雷霆沙赞！

在观看本片之前，我对这部电影没有任何想法。

一方面是经过十余年超级英雄电影狂潮的轰炸，作为曾经的半吊子美漫粉，我也早已麻木了。

围绕官能刺激构建的电影影像，寿命都长不到哪儿去。

另一方面是随着视觉经验和审美体系的完善（《黑暗骑士》上映时我未满20岁），纯娱乐至上的商品式电影已不大能满足我了。

过去的一些科幻片，上到《2001太空漫游》这样高瞻远瞩的经典，下到《回到未来》这样观赏性极强的穿越题材，乃至《终结者》浓墨重彩的末日情结与人机刻画，都不仅以视觉效果见长，同时也具有相对的思辨性与值得推敲的立意。

虽然也很肤浅，但至少提供给观众一定的解读和遐想空间，故而问世几十年后，仍令人心存留念。

超级英雄电影在刚步入主流电影视野之时，诞生的是老版《X战警》的“历史解构主义”、山姆·雷米版《蜘蛛侠》的“满载式情绪曲线”与诺兰《黑暗骑士》的“黑色电影现代化改造”。

这些漫改电影，无论质量如何，均没有完全脱离传统“新好莱坞”电影的表现形式，只是将创作经验与另类的超级英雄题材接驳，实现剧作上、风格上或主题上不同程度的深意。

2008年的《钢铁侠》虽然时间线上在《黑暗骑士》之前，但实际上是预示好莱坞大片风向扭变的承上启下之作。

在几部漫威电影宇宙作品相继问世之后，人们的审美观念也悄然移位。

以漫威为代表的新一代超级英雄电影，在不断吸纳传统好莱坞类型元素的同时，与曾经的类型格式决裂，剔除了任何走向深刻的可能，并持续强调娱乐至上的合法性，形成大规模提倡“爆米花功能”的舆论效应。

漫威电影宇宙在初期勉强还算形式多元，但是到了现在，具体说是自《银河护卫队》之后，已经完全固定成了高度统一的模式化产品。

这是基于漫威自身的商业经验、大数据分析与市场调查而固定下来的模式。

他们不是不知道艺术创作需要变通，但他们没必要去冒险改变，也没心思去钻研艺术。

既然群众基础与“娱乐高于一切”的合法性已经建立，那么我们就用最稳妥的方式攫取利益。

漫威影业将好莱坞流水线式的量产型电影提升到了新的境界。

这个境界只是针对生意人而言的，对于那些电影艺术家和观众来说，它很难称得上是好现象。

所以在相同领域里，我们有必要持续看到福克斯的新《X战警》（包括《死侍》）系列和“DC电影宇宙”，当然，现在福克斯也“不复存在”了。

那么，对既有漫威模式形成剥离与对抗的，就只剩下同体量的华纳DC——我们不太能指望漫威短时间内革自己的命。

虽然曾对“DC电影宇宙”的几乎所有作品给予了负面评价，但我也从未否定过其所追求的形式。

只是，从《钢铁之躯》到《蝙蝠侠大战超人》，每次都是因为文本上的巨大缺陷，让这种极致的美学风格成为空中楼阁。

这是最令人痛惜的地方。

既然内容与形式总是无法自洽，那么就只能退一步寻找折中手段，消解掉某些风格上的极端性，并加强文本。

所以虽然并无任何新意，但《神奇女侠》和《海王》的争议实在比以前少了许多。

《雷霆沙赞！

》也是自DCEU转变思路的产物。

首先，电影将“暗黑风格”降至次位，调性上向漫威模式看齐，但仍保持足够的距离。

其次，它是一部儿童片，DC电影一以贯之的成人严肃主题被进一步弱化。

于是从宣传口径上，沙赞成为了DC宇宙的第一个“沙雕英雄”。

结合不久前上映的《惊奇队长》，以及DC与福西特漫画公司、漫威与DC对“Captain Marvel”这一名讳的争夺史，《雷霆沙赞！

》这部电影流露出的气质与定位，就显得更加微妙而有趣。

总的来说，本片在我眼中只是及格水平。

它只是不同于以往DC电影的路数，但在视听语言与叙事结构上无任何精进之处，更别说对超级英雄题材有什么突破了。

而且，它还丢掉了一些DC电影的美好传统，比如极具渲染力的调色，在这部电影中荡然无存。

如果说之前的《钢铁之躯》、《蝙蝠侠大战超人》从造型和色调上是超级大片的话，《雷霆沙赞！

》只能被视为网络大电影。

事实上，《海王》的美术设计就已经很糟糕了。

比利·巴特森变身成沙赞后的服装，真是朴素无奇。

他不像超人的衣服那样充满质感，也不如蝙蝠侠的战服中蕴藏着阴郁与力量，也没有神奇女侠材质和涂装的复古设计。

本片的服装道具让人感觉相当廉价，犹如儿童玩具。

沙赞的衣服鼓鼓囊囊，似乎内里填满了泡沫塑料。

胸前的黄色闪电简直就是一个被塑料壳包住的LED灯，只有披风的布料看着还行。

不是说原著中的战服样式简单，就可以抛弃对服装的设计，我印象中漫画里他也没这么不堪吧。

总而言之，本片的服化道和造型设计相当简陋，倒是莫名贴合影片整体的粗糙气质。

视听语言的其他方面，大致处于“能看”的水平。

运镜是好莱坞模板那一套，蒙太奇段落的插入也是类型模式化的。

反派的设计仍然很流水，缺少独创性与压迫感。

七宗罪怪物还不如《鬼泣》和《黑暗之魂》这类游戏里的形象来得巧妙，他们当然参考了某些宫殿雕像与石像鬼的特征，完成度却很低。

下面将涉及关键剧透，尤其会提到可能是整部影片唯一让人兴奋一下的情节。

如果还未观看影片，请谨慎阅读。

因为这次大致算儿童电影，所以故事也非常简单线性，没有任何复杂的主题和分支。

比利作为孤儿，行为动机只有一个，就是找妈妈。

当他获得了巫师之力后，却把找妈妈这个事给忘了，沉浸于超能力带来的快感之中。

这种想当然的单线条处理不止一处，不仅伤害了影片的连贯性事实逻辑，同时也对叙事结构的紧凑建立产生负面作用。

实际上，第二幕的立意还是不错的，稍微涉及到心智未熟的少年获得无穷力量后的迷失与自负，对超级英雄的属性进行了一定反思。

尤其是比利在街头进行超能力表演时，无意间击中了一辆公交车，差点酿成大祸，将这一点明确提了出来。

但是影片似乎没有意向要将任何具有思辨性的主题放大，所以这段情节也只是稍微涉及而已，并未进行更深入的探讨，不足以支撑影片主旨。

影片开头希瓦纳博士儿时的魔幻经历，对氛围的把控有可取之处。

然而整部电影在色调上又呈现出不协调的观感。

轻快的人物关系和对白基调，跟冷色的影像气质不太贴切。

缺乏表现力的景深镜头及低照度场景的泛滥，让影片在阴沉与欢快间进退维谷，瓦解了作品的气度。

多数人肯定的弗莱迪，本质上也是许多影片中惯用的角色模型，他的突出说明了其他人物的苍白无力，而非弗莱迪真被塑造得多么出彩。

但是电影在后期耍了一个非常聪明的小把戏，让我会心一笑。

因为在看《雷霆沙赞！

》之前，我并没有大量关注影片宣传，只知道影片主演是谁，看过一张主海报和先导预告而已。

因此，由于我的孤陋寡闻，当“沙赞家族（Shazam Family）”在影片中出现时，着实让我惊喜了一下（某品牌玩具实际上已经剧透了……）。

但这个惊喜只维持了短短几十秒，随后影片在混乱的动作场面调度下，赶集般地让每一名变成沙赞的孩子适应自己新的身份和能力，牵强而过时。

此时，银幕上的灯光、色彩、场景、演员的表演方式与服装这些集合起来，仿佛让我看到了两年前那部触目惊心的《超凡战队》。

整部电影的动作部分都很生硬，格局不大，却节奏凌乱、调度乏力。

本该是穷凶极恶的希瓦纳博士，被展现得更像是陪这群小孩儿过家家的邻家大叔。

没有标志性的破坏场景，也没有让人耳目一新的战斗动作，一切都很平淡的就过去了。

甚至结尾超人的出现，让粉丝激动之余，也显得有些隔靴搔痒。

没有亨利·卡维尔，只是一位被银幕边缘削去脑袋的“替身超人”。

我不能妄断《雷霆沙赞！

》毫无观赏性可言，但也确实是一部千疮百孔，将将及格的电影。

整部电影基本是靠少得可怜的几处灵光乍现，才让人有动力勉强看下去。

在观影过程中，我从始至终没有形成对后面情节的期待。

几乎每个镜头，每句台词，每次转场，都显得如此熟悉，促使我回忆起无数作品。

而单调粗糙的影像质感，甚至不太像好莱坞或DC宇宙的A级制作。

132分钟的片长，不可能只靠“沙赞家族”或“替身超人”两三处偶得的亮点而成立。

不过在简陋的外表下，这几个难得的亮点，便显得更为扎眼。

首先要说一点，这个片子成功与否真的和喜剧文化没有一点关系。

再声明一点，我是漫威粉不假，但我也把dc近几年的电影都看了(大多还都是在电影院看的)，并且在看了bvs的导演剪辑版后，也修改了评分，认为扎导表达的已经足够多了，也挺成功的。

