花瓶

怀旧情怀加上美酒搞笑算得上欧容的成功转型虽然有些小打小闹可是人物和叙事弄的挺别致本以为是场群殴的戏结果大伙都别开生面的给Catherine Deneuve当花瓶真是众星捧月Catherine Deneuve从序幕到终场换了无数行头小动作和坏表情绵绵不绝把一个资产阶级妇人刻画得又爱又恨看着Gérard Depardieu和Catherine Deneuve这对以前的金童玉女而今的人老珠黄还在舞池里眉来眼去能不喷饭么个人评价：7.0分欧容擅自颁了恺撒女性演员表演终身成就奖

花瓶的秘密小时候看西游记，最想要的其实不是金箍棒，是观世音菩萨手里的花瓶。

这个小花瓶，用的时候一甩，要水有水，起死回生，所向无敌；不用的时候摆在菩萨手里，插上柳枝，迎风那么一摆，又浪漫，又优雅。

把菩萨叫成花瓶阿姨会不会引起人神共愤？

后来多看了看八卦，就明白了，花瓶不是随便可以加在人名前面或者后面的。

《花瓶》的故事大概就是一个法国版的娜拉，当然法国人讲起故事来，总要要浪漫的多，美好的多。

时值欧洲罢工狂潮，丈夫无力挽回僵局，妻子临危受命，独抗大纛，知人善任，以科学温和的管理手法重整河山，开创了公司发展的新局面。

后来，丈夫归来，以卑鄙手段重掌公司，妻子无奈，只好离开公司，在儿子的帮助下，步入政坛，成了众人之母，一代巾帼。

其间还穿插了各种八卦和少年时的风流韵事，家庭关系、夫妻关系、父子关系、甚至小三、小四、小五的关系，错综复杂，引人入胜。

这与《玩偶之家》故事的结局截然不同。

也记不大清楚了，当时易卜生的娜拉出走之后，鲁迅先生好像还写了篇《娜拉出走以后》，说娜拉的结局无非两个，一是堕落，二是回家。

大概是因她并没有掌握经济权。

大概是时代地域之不同罢。

因为电影里的妻子，是拥有公司百分之二十（不确定）的股份的。

对啦，这就是股份制的优势。

尽管涉及到了女性独立，女权主义，涉及到了政治、社会，但导演并没有装出一副严肃认真的嘴脸。

我们都知道，现实并不像故事里那么美好，那么理想主义。

但在看了这部片子以后，在跟着高兴了、疑惑了、愤怒了以后，谁又有理由抨击这样一种稍微轻松一点儿的态度呢？

难道非要决裂，非要你死我活，非要暴力吗？

导演说，呵呵，大概也不一定罢。

也许这是法国的传统，毕竟和平主义的旗帜一直飘扬在法兰西的天空中。

可普通人谁又希望战争呢？

对着银幕两个多小时，你就可以在一个尽管有纷扰但还是充满了人情味的、欢乐的、放肆的乌托邦里畅游。

即使你觉得最后，大家一起喊着mama这样的场景太过小清新，可这毕竟是一种和解的希望，这应该没错吧？

当然，你要相信，家还是家，你回或者不回，它就在那里。

如果你喜欢《八美图》，那么这部《花瓶》也不应错过，这是近五年来最成熟的一部奥宗作品。

没有黑色，没有阴谋，只有随意插入的浪漫抒情，偶然来点香艳。

虽说这不是一个爱情故事，然而影片还是用服装、布景以及几支香颂，营造出了柔美的怀旧感。

《花瓶》大胆地切入社会政治和性别议题，这在奥宗个人创作中也是比较少见的，但不用被女性主义等字眼吓到，它基本上还是一部唱唱跳跳的轻喜剧，并无太多的大道理。

尽管岁月不饶人，凯瑟琳·德纳芙的身材发福走样，好在女王的气质始终不减。

电影基本属于她一人的独角戏，可爱之余又不失强势。

【经济观察报】ps.今年6月上海电影节也会放映

