盗钥匙的方法

卫西谛老师曾说，当一个导演完成了三部电影，如果他还没有形成自己的个人风格，那么此人就基本完蛋了。

《盗钥匙的方法》是内田贤治的第四部长片，身份悬念、喜剧因素还有盲打误撞等风格特征都得到了保留，并得到进一步发挥。

预计往后，他还是走这路子，自成一家。

尽管在编剧技巧上，像拼贴游戏和故意打乱的人物关系，《盗钥匙的方法》看上去没有《遇人不熟》和《放学后》复杂，然而借助香川照之和堺雅人全然不同的表演方式，《盗钥匙的方法》也成为演员表演上最具有看头的一部内田作品。

　　　　　　　　　　总的说来，《盗钥匙的方法》比内田贤治前作《放学后》要好，跟再早些年的《遇人不熟》大致相当，属于很有观众缘的一类片子。

《放学后》太绕，身份成疑，尽管足以展示编导的技巧，却多少有些为了炫技而炫技，没能更好地服务于故事主题。

与《遇人不熟》的巧劲不同，《盗钥匙的方法》更多依赖演员的角色演绎，而不是请来大牌明星那么简单，这个实在加了太多分。

　　　　　　　　　　内田解释说，拍摄《盗钥匙的方法》的一个触动是日本国内的晚婚和剩男剩女现象，大家都觉得步入婚姻不易，选择对象太难。

事实上，难的不是婚姻，而是找一个能摸清楚彼此习性的伴侣，愿意共同生活。

如果对比同样由堺雅人主演的《金色梦乡》，或许，《盗钥匙的方法》恰恰少了名为情怀的东西，毕竟它缺少一个扎实的文本基础，只是由社会话题带出的类型片变奏。

当然，这些其实也不是那么重要，因为它足够有趣，轻松好玩。

　　　　　　　　　　《盗钥匙的方法》是关于找钥匙的故事，只要找到那把合适的钥匙——哪怕是无意调包，它都能帮你打开那道正确的人生之门。

事实上，这类小格局的故事题材在日本电影里并不少见，当年的SABU就拍过一系列作品，里头有失意小人物、有腔调十足的杀手，活脱脱就是今时今日的内田贤治，喜感之余还要带有励志成分。

　　　　　　　　　　电影讲述了一次滑稽乌龙的身份互换，然后连带黑社会也卷了进来，荒诞可笑。

在我看来，《盗钥匙的方法》似乎重复了《金色梦乡》的一句台词：最厉害的武器是习惯。

即便一个人失去记忆，失去了任何有价值的东西，但他还是能通过习惯来改变命运，甚至寻得宝贵的爱情。

不要忘了，真正让事情起到终极转机的也是广末凉子的良好习惯（有如前面提及的吃盐）。

习惯决定了一切，所以堺雅人的悲哀命运也是咎由自取。

　　　　　　　　　　片中极具爆点的段落是香川照之教堺雅人演戏，可怜的卖萌帝确实只有给跪的份儿。

此外，像表现香川照之的生活准则（列计划跟整理癖）、堺雅人的极不着调（邋遢懒惰和不切实际的善心）、广末凉子的婚姻作战还有荒川良良的憨痴版黑老大，这些都有条不紊地展开，围绕身份互换的细节也能够前后呼应。

内田贤治多次使用了出乎意料的颠覆设置，出色的姑娘没人要、杀手不杀人管设局，就连坦荡荡的雅子都叫人欢喜不已，好一句“那老东西算个屁啊”，完全是弱者大翻身，深藏不露。

所以，当《盗钥匙的方法》交出一个皆大欢喜的大团圆结局和彩蛋，其实并不为过。

那汽车防盗警报不仅来得欢乐，更叫人怦然心动。

【SIFF《每日新闻》 同刊于 《北京青年报》】

混的很差，活的很失败的人，就算给他一个很好的环境，给他很多钱，到最后他还是会失败；而已经混的很成功的人，哪怕有一天他一无所有，甚至是处境很糟糕很恶劣，经过他的一番努力，到最后他还是会成功。

性格决定命运，如果不认真地改正自己性格中妨碍你成功的缺点，那就算给你1000w，最终你还是会败光。

所以，培养优秀的性格，懂得成功的方法，养成对成功非常有帮助的习惯至关重要，只要做到这3点，即使现在穷困潦倒，各种失意，各种迷茫，各种纠结，最终都会有自己的一番事业。

