《M&M》的宣传期特别的长,大概是因为疫情原因很多线下的宣传都搬到了线上的缘故,我做了一些自己看过的和发电的文字/视频整理,方便感兴趣的朋友集中了解(整理了半天结果看预览超链接的时候整个文章清空了真的好无语……)1.文字访谈深度专访 | 三十而立的昔日戛纳神童这个应该是2019年戛纳时候发的比较早的一篇,由陀螺电影发布,更多的应该是关于多兰自己的一些内容,《M&M》聊得不算很多。
原文发布是 LaPresse 。
Xavier Dolan Has Gone to Cannes for 10 Years. It Hasn’t Gotten Easier.New York times的访谈,国内有翻译:中文点我 聊得不算很细,但是关于性向还有影片中人物关系之类的聊得蛮多,还有直男邀睡的八卦(我其实对这个好感兴趣啊)20190530COLLIDER访谈渣翻这个是我自己的发电稿……我比较建议大家直接看原文(。
)地址在最下面。
主要讲了一下关于Maxime的胎记的设定原因,还有拍摄时演员和角色的表现。
2019冬季,Xavier Dolan&Apartmento杂志访谈 翻译有1个地方,关于过度曝光,原话是“I would scream at overexposed light”,联系上下文应该是他蛮讨厌过度曝光的意思,不是喜欢…… 这个稿子就是特别地长……聊得也特别地杂,所有的影片基本都聊了一些些(主要还是《M&M》和《多诺万》),我的建议是看原文但是杂志方并没有把原文的电子版分享出来,如果可以的话大家可以试一下在TB搜索购买……20200825 《I-D》interview Xavier Dolan: "I make films with my heart... so I've been a brat"这篇讲了一些关于配乐和服装,但讲的也不算特别多,另外还提到了一些关于流媒焦虑的事(然后昨天华纳就全把片子放在线上了,流媒焦虑是有道理的!
)暂时能想到的就是这些,肯定不止这些,但是一些公众号的文章没有标明外媒出处,所以没有放上来。
2.两个英语视频访谈整理【熟肉翻译】泽维尔·多兰:关于电影,配乐,演员,以及阅读评论这个是今年四月份时候在家隔离期间的多兰和立陶宛的一个电影节做的线上访谈:„Kino Pavasaris Išskirtinis Pokalbis Su Filmo„ ,整个视频的长度大概有45分钟左右,聊了很多问题,是我觉得非常有意义的一个访谈,我觉得多兰是个很适合做访谈的导演,因为只要问他问题,基本上他都希望能给你最详尽的答复(就是视频源不太好,很多单词听得太模糊了)【熟肉访谈】MUBI&泽维尔·多兰:马蒂亚斯与马克西姆,喜爱的导演与戛纳今年下半年的时候MUBI上可以看《M&M》了,这个是MUBI给多兰做得一个很短的访谈,比较意外的是多兰是在MUBI上第一次看到阿彼察邦的电影。
整理下来其实还蛮意外的因为我觉得看了蛮多,但整体看下来其实并不多(还有一些访谈是在宣传期间内进行的,但是和影片本身并没有很大的关系,所以没有放上来,如果有遗漏的话请在评论区补充一下,谢谢哦)……比较遗憾的是很多在法国和戛纳期间宣传的法语视频没有人做字幕我也看不懂……以下是一点点私人小感想:一开始我觉得做这种访谈整理是多余的,因为只要你想找一定可以找到,但是我又觉得,如果能更方便为什么不更方便一点呢(也因为我今天有时间)。
还有就是我经常觉得多兰是个太容易让人熟悉的导演,大部分看过他电影的人都可以说,他是恋母的,是执着于同性情感的,以至于很容易去忽视他自己想法的改变……所以我觉得,与其看很多公众号写多兰的家庭,成名经历,猜测他的性格和想法,惋惜他是否江郎才尽,那不如看他自己说什么吧。
想想我今天看了什么:致命魔术和这部。
诺兰的剪辑给人的感觉是步步都精心设计、环环相扣、恰好。
而多兰给人的感觉是很任性。
包括剧本也是这样的。
但奇怪的地方在于:竟然这部马蒂斯和马克西姆(看完了总算记住了中文名字)有那么些时候都让我的眼泪花闪出来了,难得在于好像抒情有些点成功了,虽然往往随后就被剧本还有剪辑有些莫名其妙到。
这些并不是来源于两个青年之间,而是我觉得他太惨了,好像应该得到爱的地方得不到,得到了的地方却无法接受。
这就麻烦了。
但是音乐很棒,生动活泼、富有变化。
其实我觉得那脸上的胎记(应该是胎记吧)很好看,所以那镜子前的抹掉的一幕也不知道——可能作为导演的主演实在无法真正把自己表现得太糟,所以设计了这个妆容?
