交响情人梦最终乐章前篇

交响情人梦真的是很优秀的日剧，我没有看过漫画，动漫，单看真人版有漫画的浮夸元素和电影的质感，电视剧和sp其实画面上都没有最终曲有质感，但画面也更温馨，也更符合前期野田妹和千叶相处。

他们之间的联系是音乐，如果野田妹没遇到千叶，她可能就是顺理成章的当幼儿园老师，而千叶没有野田妹他就克服不了心理问题，不能出国，不是说他在日本就发展不好，只是他没有遇到她，他还能目标明确的找到自己在音乐的道理，受到米奇的指引吗？

米奇真的是他们两个的伯乐。

没有米奇的指引，他们两个根本不可能在一起好吧。

我真的会对野田妹的目标:和千叶在同一个舞台演奏。

而感动。

他们两个在音乐梦想中共同努力，共同进步，很的很棒👍🏻

看完这部剧，我发现自己喜欢上了交响乐。

特别最后一首贝多芬的交响乐，我感觉到了音乐原来真的有生命力，因为我的内心有点震撼到了。

就像我在看第八集里他们演奏的由绝望到希望再唱出欢乐的歌的交响乐时，我的心也颤抖了，这是剧中主人公的心路历程和交响乐完满交织的演奏，我体会到了这其中所包含的生命及情感，剧中的主人公哭了，所以自己也有点情不自禁地想哭，这也许就是音乐的魅力。

——黑白琴键，斑驳着温柔了他们的时光。

野田妹和千秋王子的爱情故事从最初的相识相遇相知，终于在对彼此的成就中要落下帷幕。

一个大条一个挑剔，水火不容又彼此相知。

他们都是捧着一颗沉甸甸热乎乎的赤子之心在缤纷的乐章里等待着一个破茧重生的时机。

交响从第一部到最后的乐章，从音乐世界里最浪漫的四手联弹到最终的灵肉相融，他们是最好的soulmate，最好的天赋最真的心。

舍不得与你们告别啊，横冲直撞的野田妹和天纵奇才的千秋王子。

愿时光不朽，爱与梦长存

倒时差的日子，重看交响情人梦，千秋失去野田妹的时候说，我以为把她放在身边，她就不会离去。

突然间，对我而言最重要的，就是有她的未来。

那一刻，这个男人真实的表白，让我感动，他不轻易说出这样的话。

我和H，绝对还没到这么深的感情基础！

电影的最后，千秋拉着野田，又一次弹起2人第一次合作的协奏曲，希望通过行动来证明彼此间，是否都变化了。。。

弹琴时，就能感觉千秋对野田的包容，音乐上无限的包容，要和她配合的天衣无缝的愿望是多么的强烈。

只有这样，让野田知道，她的身边永远需要千秋。

什么言语都比不上这一刻音乐上的默契配合，只有音乐拉近彼此间的距离。

这个重新演奏，觉得这个男人太聪明了。

再大的矛盾，顿时就化开了，真好！

有些人之间，就是没有这么一个能让彼此都心软的东西。

千秋最后解释说，“就像是，即使是天气也会影响音调，很小的事情就能改变一切，不管有多苦，不管要面对多少孤独的奋战，只要有这股快乐，总是能让我们度过难关”。

因为共同喜欢的音乐，他们又在一起了。

哎，很多人，就是没有这样一个基础，没有一个容易化开的突破点，一旦矛盾、危机前，彼此都无法妥协，终究走散。

我和H有没有可以融化的焦点呢？

现在看来，还没有，以后会有吗？

只有深深的感受过了，才会有体会，才会有判断的方向，爱，就是这样一步步走过来的。

而不是跳跃。

我时常在想，千秋喜欢野田的主要原因是什么？

除了音乐，还有什么？

千秋喜欢听野田的钢琴，他说过，如果分开了，就听不到你弹琴了。。。

20120430

跟很多人一樣，我對這系列，是有情結的。

看過劇、看過SP，貪心如我當欣然接受電影版。

原本只想著到戲院開心享受兩小時的完滿故事(我事前以為「前篇」是「前傳」的意思，未知還有後篇…)，然而，到千秋與盧馬列管弦樂團演奏巴哈鋼琴協奏曲，野田的反應、之後一天發生的事，我驚訝這「情人夢」原來可以是一個「刺蝟取暖」的寓言。

