不知从哪里学了几句洋文鸟语，逗得咱的闺蜜眼绽群星，给肯端茶倒酒揉背搓脚，变成了纯纯的女冤种，给我一下子整的困惑了，还好集美们入魔不深，咱一通道理讲下来，还是让集美明白过来

然后这个时候，肯就在咱面前尬舞，想用他的胸肌和小肚腩征服咱，咱可是阅片无数的老师机，就算鸡哥穿着吊带裤在咱面前打篮球跳舞咱也能目不斜视，面前这个虾头男，当然没能征服我的心。

毕竟咱的心心，都和家人们在一起呢。

就睡觉的时候，希望明天不要再有什么大无语事件发生，毕竟一把子无语事件已经是令人比较无语了属于是。

我自己都被我上面的影评吓到了，但这就是《芭比》给我的观感。

《芭比》属于那种能看个热闹，但也仅仅能看个热闹的影片，虽然前期有着各种创意宣传，高司令的肯也多次破圈，但影片爆火依靠的是宣传上的各种整活，而从影片本身来说，只能算是一部稀松平常的女性平权题材的搞怪电影。

《芭比》最中心的两个主题就是男女平权与接受不完美的自己，然而不满足只讲述这两点的导演编剧，非要塞入女性在现实社会中的种种困境，固然这些困苦都是事实，但在影片中被毫无设计地一股脑全盘托出，除了让导演演员过了口嘴瘾之外，对主题的深化几乎并无裨益，而点醒众芭比的桥段更是轻松写意，仿佛唤醒女性的觉醒是这样一件轻松的事情一般。

这些年女性题材的电影不可谓不多，唯一缺憾的就是少有出圈的影片向更多人展现女性社会的困境，也就是所谓的声音不够大，好不容易盼到了一部足够大声的女性题材影片，内核却如此浅薄。

当然同样令人遗憾的就是结尾的混乱，芭比与肯平等的引出颇为刻意，肯仿佛顿悟般高喊几声就大彻大悟，而选择成为不完美的人更是如机械降神一般直接让创始人下凡。

电影前中期铺垫的美泰集团的老总，明明塑造成反派模样，最终却直接消隐在结尾合家欢大团圆的背景中，除了贡献傻子般小丑的演绎之外，这个角色可以说毫无用处。

因此整部影片除了高司令和刘思慕在那里斗油耍宝还稍微有趣之外

无论是主旨的展现，亦或是整个剧情的铺设，都显得幼稚而肤浅，看过笑过便快速忘于脑后，全然浪费了本片在全球范围下的惊人热度，而是用一场丰盈到几乎聒噪的粉红色故事串烧，遮掩了其本来试图讲述的女性故事。

说到底，《芭比》这部影片终究和影片中那个唯利是图的美泰公司一样，是在资本主导之下的一部极尽娱乐的消遣，就像芭比公司推出普通的娃娃一样，赚取女性平权思潮下的一波红利。

本片就是这个打着女性平权旗号的“芭比娃娃”，你以为它要讲一个女性觉醒的故事，然而最终呈现出来的却是一波愚蠢而油腻的男性和一波天天过家家的傻白甜女性彼此对立的影片，正如我上面的满口“集美们”的影评一般，充满着愚蠢的拉帮结派，与非彼即彼的二极管对立。

如儿戏般的影片，也只能得到儿戏般的评价。

仅代表个人观点。

本片上映之前就呼声热烈应该是没少下功夫宣传，看到很多友邻都点了想看，也很贴合此地女性主义表达语境匮乏情况下的迫切需要。

我更是因为关注的一位很喜欢的女性撰稿人兼媒体人给本片打了四星，于是上映首日便特地寻找为数不多有排片的影院前去观看。

看完的观感只能说是一般，倒也不觉得浪费票钱，开分后看到这么高的评分才是最让我诧异和不解的。

片中对父权制的冒犯完全是挠痒痒的水平，但凡稍微看过点美剧的人真的会觉得这部电影很敢说吗？

可能例子不太恰当，本片絮絮叨叨了两个小时，还不如破产姐妹里max因为餐厅给卫生棉条涨价而当众跟老板翻脸那一集让我看得痛快。

芭比们为拯救受父权制荼毒的女孩们，进行的所谓“反洗脑”不过是絮絮叨叨把女人的辛苦处境念叨了一遍，连句对男权的阴阳怪气狠话都没有。

到头来面对失去第一性地位的肯们，芭比们还要好言安慰一个男的“找到你自己”😅我可去你的吧。

片中充斥的粉红色消费主义符号也没什么值得分析的了，连现在美国人都不信的American dream，还放到2023年大肆渲染，不禁让人怀疑是某种复古行为艺术的程度。

电影结尾“一个女孩可以选择成为母亲，不成为母亲，成为总统，不成为总统”的自由人发言更是把我的迷惑程度推向最高，你们新自由主义真的适可而止吧。

整体看下来感觉就是美泰的广告片，女性主义真成一种时尚单品了。

想到《他们对女性主义干了什么》中的精彩注脚:“虽然女性主义运动寻求改变体制结构，但市场女性主义却是将个体摆优先。

作为新自由主义的绝佳拍档，市场女性主义着重的是将结构性议题塑造为个人问题，再兴高采烈地提供商业面的解决办法。

”用洋装、跑车、派对等消费符号堆砌而成的名为“自由”的粉色虚幻光景，在2023年还有这么多人吃这一套我是真的很意外。

要说到童年情怀，我恰恰是最有资格谈情怀的那群人。

我从小玩芭比娃娃一直玩到初一，拥有一个和片中粉红色小房子一模一样的娃娃屋，也是我童年最温馨的回忆之一。

当时不懂patriarchy也不懂feminism，而这个小房子在我心中种下了一颗名为"a home of one's own"的种子。

正因为情怀，我还是留了三颗星。

再加上本人学识浅薄也没系统读过什么性别研究理论更不自诩激进主义者，平时更是常因为自己作为一个异性恋而对斗争产生的动摇性而自惭形秽。

所以连我都看不太下去的东西在此地sns还能有这么多拥趸，我是真的真的真的，非常意外。

只想说，这么一部充斥工业糖精甜腻的爆米花电影，只因为贴了女性主义的标签，就能有这么高的评价，让我不禁对此地的女性主义kol们，还有sns上那些沸沸扬扬的声浪产生了一丝不解——这种粉红色塑料质感的东西，真的就是你们想要的“女性主义”吗？

相信所有人都看过那段关于芭比的“起源故事”的论述，芭比的创始人鲁斯发现自己的女儿芭芭拉没有什么玩具可玩，不像儿子肯一样可以在玩玩具时带入自己是宇航员、消防员、外科医生。

男孩的玩具可以带来无限想象，但是女孩只能被局限在纸板制成的时装玩具和围绕家务事的婴儿娃娃之间，只能把自己想象成一位母亲。

因此她想要做与众不同的女孩玩具。

而芭比玩具的横空出世至今也已经过去了60余年，曾经先锋的芭比形象如今也成为了被更新的文化与思潮所挑战的对象。

曾经打破女性与外部环境壁垒的芭比现今成为了塑造女性刻板印象，助长外部对女性凝视的一个核心元素。

但就是偏偏在当下芭比被影视化改编，葛韦格执起导筒，用芭比这个濒临淘汰的前女性前卫标志叙述了一套最新的、最具当下性的、完全挣脱了一切桎梏的女性叙事。

本片其实就输出了一个非常简单的内核——父权社会如何被女性的反凝视所瓦解。

芭比的主体性意识觉醒过程，就是葛韦格在输送给全体女性观众的一部《如何打破爹系社会pua指南》。

分为三个步骤：意识到自己在社会中的客体性处境，剖析男本位社会的成立逻辑，勇敢相信女性叙事并对现有框架取而代之。

整部影片的第一幕是全片最具设计感的一部分，当所有人在进入电影院前都在思考芭比玩具真人化会不会出现恐怖谷效应，会不会因为过分艳丽的配色显得出戏，会不会因为美泰给“她们”设置的行为逻辑太过做作过时而令人尴尬时，葛韦格用1：1重塑芭比世界的方式告诉所有人：会！

非常会！

而且会就对了！

芭比从早晨一睁眼就必须按部就班地过着“芭比式生活”，醒来的第一分钟开始就要像迪士尼公主一样唱起歌，假装浴室能流出水地“洗澡”，假装杯子里有牛奶地“吃早点”，假装这千篇一律的npc生活不乏味地和所有芭比世界的芭比热情洋溢地打招呼，最后在芭比派对上假摇假摆，形式大于意义地度过“闺蜜日”。