往往因为一种情绪,使故事产生;情绪的消解,使故事结束。
1三十岁是一个档口,有些事终于抻不住,有些决定终于要作出。
即使童年梦想早已变异。
所以马克西终于要离开戒毒6个月的妈妈,哪怕在遥远的澳洲从店员做起。
所以马蒂开始怀疑,如父亲及朋友规划好的职业生涯,是不是他真正想要的。
2舍不得,也说不得。
却被撺掇着共同在短片出演一个吻,被逼着面对最想回避的东西。
潘多拉魔盒被打开,无视着掩饰着的东西瞬间暴露,无数回忆被点燃,无数个现实问题随之涌出来,让人一夜难眠,匆匆跳进湖水,漫无目的游出去。
犹豫着、徘徊着,可是街角看到一张相似的侧脸,眼睛就一下子亮了,马蒂那一刻的笑容可真惊艳。
3离开前马克西姆向妈妈的示好,以大吵一架告终。
留在额上的伤口,在公车上猝然淌下血来,狼狈一如往日。
对给自己收拾伤口的女性朋友的心动里,应该少不了对母爱的渴望。
就是因为有渴望,才会受了更大的伤。
因为妈妈的一点示好就让他动容,发现又是个套路后才会那么愤怒。
然后带着满手的伤参加送别自己的聚会。
不是马蒂在就不会消沉,而是看不到马蒂出现,所以忍不住消沉。
虽然马蒂迟到一小时之久,送别致辞也说得七零八落。
4马蒂先是推脱着不肯参加接下来的聚会,来了又别别扭扭。
有意无意地盯着,忍不住挑衅。
甚至在那人帮自己解围时恶语相向。
对陌生人来说最恶毒的话,对自幼相识相知的挚友,作用却近乎调情。
不能甜蜜亲近时,厮打的疼痛更能留下感觉;不能温柔倾诉时,越狠的话越能触及心里。
总结起来,也不过是,通过伤害你,来伤害爱你的我自己。
没有分裂,也就是谈不上和好,中间是徘徊犹豫和情不自禁。
在漫天秋叶里不肯离去,在忽明忽暗的灯光下摇摆不定。
一个杂物间,一瓶白酒,和一场舍不得躲避的欲望。
将那个吻以更激烈的形式回味一遍。
却又仓促叫停,惶然逃离。
于是有了更多的期待,和更多的抗拒。
5除了母子关系,在整个故事里,马克西姆都处于被动的状态。
可能因为编、导、演皆是这一人,反而表现人物极度克制。
他只是等着,对其一大早的游泳之举不置一词,对其别别扭扭一声不响,吻到最热切一听到喊停就抬起手——甚至可能一直就在等这一声喊停,提出的深谈被拒绝也就不再坚持。
大概是缺爱的人更加不擅长索取。
6最后时刻到来。
一通电话,使人发现马蒂舍不得挚友离开,私藏对方推荐信的幼稚举动。
打开门,左边是送行的朋友们,右边是赶来的挚友,笑得一脸春风,像是想通了一些事。
想通了以后呢,两人当如何相处呢,就留给观众自己想象了。
或者说,都可以,想通本身就是结局。
三十岁的竹马之爱,像人生最后的童话。
我真的是多兰狂热粉。
这部依然很喜欢,虽然多兰确实拍的内容有点重复自己,永远是自我探索和母子关系,但是永远能打动我。
这部多兰没有过多炫技哎,以往多兰总是喜欢用强烈的色彩等,视觉上很震撼。
这部压抑冷静的讲述直戳我心。
我喜欢多兰电影里的年轻,一点儿都没觉得喧闹,喜欢他永远的自我。
虽然自我可能使他裹足不前,但我就是喜欢个人风格强烈的导演。
Matt这还算性向不明吗?
我觉得很明显是深柜啊!
他渐渐意识到自己对Maxi的感情之后对Maxi真的好过分啊!
看得我好愤怒!
但是他俩就是这种纠结和纠缠很妙。
前一秒Matt还说人家Maxi墨水脸,下一秒就对着人家脸上的胎记狂亲。
又是下雨天两个人控制不住压抑的情感,但是整部电影就蛮克制的,特别想看的Frank的妹妹给他俩拍的电影,让他俩意识到自己对对方感情的那段激烈吻戏一直没有放出来,超想看。
但是不放出来,只放片段里的意象这种克制的表达处理的很好。
下雨天释放的激情也是,激烈kiss之后Maxi要去脱Matt裤子居然被Matt阻止了,不是吧不是吧,怎么这样?
先开始撩,过来找Maxi然后锁门亲吻Maxi的是你哎,能不能做完?
不过做完就没有纠结感了。
也不是说电影完全克制,他俩的时而克制时而激烈,其他的感情都很爆裂。
最后Maxi知道Matt早就收到了推荐信却不给他的反应拍得太好了,Maxi应该是意识到Matt不想让他走,他的爱情不是单向的吧,多兰真的作为演员也很可以,我见犹怜啊!
Maxi太惨了太惨了。
他麻麻太神经了,这种时而给你一颗糖的亲情真的是剧毒。
不爱就不要偶尔施舍这些亲情。
最后Maxi推开门看到了对他微笑的Matt耶,是不是意味着Matt终于对自己坦诚了?
他出现了Maxi是不是不用走了?
也不知道Maxi非要走的理由啊,他英语又不好,去澳大利亚也是做一样的事情,除了逃离麻麻好像没有别的理由。
要是留下来也能不和妈妈来往就好了。
这种留白结局我统一按HE处理,Matt决定面对自己,和Maxi和和美美 这就是我觉得故事之后的走向了。
Maxi不要走啊!
他的朋友们真的很好,我很能get到他们这堆朋友们相爱相杀的友情哎,真的只有年轻导演拍的出这么激烈这么真挚这么混乱的少年友情。
他们都是青梅竹马吧,他朋友们的麻麻也都好好,为什么只有Maxi的妈妈这么差劲?
又违法犯罪又天天辱骂殴打Maxi,恶心死了,活该去睡大街没人管啊,这个疯子!
