听风者

某年陪着爸爸去电影院看风声，出乎意料的精彩，于是今年听风者一上映，立马定了电影票。

电影甫一开始，故作神秘激昂的音乐扫过一排排的电报工作者时，我就隐隐有了不妙的预感，感觉这音乐这氛围这镜头推进从底子里透出一股假大空的气味。

后来的两个小时，证明了电影的基调果然从此开始，就如同歌一样，前奏好听，后面不一定好听。

前奏不好听，后面一定不好听。

周迅找到梁朝伟那一段戏还不错。

但当梁来到山中的神秘训练基地，镜头的切换，配合众人的探究惶恐的表情，迅哥儿脸上一直流露的“我就知道此君不凡”的微笑和梁故作深沉的严肃表情，五天的培训一晃而过。

作为外行的我，是没有看明白看透彻这培训的高尖端性质，反而觉得有些儿戏，特别是后面为了表示梁的听力如何之好，让他一个人发现了120个电台更让我觉得梁俨然成为了小学作文中的那个别人家的孩子小明。

我耐不住要吼一句，那一排排的电报工作者都是吃干饭的？

感情国家的钱就这么浪费在这些废物身上?当梁的技能学会以后，故事开始转向文艺片的模式，长长的野草，漂亮的姑娘，邂逅以及心底的红玫瑰和身边的白玫瑰。

梁结婚的时候，坐在我不远处的一个男人低声说，那时候国家真好啊，房子不愁，老婆不愁，他妈的一个瞎子还是公务员编制咧。

迅哥儿死的时候，观众们倒很是震动了一把。

五把尖刀插在身上想想都疼。

但是梁把自己眼睛毁掉了以后，雨水中的血虽然让人不忍视，但却有些对其疯狂的不解：首先他其实是个小流氓，能从思想上为国家牺牲的这么彻底？

其次，他对周迅的感情来的莫名其妙，仅仅是因为她发现了他的才华然后把他的一辈子葬送在这个神秘的基地？

当然，作为一个小学作文，主人公小明的牺牲是必须的。

就如同片子的最后，梁对他的老婆说：“听，风的声音……”这当儿，坐我边上的小姑娘起身收拾东西：我靠，还点题。

点题……题……这个题，让我想起了风声。

哎，好片儿果然可遇不可求啊。

首先这是一部用心的作品。

我们可以看到导演在很多小细节上做了精心处理。

比如，梁朝伟成功搜索到全部失去的电台和周迅拥抱时，周迅面部表情略闪过 的迟疑，略微踌躇的双手，表达出周迅对两个情报特工即便相爱也不能在一起的顾虑。

又如，周迅死后，梁朝伟反复着擦拭周迅照片，并将其摆在自己与夫人的合影 照边上。

诸如此类的细节还有很多，梁朝伟和周迅的表演实在出众，不经意的眼神、表情，简单的话语、独白，都能成功表现出人物的内心情感。

不足的是对白简单，情节不紧凑，剧情显得 苍白，例如梁朝伟带回过程的情节就拖了近十五分钟、开局周迅刺杀十三少爷和逼问范晓萱家境的情节实际上无关紧要等等。

以下所有”重庆“均为敌特代号，如有雷同纯属巧合。

第一个重庆是长指甲戏班子，华丽的外表下隐藏着脆弱的内心，一如城市人民的亚健康心态，戏班子当属健康重庆。

第二个重庆是毛躁烟枪，麻辣直爽的性格似曾相识，正所谓无辣不欢，毛躁烟枪应为宜居重庆。

第三个重庆是伪左撇子胖阿姨，打电码前面总会故意打错，而即使打对的电码也比别人打得慢，正是平日要死不活，高峰期全面瘫痪的交通现状，胖阿姨即为畅通重庆。

第四个重庆是船长伯伯，船在海上，水载舟，所谓水生木，船长便是森林重庆。

第五个重庆是稳重老头，稳重就是打黑维稳，象征着核心与大局观，自然是平安重庆。

船长结局：起身行动被捕，覆灭顺序：第一。

老头结局：车内被击毙，覆灭顺序：第二。

胖阿姨结局：刺秦王失败被捕，覆灭顺序：第三。

烟枪结局：劫持人质被反杀，覆灭顺序：第四。

戏班子结局：举枪自尽，覆灭顺序：第五。

随着重庆领导班子的大调整，近年森林重庆计划用来充数的面子工程树苗将会缺乏管理迅速死去；紧接着是打黑带来的短暂太平盛世回到原形；然后就是全国电子加工配套产业从长三角西迁的计划流产导致的交通规划被推翻；再然后随着环境治安交通的恶化，重庆将变得不吸引外来人才；最后，重庆人民将会生活在对过去的回忆和对现实的无奈中，迷失自我，卸下自己华丽外衣后露出一片片枯萎无力的内心。

