这部片子我看的是国内的阉割版,少了二十分钟的游泳情节,不过也不影响整部片的感觉。
女主角很帅,对于独生子女身份的我来说真羡慕她跟妹妹的小默契,好暖啊!
影片只有短短一个暑假的时光,里面的几个女孩子都特别棒,那个年纪的女孩子总是比男孩子懂得更多,最后Laure恢复女孩儿身份重新向Lisa介绍自己之后,两个人相视一笑重归于好,真是甜,最美好的时光即将开始,影片就在这里结束挺好的。
不禁又让我想起了《蓝色大门》,懵懵懂懂的少年时代真的是最迷人的时光,那个时候的爱纯粹热烈不计回报,最好的青春片就该定格在最美的时光,一长大就没意思了。
我上初中就开始住校,剪了个假小子头,慢慢的性格也开始像男生,不爱穿女孩子的衣服,总是去美邦淘最小码的男装,会唱周杰伦所有的快歌,每天下午一下课就去打篮球,晚自习呢就躲在教室最后一排吃泡面。
幸运的是我那时候身边有一群特别要好的“哥们”,所以也并没有觉得有什么奇怪。
体育课的时候我们这群假小子组队跟真小子们斗篮球,凭借着个子比同龄男生长得快的优势,一边得分还能一边耍个帅。
所以片子里面Laure跟男生踢球跟男生打架都丝毫不弱我是深有同感的,抛掉性别的偏见,其实女生跟男生在很多领域都能具备同样的能力。
这部片子拍的很真实,像片子里的Laure那样,我觉得年少时候想当男生的女孩子应该不在少数吧。
这种心态其实并不是对自己性别的不认同,而是渴望突破在传统二元论的两性社会中性别身份对个人所带来的种种限制。
女孩子想要去做一些传统所认为的男孩子才喜欢做的事情,并没有什么不妥,只是往往想要达到目的,只能依靠伪装成男孩子的外表才能做到,不然让Laure穿着裙子去跟小男生打一架吗,简直难以想象。
以前看过的大多青春片题材都是英俊帅气的男主在打篮球,然后温柔娴静的女主上前递水,可是这根本不是我的青春,在我的故事里那个英姿飒爽上篮得分博得全场尖叫的是个女生啊!
所以偶然发现了这一部片子,还真是让我很感动。
回想那一段假小子的少年时光,是多么迷人的美好。
无“兄弟”,不篮球
洛儿/米克?
青春期的性别认同探索。
以绝对女性化的可爱妹妹作为对照。
两个小孩的房间颜色(粉,蓝),头发(长卷发,短发),衣服风格(裙子,芭蕾舞裙,短裤短袖),行动(跳芭蕾,踢足球)。
处处是两种社会性别刻板印象的具象化表现。
以一次搬家为契机,在融入新群体的过程中被赋予一次重新构建自己性别身份的机会。
为了以男孩身份融入新社区,主角通过模仿男孩的行为(踢球、吐痰、脱上衣)来维持塑造自己的外部形象。
更进一步地,从社会性别,即行为上的区分,过渡到生理性别不可愉悦的鸿沟,从撒尿到为了去游泳而自制生殖器,似乎也是一步步走向性别认知的本质,迫实主角去面对自身认同或者说希望呈现的形象与现实之间难以弥合的差异。
然而最终的败露并非因为这些,而是因为一次平常的打架。
我想这也是一个更为温和的“软着陆”处理,不是因为性别难以跨越,而是因为爱你的人总是希望你不必伪装,做自己。
最温暖的是看到最后,lisa问“你是谁?
”她答“洛”,露出一个腼腆的笑。
如此突然的强制转换或许是粗糙武断的,但终归能够直面真实的自我,从剥去虚假的身份承认“我是谁”开始。
初看只感觉把这个有点沉重的话题处理得清新温馨可爱。
最近一些回顾思考,再看似乎更能感同身受,于是更感到温馨。
结尾略觉惋惜,没有直面问题只是轻巧带过,但看到那个未完成的腼腆的笑,终归觉得很欣慰。
或许就这样结束最好。
这部片子的叙事风格很像斯蒂芬·茨威格,克制、典雅、敏锐而深刻,所不同的是,后者赶上了一个剧烈变动的时代,作家已无暇对内心进行更深开掘,而前者则在和平的氛围中,人们开始为生活缺乏激情而烦恼。
这是一部带有女性气质的、富有洞察力的作品。
片中的主角是一名新搬入社区的小女孩,她冒充男孩出现在小伙伴中,她光着上身和他们一起踢球、打架,甚至还赢得了别的女孩的爱慕,片中最让人震撼的一个细节是,为了和男孩们一起游泳,而又不暴露自己的身份,她用橡皮泥做了一个假阴茎,放入游泳短裤中。
这个女孩是所谓的问题少年吗?
