非常深刻的片子!
恶人的标题非常贴切,我一直在思考到底谁才是真正的恶人,是义愤而杀人的佑一,是玩弄别人感情的佳乃,是把他人生命看做玩笑的增尾,是强迫老奶奶买下假药的商人,还是社会周遭冷漠的看客?
佑一说:“如果我先遇到你该多好!
”是呀,生命就是这样无常,我们永远也不会知道在何处遇到那个真心的人。
所以,在面对错误时,我们可能一时不能意识到罪恶,因为会在内心为自己辩解“那是别无选择的做法”,但是在那个我们想珍惜的人面前,我们才意识到自己错的有多离谱。
无法求得他人的原谅,也无法永远与相爱的人厮守一生。
也许这才是上天最痛彻心扉的惩罚吧。
佳乃的父亲说:“你心中有疼爱的人吗?
那些你只要想到他们幸福快乐,你自己也会开心起来的人。
今时今日,太多人连一个自己疼爱的人也没有,还以为这样就万无一失,可以天不怕地不怕,然后就以为自己高高在上,看到别人疼惜身边人、失去至爱时就鄙视他们,不应该这样,人不应该是这样的。
”是的,不该这样,人怎么可以这样……在佑一将要被逮捕的时候,他扼住了光代的脖子,因为他不想要她被自己牵连,他要她好好的活着,要她能在没有他的日子里好好的活着……这不是一个恶人的悲剧,是几个家庭的悲剧,更是这个社会人性的悲哀。
法律惩罚了犯错的人,我们却发现那些更加罪恶的人仍在社会嘲笑别人的活着……光代说:“我什么也帮不了你。
”我们帮不了这个社会除去恶人,但请不要让自己一步步变成“恶人”,不要让疼爱你的人留下无可挽回的泪滴!
对于去年被称为年度最佳的日本电影,这片子的水准还不够,确实挺有内涵,可黑与白之间的灰色,社会造成的犯罪悲剧这类题材已经有不少影片反映过,本片虽然也有深刻的地方,可惜还是来得过于温暖了一些,节奏也有些过于缓慢,虽然音乐和场景都很好,可电影最主要的还是故事上,就这方面来讲,单薄了些,另外在悬念方面也略有不足,从影片整体来比较,不如《告白》,妻夫木聪饰演的“恶人”清水祐一这一角色比较有发挥的空间,他也的确诠释的不错,可同类角色在同类电影中一比较起来,就会发现这个人物还是不够突出,不够吸引观众,就比如和《黄海》中那位悲惨命运的主人公比较起来,那个显得更加真实,而这部电影中的主人公又会在不经意之间离真实有些远了。。。
期待了很久电影,说实话,没能达到四星水准确实有些遗憾,如果要靠音乐和几句热血台词才能打动观众,那说明电影在它最基本的点上还没有做到很好。。。
本片配乐由日本音乐巨匠久石让谱写,影片美术组的负责人是大名鼎鼎的种田阳平。。。
电影和小说最大的不同在结尾,小说里,被捕的清水祐一承认,他利用了光代对他的感情,而在电影的最后,祐一掐住了光代的脖子,意在洗白光代共犯的身份,在被警察带走的时候,他奋力挣扎,只为再碰一碰光代的手。
《恶人》能获电影旬报十佳的第一位大概是因为它戳到了日本人的痛处了吧,镜头下那个冷色调的世界里充满了人与人之间的隔阂,朋友之间,亲人之间,每个人都急匆匆的用冷漠武装内心企图做到刀枪不入。
在这样的情况下,网络,成为了现代人类的精神寄托和主要社交场所,因为在那里,在面具的庇护之下,人类终于可以暴露他们为所欲为的本性,而当这种不加遮掩的本性从网络延伸到现实中来时,便发生了电影里的悲剧。
绝大部分的人,都像电影里的佳乃那样,从事着一份收入普通的工作,结交一群关系普通的朋友为的不过是在下班后不用独自一人。
这些人,表面青春靓丽但内心里漏洞百出,也就特别容易迷失在物质和欲望的迷宫里。
佳乃一边做着嫁入豪门的白日梦一边在网络聊天室里寻找欲望的慰藉,最后却成了欲望的牺牲品。
佳乃是恶人吗?
她对父母冷漠,对朋友冷淡,做着网络援助交际。
她放下尊严向富二代乞求一份带有铜臭气味的爱情,在被拒绝后却对试图帮助他的祐一恶语相向,一个典型的利欲熏心的贱女,却依旧是凶残杀人犯手下的受害者。
那个一脚将佳乃踹下车的富二代,他是恶人吗?
他是个可怜人,一辈子也就在对他人的歧视和嘲讽这样的负面情感中度过。
光代,她是恶人吗?
她是个自私的人,明知道祐一是杀人凶手,却还是和他踏上了逃亡的路途,明知道不会有结果的恋情,却还是要用一个共犯的罪名去交换。
她是个孤独的人,在雨夜独自骑车回家,在妹妹和男友出门约会的时候默默的吃他们留下的一小块蛋糕。
她也是一个傻瓜,和爱人藏身在寒冷的灯塔中,迎着海风摇晃着身体对着绝美的朝霞流泪以为能够忘记世间哀愁。
祐一,他是恶人吗?
他从小被母亲抛弃,是奶奶一手把他拉扯大。
在结尾处的闪回里,祐一和光代两人,对着地平线处升起的朝霞微笑着流泪,一个对着天空流泪的男人,他是恶人吗?
他只是一个被现实激怒了的平凡沉默的人。
还有那些散落在影片各处的“恶人”们,对着老人大喊“你的孙子是杀人犯”的记者,胁迫老人买劣质保健产品的庸医,把儿子抛弃在海岸线的母亲,他们是恶人吗?
恶人到底该怎么定义又该承受怎样的惩罚?