電影節首天看的法國電影, 還算令人笑逐顏開. 揀此片除了因為François Ozon(原來自8 Femmes以來他的電影都有看, 除了一齣短片)外, 另一原因是Catherine Deneuve, 近年都看了不少她的電影.揀片時發現很多電影都比較低沈或灰, 看著看著原來又不至於. 起碼暫時看了十二齣(才開始寫!!!)都有數齣是令人會心微笑的.1977 年的法國, 整天被迫賦閒在家做trophy wife的Suzanne Pujol(Catherine Deneuve), 把家打理得頭頭是道. 丈夫是繼承外父雨傘廠的老闆, 大男人得不得了. 他們的兩個兒女都長大成人了, 女兒的婚姻面臨危機, 因為丈夫經常出外公幹, 而她要照顧兩個孩子不能跟他四處跑. 兒子是個藝術家, 吊兒郎當的, 有一個父親非常不喜歡的女朋友."Potiche"英語解作vase, 即花瓶也, 就是家中的花瓶. 當然Catherine Deneuve又怎會只是家中的花瓶呢? 她甚至頂替丈夫繼承父業把雨傘廠攪得有聲有色, 更安排兒子好好運用他的藝術創作天份, 在雨傘廠裡幫忙. 電影終段更決定參政, 令人嘩然.Gérard Depardieu的戲份雖不算多, 不過和Catherine Deneuve都有好幾場對手戲. 飾演兒子的Jérémie Renier, 我也看過他多次演出了. 各演員都有很不錯的演出, 劇情攪笑幽默, 沒有冷場.差點忘了一提飾演秘書兼丈夫情人Nadège的Karin Viard, 由忠於老闆到後來忠於老闆娘兼情敵, 笑料百出.服飾都很吸引, 有機會值得一看, 輕鬆一番.

要下线了跑去Gaumont 18点这场人很少，加上厅小，很有点儿私人影院的味道。

看了周围，除我之外，都是爷爷奶奶大叔大妈年纪的观众。

找了中间靠后的位子，舒舒服服地等。

开始对片头的广告不耐烦了，20分钟有点儿太长。

大屏幕的广告影像效果好，但唯一留下印象的是看阿凡达时的糖果广告，感觉飞到手边，广告的3D效果比片子好。

看过花絮，以为Ozon会表现Suzanne怎么在厂里大刀阔斧改革，没想厂里部分轻轻略过，他走得更远，让女主参政去了。

当选不是Happy end，但显然对Ozon来说，女主当选是有代表意义的，更深的东西他不想去挖。

片子到此结束。

有几点不太明白：秘书小三的转变太快，她怎么受女上司影响的？

儿子给人gay的感觉，和他同父异母兄弟貌似有点儿牵扯。

我不是腐女，但怎么看怎么觉得他提到的女友，也就是他爸的私生女，面包店老板的女儿是烟雾弹。

女主的一夜情人过于积极，过于旧情难忘...宣布竞选结果时虚晃一枪是干嘛的？

女主过于完美。

不是说家庭主妇没能力，可对于一出身良好，在家呆了30年的主妇来说，即使她注意观察生活，喜欢写诗，也不可能表现得这么好，比所有男人都有思想，有魄力，甚至有颗年轻的心：去欣赏漂亮的男人，挑逗货车司机...片子里的时政笑料，当年的电视节目都让观众会心一笑，片尾的老歌许多人还随着哼了几句。

这就是文化差异，毕竟不是在这个国家长大的，也没有经历那些年代，很多时候共鸣不起来...片子结束，从Gaumont的红色扶手椅上起来，感觉和Deneuve一起老了一回，可老归老，架子在那儿端着呢，发型不变，姿态不变，优雅地老去...Ps: Gaumont 网站每周一晚有vente flash, 3.5欧一张票，这是目前看到的最低的票价了...不过可选片子有限，适合没有pass，偶尔去影院，周二又有空的同学们...

