为何在寒冷的日本东北,要建一个夏威夷主题乐园?
这其实是一部关于责任、勇敢、信念、创新思维方式的历史写照,也是一部日本“一亿振兴”的血泪史。
产业结构调整、经济增长方式的转变改变了老百姓的生活方式,甚至影响了他们的生计,这对于任何民族来说无疑是痛苦的,但更大的痛苦在于时代变化和社会转型过程中,赋予了他们更多、更大的民族复兴责任,并且他们也在毫无埋怨的担负起这份责任。
日本也许由于自然环境恶劣和资源缺乏的原因,让每一个个体都具有忧患意识、民族责任感和民族凝聚力,电影以一个个矿工家庭主妇、女儿为了父母兄妹的生存,勇敢突破传统思想的束缚,甚至不顾家庭的反对来寻找他们的出路。
是的,在社会转型期愚昧思想总是会和创新思想发生冲突,他们通过对夏威夷舞蹈的不懈追求,最终也找到了自己人生的方向。
试想这么一个群体不顾艰难,通过自身努力,改变家庭、改变环境,在实现自我的同时寻找到快乐是多么的幸福。
德国有“伯尔尼奇迹”,日本有“扶桑花女孩”,我们有什么?
爱上苍井优并非难事,只要多看两部她的电影。
最初的邂逅当然是《花与爱丽丝》,那个总是闷着头走路的,无可无不可配合着好友将小小谎言滚成一个雪球的爱丽丝,一开始总给人略嫌迟钝的印象,可是在与努力寻找第二春的母亲及其男友的不期而遇时,眼中掠过的那一抹了然,叫人顿悟,呵,原来这孩子胸中自有丘壑。
从此便再不能漠视。
再次相遇,是在《扶桑花女孩》里,可是那时,我已经不记得她的样子。
也正因此,影片一开始时,便误将那个心醉神驰地做着成为夏威夷舞娘的梦的女孩误认为是苍井优,记忆力衰退的脑袋不知反省自身老迈,却只知嘀咕“苍井优原来长这个样,怎么好象跟以前不太一样了?
”至于以前怎么样,哪里不一样了,却压根没想得出来。
好在没几分钟镜头就转到了旁边另一个穿着校服的少女。
依然是海藻般浓密的长发,以及虽然微皱眉头,却神思无垢的表情。
记忆瞬间苏醒,一颗心突然就放宽了下来,似乎是觉得,好在她才是苍井优,苍井优就应该是这个样子。
竟浑不管之前的莫名失落,全因自己眼力不好所致。
对于饰演心无杂念,安于天命的女孩子,她似乎特别拿手。
扶桑花女孩里的纪美子依然如此。
不太说话,总是静静地倾听,乖巧、顺从,却突然会执拗起来,比谁都固执。
这种无法言喻的气质,或许只能命名之“孩子气”。
或者,“女孩子气”。
她真的是个孩子,爱撒娇,会赌气,不太关心身边以外的世界,对未知的事物却又抱有好奇,偶尔蹙眉凝思,看在外人眼中却只是一副状况外的迷糊。
然而就是这样一个懵懂的女孩子,明明晓事得比所有人都晚,可当有人在她面前打开了一扇窗,最后拥有窗外风景的,却总是她。
恼吗?
终究是不恼的,看着她那明净无伪的笑脸,便知道了,该是她的,便合该是她的。
也算是另一种形式的无为而治吧。
令人见之忘俗的女孩子虽然不多,却也不能算少,单说灵气迫人的,最叫我印象深刻的前三名,苍井优似乎还排不上号。
可是,这孩子的灵气却另有一层独特的韵味在,气质灵动的少女们都是清泉,澄澈清冽,只有她,更多一分悠长绵甜。
难得的是那灵气之外的纯良敦厚,时至今日,当下女星,竟似只在她一人身上得见。
于是,那些充满灵气的女孩子,让人希望时间在她们身上停顿,成为记忆中永远的少女。
可是苍井优,看着她今日如潺潺流泉,会令人期待她汇成江河,汇成湖海的时日。
题外话:虽然没有倾城倾国之姿,但这份气质,却最贴合我心中那个女子。
——《扶桑花女孩》或当下金融危机搞得人心惶惶,看电影似乎也没了心情。
就像汶川地震时,每天守在电视机旁,任何电影都失去了吸引。
如果有谁说自己可以不受干扰看电影,我肯定会怀疑他的生活态度。
也会有人争辩,至少我可以躲在电影里过春秋,纵情光影,沉迷艺术,做个“不知有汉,无论魏晋”的逍遥派。
只是一时的麻醉,好比黄粱一梦,醒来后只会更加揪心。
毕竟,我们生活在这样一个时代,人情浮躁,世情动荡,无从逃避,也无从解脱。
这是一个最坏的时代?这是一个最好的时代?
自从狄更斯这么说过,很多人也跟着这么说。
看过《扶桑花女孩》后,在它程式化、但恰到好处的感动和励志背后,我得到了一点异样的感受,否则我不会想要为它写点什么。
在我探究这到底是怎样一种感受时,当下的境况自然而然地与电影中的情境连接起来。
近几年日本电影热衷于表现昭和时代,尤其是二战后的一段时间日本人艰苦度日、走向复苏的生活,抛开其中隐约规避战争罪恶这一点不谈,其追忆、怀念甚至是向往的意味非常明显。
像《永远的三丁木的夕阳》《母亲》这样的轰动作大概都是这样。
为何如今生活优渥的日本人会向往他们之中年长者直接经历过的最艰难的时代?