总之就是这部也很喜欢,很多场景也是特别有感觉,比如Matt去游泳,下雨天从外面拍的透过窗帘看到的Matt和Maxi亲吻和十指相扣的画面,Maxi在家下面看到妈妈和哥哥在一起之后的落寞崩溃,Matt的出逃。
真希望故事之后会是好结局啊,Matt这都心里只有Maxi了不会还要和他女朋友在一起吧,啊,其实他女朋友也好好啊!
他好幸福!
他妈妈也是最好!
反正我眼里就是HE了,Maxi推门看到Matt之后的反应就让我相信这会是HE了!
我好肤浅啊,看到评论都在分析多兰的技法啊之类的,感觉我应该去看看鉴赏电影的书再来宣告我喜欢多兰。
不过随心评论也很好,我就是喜欢。
多兰作为导演作为编剧作为演员在我眼里都是非常杰出的。
Matthias和Maxime是相识很久的朋友。
在共同朋友的聚会上阴差阳错地成了微电影的主角,表演了互相接吻的戏码。
从接吻开始两个人的生活就发生了变化。
正值Maxime即将启程前往澳大利亚时期,所有朋友都在为Maxime送行。
可是Matthias在那个吻之后则有意地疏远Maxime。
原因是内心对Maxime定位发生了变化,一个吻让朋友不再是朋友,而可能高于友谊,发展为爱情。
突如其来的吻让两个人的关系发生了变化,变化莫测而捉摸不透。
尤其是对于Matthias而言,在一个吻之前对于Maxime的定位还是铁哥们儿,不过在接吻之后,自己对Maxime的情感产生了微妙的变化。
所以他采取了一系列的行为去反抗自己的这种思想:漫无目的地游泳,不去聚会,逃避有Maxime的局,甚至不把推荐信给Maxime。
这一切都是Matthias的佐证行为——在对自己潜在的双性恋意识的一种测验。
自我认知由和亲密无间朋友的吻而打破,他变得迷茫,而带有一丝悲伤的情节。
他对自己的性取向感到迷惑,表达出了拒绝的情绪,有一系列暴怒的行为,原因就是他对自己的身份认证由那个吻开始持怀疑态度。
其实本片不太像是同志电影,本片几乎没有任何的彩虹色彩,除了两人在杂物间激吻的那一段,其他甚至有点直人味。
或者可以说,本片的感情基础是友情,而不是爱情。
本片导演想讨论的不是两个字“爱情”所能概括的,更像是一个一个人对另一个人产生了感情,无论性别年龄,而衍生出的一系列问题。
前提是这份感情的基础其实是日久弥新而堆砌的友情。
在友情因为一个不曾料想的因素-吻,而产生变化的时候所激发出的更为强烈的情感。
Maxime和Matthias两人实则是有巨大反差的。
Matthias表面上西装革履,衣着光鲜,也是坐办公室的人物。
不过实际却是稚气未脱。
敬酒词,小游戏,有意识的逃避,都是幼稚的表现。
而Maxime虽然穿着像个小孩,不过一个人就肩负起家庭的重任,一边要联系出走的哥哥,一边要照顾吸毒的母亲。
而对于Maxime而言,只有Matthias在身边的时候自己才能感到舒服,才不会去下意识做一些kill time的动作,例如啃手指。
其实看完觉得还是有一点怅然若失的。
主要是因为Matthias那永远也表达不出的情感。
一个吻让他对自己的性取向产生了怀疑,对同伴Maxime有了超脱于友谊的别样感情。
而对于Maxime而言,Matthias一直是他所依赖的对象,只有在他身边自己才是最为自在的Maxime。
而这种朋友的关系让他们对彼此之间所产生的别样感情无可言说,只能把它停留在朋友的阶段。
无法说出的表白,那些没办法去解开的心结,一切只有等Maxime从澳洲回来之后方可揭晓,好在Matthias临别在阳光下送行了Maxime。
也算是一种慰藉。
当我在澳洲想起你的时候,我会想起我们的友谊,和我们在杂物间的吻。
外面骤然狂风暴雨,我们待在属于自己的世界。
一切安好。
在题材上能看出多兰的自我创新,但与母亲的家庭线上比较重复之前的思维,但文本的呈现方式即形式也是影片评价的标准,在这方面我很惊喜,《马蒂亚斯和马克西姆》的视觉效果乃至带给我的各种感官印象都极其出色。
不只是爱情,这也是很好的处理,本篇没有涉及,也许有时间会聊几句。
①配乐本片的配乐是绝对的亮点之一,量不多,也不聒噪,但每一首都与剪辑以及电影节奏紧密相连,实现几个场景的动态衔接与跳转,不突兀的基础上实现了对观感的能动调控。
②镜头又以下这么四个镜头我印象特别深刻,会连带着镜头语言分析谈一谈我的想法:㈠马蒂妹妹的短片作业拍摄时,二人不自然地转向彼此,而第一个吻被看似无情地切断。