冲着女性主义电影几个字去看的，但看后有些失望。

不可否认，电影的女性主题是突出的，凯瑟琳德纳芙的魅力也不容置疑，甚至让我开始相信，女人不必年轻，苗条也可以很美。

但是个人魅力并不能证明一切。

作为轻喜剧是不错的，但若称作女性主义电影，它似乎难以承担如此的重任。

先说说电影的背景，上世纪七十年代，法国的女性主义运动如火如荼，以埃莱娜·西苏，朱莉娅·克利斯蒂娃和露西·艾瑞格瑞为代表的一批女性主义者脱颖而出，她们深受福柯的话语权力理论与德里达的解构主义的影响，试图解构男权中心主义，改变女性在社会中的“他者”地位。

在这些理论的影响下，女性开始争夺话语权，甚至开始创作属于女性的话语系统，在文学界形成了女性身体写作的传统，在社会中也努力要求平等的机会与权力。

但与同时期的英美女性主义一样，法国女性主义也有其局限性，主要限定在精英阶层的女性，或者说主要关注的是中产阶级白人女性的权益，而较少考虑到社会底层及少数族裔的女性。

在这样的社会背景下，电影的女主角是一位贵妇而不是在苦难中挣扎的底层妇女也就可以理解了。

她生活安逸优越，并且热爱生活，乐于享受生活。

她的丈夫是男权制的代表，自我中心，粗暴，强硬，花心，并且众叛亲离，而她性格温和，为他人着想，与周围的人相处和谐愉快，虽然年轻时也有诸多情人，但似乎并未影响到她的声誉，反而证明了她的魅力。

除了和丈夫貌合神离，她的生活似乎无可挑剔。

如果不是丈夫的意外生病，她也许并未想过要改变现有的生活。

可以说，她是被动的走上女性主义的道路的。

这符合社会对女性被动地位的想象，但同时也不可避免地削弱了电影的女性主义意义。

男性与女性的冲突与对抗在电影中也被弱化了，女性受压迫，受歧视的一面仅仅表现为女主角没有工作，无法满足被社会承认的需要。

在丈夫生病期间，她作为原厂长的女儿，临时承担厂长的职位，似乎提供了一个正当的理由，但同时也似乎证明了女人要在男人的社会中有所作为，仅仅有能力还是不够的，她的后盾仍然是男人，在这部影片中，是她的父亲以及她的儿子。

这同样削弱了电影的女性主义色彩。

电影似乎暗示她从她成功的父亲那里遗传了管理的能力，因为并无其他证据表明她是个能力超强的管理人才。

她如何使工厂走上正轨，繁荣发展，仅仅个人魅力和对工人罢工的妥协并不具有很强的说服力。

这一点在竞选市长的部分就更薄弱。

为什么大众支持她，记者都围着她转？

仅仅因为她是个有魅力的女人吗？

她的能力从哪里体现？

我不相信法国的选民如此浅薄，如此容易就被表面现象冲昏了头脑。

这样的选举更像一场感性的运动，而不是理性的选择。

女主角的参选动机也不明确，是因为尝到了权力的甜头，所以有了更大的权力欲望吗？

还是真正站在了女性的立场，想要为社会中实现男女平等和自由做出努力？

我感觉前者的可能性更大。

女主角在电影结尾的演讲中便说过，我花了几个月使工厂恢复运转，所以就想为什么不试试管理整个法国呢？

演讲中她还说，“成为议员后，今天我的梦想是撑起一把大伞，保护我周围的人们。。。

因为你们还都是孩子，我的孩子。。。

为了你们，这就是我想成为的：妈妈！

”。

这与男权中心主义的话语何其相似！

“保护”，“孩子”都预示着不平等的地位，这似乎并不符合法国女性主义解构与去中心化的初衷，而是想要在打倒男权中心的基础上建立一个女权中心，因此她喊出了最后的口号：“经历了几个世纪的压迫和奴役，女性应重拾自己的权利，是时候回到母系社会时期及亚马逊女性统治时代了！