多年以后,当我们回忆当下生活时是否也会拥有一份这样的情怀?
还需要澄清的一点是,并非所有的过往在经历时间的淬沥后都会成为美好的记忆,伤痛永远是伤痛,比如战争,比如文革。
我看到的《扶桑花女孩》,在描述曾经的“激情岁月”时,没有一味地缅怀和美化,怀旧虽不可避免,但电影关注的还是昭和四十年的“当下”,公元1966年,日本经济腾飞的前一刻。
新旧经济的更迭,必然导致优胜劣汰,电影中的采煤小镇濒临倒闭,对于镇上的居民而言,无异于釜底抽薪,毁掉生活的出路。
这真是一个不能再坏的时代。
然而电影中的女孩们,却以敢于担当的态度为自己的人生书写了一段最好的时光。
是的,在电影程式化的情节设置之外,这个,更让我感动。
这不是单纯的煽情和励志可以达到的。
女孩们为了养家糊口去跳草裙舞,获得了艺术与成功的快感,这都不重要。
透过这些苦难中的执着,或是对命运的抗争,我忽然发现,人在当下,其实是很难与命运角力的,甚至无从认清生活的真相,我们唯有随波逐流。
这逐流又分两种,一种是逆势逐流,这种人服从命运的支配,甘愿滑向生活的谷底,然后抱怨或是隐忍;一种是顺势逐流,这种人顺应命运的法则,但有胆接受未知的变化,反正也不会再坏到哪里,虽然也并不做反抗,但总归承载着一股向上的劲头。
这劲头有时是天赋,有时是天命,学不得,一学便是抗争了,前景便会难测。
似乎这成了一种生存的艺术,在随波逐流的生命里,顺势或逆势便成了分野普通人生命轨迹的潜在原则。
所以与其抱怨生活,做改变的反对派,不如试着亲热生活,找到与生活同调后欲罢不能的感觉。
这感觉落实到《扶桑花女孩》或当下,其实标题的一句话足以表达:在最坏的时代找最好的时光。
写到这有点汗颜,要聊电影的,却完全成了自话自说。
还好想要表达的就这些了,不妨再说说电影。
《扶桑花女孩》是那种从电影语言上看精致到无以复加的片子,每一个笑点、煽情点、催泪点都恰到好处,不温不火,不造作、很纯粹。
任何人看了都会跟着感动、欣慰,然后慢慢了然于无。
这看似一份精明的算计,但我觉得需要很大的智慧,就好比高度程式化的京剧,唱念做打分毫无差,故事也都是老生常谈,但懂戏的听来依然能品出不同的味道和心情。
当商业电影,尤其是温情、感动、励志类小品成为一种精准的套路以后,能在其中适度跳脱、彰显不俗,才见导演的功力。
从这一点上看,由日籍韩裔导演李相日推出的《扶桑花女孩》是近年来日本电影难得的精品之作,它在2006年获奖无数,并成为旬报年选的第一名。
它一点都不俗气,程式里透着风度,让人在温情之外感受到新意。
不能免俗要说一下苍井优。
一个看似清淡平庸的女孩,内在里却有着强大的气场。
长相一点都不重要,在漂亮到一定程度的所有女优中;气质似乎也不重要,不管你是清纯少女还是百变女郎。
看苍井优,其实要看她的品质感。
她是轻盈的,单纯的,在很多女优那里,这很容易导向肤浅;她是从容的,有气度的,在有的女优那里,这难免成为沉重。
她中和了这两种走向,成就一种完美。
有人把她视为原节子、高峰秀子、田中娟代、吉永小百合等“国民级”女优的接班人,至少从潜质上看是有道理的。
在《花与爱丽丝》中她还无法跳脱岩井俊二营造的恍惚气氛,在《虫师》中则干脆沦为应景的花瓶,但她的气场没有变,依然让人无法忽视。
虽然前景无从预测,但从她身上散发出的品质感来看,多少更能让人放心。
扶桑花,性喜温暖、湿润气候,不耐寒冷,要求日照充分。
在平均气温10℃以上地区生长良好。
喜光,不耐荫。
看到镜头里那朵生长在北半球岛国上,娇艳的扶桑时。
其实心里起初是空白的,没有过多的联想。
而后看到穿着红裙头戴缤纷头饰的女孩们在那片临近枯竭的矿上笑靥如花时,忽然明白了这个微距的意义。
灰色枯草里的色彩浓郁的扶桑花,与寒冷北国系草裙热烈起舞的女孩,其实不必有太多言语去描摹,一句歌词就足以传达,“you are amazing"。
故事在灰暗晦涩的大背景之下铺陈开来,几世几年以矿为生的小村庄随着资源产业的衰败面临最沉重的生计问题。
推陈出新就如逆水行舟般面临重重阻挠,当建设夏威夷度假村的计划被提出来时,遭遇全盘否决,其实是在所有人的意料之中的。
而,逆境之中必定蕴藏着生机。
一个女孩的舞蹈之梦,点燃了这片死寂的荒野。
早苗的坚持是一个契机。
平山圆香的到来,是一个并不明朗的开端,但至少,遍布“黑钻石”的寒冷原野上,总算有一丝要迎接未曾谋面的夏日的迹象了。
希望的火苗若要燃成跳动的火焰,需要的不仅仅是柴火,相对干燥的环境,有风的日子里少不了遮蔽,甚至于空气的流通……早苗,这样一个单纯而温和的女孩,单是静止在那里,看一眼就会心里柔软起来。
当她遭遇父亲的反对,剪短了长发穿着臃肿的冬衣与舞蹈队告别时,伤感是不必说了。
北海道会比常奎更加寒冷,平山送给她一副时髦的墨镜,用意……难以确切地说出来,也不必说出来。
只是后来,她才对纪美子说,早苗也在坚持着。
呵气成霜的季节里,纪美子奔跑在荒芜的原野里用力的向早苗招手,不知疲倦地大喊着:“再见,再见……”再见了早苗,北海道太冷,不能穿上草裙跳舞。