关于二人关系亲密与否的疑问本来被寄托在这场戏中,干净的剪切绝非偶然,在使观众“失望”的同时也为后期观看体验提供更强烈的引索。
这时开始,接吻戏从现在的影像属性到后期转变为马蒂一切精神起伏的来源,一个转化的过程贯穿全篇,既道明了事件原由又缓慢解决了困惑。
可谓“弃小得大”。
㈡马蒂游泳“迷路”的镜头。
运用了对视觉冲击很大的跟拍方式,,企图用“运动与伴随”实现角色与观众进入封闭梦境,对马蒂来说,这也是他逃避自己无法求解与马克西关系的一种方式,就像所有在感情生活中迷茫的人一样,影片没有企图塑造“同志特殊性”,把追求真正的自我拍好才成功,我觉得在这一点上多兰做得很好,至少比很多刻板的同志片精准且细致。
㈢“偷窥”镜头开“后窗”。
在暗处拍摄规则亮处的视觉体验很奇特,影片出现了许多次,马蒂与马克西合站的窗口,二人感情宣泄时伴随雨点落下的厨房侧窗,后者伴随这类似偷窥性质的深、浅焦镜头,与二人小心试探的心情相衬,观众跟着镜头也有一种对窥欲的释放,在一定程度上弥补了对接吻镜头的视觉空白。
㈣摇镜头。
与㈢是同时段发生的,当马蒂百般寻找到马克西所在的那间房是,镜头没有给到马克西,但通过马蒂的反应:小动作、偷瞄、倚在门上、偷笑,我们可以猜出马克西就在这里,随后一个摇镜头看到了坐在桌子上的马克西,由于之前给过观众心理预期,气氛烘托到位,两人关系的急转也就在情理之中了。
想陪你过这个周末,下个周末,每个周末。
希望看到多兰更多作品,青年导演(还是想这么叫)肩上的担子,说实话真的不轻。
看死君:“花园”第21期,我们要聊的是泽维尔·多兰去年的新作《马蒂亚斯与马克西姆》,曾入围第72届戛纳电影节。
如今迈入30岁的多兰,其“天才导演”的光环已然黯淡;即便影迷们始终爱他,但也不得不承认,他近几年的作品如《只是世界尽头》《约翰·多诺万的死与生》等,确实不如初出茅庐时的作品更具灵气和创造力。
对多兰而言,立足同志题材的《马蒂亚斯与马克西姆》,或许更像是一部回归平常心之作,正如我们在去年戛纳时推送的影评所说:多兰并非江郎才尽,他只是更需要沉淀。
栏目| 花园作者| 妳的世界几点他和他相遇。
一个叫马蒂亚斯,一个叫马克西姆。
他们是一对好朋友,但又不止那么简单。
因为有一天......他们亲吻了。
这是泽维尔·多兰的电影《马蒂亚斯与马克西姆》的一个故事的起点。
那个吻之后,两人开始玩起了心照不宣,却让彼此的关系显得更为紧张而尴尬,甚至僵硬得不知所措。
这一切也许全都拜那个电影所赐,谁让他们参演了呢,谁又能知道竟然还有吻戏呢。
但未尝又不是什么坏事。
这或许正是两人之间打开心扉的好时机。
就像法国小说家左拉所说的那样:“吻是一个向嘴诉说代替向耳朵倾吐的秘密。
”
两个男人之间的秘密,就像一道无形的墙。
他们往往无力也没有勇气去打破它。
多兰非常擅长、也极为准确地捕捉到了这种感觉:一种高度饱和的窒息感,在空中不断地翻转,然后慢慢被稀释。
彼此之间的隐秘心事,如此悠长,却还要笑脸相迎。
眼神流动间,不经意的沉默转瞬即逝。
周围的一片欢乐,让这种感觉慢慢发酵,悄无声息的;一如马克西姆额头的鲜血莫名其妙地渗出,一如马蒂亚斯怅然若失地在水中游走。
这种感觉是神秘的,敏感的,浪漫的,细微的。
它旨在向观众传达一种内在的焦虑情绪:马蒂亚斯和马克西姆之间,必然会发生一段危险关系。
多兰亲自饰演的马克西姆,在影片中是让人心疼的角色。
从生理上而言,他是一个有“瑕疵”的人,脸部有一片胎记;而从心理上,他有一个让他头疼的老妈,母子之间再现了《我杀了我妈妈》的经典撕逼场景。
很多时候,马克西姆好像都是一个人,在朋友聚会上他也总是独自咬着自己的手指。
他渴望爱,渴望未来,他将人生的赌注都下在了澳大利亚:他即将动身去往墨尔本。
同时,他还需要一封介绍信。
马蒂亚斯的父亲为马克西姆写的这封信。
信早已写成,代由马蒂亚斯转交,只是却迟迟没有交到马克西姆手里。
因为马蒂亚斯知道,信一旦交出,离别的日子就要来了,索性还不如能拖几天是几天。
在营造两人之间的心境时,多兰显得颇有心得,他没有给彼此多次交锋的机会,而是分别展现两人的生活,用局部的细节来浓缩各自的情绪。
比如办公室那个盆栽,马蒂亚斯之前有过一段长久的注视。
后来它被搬走了,留下可有可无的痕迹。
这代表了什么呢?