看似是在描绘玩具芭比公仔的一天如果真的被实景拍摄，如果它们真的具有人的情思，这日复一日对它们是何等无味地令人恐惧和绝望。

实则描述的就是“后芭比”时代女性反而被束缚进新的枷锁后，她们这期间的日常生活如果被浓缩成一天24小时进行呈现，就是这么恐怖和无望。

她们必须在被凝视被客体化的位置上完成一切事务，芭比的房屋四面无墙，一举一动都在被规训后的目光的监视中。

她们的生活中事无巨细地“精致”，这种精致令她们不舒适，令她们难以喘息，令她们只能强颜欢笑装给别人看，令她们逐渐在其中迷失了自己的存在意义。

因此“死亡”成为了一切的开端，当罗比说出“death”时音乐停止派对结束，所有人为她这个本不该具有独立思考能力的“物体”思考起生命这样的话题感到惊悚，要对她施展一种来自于被驯化之群体集体灌输的“沉睡魔咒”，再次忘记自己短暂的觉醒，短暂的思维跳脱。

可是当第二天再次醒来时，罗比发现身为“经典芭比”的自己居然无法在芭比世界适从，她对起床即开唱的伪欢乐感到抵触，对假洗澡假吃饭也感到厌恶，连芭比最标志的高跟鞋她都无法再穿，成了令全体芭比世界感到羞耻的扁平足。

死亡作为令一个芭比觉醒为一个女性的开端，其所代表的不只是生命的终结，因为对终结的思考还意味着对当下的审视，审视倘若自己的生命即将完结，自己所每日重复的工作与行为又是否真的有价值，在当下身份之中是否是对短暂光阴的浪费。

很显然，以上的“吾日三省吾身”让最经典最标致的芭比开始、抑郁、厌世。

而芭比王国对于思维叛逃者的救赎方式是去寻找怪人芭比，她的存在类似于《玩具总动员》中的蝴蝶班“御用玩具”，被孩童暴力对待，遭到可怕的破坏和丢弃，因此她顶着爆炸头，脸上布满涂鸦，双腿也只能保持劈叉姿势。

但这一切不幸的遭遇源于她在芭比世界中唯一觉醒者的身份，她洞悉了人类世界与芭比世界的全部，超越了一个“符号”应有的思考范围，从而被内外世界合力施以极刑。

怪人芭比代表着一个“人”和一个“芭比”之间的临界值，也担任着引领罗比进入现实世界的角色。

近期《欢颜》中的张鲁一的角色是一个研究了大半辈子地理学，储备知识堪称中国哥伦布，但是却从未踏出过自己城寨的“纸上谈地理”者，这其实就类似于一个芭比的人间体。

芭比们在芭比世界，或者简而言之就是小女孩们为她们买的塑料房子里假装生活了一辈子，从未来到过由真实的人组成的现实中生活过一分钟。

而适应现实生活的第一步就是适应被凝视。

芭比和肯穿着芭比世界的浮夸配色戏服出街，现在她们在芭比世界的普通也成了古怪。

面对路人的侧目、戏谑与调侃，芭比感到浑身不自如，现实的尖锐和骨感令她不适，肯却自得其乐，因为他的“男子气概”会让他把这一切都视为对自己的赞许与仰慕。

由此在二人与“活人”发生的第一场互动中，芭比向开黄腔的工人表示：“我没有阴道，肯没有屌”可谓极其炸裂。

首先作为精致淑女，居家丽人的芭比在刻板观念中自然不能说出这等污言秽语，居然放下“身段”当祖安人，简直是“不守妇道”。

其次这句话用言语层面的“阉割”去除了两人的性别特征，去除了他们受到非议的源头，道出了两人在同一环境中产生不同感受的根源。

当然现实中这种阉割则是来自玩具厂美泰，玩偶又怎么会被设计出生殖器，芭比玩具虽然贩卖着明确的性别标签，垂直于性别市场，打着性别口号，但是执行上确是去性别化的。

这实际上讽刺了类似于花木兰这样需要靠“女扮男”，通过形似男性，成为精神男人的伪平权者的荒谬与过时。

（包括隔壁《不完美受害人》中的周迅与陈数）芭比和肯在这句话之后做出的反应也预示了接下来剧情的走向，肯立刻挽尊称自己“生殖器健全”，而芭比则是为这句回击感到心满意足地离开了。

接下来二人分头行动，分别接受了来自现实世界真实的目光的凝视与审判。

芭比找到了意念中浮现的主人，肯则是开始探索现实世界的基本盘。

小女孩虽然年龄小但是却已经认清了父系社会迂腐的种种，对于芭比这个过时的性别符号大加批判，称其为当代法西斯（灭绝正常女性的多样化生存空间）。

肯放眼望去这个被男人所主宰的社会，健身房里有沉淀的体育生，高楼大厦里有衣冠楚楚的精英男，货币之上也印满了男人的头像，男人在各个领域都掌握了绝对的话语权，可以为一切事物代言。

由此与芭比深深陷入自我怀疑相反的是，肯拥有了在芭比世界这个母系社会中前所未有的自信，身体力行《普信男的养成》。

他开始想要随意加入一切人类社会的职业，体验和芭比世界不同的生活。

当他因为没有学位和执照被各种行业拒之门外时，他振臂高呼：“但是我是男的啊！

”这一刻银幕外的气氛也达到了高潮，这个笑点能成功奏效源于我们这些真实活在现实世界中的人，过往人生中对肯所新鲜的这个“世界观”的无奈，源于我们此刻聚在影院中观看《芭比》而无须遮掩地用大笑疏解在影厅之外遭遇的不公。

也暗含着这个不需要对爹味束之高阁的新时代共同追寻自由解放的默契。

肯的碰壁让他另辟蹊径，以退为进，回到芭比世界这个男性的信息茧房中传播“先进的男权思想”，带领肯们主宰世界。

肯们用马、啤酒、拳击这些雄性符号替代了芭比元素，将之改造为了一个男本位的雄性荷尔蒙过剩的油腻世界。

他们浮夸卖弄着自己的胸肌，将粗俗的俚语当作酷，把混乱嘈杂的派对日夜进行。

同时他们还通过贩卖虚假权力的方式洗脑了所有的芭比，从而让男性将原本由女性承担的职务都取而代之，使得女性再次皈依顺从于男性“魅力”之下。

日本现在有个专有名词叫“八嘎女生”（当然这是音译的），指代在男性面前贩卖愚蠢和无能，从而助长他们虚荣的成就感以此讨得他们欢心的女性们。

正所谓电影男别喜欢娄烨，读书男别喜欢余华，音乐男别喜欢陶喆。

男性长期将自己知之甚少的文化内涵符号化，当作社交场合中向女性卖弄的“再生生殖器”。

罗比向肯们的反攻也将计就计地利用了这一点，让芭比们假装不懂ps技术、没看过教父、不会理财，肯们闻着味就来贩卖自己在各个领域只知皮毛的“真知灼见”了，从而在他们沉醉于自己的爹味时刻时唤醒其它被洗脑的芭比。

最后再利用男性最大的人性弱点——虚荣与傲慢，引导对女性失去了控制力的他们互相“残杀”。

沙滩交换伴侣这场戏更是当代男性相亲式社交的极简化写照，只懂得一个吸引异性的手段——抱着吉他自弹自唱，蹩脚地把一首无比庸俗的歌曲唱到地老天荒，困厄于无知地单曲循环。

镜头从罗比与高司令身上拉开，沙滩上千篇一律的普信肯唱着千篇一律的口水歌，这仿佛就是无数组异性间的微信聊天窗口的同屏，把男性“随时随地，爹味回来”的卖弄具象化展现。

肯之间的沙滩战争由胡丢水上玩具转到了斗舞，这也是对仅男性自己可见的男性气概的反讽，他们自以为“泰裤辣”的battle在正常人眼中只会误以为他们心智年龄不到三岁。

高司令和刘思慕在影片第一幕就因为争风吃醋险些动粗，但是当时幸有罗比的阻拦没有大打出手。

而在现在这个被肯主宰的世界中，四肢发达头脑简单的男人们自满地认为社会不再需要女性的思维后，他们陷入了无休止的扯皮和内耗中。

但男人集团的被瓦解，肯们建构父权社会的破产却只是影片第三幕中的第一步。

罗比饰演的芭比真正的主人固然不是厌恶她的小女孩，而是她的母亲。

母亲在被现实语境包办的生活中也感到不再能托举起表面云淡风轻的外壳，看到被女儿抛弃的芭比，感到自己的处境与之无比相似。

芭比被含爹量100%的董事会生产，物理层面“物化”并输送给全世界，母亲在含爹量99.9%的公司担任无关紧要的前台职务，身体力行被物化，被放在前台这个橱窗里展示给来往者。