这就是电影让人揪心的地方,无法判断所谓的善与恶,我们面对的更多的,是善和恶纠葛的灰色地带。
佳乃的父亲去佳乃的死亡地点祭拜,在雨中他看见了女儿的亡魂,此时我有些明白死亡的意义重大,当死亡带走了一切属于人间的肮脏气息,也许每个人都会拥有那一张被雨水洗刷的苍白素净的脸孔。
父亲只是平静的对佳乃说,他说:“不是你的错,你没有错。
”此时在悲哀中我能想到的唯一一个词,那就是救赎,真正的救赎只属于一个灵魂。
和东野圭吾的《白夜行》很相似,《恶人》以杀人事件为始而犯人早早浮出水面,真正推动剧情的,是被杀人事件牵扯其中的,犯人和受害者周边的人他们的心路历程,从而折射出了社会中的重重问题和矛盾。
感情是电影处理的最出彩的地方,无论是男女主角之间由寂寞生出的生死相随的爱情,还是父母和孩子之间的无需说抱歉的无私亲情都值得观众为之掬一把眼泪。
祐一虽是天理难容的杀人犯,但是在光代心里,他就是那个她最最珍惜的人,是她宁愿放弃平静生活也要追随的未来;佳乃的生活作风虽有不堪,但她却仍然是父母心中温暖的火种。
其中日本影坛老将柄本明的演出最为感人,作为被害人的父亲,对于女儿如此“不光彩”的被杀害,他表现出了异常冷静和镇定,他找到之前羞辱过佳乃的富二代,但最后高高举起的扳手还是没有砸下,而正是这样的克制才避免了另一个悲剧的诞生以及恶的循环。
“你心中有疼爱的人吗?
那些只要你想到他们会幸福快乐,自己也会开心起来的人。
今时今日,太多人连一个自己疼爱的人也没有,还以为这样就万无一失,可以天不怕地不怕,然后就以为自己最重要、最高高在上。
看到别人疼惜身边人,失去挚爱时,就鄙视他们。
人不应该是这样的。
”这段话虽然说教,但却句句都说到了我们的痛处。
值得注意的是,在全片压抑的氛围里,爆发属于两位老人们。
除了佳乃父亲的复仇外,祐一的奶奶被庸医敲诈,她带上了祐一送给她的围巾,只身一人前往诈骗窝点索要自己的钱财,虽然两种爆发最后都未果,但这样的一种正直和倔强在影片的氛围下是十分有震撼力的,让观众积压已久的情绪在此刻也终于能够找到出口。
影片的整体节奏较慢,真正的高\潮集中在后三十分钟集体爆发,配上久石让一直高质量的音乐,也算是给予了观众耐心一种奖赏。
单单看这后三十分钟,电影和它所受到的好评可谓是名副其实。
《恶人》是一个悲剧,但又是生活中最常见的悲剧,因为人人心中,其实都藏着一个恶人。
祐一说有时候面对大海,会有一种走投无路的感觉。
我想这个恶人,大概也是在人性走投无路的情况下,才会现身吧。
看完电影,我们每一个人,都该扪心自问,问问自己的心,喂,在藏着一个恶人的同时,是不是也有一个疼爱的人在那里?
好莱坞,总有某些地区电影抱团放话要挑战他,比如宝莱坞,比如90年代的香港,比如00年代的韩国,还有张国师陈国师等等。
好像从未听说日本电影人喊出挑战好莱坞的口号,一直就那么悄悄咪咪自说自话的拍电影,但细数起来,国际级大师出得比任何一个国家都多。
光一个黑泽明,足以羞死那些挑战者的先人。
恶人,是个标标准准的经典手法拍摄的电影,所谓经典手法,就是安安静静直直白白的讲一个故事,娓娓道来,不耍花头,花很长时间慢慢铺垫,把你带入情节,看完它,然后被他打动。
好莱坞这套耍得最好的,是伊斯特伍德。
恶人节奏很慢,但不是故意装怪的那种慢,无数个毫无必要的长镜头空镜头之类的;更不是故意炫技的跳跃啊倒叙啊花样耍焦内容空洞,他就不温不火的讲故事,似乎显得故事很平淡,也确实,虽然是杀人,但你会觉得,里面人物个个都不算变态,都是我们周围的平常人,甚至都没有一个坏人,人人都有缺点,我们哪个没得缺点喃?
都还不是好罪大恶极的缺点,碰到一起,结果死一个抓一个,其他和这件事有关系的每个人,生活都被改变。
好像现实生活也差不多,天天那么多杀人与被杀,又有几个是变态杀手干的?
失去亲人的人,又有几个可以真正擦干眼泪继续向前?