俗套的故事 瞎编乱造的剧情 明明梁朝伟在声音房是什么声音都听不到的 而且他还是个瞎子 请问他又是如何在周迅还没说话的情况下知道周迅要他停下呢 整个故事连个高潮都没有 最大的亮点也就周迅被5个重庆一人一刀插死的镜头 但重庆干嘛要把罗三耳杀了呢 整部影片就是个前后矛盾的败笔

如果我是编剧，一定这么拍。

开头当周迅还不是老鬼的时候她是知道王学兵是老鬼的，所以她是真的想要杀死老鬼，只是她不知道小昌并不是直接由她领导的，而是直接接受老鬼的命令。

她满心以为她真的干掉了老鬼，所以当她回到中国见到老鬼还是王学兵的时候才会如此惊讶，这惊讶不是她发现王学兵是老鬼，而是王学兵没有死。

这个事件将会是整个事件的最大伏笔。

引出的后面一个小包袱是小昌的死，王学兵刚刚把小昌在调查“重庆”的事情透露给周迅不久，小昌就中了埋伏死掉了。

在老鬼派了周迅去找罗三耳的时候，一盘很大的棋就开始了。

周迅知道老鬼是会想法设法一定要把”重庆“找出来的，所以她选定了梁朝伟作为最关键的棋子，罗三耳作为重要的一个垫背。

这就解释了她第一次见到罗三耳和梁朝伟的时候完全忽略组织安排的目标任务，直奔梁朝伟而去。

在把梁朝伟领回基地的路上，她做的梦回想起了王学兵的假死，这是暗示她想要故技重施的决心。

之后的一切都是周迅一个人的连环计了。

她和梁朝伟和王学兵都产生了若有若无的感情纠葛，扰乱了701内两大核心人物的判断力。

为梁朝伟做复明手术是为了让他多一门感官从而减弱他的听力。

而梁朝伟听到的“重庆已被发现”其实根本没有错，只是制造了这样一种设计好的致命失误来彻底摧毁梁朝伟的信心。

当701最重要的耳朵已经没有了信心，在如此短的时间内701几乎已经无力回天，而重庆的任务就可以水到渠成了。

周迅的死是借用了王学兵的死，故技重施来掩人耳目，尸体暗度陈仓而本人金蝉脱壳，而在最后周迅借尸还魂演绎一出王者归来。

罗三耳是使701相信这一事实的关键人物，因为王学兵在上海和周迅相互通讯的时候也看到了罗三耳在吧台，这样周迅的被发现就更加合情合理了，所以无论如何他必须死。

使周迅没有想到的是梁朝伟弄瞎双眼放手一搏上演了屌丝的逆袭，也知道了周迅的终极身份。

在故事的最后五个”小重庆“在任务失败后无论如何都会自杀来保护真正的”重庆“。

而王学兵根据梁朝伟再度失明后用心找到的信息找到了身份为”重庆“的周迅，周迅将一切和盘托出，故事结束。

以上完全是我自己假想的剧情，并无他意，只是觉得这种安排更加具有悬念。

个人爱好，不喜还请见谅。

这个故事用我们熟悉的话语系统表述如下:“新中国成立初期，国家安全机关与伺机进行破坏的国民党特务斗智斗勇，最终将他们一举歼灭。

”如果让长在红旗下的导演来拍，指不定会如何主旋律。

但身为香港导演的麦庄，意图再明显不过：对于这个故事，他们感兴趣的是它的壳——谍战的类型，而不是它内在的意识。

所以《听风者》呈现出一种时代的疏离感。

片头字幕“1949年”就是聪明的一棋，虽然这一年在历史上笼统地作为一个节点，但前后半年城头的大王旗变换，政治、文化、民生、语言系统都被一道分水岭划过，避而不谈确切的时间界限，便可以让随后的故事背景蒙上一层“不知有汉”的暧昧性。

同样模糊时代的还有美术和服装，无论是繁华的大上海，还是秘密的701机关，无论是街头的民众，还是党组织的工作人员，从布景、道具到服装，都没有明确的符号指认这是“解放后”，完全不是我们在过去影视作品里熟悉的对“新中国”的表现习惯。