我们可以说,这盆栽就是离开的马克西姆,而马蒂亚斯非常想念他;也可以说,这盆栽是两人之间的回忆,是彼此最美好的时光,而如今却物是人非。
联想到出现在影片后半段的那幅画:两人在七岁那年,曾经画过一片叫“马蒂亚斯和马克西姆”的农场。
或许,这盆栽又让他想起了那座怀有儿时梦想的农场。
两人都有着“农场情结”,都有着身不由己的命运。
他们的身体远远分开,心灵却一直紧紧依靠。
他们是一类人,他们的秘密将在那个暴风雨之夜被银幕之外的我们所知晓。
通过暴风雨之夜的窗户,看两个男人小心翼翼地亲热,这无疑是浪漫的,也注定是忧愁的。
他们最终只是止于亲吻和爱抚而已。
他们依然是好朋友。
他们更符合多兰心中所想的那样:友谊是没有性的爱。
所以你会发现,友谊较于同性之恋占了更大的篇幅。
全片用太多不知疲倦的短镜头,来对准朋友们之间的欢乐时光。
他们彼此聊天说笑玩游戏,仿佛有着用不完的精力。
他们好像无所事事,就像天空中的云,终日漫无目的地漂浮。
他们始终沉浸在看似躁动的状态中,青春的气息在他们身上环绕,似乎填补了填补了太多的无聊和空虚。
他们围绕在马蒂亚斯和马克西姆之间,如同生活中必不可少的存在。
想必,身为导演的多兰旨在营造一种平衡,一边是他们友谊的欢乐,一边是主人公们的生活。
最难得的是,这帮朋友之间的情感关系,给人的感觉是那么地合理、真切和自然。
他们的蓬勃朝气,他们的肆意盎然,他们的无限活力。
他们宛如一帮长不大的少年,在搅闹着这个不尽如人意的世界。
与其说这是一部同性电影,不如说这更像是一部关乎什么是友谊的电影。
多兰不耐其烦地去展现男人之间的友谊,其实就是在告诉观众:嘿!
友谊是个挺美好的东西呢!
想想影片中的那些男孩,他们好像都不曾长大,难免纠葛,难免困惑,难免多情,难免幼稚;但他们又是一群多么真诚、可爱、有趣的人啊!
所以,我早已猜到了结尾的模样。
我就是知道,在马克西姆即将出发的那一天,他的好朋友一定会在门口等着他,插着兜不可一世的样子,眼神藏着笑意。
他和他离别。
一个叫马蒂亚斯,一个叫马克西姆。
他们注定会是一辈子的好朋友。
栏目| 花园;作者| 妳的世界几点公号| 看电影看到死编辑| 骑屋顶少年;转载请注明
人总是对于有特点优秀的人尖酸刻薄,就如西西里的美丽传说里一样。
我一直觉得泽维尔多兰是一个极具有才华个性的勤奋的导演,与之这么多的优秀的前提已经没什么好抱怨的,他喜欢每个电影有自己的角色出演,有什么错?
长得丑的还喜欢发自拍,自己拍摄的电影喜欢漏出自己形象有问题吗?
总是那么多尖酸刻薄的网友。
人都有低潮期高潮期谁不想天天都能进步,那需要时间不是你说一句话就变魔术一样变出来。
水准在怎么也不会太差到哪里去。
起码品味就绕着地球转5圈都比你前卫。
非常恭喜等了那么久上映的#matthias&maxime# 等待观看
NO.41 L'amitié, Un autre amour
简陋如导演Xavier Dolan曾在社交平台上怅然过,为什么自己十五岁岁那年没有一部《爱你,西蒙》——于是三十岁这年,他送给了自己一部《马蒂亚斯与马克西姆》。
爱你,西蒙 (2018)8.32018 / 美国 / 喜剧 爱情 同性 / 格里格·伯兰蒂 / 尼克·罗宾森 詹妮弗·加纳最早有关于影片的文字英文新闻出现在大约两年多前,一篇好莱坞报道者的新闻稿,其中报道到M&M的剧本一部分是在多兰参与《被抹去的男孩》拍摄时所撰写,《被抹去的男孩》《请以你的名字呼唤我》《上帝之国》激起了他想去讨论的成年同性恋的热情,他希望自己的M&M谈论的只是爱情与友情,而非同性恋。
所以或许也可以理解为什么多兰的这部影片没这么多兰了。
多兰也会意识到自己那个死循环,他也会去探讨一些新事物,也渴望在这一过程中得到进步,但可能出现的问题会是:这里的新事物更多是对于他自身而言的新,更少是对于观众的新。
但是他又不愿意完全放弃自己的家庭元素,总能被撕逼和嘶吼代言的家庭元素,大约是想证明M&M确实是他的作品,让自己探索未知时还能保留一些加分的长项。
@Cor cordium ——卖钙片月入过万,的人的朋友★★★★ 8/10多兰是成长的,以至于那些为人诟病的MV时刻都别具特色,你看,只要不自恋,他还是那个天才啊。
他的技法一直在进步,杀妈也许比较稚嫩,幻想之爱或许过于实验性,妈咪是次完美的高峰,而这部,毫无疑问是多兰最好的电影之一。
片中的动人时刻很多,像聚会时窗外的看过去的镜头,雪夜奔跑,片尾电话等等。
但可以很明显感觉到,多兰想要强调的不是“同性”这个感情,他想表达的就是一个人对另一个人的感情,恰好这份感情有了交互,产生了变化。
他试图让观众明白,友谊是这份感情的基石,所有问题都在冲击这块基石,在其最终的毁灭中,诞生的是新生的、更强烈的情感。
@野凡 ——毛师傅窑子接班人★★★★ 8/10 多兰的心思可真细腻,他是一个多么敏感的人啊。
在本片中他亦展示了自己十分娴熟且灵动的镜头语言掌控能力。
本周周限定观影参加总人数为23人,共复制粘贴到13条短评,主动交作业平均分为7.0,总平均分为6.7.
准备好开始你的特写了吗?
『总角相交』个人比较不解的一点是,多兰对竹马情谊的融入是故意做的这么笨拙的吗?