但这部电影看着看着觉得好长，2h，也许是因为该片剧情控制得不好，压缩一下比较好，100分钟差不多了。

两处细节：凉子有个同老公分居中的姐姐，姐妹俩有一场关于爱情观的对话，姐姐形容真正喜欢上一个人时，心中会响起“啾——啾——”的恋情警报。

而凉子之前想要和香川结婚，更多的是基于理性的角度出发，觉得香川完全符合自己的择偶标准。

之后几人经历了一场这么大的风波，从理性的角度来讲，香川这种“危险”的人，绝不适合凉子这种传统意义上的理性乖乖女，虽然此刻对香川仍有好感，但理智占了上风，已经决定要放弃了。

但是看过香川的笔记后（最喜欢的：不是鸡肉串，不是香烟，不是演戏……而是凉子），突然有了砰然心动的感觉，响起了之前姐姐说过的“恋情警报”，这里凉子心中感性的喜欢已经超过了理智的好感，可以说对香川产生了真正的爱的感觉。

而香川那边其实也有个转折，就是在剧中开头堵车的那个路口，意外发现了雅人掉落在车中的照片，那是他和前女友的合照，照片中雅人叔的表情傻缺，但真的很开心幸福。

这张照片触动了香川，让他决定放弃理智，坦诚的去见自己喜欢的人。

最后撞车响起的警报，也是两人萌生真正爱情的信号。

另一处细节也是有关凉子的，就是她主编的杂志内容是专门介绍各行各业的顶级产品，比如顶级的盐（凉子第一次到香川家时，几乎是下意识的拿起屋子里桌上的盐尝了一口），顶级的椅子之类，可以看作是一本专门介绍“奢侈品”的杂志。

所以她最后能够认出来房间里那些东西非常值钱，因为她几乎都在自己的杂志上介绍过。

而且很有意思的是，电影之前瑶子（雅人想保护的女人，情妇）家有一段剧情，是瑶子让儿子把自己的床铺收拾掉，这说明其实儿子一直在客厅打地铺，而不是睡在摆着吉他的那间看上去很像男生卧室的那间屋子。