我在这里会用上两倍的心力,为你,也为自己跳……再见了纪美子,北海道再冷,我也不会丢弃扶桑花头饰,它是我们的梦……平山最初在舞蹈室跳的那支舞,是舞技的集中体现,是扶桑花女孩付出的见证,更是演出深刻内涵的象征:给他人带去快乐。
影片结尾,纪美子在万众瞩目的度假村舞台上跳起这支独舞,最初强烈反对的母亲在台下激动地鼓掌落泪。
扶桑花女孩们欢笑时不自主留下的眼泪,与热烈击掌的矿工,像是如今这冰冷季节里和煦而单薄的日光,即使周身被寒冷包围,望着这样缱绻的柔光,也觉得是受了春熙微光的恩赐……约莫几年之前,正是稚气的充满困惑的年纪,有人这样说,越是不堪,越是要向往美好。
当时只是懵懂的信了,看了这部片子却觉得真正理解了那人彼时的心境。
生活的代名词本来就有艰难,晦涩,隐忍,可时间总在过,前路看似一片深渊,肯走近就会发现另有蹊径。
结局可能出人意料但总有征兆。
要么安于天命,要么去改变。
这些都不重要。
重要的是,走好自己选择的路。
《扶桑花女孩》是一枚包裹在糖衣外表下的催淚炸彈。
溫馨喜劇的包裝之下,深埋著日本不同世代價值觀的沖突,在地文化與工業化、都市化、美國化(以草裙舞為象征)的沖突,以及現今日本人對“good old day”的無限眷戀。
影片取材於真實事件。
昭和40年(1965年),石油逐漸取代煤礦成為主要燃料能源,昔日的煤礦相繼關閉,無數的人失去了工作。
以采礦為生的日本福島縣磐城市也面臨產業沒落、礦坑關門的危機,煤礦工人面臨集體失業。
故事正是圍繞著礦山人為擺脫這一困境的努力展開的。
實際上,早在1956年鳩山一郎執政時期,日本即制定了“電力五年計劃”,進行以電力工業為中心的建設,並以石油取代煤炭發電。
經營了一百多年,培育了一代代礦工和礦工文化的磐城的日漸雕敝,幾乎是這股大潮的必然結果。
但是,成千上萬長於斯、賴於斯的煤礦工人,卻不得不為這股浪潮埋單。
同樣在90年代末經歷了以“抓大放小”為口號的國企改制、幾千萬下崗職工的中國人,應不難理解這一轉型過程的痛苦。
電影中亦有這方面的展示,但畢竟是溫馨小品,對於當年工會鬥爭的酷烈,不能盡萬一。
電影在這裏作為記憶再書寫的機制,是要盡量縫合歷史的傷口,而為了縫合這傷口,影片把礦山男男女女、老老少少在尋找生機中體現的堅韌、頑強、陽光作為表現的重點,也就不難理解了。
片中蒼井優的母親,是老一代礦山人的最集中體現。
她的丈夫獻身於無底的礦洞中,她的青春胴體也被一生的粗重勞動消磨得死氣沈沈。
但她毫無怨言,因為她深愛著這個礦山,深愛著丈夫獻身的事業,她認為女人的本分就是任勞任怨、幫襯丈夫、撫養子女。
當面對這“衣不蔽體”的草裙舞時,她深以為恥,並蠻橫地阻撓女兒學習。
而蒼井優飾演的紀美子,雖囿於視野和家庭教育,也有保守的一面,但隱隱約約的自主意識已經在心底萌生,因此當遭遇母親的強硬阻撓時,她沒有順從,而是喊出了“我不要像你一樣過一輩子”的聲音。
對於舞蹈,她最初抱著無可無不可的態度,真正撼動她心靈的,是平山老師那一段舞蹈(導演選用逆光拍攝,襯托出了舞蹈的唯美,很有《花與愛麗絲》裏面的感覺)。
可以說,她是為純粹的美吸引過來的,而最後,當她在磐城父老面前solo她靈動的舞姿,展現她熱情而又羞澀的笑容時,她自己也成就了一種純粹的美。
如果說蒼井優的美是小荷初露的美,那麽早苗的美則是紅藕香殘的美,美得那麽酸楚、那麽惹人憐愛。
她是個有夢想的女孩,當機遇來臨時,她比別人都更主動。
猶記得盛裝合影時她的激動,叨念著要把雜誌當寶貝一樣收藏起來,猶記得她在弟弟妹妹前展示自己的裙裝,甜蜜地像一只來回穿梭的小燕子,而夢想就在最高處猝然隕落,破碎的裙衣下是觸目的傷痕和一雙驚恐萬狀的眼睛。
如果說電影的高潮部分——車站留師——的催淚效果多少被我的提前預料破解了,那麽,早苗與平山老師的道別卻是我猝不及防的:當早苗遠遠地對平山说出,感謝你給我最快樂的時光時,我的淚突然就下來了。
我可以想象平山到來前礦山單調沈悶的生活,那種沈悶扼殺任何一種對浪漫、悸動、美的想入非非,而當這些東西突然不期而至時,哪怕是瞬間擁有,哪怕是宛如春夢一場,此生亦值。
平山老師象征著一種外來力量,來自都市的風。
她的過去神秘不可知(電影略去了她的歷史,我以為是處理地很妙的),她的笑裏藏有幾分滄桑,她對礦山起初的態度也滿含著不屑和抗拒。
但她的心最後還是被這群“礦工之女”的純樸與執著融化了。
已經進入後工業社會的日本人,在觀影時完全可以把認同點落在她的身上,同她一樣,深況都市人的孤單寂寞與人情涼薄,而對知冷知熱的鄉野社會展開無限向往。
而我更感興趣的,其實是磐城人對平山的態度。
在他們眼中,這樣的女人註定是無法融入“我們”的,永遠是“他者”,只要有什麽異動,她的動機是首先被懷疑的。
這種在地文化的排外性,也見之於《海角七號》。
作為對全球化的反動,我期待文藝作品中更多的在地意識或者說社群意識,但一個問題是,超越排外性的、開放包容的在地意識是否是可能的?