”总而言之，这是一部打着女性主义旗号，但实际上仍然不过是一部男性执导的，主要为了迎合男性观众口味而创作的关于女性的电影。

好多人说《花瓶》比《泳池情杀案》好，说《泳池情杀案》只是提到了女性内心的抗争和自我觉醒，而《花瓶》则直接点出了女性在职场过程中会碰到啥并如何应对去向更高的地位迈出，这是有实际行动力的付出的。

但我则更偏爱后者，理由很简单，对于一个被封闭了许久的物质而言，冲破封印的内生动力和能量的给予要在冲破封印之后如何去改变这个封印的内生动力和能量要强的多，所以我忠爱后者。

当然，《花瓶》也很好，好在凯瑟琳用非常幽默以及恰到好处的表演去呈现了富帅奶的进退和意识追求，把一些小三小四小五、乱伦、女儿和丈夫把她当花瓶、股权之争等我们可能要想各种番和设计的东西都用幽默的方式给提及并化解了，但这种处理方式确实也就达成了点点连线，其实让观众不再关注到底他们家发生了啥，而只关心凯瑟琳从此以后自己决定了自己的人生。

当然这里还小提了一下女性的生育权，当然也只是点到即止，难怪Ozon最后要用《花容月貌》单独来讲讲女性的性权利，哈哈哈，一切都是上天最好的安排。

Ozon自我的进步也在作品中呈现的一览无余。

很有意思的電影。

你會懂得為什么法國總統有再多的緋聞也不會影響他的政治生涯 。

"Loran, est-il mon fils ?""comme j'aurais voulu vous faire ce plaisir, Monsieur depute le maire. Mais..."etc etc" dites moi, pour loran? "" Non Mauris, il n'est pas de vous.""Ah bon, finalement il est Pujol.""Non mais ni de vous ni de lui.""Alors de qui ?""J'ai toute raison à croire que Loran serait le fils de maitre paléstra.""Le notaire ?!""Il n'était que clerc à l'époque.C'est surprenant surtout quand je l'ai vu aujourd'hui. Mais j'ai passé de longues heures à l'étude pour la succession de Papa. Il étais jeune et charmant. Et il y avait dans son bureau ce grand canapé de cuir. Et tout me permet de croire que Loran serait le fils de maitre palastra. Pas que si on suit seulement par l'apparence, il a quand même le portrait gracieux de Gular, vous souvenez, Maurice, de ce joyeux suèdois qui donnait des cours de tennis au club des enfants, un grand (???) si (???) ""Em Il y avait eu beaucoup d'autres ?""Non pas d'autres mai 52.""Ce pauvre Pujol a épousé une bourgeoise de (???)""Mais vous n'avez pas le droit de juger à l'égard de mes jeunesses. Monsieur deputé le maire, vous en avez profité et c'étais bien vos heureux.""Je vous avais placé sur un piédestal.""Mais il est arrivé que je descends et je n'ai pas honte de mes actes. Je n'ai que les aventures breves et discrêtes. Mais tout ça c'est l'histoire ancienne. J'ai bien d'autres occupations aujourd'hui."