野田常說要追上千秋，像是永恆的追趕的過程，沒有終點。

人天生就會比較，對愛的那個也如是。

他竟然去到這個境地了，而我還是一事無成。

老師勸她還是保持距離比較好。

兩隻刺蝟互相取暖，就是不能靠太近。

如果，電影就在野田回家發現他要搬走，一言不發，然後完結，這就不能算「情人夢」。

情人造夢都想膩在一起，能多久就多久，多近都不覺太近。

直到踫上了對方的刺。

夢醒。

片末字幕後，竟有後篇的預告。

它告訴我，這畢竟是兩個小時的夢，的前篇。

是我想太多了。

有小掙扎過，不如，不看後篇，就讓它這樣完結？

但我想，我還是會忍不住去看的。

已经回家两天，日子过得飞快。

丝毫没有敲键盘的打算。

两天在电视上看完了《交响情人梦》，承认我总是这么落伍，看着06年的日剧，却没有觉得有任何的不合时宜。

要是换做国产片，就一定看不下去了，“怎么那时的女人化这样的妆”“过渡得真是生硬”……bla...Bla喜欢这部片的很大一个原因是竟然没有坏人，曾一度以为彩子会是破坏者，却发现每个人都是好人。

看得满心欢喜，这才是娱乐的本质嘛。

喜欢日剧里的人总是能够那么不经意地说出特别温情的话，不动声色地表达出我难以阐述的道理，真是让我特别佩服。

这种细腻无法习得。

因为欠缺，所以喜欢。

尽管这部片里没有大道理，却让我喜欢里面的每个人物，难以想象的小日本。

很容易让人想起类似的主题，但是我觉得是永远相信这句话的“喜欢对的人，身上会发光”。

记得特别深的一句话，是彩子说的，“如果是我，我会想要千叶停下来等我，而野田妹她却那么努力，想要赶上你”这样的力量，我总是羡慕。

野田妹对钢琴和爱情的疯狂，虽然夸张，虽然很粘人，但是敢于为自己人生的既定目标一一腔热血的奋斗，这一点，是很令人着迷的。

当然。

也是人生可以有的另一个态度！

【交响情人梦】古典的旋律，交响的乐章 PS：也是写了好久的文，平时都放在腾讯空间，今天一上豆瓣发了好多好多因为这部动漫，我爱上了贝多芬爱上了古典音乐。

所有的爱，不厌其中。

在阳光洒满的青春之路上，你曾经有关于音乐的梦想吗？

任凭自己在音乐的世界里遨游飘撒，激情四溢。

在喧嚣嘈杂的青春之路上，你曾经在心里有是否一片纯净的天空，任它云卷云舒，蔚蓝蔓延。

在琐碎的青春里，你曾想过丢弃重金属，摇滚，朋克这些与静谧格格不入的音乐元素没有，让古典音乐纯净心灵，去追求返朴归真般的田园式的宁静，陶醉在古典音乐的世界中去，品味美好的生命，真正的生命。

这些的一切，你想过没有呢。

关于古典音乐美好。

或许你没有在晨曦时候，聆听飘洒在布拉格的广场的《b小调弥撒》，还是在黄昏时分，品味飞扬在巴黎圣母院上空的《圆舞曲》，没关系，无论你是否现在身处于古典音乐发源地的欧洲或者是更远的地方。