至于理由，后面大家都明白了，因为那屋子价值两亿，不能随便睡啊……对了，有一个镜头里，瑶子家角落放了一沓杂志，正是凉子主编的奢侈品系列杂志（还被凉子发现了)。

估计正是光头社长看过凉子的杂志后，才想到把资产“折现”加以隐藏的方法吧，结果最后被杂志的主编识破了，可谓毅种循环，很神秘。

我打开电影一看，这电影没有台词。

黑夜中，悠扬的旋律在回旋；墨镜中，映出的尸体在倾倒。

伪装、出刀、收尸、扬长而去。

这无声的一幕幕诉说的只有二字——优雅。

黑道著名杀手——近藤，无疑是优雅的代名词。

而想获得优雅必定需要付出代价，这代价就是孤独与不甘。

他原本只是一个便利屋的老板，他原本有一个家庭，他原本很知足。

守护着一个和睦的家庭，难道不是一种幸福吗？

然而，妻子的离去将这一切悉数打破。

从此，世间少了一个便利屋老板，多了一个冷血杀手。

没有他完不成的任务，也没有他无法处理的目标。

金钱、别墅、豪车，这些他都已拥有，但在每个夜深人静的晚上，他还是会常常看着那张照片发呆、流泪，那里面是他和他的妻子。

樱井，一个典型的三无男人——35岁，无钱、无房、无业。

女友即将结婚，对象却不是他。

失败者，无疑成为他的标签。

绝望，绝望到他去自杀，然而，更令人绝望的是，他连上吊都失败了。

而戏剧的巧妙之处就在于此，这看似毫不相关，天差地别的二人，在澡堂中互换了身份。

编剧在进行一场人性实验，通过这个实验想要回答一个问题。

这个问题很多人可能都曾思考过：什么是成功的决定因素？

如果把成功定义为：有巨款、有豪车、有豪宅。

那么近藤，作为一个黑道上著名的冷血杀手，他无疑已经拥有了这一切。

这些外部条件，就是成功的产物。

而樱井，作为一个三无废柴演员，无疑是和成功挂不上边的。

如果在现实生活之中，马太效应必定继续延续：富者更富，贫者更贫。

而编剧则给了樱井一个机会，为此剥夺了近藤的“成功”。

樱井手里有了钱，立刻开着车、换上新西装四处向老友还钱，虽说是还钱，但更像是一种炫耀。

回到豪宅中，愧疚感油然而生，虽想着要给近藤道歉，但依旧手上一支烟，桌上啤酒与泡面。

而近藤在医院恢复后，用仅剩的零钱购置了笔记本与水笔，然后开始整理目前的状况：“姓名，年龄，血型，家族，职业，金钱，物品”。

回到破旧的出租房后，整理屋子，打听情报。

最终分析总结得到目前最缺的是钱，便计划下一步的行动——找兼职。

而发现自己以前是个演员之后，立刻去找了群演的兼职。

为了精进演技，还买回一摞专业相关的书。

深夜寂寥，破败的出租屋里，近藤翻开笔记本，沉思良久，开始缓缓写下几个字：“什么是演技”。

至此，对于成功的决定因素是什么，想必我们心中已有答案。

成功不在于外部条件，而在于人的内心，具体而言是性格、是习惯。

近藤纵然从“成功”沦为“三无”，但其做事计划性强、一丝不苟，善于总结与反思；而且在得知自己是演员后，他立刻开始投入演员的事业之中，不断精进；这便是“干一行爱一行”的精神。

而樱井的性格，用近藤的话可以一言蔽之：“好不容易有点学习的干劲了，可是书一买回来就满足了，你小子就是最渣那种人！

”不过本剧终究还是喜剧，最后的结局依旧美好。

樱井受到近藤的感染，开始努力生活；近藤由于樱井的身份，意外收获爱情。

最后的最后，朋友，不论你过去经历了怎样的苦难，现在的境遇如何艰辛；我都想将近藤的这句话送给你：“重要的是今后该怎么办。

”