芭比被玩具厂商的设定圈养在塑料屋中假装生活了一辈子，她也因为刻板家庭结构中“女主内”的规训而只能做家务、接孩子、陪老公，假装投入这些自己并不喜欢的繁琐事务中。

她们都是被爹系社会量产的“仿生女人”。

（会梦见芭比吗？

）

因此母亲的人物弧光是可以合理合法地“尖叫扭曲阴暗的爬行”，她也终于获得了不因为抑郁而被侧目，不因为厌世而感到自卑，不因为“不履母职”而被诟病的权力。

她重塑了芭比玩具的创意，生产“抑郁芭比”、“休闲服芭比”、“职场芭比”。

虽然白男董事长的思维并没有被撼动，他只是因为认识到女性独立叙事有市场才同意与众不同的芭比被生产，但是这与戏外《芭比》过去一个月空前成功的宣传与营销形成了互文。

保守的价值观也许很难真正被扭转，但是女性可以通过“做自己”的方式为自己发声代言，呼唤所有先锋者呼应这场改朝换代，为自己创造对女性叙事喜闻乐见的市场环境。

罗比最终生活在了人类世界，成为了一个具体的“女人”。

她换掉了高跟鞋，她的双脚不再为高跟鞋的形状所生（芭比人偶为了配合高跟鞋零件，人偶双脚都只能保持穿高跟鞋时的状态），换上了平底凉鞋，自信地来到医院前台说自己要看妇科病（这也是对第一个段子的呼应）。

能完整叙述出让一个女人做一个女人的逻辑其实很难，一个女人真的做回一个女人更难。

就当下而言，还面临着含爹量过高的暑期档之威逼，以及陈思诚变相鼓励女性成为生育机器的利诱。

因此在此刻我也彻底明白了《芭比》为什么要花如此长的时间和《奥本海默》炒“电影cp”。

芭比这个女权主义导演拍摄的关于“最女性的女性符号”的电影，撞档“好莱坞最后一个老白男”诺兰拍摄的最具男性特质题材的电影，两部电影本身因为主创和选题的缘故都被覆盖上了一层浓重的性别色彩。

但是芭比用欢乐明快的色系与元素二创《奥本海默》的海报，用“芭比海报生成器”生成基利安墨菲，葛韦格和罗比去影院观看《夺宝奇兵5》《碟中谍7》《奥本海默》，通通表达着女性视角特有的包容，她们拥抱多元拥抱一切。

大概是诺兰没有智能手机的缘故，他没有跟上葛韦格狠狠带的这一波节奏，在“玩的太新”的宣发中完全掉队，《奥本海默》在宣传期内的迟钝和被动也像极了肯的玩具在芭比世界长期被客体化、刻板化的形象，他们呆板保守，附庸于女性的存在，独立生存时无法自我诠释存在意义。

因此葛韦格带领《芭比》的团队只需勇敢大胆地向前走，《奥本海默》迟钝地在原地反应的过程就是《芭比》在戏外完成了属于这部电影的“电影弧光”与高光时刻的过程。

《芭比》也恰如与《奥本海默》的CP海报中绽放开的那朵粉色蘑菇云一般，在这个含爹量超标的暑期档炸开。

全世界都在狂欢芭比的同时，一个问题似乎不得不面对——芭比到底是不是一部女性主义电影？

如果是，她代表了某种虚弱的塑料女性主义吗？

不过你看，芭比影评区的最热影评都说了：咱教父还是最厉害，教父就是教父“厌女从来没变，厌女只是隐藏的更好了”，它很难察觉，它隐藏的非常巧妙，但只要你仔细观察，就会发现这种阴险行为本质和厌女文化在商业电影中的巧妙进化，曾经我们有粉色羞耻症，因为粉色和女性化被赋予了很多负面含义传统电影的粉色厌女情结

粉色和女性化，在主流商业电影历史中，并非一直都承载着“美好”意义，和我们的常识正相反，粉色和女性化的组合一直都被有意的，阴险的置于了很多“邪恶”的负面特质，肤浅，物质，虚荣——无脑的消费形象

贱女孩是流行文化中最优质的电影角色代表，没有什么比让一群mean girl穿着粉色出场更合适的了，是因为粉色代表美丽么？

并不是，而是因为粉色代表着虚荣，物质以及空虚，一群内心丑陋的女孩通过她们所穿的粉色调所传达是最好不过了

你看，任何颜色都可以用来表达邪恶，虚荣。

但粉色和女性化的搭配，总是能弯道超车，总是能最便捷传达深层次的邪恶，试想一下，如果你对这部电影一无所知，只是看到了她们的剧照，第一反应是什么？

——无脑，物质，以及扑面而来的敌意，而不是柔和的美好的女性特质

粉色女孩概念第二次大规模出现是相对“温和”的律政俏佳人，可能你会觉得，艾尔的形象相比贱女孩中的瑞吉娜进步了很多，不像贱女孩，她的内心是“真善美”她注重姐妹情谊，有自己的原则确实如此，但她的粉色塑料外表揭露了更多物质主义空虚的一面，她沉溺联谊，轻易相信身边的男性，物质至上，甚至这一面她只能通过电影行为来弥补，离开了烫发，美容和美甲的知识，艾尔还打得赢官司吗？

而哈利波特大概是近年来主流电影中，最成功也最隐秘的塑造粉色邪恶形象大使了，乌姆里奇教授虽然有着年长女性的外表，却依然有着粉红女郎的厌女内核，外表甜美，亲和，温柔，给人不设防的第一印象，但内心歹毒，永远身穿标志性的粉色套装

乌姆里奇是整个哈利波特中最“没品”，也最可恨的反派，史蒂芬金甚至说她是自汉尼拔后最坏的小说角色，大部分的男性反派都有其深沉的背景，内核甚至反转，但乌姆里奇教授和她的粉色套装给人传递的唯一信息就是——虚荣，以及女性内心的邪恶

19/20世纪的商业电影中，一遍又一遍的，粉色及"girls girl"女性化，被各类电影赋予了深层次的恶意，从物质化的，肤浅的，到邪恶，反常的，粉色与女孩的组合一直都与美好很远

1977年的女巫题材恐怖电影《阴风阵阵》中粉红色围墙包裹的芭蕾舞学校

1964年的喜剧电影旺夫魔女，将大量粉色用到了令观众不适的地步，粉色在死亡和物欲到达顶峰时出现

玛丽莲梦露的标志粉红连衣裙和绅士们喜欢的金发叠加在一起，而她的角色首要任务，是找到一个有钱的丈夫来给她买钻石，钻石是女孩永远的朋友

电影最有戏剧效果的段落给她穿上全粉布料的衣服也再次表明了这一厌女惯性——粉色的虚荣与物质属性，以及电影和主流文化是怎么巧妙将女性化和负面一点点联系在一起的，并且将粉色这种最具女性气息的色彩和负面特质捆绑在一起，which means我最初的理论，商业电影中无处不在的隐形厌女

Z世代和Barbiecore芭比作为在这种环境下出现的塑料拟人化IP，本身不可能承载任何坚实有力量的意义，她的外表本身就具有ZZ意义

美泰对这一点心知肚明，就像黑镜最新一季里网飞对自己的自嘲，厌恶网飞吗？

那我们就来做一期揭露网飞的特辑，最重要的是“摆明态度”以及让自己参与到这场话题中去，美泰非常懂得先抑后扬的道理，想要芭比文化复活，就要先把芭比扔进舆论的熔炉中去

疫情之后的Z世代和Barbiecore芭比核心的崛起，正好也给了芭比回潮一个最佳的时间铺垫，不像上一代流行的极简主义以及简洁线条和cool girl文化，Z世代拒绝接受这种“避免太过少女感和女性化”而带来的压力，Z世代的“极繁主义”崛起和大流行有很大原因

隔离和封闭疲劳让每个人的情绪都有更大起伏，感官受限时间过长之后，人们对感官超载的渴望再次爆发，年轻人不再喜欢克制与极简，讨厌黑白灰的对比，情绪化与喷涌的色彩更受欢迎