讲这样的故事,对演员的演技要求是非常高的,不温不火的度最难把握,表面木讷迟钝,心里翻江倒海,还要让观众看不出来又体会得到。
这片不论主角配角,基本都可以满分,没瑕疵,尤其出彩的是3个女角还有那个大叔。
演死者据说是去年日本的最佳新人,演的真好,势利、算计、蛮横、无情等等,完全就是你身边那些讨人嫌,但是,那些小女生的小心眼和小调皮,你会觉得她真的罪不至死。
女主角是著名的演技派,确实抗得起,她做的事,细想起来不可理喻,她演出来却是那么自然,毫无痕迹,令人信服。
“我以为从此可以幸福了。
”这是她一句台词,好绝望的一句话。
奶奶是这3个女角中最出彩的一个,她的木讷和不知所措简直光芒四射,看完之后,印象最深的就是她的几个特写镜头。
还有她那句“我那么努力才活到这么大年纪。
”简简单单一句话,说完了生活的艰难。
大叔认尸前后那一段表演,非常完美。
你能感觉他完全被打垮了,然后尽全力维持不失态,表面上就是平平常常的举动,但他就是演得不平常。
一个好故事,一个好的讲故事的方法,一群好演员,基本上,一部好电影就只需要这些。
恶人做到了。
最近很迷妻夫木聪,翻了很多他的片子来看。
拍这片子的时候他已经30,照理说也不再年轻,但是少年感依然很强。
妻夫木聪是一个多产的演员,在30岁之后开始尝试拓宽戏路,寻找各种复杂性格的人物类型,并且尝试主演了不少悬疑犯罪类影片,他经常合作且擅长执导此类影片的有两个导演,一个是石川庆,一个是本片的李相日,还有一个导演也常有一些另类的角色给他,此人就是之前因为《告白》而名声大噪的中岛哲也,他也对伦理主题情有独钟,只是中岛哲也有时候过于炫技,演员的光芒被导演盖过。
因其极强的叙事性和张力,伦理犯罪题材一直为观众所爱,又因人性之幽微多变,一千个观众眼中有一千个哈姆雷特。
关于何为恶人,何以为恶人,以何制恶,以何吃下恶果,有很多角度去评价这部电影,我在这里仅谈谈个人感受下此片的亮点和不足:首先关于选角(当然最先谈,因为我看片子的初衷是为了看小七),可以感受到导演还是需要票房的,李相日尤为喜欢众星熠熠的卡司阵容,说起这个,不得不提日本电影海报的一个共同的坏毛病,就是恨不得一股脑儿的把所有有号召力的明星头像做成大头贴拼接了事,以此来吸引各类粉丝驻足观看,造成日本电影海报的极端无趣,美感尽失。
所以有人会说,男主只要一看脸就要追随着亡命天涯的话,但我认为全片的所有演员在仪态,语言,表情上尽职了,包括演出妈宝男之感的冈田将生。
妻夫木聪这几年但逢李相日必脱,且都是男女通吃的1号位,也为票房注入了强心剂,让我等痴女痴汉醉倒在他标志性的两片粉唇之下。
但是慢着,正当我兴致勃勃目不转睛看妻夫木聪的时候,我竟然在电影里遭遇了深津绘里。
妻夫木聪上陌陌摇到深津绘里的概率,就像火星撞地球,猜准德国巴西7:1,偏就遇上了,两人只能亡命天涯。
深津绘里拍此片时候37岁,肤白如雪,鼻头像希腊雕像般精致,声音和脸庞一样表现出一种神经质和脆弱性,气质让人沉沦。
此刻如果你再回过头看满岛光标志性的短圆脸和雀跃的声音,你才知道什么是美的冷热,什么是女神和女学生。
于是我就在妻夫木聪和深津绘里的颜值里死了又活,活了又死。
其次关于影片的结构和叙事,素材的取舍我认为一直是导演最大的问题——这体现在如何在小说原始素材和改编剧本之间取舍,如何在主题人物和烘托人物之间取舍。
这一点同样表现在之前人物线索过多造成主题混乱不清,人物不再为主题服务的《怒》中,《恶人》因为只有两对人物,相对显得好一些,但是导演总是要追求把所有主角身边的副线一一讲完,偏偏配角是柄本明和树木希林,人总得演几段讲两句,于是导演分配了柄本明拿着扳手去复仇,以及树木希林拿着大包去讨钱的戏份,导演意在描述等级社会弱势力如何对抗恶势力并充满无力感,但由于野心太大,想说的太多,导致没有说清楚,更导致主角没有充足的时间和戏份完成应该围绕主题的“恶的转变”。
在我看来,既然都已讲到原生家庭,还不如穿插一些柄本明一家此前的日常生活,或者树木希林如何在孙子杀人之后承受恶果的戏份,会来的更清楚一些,当然因为有小说在前,可能导演也就不能改动太多。
另外一处败笔我认为在结尾,据说电影已经是导演改良过的了,男主起初看到女主为了回到他身边历经千辛万苦,手和脸都破了,两人正哭得梨花带雨,突然脸色大变,神情狰狞,说了一句“其实我没有你想象的那么好”,然后就试图勒死女主,随后警察到来将两人拉开。
此段最大的问题就在于妻夫木聪的邪恶表情和这句话,如果为了表现不想拖累女主,不如删去不说这句话直接上手勒,给观众留下想象空间,或者直接把女主勒死也不失为一种恶的达成。
所以话说回来,整体感觉电影拍摄三颗星,导演太想多说,演员太想表演,素材的枝丫没被修剪得当,导致电影主题不深刻,没有留白,回味性不强。
悬疑犯罪类电影的留白和回味,还看东北风经典作品《白日焰火》,可是如果让廖凡演男主的话,去看电影的痴女痴汉们应该就没有那么多了吧。
最后额外一颗星给最后一幕海边日出,初日的光晕投射出两人的剪影,海边灯塔高举,他们手牵手,满眶含泪地看着这一自然奇景,这一刻我也和他们一样激动万分,人类的悲欢短暂相通,此段我认为是全片最佳。
不谈历史、政治与战争,仅仅从一部电影的角度看日本人的性格吧!
我觉得一部《恶人》足够典型了!
《恶人》片头,那个被害女孩的父亲,去女儿工作的公司等女儿。
第一个镜头,他独自坐在公司的前台位置,样子是傲慢的,紧闭着嘴角,头昂着,眼神中透着质疑与不屑,显然他对这个环境有些许的抗拒,要注意,这个父亲是一个乡下的剔头师傅,当他来到相对大城市里的大公司,他并没有显示出卑微与胆怯,可以想像一下,如果把这个镜头置换到中国,一个农村的父亲来到大城市里的写字楼,他会是这种表情吗?
我想多半不会。
这是中国与日本的差异之一,先不评判这种差异的性质吧!