一直钟爱这样一类电影：它们格局不大，不算大制作，也没有大场面，但结构精巧，情节紧凑，包袱众多，甚至每一格画面都蕴藏着一种机巧。

看这样的电影，能强烈的感受到编剧和导演的机灵劲，使劲浑身解数，每一个巧合都妙到毫巅却又天衣无缝，这种感觉真是斗智斗勇，酣畅淋漓。

就好比当年看金庸的武侠，最中意的武功不是降龙十八掌，而是凌波微步。

前者一力降十会，乃简单粗暴之典范。

后者在方寸之间腾挪辗转，极尽变化之能事，更显创作者之匠心独运。

回到电影，这样一种在微小的结构内极尽精致繁复的处理，使得电影更像是一种工艺品，荧幕即是玻璃橱窗，光影华彩流动其中，让人目不转睛。

而这样一部电影，即是其中典范。

人物设定虽不新鲜，但故事十分精彩。

在各种桥段已被写尽，观众口味愈来愈刁的今天，仍能让人有眼前一亮之感。

在近藤便利屋的工作性质揭晓一幕，反转来得如此出其不意，却又如此合情合理，在震撼之余，不得不微笑，默赞。

而细节处的前后呼应更是教科书般严谨，每一个镜头都绝不浪费，在推动当前剧情的同时还为后文埋下伏笔。

无论是一开始樱井撒在车上的照片，还是后来近藤失忆后做的笔记，甚至水岛舔盐的习惯，在影片中第一次出现的时候，谁又能想到这竟然还是后面的伏笔呢？

听说海贼王一个伏笔可以埋几百话，引无数读者唏嘘赞叹。

但在我看来，在这种不动声色埋伏笔的手法，本片更胜一筹。

看此片，犹如看导演编剧在两个小时的时间里，以神乎其技的针法，将一团纠缠无比的毛线团，织成一件结实、华丽的毛衣，还附带钩花提花。

个中过程，真是赏心悦目。

其次不得不说演员。

这样一部电影，其实台词并不多，甚至很多戏剧冲突并非靠台词来驱动。

作为一部喜剧，不靠台词来抖包袱（例如冯小刚导演的大部分贺岁片），而是纯粹靠剧情和人物的表演来营造一种喜感，这样是很冒险的。

这时，演员的每一个表情，每一个肢体动作都更加具有存在感，稍微拿捏不当，要么毫无喜感索然无味，要么容易低俗。

很多电影在这时候往往走入了夸张恶搞的歧途。

然而很难得的是，此片表现的相当优秀，绝不恶搞，适度吐槽，整体风格上偏严谨，偏收敛，而且并没有丢失任何喜感，该笑的地方观众就会笑，绝无不适、强迫之感。

这种收敛的处理，显然令观众更舒适。

并不是说夸张恶搞不好，只是如果笑需要用来“搞”，则难免落了下乘。

本片三大主演，无一不是戏精，从剧中表现来看，演技已臻化境。

尤其是雅人，对比其在legal high中塑造的夸张而狷狂的律师，真是令人感叹反差之大。

若一个演员能在两个截然不同的角色中游刃有余，演什么像什么，而不是演什么都像他自己，那这个演员我觉得是可以一赞的。

最后还要提一下本片的主题。

本片据说英文名是KEY OF LIFE，既指澡堂两人互换了钥匙，也暗指人生之关键，双关语之妙，不外如是。

至于其中蕴藏的道理，仁者见仁，智者见智，不必多说。

最后，总结一下这部电影：极其精巧的编剧，妙到毫巅的呼应，入木三分的表演，在小格局里展人生百态，在平淡生活中寻人生哲理。

这部电影好比第一次在户部巷吃到的蟹黄烧麦，外表普通，也无那些硬菜所具有的大气象，但内中的精致，回味悠长。

以上THE ENDbearkiii 2013.6.9@武汉

你觉得日本哪个男明星最帅？

山下智久？

木村拓哉？

还是古川雄辉？

不瞒你说，在小编心中，雅人叔才是最帅的。

虽然他颜值不高，但是......演技炸裂啊！

论毒舌和骚气，没人比得上《LEGAL HIGH》的古美律师；

论正直和刚烈，没人比得上《半泽直树》；

论忧郁，没人比得上《丈夫得了抑郁症》的高野千男；

而论“丧”，也没人能比得过《盗钥匙的方法》里落魄小演员樱井武史。

到底有多“丧”？

住在乱糟糟的出租房里；

负债累累，山穷水尽；

前女友抛弃他，和别人结婚......

好吧，既然世界选择抛弃我，那我干脆去死吧。

于是他打算上吊......结果，非但没死成，还闪到腰。

人生还能更“丧”一点吗？

不能。

既然老天不让我死，说明我还有存在的价值。

让我去澡堂搓个背清醒一下......樱井武史一定想不到，他这次的搓澡之行，彻底让他摆脱了现在的处境，并且改变了他的人生轨迹！

一切都是因为肥皂。

但是此刻，樱井不知道有多感谢那块肥皂。

因为那块肥皂，让他成功“偷”来山崎信一郎的人生。

没错，你没看错，就是“偷”。

确切来说，是交换人生。

樱井变成了山崎，而山崎也被迫变成樱井。

山崎是什么人？

江湖中传说杀人不眨眼的杀手，从来不接任何人的电话，从不让人见到真面目，通常在月黑风高的夜晚作案，成功率百分之百，神秘而可怕。

最重要的是，山崎很有钱。

由于职业的特殊性，每一单“生意”的佣金都很高。

住的是豪华套房，开的是豪车，钱包里的钞票多到简直塞不下......

这与穷困潦倒的樱井形成鲜明对比。

既来之则安之，樱井很快就接受了这一切。

自己突然变有钱了，可以做什么？

首先，是还债。

然后，买几件昂贵的衣服......

糟糕，忘记把吊牌取下来！

不行，这段重来......

最后，是时候表演真正的技术了......跟委托人见个面，顺便拿个500万佣金......

万万没想到，这个撞脸某国内男明星的委托人竟然要求附加任务！

不然就拿不到佣金！

身为“杀手”，可不能怂！

于是，樱井有模有样地开始行动......与樱井那边的“风生水起”比起来，山崎这边就比较惨了。

在澡堂撞到头造成失忆症，只能被迫接受自己是樱井的身份。

当他回到樱井的狗窝时，整个人是懵圈的......