以磐城為代表的煤礦,在如今的日本已基本歇業,轉化為與夏威夷度假中心類似的旅遊景點,供日本人憑吊。
以影片反映的1965年為起點,日本先後經歷了伊奘諾景氣、80年代的“安定成長期”和泡沫破滅後“失去的十年”。
當如今為下流社會、禦宅族、電車男煩擾的日本人再回頭看這部充滿懷舊氣息的電影時,他們懷念的,也許不僅是朝氣蓬勃的60年代:國民收入倍增計劃、新幹線、東京奧運會,還有那雖保守,但也知冷知熱的傳統社會、人情社會——該片橫掃日本國內各大獎項即是明證。
而這份鄉愁的徹切,對於現今正處在“昭和日本”時代的中國,恐怕是要若幹年後才能體味的到的。
看了《扶桑花少女》,整个电影是一个旧旧的调子。
喜欢它因为苍井优……外表像植物一样宁静。
内心像大海一样汹涌。
感动于喜美子和早苗的友谊。
集体照的时候,喜美子在早苗耳边轻轻地说:谢谢你拉我学跳舞。
轻的她没有听到……后来,早苗因为父亲失业被迫远走他乡。
被打得鼻青脸肿的少女,躲在壁橱里哭着说:是我不好,我爸爸今天被工厂解雇……泪奔。。
为什么,失意要一个无辜的孩子来承担?
喜美子要和她一起退出。
早苗说:那样你就不再是我的朋友。
接下来的一段话是我最感动的,没有不甘,安于命运……只有共同的梦想。
早苗同大家告别,喜美子没有来,早苗很肯定地说:她最受不了这个了……然后在山坡上挥着手道别……很土的镜头,就是这样@_@很久以后,早苗寄来了包裹:两朵扶桑花喜美子的老哥托付妹妹的情景。
固执的妈妈最后说:我一直以为起早贪黑拼命干活才叫努力工作。
现在,像我的孩子那样唱着歌跳着舞让大家快乐,不也很好吗?
煤矿上盛开的扶桑花,矿工的女儿,跳舞吧!
2年前看过日文原版的影片,2年后在CCTV6看了中文配音版的,第2遍的感受在于不再紧盯字幕,而是可以很自如的欣赏演员表演。
我建议大家看中文配音版的,由于缩小了陌生语言的隔膜,倍感亲切。
第一遍看的时候,觉得这片子有传说中的那么好吗?
特别是老师和学生在火车站手语那一段,纵然很流泪,但是心中有疑问,是不是,煽情过头了呢?
【扶桑花】是07年的第一名,当时日本就是选送了这部参加奥斯卡最佳外语片,08年的第一名【即便这样也不是我做的】的确让人佩服日本人自我批判的勇气,居然敢拍这种揭露自己国家司法不人性的影片。
09年的第一名【入殓师】真的拿到了奥斯卡。
一部很简单的电影,却有着很多的煽情点,特别多。
意外点也不少。
(这里就不剧透了)。
这片子最让我感动的地方其实是母女的碰撞,那场母女争吵戏很精彩。
母亲打了女儿一巴掌,把女儿赶出了家门,因为女儿不愿意再做一个矿工,不要一辈子就当一个矿工,女儿哭着呐喊(这是我的人生!
)很多这种上代人和下代人发生痛苦矛盾的影片都刺入我心,父母总期望子女能够按照自己的意志做事情,可儿女长大了却想做自己喜欢的事情,父母让你往东,儿女却想往西。
影片中母亲最终理解了女儿,推着车子挨家挨户的借暖炉,说的那番话,让人落泪和分外感动,泪光闪烁地说着(求求你们,借给我们吧,求求你们了)当女儿站在舞台上赢得掌声时,母亲站在台下的角落里激泪四射,激动不已。
让人想起英国影片(跳出我人生)的结尾。
老戏骨富司纯子的表演很到位。
其实,这是一部关于梦想与现实的影片,女老师和哥哥的酒馆对话谈到(没有梦想的人生,人活着还有什么意思?