我还去影院二刷了海王和正联。

所以我对dc的爱不比漫威少。

基于此，我想说几点我自己的看法。

接着第一点来说，这和喜剧文化到底有啥子关系，难道大卫桑德伯格是拍喜剧出身的吗？

不要票房不好就拿喜剧文化水土不服来说事，那去年海王卖的那么好怎么不说是喜剧文化贯通了呢？

一味的去夸特效啊，剧情啊，人物逗逼啊！

这是通的呀，对不起，我们喜剧文化不背这锅，我没有任何的针对，只是看见这股言论在网上散播不舒服，想说一两句话。

这个片子问题太多了，我先说一个突出的。

编剧在编一个人物的时候，有没有考虑过你把一个人物编的那么市侩，惹人讨厌，却突然通过一个强行转折(其实好像也没有什么转折)，让他变成一个智商在线，道德感突然爆棚，并且又为了主角两肋插刀，这谁顶得住呀，编剧，你。。。

莫非以为观众智商都下线了不是(((ﾟДﾟДﾟДﾟ))) 还有，逗比不是傻逼，改编不是瞎编(突然用起了六体( ⚆ _ ⚆ )……)14岁快满15的人了，他的心智我觉得也蛮正常嘛，当小孩时什么都明白，怎么变成了大人就成了一个傻子。

抱歉，得罪真爱粉了，但我真不认为那是逗比，那TMD(实在忍不住了)纯粹就是一个蠢货。

他的嘴脸我也不知道该怎么描述了，我不是说他测试自己的超能力有错，也不是说他不能用这个赚钱，只是他不用总是一副贱贱的迷糊的表情好不好？

此处无对比，我没说小贱贱就很可爱。

只是他明明不是走贱兮兮这个路线的，明明对自己的目的无比清晰，却又装傻充愣，唉:-( 此外，逗比风格不是稚趣风格，人物的动机和行为稍微成熟点好不，无论是那个巫师还是反派，真的快哭了。

先说巫师，你非要等兄弟姐妹死光了，自己也马上灯枯油尽了，才急着去找继承人，四十多年也就找了五十来个，一年就一个人(这个速度。。。

)，如果不是出了意外自己快要死了，我不知道你还要等多久，胡乱抓阄抓到了主角，幸亏主角有光环，一定会是正派，万一巴利又是第一个继承人那种货色怎么办？

反派，更好笑了，整个下来就是杀兄弑父有点主观意向，别的时间里都是在干嘛呢，你就听那几个罪忽悠吧，唉！

最后传授力量的重要时刻，你闭眼干啥，你当这是kiss吗？

你接受了力量再闭眼感受不行吗ớ ₃ờ 此处仅以海王做个对比，那个才是一个逗比角色，逗比，是一种性格的外化，是一种健康的心态，不是从行为上和动作上向傻逼靠拢，更不是任何时候脸上都摆一副强行搞笑的表情。

再说暗黑化与幽默的界限，我不明白可以把HP后三部调和的那么好的华纳哪里去了？

dc当然不只是暗黑风格，但是既然你决心走漫威幽默的路子，我求求你不要步子同时迈那么大，一方面不肯放弃自己已成体系的暗黑风格，另一方面又加入不好笑的大量笑料。

可谓是两面不讨好，一面比一面失败。

是的，说的就是你，比利，当然是大人模式下的，你以为打破第四面墙就是制造笑料的方法了吗？

暗黑方面还稍有可取之处，就是开头，你说后面的，emmm，好像已经变成什么十四台的风格了吧。。。。。。

我不喜欢恐怖片，也很少看恐怖片，但我也明白恐怖片光靠一惊一乍来吓人那是最低级的。

可这部片，超市处置坏人，“砰”玻璃碎了，杀董事会成员“Duang”砸门，后面好像还有一次还是两次突然这样吓人吧彡(￣_￣；)彡 好吧，你吓人我可以理解，毕竟你是恐怖片出身的导演。

但是，但是，但是。。。

你TMD可不可以换个方式来吓人，连TMD每次镜头位置都TMD一模一样。

就是突然一个爆炸音，把你震一下(*￣(ｴ)￣*)你除了这个还有TMD别的吓人方式吗？？？

该吐槽的吐槽完了，下面说一下它的好他的那个逃跑不错，我很喜欢，猛遇强敌，逃跑确实是很多人的第一选择。

还有他去见他妈妈，也让我有些感触。

后面的打斗，就是他们两个互相喊话却又听不到有趣一点，但这个没有新意，不如功夫熊猫2玩的好。

再有，好像就没了吧。。。

只是我本人啊，我确实挑不出它吸引我的点了。

曾经由扎克·施奈德操刀的DCEU，在2016年有过一个大展宏图的机会：前有野心勃勃的巨兽《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》，后有怪咖云集的《自杀小队》。

如果这两部电影都获得了市场认可的话，那么华纳/DC就真正地祭出了能够与迪士尼/Marvel抗衡的电影宇宙。

但遗憾的现实是，想要一步登天的《正义黎明》摔了个趔趄，想要打破规则的《自杀小队》乱成了一锅粥，甚至直接导致了《正义联盟》从剧本到剪辑到视效的全面崩盘。

然而，当DC电影开始远离扎克·施奈德的严峻色彩之后，DC漫画的多元化魅力才终于开始显现出来，也开始与一成不变的MCU拉开了差距。

《神奇女侠》和《海王》从天而降的自信由内而外地迸发出来，而紧随其后的《雷霆沙赞》和《小丑》，也终于扩展了超级英雄电影的可能性——电影的主要功能不再是击退强敌拯救地球，而是对超级英雄形象的深入挖掘。

在蒂姆·伯顿的《蝙蝠侠》诞生30年之后，源于漫画的超级英雄们，几乎已经成为了极客文化的代名词，但没有一次将目光放在它最早的观众，孩子们的身上。

而第一部实现这个目的的超级英雄电影并非来自“卡通不像卡通真人不像真人”的迪士尼和MCU，而是来自暗黑成风的DC。

《雷霆沙赞》和其他的新派DC电影，虽然无法与气势恢宏的MCU一线作品等量齐观，但至少在视觉效果和娱乐理念上已经开始奋力追赶。

就《雷霆沙赞》而言，尽管情节简单，动作戏又少又不够明亮，CG怪物角色一如既往地无聊，但9000万美元的投资规模，带来的乐趣却是1.5亿美元以上的《蜘蛛侠：英雄归来》《蚁人2》和《惊奇队长》所无法企及的。

《雷霆沙赞》 是第一部由华纳旗下新线公司参与制作的DCEU电影。

有趣的是，作为一家专注成人化内容的电影公司，新线带来的是一部彻彻底底少年化的超级英雄电影——与其说是超级英雄互殴，不如说是《龙拳小子》之流，自我成长对抗霸凌的喜剧变种。

而作为《海王》导演温子仁的门徒，导演大卫·F·桑德伯格也是从恐怖电影起家。

尽管《关灯以后》《安娜贝尔2》中虎头蛇尾的毛病并没有改掉，但导演将恐怖元素与超级英雄题材的融合令人惊喜。

显然，尽管负责的是一部面向青少年和家庭观众的喜剧类型电影，大卫·F·桑德伯格和温子仁一样，也不忘展示自己对老本行的热爱。

值得称赞的一点，是《雷霆沙赞》的服装设计。

参与多部恐怖片制作的利亚·巴特勒，成功地将漫画中罗马风格的夸张造型，变成了不那么违和的卫衣披风。

而沙赞家族登场后，也都能展示出差异化的个性与风格。

尽管大色块的运用有些简单粗暴，但考虑到电影中刻意设计的元文化特征，片尾彩蛋祭出了冥思螨的《雷霆沙赞》，在保证对普通观众友好的同时，也很好地继承了DCEU系列对漫画和漫画粉丝的友好态度。

但真正使《雷霆沙赞》在叙事上获得成功的是角色关系——这又离不开大小演员们富有乐趣而又自然的表演，尤其是第三次出演超级英雄电影反派的马克·斯特朗——现代超级英雄电影的一个特点，就是认识到超级英雄和反派角色们并不是特殊能力的人格化，而是与能力之间有着复杂的关系。