影片似乎只在三处对Matt与Max的童年有所提及:有两处是开始聚会上Max说Matt从小就爱抢话,和死党们偷看时聊起Max与Matt相识时间,另一处是最后Max在Matt家翻到童年画作时。
或许多兰只是认为对二人往事的描绘会成为一种赘述,同时又从侧面描绘主角二人童年关系的融洽,不知是否是因为更能有益推动剧情发展,而或许也希望观众去默认这层关系这层情感铺垫。
但其实既然都是被友情包裹的爱情了,何不直接一些?
当然能抓住一个叙事的平衡点是最好的。
@乍暖 ——sex education放牛班番外篇动作执导★★★★ 8/10@顗礼 ——牛班唯一答应包养毛师傅的人★★★☆ 7.5/10其实挺好看的,除了有小部分内容的声画剪辑略显混乱以外挑不出大毛病,天才时刻的数量也是相当可观;变换画幅后的高光时刻惊艳,大量的迷影梗喜欢,关于“青梅竹马”的抓马剧作有趣,特别大的触动说不上,但也能感受到多兰的技法与作者体系正在不断变得成熟,而他的天赋异禀当然也毋庸置疑@NanSLi ——旺柴本汪★★★★ 8/10似乎又在自我重复,却愈发温吞与慢热。
依旧存在聒噪,却不再尖锐。
双线视角显得异常温柔又热情。
镜头变速/画面切幅/景观捕捉/音乐交杂。
看似照旧的调度却足够迷人。
情感上少了些歇斯底里的“宣泄”。
没有呐喊与伤害,多了些细腻的温情。
眼神中、话语中,塞满了温情。
不再言语,不再表达,无法拥有。
所有压抑起的浓稠爱欲只能在那个深情之吻后消弭,始终无法倾吐的爱意,终究换来那个在“纠缠”中不断迷失的内心...『青春挽歌』(首先感谢Matt对象Sarah的神助攻👏)
多兰没有选择象征爱恋的暧昧的情节,而是选择了对友情的描绘,开始将更多有冲击力的部分设置在了朋友聚集时,确实让人眼前一亮。
从一个个争着说话一个比一个声调高的朋友(真让人头大!
耳机党爆炸!
)到聚会闲聊时的运镜,不仅借着伪纪录片甚至vlog感聚焦出一种时代感,还表达出青春的躁动,后青春期的狂欢。
尽管拍青春叛逆期是他的强项,但这次的青春期确实较从前有所不同,这次更像是在通过语言流行冲突、趣味文化等引导观众进入一场青春期过渡到成年人的酣畅淋漓。
@Gideon ——众所周知,这是一个奶牛品牌★★ 4.5/10@莫莫 ——太极帮头号传人★★★☆ 7/[email protected] ——牛班唯1的1,请问一共有几个1★★★ 6.5/10 只喜欢最后那一吻和忽闪的灯@wild life ——当你在凝视放牛班的时候,野师傅也在凝视着你★★★ 6/10看着属实是没啥感觉啊,不过镜头和配乐是真的够可以的,后半段有个下雨在卫生间亲热的镜头特别好看,能感觉到多兰在这部剧本创作的摇摆不定,不过整体发挥还是可以的,还算能值得一看那种。
@波伦刀刀 ——群女神,俺向你发射爱心光波★★★★ 8/10对家庭关系的讨论依然充满争执、扭曲和歇斯底里,但在这部里多兰想表达的更多,除了母亲和子女永恒的鸿沟,还扩大到两代人的冲突和坚持上:“网虫一代”“年轻一代开始说英语了”,他的野心远不限于此。
最动人的当然还是爱情,所有的关系都在割裂:弹钢琴时对怒气的压制,朋友之间语言的不理解,文化冲突带来的漫不经心,最后少不了亲子关系—但当小心翼翼又不愿承认的眼神交融的一刻,这些割裂都被填平了。
只有你可以理解我,只有你才可以和我一起建造两个人的农场。
喜欢的地方一是车里的争执中马蒂慌慌张张地掩盖自己此地无银三百两的心思,还有猜谜时两个人互相寻找、时刻关注对方的眼神。
结尾的歌《Song for Zula》看了词之后真觉得太合适了“See,the cage,it called.I said,’Come on in’”@Stiles ——名曰家乐,群热水器万家乐 ★★★ 6/10从左半边脸到右半边脸,从一吻到缠绵,从幸福到痛苦。
人在前进,路在后退,成长只是一个时间点,让未来与从前断裂。
快乐时的快镜头,悲伤时的慢镜头,多兰的电影语言让我觉得他还是个可爱的大男孩。
可惜故事有点泄了气,情感只能完全依托于表演。
不过那段尴尬的争吵戏还是戳中了我,自身共鸣加分。
咬手指头是会传染滴
咬手指头是会传染滴私认为两位主角的状态恰好是相反的,如Max外表稚气未脱,但能挑起照顾家庭监督母亲的责任;而Matt外表少年老成,但从对待客户的僵硬、临走前的告别词、游戏桌上的好胜看出他的内在并没有那么成熟。
相比起Max这边观众已经看惯的多兰家常戏, Matt线可能会获得更多关注。
同时Matt这一角色被设计得非常敏感,还总是抓住聚会上拍摄的那部电影不放,容易让人误以为这是传统的自我认同问题了。
私认为M&M落了一个爱情片里较致命的缺点:没有怎么向观众解释他们为什么会相爱。
不过在“缺点”定义上可能算主观成分占比较大,如果个人观影感能接收这种“他们就是坠入爱河了,不需要什么理由,我默认他们双向暗恋”的前提,那这样解释就不再是必要的了。
个人比较不满的地方不太能是感受不到Max对Matt的爱,或许两人不约而同的惆怅间故意隔了一层纸,不直言的妙趣,但我会更希望多兰能够捅破这层纸。
@☄①号试管 ——大角虫!!!