)很多的简短的剧白(这也许是条出路呢?
别这样毁掉来之不易的机会)其实,这是一部关于创新和改变的影片,特别是人的观念和思想如何去创新和改变,如何顺应时代的潮流。
决策者该如何引导群众去创新和改变。
可以看出日本是如何从贫穷变得富裕的。
冰天雪地的寒冷北海道的荒凉环境污染的百年矿山如何变成了夏威夷。
这是一个什么思想的转变?
可叹的是,这是一个真实的事件,当最后字幕打出来的时候,现如今女老师70岁了,还在当地执教,从1965年裁员40%,下岗达2千多人,1976年,矿山终于倒闭。
日式煽情,日本国的风格,只有日本才拍得出来。
中国千万不要模仿,即使拍出来也很不自然。
一旦模仿的好,就变得矫情造作,一旦模仿的坏,就变得东施效颦,中国电影的出路在哪里?
日本电影已经走过了很漫长的历程,我们和别人的差距不是一天两天说得完的。
泡了一杯柠檬水,看《扶桑花女孩》。
原本是冲着小优,以及这部电影的诸多奖项去看的。
看到很多评论都说很感动,还以为又是一部岩井俊二式的电影。
其实不然。
这部电影是根据真实的事件拍的,昭和四十年,日本东北偏远的矿村,条件落后,人们都靠采矿维生。
处在时代发展的转折时期,很多小乡村的人们意识还是落后的,他们仍旧认为“黑钻石”煤矿能够让他们维持生计,因此对于当时小部分支持夏威夷度假村建设的矿工们,人们的态度是愤怒,以及排斥。
工厂决定对矿工全体裁员引起了矿工们的愤怒,同时,作为常磐村舞蹈团的负责人吉本从矿工的女儿中征集夏威夷草裙舞表演者也遭到了大部分女孩子们的拒绝,思想保守而落后的女孩们,根本不愿扭腰扭屁股给别人看。
最后只有胸怀舞蹈梦的早苗,为了陪早苗的纪美子,已经有儿子的阿姨小初,以及被父亲送来的很高很壮的女生小百合愿意学草裙舞。
偷看老师跳舞让她们四人有了对草裙舞的认识和要好好学的决心。
对早苗来说,这是完成她的舞蹈家梦想,而对纪美子来说,草裙舞让她看到了一线希望,看到了对于当矿工命运的改变。
几天之后,由于多数矿工失业,他们的女儿们都来到舞蹈团想要加入,这是带着对草裙舞要脱衣服的误解,却也要硬着头皮为了维持生计而愿意给别人看而加入的。
老师很无奈的告诉他们,跳草裙舞不用脱。
她们的老师,平山圆美,是从东京来的舞蹈家,影片一开始并没有解释平山老师来到小乡村教这些完全没有舞蹈基础的矿工的女儿的原因,她的出场是打扮入时却醉醺醺的样子,所以其实这里已经说明这位有很多头衔的大名鼎鼎的舞蹈家,其实是迫不得已才来到这里的。
平山老师其实是一个有发展眼光的人,当纪美子的母亲得知女儿偷偷跑去学草裙舞,怒气冲天地将她拉扯回家,并且怒斥平山老师“只会脱衣服给男人看,不要教坏乡村的女孩子”,平山老师回她“正是有你们这样思想的女人,才使得女性的社会地位低下”。
而当纪美子的母亲将女孩儿拉走后,平山老师才想起来不行她凭什么这么说我我要跟她撕。
从那之后,纪美子为了跳舞和母亲争执,离家出走,没和母亲再说过一句话。
而当早苗瞒着父亲偷偷学草裙舞的事被父亲知道毒打一顿后,平山老师和纪美子冲到早苗家,看到她被打得满脸伤,把自己关在壁橱里不愿被人看到,平山老师直接冲进男浴室,跳进浴池去打早苗的父亲。
这里又让我们看到,平山老师习惯了被人所误解,但其实又很重情义。
后来纪美子问她,老师这么漂亮,为什么会无处可去呢,平山老师一笑,回答她“我在到处都很招人嫌啊”,就想开玩笑,也像自嘲,为了还母亲的债而不得已来到这里教舞蹈,在平山老师的心底里,也许这就是她难逃的命运吧。
纪美子歪着头,笑眯眯地叫她“老师”,她回应。
纪美子说,“没事”。
她笑。
在“一山一家”的磐村,也许平山老师找到了归属感。
早苗全家要搬去北海道,纪美子说“你走了,我就不跳了,原本就是为了陪你的”。
早苗对她说“如果你是这样想的,那我们不如现在就绝交,我不允许你就这么轻易放弃舞蹈梦想。
”走的时候所有舞蹈团的女孩儿都来践行,唯独和早苗关系最亲密的纪美子没来,平山老师躲在一旁,不愿看她们的分别。
看到早苗临行之前,远远地对着平山老师大声说“老师,我现在觉得自己无比幸福”,然后上了车。
发动机响,老师跑过来抱住她,送给她自己的墨镜作为纪念。
每个女孩都在用力挥手告别。
车子开走,纪美子从矿山上追着车一边跑一遍挥手,早苗看到她也在努力挥着手。