《雷霆沙赞》将现代青少年置于能力与身份的困境之中的做法，与早年间山姆·雷米在《蜘蛛侠2》所采取的策略都是大同小异的。

而就在去年，《死侍2》和《蜘蛛侠：平行宇宙》也不约而同地在关注超级英雄们的自我意识，这一根源甚至能追溯到理查德·唐纳的《超人2》。

《海王》和《雷霆沙赞》的欢乐气氛，证明了（恐怖片导演拍出的）DC电影也能富有热情洋溢的爆发力。

与MCU奔四奔五的“巨婴”们相比，让兄贵外表少男心的沙赞去承担成长的烦恼，显然要合理的多。

随着顶级大片制作费用的一升再升，大制片公司们都不约而同地开始在中等规模里开拓新的可能性，像《死侍》《新变种人》《大黄蜂》《雷霆沙赞》这样的电影，在回本上承担的压力显然要小得多，也就有了更多的勇气去探索全新的玩法。

《雷霆沙赞》离其他DCEU，和一线的MCU电影都还有一段距离，甚至与去年年末的《海王》相比，在想象力上都要明显逊色许多。

但考虑到不到一半的成本，《雷霆沙赞》的目的和意义要更加直截了当：没有大野心，只为小冒险。

作为超级英雄起源电影，此Captain Marvel几乎在任何方面都要远远强过彼Captain Marvel。

先说沙赞吧:如果作为一部迪士尼式的家庭儿童电视电影观看，我给8.5分。

但是，作为DC宇宙超级英雄单人电影大片，我给5分，是的不及格。

奇怪吗？

同样一部电影，观影预期不同，竟然评价天地迥异？

不奇怪，因为影评本身就是很主观的个人表达，而心态与预期，就是会对主观感受和评价产生巨大的影响。

我想，这可能就是沙赞目前评价两极分化严重的原因之一吧。

而国内宣发恰恰就是选择了DC宇宙新英雄大片作为卖点，还与海王对标。

这直接导致很多年轻人兴冲冲的带着情侣钻入漆黑的电影院，准备迎接一场酷炫爆的视听盛宴，结果却收获了一部初二童话片。

评价怎会好！？

如果，你宣传时即说明:请家长照顾好你的小孩，观影后他们会变得更加相信美丽的童话……那么，主流观影人群和预期均会不同，口碑起码会更好，说不定票房也会更高。

至少，沙赞比熊大好看点吧。

很多所谓资深人士，长篇大论的分析DC被漫威反超的各种深层次原因。

懒得逐一辩驳啦。

作为一位喜欢魔幻题材的观影者，我对DC宇宙仍然充满期待，只能恨铁不成钢的，简单粗暴的骂一句:没拍好，就是没拍好，哪那么多狗屁分析如同借口？！

任何商业片，做到好看，是基本前提，魔幻题材尤其是。

如果再有符合一定逻辑的想象空间，则更会大获成功，甚至长盛不衰。

漫威宇宙的逻辑关系就那么经得起推敲，完美不生硬吗？

他只是做到了如上那两点而已，当然很多部仅仅是做到了好看而已，但已足够赚取利润，娱乐全球了。

你DC手握豪不逊色的ip金矿，但是做到好看了吗？

宇宙架构真是瓶颈吗？

哪怕宇宙架构雷同，甚至是山寨一个又怎样？

只要拍得好看，观众也会乐于买票去欣赏一次更加精彩的呈现。

这个逻辑，在无数被翻牌多次的经典影片身上，已经验证无误了吧！

唉！

不怕实力不强，就怕认不清方向！

电影如此，人亦如此！

Part I: Boys从资料上来看Jack Dylan Grazer和Asher Angel有很多相似之处，两位00后男孩，都是美国娱乐圈冉冉上升的明日之子。

然而和他们分别聊天之后，才发现身为同行也一起合作拍了《雷霆沙赞》的两位少年其实大有不同，我有意问了相同的几题，他们的回答仿佛是一枚硬币的两面。

Jack是好莱坞星二代小少爷，穿帽衫大字型靠在沙发上，说到兴奋之处手舞足蹈，不会答的问题也不逼着自己配合，眉宇间还是孩童模样，灵气也有点娇矜。

他清楚知道自己是被宠爱的，然而他的确也配得上这份宠爱。

否则好莱坞谁家没有个沾亲带故的二代三代，没人能像Jack Grazer一样短短两三年就作品不断，风格跨度还大，每一部电影都拿得出手。

Angel就是Jack的另一面。

他是犹他州出生的Disney频道童星，唱跳歌手，梳油头白西装，大人模样正经危坐，应对媒体认真诚恳，每个话题都主动提供更多细节，一位勤奋优质的正统小偶像。

人人都说他会是下一个Justin Timberlake。

再有魅力的男孩子，如果故事里只得一味也很无趣吧，所以樱木花道和流川枫，小鱼儿与花无缺，道明寺还是花泽类，才会引起少女们永远兴致勃勃的讨论。

看片之前我期待Jack和Asher在电影里的表现，看完之后更期待他们成长路上每一次新的蜕变，两位少年一起长大吧。

Q:《环球银幕》洛杉矶特约记者潘萌J:Jack Dylan Grazer（饰演Freddy）A:Asher Angel（饰演Billy/变身之前的Shazam）

Q：我们最近很经常在大银幕上看到你耶，而且还是出现在很多不同类型的电影里，比如《小丑回魂》（IT）是恐怖片,《漂亮男孩》（Beautiful boy）文艺片,现在的《雷霆沙赞》又是超级英雄片。