弗朗索瓦·欧容 François Ozon近五年最好的作品，终于回归一定的水准。

也再次证明：靠话题吸引眼球的他真的一去不复返了？

他试图展现对于各类题材都具有的掌控能力？

怀旧的风格、浓郁的剧场性、夸张的角色塑造、故意留痕的讽刺其实还是延续着他初期某些电影的影子。

当然还有女神凯瑟琳·德纳芙 Catherine Deneuve超级讨巧的角色塑造、鲜见的温暖表演。

放在镜头前就有效果，她真是几十年都这样。

■入评理由：入围威尼斯电影节竞赛单元，近五年来最成熟的一部欧容作品，2011年第八届法国电影展映开幕影片。

在各路大师面前，欧容不用拜山头，他不断尝试，寻找过往时代的电影感觉。

这一回是70年代，他选中了女性自主题材。

当欧容跳出了性取向所带来的新生困惑，汤姆·提克威却用无聊的花哨方式，拍出了一部欧容式的男男女作品《3》。

藉此我产生了一种混乱，进而反省到，是否以前对欧容的印象太过死板，其实他的风格远比一般人想象的还要灵活，不应框定。

应该说，《花瓶》带来的新鲜感还是很突出的。

稍显矫情的开场，晨练的德纳芙有如女王般，享受晨光沐浴，怜惜万物生灵。

由家庭入手，蔓延至社会，不加避讳的男女关系，意外频发，台词灵光，这些都制造了许多惊喜。

有些人的印象可能还停留在了世纪初，那好，《花瓶》恰好是最靠近《八美图》的一部欧容作品，卡司不弱，服装布景都下足了功夫，只是就故事而言，少去了反转的黑色。

电影音乐多，演员表演舞台化，人物载歌载舞，唱唱跳跳的，观赏性很强。

有人又觉得《花瓶》很奇怪，不像文学性较强的欧容作品（《沙之下》、《游泳池》等影片），这是题材选择的必然。

毕竟当《天使》、《瑞奇》和《庇护》无法引起外界的评价兴趣，《花瓶》却轻易做到了。

原因有很多，比如用上了老牌的凯瑟琳·德纳芙和杰拉尔·德帕迪约，但仅以完成度和故事流畅来说，《花瓶》确确实实是近年来导演发挥最好的一回。

影片呈现出传统的法国喜剧风格，说的是女性和上世纪70年代，里头却大有讽刺。

精选观众若熟悉法国社会文化，可能还会看出针砭时政的地方，调侃即将被拍成传记片的萨科齐政策。

《花瓶》从头至尾都伴随轻松的诙谐幽默，欧容又延续了一贯的中产阶级题材，报以不信任，加以“调戏”。

但在另一部分看来，电影的女性主义恐怕要更为突出，至结尾的众人高呼，德纳芙登台，完全成为了一种致敬和影射。

女性通过争取获得了话语地位，而这个画面更让人想起许多法国电影，从德米到特吕弗。

虽然德纳芙也承担一部分搞笑功能，更多时候却以主导者形象出现，既有可爱之处又不失强势，从盲从、逆转到反抗，可以说是一气呵成，让人意想不到。

如果揣测欧容与女性的关系，按照常理，一般人都会觉得是他是好闺蜜，很懂女人。

然而在面对前两部作品的新生问题时，欧容又显得特别困惑，希望有更为主动的行动介入。

《沙之下》和《游泳池》时，欧容只是对女性人物有逐渐的剖析深入，注重内心领域的精神分析。

而被人嫌弃的《天使》，其实只是假布景面前的另一个女性化身，他未必就认同人物本身。

直到《花瓶》，他才举重若轻，你觉得他很严肃，他其实是在玩。

你觉得他是在玩，但电影隐藏有严肃的东西，而抛开这些，电影又能带来实打实的享受。

《花瓶》没有沦为一部平庸的室内剧，也没有被各种噱头所淹没。

欧容很好地把握了富师奶的心理变化，有花瓶之名，却没有成为一部摆设用的花瓶电影。

如果对比忠实于个体和个人情感的《巴黎小情歌》，《花瓶》的表征就明显出许多，它果断介入了家庭和社会，选择稍微复杂的政治议题——虽说整个过程处理得未免有些法式浪漫情调，然而这不就是电影想要的结果吗？

无比融洽，皆大欢喜一场。

而即便是在这样一部电影，欧容依然没有忘记有酒吧，伴着音乐伴奏，主人公要来上那么一段舞蹈。

闪回出现两个人在海边的逆光背影，这些都已成为了欧容的个人标签，在以往电影中反复出现。

因此，我们很难不把欧容看做一名作者导演。

不好说他长年累月的尝试是重要的，但绝对是有益的，毕竟不是人人都可以看明白《人与神》，而法国电影的财富，未必就是高深莫测的符号或者美学批判，轻喜剧同样可以有一片天。