接着,正当父亲一个人坐着对周围的环境表现质疑时,有一个声音叫他,他赶紧应声站起来低头鞠躬,脸上的表情像川剧里的变脸一样迅速转换,立即更换成一副谦卑有礼的样子了。
这是我们所能看到的典型化的日本人神情,对他人的一种礼貌态度,几乎呈式化得像集体无意识般的本能反应,低头鞠躬、诚挚的回应、体面规矩、富有修养。
这一个关于父亲的镜头,非常平常,但是一下子让人看出这是日本人,是与中国人如此之不同的日本人。
不排除两个国家有各种各样的父亲,但是出现在电影里的,往往是典型镜头,所谓典型,就是让人一看就非常自然、寻常,与生活中大多数的情形一致。
可以想像一下,如果一部中国的电影,拍摄一位乡下父亲进城的典型镜头,会如何处理:来自农村的父亲来到大城市女儿工作的现代化写字楼里,首先他会感到些许不适(如果且不必说是胆怯或自卑的话),然后,他可能会显得有些手足无措,而而多少显得些笨拙局促和不自然。
可是片中日本的父亲呈现出来的反应是完全不同的。
日本人有一种 “礼”,“礼”这个东西说穿了,是用来协调社会各阶层之间的差异与矛盾的,内在的“礼”是道德,外化的“礼”就是与道德相匹配的一整套行为举止,但很奇怪的是,“礼”本来在中国源远流长甚至一度发展为迂缚的繁文缛节,但是现在却是空前的贫乏,且不说中国人的问题。
回到电影中的日本,那位作为父亲的男人虽然有“礼”,但在他内心却并不谦卑,而多少是骄傲的(如果不说傲慢的话)。
他的谦恭只是一种礼节层面的修身,在日本,这种修养是为人处世的基本层面,并不代表他们内心的谦恭。
“谦恭”这个褒义词的含义意味着、谦虚、退让与服从,但如果将的意义往不那么好的一面延伸,在其一边可以得到的是卑微、胆怯、心虚、懦弱。
可以发现,日本人是绝对不能容忍自己成为这样的人,这是他们的底线,又像是绝对不能被攻击和威胁的命门,可是正是这样的日本人,将“谦恭”作为重要的行为规范。
说得简单粗暴一点,日本人用最谦卑的方式表现自己,可是内心里最容不得是自己被人看不起。
而中国人呢,常常表现得自信满满,但是内心却很容易看不起自己。
从这个角度再来看这次日本人地震,关于日本人如何在地震中保持良好的修好受到了大家的关注和认同,我倒想说几分不合时宜的话,我觉得日本人可能有两种状况,一种是坚强,一种是崩溃,如果还没有崩溃,他们必然是坚强的,在逆境中的坚强可能是一种美德,可是当这种坚强变成强硬的傲慢、无礼,以至于持强凌弱,即是可恶的,但是我们应该看到,日本人的坚强不可能只有正面,必须有负面。
中国人呢,向来喜欢同情弱者,这一点又与日本人拧巴上了,日本人自己可以同情弱者,但是绝不喜欢被当作弱者来被别人同情,如果他们被当作弱者,有可能,这个弱者是最劣根性的弱者,就是不会感恩的弱者,反而他们会恩将仇报,这种作法令人心寒,但要注意到,它并不是憎恨同情他的人,而是他无法自处于一个被人同情的弱者境地。
中国高尚的品德是“滴水之恩,当涌泉相报”,但日本人不是的,日本人也有报恩的心理,但是这必须要建立在臣服的心理上,比如他们的武士道,武士一旦与领主建立了臣服关系,那么他的忠诚就是无条件的彻底的,但是如果没有任何固定的关系,只是平等的双方,一方对另一方这种恩惠对他们而言就是不知道如何安置的一桩债务。
中国人都知道“人情债”这东西,中国人的人情关系往往你来我往,连绵不绝,虽然可能说中国人比较有人情味,但是不好的一面的是,当真情与假意很多时候混成一团往往产生虚伪,有时甚至发展成一团稀泥,纠缠不休让人不得脱身的,又因为这种人情关系,使秩序与规范变成不可能,这即是柏杨先生所说的中国式的“酱缸文化”吧!
而日本人这一点恐怕同中国人完全不同,日本人需要非常清晰的界定施恩与受恩的关系,而且这并不是一种轻易的事情,而是非常严肃的关系到个人尊严的事情。
所以,我觉得日本与中国真是奇怪的关系,它就像两个性格完全相同的人,行为方式所延伸出来的心理反应模式是完全相反的。
从这个角度来看,很难用善与恶这评判。
再看《恶人》里面,同样是表面上亲切和善的医生,可是当婆婆上门时,却露出了凶恶的一面。
婆婆不是“美女秘书”,他用“美言”讨婆婆欢心,只是为了取悦来听他课的其它婆婆,但是当婆婆走近这位医生的“真实世界”时,他绝不对婆婆心慈手软。
如果换一个角度看,说好听的话给需要的人听,这即是我们所说的“奴性”,而日本人绝对不忍受这种奴性,在“奴性”面前,他们宁愿当坏人。
当然这与剧中的情节并不相符,只是一种联想。
公车司机是正直的好心人,他安慰婆婆的话是“这不是你的错,你要振作!
”对,既使是对婆婆这把年纪的老太婆,那人也要她“振作”!
换作中国人,大概会说“您要想开些!
”吧!
“振作”依然是强者所需要的东西,在日本,一个人若失去了振作,即是失去自己的本分所赋与她可能去拥有的强者心态,即失去自己作为人的自尊心,那他就完了。
那位父亲去找“富二代”时说,“有些人不再在乎任何事情,以为自己没有什么可以再失去了,就比别人强大,这样的人是活不下去的啊!
”依然强调“强者”!
那位被害死的女孩被“富二代”踢下车后,好心男孩提出要送她回家,她却恶言相向,何等不讲理,可是她亦是要避免成为被人怜悯的“非强者”吧!