请说一说参与这些非常不同电影是什么样的体验?J:拍Beautiful boy是一段特别棒的体验。

和Steve Carell合作真的太奇妙了，他可能是在地球上我最喜欢的人！

他太棒了，从我想当演员的那一天开始，他就一直是我的偶像。

我觉得他是最棒的演员，最棒的人，而且非常的真诚和善良。

能和他认识并且一起拍片绝对是一生只有一次机会的那种巅峰体验。

然后我和《小丑回魂》中一起拍片的孩子们也都成了好朋友，我无法用语言形容我有多爱他们！

能参演《雷霆沙赞》更是一场疯狂的冒险，我现在是DC宇宙的一员了耶！

美梦成真了，我非常感恩。

Q：说到《漂亮男孩》，有没有人说你和甜茶(Timothée Chalamet)长得真的很像啊？

J：是的！

我知道！

电影里甜茶的少年时期是我演的，当电影里他的角色嗑药的时候好多人都以为是我呢，大家的反应是“天啊！

不要！

”，我就很淡定的说，别担心，那是21岁的他。

Q:你是怎么得到Freddy这个角色的？

J:那天我在华纳兄弟的片场拍完一集《我的人生三阶段》(Me, myself and I)，刚好遇到当时也在同个片场拍戏的导演David。

所以拍完之后我就走过去向他自我介绍了一下。

之后他们安排了试镜，一个非常正式的试镜，当然我表现得很好很顺利啦（笑）。

我还和其他试镜Shazam和Billy演员一起现场磨合了一下，可能导演在测试我们彼此之间有没有化学反应。

后来Asher和Zac出现了，我们的阵容就这样敲定啦！

Q：介绍一下你的角色Freddy吧？

你觉得他最酷的地方是什么？

J：我觉得他能知道那么多关于超级英雄的知识，对超级英雄的一切都非常痴迷，实在是太酷了！

他就像是Billy的精神导师。

他的好朋友Billy突然变成了超级英雄，这件事简直让他欣喜若狂，因为成为超级英雄是Freddy自己一直以来的梦想。

Q：但他完全没有嫉妒Billy？

J：完全没有！

他更像是通过Billy/Shazam获得了成为超级英雄的体验。

Q：你自己是超级英雄的粉丝吗?J：我不会说我能达到Freddy那样的程度啦！

但我对DC还是挺了解的，比对Marvel更了解。

我对蝙蝠侠了如指掌，他是我的最爱。

Q：如果让你向陌生人推荐《雷霆沙赞》这部电影，你会怎么推荐呢？

J：这部电影有你想要的一切！

作为一部超有趣的动作喜剧片，它包含了所有你期待的元素。

它又温情又轻松，会让你笑中带泪，目不转睛，一直激动地坐在座椅边缘。

Q：所以就算有人看之前完全不了解Shazam是谁，也可以爱上这部电影？

J：绝对是的！

Q：Billy和Shazam虽然是同一个角色却由两个不同演员扮演，你跟他们在拍戏时是如何互动的？

J：因为我的角色相当于他们俩角色的导师，所以当他们来回转换的时候，我是一直存在于故事中的，所以我与Asher和Zac都共同相处了很久。

我和Zac经常开对方的玩笑，互相逗乐子，我俩在片场总是很开心。

我们都度过了非常愉快的时光，电影拍完之后我们变得像家人一样。

是很难忘的一段回忆。

Q：有哪些难忘的回忆，可以举个例子吗？

J：嗯…我一时想不起来具体的事例，但我们在片场之外也经常一起玩。

我跟Asher去玩过密室逃脱，去看过一场棒球比赛，还看了电影，总之一起度过了非常开心的时光。

Q：拍完沙赞之后，你的下一步计划是什么？

J：我的下一个作品是一个独立电影，很快就要和大家见面了。

我不知道具体的上映日期，但参演的有Rainn Wilson，Mena Suvari和Fionn Whitehead。

是个非常棒的电影，非常有趣。

Rainn Wilson超级赞，所以我已经和The Office里最优秀的两个演员合作过了，我已经完成了一件我遗愿清单上的事情，哇哈哈。

Q：这一题咱们来问个大点儿，你为什么选择表演这条路？

J：为什么选择表演（思考）嗯…表演让我感到自由。

这就是我选择去做的事情，这是我的命运。

Q：大家都知道你的家族也在这个行业，比如你的父亲和叔叔（著名制片人Brian Grazer），你会受到他们的熏陶或者影响吗？

J：我选择表演并不是因为我叔叔是个制片人。

我选择表演是因为真的热爱这个职业。

我想做个电影人，我想做编剧，我想做制片人，所有的这些我都想尝试，因为我热爱这个行业。

而且我觉得很自由，这是一个可以充分表达自我的完美渠道。

Q：那么会不会因为这样的家庭背景而感到压力呢？

J：我完全没有感觉到压力。

我从未感觉如此自由。

这是我做过最自我解放的事情。

做演员不是我的爱好，它是我的生命。

我现在过的生活就是我梦想中的生活。

Q：你会需要平衡工作和学业吗？

J：嗯…我还是需要哇，我觉得我平衡得还不错（有点心虚笑）。

爸爸妈妈帮了我很多，我还是会完成学业的，而且我在片场也带上老师了，这是法律规定的。

我能搞定的！

（回头对爸妈说，爸妈也笑）Q：所以你会上大学咯？

J:大学还是要上的咯。

Q:想过要选什么专业吗？

除了表演之外。

J：那我想写作。

我想当一个编剧，写剧本，写话剧，我也想当作家，也许以后会写本小说。

我想做一切和创造有关的工作。

我不想当律师，不想和数字打交道。

我喜欢艺术，我喜欢一切和讲故事、塑造角色有关的工作，我想构建一个世界。

Q：最后请用三个词形容拍摄这部电影的过程。

J：Fun, moving, exciting!

Q：可以分享一下你是怎么得到这个角色的吗？

A：当然可以！

（笑）哈哈，对不起，因为过程真的很搞笑。

其实我是自己寄了试镜视频过去。

因为这是DC宇宙里超级重要的一部电影，我太兴奋了，我跟我父母说我真的好想得到这个角色。

我就自己录了好几个视频发了过去，结果他们很喜欢。

我就和爸妈一起飞过去参加正式试镜，第一次见到了导演David Sandberg。

我表演了剧本中的几场给他看。

我看得出来他很喜欢我的表演，我能感觉到当时现场的气氛嘛。

第二天我又去现场观察其他演员的试镜过程，我想观察一下他们的表演方式和面部表情什么的。

后来我们去机场准备回家，我正好去洗手间的时候，他们给我父母打了电话。

他们在电话里说：嘿，我知道你们现在要回犹他州了，但你儿子拿到角色了！

我从洗手间出来的时候，所有人都在边跳边尖叫。

我还问呢：怎么了你们还好吗？

他们就告诉我，你成功啦。

我也开始和其他人一起跳了起来。

感觉超级不真实。

而且拿到角色后的两周我都需要保密，那也是非常难的事情。

Q：对你来说Billy是个什么样的男生，在他成为沙赞之前？

A：（哼唱起Billy的歌），他肯定看起来不是那种很乖很好的小孩，他的人生很艰难。

他的精神很坚强，也有一颗纯洁的心。

我相信在他内心深处还是很善良的，他只是经历了太多。

在电影中你会看到他的蜕变，慢慢看到真实的Billy。

所以在电影开头，他并不是最可爱的小孩，但他之后其实变化和成长了很多，尤其是有了超能力之后。

Q：拍摄期间有没有哪些特别好玩的瞬间？

A：很多！

我和Jack之间发生过很多搞笑的事。

Jack一直是个人来疯捣蛋鬼（笑）。

他永远能把人逗笑。

有一次次我马上就要拍摄一场戏，Jack当时举着一罐婴儿粉说，“嘿，Asher哥们儿，看这个”，他当时拿婴儿粉往自己身上扑，我心想，酷，别往我身上洒就成。

当时他已经拍完收工了。

他就一路嘿嘿嘿，我都不知道他是怎么干的，一下子把整罐婴儿粉倒到了我身上，从头到脚一身都是！

然后他立刻跑了，就剩下我一个人在原地傻眼了，我大喊“Jack！

你给我回来！

你不在我怎么解释这一切啊？

”后来工作人员都来了，他们气坏了，问我怎么搞的全身都是婴儿粉。

Q：所以你需要把所有流程重新走一遍？

A：是啊！

全部重来。

我需要重新化妆，重新换装，重新弄头发。

Q：那后来他们发现是Jack干的了吗？

A:最后Jack出现了，跟大家说，嘿不好意思，我刚才写作业去了。

我说真的吗？

作业写得怎么样？

他看到我说，你怎么样啊？

你为什么全身都是婴儿粉呀？

我说我也正纳闷呢。

后来他也承认了是他干的，跟我说对不起啦。

Q：拍完电影后，你和Jack有变成好朋友吗？

A：你知道拍摄这样的电影，工作量非常大，每天在片场都很紧张，下戏之后只想回家睡觉。

Q:我刚刚和Jack聊天，他说你们拍完之后一起做了一些有意思的事情？

A:对呀！

我们去了枫叶糖浆的工厂，一起看了棒球比赛，吃了很多好吃的。

我们花了很多时间加深感情，也因此变得更亲近。

我觉得我和Jack是在参加COMICON（圣地亚哥国际漫画展）的时候开始真正了解对方的，因为我们需要一整天一整天待在一起接受采访，开彼此的玩笑。

我们俩还去参加了一个活动，只有我们两个，那天结束之后我俩还借宿睡在一起。

从那时我们开始真正成为了好朋友。

Q：你本人是DC的粉丝吗？

A：我是DC粉也是漫威粉。

两个都爱。

Q：你最喜欢的DC超级英雄是谁？

A：嗯，最喜欢的DC超级英雄…可能是最近上映的海王。

我爱海王，水下的特效简直太酷了，这个电影我看了三遍。

真的三遍！

排名第二的应该是神奇女侠了。

Q:如果你能想拥有Shazam的超能力，你最想要哪一种？

A：肯定要超级力量！

如果拥有了超级力量，而且别人又不知道，会多酷啊！

可以去学校或者健身房的时候各种炫耀，在女孩子们面前大显身手。

能飞也很酷，可以周游世界，冲上云霄简直太棒了。

我希望某天醒来也能拥有超能力，我知道Zac跟也是这么想的。

Q：我知道你之前拍了很多Disney电视剧，你觉得拍电视剧和电影有什么区别？

A：当你花了7个月拍一个剧，会在这个角色身上投入很多精力和心血。

每周都会拿到新的剧本，需要一直背新的台词，一遍又一遍——别误会，我其实很享受背台词的，我觉得能专注在一件事上的感觉很好。

拍电影可以让我更专注在一件事情上，如果我想的话，我可以把所有人的台词都背下来，所以相对来说会轻松一些。

我觉得比较有挑战性的是，今天你还是电视剧里的这个角色，明天就要拍另一个电影。

你需要很快从一个角色中抽离出来并立刻投入另一个新角色。

在不同角色之间快速转换，这对我来说是全新的体验，也很有趣。

希望将来能继续有这样的机会。

Q：假如未来不做演员和歌手的话，你会最想要做什么？

A：哈哈问得好，如果以上都不成功的话，我的备选方案吗？

讲真的，我想试试做房地产行业。

Q：真的吗，为什么？

A：我爸爸以前就是做这行的，我也很喜欢这个行业。

我小的时候还经常和他一起去开会呢。

Q:那你的数学好吗？

A:我数学真的还不错哦，而且这几年还越来越好了。

你知道，有时候连续工作七八个月之后，你会很开心终于可以休息了。

但一旦你真的休息了，反而会不习惯。

我待在家的时候，就会想我干点啥好的？

所以有时候会跟着爸爸去上班。

Q:这么勤劳呀，你休闲时间就没什么爱好吗？

A：我爱打篮球。

不过如果不是因为我家乡的朋友们，我对运动也不会有那么大的热情。

他们一直非常支持我，关注我的事业，我也一直会去支持他们的足球比赛和篮球比赛，他们也会来看我的演出。

我爱我家乡的好朋友们，热爱运动，也热爱观看体育比赛。

Q：你有没有经常被问到这一题，如果必须在歌唱和表演中选择一个，你会怎么选？

A：目前我还是能做到两者兼顾的，相信以后也一定有办法可以保持下去。

比如我可以拍几个电影之后休息一段时间，然后好好唱歌，开演唱会或者巡演。

我感觉我在未来一定会找到方法可以平衡两者，因为要放弃任何一个对我来说都很难啊。

这两件事情都很棒，我表演的时候会很想念唱歌，我唱歌的时候又会想念表演。

Q：你能用三个词形容拍摄电影的过程？

A：Challenging, exciting, hardwork.PartII: ManChild采访Zachary Levi之前，我刚刚看完The Marvelous Mrs.Maisel第二季，他在里面演麦瑟尔太太的新男友，一个风度翩翩又怪趣的纽约医生。