面对糟糕的环境和凌乱的人生，换做任何人都会无法接受。

但山崎并没有因此而颓废，他很快就适应了自己的新身份。

认真整理房间，认真学习表演知识，认真跑龙套，认真而努力地生活......

关键是，他身边有一个温顺而贤惠的女人陪着，由广末凉子饰演的水岛香苗。

水岛出身富贵，家庭条件优越，在报社担任主管的工作，典型的新时代独立女性。

水岛一直有一个愿望在心里搁置已久：她希望能让生病的爸爸亲眼看着她结婚。

看起来，这仿佛是件很简单的事。

问题是，水岛连对象都没有，结什么婚？

于是，水岛决定开始物色可以结婚的人选，一旦看中就立马结婚。

努力生活但身份神秘的山崎就是她选中的对象。

没钱没关系，我有钱可以养你；工作不稳定没关系，事业可以慢慢发展，迟早有一天会成功的......

当然，一个贫困的普通男人怎能轻易入得了她的法眼。

水岛看中的，是山崎身上的“潜力”。

所谓“潜力”，就是一个人无论处在什么样的环境下，都能积极乐观的面对生活和处理问题。

面对水岛过分的热情，山崎犹豫了。

他连自己到底是谁都不知道，怎么能随意进入别人的人生？

按照一贯的套路，小编猜想接下来的剧情一定是山崎狠心拒绝了水岛，水岛陷入无限的悲伤......但是我错了。

因为他是山崎！

具有超高智商和超强行动力的“杀手”山崎！

因为一首曲子，他终于想起了他是谁。

于是他迅速回到原来的家中，却发现有人闯入的痕迹......糟糕！

樱井有危险！

看到这里，小编以为樱井会一命呜呼。

但是我又错了。

山崎并没有杀掉樱井，而是苦口婆心地把他教训了一通......请问您真的是杀手吗？

知道真相的我眼泪掉下来.....山崎根本不是杀手，而是一个“便利屋”。

这里的“便利屋”指的是假装帮助委托人“杀掉”目标人物，实则与目标人物达成一致，使之消失，从而取得双份的报酬。

这种难度巨大的工作，没点高智商都做不来吧......没错，山崎就是这样一个高智商的人。

面对这样自带光环的山崎，樱井只有佩服的份儿。

原本以为山崎放了樱井以后，两人就此各自恢复原来的生活，但由于樱井的失误，委托者找上了门。

两个原本不想干的男人就这样被迫绑在一起。

而另一边的水岛也在无意中知道了真相，于是，两个男人和一个女人的命运就这样牵连在一起，因为等待他们的是来自黑帮老大的报复......

你猜，最后他们能否成功脱离危险？

其实，结局并不重要，重要的是影片向我们传递的意义。

影片的樱井和山崎是全然不同的两种人。

樱井很“丧”，遇事只会怨天尤人，不求上进，就算下定决心买书回来学习，也只是翻几页就丢在一边。

所以他才会陷入穷困潦倒的境地。

而山崎很“正”，对任何事都抱以积极的态度，沉稳冷静，自制力极强。

所以，山崎所拥有的一切财富，都是靠自己的努力争取而来。

而获得水岛的青睐，也是情理之中的事。

收获，往往和付出成正比。

即使暂时看不到希望，但是你怎么知道当你努力过99次以后，第100次是成功，而不是失败？

或许生活有时就是很丧。

但是，偶尔丧一下就好了。

努力不一定会成功，但是不努力，一定不会成功。

看完这部电影我想的第一件事是为什么要叫盗钥匙的方法。

因为不认识日文所以我去看了一下他的英文标题，叫key of life 　　 之前看金色梦乡的时候我就觉得这个导演在对于众生相和小人物的塑造上非常的成功。

看完之后可能你不会记得具体哪个人叫什么，但是里面每个人都好像是主角，每个人都有自己的一段故事，无论是放烟火的老头，“吓一跳吧”的少年，金刚葫芦娃男警察都让我觉得，是的，他们都过着自己的人生，都有自己的故事；整个故事好像都在从四面八方不约而同地诉说着同一个故事，这个故事可能发生在很多人身上，但是他们加在一起才是一个完整的故事。

如果一定要给这个“故事”起一个名字，我会叫他“人生”；如果一定要加一个修饰词，大概会加个搞笑的，或者操蛋的之类的 （写完以后才发现原来和金色梦乡不是一个导演的。。