主流电影和时尚界也不得不注意到，虽然被厌女社会所排斥和精心打造，粉色和其代表的女性化，在Z世代与感官超载以及短视频爆炸的环境下，被商业电影和主流文化所长期阴险构建的负面意义所带来的影响，已经越来越小，越来越站不住脚

让每件事情都变得华丽，引人注目，大胆的宣扬自己的喜好，穿的像芭比，热爱粉色，这些事已经不会被认为过度女性化而被诟病，曾经作为 “低俗文化”的芭比在Z世代中再次受欢迎

而80/90年代所塑造的，以男性视角为核心的cool girl，pick me girl文化不再具有吸引力，年轻女性拒绝攻击同性，拒绝划分阵营，并且敏锐察觉到cool girl文化的核心，依然是撇去女性化的外形和性格特质，以更贴近男性审美和一些男性特质，比如“爽快，干脆，朴素，男性化”等等，以求得男性认同的厌女思想

父权掌控下的塑料女性主义很多人从一开始就担心芭比会被当成女性主义电影，并且实打实的希望它在之后也不会被当做女性主义电影的代表，不管从各种角度来看，芭比都只是一个非常有价值的商业电影，仅此而已连美泰都亲口承认，芭比不是一部女性主义电影

芭比确实不仅不是一个合格的女性主义电影，甚至可以说她是漏洞百出的，给了ken过多注意力，改变世界需要进入虚假环境，浪费了现实世界中母女代际关系这条可深度挖掘的支线。

但芭比最大的问题其实是，塑造了“笨拙”“无害”甚至可以说形象比芭比还要有自我察觉的，一个友好的，颇为让人理解的反派——美泰和一群白人男性

已经有无数优秀非主流的女性主义电影存在和对比之下，很多人依然非常敏锐的洞察到女导演已经在竭尽全力让女性主义，女权，还有女人的声音在电影中发出最大的响声，即使它表现出来的是戏谑的，温和的，不那么具有攻击性的，甚至带有很多自我反思意味的，也就是全部都在美泰的控制之下的

对芭比这部电影的赞美也好，攻击也罢，都绕不开女性主义的思索和前进的道路，但华纳，美泰，在这一片粉色中看到的，依然只是闪亮亮的商业机会和让玩具IP兴起的野心，毕竟芭比从最开始就是一个有无数衣服可以更换，有很多身份可以随意更替的形象，买一个足够便宜的芭比，然后无穷无尽的给她搭配衣服。

“重复购买”与变装和打扮一直都是芭比游戏中的重要一环，你可以有一个芭比但不可能只有一套芭比的衣服，这才是芭比成为现代女性代表的原因，芭比并不是一个百分之百的女性形象。

她代表的是消费，是购物，是20世纪四五十年代蓬勃发展的文化核心——从消费延伸出来的个人表达欲

美泰学会更狡猾的将自己包装成坏人，还给粉色和女性化一些本真属性，有过广告经验的同僚不难看出，美泰和芭比的前期电影市场宣传，堪称业界天才，这一切，是否都是让我们更流畅的再次滑入接下来的美学扁平化与消费陷阱中？

随着电影宣发出现的大量品牌联名，芭比和周边产品再次畅销，其他的玩具真人IP电影化也在紧锣密鼓的筹备中，美泰的阴谋其实一直很简单，只要我们不痛不痒的，预判式的，甚至自黑的说出了你们想听的，爱听的，让芭比变成新女性代表，你们就会继续为芭比买单就像电影中芭比不愿走进那个束缚住她的盒子，但现实中美泰却在所有大型宣发地和品牌联名处设置了盒子打卡点，因为他们很清楚，只要我们说这是芭比的象征，而芭比已经是“无所不能”的了，就依然会有人前赴后继的走进那个盒子里替他们宣传如果你讨厌芭比，那你就是讨厌女性，这就是美泰的终极目标。

从前的好莱坞，厌女和evil pink是主流文化，是印钞手段，如今世界变了，他们学会了与时俱进，又想将hero pink和女性主义包装变成新手段，但是厌女的内核，从来没有改变，美泰甚至不愿承认芭比是女性电影，需要警惕的是女权主义文化渐渐成了商业市场的新抢手货，曾经辣妹组合掀起的DIY文化以及力量觉醒就曾经被打造成了girl power，变成商品出售现在一旦出现某种和女性相关的思想，它就不可避免的要被商品化，目前我们还很难总结这是否是一种双赢——我们要求社会变革——但社会将其扁平化为一种美学风格，再大规模制造，包装，并投放到货架上已供购买

到现在我们出现了数不清的美学风格和女性主义，保守与开放，服美役脱服美役，擦与鉴擦，自我物化与他人凝视，主动选择还是被动接受，我们内部也每天都吵个不停至此我并不想说芭比到底是不是厌女的，女性主义的，平权的，或者评价她是否为“合格的”女权电影，因为一部芭比承载不了那么多，但我还是发自内心的认为，芭比是一部好电影她的出现本身就是一种巨大的力量商业社会永远是趋利避害的，如果芭比和“商业女性主义”成为了新的电影甚至文化主流，那芭比不失为一个有缺陷，但是好的开始，她让我们思考了，让我们警醒了，让我们注意到一些显而易见的糖衣炮弹只要不在观影后立刻进入芭比的消费循环中，它依然拿我们无可奈何，我们不需要模仿芭比，穿成芭比，来宣扬自己的女性特质和觉醒意识，也可以穿成芭比甚至比芭比更进一步，whatever

美泰最没有预料到的一件事是，时代真的变了，我们不像过去那么全盘接受，那么容易洗脑，我们也非常清楚“厌女只是更善于隐藏的隐藏了”说到这里真的要再次安利一遍上野老师的神作

厌女9.0[日]上野千鹤子 / 2023 / 光启书局哪怕是三年前的我，恐怕都感觉不到芭比的世界有任何异样，我对向自己扑来的信息全盘接受，不假思索【“厌女如房间里的大象，因为太巨大，太理所当然”，而现在它又被掩饰的太巧妙，装扮的太无害，人们必须变得更敏感，更能反思才行】

芭比掀起的第一波热潮退却之后，我们也看到了很多不同的声音，有人说芭比世界和现实的区别，就像社交网络与真实生活，但总要有个地方让它开始，星火才能点点燎原但不需要因为芭比这部电影的不完美互相攻击，大谈失望，也不需因此觉得女性主义倒退，我们也变了，看清电影之外的企图和电影外的芭比消费，以及这背后的厌女本质，我们也更善于揭开那层假面，冷笑着看着他们作秀了

灯光渐暗，静待放映，耳边传来飒飒风声，仿佛置身辽阔荒原，正心想《芭比》的葫芦里卖的是什么药？

难道是要玩梗西部片？

但着实没想到它能玩得更花。

风声逐渐被激昂的鼓声覆盖，《查拉图斯特拉如是说》骤然响起，硕大完美的罗比宛如神像现身于远古戈壁，直接让我拍案叫绝——这不会真是《2001太空漫游》吧！

但形式上的简单模仿还不足为奇，真正值得称赞的，是《芭比》在精神意义上实践了存在主义，一如《2001太空漫游》，并且贯彻始终。

芭比本来只是芭比，虽然完美，但脱去“芭比”的标签，她空无一物。

但她想到了死。

死亡引发的存在主义焦虑促使她进一步探索自己的意义，反思自身的存在。

如果她会死，那么如今的完美，如今的美好，如今的快乐都会灰飞烟灭，那么这一切又有何意义？

在这短暂如过客的一生中，自身的存在到底意味着什么？

当“死”被引入Barbie Land，这里每日重复的一切，就算在美好，也变得像尼采所言的“永恒轮回”那般恐怖。

于是，芭比踏上了寻找自身的道路。

我们真的认识自己吗？

德尔斐的箴言“认识你自己”真的就和字面意思一样浅显吗？

显然不是。

认识自己全然不等同于知道“我是芭比”，这不过是简单且毫无意义的同义反复，“我是芭比”，那“芭比”又是谁？

只有当我们重新认真审视日常生活中理所当然的一切，用“陌生”的眼光反思自己，才能够真正触碰到我们的存在。

影片中有好几处这样充满“神性”（又或者，只是“人性”？

）的时刻，比如芭比在长椅上静观绿树与行人，与身边的老奶奶相视一笑；比如芭比在美泰总部一个童话般的房间和露丝在温暖的阳光中喝一杯下午茶（这是她真正用自己的嘴唇、口腔与舌头“感受”一杯液体的茶，就像海德格尔的现象学那般“感受”）；又比如芭比在最后绝对洁白的空间里，放下露丝的手，只身一人，却化为万物。