那都没关系，音乐无国界，只要你热爱古典音乐，只要你用心聆听，便会发现生命如此的美好，音乐如此的震撼。

对，古典音乐的震撼。

古典音乐的震撼，交响中渐起的梦想。

无论是爱情，还是用友谊，只要用古典音乐来浅浅地晕染，就会有一番别样的精致，触动着心灵。

还记得，出现在《交响情人梦》中开头的那一幕吗？

当不得志的千秋在迈着细碎的步子，惆怅的在人群里穿行的时候。

他的思绪被学校白色建筑物上方娓娓道来的《悲怆交响曲第二乐章》所定格。

他在白色建筑物里奔跑的，蹙目的眉头渲染着黄昏的琐碎。

他随着优美而抒情的乐声揣测着弹奏者的样子,他在来往人群中奔跑着的身影随着哀婉而抒情的钢琴而显得寂静。

黄昏落下，日暮西沉。

唯有钢琴教室里，被黄昏色笼罩成金色的少女的轮廓模糊不清。

但是从窗外注视着她，便会深深地被这番景致所吸引着。

少女的身影被悲怆交响曲第二乐章如歌似的慢板所触动着。

她的指尖与黑白琴键默契的配合着。

在看似舒缓的里，漫不经心渗透出了令人蓬勃的力量。

隔着木窗向里面看着少女的千秋被这唯美的旋律所深深吸引着，夕阳的余晖在少女身上慵懒地留下了似乎如同这首音乐般的宁静，三声部与四声部的交替，时间恍若突然停止，梦境与现实的交替，惆怅与快乐。

在不经意间，从女孩的手里漫漫道来。

手指的每一次跳跃，都触动着千秋的面部表情的变化。

在音乐里，他怅然的心情逐渐平息。

不断出现左右手相互交替的三连音的伴奏，使得少女的轮廓更加的神秘，她唇角那一丝若隐若现的微笑被千秋牢牢铭记着。

那点滴的美好仿佛有初恋的味道，让人迷恋。

古典音乐不仅给人浪漫的邂逅。

而且还给人生活的勇气。

即使曾被女友抛弃，试图放弃梦想，一蹶不振的千秋也会被唤醒。

即使在垃圾堆里生活的除了钢琴一无所是的野田废也会被感染。

明朗的午后，他们两人在钢琴教室里合奏的莫扎特《D大调奏鸣曲》，声音清澈，调皮可爱的旋律，仿若泉水般轻轻流泻。

润泽着千秋那颗浮躁的内心，忘却烦恼。

他们的手指在黑白的琴键上来回涌动着，一瞬间就有了小溪欢悦的畅快。

野田妹忘我的投入，看着她陶醉的千秋感觉到了阳光的温暖，还有轻轻地震撼。

全神贯注于弹奏钢琴中的他们遗忘了所有的不愉快，把心置身于麦田之中，他们的身边，只有微风的触摸，麦田的清香，河流的欢唱。

虽然他们现在所处的季节是秋季，但是对注意力高度集中的两人而言，弹奏钢琴的感觉就如同春风般的和熙。

直到钢琴声停下，千秋仍在回味着当时的场景，他的内心也在一点一点的变化着。

是音乐让他温暖，驱逐了严寒，精彩丰富的生活也拉开了序幕。

在音乐的世界里不仅有爱情的唯美浪漫，还有友谊的蓬勃生机。

《交响情人梦》里所记录的友谊让人不禁感慨万分，潸然泪下。

还记得贝多芬的《第七交响曲》的舞蹈似地赞颂的旋律吗？

这首曲子虽然是s管弦乐团的一次在公众场合下的演奏，但是这首第四交响曲足以表达了他们所有的感情。

队员的衣服尽管滑稽，每件T恤上的印着大写的S，S所蕴含的意义是“special”，是特别的，专门的意思。

但与第一交响乐所蕴含的意义异曲同工。

全曲充满了贝多芬所写出的最著名的慢版乐章以及最著名的快板乐章，像波浪般汹涌澎湃的旋律，波浪起伏时所涌动的节奏，使得整个礼堂荡漾着激情与汗水的味道，让人倍受鼓舞。

舞蹈性的交响中渗透出愉快、明朗、生气勃勃的气氛，缓慢而又善于变化的旋律饱含了无穷无尽的能量，把千秋真一与s管弦乐团成员之间的感情用交响般的乐章释放出来，从千秋和s管弦乐团成员微笑的脸庞上，从观众们雷动的掌声里我们都可以感受得到。

它旋律跌宕起伏，这不仅仅是表现在旋律那华丽的流转，更是对千秋和s管弦乐团表演生涯的演绎。

刚开始时和缓的气氛，是他们对演绎生涯的向往，但当他们有机会的时候，上帝有意要考验他们。

所以这时的旋律变得曲折暗淡低沉。

最后曲子里“柳暗花明又一村”的欢快旋律也是他们第一次成功的表演高度评价。

在表达方式上，《第四交响曲》不拘泥与一般交响的表达方式的严肃拘谨，它是通过对人民群众的各种欢乐场面来表达一种富于活力的英雄形象，所以，这种表演体现在s管弦乐团演奏方式的他们独具一格上，他们加入了摇滚现代元素的表演方式，翻滚着的乐器，高举着乐器的手默契的配合，搭配着舞蹈式交响的节奏，让人感动。