一进门就看见迎面走来一个一米九的白衬衫大高个，其实Zac是当天专访的最后一位，等连轴转完导演和两位小演员，轮到他时，天色已经很晚，周围的工作人员都面露疲态。

唯独他大力热情握手问好，一咧嘴一口大白牙的快活神情，仿佛大清早刚刚健身冲澡归来。

ManChild，ZacLevi好几次这样形容自己。

他直言自己就跟沙赞一样，男人的身体男孩的心，平时私下最喜欢看漫画打电动。

我试探性测试了一下Zac对沙赞超能力的了解程度，没想到他跟报菜名似的如数家珍，还自顾自分析起如果沙赞对上超人各自有什么样的优劣势。

后来我在网上还查到他曾经还跟朋友一起合伙开过公司The Nerd Machine（瞧这名儿！

），打造动漫科技宅男专属品牌。

看来真的不是为了宣传电影自建人设。

说到与弟弟们一起工作和相处，Zac除了慷慨赞扬之外，又稍微严肃起来，挺直腰板认真说想成为他们永远可以依靠的大哥哥。

告别的时候，我照例像问另外两位小演员一样问了最后一题，请他用三个词概括拍摄沙赞的经历。

Zac脱口而出连声说了三遍transformative, transformative, transformative.ZacharyLevi，曾是《超市特工》里的Chuck，是《了不起的麦瑟尔太太》里的Benjamin，但在这个四月，他将变身沙赞。

Q:《环球银幕》洛杉矶特约记者潘萌Z: ZacharyLevi（饰演沙赞）

Q:咱们从最开始说起吧，先讲讲你是怎么得到这个角色的，整个选角流程是怎样的？

Z：最开始我收到了沙赞这个角色的试镜邀请。

我知道当时巨石强森可能被选定演黑亚当，我就想在DC宇宙里沙赞这个角色和黑亚当的角色应该外形看上去是很像的，至少体格上得旗鼓相当吧，所以我就问我经纪公司，他们难道不应该找个大块头那种大明星来演沙赞吗？