★★★★ 8/10同性题材里的竹马设定太梦幻了,让成人世界蒙上一层清新的气息。
ps.多兰又来母子矛盾了,感觉好多余,想说Max的脆弱多着墨他脸上的胎记可能更好?
pps.我理解你不想Max走,但你扣别人介绍信是不是……有点儿太小孩子气了(自私?
是我太阴暗了吧微笑)@Orisonku ——牛班唯一被毛师傅包养的人★★★★ 8/10好大一股怅然若失。
那些没有说出口的话,那些已到嘴边又吞咽下的,那些藏在内心深处的表白,究竟会生根发芽,还是胎死腹中。
那些根本不存在的默契,那些很久以后才会明白的回答,那些因为太过纠缠而无法解开的线团,是不是就永远不要解开它。
@Supremacyacron ——已被架空(不是)已被掏空的猴王★★★ 6/10前半部分的群戏真的是看的毫无感觉,直到后面,那种喷薄而出的克制的情感才被释放出来。
没有过多的言语之间的暧昧,有的只是隐藏在内心深处那种特殊的情感。
中规中矩。
@奔兔吉尔 ——奔兔小吉尔,兔神又是哪块小饼干★★☆ 5/10诶...怎么说呢,多兰早先最被人称赞的地方是他坚持年轻人的态度,尽管电影拍的像MV,同性元素和撕逼常常一起来但不拘一格,服务好年轻观众即可。
但他显然不满被定型,不断寻求新尝试来拓展受众群体,所以《Juste la fin du monde》破格直接晋升彻底的情绪流,《Donovan》又走向好莱坞英语片,前者是(私认为)他美学大成巅峰,后者则又再次令他遭受媒体的口诛笔伐,这两部戏都刻意去撕下个人标签,试图变得稳重,却都在某种程度上遭遇失败,所以《M&M》恰时回归,重新投入法语电影的舒适区怀抱(甚至是作为家庭的戛纳)就显得有些审视夺度,这部片保持了多兰回归本我的決心,却也难掩他继续向外拓展的野心,两边不讨好,失去了新巴洛克主义的「标签」加持,私情绪太多却流于表面,青春只剩肉感,又怎能让人买账呢?
@cinedreamer_ ——《攀登者》原型。
★★★★ 8/10是平淡的、琐碎的,是隐忍的、克制的,同时也是细腻的、动人的。
就聚焦的话题而言,多兰依旧在重复自己,但在同性与母子关系之外,却又带来了新的东西,更重要的是,真的有触动到我。
旧日情缘因一次偶然搭戏而重新燃起,彼此之间却刻意回避,于是无论是Matthias凌晨独自在冰冷的湖水中游泳,还是Maxime白日独自在明媚的公交上发呆张望,都充满了迷惘与悲伤。
一吻打破隔膜,可分离的结局却无法改变;那封早已拿到的信始终没有送出,是否只是想再挽留一下对方?
快节奏群戏映衬下,个体似乎更加突出;两人不同生活轨迹的交替展现背后,更多则是一种成长。
最最喜欢配乐,悠扬钢琴曲作为情节间的过度,实在是丝滑又巧妙。
在我看来,多兰绝没有在原地踏步,甚至是在进步,无论剧本还是本人的演技。
『马蒂亚斯与马克西姆与酷儿电影 』我一开始以为,M&M在戛纳不讨好的原因大约是“谁会愿意来戛纳看两个大男人单单就谈个恋爱“——虽然确实好像是的不过可能也是多兰在探索中的“进步”,是只得到了一部分人认可的进步,即是说,他在许多细节甚至整个剧情详略分配的方面都是存在一些问题的。
如果将M&M放到现今一众酷儿爱情电影中,是值得一看的——一是说回来就是小清新:抛开了小众一边性的吸引力与张力、人物的性欲,以及冲影展一边探讨多元素碰撞的野心,且最重要的还是有充足的预算——死摁你看上足足俩小时。
自然看多带有某类元素的电影也会对这类元素有审美疲劳,于是这部M&M可能会是洗眼的不二选择。
甚至肯能会发现,多兰几分钟的吻竟然比你平时看一大段男同性恋电影中的性爱情节要爽得多了。
二是多兰喜欢在长辈的角色中选择母亲去描绘,这可能会是很多酷儿片观众的潜在加分项。
大多喜剧向(或说节奏轻松,剧情平实)酷儿片中母亲对酷儿主角的影响或是出现的频率重于父亲,更或是不对父母辈进行描绘或没有偏向;而大多悲剧向(或说主题沉重,结局悲情等)酷儿片中则似乎相反,因为父权在酷儿电影中还算个“吃香“的话题,即使酷儿电影中的男同性恋角色经常表现出对女性尤其是母亲的一种“依恋”(这一代词似乎不太妥当,可能应该说女性更容易成为他们的对话人)。
由此对于看腻了父亲这一端严酷的观众,换来看看这边也是一种放松。
如今酷儿电影处在刚从自我认同和性向探索迈入无酷儿标签时期,在如今的浪漫酷儿电影中,大家已经不太愿意去强调性取向,因为强调本身或许就是一种不公平对待。
同时由于男同性恋话题的暂时匮乏,女同性恋与跨性别者的市场受到越来越多的关注,尤其是关于后者的纪录片十分值得关注,又或是双性恋常作为一种精神自由的表现出现在影片中帮助表达。
就是不知道多兰是否能适当放弃死磕亲爹戛纳,愿意踏足外面的世界?