她为什么要冒充男孩呢?
片中有一点点暗示,即她的父母因工作原因,经常要搬家,她不得不经常改变自己的生活背景,强迫自己融入到陌生人的环境中。
冒充男孩可能仅仅是她的一次游戏,当然,也可能是对男孩社会身份的一种向往——那样可以保护自己的妹妹,并赢得别人的尊敬,从而彻底摆脱孤独。
然而,她没想到后果是什么,当女孩对她垂青时,她不知该怎样应对,只有照单全收,甚至感到兴奋。
随着谎言被拆穿,她彻底被孤立了,不得不回到寂寞无援的状态中。
本片揭示了这样一个主题:性不仅仅是生理,而是一种社会身份。
在我们的文化中,男孩与女孩的性别角色犹如一道鸿沟,谁想跨越这道鸿沟,就一定会受到伤害。
当小女孩的母亲带着她挨家挨户去澄清,她是洛儿,不是米克,她的外部世界彻底坍塌了,她好不容易挣来的名誉、自信、爱情、尊严,一瞬间统统被踩得粉碎。
毫无疑问,她的母亲是爱她的,她找不到解决方案,只知道这个愚蠢的把戏不能再继续下去了,然而,这就与人类的偏见构成了共谋关系,洛儿被强制按入了女性的身份限制中,她只能按别人提供的女孩模板去生活。
女人不是天生就是女人,而是被创造出来的。
影片表达了这样一个悲凉的主题。
其实,人拥有社会性别后,不论是男孩还是女孩,都会有逾矩的想法,只是绝大多数人的自我没有洛儿那么清醒,或者没有那么强大,所以我们懵里懵懂地成了它的俘虏。
应该说,洛儿的反抗是人类几千年来两性悲剧的一个缩影,一代代人在其中挣扎、迷茫、困惑与屈服,最终,洛儿会和她的母亲一样,长大,嫁人,生孩子,然后再去压迫她的孩子吧?
片尾新生儿的微笑,展现了创作者的忧伤:这样的纯真终将失去,生而为人,被扭曲,被涂抹,被伤害,是我们不变的命运。
影片的每个细节都很完美,叙事节奏虽然舒缓,却有高贵的气质。
米克(洛儿)第一次融入小伙伴团队中,她和别的女孩抢衣服,她欺骗了对方,并取得了胜利,她做得是那样的坦然。
成为男孩,就意味着为胜利而骗人不是不道德,而是智慧,甚至会因此得到女孩的爱慕,说实话,太钦佩这样有才华的细节了,只有斯蒂芬·茨威格才能做得这样好。
我觉得这部电影只是想记录一个小孩的成长而已,他在一个暑假里面发生了什么,不要用太成人的角度去审视。
就像是《看上去很美》这部电影一样。
在孩子的世界里很多是无法解释的,包括他们自己都不知道怎么解释。
不过我觉得里面其他小孩还是很有善心的,并没有做错很难为lauro的事情来。
2011年的法国影片。
看到结尾处却让我有种不寒而栗的感觉。
小男孩的一句“如果她是女生,你就亲过女生,这不是很恶心吗?
”并非有意出口如此刻薄,更不代表小孩子真的就以为女女之爱如何不堪,如何罪恶。
我想,导演不过了借了孩子之手表达了大人们的心声。
至少,是这些孩子们父母的想法。
Laure母亲的做法直接导致了那场“验明正身”的闹剧?
悲剧?
这背后反映出来的实际上是一个关于如何对子女进行性别身份认同的教育。
也许她父母可以接受她“假小子”的身份,但面对外人,面对社会,还是要穿上那件“蓝裙子”...