两个女孩儿拼了命地喊"sana.""sana.""sana"我为什么记得这些台词,因为电影看到这里已经让人不禁动容了,想起当时学跳舞也是为了梦想,我也有这样的朋友,相互鼓励着,咬着牙压腿,咬着牙甩腰,一遍一遍练习舞蹈动作,汗水湿透衣服,连音乐都快要哑掉。
天黑,暴雨,入冬,下雪,都没有停过。
后来常磐村扶桑花女孩舞蹈团的草裙舞跳的已经有模有样,参加了很多次演出。
突然有一天,矿井发生坍塌事故,小百合的父亲可能遇难。
女孩儿们在化妆间里听到这个消息后无法拿出“专业态度”(就是无论发生什么事都要带着笑容上台跳舞),小百合哽咽,她是被父亲一手带大的孩子,却抬起头说“我想跳舞,爸爸也会希望我跳舞的。
”演出结束了,女孩儿们回到家,小百合的父亲去世,听说临终前还在念小百合的名字。
这里其实一开始我也不太了解,想想换做是我,我会遗憾死,会后悔死。
看到小百合痛哭,飞奔进门一睹父亲遗容,我真的有点难过,如果不坚持跳舞,也许还能陪父亲走完最后一程。
电影结束后我才明白,这一情节更应该放在时代背景里去看,完成这场演出,也是在完成父亲对夏威夷度假村的期许,是为了发展为了父亲和自己的梦想而做出的决定,遗憾是有的,但是终究没让父亲失望。
因为这件事,村民们要求平山老师离开常磐村。
在女孩儿们的面前,老师对村民们说,“我会离开,但是希望度假村开幕式那天,你们能去看孩子们的表演。
”她们真的付出了很多努力,也在一点一点接近梦想啊。
纪美子收到了来自早苗的包裹,也是机缘巧合,她的母亲看到了女儿在舞蹈房里的练习。
和当初纪美子看到平山老师跳的同一段舞,一次是让纪美子下定学舞的决心,一次是让纪美子的母亲看到了女儿的付出与梦想。
小优跳的满头汗水,红色的裙摆热情似火,母亲好像忽然就明白了自己过去对夏威夷草裙舞的种种厌恶其实只是误解与偏见。
“不能让孩子的梦想死在枯树下啊。
”记得这句纪美子的母亲说的话,为了帮忙拯救快要冻死的椰子树,也让一些村民们开始支持夏威夷度假村的建设。
平山老师踏上火车,女孩儿们一路飞奔赶来站台。
看到平山老师不愿回头去看这些女孩儿们,纪美子和女孩儿们用老师教给她们的舞蹈动作向老师传达“擦去泪水……我爱你……我心爱的人”……火车开动又停了下来,平山老师最终留了下来。
一生很难遇到这样的老师,知己,挚友。
爱不用言之凿凿,而共度每一段美好的时光,彼此之间真心地陪伴才是最真实的样子。
扶桑花女孩的努力,她们的付出与回报,每一分平山老师都懂,而她只要能够在幕后看到孩子们的演出,在背后做那个严格要求她们用专业的态度对待舞蹈的老师,在她们身边理解支持与陪伴她们,在这个落后的偏远小山村里,哪怕招人嫌也会勤勤恳恳为女孩儿们的梦想而付出。
其实爱,早就存在这个故事里了。
电影里面有很多段舞蹈,第一次失败演出的,后来越来越棒的,包括最后这场,夏威夷度假村开幕式上的,唯独这场舞表演完,观众们掌声雷动,舞台上的扶桑花女孩儿们都落泪了。
这大概就是一个梦想实现的过程,只有坚持过的人才会懂。
电影最后,银幕上的文字说平山老师直到70多岁,依然在这里培养着的扶桑花女孩。
忘了从哪一部作品认识小优,《关于莉莉周的一切》、《蜂蜜与四叶草》、《花与爱丽丝》、《料理仙姬》等等,小优演过很多不同的形象,但是属于她的独特的眼神和气质就是让人一眼难忘,不能说她算是类型演员吧,但是她演过的人物形象很多都是有点小倔强,好像什么都无所谓,专注起来又是全身心投入的那种。
小优笑起来眉眼都是弯弯的,哭的时候眼神特别清澈真挚,成就了这些角色,也成就了苍井优。
总之对小优的喜欢真的是说也说不完。
《扶桑花女孩》 大和民族可真是一个渴望奇迹、敢于挑战的民族呀,人人都说,日本精神源自于岛国的危机意识,精益求精的民族追求。
我觉得很多片子都在体现他们这种元神,这也是我喜欢观影日本片的缘由吧,很希望中华民族也能拾回遗珠,将这些血脉相连的旧传统重建起来。
即将面临破产的旧窑矿,走投无路的矿工们人心惶惶。
工会的宣传干事提出了一个大胆的创意,在这片一年四季绝大部时间都寒冷的贫瘠之地,修建一座休闲游乐中心,名字就叫“夏威夷”!
这已经让人大跌眼镜了,更暴料的是,干事还提议让保守的矿工们的女儿加入其中,学跳露肚草裙舞!