其实全片从Barbie Land到Real World，最终回归Barbie Land的探索过程就好似太空漫游中的从地球到月球，再从“beyond”回归地球。

芭比的回归是一个真正的“人”的回归。

她站在纯净无暇的“空间”内，听到心脏有力且稳定地搏动，听到风吹过树叶般婆娑的呼吸，触碰到缓缓流动的空气，用心灵去感受人类的悲欢，用眼睛融入阳光中的树林，看到人生的全景，“I am a transparent eyeball; I am nothing, I see all.”那个画面使我的脑海中迸现出爱默生的名句，沦陷在超验主义的大悲悯中。

一个独立、健全、纯粹而完整的人，势必是爱人的人。

而这，似乎也是本片针对性别议题给出的解答——做一个“人”，做一个爱人的人。

《芭比》当然对父权制极尽嘲弄，芭比也理应如此。

但难道芭比的诉求就是打倒Real World和Ken Land，重构Barbie Land吗？

并不尽然。

其实最初的Barbie Land，和后来的Ken Land一样，都是父权制的。

唯一区别就在于是哪个性别主导的父权制。

在看似完美的Barbie Land中，Ken被理所当然地忽略了，而Ken与Ken之间也在激烈地竞争，就像失声和雌竞的妇女。

这两者都是纯粹的父权制。

而现实世界相反倒会复杂的多，当然也正如影片揶揄的那样，是“藏得更好的父权制”。

Ken试图以“男性”的身份求职却屡屡碰壁，因为现实世界在“藏得更好的父权制”内还引入了绩优主义，看似人人平等，只要谁能力强，就让谁上，其实却会导致人的自我剥削，人不再是“目的”，而沦为“手段”。

所以焦虑在现实世界并不算什么稀罕事，每个人都陷入深刻的自我怀疑，远远不像芭比在Barbie Land那般完美得自信。

越是自我怀疑就越想证明自己，越是想证明自己就越远离了真正的“自己”，不过是活成了周围人要求中的样子，这种负面情绪催发的妒忌、仇恨、暴力和竞争终于导致了在Ken Land中的战争，a war of Kens against all Kens，丛林法则在现实社会一直生效。

那么颠覆男性主导的父权制就可以了吗？

芭比们趁着肯们混战的时候修改了宪法，重新带回女性主导的Barbie Land，但是芭比并不开心。

因为她已经能够意识到，女性主导的父权制仍然是父权制，她向Ken道歉，也引导了Ken重新认识自己。

是的，芭比道歉了，因为在最初的Barbie Land中，她的确对Ken不够“尊重”，她，作为一个独立健全的“人”，应该为过去的行为道歉，无关乎Ken后来所作的一切。

而仅仅道歉当然是不够的，她还教导Ken，也应该发现独立的自己，建立属于自己的人格。

It's not "Barbie and Ken"; It's just Ken。

至此，我才认识到电影宣传语的那句，“她是芭比，而他只是肯”是什么意思。

这句话绝对不是宣扬大女子主义，因为那归根结底也是父权制的，而是说Ken也应该找到并认识自己，他不是芭比的附庸，不是“芭比和肯”，而是作为“just Ken”也能独立存在的独立人格，在这种意义上，似乎芭比和肯在玩具世界完成了现实中男女地位的倒置，芭比成为了男性，而肯则是现实世界中的女性，二者都应该重新找到自己的定位。

关键在于，就像弗洛姆在《爱的艺术》中说的那样，每个人都应该建立健全独立的人格，不卑不亢地爱彼此，尊重彼此。

在Barbie Land和Ken Land中，不管是谁主导，另一方都会失去独立性，也就没有获得尊重，这才是应该改变的根基。

影片中还有许多name drop也十分有趣，像普鲁斯特芭比，扎克施耐德导剪版《正义联盟》，闪灵，科波拉，自然而不失幽默，实乃上佳的观影体验。

片子反复提及的词是「父权制」，似乎 Barbie 的整个不幸遭遇都是因为邂逅了前者，而 Ken 在图书馆借阅的一系列书籍，父权制、马、卡车、男性统治等等，更强调了这一观点，而整部电影也就沦为对父权制下男性的调笑 —— 所需注意的是，这调笑的对象是男性，而非制度本身。

我并不介意如何去调笑男性，毕竟男性总归的确是很可笑的，只是我并不觉得问题出在男性身上，所谓「用主人的剑打败主人」，但你的主人并不是男人啊。

于是剑锋一转，兜到了存在主义身上，以一句发人深省的「做你自己」为性别画上句点。

一开始 Ken 以为世界是男性统治的，于是兴冲冲地去找各种各样的工作，但都被拒绝了，因为他没有任何学历和经验。

于是他去问一个显然是居于统治地位的男性「难道我们现在不是父权制社会吗」，然后对方回答他「是的，但我们藏得更隐蔽了」。

这里我们要倒转过来理解，那整部电影的结构就呼之欲出了 —— 我们没有把「父权制」藏起来，相反，我们把「父权制」赤裸裸地摆上餐桌，那你就看不到到底是什么东西合谋做出了「父权制」这道菜 —— 被隐藏的东西就在后厨，一个它通篇都没提到的词 —— 资本主义。

所以，那位老板所说的「是的，但我们藏得更隐蔽了」不是对 Ken 的迎合和承认，而是对他的蒙骗。

如果真的是父权制在统治一切，那据此理解，男性在社会和家庭中具有支配特权，那么身为男性的 Ken 应该在现实世界游刃有余才对。

但他显然活得很吃力，刨除那些表面上的尊敬（对男性性），他在实际层面没得到任何东西。

更何况他误把女人向他询问时间这一简单不过的行为体认为对他的尊敬，这不恰恰是一个空洞的男性身份之荒谬吗 —— 如果他仅占据了「男性」这一符号位置，那他实际上一无所有。

他一份工作都找不到，因为他没有文化资本（cultural capital），也没有经济资本，更没有社会资本（一个人都不认识，彻底的原子化个人）。

所以他才得回到 Barbieland，只有在那个过家家的乌托邦里他才拥有他仅存的东西 —— 暴力，和完全构筑于暴力之上的男性气概。

Barbieland —— 一个不存在任何生产交换消费的单纯财产关系社会。

这里只有两种人，财产占有者和其反面。

其中的 Kens，某种程度而言是彻底的无产者，没有房没有车，也没有脑子，在爱欲上也被剥削得体无完肤—— Barbie 的舔狗，有男女朋友之名但无男女朋友之实，每晚都是 Barbie 的舞会和睡衣派对，男性在此存在的意义就是衬托女性的完美。

甚至在 Kens 占据主权后他所谈论的都是卡车 / 马 / 科波拉的《教父》—— 一个典型的无产阶级子弟，对男子气概有着淳朴的崇拜而丝毫未意识到现实世界的复杂性，故而 Kendom 也是个男耕女织式的单纯社会（性，暴力，别的没了）。

而 Barbies，相应来讲则是一群善良的资本家，毕竟她们占据着所有的符号网络还对 Kens 亲善有加。

那么，难道 Kens 对于 Barbieland 的颠覆不是正当的吗？

—— 他什么都无法失去，他只能得到。

但影片用一个吊诡的翻转嘲弄了男性无产者的无能 —— Kens 只能建立 Kendom（这显然是玩的 condom 的谐音梗 —— 避孕套）。

这里的理解要更进一步，因为 Barbieland / Kendom 确实是被上了避孕套的，她/他们都没有性器官。

一个 condom 的世界意味着做爱不会怀孕（其实他们连做爱都不行），同时也意味着，行为都停留在表面而不产生任何实质性关系，即，没有后果的暴力 —— 现实世界的 baby version：他可以侮辱 Barbie，结交愚蠢的伙伴成立兄弟会，但最终，他只是希望 Babie 还爱他。

而且事实上，虽然 Barbie 不爱，但她还是原谅他了。

在这样的一个世界里，它倒是点出了部分的真相，尽管这真相在此出现毫无依据 —— 女性是自愿成为工具的：她自愿为 Kens 捏脚，自愿做啤酒小姐，自愿成为幸福的爱情废物...... 影片也没有给出任何理由，只是说「Ken 带着父权制理论布道了一通，Barbies 就成了它的信徒」，因为 Barbies 身上没有任何对父权制的抗体；而那个经典款 Barbie，她去过现实世界，见过比这更恐怖的，所以能够免疫。