经纪公司回复说他们也不太清楚。

说实话我当时想pass掉算了，感觉我也不会得到这个工作。

两个月之后，我又接到了男配角的试镜邀请，我就自己拍了段视频寄过去。

后来经纪公司告诉我，嘿他们看了你的自拍之后还是想让你演沙赞！

Q:哈哈，听到这消息是不是太惊喜了！

Z：我觉得是不是搞错了，这太疯狂了。

但如果他们在我身上看到了那个角色的潜力，那我就去试试呗。

因为我当时不在洛杉矶，所以就用skype远程视频试镜，进行得很顺利，后来华纳兄弟又让我飞到洛杉矶参加现场试镜，再然后第二天我就成了沙赞！

这一切都发生在一周之内。

得到这个角色之后我就马上开始做大量功课，调研关于沙赞的一切，但感觉还是太不真实了。

一切都像是美梦成真。

Q：那你需要保密一段时间吗？

Z：我以为我需要，结果完全不需要！

差不多他们正式通知我得到这个角色之后，突然之间我就开始接到家人朋友们的祝贺短信，我还纳闷呢，你们是怎么知道这个消息的？

看来他们在通知我之后，很快就对外公布这个消息了。

Q：作为一个演员，你是否有一直为了这样一个超级英雄的角色在默默做准备呢？

Z：我不知道诶，我其实好像从未为任何角色专门做准备。

我是那种更活在当下的人，反正每次有好的试镜机会，我就会去努力争取。

但我现在拿到了沙赞这个角色，我就得每周6天去健身房，我的食量也增加了，我增肌了20磅。

我想现在的我不仅仅是为这个角色和拍好这部电影做准备，而是还要开始为了今后如何持续做好沙赞，和其他随之而来的事情准备着。

Q：拍完这部电影之后，你的健身方案有变化吗？

Z：没有，我甚至开始更努力地健身。

我想要继续我的旅程，不论是身体上，还是精神层面，都变得更坚韧，更健康，我希望接下来的人生也能继续保持这种状态。

Q：我以前采访Jason Mamoa，他就说他拍完海王之后必须放飞一下自我了。

A：哈哈我懂他。

Jason的身材本来就很棒啊。

但他的健身和饮食强度肯定比我大，因为他在电影里需要裸着上半身，而我在戏里至少还有紧身服，所以我不需要像他那样全程保持每寸腹肌都是一模一样的啦。

Q：那就介绍一下你的沙赞戏服吧！

Z: 超酷！

超紧！

超难去上厕所！

第一次穿上它的时候，我差点幽闭恐惧症发作哈哈。

但我赶紧深呼吸，自己跟自己打气说，喂，Zac，如果这部电影成功了，你还会穿这件衣服穿很久，万一后面还有续集呢，所以你必须要慢慢习惯它！

跟它融为一体吧！

然后我的幽闭恐惧症就消失啦。

Q：如果用你自己的语言，你会怎么描述你的角色？

Z：沙赞和我能想到的所有其他漫画超级英雄都不同，沙赞其实就是一个14岁的男孩，他只需要喊出“沙赞！

”就会变身成一个成年形态的超级英雄。

这个成人版超级英雄的身体里其实还是一个小孩子，这让整个故事变得独一无二。

Q：你觉得你本人和沙赞有相像之处吗？

Z：当然！

百分之百！

我内心一直是个长不大的大男孩啊，我超爱看漫画和打电动。

我天生就是个非常激情澎湃的人，有时候又会像小孩子一样固执任性。

所以能变身成为沙赞让我感觉非常过瘾。

Q：如果能拥有沙赞的超能力，你最想选择哪个？

Z：飞行！

我觉得每天可以飞来飞去就非常有趣。

Q：你和Asher扮演的是同一个角色，你们俩如何是合作的？

Z：严格意义上来说我们俩从未在现场一起拍过，一直都是导演对我们的表演分别加以指导，确保我们的表演可以融合在一起。

我们在拍摄前期一起排练，一起讨论角色并互相了解，但更多的是靠现场，信任导演David Sandberg的指引下表演。

Q：我刚刚采访导演，他说Asher的情感更细腻，你的表演更有激情。

你认同吗？

Z：嗯……是有道理的哎！

我的戏份中还真没有太多感情细腻的部分，而Asher的戏份更多是关于他的个人成长道路，我的戏份更侧重于动作戏和喜剧部分。

Q：你和Jack的对手戏最多，和他合作是怎么样的体验？

Z：非常棒。

他太有才华了。

他绝对是我见过的最有才华的小孩之一。

聪明极了，会很多种乐器，性格也非常逗比。

我们在一起度过了非常有趣的时光。

Q：和这些亮眼的明日之星少年们一起工作，会多少给你带有一些压力吗？

Z：完全没有！

我只想确定自己起到一个很好的榜样作用，成为他们的大哥哥，或者叔叔，算了还是大哥哥吧哈哈。

我一定会在他们需要工作上的建议，或者谈谈心的时候出现在他们身边，帮助他们。

Q：在多伦多的时候，你们在下了戏之后会在一起玩吗？

有没有什么难忘的回忆？

Z：绝大部分时候，我们是只在拍摄或者媒体宣传的时候能碰到对方的。

不过有一件很难忘的事情是，感恩节的时候我，Asher还有Jack都还在多伦多拍戏，那会演员中差不多就剩下我们几个了。

我们就在多伦多乱逛，后来终于找到一家餐厅是提供美式的感恩节食物的，于是我们仨就一起吃了一顿蛮温馨的感恩节大餐。

那是让我印象很深的回忆。

Q：你在电影中最喜欢的是哪一场戏？

Z:沙赞第一次学着飞的那一场。

Q:是预告片里的那段吗？

Z:不是，预告里我已经会飞了，我最喜欢我刚刚开始学飞又总失败的那一段，超搞笑。

Q：你本人是DC宇宙的忠粉吗？

Z:那当然了！

Q:那谁是你的最爱的DC英雄？

Z：沙赞！

（笑）哇哈哈哈我怎么会选别人呢。

Q：这部电影肯定是全球发行的嘛，你对于美国本土之外的观众会怎么推荐这部电影呢？

Z：不论是哪个国家我都会鼓励大家去看这部电影，它很走心，充满温情，非常幽默，又有很多的动作戏。

这是一部合家欢的电影，很适合带小孩子去看，不会有过于沉重和太黑暗的问题。

我觉得它是一个关于圆梦的电影。

一个小孩拥有了成为超级英雄的能力，我想全世界不管哪个种族哪个角落里的小孩，不管是男孩还是女孩，大家都会在成长中梦想过自己会飞。

这是我们大家共同拥有过的梦。

除此之外，这部电影还关于什么是家人，关于邪不压正，找寻自我，多行善，不藏私。

Q：我知道你之前主要精力在拍电视剧上，作为演员，你觉得演电视剧和演电影有什么比较大的差异？

Z：我觉得最大的差异在于拍摄周期啦。

比如在拍Chuck（《超市特工》）的时候，一季我们要拍9个半月，而拍电影大概只需要2到6个月。

而且这几年网络平台的新剧层出不穷，又改变了整个行业形态。

Q:我刚刚看完第二季的The Marvelous Mrs.Maisel（《了不起的麦瑟尔太太》），你在里面很抢眼！

Z:谢谢你喜欢！

以前拍电视台剧，每集是周播的，要边播边拍，一整季都要配合持续做宣传。

而电影和例如像Maisel这样网络平台的剧，会全部一口气拍完，再统一进行宣传。

还有就是传统电视剧会先在美国本土播放，有一定热度之后才会开始慢慢向海外市场发行。

而现在随着网飞、亚马逊这些网站出现，很多作品会在全球范围内同时上线。

所以真的现在电视剧和电影的界限正在模糊化，我觉得是非常棒的事。

Q：不拍戏的时候你一般会做什么呢？

Z：我很喜欢骑摩托车。

我很开心自己终于开始多读书了。

我还会跟朋友聚聚，在网飞和亚马逊上看电影和纪录片什么的。

Q：最近看了哪部你很喜欢的作品吗，比如奥斯卡季的电影？

Z：我看了ROMA，非常喜欢！

而且能直接在网飞上看到一部强力冲击奥斯卡的影片让我非常开心，因为之前这些提名影片的样片都是通过邮寄的方式由工会寄到我的住址，但有时候我在外地拍戏，就会来不及看。

ROMA这部影片真的太棒了。

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大家都看《雷霆沙赞！

》了吗？

影片中除了无处不在的DC彩蛋，还有许多对沙赞漫画的致敬，今天彩蛋君就来为大家详细分析！

说出我的名字相信很多人都已经知道，沙赞最初的名字叫"神奇队长"，即Captain Marvel。

不过由于版权纠纷被隔壁惊奇队长“抢”了名号，最终改名为“沙赞”（Shazam）。

（下文统一称“沙赞”）

大概是为了“报复”漫威，影片中就有两个调侃对方的桥段。

比利变身英雄后，弗莱迪向路人介绍他叫“火花手指队长”（Captain Sparklefingers），这个名字正是来自漫威的惊奇队长。

在惊队漫画中，主人公卡罗尔曾被戏称为“火花拳头公主”（Princess Sparklefists）。

Captain Marvel Vol 7 #6弗莱迪还给比利起名叫"ZAP-tain America"，明显恶搞漫威另一位Captain——美国队长。

另外弗莱迪给比利起的名字中还有“红色旋风”（Red Cyclone），令人想到同为DC超级英雄的“红色龙卷风”（Red Tornado）。

比利身世电影中，比利自小父母离异，唯一依靠的生母也选择离他而去。

而在漫画里，比利的父母都是考古学家，在一次任务中发现了黑亚当的墓穴，却被失控的同伴特奥·亚当（黑亚当转世）所杀。

The Power of Shazam! (Graphic Novel)值得一提的是，比利的生父名叫C. C. Batson（与漫画里一样），显然是向沙赞的创作者C. C. Beck致敬。

沙赞家族寄养家庭的几个孩子中，弗莱迪和玛丽有着较多的戏份，这是因为他们本来就是漫画里的核心角色。

弗莱迪·弗里曼（Freddy Freeman）漫画里他原本是一个普通渔童，跟爷爷出海打鱼时救起了被沙赞打落水中的纳粹队长，结果对方却将爷爷杀死，并把弗莱迪打至昏迷。

Whiz Comic #25 当比利发现弗莱迪的伤势无法医治时，便将自己的神奇力量分给了他，从此弗莱迪成为沙赞的伙伴”神奇队长二代“（Captain Marvel Jr.）。

不同于沙赞的设定，弗莱迪变身后外表仍然是青少年的模样，身上穿着专属的蓝色服装。

玛丽·布罗姆菲尔德（Mary Bromfield）最初在漫画里是比利失散多年的双胞胎妹妹，当发现自己的哥哥能变身超级英雄后，玛丽也喊出了魔法咒语”沙赞“，于是“神奇玛丽”（Mary Marvel）就此诞生了。

The Power of Shazam! Vol 1 #4 比利、弗莱迪和玛丽组成了最初的“神奇家族”（Marvel Family），后来有越来越多的同伴加入到团队之中，包括没有超能力的”神奇大叔“、会说话的老虎陶奇·陶尼等。

到了新52系列，比利所在寄养家庭的兄弟姐妹成了新的“沙赞家族”（Shazam Family），除了玛丽和弗莱迪外，还加入了尤金·崔（Eugene Choi）、佩德罗·佩纳（Pedro Peña）和达拉・杜得力（Darla Dudley）。

（电影中沙赞家族的造型基本参考了新52的漫画设定）

Justice League Vol 2 #8神奇老虎影片中多次出现老虎的形象，包括嘉年华摊位的老虎玩偶、比利书包上的老虎图案、甚至沙赞的制服上也能看到老虎的标志。

实际上在沙赞漫画中就有一个老虎角色陶奇·陶尼（Tawky Tawny），而且会说话，还会像人一样穿衣服行走，是神奇家族的重要一员。

The Power of Shazam! Vol 1 #4新52漫画中，陶奇·陶尼成了一只被养在动物园的真老虎，是比利视为家人的倾诉对象，后来更接受沙赞的魔法变成了凶猛的大老虎。

Justice League Vol 2 #18永恒之岩童年希瓦纳初到永恒之岩时，可以看到一个玻璃盒子里有一只小虫子，那是漫画里的著名反派冥思螨（Mr. Mind）。

后来成年希瓦纳回归到岩洞时玻璃已经破碎，为第一个片尾彩蛋作了伏笔（详见文章结尾）。

Justice League Vol 2 #21比利刚到永恒之岩时，画面中出现了一块镜子，在漫画里那是一块魔镜，里面住着一个叫Francesca的女性灵体，在关键时刻会为比利指引明路。

Justice League Vol 2 #15比利在永恒之岩中拿起了一个埃及风格的法杖，这是DC宇宙的魔法神器Ibistick，可以实现持有者能想象到的所有神迹。

法杖最初的主人是埃及王子Amentep，与沙赞一样都是出自福西特漫画的角色。

Whiz Comics #2黑亚当电影中，巫师向比利讲述过去的历史时，提到了一位背叛者，那人正是沙赞的宿敌——黑亚当（Black Adam）。

黑亚当本名特斯-亚当（Teth-Adam），出生于几千年前的古埃及，曾被选中授予六神之力，成为守护埃及的英雄。

不过后来被强大的力量腐蚀了心智，最终被巫师沙赞放逐到外星球。

The Marvel Family #1而在新52系列中，黑亚当来自古代坎达克，长期饱受奴役折磨，后来与侄子一同获得了沙赞之力，但亚当为了复仇不惜杀害反对自己的侄子，最终被巫师封印千年之久。

Justice League Vol 2 #20直到比利·巴特森成为沙赞之后，黑亚当重返人间，积攒了几千年复仇之火的他决心消灭一切阻碍他的人，为此屡次与沙赞和正义联盟为敌。

Justice League Vol 2 #16电影版黑亚当已确定由巨石强森担纲演出，并即将推出个人电影，相信在不久的将来我们就能在大银幕上看到沙赞与黑亚当的史诗大战！

希瓦纳博士影片为我们展现了希瓦纳童年时期的黑化故事，也阐明了他致力追寻魔法的原因。

漫画里，希瓦纳博士（Dr. Sivana）是一名邪恶的企业家（类似另一个著名光头莱克斯·卢瑟），也是一个典型的疯狂科学家，擅长制作各种高科技武器及道具。

新52漫画里希瓦纳在探索黑亚当的古墓时被闪电封印击中右眼，从而获得可以看穿魔法和灵体的眼睛。

Justice League Vol 2 #14电影中希瓦纳被七宗罪附身而获得强大的力量，成为能力与沙赞相当的反派角色。

不过漫画里的希瓦纳因凡人之躯而无法承受神力，每当使用魔法就会身体虚弱。

Justice League Vol 2 #21七宗罪七宗罪源自基督神学，包含七个代表人类恶行的怪物：傲慢、嫉妒、贪婪、愤怒、怠惰、暴食和色欲。

Trinity of Sin Pandora Vol 1 #1 漫画里，七宗罪需要寻找城市里最腐败的灵魂，寄生在恶棍兄弟的爸爸布莱尔先生身上，令他变成了一个巨大的怪物，疯狂毁灭周遭的一切。