他甚至自作主张地从东京请来了漂亮的舞蹈老师——破落的昔日红星圆香,就这样,一场工会与矿工的斗争、干事与漂亮老师的斗争、老师与根本没有舞蹈根基的穷学生们的斗争展开了,于是,这个故事就跟一群坚强不息的矿地女孩们相连起来。
故事情节就这么简单,构思却精彩出位,过程可谓跌宕起伏,笑料是层出不穷,而情感也温暖动人……和朋友一起分享的时候,一直在辅垫阶段无生无息的他,看到原本土头土脸的乡下女孩们突然光彩照人的变身草裙舞演员,阵容整齐地展现在舞台上,一边跳还一边快乐地嘿咻有声,不由叹了一口气:果然一打扮精神头就不一样了!
【電影資料】未來,我絕不放棄……!
改編自真實故事的溫馨喜劇【扶桑花女孩】,描寫常磐 Hawaiian Center(現為 Spa Resort Hawaiian)的成立過程。
一群礦工女兒,用她們的堅毅熱情與曼妙舞姿,為日漸沒落的煤礦小鎮舞出一絲生機……。
【得獎紀錄】日本奧斯卡四項大獎 — 最佳影片、最佳導演、最佳劇本、最佳女配角(蒼井優)第49屆藍絲帶電影獎最佳影片、最佳女主角第31屆 " 報知電影獎 " 最佳女配角第十九屆日刊體育電影大獎「最佳電影」、「最佳女主角」、「最佳女配角」及「最佳新人」"電影旬報" 舉行的「2006年十大最佳電影」票選冠軍第61屆 "每日電影大獎" 中獲「日本電影優秀獎」和「最佳女配角」 關於導演 年輕的韓裔導演李相日,1974年生於日本新潟。
他的畢業製作影片【Blue Chong】(1999)在 Pia 電影節獲得史無前例的4項大獎。
2002年以 Pia 輔導金完成的【 Border Line 】在各大影展得到無數好評。
04年的【69】(妻夫木聰、安藤政信主演)和05年的【人間失格】(Scrap Heaven,小田切讓、加瀨亮主演)分別獲得「報知電影獎」和「旬報」評選的最佳男演員獎。
李相日的電影多半著重在男演員身上,【扶桑花女孩】則是他第一次嘗試描繪三個不同世代的女性身影,依舊如以往一樣得到極大迴響和相當高的評價,是目前日本新生代導演中十分受注目的一位。
導演希望能藉本片傳達一種溫暖的情緒。
當石油工業在 1960 年代崛起,日本小鎮的礦工們對於往昔美好歲月的依戀,以及對未來不確定又懷抱著希望的心情。
「我想呈現他們樂觀的精神,草群舞女孩臉上的笑容,會帶領這個小鎮邁向更光明的未來……。
」關於演員平山圓香 --- 松雪泰子 飾 1972 年生於佐賀縣。
1993年以電視劇【白鳥麗子】中個性鮮明的女主角廣受各界注目,隨後演出多部膾炙人口的日劇。
活躍於電視、電影及廣告圈。
才華洋溢的她還身兼作家及歌手等身分。
並以【真夜中的雨】(2003)拿下第35屆日劇學院賞的最佳女配角。
戲中飾演的平山老師從東京來到荒涼小鎮,一時很不能適應,高傲的她也不認為這群笨拙的女孩能學好草群舞。
但隨著朝夕相處,單純的礦工女兒們卻漸漸融化平山強勢外表下一顆柔軟的心,發展出一段令人感動的師生情誼。
谷川洋次朗 --- 豐川悅司 飾 1962年生於東京,是日本首屈一指的實力派演員。
以【八墓村】、【命】分別獲得第 20 屆及第 26 屆日本奧斯卡最佳男主角獎。
以岩井俊二的【情書】( 1995 年)為台灣觀眾所熟知,並獲得第 19 屆日本奧斯卡作家男配角及最具話題演員。
較著名電視劇作品有【青鳥】、【跟我說愛我】等等。
戲中豐川悅司飾演蒼井優的大哥,一個不擅言詞的礦工,儘管打定主意要爲礦坑付出一輩子,對於妹妹的關懷仍盡在不言中,默默支持妹妹練舞的決心。
谷川紀美子 --- 蒼井優 飾 1985年生於福岡,14歲時從一萬多人中脫穎而出,成為音樂舞台劇【孤女安妮】的女主角,表現亮眼並展開演藝生涯。
演出岩井俊二的【青春電幻物語】,飾演一位被迫援交的少女,自然生動的演技令人眼睛一亮,在日本有「天使素顏」之稱。
大學就讀戲劇系,受過專業戲劇訓練,出道以來演出【小孤島大醫生】等日劇和7部電影,【扶桑花女孩】是讓她在影壇大豐收的一部,蒼井優因本片得到多項個人獎項的肯定。
目前在日本的人氣與長澤雅美、宮崎葵等實力派偶像女星都相當旺。
蒼井優在劇中飾演意志堅強的紀美子,為了掙脫一輩子守在礦坑無從發展的命運,她成為草群舞團的團長,將帶領其他女孩在舞台上展現「扶桑花女孩」的青春魅力!