正是这首曲子将千秋真一与s管弦乐团的默契，诠释得淋漓尽致，让他们潜在的能量得以爆发，让人惊艳。

以及让我们见证了友谊的美好，还有青春激情的沸腾。

古典音乐不仅仅只有激情慷慨的气度，而且还有诙谐幽默的童真。

在领悟生活的同时，也拾起了童真的烂漫，享受了青春的美好。

在学院祭奠上s管弦乐团所演绎的《蓝色狂想曲》让人不得不拍手叫绝。

团员们演奏时候所穿上的婚宴礼日式和服似乎看上去与蓝色狂想曲诙谐幽默的风格格格不入，但，西洋的音乐曲风配上东洋的味道，在加上轻快调皮的旋律。

再加上s管弦乐团独创的表演方式不仅让观众得到了听觉上的享受，更是得到了视觉上的震撼。

s管弦乐团虽然不算是很文雅很拘谨的表演方式，但演绎的效果却非同一般。

他们所蓝色狂想曲的开端，是独奏单簧管低音区里的一个颤音开始，野田妹蒙哥扮相的独奏，使得曲子更加活泼幽默可爱，看到这样的有趣的演出，我想是即便是不喜欢的音乐的人，也会立刻被深深地吸引。

紧接着，随着S乐团小号和萨克斯管奏响时，《蓝色狂想曲》的一个放任不羁的主旨便迸发了出来。

随后，野田妹的钢琴又以另一个变奏加入，并引向一个辉煌的、重述青春与童真的主题独奏。

放任不羁整个主旨以果敢有力的音响出现在s管弦乐团齐奏的音乐中，随之，明亮的小号又奏起了一支开阔嘹亮的曲调，音乐就此掀起了一个异常活跃的新高潮，让舞台下的观众神采洋溢，刹那间，舞台上的积极性被调动起来，蒙哥扮相的野田妹的调皮游走，S乐团成员穿着和服全员起立为之陶醉的表情，深深地震动着每一个人的心。

令人拍手大笑。

乐曲的中段是一首弦乐器奏出的美妙歌曲，这是蓝色狂想曲的中心，也是S乐团演绎最值震撼的一部分。

队员们即兴式的表达同交响性的发展有机地结合在一起，爵士音乐风格强烈的切分节奏和滑音效果，都赋予S乐队表演一种与众不同的色彩。

S乐队成员为音乐为之陶醉，为之微笑的样子怎么能不让人感动。

他们以雷鸣般的气势再现了乐曲的主要主题后，就以安然微笑的表情，随着音符变化跃动的身姿辉煌的闭幕。

虽然他们学院祭的演出结束了，但自始至终，每个团员演奏都是开心幸福的笑着，观众为他们而笑，他们为自己而笑。

他们才是真正享受音乐的人，他们才是真正领悟音乐的人。

为音乐为不断努力，为音乐不断振奋。

他们用实际行动证明了他们不是“吊车尾和弦团”，而是“special和弦团”。

以这样的方式演绎的音乐，怎么能让人不为之感动。

古典音乐除了鼓励，振奋的大众因素外，更多还是蕴含了一种个人希望，一种个人的收获。

一种个人的成熟。

德彪西的《欢乐岛》正揭示了这一主题。

在《交响情人梦》里即表现为野田妹的爱情，人生的希望，成熟，与收获。

德彪西的《欢乐岛》或许听上去给人一种比较压抑沉闷的感觉，在音乐的湍急而紧张的旋律里，它把野田妹与千秋的爱情之旅，野田妹的成长史描绘得波澜壮阔。

或许，故事的进行一开始都是不顺利，野田妹童年时的阴影让自己的演奏差强人意，她在巴黎留学时所遭遇的挫折，她与千秋的所遇到的阻碍，在清脆湍急的旋律所爆发出来，可以感受到命运对野田妹的考验以及野田妹经受挫折的态度。