Justice League Vol 2 #21鳄鱼人比利和他的兄弟姊妹来到永恒之岩时，发现了很多怪异的门，其中一道打开后竟然出现三个穿西装打扑克牌的鳄鱼人（Crocodile Men）。

在漫画里他们通常是冥思螨的手下，因此多数时候会被沙赞痛扁。

Shazam The Monster Society of Evil #1值得注意的是，其中一位鳄鱼人是导演大卫·F·桑德伯格客串扮演的。

黑色慈悲另一扇门后面则出现了诡异的触手怪物，这很可能是漫画里的致命植物“黑色慈悲”（Black Mercy）。

它会从寄生者的大脑中吸取精神能量，并让他们梦见心中的完美世界。

黑色慈悲曾出现在剧集《超级少女》中DC彩蛋影片中有大量DC宇宙相关的彩蛋，而且几乎都来自超级英雄十级学者弗莱迪。

这一部分可以参考彩蛋君的上一篇沙赞文章。

正义联盟集结！

细数《雷霆沙赞！

》中的DC彩蛋！

另外补充几条：沙赞与弗莱迪在一栋破旧大楼里测试超能力时，可以在背景中看到”ACE化工厂”的标志。

这是DC漫画中的著名地标，蝙蝠侠的死敌——小丑正是因跌入ACE化工厂的药剂而诞生的。

沙赞向希瓦纳扔出了一只蝙蝠侠，这个玩具是来自90年代卡通版的造型。

玩具架上还能看到漫画中戈登警长暂代蝙蝠侠时穿的重型装甲。

我们还可以看到一些玩具的商标用的是DC标志，说明这个宇宙中有一家叫DC的公司在给超级英雄推出周边……

福西特漫画与新52时期一样，本片的故事背景设定在美国费城。

而在重启前的DC漫画中，沙赞的故事主要发生虚构的福西特市（Fawcett City），这个名字致敬了创造“神奇队长”沙赞的福西特出版公司（Fawcett Publications）。

电影以相似的方式致敬了角色的起源，将比利和小伙伴们就读的学校改成Fawcett Central。

影视游戏弗莱迪对比利开玩笑说寄养家庭就像《权力的游戏》，看来小伙子懂的不少。

比利一开始将警察骗进去的店铺里，出现了著名的恐怖娃娃“安娜贝尔”，这是因为本片导演大卫·F·桑德伯格曾执导过《安娜贝尔2：诞生》。

比利变身沙赞后，让弗莱迪等家里”关灯以后“（Lights Out）来找他，致敬了导演大卫·F·桑德伯格的成名作《关灯后》。

沙赞与弗莱迪在费城著名的”洛奇台阶“上提起了洛奇。

沙赞在玩具店中踩在巨型钢琴上，这是致敬了电影《飞越未来》中汤姆·汉克斯在地板钢琴上跳舞的桥段。

《飞越未来》是“小孩变大人”的经典之作，也是这部沙赞电影的重要参考来源。

沙赞与弗莱迪打的电玩游戏是同属华纳的《真人快打X》，沙赞选的角色是同样可以使用闪电的雷神Raiden，而弗莱迪选的则是搞笑角色JohnnyCage。

导演客串影片中，比利亲生妈妈的男友只有出声音，而不见他的样子，实际上他就是本片导演大卫·F·桑德伯格。

DC演员再就业扮演希瓦纳父亲的约翰·格洛弗是DC影视剧的常客，他曾在《蝙蝠侠》动画系列中为谜语人配音，在剧集《超人前传》中饰演卢瑟的父亲，也在乔治·克鲁尼版《蝙蝠侠与罗宾》中出演打酱油的JasonWoodrue博士。

扮演成年版弗莱迪的亚当·布罗迪和成年版佩德罗（小胖子）的D·J·科特罗纳，在很早之前曾有机会进入DC大家庭。

在《疯狂麦克斯》导演乔治·米勒筹备的正义联盟电影中，两人的角色分别为闪电侠和超人，可惜电影最后被腰斩了。

艾米·汉莫差点能演蝙蝠侠钢铁之躯神奇队长（沙赞）这个角色在诞生之初就常被认为与超人的设定非常相似，国家漫画出版公司（DC的前身）还因此把福西特漫画告上法庭。

虽然DC最终在版权大战中获胜，但实际上超人漫画也「借鉴」了不少神奇队长的元素，像卢瑟的秃头参考了神奇队长的死敌——希瓦纳博士，甚至在当时只会蹦蹦跳跳的超人，也是在神奇队长出版后才“学会”飞行的能力。

影片的最后，超人惊喜登场，给费雷迪（和我们）一个惊喜。

不过，虽然这位超人身穿我们熟悉的红蓝服装，但画面仅仅带到头部以下的身体位置，电影随之结束。

值得注意的是，超人登场时背景音乐为1978电影版的经典配乐。

据说导演曾希望亨利·卡维尔能客串扮演超人，但由于种种原因未能实现，所以电影中我们看到的超人其实是沙赞的替身扮演的。

1 冥思螨">片尾彩蛋#1 冥思螨正片结束后的主创名单以欢快的动漫风格呈现，可以看到大孩子沙赞的有趣冒险镜头，还出现了许多DC英雄角色，包括：超人、蝙蝠侠、海王、神奇女侠和闪电侠。

第一个片尾彩蛋出现在这段动画后，被打败的希瓦纳博士被监禁在囚房里，在四面墙上写满了古埃及文字符号，此时他听到一道声音对他说：“获得魔法的方式不止一种”，此时画面带到一只蠕虫造型的神秘角色——“冥思螨”（Mr. Mind）。

漫画中，冥思螨来自金星，是拥有极高智慧和野心的虫族生物，能够控制人类心智，令不少反派角色听命于它。

它是邪恶怪物协会（MonsterSocietyofEvil）的幕后首脑，当中的成员包括：黑亚当、希瓦纳博士、鳄鱼人和纳粹队长等，是沙赞及其家族成员的头号敌人。

2 海王">片尾彩蛋#2 海王第二个片段在之前的预告片中就曝光过了：沙赞（比利）在家中对着鱼缸里的鱼说话，但似乎没有这项技能，费雷迪说凭这个能力可以统领海底大军，沙赞却表示：“这有什么酷的”。

文 | 彩蛋君KL【任何形式转载请联系授权】喜欢本文的朋友喜欢关注我的公众号「电影彩蛋堂」，专注分享电影彩蛋！

电影彩蛋堂（movierush）

《雷霆沙赞》，DC的一部失败的超英电影。

周日和今天在往返广州的飞机上看完了这部电影。

看完之后，毫无意外同意它失败真的是无话可说。

片中的主角是个15岁的小男孩，被妈妈抛弃，不得不寄养在别家里。

他莫名就获得了沙赞的神力，而变成了一个高大威武的男性青年。

可是，他的脑子还是15岁啊，导致本片基本就像一部低幼儿童片。

但你又不能怪他，因为这位超英的内心确实只有15岁。

但是，即使如此，这部片的逻辑还是很有问题，这个主角孩子在少年状态下，就是一个沉默寡言的阴郁心理，但是变身为大人后却成为了个话痨。

但是，即使如此，全片的情节仍然低幼地令人发指，不适合成人观看。

2019/04/05：正片彩蛋整理隆重发布！

请多多支持！

点击进入《雷霆沙赞！

》隐藏彩蛋与漫画关联终极分析早前《雷霆沙赞！

》在SDCC漫展上发布首款预告片，欢乐逗逼的风格让人感觉仿佛看了假DC。

然而最令彩蛋君惊喜的是，预告片中隐藏了大量DC电影宇宙的相关彩蛋，堪称正义联盟大集结！

首先科普一下故事背景，本片讲述的是从小在孤儿院长大的少年比利·巴特森（Billy Batson）在一次机缘巧合下，被巫师沙赞选中成为人类道德的捍卫者，从而被赋予集合六神能力的沙赞之力。