最令人感叹的莫过于结尾,当警察己经找到了凶手,凶手用手掐着恋人的脖子之前说,“其实我并不是你想像的那种男人”,我没有看过小说,不知道这一行为的真正意义是什么,网上有人说,是为了让恋人不受牵连,又有人说是为了让恋人忘记他。
我觉得有道理,但是我总觉得还有一层意思,这个男人一开始虽然杀了人,但是观众都清楚他并不是坏人,只是行事鲁莽而己,而且他的身世令人同情,被母亲抛弃,扶养他的婆婆虽然也对他很好,但是婆婆被无良医生骗的事件也可以看出婆婆何等的单纯,正因为生活在这样单纯的婆婆的僻护下,可能这男孩才会如此鲁莽得、轻易杀了一个人,同时也把自己的人生全都给毁了。
总之,这个角色让人同情,他是一个弱者,彻头彻尾的弱者,可是注意,如果结局是这个弱者与自己相爱的女人痛哭别离,那就不是日本人,无论何种原由的悲剧发展到最终,日本人必然要颠覆自己身处于弱者的地位。
那么无论男孩出于何种动机去掐恋人的脖子,从外界上看,他的这一行为就是要颠覆自己被人同情的事实。
当他被迫成为一个注定的弱者时,他也注定要成为一个坏人,直到最后,这个剧中真正的“恶人”才正式诞生了。
虽然是被迫的,但总是还是完成了从一个好人向坏人的质的过渡,成了一个真正的恶人。
所以,当最后恋人去给死去的女孩时献花时,她才会说“不错啊!
他真的是坏人,他杀了人啊!
”她爱他,但她丝毫不因维护他的尊严或为他的无辜而为他辩解,哪怕一点也不辩解!
这其实己经是全然地站在他那边,对他的“恶”表示了成全!
如果把这话放大一点,日本人在中国也杀了人,所以中国人可以理直气壮的说日本人是坏人,可是这坏的根源在哪里?
中国人不会给他们的坏找根子,憎恶与谴责就够了,但是日本人要如何面对自己的恶行,我说的是日本的良心要如何正视自己的“恶”呢?
这恶并不是广泛的恶,就像剧中的那个“富二代”,很多人说真正的恶人是他,可是这个恶人根本不构成恶的“悲剧性”和“深层次”,因为这样把别人的痛苦不当回事的人,其本质的根源在于无法对他人的痛苦产生同理心的“浅薄”,类似于某种人格残缺,通俗讲叫“太不懂事”,这样的恶人身上的“恶”绝非日本性格中最深处的恶。
其实像“富二代”这样的恶人,中国少吗?
哪里是日本特产?
中国式的“我爸是李刚”恐怕比这种日本“富二代”身上的麻木不仁有过之而不及吧!
而真正的恶应该是悲剧性和有其深层次的根源的,是人在所面现实之后所做出“主动选择”。
而这种“选择”对于日本人而言,那就是为了不成为弱者,所有的意义皆可毁灭。
在男孩被捕之前,她唯一的精神支柱就是恋人的爱,然而最终,这作为唯一精神支柱爱情的意义也必须要抛弃和颠覆,他掐那女孩时,他还是爱她的,但是即使爱她,他也要狠狠地伤害她,我觉得这不简单是一个让她不受警方牵连的技术性处理办法,因为如果仅仅是这样的话,他不必掐得如此用力如此投入,甚至似乎爱得有多深,掐得就多用力,用尽了全力,但到底没有真正杀死她,因为这恶的底子是爱,到底来说,他要杀死的并不是那个女孩,而是他们的爱。
但为了不做弱者,要杀死爱,更要不得己的伤害自己爱的人,这是怎样的可怕,可是想想,当他伤害自己最爱的人的时候,可能是比他伤害自身更为残忍和痛苦吧!
这又是怎样的一种可悲。
由此可以理解何以日本人可以做出那般绝决的超越人类忍受极限的剖腹,因为在他们的头顶悬着一种永恒的超越一切意义的咒语:那就是不能做弱者!
在此基础之上,我毫不怀疑日本人拥有高尚的美好的以及其它人类所共拥的一切美德,也同其它所有的民族一样,有有天性纯良的好人,也有一生下来就坏到骨子里无药可救的恶人,这都是人类的共性,没有分别,但是日本民族同其它民族最大的差异性可能就在于他们对于成为强者的执着。
东野圭吾有一本书叫作《恶意》,很简单也是一个典型的“恩将仇报”的故事,一个受到他人帮助的男人想方设法的害死了帮助他的人。
而同样是东野圭吾笔下的故事,《嫌疑犯X的献身》里面,一个男人几乎什么不为,用尽全力牺牲自己来帮助一对弱母女。
前者让人心寒,后者让人心酸。
但这两个故事都有一个共同之处,在于“没有原因”,看完之后都会令人感叹“为什么呀!
”“为什么要这样做的!
”。
在《恶意》里“恶”是无端的,在《嫌疑犯》的“善”虽然有一定理由,但是也太过不同寻常,有时候伟大到一种程度,也会令人感到不合常理,但日本人就是喜欢走这样的极端。
最卑劣的人格与最伟大的人格,同时存在于日本人的两面,而决定这两种走向的,只有一个本质,那就是自己的位置,究竟是一个强者,还是一个弱者!
如果用一个词来形容日本人的这种性格,我想最合适的应该是“倔强”吧!
最后,对日本地震中难遇的人表示哀悼吧!
最近在听一些日本作曲家写的中国曲风的曲子,从坂本龙一《末代皇帝》里的如怨如诉,到神思者《故宫》的壮美宏伟,再到横山菁儿《英雄的黎明》里宽厚辽阔。
每每听到令人震撼之处在于,日本人怎么可以如此得中国文化之精髓,就像有一个人比你自己更加能看到你的本质,然后告诉你说,其实你错待了自己!