无论是 Barbieland 还是 Kendom 都是田园牧歌式幻想，只不过前者是女性的布尔乔亚世界（资产莫多莫多）而后者是西部牛仔式的男性共同体（女人莫多莫多）。

这倒是能体现出男女爱欲回路之差异，就如同齐泽克笑话里所说的，女人的幻想是她吻了青蛙，青蛙变成王子；而男人的幻想是他吻了女人，女人变成啤酒。

但这样一种幻想乡（尽管令人不适）还是把现实世界的暴力都剔除了。

一个没有生产关系的世界，谁都没有 genitals，根本没有参考意义，遑论什么「女权路径」了。

是以 Ken 必须要回到 Barbieland，恰恰是因为只有在 Barbieland 他才能形成一个相对而言原教旨主义的父权社会，而现实世界里，你没有一些符号 icon / 没有各种学历凝结成的文化资本 / 不占据审美的制高点等等，那甭管你是男是女，你都还是个 loser。

而男性，只是更不容易在这一系列筛选中被剔除，但不代表他们不被剔除。

抛开资本主义谈父权就是导向 Babieland 这种无脑合家欢乐园，要么是 Babie 做那个父性大他者要么就是 Ken，结尾居然教条式的让 Ken 做回自己，那么，难道 Babie 就是自己了吗。

而她赎回的方法居然是去做一个「真正」的女人，从片尾的妇科检查来看估计是有了 genital 了。

那么，我觉得真想激进这里完全能做到—— 去拍一个全方位的妇科检查，展示一下那些即将捅进女性下体的各种医疗器械，也展示一下男医生女患者各种失衡的性别场面，或者展示一下生育那种惨绝人寰的血腥场景，这不是比被拍一下屁股吹几声口哨「恐怖」且「写实」得多吗？

—— 无孔不入的暴力与疼痛，这些才是「仅仅因为你是个女人」的经历。

Barbie 来到现实世界后见到了一个建筑工地，于是高兴地走上前以为能看到一些 empowered women，结果都是男人，而且是低俗男人，对她吹着口哨还进行语言调戏。

那么，她希望看到的是什么呢？

女工们在建筑工地里愉快地搬砖慨叹自己孔武有力巾帼不让须眉吗？

Barbieland 里面有总统、律师、医生等等，但似乎没有过搬砖 Barbie、环卫工人 Barbie、失业 Barbie，所以这些 dirty work 都分配给谁了呢？

这里就是很明显的资本主义意识形态之下的脑力劳动和体力劳动的可耻划分了。

作为理性的思维着的精神被划分给脑力劳动而居于生产链顶点（他们要去构想女孩子的精神家园），其下的是手工性的、非思维性的体力劳动，前者统帅着后者，而后者是所有人都有意识或无意识地试图摆脱的 ——你可以做你想做的人，但你不会想去做一个流水线工人；而当你成了一个流水线工人，你还得是个骄傲的、斗志昂扬的流水线工人（你得觉得自己有 power），哪怕那种工作环境已经让你异化。

不然那个母亲为什么不是一个普通的产线工人，被日复一日的单调工作折磨殆尽于是召唤自己的 Barbie？

因为我们要救赎的是资产阶级的精神危机 —— 即，那个抑郁 Barbie。

所以影片最后召唤的是存在主义 —— 去「做」你自己。

去体验，去寻找，去感受，亲力亲为地感受一个「女人」，因而它最后已经不是一个性别导向的叙事了。

它不是对立的，而是广大的包容：男女是平等的 —— Ken 和 Barbie 平等地不知道「自己」到底是个什么东西，也平等地要从零开始去寻找。

这是最终极的政治正确：人本主义精神的凯旋而归。

不论男人女人，你首先是个人，你首先要实现的是「为人」的价值。

故而影片没有采用资本主义阶级社会的叙述方式，如果那样的话，就不会出现一个存在主义式的和解，因为我们将清楚自己到底是谁，是流着经血的女人，忍受疼痛的同时还被侮辱，是因为男友不戴 condom 而不幸怀孕想不出到底生了还是打了的少女，是被迫休产假面临职业危机升迁无望的职场女性，是为了赚快钱填补家用去红灯区的女孩，不管是自愿还是非自愿，所有的这些都不会被存在主义中介而和解，所有这些都能让女人一次次重新感受到，压在某些人身上的总是比压在别人身上的要沉重得多。

《芭比》是一个起点，你看看好莱坞几十年才有这么一个起点，格蕾塔的本事就在这里。

道理你都懂，只有她懂得如何讲故事，讲一个拥抱所有观众的故事-鬈毛毛 芭比在正式上映前就因其本身作为一个重要商业IP以及与《奥本海默》病毒式的捆绑营销而获得了广泛的关注。

葛韦格在商业性和性别议题的融合创作中开辟了一条新路。

预告片中展示的芭比世界的重建以及各种Chick flick元素吸引了大批观众。

电影中追车戏、精心编排的歌舞和动画片式的冒险情节层出不穷。

沉重的父权制则被巧妙地融入戏谑与讽刺之中。

格蕾塔·葛韦格好像才是库布里克改变世界观的巨石，不论观众因何契机，以何种原由被吸引到电影院，都能亲眼见证美术、女权主义、大片制作和流行文化融合所带来的全新芭比形象。

褪去刻板外衣，直面斥责与缺陷 长久以来，芭比代表着一种单一标准的美，在格蕾塔的作品中，她承认了芭比的快乐、矛盾和局限性。

当"死亡"闯入芭比的世界时，她的世界观被唤醒和更新，引领她进入现实世界，而这个世界的孩子们已经不再沉迷于玩芭比，反而给她贴上了毒害女性的标签。

芭比的诞生旨在为女孩们创造一种对各种职业有归属感的愿景，然而她完美的形象在资本和父权的操控下背离了初衷。

剧本大胆迎接了芭比多年来遭受女权主义者的批评"你让女权运动倒退了50年，你个法西斯"，并在选角上填补了几十年来对完美身材不切实际期望的空白。

芭比从各种电影中汲取灵感，开场是对《2001太空漫游》的逐帧模仿，打破玩具和现实世界的界线是和《玩具总动员》概念并行，《教父》则被视为吸引男人说教的典范。

这些解构与致敬的延伸构成了葛韦格和Baumbach的一种元语言，即展现了芭比在流行文化中不可撼动的地位，又考虑了芭比与社会的复杂关系。

即同美泰所代表的世界对话，又想方设法与之背离。

粉色塑料质感，包裹女性赤诚 《芭比乐园》的制作设计是该片的一大亮点，糖果色调的布景和服装满足了观众的怀旧情结。

从芭比乐园到洛杉矶的旅行过程充满趣味，汽车、飞机、火箭飞船、船、雪地摩托、房车、双人自行车和旱冰鞋，就像是翻开了一本立体书。

芭比乌托邦式的梦幻情境令人陶醉，以至于大家对芭比发出死亡疑问戛然而止，冷不丁成了个的笑点。

不过，无论前期塑造的芭比乐园多么虚幻、扁平、吹弹可破，我们依旧收获了两个最真诚的时刻:“你很美”, “我知道”“我们母亲站着不动，这样我们的女儿就可以回头看看她们已经走了多远”

从两性回归到生存，自由与尊严，性别政治与存在主义思考并存的尖锐剧本 芭比最关键的特质是即便前期的台词无数遍敦促观众看清父权制与女权主义的冲突，它还是走向一个非体制性，非理智性的温和结局即抛弃自己商品属性的全面自由。