不得不说我觉得导演太会拍女性了,自从看了《燃烧女子的肖像》之后,遍对她产生了兴趣,善于捕捉女孩的微表情,女人对爱情的感受,她的影片不存在什么男性视角,对女孩和女孩之间的情感掌控的细致入微,对影片整体风格也把控的很完美。
我看完之后挺喜欢影片整体风格和节奏的,不过我还是想说一下,如果故事的逻辑更好的话,这部影片上8.5是没什么问题的。
这部影片我感到最迷惑的就是,劳拉对自己的性别认知,从妹妹给自己的朋友炫耀劳拉,和刚开始劳拉的种种行为,洗完澡对着镜子自我审视可以明显的发现自己是个跨性别者,她不明白为什么自己长着女孩的身体,她疑惑,她害怕,我看上面有人说受社会束缚,为了融入群体,太扯了,人家劳拉是出于一个小男孩的本性,选择去和男孩子玩,导演多次同和她和她妹妹的对比来告诉劳拉,她是个跨性别者。
但是,在苏珊和劳拉在一起时,看出劳拉对自己女性身份并不排斥,甚至又转向了性别认知障碍,她还留有女孩子的一些特性,但是苏珊说我觉得你和别的男孩不一样,于是她开始为了和苏珊在一起,去假扮男孩,学这光膀子打篮球,学着吐吐沫,学着男生的阴茎只为了苏珊希望她去游泳,这里劳拉就有点矛盾了,对性别的追求直接从主动转为被动,苏珊不应该是那个让劳拉喜欢女孩身份的人,但是她们的化妆这个点逻辑就不通了,我觉得如果劳拉对自己女孩身份并不排斥,那么片头就应该先交代,后面直到遇见了苏珊,她喜欢苏珊,但是她觉得自己不能用女孩身份,于是为了她而隐瞒,我觉得这个逻辑就是顺的,而且转到了导演最擅长的,善于描写女孩爱情的领域。
那么劳拉就不应该是跨性别者或者性别认知障碍,她就是一个十足的假小子,一盒不喜欢女孩身的假小子,爱上了苏珊后,并努力把自己设定为男性,被发现后得到苏珊的理解,然后劳拉重生,选择认识最真实的自己,她不是男生,不是女生,她就是劳拉。
瑟琳·席安玛 Céline Sciamma拍这种题材真是越拍年纪越小,而且越拍越有感觉,如果《贪得无厌的人们》还有点不成熟,这部影片简直自然到天衣无缝,虽然很多时候也真的感觉很像儿童版的《男孩别哭Boys Don't Cry (1999) 》。
关于男孩性别认同的电影不少,很难看到关于女孩的。
所以这部影片不管是从尺度的把握、情绪的掌控、小演员的调教都非常让人眼前一亮。
法国电影《假小子》/Tomboy (2011)是部成本才100万欧元的小制作。
电影的格局不大,围绕几个孩子的日常生活展开。
但却能够在平稳的叙事中紧紧抓住观众。
不仅让人从头到尾为剧中的小主人公揪着一颗心,还能够让人在看完电影后,继续思考儿童在生长过程所产生的性别身份认知问题。
Céline Sciamm作为一个生于80年的年轻导演来说,能够这样老到地以“以小见大”的手法拍出这样一部片子,实属不易。
电影的主人公是个美丽的10岁女孩Laure(Zoé Héran)。
但是她喜欢把自己打扮成男孩的模样。
短发、单色的T-shirt、男式大裤衩、和一双球鞋, Laure一出场便是一幅假小子的装扮。
如果不是因为片名早早指明了她的性别,观众也许就会认为Laure是个俊俏的小男孩。
刚搬了新家的她,很快认识了邻楼一个叫Lisa(Jeanne Disson)的女孩, 并和其他一群与之年龄相仿的孩子们打成了一片。
可关键问题是,Laure隐瞒了自己的真实性别。
在Lisa和其他小伙伴面前,她是个叫Michaël的男孩。
整部片子中,我们看到她一直试图在外人面前保持自己的男孩身份。
为此她小小年纪便心事重重,即使是在和小伙伴嬉闹的时候也掩饰不了从眼神中透出的不安和忧郁。
片子让人揪心的是观众从一开始便很清楚,Laure的真实性别身份, 且能够预料到Laure的性别身份早晚会有被揭穿的那一刻。
观众所不知道的是那层纸何时又将以何种方式被捅破。
如果以角色的年龄来区分,这部电影也许可以被称之为儿童片。
但其所关注的对于性别身份认知的探讨,确是适用于整个社会的大问题。
在有些人眼里,尚未发育的Laure对待自己的性别是有认知障碍的,因为她显然更喜欢被看作是男孩子。
学男孩打赤膊、吐口水、自制泳裤和阴茎等等一系列举动,似乎都在证明Laure是个错投了女儿身的真小子。
但我想要问的是,这些真的能够证明Laure对自己的性别有认知障碍吗?