从这个角度看,日本与中国的关系是世界上任何其它国家所取代不了的,是仇家,却又是知己。
但是遗憾的是中国人其实一直是不太了解日本人。
有时候我觉得理解就是一切,只有在理解的基础上,才谈得上宽恕,否则等同于鸡同鸭讲,白白玷污了一切好心肠。
2011年4月5日写的。
影评名来自豆瓣某篇评论。
“你,有对自己来说很重要的人吗?
仅仅是想着那个人幸福的样子自己也变得高兴起来的人现在这世上没有这样存在的人有太多了自己认为没有什么可以失去的东西然后觉得这样就可以变强所以就认为自己看得很开把失去东西的人、渴望拥有的人当成傻瓜不是这样啊这样的话人类就完了”——————————————————————————————————————————《恶人》开着车在城市里转一圈,因为某人超速或不按规则变道,你狠狠地骂一句娘;打开约会网站,不出5分钟你可以要到一个QQ号码,然后你问对方要不要见面,顺利的话你期待着能够合体,不顺利你大概会在心里暗骂这女孩死脑筋;工作时你在上司面前有意无意暗示着同僚的失误,得不到赏识时你暗地使些花招找些人结党;对待父母的唠叨,孩子的要求你偶尔有些烦不胜烦,转过背去,你觉得那些被冷落的眼神与自己绝缘了;网站上如火如荼的论战里,太过投入的你,问候了对方的人格、爱好,甚至十几代家庭成员……你说,你是一个恶人吗?
你开着车撞倒了一个人,你因为她是农村人难缠,于是你不顾她的哀求,狠狠捅了八刀,CCAV上播出的是理解你的新闻;你精心准备,一路南下,一进局子,就大开杀戒,目标是那些你认为只会诬陷的上海条子;你男友欠了债,逼你去做小姐,你染了AIDS,为了报复,你故意传染给上十个客人;你是一个同性恋,受到的青眼和冷遇让你在扭曲里挣扎,终于抛弃了道德,诱引许多有潜在倾向的男子上吊,承诺在最终时刻解救他们的你,转身离去;你在约会网站上认识的女孩,不过为了勒索与你见面,被人抛弃在荒郊野外后,她见了前来救援的你,只是恼羞成怒地威胁你强奸她,于是怒火中烧的你,掐着她的脖子直到窒息……你说,你是一个恶人吗?
佑一紧紧抓着光代,“我要是早点遇到光代你就好了。
”在主流媒体的镁光灯下,这会被报道成一个怎样的故事?
大龄剩女为杀人犯诱拐,不顾一切为爱走天涯?
我几乎可以想象男人们嘴里喷出一股烟气,不屑地张大鼻孔说:“这女人缺男人,寂寞得不行了吧。
”但,又不仅仅是爱情而已。
清水奶奶一脸茫然坐在公交车上去医院照顾她病重的先生,公交司机(这也是老戏骨)对她说:“又不是奶奶你的错,不振作不行啊。
”失去爱女的父亲对着将女儿踢出车外的男人说:你的人生已经完了,你以为没什么可以失去的强大,不过是傻而已。
并不想对剧中任何人做任何道德上的批判或审视,正如一直对生活里来来去去那些人一般,“人一直是在道德边缘游走的动物 这是法律阻止不了的。
”谁是恶人?
谁都做过或大或小的恶,谁也未曾可以正大说一声,我向来无错。
圣经那个故事里,并没有人出来投石头,因为生活里,我们每个人都不是纯洁无暇。
然而,那些隐藏在日常里,那些并未被人识穿的伎俩,那些真正从灵魂深处对人生,对人性的轻视,那些自以为是的强大,那才是最大最深的恶。
导演借父亲柄本明说出引言中的一段话,如同向那些站在高墙一边,永远坚不可摧且正确的人,宣战。
演员们表现得,各有突破,可圈可点。
父亲和奶奶的角色让我泪点崩溃,妻夫木聪和深津绘里和《slow dance》里恬静安详的姐弟恋升级成金发少年的忧郁强势,深津绘里那一眼沉凝,完全是演技到了幻境。
久石让的OST,小提琴以及最后的your story都十分契合,颇有戳中泪点的雷霆之势。
虽则豆瓣许多人对旬报第一持怀疑态度,然而以他们给《单身男女》打5星的智商,反而显得恰如其分。
在这个冷漠而华美的世界,总有人心里还守着温柔。
今天去台北光影世界看《恶人》,两个多小时的片子,节奏紧张有力,演员演绎到位,十分喜欢。
看完整部片子,我记忆最深刻的有三句话“我是认真的想遇到一个人,然后我以为我会很幸福。
”“就让你这么用嘲笑别人来过一辈子好了!
”“大家都说他十恶不赦,可他真的有那么坏吗?
”看这部片子正好符合我当前的心情,我面对一个生长至今,价值观空前混乱的时刻,不是说自己的价值观被打破或者搅乱,而是看到太多以前价值观不能接受或觉得不对的人和事,面对他们的坦然和牛B,我开始怀疑到底怎么去处理或者接受。
而恶人,当看到片子死去少女的父亲说,“你没有一个想要珍惜的人吗?
没有一个看到他幸福就觉得满意的人吗?
”我一下子清醒起来。
因为我记起我想要守护的那些人和我想要完成的梦想,以及很久之前,我就渴望成为的人——有责任感、有担当、有礼貌,勇敢、坚强、独立、自信。
什么是恶人?
什么又是好人?