首先，芭比让肯成为真正的自我。

一方面，肯在芭比乐园的境遇反映了现实世界中女性所处的处境，芭比耐心与肯对话是导演对女性在现实中需要被倾听，被理解，被信任的呼唤。

另一方面，男性需要建立起自己的自我认同体系，因为女性常常被纳入这一体系，成为他们证明自身价值的工具。

我们可以看到肯以芭比的眼光来定义自己的生活，也在意其他肯对他的评价，他与芭比一起来到现实世界，很大原因是回去会招致其他肯的鄙视。

实际上，男性可以通过摆脱对女性认同的依赖，从而脱离对男性认同的追求。

其次，芭比拥抱未知。

“她的解放是超越那些熟悉、安全和可知的东西，进入更广阔的世界”。

对于一直以来被视为完美的芭比来说，不完美就是要去探索未知。

她打破了既定的框架，跳出玩具盒，成为一个有橘皮组织普通女性，面对哭泣，衰老，死亡。

这部电影引发了一些关于女性主义和消费主义的讨论。

有人认为这是一种女性主义的幻想，一种为女性消费而创造的幻想。

电影中确实存在商品属性和商业化元素，但它同时也呈现了对传统角色定位的挑战和对女性自由的探索。

作为一名白人女性,葛韦格可能具有特定的身份和经历，但电影中的主题和情感可以超越特定的身份界限，与观众产生共鸣。

无论种族、性别或社会地位如何，观众尤其是女性观众都可以从电影中找到自己的情感共鸣点，思考其中探讨的自由、身份和性别观念的议题。

而正是这种默契的感同身受的女性间的幽默，使得电影在某种程度上获得了呼吸。

你很难对一个无意识的人说出一套有逻辑的女权主义并要求其改变，但芭比却能够让女性在其密集的笑点和荒诞的故事中找到共鸣。

以往女性向的片子要更深沉些，就拿格蕾塔前两部作品来说，《芭比》没有《小妇人》探讨人生阶段与情感需求的关系的深刻，也没有《伯德小姐》拥抱自我接受他人的细腻。

它通俗易懂，轻松愉快，足够狡猾怪异又不怯露出女性气质。

毫无疑问的，《芭比》是一部再合适不过的女性赋权的入门作品。

贴近电影母题--《芭比》并不需要完美 《芭比》中确实有生涩、刻意和直白的台词，但我认为这正好与电影的风格相契合。

正是这种生涩和拗口的表达方式，才能与电影的塑料质感和芭比所创造的讽刺喜剧形成鲜明对比，进而带来更深层次的讽刺效果。

这种感受就像一环套一环，就像你去吃小学路边摊一样，如果太干净、太卫生，反而会失去那味儿。

一部电影，最重要的不是面面俱到，而是在某种程度上用尽所有能利用方式，表达这部电影要表达的东西。

比起很多人说的，这个电影企图唤起女性意识，我更愿意把它看做一种里程碑。

如果一个人能够用玩笑的方式轻松地解构对立的评判体系，对立的价值观，那么某种意义上她也获得了权利。

幽默就是一种权利。

《芭比》对有些人超前了，对有些人落后了，但无一例外的，大家开始以轻松的方式接受这种讽刺和幽默，这便是它的意义。

人们讨论它，有批判它，有欣赏它，总体是一种轻松的氛围。

这意味着，女性的幽默开始被接受了，这是很重要的，因为在脱口秀里，没有人会看严肃沉默的批判，只有开得起玩笑，玩笑也被接纳了，才意味着站在台上的那个人开始获得关注了。

在舞台上是关注，在现实世界就是权利。

与此同时，牛班的友邻们也在电影上映之际完成了观影与讨论，有二刷甚至三刷。

我们收到了23位牛子的评分，以下是完整评分内容：Fairy💖 【10分】最好的女性电影，对芭比娃娃意义最好、最完美的诠释。

有太多值得夸赞的地方，好佩服格导能创作出这么优秀的剧本，在这个充满敏感点的社会大步向前，各种搞笑又密集的讽刺打得父权社会措手不及。

同时又兼具母性般温柔的光辉，《芭比》的故事同样给了肯独立自主的意识，让肯不再成为芭比的附属，也告诉男人们，即使是男性女性地位转换，我们女性当权者仍然会给男性留下“自我”的权利，这是多么伟大的平权思想啊。

我最喜欢芭比脱下高跟鞋，摘掉耳环，卸下完美的包装瘫在地上的场景，此刻芭比不再是符号，而是“我自己”。

芭比与芭比之母携手的那段情绪太好，升华到人生的意义。

这部电影有太多值得注解的地方，芭比的梦幻世界太美丽，满足我的全部少女心幻想，罗比真的太美啦！

高司令能够出演这个角色也让人respect！

芭比无所不能！

芭比最棒！

wild life 【10分】流行文化一记重拳 万万没想到今年还能看到这样一个让人目瞪口呆的后现代神作，通篇都在解构与反解构，存在与为何存在，而这些复杂的议题讨论竟然都包裹在一个糖水嘉年华里，实在震撼。

葛韦格夫妇领着全明星阵容上演了一场难以想象的喜剧盛宴，既荒诞，又现实，既能捧腹大笑，又能让人感触颇深，剧作上演了楚门的世界大战黑客帝国，最后一刻愣是把喜剧风格上升到了哲学层面，这走向太强了。

总体来说即使预期调的很高，看完仍让人目瞪口呆，葛韦格成功完成导演三级跳，既融合当下性别政治议题，又能将糖水喜剧嘉年华玩的淋漓尽致，再加上全明星放飞自我的演出，真·暑期档隆重巨献。

Morning【10分】它集合了所有公主系电影想做的事和表达的主题，并且跨越了实实在在的一大步。

精心铺设了一个比许多世界观架构还要形成体系的芭比与真人世界交织的世界观，它利用剧情汇聚且巧妙运用了那些口号式的观点成为有效的欢乐对白，格蕾塔好厉害，仿佛亲手写下了一个创世神话，这样的电影不仅提供了增益自己的养分和支持，最重要的是给予了普通人新的力量，难以想象是从芭比这样一个经典形象喷涌而出，连它的创作本身都是是为女性词汇污名化而正名，芭比不是贬义，她不屈服于任何一种欲望，任何一类权力，任何一段关系，就是做自己。

它讲述了从上至下，从全人类到每个个体都面临的情境、问题和关系，妈妈站在原地，让女儿能回头看看而知道自己走了多远也太好哭了。

我很喜欢这部电影，它在人类世界的2023年埋下一颗希望的火种，希望未来它的热潮汹涌如海！

🌈raymexic 【10分】如果说格蕾塔·葛韦格在《小妇人》里还是借着原著来隐晦地表达她试图传递的思想，那么本片便借助了一个更大、更明亮的舞台来尽情挥洒她前卫而富有深意的意蕴。

看似是在对给予女性过多要求、似乎永远无法得到满足的父权制度进行抨击，但实际上所传达的原比这种浅显的东西更为深刻，那是一种究竟该如何找寻到自身意义的终极诘问，它可以是站在众人皆知的地方发光发热，也可以是在无人知晓的地方自由生长。

就像芭比既可以选择在粉红的塑料世界里开心永远，也可以踏进泥泞的现实世界里追求幸福。

生命永远只属于自己，也只有自己才是生命永远的掌舵人，本片不仅仅是一部娱乐片，更是一部值得思考的哲理片，它做到了。

𝓙𝓸𝓴𝓮𝓻 𝓐𝓲𝓻𝓭.🌈【10分】寻找自我价值和意义，痛批男权社会和这个世界对女性的限制和偏见，为女性发声，这是属于这个时代伟大的女性主义作品之一 ps：没想到内地大银幕公映《2001：太空漫游》是在这部的开头负一级特工 【9.5分】好诶！

既提炼了女性的矛盾处境并用女性力量去打破，又将“父权制与芭比”这对矛盾升华统一为存在主义危机下所制造的产物，并且全场的笑声接连不断不断，总之就是好看！

理易封 【9分】梗太密集了，真的像大家说的一样，每一秒都在输出，本片摆脱了以往改编电影强调家庭和解之类的美国传统主旋律（只是一个插曲），转而火力全开对准社会，不只是展现女性困境还有男性的，讽刺太犀利精准，剧本真的太好了，戏谑中带着深刻，娱乐中又不乏思考，希望更多人可以看到mdr skywalker 【9分】以恶搞《2001太空漫游》开场，用童话布景，魔性歌舞，夸张表演把电影的娱乐性推到了一种极致，电影选的插曲都挺好听，导演在这场粉色party的包装下巧妙地融合了男女平权的主题，芭比乐园和现实世界的权力互文，hiding的男权，侃侃而谈的教父信仰等台词火力全开，讽刺感满满，但也没仅仅停留在这种对男权主导社会的讽刺和冒犯上，通过现实世界和芭比乐园的交互，为芭比和肯赋予了双重意义的觉醒反倒是我更喜欢的表达，而平权的平字就是体现在这一层表达中。

罗比和高司令的表演在这个主题的表达上是非常加分的。

不是要争男性女性谁权势大，分个高低贵践，而是每个人真正认识自己，做独立的个体，最终以芭比独立意识的觉醒完成了对《黑客帝国》的一个绝佳致敬，很棒的女性主义的电影，作为男性观众同样受教。