不过无所谓了。。

）　　 盗钥匙里面我也看出了这样的感觉。

这部电影里是不是只有男主角一人想交换或是改变自己的人生？

我觉得不是。

被盗的那把钥匙其实对每个人来说都是他们所渴望的。

收藏着前妻照片说着钱赚够了的便利屋老板，从前为了父亲结婚而现在情窦初开的女主编，甚至是买凶杀人的黑社会老大、假死的社长先生、带着儿子的情妇，无一不想抛弃过去，改变自己，换一个新的生活、新的人生。

从他们每个人的过去我看到的是偏执和恨 　　 从前读中学的时候也经常会幻想他人的生活。

比如，如果我没有住宿，而是走读的，那会不会每天可以骑车骑很远的路，边骑车边听歌，放学之后赶紧回家赶在父母到家之前偷偷撸一管；比如如果我是一个什么都不关心只会吃饭睡觉打篮球的死胖子（其实好像本来就是）；比如如果我是一个学霸做完所有的龙门和精编可以在别人不会的时候啪的一甩书说这都做不来我来教你；又比如我是一个装逼的文艺青年会弹吉他会唱歌有一头卷发和一副没有镜片的眼镜。。。

很多很多。

这些都是我得不到而想要的东西，我偏执地认为得到了这些我就会变得更让我自己喜欢 　　 但是现在我不会这么想了。

因为我觉得我找到了自己喜欢自己的样子。

就像便利屋老板终于知道贫穷也能有真爱直视自己的内心为爱勇敢一点，就像女编辑知道生活不是为别人而活是要为自己而活，砰砰的心跳让她变成有血有肉的人，就像社长、像情妇他们也终于知道相爱相守比名利权贵都重要一百倍在一起就是最大的幸福，就连冷血的黑社会老大最后也说出了“让她死的轻松点”。

是什么融化了他们心中的妄想和偏执？

是爱。

他们都找到了自己的爱，无论是对情人的爱，对父亲的爱，对儿子的爱，对自己的爱，对黑胶唱片的爱，对烤鸡肉串的爱，对演戏的爱，对逝去恋情的爱，对钱的爱，对猫的爱。

只要能够意识到爱，那就有了念想，那么你就会爱自己现在的生活，爱自己当下的人生 　　 当主角最后抱起那只猫的时候，我的眼里其实是这样一幅画面：樱井走进房间，看着那位姑娘，从口袋里掏出一把钥匙，隐约地，好像是某个澡堂的69号钥匙，从手中缓缓放下。

第一次写影评、写的不好请大家见谅。

在豆瓣排行无意中看到此片、见剧情还行、看了之后有种参悟人生的感觉。

近藤认真清晰的思路真的让我深深折服、干净利落的笔记、整洁舒适的家。

都让人想不到这居然是一个杀手的家。

哈哈。

可能每个杀手背后都隐藏着一个不为人知的自己吧。

P.S我就喜欢这种独居的感觉。

相反樱井却太不给力、明明住上了豪宅、开上了名车。

却只顾自己享乐。

最后想说、有能力的人无论困境逆境、都可以按意愿生活。

没能力的人、哪怕给你再多、最后终究都不是你的。

后悔在2021年春节假期最后一天看《人潮汹涌》，感觉这个春节要被它毁了似的。

走出电影院那刻我还在犯糊涂：刚刚干了些什么？

后来得知翻拍自《盗钥匙的方法》，赶紧找来原片看。

原本我以为人潮的败笔在于导演过于放飞自我，把故事大肆改动所导致的，后来发现其实故事情节、脉络、节奏都和盗钥匙别无二致。

明明在说同一个故事，为什么就是感觉《人潮汹涌》难看呢？

注：因为两部片子的角色称呼不同，为了便于理解，统一称之为- 演员/（日）堺雅人（中）肖央，- 杀手/（日）香川照之（中）刘德华，- 大Boss/（日）荒川良良（中）黄小蕾，- 女一/（日）广末凉子（中）万茜，- 女二/（日）森口瑶子（中）陈怡1. 角色刻画失败“演员”，人潮里改编得最失败的角色。