善和恶本来就没有分界,可恨之人必有可怜之处,而可怜之人更是定有可恨之时。
人本就是矛盾的动物,对于很多人,某一时候你会觉得他很可爱,下一时刻可能又觉得非常不爽,想暴粗口。
你会发现很多常规意义上的坏人,好像都有感人落泪的苦衷,会发现几乎不论多么不受人待见的人,都会有那个真正关心他、爱护她、珍惜她的人,会发现世界上哪怕有那么多阴影,但是阳光依旧灿烂。
整个影片传承了日本电影一贯的细腻,注重内心戏和面部特写的表达,镜头语言多用缓慢而低调的方式,没有当今流行的各种角度拍出唯美浪漫效果,也不刻意追求什么小清新小情调,整个片子几乎仅仅只是用了最朴素的变焦和大特写就表达出了全部情绪,但每个情绪却那么到位而深刻。
没有美丽的演员,没有常用吊人胃口最后真相大白的剧情噱头,也没有华服美景,却深刻而感人。
随着年纪增长,越来越觉得最朴素细微的东西最能敲击心灵,那些质朴看似笨拙,却以及轻巧的姿态探入心底最柔软洁白的角落,一些细节的、微小的、看似沉默没有发言权的话语往往朴素的让人颤抖,会慢慢明白,原来所谓的绚烂和强烈都是表面的装B,装的天花乱坠,实际空的可怜。
人如此,电影亦如此,参见国内某些名导的大片。
而真正能够让我们感动的却是最简单原始的,不做作的情怀。
所以还是应验那句话,做人莫装B,装B被雷劈。
昨天CHINA问我,在台湾最大的收获是什么,我还答不出,因为我觉得虽然我花了很多钱,但我仍然过得混沌而不知头绪。
可今天当一个人在公馆附近的某花园闲逛时,突然一下子想通了很多事情。
我有过很叛逆的时期,高中那一段往事至今仍让昔日很多同班心有余悸,那时候我固执地守着自以为是的孤芳自赏实际是狭隘浅薄写了很多矫情文,我总认为这个世界怎么可以这样,为什么能听懂我说话的人这么少,我总是将自己塑造成或者心理刻画成一个又文艺又小资又有情怀的写字的女子(好吧,现在打出这些字我心里都一阵寒颤),那时候还没有这么流行小清新和小腔调,于是我文艺的很孤独。
然而谁的孤独敲醒了谁,我也不知道我为什么能越长自认为越靠谱一点,或者说世俗一点也可以。
我爱好书但是更爱当年是块一碗的卤鸭饭,我爱看电影但是更爱十元两场再买点奶茶和爆米花的油桶,我不再爱和谁在某某店谈着某某事,自以为很有调实际一知半解或者不懂装懂,我也不再爱自以为看过几本书就胡乱评论政治事件,现在的我,更多时候愿意做一个旁观者或者旁听者。
我觉得我懂得太少,我觉得我身边很多人都有他们可贵的地方,我很讨厌一些人去嘲笑或者讽刺他人,或许有些人某些事情做的的确不够好,但是如果做不到很友善的指出,至少可以装B的心里笑笑然后闭嘴。
更何况,许多诋毁来的太轻易,许多嘲笑或者讥讽也来的太刻薄。
这个世界有太多多元化和多样性,有各种不同的人。
其实我有时候问自己,为什么非要用自己的标准要求别人,人家HIGH人家快乐不就够了,做个看客,大家嘻嘻一笑,场面上倒也欢畅。
但是有些忍不住还是忍不住,有些烦躁还是去烦躁,好吧我还没修炼到家,我离成佛很远。
那么就遵循道不同不相为谋好了。
做好自己的事情,干自己该干的。
仅此而已。
下午茶已过,姑娘我不再奉陪、
我喜欢有豆友说的那句“我看不见恶人,我只看见寂寞的人”;我不喜欢豆瓣的推荐介绍,简直歪曲了电影的本质。
我脑子里有无数的词汇闪过,也组成了无数的句子,可是在码字的时候却很难流利地表述自己的想法。
变态的社会造就了变态的人,不过这部电影里真有变态的人吗?
我的答案是没有。
在神奇的国度上比这个案子变态的案例多得去了,只不过可悲的事,我们很少有人敢于直面这样的状况,或者有人面对了,却消失在先进的制度里了吧。
这是部拍得很温情的电影,虽然主题是那么沉重。
哎,我抬不起头了。
日出的时候总是很美,最美的时候就是影片结尾时那铺撒在整个灯塔周边的阳光。
我们在大笑着看完让子弹飞,看完武林外传,看外各种各样的贺岁大片的时候,如果能有点时间回头看看这部电影。
真得会觉得,那些看完了什么都没有了,这个看完了,在心上砸了个小坑。
一开始看这部影片,是因为有妻夫木聪。
看着看着,心情就感动了,沉重了,复杂了。
很久没有因为一部电影去写些什么,这次却不一样。
祐一是一个敏感,内向,甚至有些懦弱的男人。
在认识光代之前他杀过一个女人,一个和光代一样都是在交友网上认识的女人。
他很难过的告诉光代:如果我能早点认识你就好了。
早点认识千代,祐一的人生就会不一样。
祐一告诉光代:“认识你之前,我觉得我杀她没有错。
因为她欺骗我,威胁我,要告我强奸她。
可是,认识你之后一切都不一样了,我觉得我错了。
”祐一是那样一个胆小有内向的男人,当那个女孩威胁他的时候,他一脸的惊恐,最后失手杀了她。
在这个事件里,是谁错了,谁才是恶人。
那个把女孩扔下车的增尾,明明约了祐一看见公子哥增尾就立刻甩掉祐一,甚至当祐一遇见被抛下的她提出送她回家是还反咬一口要告祐一强奸她得女孩,还是一时气急攻心失手杀人的祐一。
祐一也许不是恶人,但他失手杀了人,从那一刻起他就错了。
认识光代后他们一起逃到了灯塔。
两个人一起,打算亡命天涯,虽然他们都知道这样的日子持续不了多久。
死去的女孩父亲说:“那些嘲笑因为为了挚爱哭泣的人,自以为没有爱的人可以活得很轻松,可是他们不知道看着爱的人幸福是多么快乐的事。
现在的人太自私,大家都不肯付出一切去爱一个人。
他们看起来活得很轻松,他们这一生都在嘲笑别人的痛苦中渡过,他们不懂什么是爱。
”说这些话时,父亲站在一家餐馆外面,里面坐着增尾和他的朋友,正在放肆嘲笑这个父亲。
外面是这个父亲和一个男孩,增尾曾经的朋友。
在这个父亲说话时,男孩一直沉默,也许在这一刻他懂了吧。
在另一个地点的有祐一和光代,也懂了这个道理。
看着心爱的人幸福很快乐,而看着心爱的人痛苦会更痛苦。
祐一看到光代跟着他吃尽苦头时,让光代不要在跟着他,他们就这样就此分别,他回去自首,会告诉警察是他挟持了光代。
爱一个人,会因为他的痛苦而更加痛苦。
因为食物吃完了,光代去了附近的便利店,顺便给妹妹打电话。
在电话里妹妹说你怎么跟一个杀人犯在一起他是个杀人犯!