只要喊出巫师的名字"Shazam!"，比利便会在电光之中瞬间变成成年超级英雄“沙赞”（又称“神奇队长”）。

漫画里，比利非常崇拜超人，将其作为自己的英雄榜样。

而从电影的预告片中我们无法得知比利对超级英雄的态度，但可以肯定的是，跟我们的现实世界一样，超人和蝙蝠侠等正联英雄已成为DC宇宙中孩子们心中的爱豆！

下面隆重介绍这个角色，比利在寄养家庭中认识的小伙伴弗莱迪·弗里曼（Freddy Freeman），漫画中也获得了沙赞的力量成为神奇队长二世。

从弗莱迪的各种英雄T恤来看，可以肯定他才是本片中最大的正联迷弟！

首先在这一幕中弗莱迪身穿一件海王标志T恤。

值得一提的是，电影《海王》与本片于同一天在SDCC上发布了全球首款预告片，引爆全场沸点！

蝙蝠侠T恤。

另一件蝙蝠侠T恤。

神奇女侠T恤。

还有超人T恤。

再来看看其它物品。

书架上有一个超人玩偶，注意这个是内裤外穿的经典超人造型，这是否意味着DCEU中的超人曾经这样穿过？

（啊！

好想看！！！

）

How Ya Doin'?蝙蝠镖！

不知道这个蝙蝠镖是否为老爷使用过的真品，估计在DCEU中能通过ebay买到？

哥谭直送包邮？

当然更有可能是买的仿制品（生活在现实世界的彩蛋君就有两个……）。

背着蝙蝠侠背包的学生。

（DCEU居然存在经典的黄色logo！？

）

弗莱迪的抽屉中整齐摆放着多张与超人相关的新闻报纸！

有来自大都会的《星球日报》（Daily Planet），也有来自民风淳朴之城的《哥谭自由出版社》（Gotham Free Press）。

（透明袋子里有一颗疑似弹壳的金属，估计是打在超人身上掉下的子弹。

）预告发布后导演在推特上更新了一些道具的高清图片：

图1：头条新闻“超人归来”的报道记者为露易丝·莱恩（Lois Lane），也就是超人的正牌女友！

这里“超人归来”指的并不是《正义联盟》中超人复活的事件，因为其它报道中还提到了“亚马逊女侠与蝙蝠侠大破卢瑟阴谋”、“外星技术使用者因卢瑟造成的事故被严格监管”等事件，明显都发生在《蝙蝠侠大战超人》结尾后不久。

图2：“哥谭市犯罪率高升”（估计从来不用换标题吧！

）图3：时代杂志封面，《钢铁之躯》中佐德将军的飞船盘旋在大都会上空。

上述的报纸与杂志曾出现在早前公布的一张剧照中。

从上面这张剧照可以看到更多房间里的细节，包括书架上的蝙蝠侠手办，超人帽子和杯子等周边。

比利对弗莱迪提到了“Cape Crusader”（披篷骑士），这是蝙蝠侠的名号之一。

弗莱迪问比利变成沙赞后有什么超级能力，比利表示他连如何在这身服装下小便都不知道，这是在吐槽影视剧中超级英雄的紧身衣难以脱卸的问题。

当初本·阿弗莱克参演《蝙蝠侠大战超人》时，“前辈”克里斯蒂安·贝尔给了他一个非常宝贵的忠告：记得在蝙蝠衣的裆部装上拉链。

最后介绍一个藏得比较深的彩蛋。

在预告片开场这一幕中，可以看到桌子上有一些笑脸文具。

虽然它们不过是普通的图案，但还是有好奇宝宝跑到导演推特上提问这会不会是《守望者》的彩蛋。

（黄色笑脸是DC漫画《守望者》角色“笑匠”的标志）于是，导演贴出了这张照片。

注意左下角带血迹的笑脸还真的是《守望者》彩蛋！

暂时找到这么多，相信正片里还会有更多更有趣的DC彩蛋，到时彩蛋君还会为大家挖蛋！

最后，彩蛋君有一个预感：《雷霆沙赞》可能是DC版的《头号玩家》……文 | 彩蛋君KL【任何形式转载请联系授权】喜欢本文的朋友喜欢关注我的公众号「电影彩蛋堂」，专注分享电影彩蛋！

电影彩蛋堂（movierush）

沙赞为啥国内评分比外国低很多，有人说是因为国内漫威粉比较多。

其实也不一定是漫威粉给的低分评价，DC粉里面也有一些犯文青病，DC漫画里面也并不是全员黑暗向啊，重要角色也就老爷和渣康人设比较阴暗。

正联三巨头除了老爷，神奇女侠风格不是黑暗风，大超更是正义担当。

闪电侠虽然身世比较惨但是性格很正面啊。

结果很多犯文青病的人就把蝙蝠侠和守望者的黑暗风格当做DC的标杆了？？？

这些人就是文青病，不喜欢自己的风格就给低分。

而不是看剧情的合理性。

我一直觉得DC电影宇宙之所以没有漫威那么受欢迎，不是吃亏在风格，而是剧情的合理性太差。

神奇女侠还好，没有什么硬伤，蝠超大战剧情硬伤很多，如果不看导演剪辑版根本看不懂剧情。

导演剪辑版也有玛莎梗这种有点莫名其妙的转折。

海王里面反派黑蝠鲼则是能随随便便就改装亚特兰蒂斯最新科技装备，而前面表现的更像一个战士而不是智力测的人物。

科幻电影里面剧情不合理会大幅降低观看体验。

反观漫威电影里面的反派，蜘蛛侠的对头绿魔-公司CEO研发科技装备很合理。

钢铁侠的对头鞭索-父亲是霍华德斯塔克的同事参与了方舟反应堆研发，自己也研究多年。

雷神里面的反派大部分则是神话人物，神话传说中的反派强一些也很合理。

因为这些我觉得沙赞这部电影还是很不错的。

反派的能力是怎么来的，又是因为什么失败的安排的很合理。

沙赞从懦弱自大，被打败不在自大，到见到母亲之后放下执念才开始重视身边人。

虽然俗套，但是安排的很合理。

突然想到一点，就是DC比漫威宇宙来说，肉搏戏份有些太多。

超能力多样化缺乏表现力。

超人（钢铁之躯：体术系） 大超能力很多，冰冻吐息和热射线这种视觉效果很好的能力最近的电影反而很少用了。

还有超级听力，超级视力，超级智慧。

电影里都没有表现。

蝙蝠侠（科技系？

然而最近也是肉搏比较多）以前看蝙蝠侠最喜欢的就是老爷多种多样的道具的使用和各种交通工具，蝠超大战里面这方面反而退步了很多，神奇女侠（护腕，剑，真言锁套：体术系）海王（三叉戟肉搏术）这俩就是纯战士没啥说的。

闪电侠（神速力，掉线中）活在美剧中，电影预计2020年。

钢骨（科技系大佬，掉线中）电影预计2020年。

绿灯侠（情感光谱能量，掉线中）七灯军团遥遥无期，但是如果特效做好了表现力很好。

绿箭侠（终于有个远程，然而还是掉线中）活在美剧中。。。

康斯坦丁（法师，掉线中）准备充足秒天秒地，就是前置准备太长。

而这部沙赞里面虽然比较沙雕，但是多种能力的演示和变幻看起来就挺好。

希望以后DC的电影宇宙超能力多元化和巧妙的运用表现会越来越多吧，求求你别再肉搏了，又打不出中国功夫的美感，你打我一拳我回你一拳的早视觉疲劳了。

不知道说句可太难看了会不会被喷，大概一定会被喷，因为只要你觉得DC电影不好看，漫威粉的身份就是原罪，可海王我可是给了五星的啊，so，为什么杠精觉得电影好坏一定和站队有关？

电影的质量才能决定一部电影的好坏不是吗？

真的比正义黎明还难看，甚至我觉得我给了这个片子三星，正义黎明我该给四星。

首先电影的设定…服化道不想说了，很可爱。

我记得最开始有人评论惊奇队长在托法星的部分色调太黑，拍的乌烟瘴气，甚至被怀疑是要节省经费。

拜托你们快来看看沙赞，神庙部分的画面黑到只能用伸手仅见五指来形容。

人物的智商也是忽高忽低，孩子的时候可以完爆警察，还能黑到所有与母亲同名同姓女性的地址，想想我们14岁的孩子都在干嘛。

可是，变成了沙赞的他，智商马上下线，电影两个半小时，一个半小时都在看一个近30岁的中年男人在试图像个孩子那样在耍宝卖弄超能力，真的有点疲倦，节奏慢的令人窒息。

反派的人设从一开始就很迷，能仅仅是因为被一个老大爷说了一句你永远做不到，然后下一秒就要开车门跳车作大死，把自己父亲害到坐轮椅，然后还觉得自己父亲不爱自己是因为不相信自己，come on，你的思路可太清奇了，就算是你亲儿子，把你弄瘸了，你能欢喜？

再然后这辈子什么也不做天天致力于研究老大爷的“心灵测试”…这设定，你也可以说每个变态都很执拗，也行，存在合理。

但是最后打七宗罪bug又来了…结尾部分起初沙赞k怪物是碰不到怪物的，瞬间化烟的设定很黑客帝国，但是随后的随后，怪物就可以被随便抚摸和蹂躏了，七宗罪们突然就集体忘记自己有化成烟这种bug技能了，被主角们按在地上来回摩擦…整个电影的定位就很诡异，你说给孩子看，七宗罪各种爆头，不合适。

你说给成人看，这剧情…额，dc也不是不知道该怎么拍才能赚钱吧，海王啊！

学啊！

爽啊！

用教吗？

化重点啊！

可是沙赞的特效…说句不好听的，我觉得惊奇队长最开始的哈拉星和星际间跳跃的几个镜头比沙赞整个片子的特效都贵…dc其实就觉得可以好好拍，但没必要。

然后掏钱的观众不能说不好，说不好就是引战。

可我真的掏了钱了，真的不喜欢。

既然不是云玩家，说句不好，也是直观感受。