根据原故事，演员一念之差，调换了杀手的钥匙，拿到了大量现金后，并不是去挥霍，而是首先还钱。

而且他主动去探望杀手，表示演员本质为善，是一个老实人，虽然遇到了生活的困难，但并不贪财。

在日版里，"演员"的角色从一而终地维持这一个特性的描述，包括他去医院探望时，本来打算主动把钱包和车钥匙归还给杀手；自拍了一段视频来忏愧自己的所作所为，表示要以死谢罪；发现饼干桶里的大量现金表现得并不是狂喜，而是用来计划让“女二”逃脱。

在中版里，"演员"则描述得过于浮夸、油腻。

上面几点都被省略掉，取而代之的是描绘他如何把“杀手”高档的公寓搞得像自己原来狗窝那样一团糟；虽然是还了钱，但是随手给了一大笔份子钱给前女友以外，还肆意喝掉杀手公寓的酒，跳舞欢呼自己的好运气；片尾部分还画蛇添足地增加一个场景，描述其向前女友要回份子钱。

中版里这就是一个彻头彻脑的丑角、loser、猥琐没志气的中年胖子，最后只引起我对其反感和厌恶。

“大boss”，本该是人潮的一个亮点，然而也没能处理到位。

日版里的大boss就是黑社会的头目，沉稳冷静多疑，请了杀手后还在“女二”房子里安装窃听器；凭借经验识破了“演员”布置的凶杀现场缺乏血腥味，还讲究一点情意（最后小声跟“杀手”说，让“女二”死得轻松一点，营造一种硬汉柔情的反差感，有点萌）。

中版的女大boss形象上来看非常惊艳，但实际上确实一个昂昂居居的恋爱脑，从小到大一直被骗，还是被骗成功那种，以至于最后使用的刀具也是假的，感觉整个片子都在嘲讽她似的。

让观众如何理解她能创立一个成功企业？

成为一个心狠手辣的大boss？

她连为什么能survive都是一个疑点！

“杀手”，多亏刘德华，是人潮问题最少的角色，但偏偏最后有种不痛快？

原版故事的“杀手"不过也是普通人，离异没钱才从事这行勾当，收取上下两家的费用其实并没有什么道德可言。

他并不是铺张炫耀的人，住的公寓也就宽敞一些，钱都细心地捆绑成团，放在一个饼干盒里。

这样的杀手风格是贯彻影片始终，合情合理。

人潮中并没有像日版那样交代清楚“杀手”一角的背景，观众只能通过侧面信息来解读这个人物：生活极度有品位，两层高档公寓，落地玻璃，电子壁炉，宽敞的衣帽间、一排排名表；还有那些奖牌，都暗示着他背景非凡，能力非一般。

我记得有个奖牌是拳击？

还有爵士名号？

如果这些出现在第二套公寓中的奖牌也是假的，那“杀手”图什么？

自己下订单做奖牌给自己看？

满足自己的虚荣心？

要是这些都是真的，那能不能解释一下，拥有这么厉害的背景为何要选择做如此不堪的事？

身手不凡那最后被群殴成猪头丙是怎么一回事？

人潮中，对人物大肆的渲染和逻辑不通的剧情碰撞之下，显得非常不和谐。

2. 故事情节拉垮“女一”和“女二”的故事线上改变比较大，而且不尽人意。

在日版中，“女一”是一个非常有计划，很清楚自己需要什么的杂志社主编。

片中反复强调她欣赏“身体健康，努力向上”的人。

之后“杀手”在失忆后向她表示自己“身体很健康，会努力生活下去”来呼应“女一”的择偶标准。

另外，还有一个很重要的情节铺垫，女一的爸爸希望在病逝前能看到女儿出嫁，解释了为什么“女一”会一而再再而三地向“杀手”靠近：因为她在物色结婚对象。

反观中版里，“女一”角色则没有铺垫，看到偶遇下的陌生人邋遢不堪的房子后没吓跑？

还替身而出垫付欠下的房租？

相亲中偏偏遇到餐厅外打工当小丑的“杀手”？

非要请“杀手”充当儿子父亲？

还要他盗取片场的宇航服参加儿子演讲比赛？

所有这些情节都难以说服观众，“女一”为什么死心眼就缠着“杀手”？

唯一一个我认为比较合理的动机是她原本想搜集一个好故事题材，靠近杀手只是为了取得灵感，但大概这种动机显得过于功利，其实没有交代得很清楚。

片中显示她的作品起名是《怀上失忆的人的孩子》（差不多是这个），我一脸地铁老人表情.jpg。

“女二”的塑造在中版里更加是莫名其妙。

描写她挺着肚子在天桥上和蔼可亲地看着小孩子，还有定期去喂猫，大概是想描述她和善的外表，但她的真实面貌只能从“杀手”口中了解：肚子是装的；比社长还要狡猾；已经拿着巨款潜逃了！