如果是的话,那么根源在哪里?
天性?
家庭?
还是社会?
的确,Laure一直以男孩的形象出现,但是这不等于她不认同自己的性别 (sex)。
事实上,她没有刻意地拒绝Lisa给她化妆,而当她听到Lisa和自己的母亲赞她(会)是个漂亮的女孩时,她流露出的是腼腆的笑容, 而非慌张或反感的不悦。
包括她最后告诉Lisa自己真实(女性化的)名字时候,嘴角向上仰起的微笑,都说明她并不否定自己的女孩性别。
也许她更喜欢以男孩的形象出现,但这并不等同她不接受自己是个女孩的事实。
此外,在整部电影中,Laure从来没有表现出“我不要做女孩”的架势。
同样的,她为自己做假阴茎的举动也是以要和小伙伴们一起去游泳为起因的。
也就是说,如果没有游泳这样一次让外人可以直接辨识她性别的活动,男性的阳具则并非Laure日常生活中必须且急切想拥有的性别标识。
这说明,她对自己的性别本质是没有认知障碍的。
她所不认同的是自己的性别身份(gender),或者更具体点说,是社会和文化强加给不同性别的附加约束。
应该说, Laure的家庭是很典型社会组成单元。
父母恩爱,有个可爱的小妹妹Jeanne (Malonn Lévana)。
不可否认, Laure的父母都是比较开通的。
以父亲和她打牌时让她选择是否要尝试啤酒那一幕来看,家里的大人允许也鼓励小Laure尝试不同的事物,然后让她自行做出是否喜欢的决定。
此外,母亲按着Laure的意愿,将她的房间布置成蓝色,也体现了家人的宽容。
然而即便是在这样一个相对开明的家庭里,我们依然可以看到社会加给两性的区别。
父亲是个电脑工程师、而有孕在身的母亲是个居家主妇。
同时,小妹妹Jeanne的形象则几乎和Laure相反,拥有几乎所有传统社会定义中典型的女孩特征。
这不仅表现在Jeane的外表,也表现在她的粉色房间布置、粉色tutu裙、和粉色玩具。
不仅如此,她所玩画画、跳舞、拼图等也是传统社会所普遍认为的属于女孩的活动。
父母的职业、Laure这个“假小子”和Jeane这个“真女孩”在外表、颜色、活动空间等等一系列的对比,以及母亲给Laure的那串钥匙上拴的粉色项带,点点滴滴中都透露出传统社会强加给两性的固化二元定义。
事实上,这样的例子在我们的日常生活中不胜枚举。
一个小孩从出生之日起,便因为他或她的性别,而被强加给了不同的属性。
不管个人的喜好,粉色是给女孩的,蓝色是给男孩的; 爬树踢球是小男孩的专利,抱个洋娃娃扮家家是小女孩的玩意儿;理科多男,文科多女;负责煮饭烧菜的是妈妈,负责换灯泡通水道的是爸爸……类似的性别身份的认知早已根深蒂固地渗入到许多人的潜意识中。
就好像,Laure的小妹妹,已经会说,有个哥哥比有个姐姐强之类的话。
尽管在电影中,她明确知道自己所指的哥哥其实是姐姐。
同样的,如果让人们对类似于医生和护士、大学教授和幼教老师、导演和演员、老板和秘书等一组名词做出性别判断的话,相信许多人的第一直感会偏向于将前者指向为男性,而后者定位于女性。
而我们作出这样的判断,都不是以个人能力为判断标准的。
而这种以性别来区分社会分工和活动空间的偏见,往往使得人们在进入不同于自己性别身份领域时,遭受重重阻挠。
由于传统观念中,男尊女卑、男强女弱、男主外女主内的思维惯性,对于希望进入所谓男性领域的女性,人们会质疑其能力;而对于希望进入所谓女性领域的男性,人们会质疑其动机。
因为社会的压力和偏见,这个世界上有多少男男女女压抑了其本性、放弃自己所喜欢的事、物、职业、生活和兴趣。
应该说Laure父母尚算宽容,他们允许女儿以所谓的假小子形象装扮自己,并给与她一定的尝试空间。