光代只是回答我真的很想和他在一起,我爱他。
也许,在很多人眼里,杀人犯就是恶人,可是也许我们经历了他们所经历的也许也会成为一个杀人犯。
因为这个,光代被警察发现了,后来光代跑出警察的视线奔向灯塔时,祐一一直从窗户里看着她,一直。
在光代久未归来是祐一的表情是焦急的,或者是悲伤的,有点失望的。
当时的祐一一定在害怕光代就这样不回来了。
当从窗户里看到光代的身影时,祐一露出了唯一的笑容,像孩子一样的笑容,眼睛里透出最美好的光影。
在我的记忆里,这是祐一在这部两个多小时里电影了,露出的唯一一次笑容。
当警察追来时,祐一突然紧紧的掐住光代的脖子。
因为他想保护光代,这样光代就只是被他劫持了而已,光代就没有包庇他。
祐一的表情狰狞有痛苦,当他被警察制住时他伸出手拼命的想要握住光代的手,可是他在怎么努力都再也握不到那双手了。
当时祐一的表情痛苦的让人心酸又心疼。
祐一有个奶奶,代替了祐一妈妈将他辛辛苦苦拉扯大。
当知道祐一杀了人之后,他拿出了祐一送给他的那条丝巾。
祐一是那样一个好孩子,第一个月的工资就给我买了丝巾。
他怎么可能会杀人呢?
最后这条丝巾挂在了那个女孩去世的公路上,也许奶奶明白,不管怎样祐一都是杀了人,他都是错了,可是祐一是他最爱的人,她很想念祐一。
奶奶给祐一存的钱被卖药的骗了,最后她又去那里坚持把钱要回来。
在去那里时,祐一奶奶说了一句话,关于祐一。
当她回到村里被记者包围时,她沉默的向所有90度鞠躬,因为她要帮祐一,帮他好好的生活下去。
电影中描写的祐一和光代的爱情,祐一和奶奶等得亲情,父母对女孩的思念,细腻又自然。
日本电影就是这样,很多都爱描写人性的东西。
结尾的时候光代说:“也许,也许祐一真的是恶人。
”在那个时候,光代也许明白,祐一再怎么样他也杀了人,一切都不可以忽略,更不可能重来。
前一个半小时倒是看的滋味很浓
世界不止黑白两色~
没有想象中好,感觉片子拍得太零碎了,线条不够清楚,次要线索太抢了,让观众有点无所适从,还没来得及进入角色就要切换到另一条线上去。整体感觉“差一拍”。两个主角演得还行。导演对日本社会可真够绝望的...
放下一切去相信你,即使你是个杀人犯,可惜,这一切还是无法挽回,他终究还是一个恶人。在错的时间遇到错的人,悲剧发生了,自己种下恶果,等到遇到可以相伴的人,却是穷途末路。他内心的愤怒,惶恐,是荷尔蒙在作怪?意外太多,人生变沉重。
爱是救赎,爱是剧毒
一般啊,说真的,觉得有点韩国味
没看出来一丝亮点
2,5 日本电影去年不给力
吉田修一李相日,《怒》姐妹篇。相对男女主演和久石让的配乐,托住这片子的应该是摄影师笠松则通。从一则非常简单的杀人案入手,讲了案件双方家里老人的窘迫(中国保健品强买都流传到日本了),也讲了杀人犯有多悲苦和无意,但没明面讲导演对日本女性圣母样包容的吁求。其实一定小逼爱虚荣老逼会包容啦
看的太痛苦了!啰嗦至极,假装文艺。诶。。不给力
推薦理由1:故事好;2:音樂好;3:演技好;4:惡人好。
故事线比较简单,更多聚焦的是对人性的探讨,真正的了解一个故事后,就发现好人未必是好人,坏人未必是坏人,有点斯德哥尔摩症候群的意思了……
靠,神马东西,还悬疑片。。。纯粹教育片。2个多小时啊!被推荐忽悠了!
吉田修一参与编剧,整体上没有大的改动,但重心明显放在了逃亡的部分。不喜男女主第一次给钱的改编,如此整个感情基调变得奇怪,也使得结局说服力不足。妻夫木聪来演原作描述的土木工人还是稍嫌瘦弱。小说长于对每个人哪怕是路人甲的心理境况的描写,真人版势必有所取舍,但总体比较细腻。
无感~
积蓄了很多力量的故事,在祐一要掐死光代的那一刻全部爆发出来。喜欢这样的妻夫木聪,摆脱了以往的优雅和清秀。
如果说深泽理惠是五星演技,那么树木希林就是五十星演技了~!!
总是觉得日本电影的质量是好坏两种极端,同样是得奖电影,《告白》是好的极端,而这《恶人》则是坏的极端。
哭死了。妻夫木聪转型好成功。谁才是这个世界的恶人?
前面的一个小时很扎实嘛,越往后面看越无语,节奏真实感神马都不对劲了。。