在多兰被诟病江郎才尽之时,他突然也说希望三十而立后的一段时间内能少拍多演,因为演戏“More Rewarding & More Liberating”,这可太宠他的颜饭呢嗷。
多兰演出过的几个角色中,中肯而规规矩矩的角色占了大部分,希望他今后能跳出这个印象,在角色上做一些突破啦:)))还是希望牛班的小艾斯猴们能主动交作业增进感情嗷!
出于尊重分数及短评意见原则就偷懒一点啦抱歉嗷@妳的世界几点 ★★★★★@油焖番瘸 ★★★★@奇異果殺手 ★★★☆ 7.3/10 @扶不起先生 ★★★ 6/10@Inv ★★★ @人间退步 ★★★以上六位米奇妙♂妙♂屋伺候最近好像不招人啦,不过放牛班不招人我们太极帮和咏春帮还是招人滴,欢迎各位热血青年加入太极帮和咏春帮,条件:月匈越大越好,毛越多越好。
写的不好,还请各位多多指教!!!
最后祝大家身体健康,提前射……提前安安全全逛影院
可爱兰
两个自童年已是好朋友的学生一起为功课制作一部短片,二人因剧情需要而接吻。
这亲密的一刻引发了一连串事件的连锁反应,由最初一些让他们挥之不去的问题:如他们的爱好,他们的性取向,到后来甚至改变了他们之间友谊的性质和关系,甚至更广泛地改变了他们的社交圈。
不错不错不错不错不错不错不错vc不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错
细节堆积不起的叙事,多诺万里的叙事糟糕透顶的一次后遗症。当音乐响起时,才拥有片刻在调度上的灵性。
对多兰的容忍,怕是要耗尽了
马克西姆眼角滑下的红色胎记就像一条红色的河:大雨吻湿了 吻湿了 火热彼此摇晃着 摇晃着 交错我们继续着 继续着 走着终于 悄悄地 悄悄地这样 悄悄地 悄悄地就这样 悄悄地 悄悄地就这样 悄悄地 悄悄地飘摇 在这 红色的河
这电影就好像一杯糖水,不管包装的怎么高大上,他就是一杯普通的糖水,我还是喜欢简陋包装更有回味的茶水。
虽然是老生常谈的事,但贵在真实。有亲身经历的人或许更能体会其中滋味。多兰输出了一个论点,忠贞和人的动物性(天性?)该如何取舍平衡。很“成年人”的论题。喜欢片子的撕裂感,文艺的时候大片的钢琴、迷茫中的奔跑,日常生活的部分,一桌子吵闹的法语。
首看于2020年初复看于2020年末的2019年度十佳。于《妈咪》,一部分情感捕捉的找回,一部分运动呈现的新演化,真·“无畏地返回‘我们的’、‘当下的’生活。”
都9102年了多兰还没跟妈咪搞好关系。
2020/3/13
并不喜欢这个温吞又很吵的故事,,
2.5 (亲儿子不能总是惯着啊,真的长不大了)
多兰式场面调度,拍出来的小情小爱,都瞬间高大上了
两星半。
导演的故事里还有天雷勾地火的那一瞬间,而我的故事里只有两条恐怕此生都不可能相交的两条平行线。职场失意,情场也失意的人儿应该何去何从?
所以多兰现在是Bi了吗?
我整个哭到当场去世 后期的多兰明显被低估了 从这部开始转脑残粉(为什么大家都只想看到爱情片呢?关于家庭 关于友谊 关于爱 我真的觉得每场戏都不多余 性向什么的根本不重要啊 你要是也有一个最好的朋友就懂了吧(看完第二遍释怀了 管他什么呢 爱就对了/散场时两个贼可以的外国小哥站过来避雨 我就一直偷听他们讨论电影哈哈哈/我兰镜头下的自己永远最美 硬要挑骨头可能是最后两场儿童画推荐信的戏过于煽情了吧 anyway 这么饱满的情绪还是没有第二家
长的像胡梅尔斯的男主不错
结局我还是有一..心动的
三星半,其实某种程度上还是很佩服多兰永远可以把一个简单粗暴的本子拍出只属于自己的风格特色,比如聒噪的群戏都能抓住人。尽管依旧是平行世界的母子关系,却增加了马蒂的视角,只是戏份分布有问题,直到雨夜那个吻才知道原来是两颗心动摇(虽然能猜到但从电影的前期很难感觉到)。马克西这个角色细想之下特别虐,感谢结尾HE。
好无聊,没有代入感
没想到是一部主线简单、没什么潜台词的清新纯爱小品……由一个吻牵扯出两个人暗藏的隐忍情愫,情绪刻画很准确,观众很容易共情。但是故事体量还是太小了,导致后半段陷入阻滞,各种刻奇MV桥段轮番上阵,配角也多为纯粹的功能性角色。想到是三十岁的多兰拍的,还用了35mm胶片,实在觉得大材小用了。不过还是很喜欢里面极为dynamic的几场年轻人聚会群戏,用了大量的快速变焦推拉,活力和趣味十足。