然而,Laure试图突破社会对自己性别身份的举动被限制在了家庭这样一个小范围内。
一旦她走出家的大门,她很清楚自己女孩的身份会将自己排除到许多社会活动之外。
而这些障碍是和自己的真实能力无关的。
在这就不得不提到几个Laure和小伙伴们玩耍时的细节了。
在小球场边,Lisa和Laure的一段对话指出了性别身份对个人的限制。
在那一幕, Lisa和Laure的表情都流露她们想要上场踢球的兴趣。
但紧接着,Lisa便很无奈地说出,她之所以不能上场踢球是因为那些男孩子们不喜欢带她,嫌她不够好。
换而言之,她对于能不能上场踢足球,自己是没有选择权的。
但如果,我们回顾Laure第一次和新认识的小伙伴们玩拾衣服、互相追赶的游戏的那一场戏的时候,就会发现,小男孩们对Lisa能力质疑, 其实是值得推敲的。
在那一场戏中,Lisa碰巧和Laure成了竞争对手。
从两人一开始的胶着状态来看,Lisa和Laure在能力上是势均力敌的。
而Laure之所以赢得那一场,是因为Lisa故意放了她一码,好让Michaël这个新来者得到那群男孩子们的认可。
事实上,在踢球、游泳以及和一个欺负了她妹妹的男孩大打出手的较量中, Laure所表现出的能力比其他同龄男孩都要强。
然而这一切,她和男孩们之间的性别差异是被淡化了的。
也就是说,当Laure女孩的性别身份不被强调的时候,没有人质疑她的能力或将他(她)排除到活动之外。
由此可见,之前一场戏中Lisa和小男孩们争论玩什么的时候,她选择了Truth or Dare的真正原因,并非在于她不想玩足球,而是因为足球被人们刻意地贴上了的性别标签。
她很清楚,一旦男孩们选择了踢足球,她作为一个女孩,就被众人排除到参与者行列之外。
而她,不管自己的能力高下,喜欢与否,都只能充当一个心不甘、情不愿的观众。
而Laure, 因为拥有了一个男孩身份,使得她比与之能力相当的女孩Lisa,得到了更大的自由和活动空间。
可见,Laure喜欢装成男孩的原因之一,并非因为她对自己性别有认知障碍,而是她意识到,在传统二元论的两性社会中,性别身份可能对个人所带来的种种限制。
可以说,电影中的小Laure害怕得并不是面对自己她是女孩的事实,而是害怕让已经形成传统两性观念的人(包括那些男孩们)知道她不是男孩的真相。
换句话说,她所抗拒的是自己会因为女性身份而被以男性社会为主的社会所拒绝。
这部电影的可贵之处,在于其微妙而有温馨地勾勒出了Laure在成长过程中,挑战性别身份时所面临的困惑。
电影没有刻意地让小主人公歇斯底里的要死要活,也没有苦大仇深的长篇说教,更没有暴力情色的颓废不安。
电影对性别身份的探讨手法,颇有点相似于李安早年拍的《喜宴》的味道:淡淡的,却意味无穷。
虽然整个影片的画面是充满色彩光亮的,家庭的氛围、孩子们嬉笑打闹的氛围也都很温馨,但是我看到的它的基底是痛苦压抑的。
洛儿并不是一个跨性别者,因为她很清楚自己是女孩,很清楚自己与那些男孩在生理结构上的不同。
出于羡慕和不甘心,才去捏橡皮泥、模仿男孩们的动作。
这整个过程看得我代入感极强,也许小时候有过当假小子经历的人都能感同身受,心里真的很痛苦也很心酸😢大多数人一生学着与世界和生活和解,但有一些人生来还需要与自己的身体自己的性别作和解。
母亲对洛儿的“矫正”从方式上看或许是会伤害到她的自尊心,但这个行为同时让她能深刻明白现实就是如此残酷——无论怎样模仿、即使大家都相信了你伪造的男孩身份,你始终要承认你就是个女孩。