吉本紀夫 --- 岸部一德 飾1947年生於京都,實力派資深演員,曾多次獲得日本奧斯卡最佳男主角。
曾主演過的電影有【八墓村】、【顏】等等。
劇中飾演夏威夷度假中心的負責人吉本部長,是個天性樂觀的老好人,面對村民的反對的聲浪,也始終陪笑臉陪到底。
谷川千代 --- 富司純子 飾1945年生於和歌山,17歲就以藝名「藤純子」出道,1972年結婚隱退前已演出多達90部電影,是6、70年代風靡一時的紅星。
1989年以「富司純子」之名復出。
純子在戲中飾演觀念保守的媽媽,起初對於女兒執意學草群舞相當憤怒,但看見女兒認真美麗的舞姿,她的態度也開始軟化。
熊野小百合 --- 山崎靜代 飾1979年生於大阪,2003年與搭檔山理亮太組成搞笑團體「南海 Candies」,在日本搞笑節目中時常曝光。
身高182公分的「女巨人」山崎,在【扶桑花女孩】中飾演體重過重、手腳笨拙仍努力學舞的女孩小百合,自然演技令人眼睛一亮。
在人氣日劇【空姐特訓班】裡客串演出令人意外的壯碩空姐,喜感十足。
HULA !
HULA !
HULA(音譯為呼啦),是夏威夷的傳統舞蹈,我們習慣稱為草群舞。
在夏威夷方言裡HULA就是「舞動」的意思。
而戴著椰子殼腰部劇烈擺動的是大溪地舞蹈(Otea),HULA也受到此文化影響,演變成夏威夷獨創的舞蹈。
夏威夷的每一首歌曲,都是在述說一個傳說、神話故事或是讚頌偉人,並且透過舞蹈的動作手勢和詩歌吟唱來傳達故事內容。
在舞蹈中,手的每一個動作都代表著一種意思,最基本的有「花」、「太陽」、「雨」、「風」等等。
歌詞的內容則是歌頌愛情、大自然的恩惠和神祇的頌讚,因為和夏威夷的歷史文化有著密切的關係,結合夏威夷的神話傳說對舞蹈表現非常重要。
這種舞蹈特色是感受到身體的某一部位好像總是在動,當腳看似禁止不動,實際上腰和手、臀都在舞動著,雖然看起來輕飄緩慢,但運動量卻很大。
目前HULA的精神受到世界各地人們所喜愛,越來越多人開始學習這種能柔軟身段、使身心放鬆的舞蹈。
有些片子注定让人悲恸,有些片子一心想让人感怀,还有一些片子让人滋生让世界更美好的愿望,这部片子无疑就是最阳光向上的那种。
这是发生在日本工业萧条期的一个真实的矿区改造故事,所有让人觉得不可思议的创意,都是源自一群矿区人民重建的奇迹,还有一个毕生都奉献给那里的舞蹈老师的感人故事。
Wish On My StarI wouldn't change a thing about you 我不想改變你任何一點I wouldn't ask the green to be blue 我不會要求綠色變成藍的I wouldn't ask the birds not to fly 我不會要鳥兒停止飛翔or change a thing in the sky 或是改變天空中任何一片雲彩or turn hello to good-bye. 或是把你好變成再見 I wouldn't ask the birds not to sing 我不會要求鳥兒不再歌唱I wouldn't ask the phone not to ring 我不會要求電話停止響I just couldn't ask the wind not to blow 我就是無法要求風不要再吹撫or a boat not to row, 小船不再搖曳 or a trio to go solo. 三重唱變成獨唱 You are amazing just as you are 你就是因為是你所以美好You are a flower in the spring, 你是春天裡的花朵 you're the light each morning brings 你是每天清晨的那道光芒And I adore you, just the way you are. 而我熱愛著你 就是那樣的你You are not the star that I wish on 你不是我所許願的那顆星You are the wish on my star. 你是我在那顆星上的願望
苍井优好漂亮
苍井优看久了挺有味道的,HOHO,日本也有惨淡的一面
1.李相日在拍《怒》《恶人》之前竟然拍了一部如此温馨感人的治愈片,有点不可置信;2.松雪泰子在最后一场戏怎么看起来老了好多,是妆发的关系吗?3.草裙舞治愈自己,也治愈他人;4.夏威夷、椰子树、草裙舞象征着美国文化,接受还是抗拒,这是每个国家在时代变革之际都会遇到的问题。
狗血大杂烩。
就是普通的励志片……这导演拍的作品我都觉得一般般,不是不好,就是没有太好
就靠苍井优和松雪泰子的颜撑着了。
据说是真实的历史背景和真人故事,算是60年代日本社会的缩影吧,明明这么平凡的剧情,却总是让我被感动,抑制不住。美纪子在火车站的手语很美,喜欢看苍井优的舞蹈,有种沉静恬美的气质。结尾扶桑花女孩们的舞蹈把剧情推向高潮,结束得恰到好处。还有,小优的笑容太打动人了,尤其是弯弯的笑眼!
爱上跳舞
它驚人得出現在中央六 蒼井優啊...............................................................
不讨厌的剧情模式,努力奋进感染力强。松雪泰子太你妹猛了,角色都是很类型但又有优秀演员的扩展。不过还是搞不懂电影旬报啊真不懂...
李相日,看过三部,真是……………………不过,深津绘里和苍井优真是美………………
没太明白这样的片子竟然能得这么多大奖。类似的励志片有很多,套路也很相近,基本看了开头就知道结尾了。可怕至极的配音把整部影片的视听美感破坏殆尽
牛逼啊,这个温泉旅店现在都还活着。
。。
苍井辫子造型戏份太少不够硬啊
画面很美,剧情一般靠谱。
没事吧,怎么得奖的啊???
来看苍井优的。 说的是福岛。。
坚持下去,收获的也许就是希望
少女们为小镇命运所做的抗争,苍井优的草裙舞。