1个哑巴 【9分】好看，好听，好笑，好哭，也好啰嗦。

这电影蛮好玩的，一开始以为迪士尼真人版经典桥段再现，后面来点粉色蒙太奇，直接带点小悬疑，啪，反转性来了，衔接的带点猫抓老鼠的情节也出现了，美式青春美剧里的很多校园桥段，近几年煽情➕暴打家庭题材的被单拉出来的母女和解理解共情互相精神交流的桥段也相继显现，尽管她啰里八嗦的，可是好喜欢其中快剪辑的片段，芭比们重新恢复自我意识，重塑芭比世界观，还有碧梨的bgm出现多群体人类们的多愁善感却自然的画面（虽然像mv），还有在怪人芭比家出现的那一大段女性言论，omg，再带点粉红色公路片影子的加持，这么形容不过分吧？

人家是末路狂花，芭比是粉红泡泡，可粉红泡泡的快乐，是超能量，是做自己。

这么密集的锤子，不管是在哪方性别里被骂出来，地球仍未爆炸，大同会到来吗？

平权呢？

芝士汉堡.【9分】本就是资本主导的娱乐消遣，亦或主流世界的附属符号，却在一场粉色造势的糖果风暴里精准痛击了社会强权裹挟的丑陋与肮脏，恰到好处的戏谑讽刺搭缀别具一格的幽默调和，放飞的创作表达也让芭比乐园的缤纷神迹丝滑戳入每人的心间，虚幻与真实爆轰出人性的寓言，自由与觉醒谱写出人生的真谛，消解痛苦并感受美好，撕碎标签并发现真我，完美亦有罪，做自己才是真正的答案……要丸 【8.5分】 满是解构和破墙的文化电影，社会反思很巧妙的在迷影与流行文化里重构。

不单单只是女性主义，更是关于存在主义的深思，在嘲讽与戏谑男权社会的背后更是对女性（甚至男性）个人（作为人类）自我价值的认同。

在这个父权制的世界里女性如何不被符号化商品化性化，如何成为自己是最重要的问题。

而芭比显然给出了答案，完美的芭比不过是源于男权的可怜幻想和其父权制下的资本阴谋，表面是为女性造梦，实际是加深女性对于定义完美的被物化焦虑。

橘皮，口臭和平足；阴郁，悲伤和怪异都是完美的女性，成为自己吧，甚至包括肯（男人），做最美的自己！

六翼黑天使。

【8.5分】二刷后打消了四星的念头。

荒诞戏谑而暗藏悲伤，一针见血又不失温柔。

剧本太好，台词太犀利。

电影是芭比认识现实真相和“女主人”找回情感寄托、两人逐渐走向彼此的过程，芭比世界被设计为现实的倒转镜像，微缩化地呈现了不同的有关性别的社会形态，更透视了男性诸多生物上的本质。

芭比和芭比世界是父权制凝视、规训女性的产物，但芭比世界外的现实里，油滑的父权社会又何尝不一直在为女性构筑更复杂的matrix，正如电影所说“我们不是没有贯彻它，只是把它隐藏得更好了”，现实里的平权之路，《芭比》可能没有给出最终答案（芭比世界的女性反抗显然过于简单和理想化），但她为所有女性（甚至包括男性以及Allan）竖起了一面鲜粉色的旗帜，它将永远在这个新世纪飘扬，葛韦格所创造的绝不仅是一篇女性主义爽文，更是一部时代性的电影。

值得反复观看。

Bazinga 【8.5分】难以言喻的好（这位友邻自己也写了芭比长评，可点进主页阅读！

）叶底藏花 【8.5分】很温和，也很直白，如果这都算冒犯都让某些男人破防那他们的ego也太强了。

和预告片呈现的完全不一样，以为这是一个芭比自我觉醒的故事，没想到竟然是讲父权制引入芭比世界，写平权的故事，最后竟然上升到了存在主义。

当我们还在看消失的她所谓girls help girls，好莱坞用摆在台面上的喜剧桥段解构一切，又不乏对于自我的思索。

你是谁不重要，你是不依附任何人的存在，很重要。

小植野 【8分】先是创造一个由他人期望构成的世界，接着让其觉醒自身的存在价值，夸张放大化所有的性别刻板印象，然后再打破它，粉碎别人擅自的规训。

以2001作为开篇的引题，以原始社会和现代社会的关系直接对应barbie land和现实社会。

父权制的缺失、重新建立，再到其基础上解决所有人的存在危机。

戏谑的台词玩转各种流行元素和议题，把一切都摆在台面上讽刺，最后以私人情感收束，谁能不说这是顶级娱乐喜剧呢。

Rábano 【8分】观赏性非常高的一部电影，能看到2001太空漫游，楚门的世界以及黑客帝国的些许踪影。

本质上是对父权制的讽刺以及找寻自我的本原。

精妙的台词和演员的夸张演绎形成了很好的化学反应，值得一提的是，刘思慕很让我惊喜。

片中好几段看得我落泪，结尾还是有些温和了，希望女性能获得更多的平等，尊重与自由❤️野凡 【8分】荒诞，动人，聪明，反传统。

将“芭比”带上银幕，用女权的视角解读是一件极为理所应当的事，但格蕾塔将其带向了平权。

径自超脱出当下固执的社会议题。

如果这样讲述平权的电影仍有人会觉得自己被冒犯，那可真该好好反思反思自身的问题。

影片中加入了许多有趣的、深刻的小细节，我最喜欢结尾的设置，当人们都以为她要去面试，但其实她是去见自己的妇科医生。

多么精致且聪颖的巧思。

把主题复又提炼了一遍，再次将故事升华。

奔兔吉尔 【8分】第一次看见把蠢电影元素运用得如此恰到好处的主流制作，事实是父权制社会就是如此低能呐！

空曲成歌 【8分】 可能是期待值过高了 看完没有一开始期待中那么那么好看 感觉歌舞的元素稍微过多了一点 尤其是肯们群殴后又开始跳了很久的舞那儿有点儿迷惑 最后其实还是蛮感动的 芭比“母亲”和芭比的对话热泪盈眶 我们也仍需更多这样的片 更多女导演更多女编剧更多女性向平权向此类题材的影视剧……影片拍的也一点不激进啊而且这些都是真实发生的 这样都破防牛逼协会会长 【7.5分】基本符合口碑预期，芭比乐园人均芭比和肯的设定本身就很邪典，配上罗比和高司令魔性的表演也让本片的娱乐性更上一层楼。

老实讲我一开始把这片以为是芭比世界与真实世界的对立，但编剧则巧妙的通过冒险将父权制引入到芭比世界，并在通过斗争后让双方都“破防”，从而引发对性别平权的讨论和反思，男性也不必卑微成为女性的附庸，更不必自大成为控制论的俘虏；女性也不必为男性牺牲自我，更不必被狭隘定义为一种可能。

不过这片美中不足的地方可能是说教部分的篇幅有点过长，真实世界的领导高层存在的意义有些模糊，再邪性些或许能更好看。

MinamiFans 【7.5分】《芭比》真正想说的是“找回自己”。

一点天真，一点烂漫，一点惆怅。

虽然算不上说教，在大量时间使用戏谑手法后终究回归到了严肃向，温柔地，但仍然有一些不完满。

这点上，2020年代做得最好的电影可能是《Soul》。

菠萝油 【7.5分】最喜欢的一句，我们不是在贯彻父权制，我们是把它掩盖的很好。

故，不打算就电影本身评价过多了，正如我觉得（几乎所有）男性嘴里出来的女权或者平权也都是经过大男子主义修正过的话弄罢了，同质于你同他大谈福特科波拉，最感同身受的一点：伙计们是得学会收收味了。

秘境 【6.5分】接下来会由我们的牛班芭比Fairy💖 执笔另一篇女性主演/执导的作品野蛮人入侵，希望大家积极观影，我们拭目以待

这是一部人权电影电影构建出了两个极端化的世界:一个是由女性(芭比)掌控的世界，在这里每一个芭比都是完美，而ken们只能藏于身后；另一个是由男性主导的现实世界，我们每个人对这个父权制社会再熟悉不过。

男性无法接受第一个世界，这也是这部电影会让没有看懂的男性破防大骂的核心原因；女性也无法接受第二个世界，于是电影里的芭比和现实中的女性一样开始反抗。

世界不应该由男人或女人主导，那世界的解法是什么呢？

《芭比》给出了答案——everyone just become themselves，我们都探索、发现、找到并成为自己。

当下太多的人在面对着存在主义危机，女性反抗着男性凝视，男性也被“男子汉”的枷锁桎梏着。

所以最好的世界不是girls help girls，也不是men help men，而是电影的最后humans help humans