前面铺垫这么多是为了凑时间吗？

看得我一脸懵逼，她要是这么有心计，干嘛不早就拿钱远走高飞呢？

装孕妇是为啥？

喂猫是纯粹个人兴趣吗？？？

日版里的“女二”并没有赋予其太多的人物描述，只是衬托她作为一个情妇、小女人，无助不安的心情。

后来被夺取了财物后，也就不再花心思伪装了，坐在后座上表情瞬间松弛下来，点起烟就抽，那一刻才凸显出人物前后反差。

3. 题目莫名其妙日版无可多说，简明扼要，这个故事就是从偷钥匙开始的。

我始终无法理解中版的起名。

影片很早就借”杀手“的口透露片名的用意：“杀手”失忆后，感谢“女一”提供的帮助，说：人潮汹涌，幸好遇到了你。

非常牵强，莫名其妙。

故事里，从一而终就只有“杀手”和“演员”有交集，谈何人潮？

哪里汹涌？

这一句话更像一个表白，把全片的立意限定于“茫茫人海中，我找到了你，你遇到了我，我们要在一起”。

但是片子的立意不应止步于爱情，而是在于命运的交错下，两个不同身份的人对自我的重新认识。

“杀手”发现自己需要的不再是钱了，日版最后说，钱也赚够了，然后就弛车奔赴找“女一”；“演员”也想开了，前女友已成历史，自己还需要继续生活，回去自己的住所。

另外，其英文版名字是Endgame，不好意思，我只联想到复联。

中英文完全无法关联起来，让人摸不着头脑（相比下，《你好，李焕英》的英文名是《Hi, Mom》让人会心一笑）- 结语 - 人潮看完之后只觉得不知所以然，里面参杂了不少怀旧元素，也觉得只是在翻炒旧闻，无新意。

肖央这个角色表现的异常浮夸，把低俗当有趣，把幼稚当可爱，真的无法让人苟同。

其实日版并非完美得任何改编都无法超越，但是其人物忠于故事，故事塑造人物，这种一贯性让我看得很舒服。

更不用说堺雅人和香川二人非常有默契，火花迸射的表演让全片增色不少。

看完电影，感觉像饿了很久后饱餐一顿一样的心满意足，而且是一顿精致的日式料理。

女主事事都有着完美的计划，那种做什么事都很认真的劲，让人觉得既好笑又小心翼翼。

就像女主自己说的，她是胆子太小了，所以她凡是都要提前计划好，否则遇到突发状况就会卡壳，没有计划就没有安全感。

扯远了，总之女主为了达到自己结婚的目的，随便挑了个路人乙就实施了自己的计划。

而路人乙正是我们刚刚失忆的倒霉杀手怪蜀黍，香川的表演实在没话说，将这位集冷酷暴力可爱卖萌于一身的怪蜀黍刻画的淋漓尽致，话说回来女主会爱上怪蜀黍也是情有可原，他们都是一样的人啊，无论失忆前后，大叔总是爱拿着个小本本写写画画，完全的思路清楚，条理清晰。

他们都是那种做什么事都会百分百努力，做什么成什么的人啊。

大叔以为自己是演员，就潜心修炼，笔记整理的那叫一个干净利落，整齐大方。

话说看到这脑海里瞬间浮现出班里总是做前排，兢兢业业记笔记的大神们的背影就连一开始生活一团糟到想自尽的雅叔，都在关键救人的时刻，拿出了小本本开始整出个计划，可见导演的良苦用心呐！

补一句，觉得那位情妇也爆出彩，看到她由勤劳朴实的家庭妇女转变为浪荡无良的风尘女，心里暗暗叫爽，这才是情妇该有的样子嘛!让那些养情人的秃驴都滚蛋吧！

这年头心里砰砰的真爱才是王道！