即便《欢乐岛》的曲风深沉压抑，但是只要注意聆听，在深沉和压抑里还渗透出一种希望，即为野田妹对生活，爱情的希望。

她与挫折相抗衡的信心和勇气。

即使曾一蹶不振，想要放弃，但在清脆而低沉的琴声里，她遇到了自己生活的源泉。

生活的信心。

她用追随千秋的信念为爱情而奏，与原曲的完美结合，在演奏时，野田惠用自己对爱的美好回忆来表现德彪西沉浸于爱的快乐，虽然曾经由于由于自己曾经的不快而影响自己弹奏得不尽人意，但当她看到千秋，回忆起与千秋度过的美好时光的时候，她仿佛深深体会到了德彪西创作《快乐岛》的快乐和精髓，在弹奏得后半部分，她弹奏出一曲浑然忘我的快乐岛，那不仅是德彪西的快乐，更是野田妹超越自我的表现。

她以此来达成和千秋一同赴欧洲学习的愿望，更表现了她对千秋的爱。

正因为这样的信念，所以，她成长了，她收获了爱情，超越了自己。

在德彪西的《快乐岛》的飞扬的音符里，我们不仅见证了野田妹的丑小鸭到天鹅的褪变历程，也深深感受到了音乐对个人震撼和雕塑。

我被《交响情人梦》吸引的原因不仅仅只是由于剧情，更多是源于对古典音乐的热爱。

每次听完了西方的钢琴曲，都会被深深的震撼。

的确，音乐是一股不羁的力量，特别是古典音乐，能在这个物欲横流的社会洗涤着净化着人的心灵，鼓励着一批有一批的人为梦想而奋斗。

这不仅是《交响情人梦》受欢迎的原因，更是古典音乐让人追崇的缘由吧。

的确，古典音乐是音乐中无以伦比的梦幻色，滋润着我们的青春，过滤了着青春喧嚣与烦躁。

给予我们内心的宁静和思考的空间。

那种感觉，十分的美好。

喂，亲爱的朋友，今天你听古典音乐了没有？

BY：yuanxiao

偶承认，第一次看的时候，20分钟就关了，庆幸自己没花钱在电影院看。

偶就实在受不了满大街巴黎人都讲着不着调的日本话，这和偶记忆里的差别太大了。。。

鼓起勇气第二次总算看完了，依旧受不了这日本话和夸张的漫画式表现手法。

偶没看过前面的故事情节，可能没那么感动。

但总的说来，和大多的日本漫画一样，套个概念，篮球也好，足球也好，武术也好，神话也好，骨子里卖的还是一样的东西。

不过某种程度上，总是能唤起，那怕是一点点，对古典音乐的兴趣。

野田妹最后在众人起身鼓掌的热闹中，独自低头哭泣，看得我也想跟着一起哭了，深深体会到了一种无力感，野田妹望向天才千秋的那种无力感，她说这不公平，的确呀，野田妹那么努力地追赶，前面的背影却越来越遥远。

虽说为了成为能跟他站在一起的人，成为更好的野田妹，配得上千秋的野田妹，是一件幸福的事儿，可过程中的坚信辛苦寂寞都只能野田妹自己一个人默默的承受，弹琴带来的快乐真的能够填平这些苦吗？

拼命努力坚持，真的值得吗？

电影里的野田妹也是时不时就忘记了初衷，只剩下焦虑和苦痛吧！

我在这个人生的这个时候，看了这样一部片子，得到这样的感受和感动，也是一种缘分吧！

已经快被一种无力感吞噬得渣都不剩了，工作能力几乎都快丧失了，也忘记了当初为啥选择这条路，感受快乐的能力被消耗殆尽，完全不明白拼命努力目标却越来越遥远到底是否值得。

真的是为了维持现状已经很费劲儿了，就像银魂里说的那样，活下去已经倾尽全力了。

事情开始的时候总是很快了，就像好多年前，看交响情人梦正片的时候，除了快乐还是快乐，看到的都是未来的美好，充满了希望。

但是，慢慢的，一切开始变得不一样，就像野田妹到了欧洲，各种不安和焦虑接踵而来，拼命努力打怪过关，却发现下一关更加的困难重重。

但是生活已经不跟你后路了，不进则退，逆水行船。

这个时候到底该怎么办呢？！

虽然已经如此绝望，但心底还是有个声音说，交给时间吧，总会过去的。

再次立贴为证，等这个阶段过去了，再来看看吧！