但我认为孩子的世界本来应该更加单纯简单,家长对孩子的教导真的很重要,像说女孩子亲女孩子会很恶心的那个男孩,他的是非观也是经过家长或者老师的耳濡目染所形成的。
但在洛儿的家庭里,母亲虽然严厉地指责了洛儿的行为,但这个行为并不是指洛儿假扮假小子的行为,而是指她欺骗别人、不能接受现实的行为。
同样的,妹妹(真是天使)对洛儿做的是,如果你想自己是哥哥的话,那你就是我的哥哥,我能接纳你内心想成为的样子。
(题外话,如果结尾丽莎没有重新接纳洛儿,我会无法和此片和解。
)女孩子真的都是天使😢所以真希望有一天大家不会再因为性别而产生歧视,不会因为性取向而产生歧视,不会因为性别认同而产生歧视。
大家都能成为自己内心的样子而不会被当做异类,大家都能做想做的事(不伤害他人的情况下)而且被人尊重甚至被理解。
这样理想化的世界,即使现在还在遥不可及的远处,但它也逐渐在接近着我们吧。
假小子 (2011)8.02011 / 法国 / 剧情 / 瑟琳·席安玛 / 佐伊·赫兰 玛龙·莱瓦纳
影片刚开始爸爸独自带着劳拉开车去新家时,我本以为她是个帅气的法国小男孩,看她在爸爸的指导下开车,一切都那么自然地体现了她是个勇敢有个性的男孩。
妹妹的出现让我更加确定了劳拉是个男孩,还有妹妹稚嫩的声音说出的法语让我感觉是如此的美妙。
劳拉去楼下独自玩耍,碰到丽萨和其他男孩,丽萨对新来的劳拉表示好感,劳拉也感觉到。
我想劳拉当时对莉萨的好感主要因为她对她的照顾。
可是后来妹妹和劳拉一起在澡盆里洗澡我出现了疑惑,还有妈妈给劳拉粉色的钥匙绳,她自己又换成了球鞋的白色鞋带,可以看出劳拉对于男孩女孩的打扮还是心里很清楚的。
一次踢球劳拉由于不能和男孩子们一样简单的行事才会尿裤,他于是产生了恐慌,拒绝外出。
丽萨来家里找她,邀请她去自己的家里跳舞,牵手,接吻,一切都那么自然而然的发生了,没有拒绝,没有争取。
丽萨邀请她一起去游泳,她内心的犹豫,把小泳衣剪成短裤,甚至那条绿色的橡皮泥,那么可爱的小心思。
我真的很喜欢这部电影在表情上的细节处理,不需要太多的修饰,只是把镜头瞄准在孩子的脸上就可以呈现太多令人瞎想的空间。
最后事情的真相出现,谜底揭开,虽然捏了一把冷汗,可是内心却释然了好多,丽萨再次问劳拉的名字,劳拉最后的微笑,都是点滴的细节处理,如此细腻的电影,真的很推荐。
妈妈令人寒心
除了小女孩可爱,这个剧情说实话很一般
这么小就有不同的性别认同了。
小妹妹可真是个小机灵鬼
几乎想不起来了。。。不好意思,改天重温吧。
細膩的轉化 可就最後是咋了
很细腻,很有爱,孩子貌似都是天生的演员,那么多表情特写被这小萝莉拿捏的都很好。片名就是剧透,没有评判也没有立场,其实只是安静地讲童年和成长。
最后小姑娘过去问‘what's your name'的时候太感动了
与LES无关,至少我是这么觉得的,一部小孩对自己认知的电影。
导演尊重儿童,不会脱离实际的给儿童一些成人的行为和台词,充分尊重儿童的真实特点。
其实和男孩别哭、女魔头是一类型影片,只是没有两部奥斯卡影后制造者的影片那么戏剧化和狗血,还是充满了法式的小清新。有点想起年少时的自己,不过我没有她那么强烈的性别认同障碍,只是去男厕所和男澡堂时候有罢了,当然现在这两个却成了我最爱去的地方o(╯□╰)o。
妹妹乖死了!!!
妹妹太可爱了,萌死了,《青少年警队》开场就是这小妹妹,要火要火啊!
无限惆怅的童年
萌点在哪儿- -
太慢了
为了做自己喜欢的事,就要变成别人喜欢的样子。女性总比男性聪明,真的。
小姑娘从小就这么拿捏有范儿,大了还了得
果然不适合看文艺片
哈哈,性别错位的“小男孩”