大上海的十里洋场宛如民国繁盛时，701机关除了神秘一点看不到任何政治色彩，街头并无列宁装、中山装的踪影，几个主角更是爱穿啥穿啥。

它既非民国，也不像“新中国”，说它是一个抽离的时代并不为过。

语言也是避重就轻。

用略带亲昵的“老蒋”代替敌我分明的“国民党”；不说贬义的“国民党特务”，而称“蒋家的特工”；不用立场明确的“新中国”，而用更加中性的“国家”。

一整套革命话语体系在不知不觉间淡化。

通篇没有看到周迅、王学兵等“共产党人”表过姿态，喊过口号，他们干间谍就好像打份工。

周迅跟“重庆”一帮人打牌一场，你是国我是共，她轻描淡写地说，“大家都是找口饭吃”。

这真是只有香港人才写得出来的台词，也折射香港人特有的打工仔心态——连特首也是“我会做好呢份工”，谁不是混口饭吃呢。

国与共斗啊斗，香港人站在中间，“大家各为其主，不过打份工罢了。

”多妙。

这一切的去时代化、去政治化，都服务于人物的暧昧性，以致在很长一段时间，都很难肯定主角到底是哪一边的人。

他们的政治立场此时并不重要，重要的是任务的完成，以及这过程中你来我往兵来将挡产生的戏剧性。

所谓两大阵营对垒，麦庄根本就是当警匪片来拍。

谍战的新瓶里，装的还是他们最爱的老酒类型。

我因此欣赏麦庄的努力。

将一个先天受到限制的故事最大程度地为己所用。

但越是努力，越在高潮段落证明这些努力始终还是徒劳。

对“重庆”的大反击，交叉剪辑中，由会场的五星红旗开始——这也是片中第一次出现明确的意识形态符号，暗示了这一场戏将会主旋律到触目惊心。

接着“解放军”首长的讲话，也是片中第一次用到“正统”的习惯性表述：“新中国”。

所有之前的避免、淡化这一刻都颇具反讽意味地“晚节不保”了，在对“重庆”一帮人的追剿中，个中爆发的旗帜鲜明的政治意识，我无力赘述。

这是我有限的观影经验中，第一次看到非左派的香港导演拍出围杀国民党的场面。

而现在，已经是2012年。

有“意思”的是，这帮“反动派”由香港演员出演：方平、吴家丽、林威，另一边的“红色派”则是王学兵领军的大陆演员。

细细解读其中的意识，便会知道Casting上并不是巧合。

这场戏晚节不保的原因，也许是大家都“理解”的意识形态审查。

身为革命历史题材，一路语焉不详，到最后要求必须敌我分明。

但正因为如此，才更感觉悲哀。

我不愿意用“投诚”来形容这场戏给我的观感，因为了解中间有多少创作的无奈。

但那一刻瞠目结舌时不禁想，这会是香港导演们的一个转折点吗？

这种转变，正值《无间道》十年，不妨来做个对比。

两部片里，梁朝伟的重要“道具”都是摩斯密码。

《无间道》中，摩斯密码传递的是香港黑社会犯罪信息，《听风者》中，摩斯密码用于共产党获取敌方机密。

同样是梁朝伟的敬礼，陈永仁在黑暗的小巷里向叶警司（香港警察）敬礼，何兵在光天化日下向张学宁（共产党烈士）敬礼。

前者独自一个人，后者被包围在集体中；前者身份模糊，后者政治正确。

从这个角度来看，何兵就像被招安了的陈永仁。

十年间，一个敬礼的面目全非，不管出自创作者的自觉还是不自觉，都令人唏嘘。

说到底，制度下的电影人何尝不是“听风者”。

听的是电影局的风，听的是意识形态的风。

跟《画皮2》一样，男主角都戳目明志（爱），背后的比喻，是不是对中国电影的现状冇眼睇？

《听风者》的阵容实在让人有点小期待，梁朝伟、周迅单拿出一个都算得上票房保证。

如果不是同档期好戏太多，大概会屁颠屁颠跑到电影院去支持国产电影了。

幸好这一次没有，要不然真是浪费钱了。

说实话，这部听风者实在达不到谍战片应有的水准，至少达不到我心里谍战片的水准。

香港导演拍敌特电影，本来就很别扭。

共产党也好，国民党也好，不过就是两个阵营那么简单。

没受过【国民教育】的洗礼，作为一个香港人，谁是忠，谁有该是奸自己都想不通。

可没办法，为了电影过广电这关，就只有违心的把国民党特工脸谱化。

代表共产党的老鬼一方就是梁朝伟、周迅，国民党的重庆一方的就是面目奸诈，神态可憎的无名演员。

其实看惯了大陆谍战片，这样的人设其实也无所谓，只要剧情紧张、动作火爆，立场什么的无关紧要。

可偏偏这部戏缺少的正是这些。

明明是谍战片，却大把篇幅放在电台满布的大仓库里，先别提是不是忠实原著，从电影的角度，这样的拍法就不厚道了。

该悬疑的地方不悬疑，该有火爆动作的地方不火爆。

不知道是拍电视剧还是电影，从头到尾能平淡出鸟来，连高潮都没有。

不知道导演是怎么想的。

看完全片，电影唯一令我比较激动的地方的就是周迅被几个国民党特工扎死，一个人捂嘴，其他人你捅一下，我戳一下……好欢乐。

同为麦家作品改编的谍战片，《听风者》不可避免地被拿出来跟《风声》做比较。

以我个人偏好而言，前者优于后者甚多。

首先我实在是反感《风声》中酷刑大展览的低级生理刺激；其次，作为一部封闭空间寻找“凶手”的具有本格气质和卖点的电影，《风声》最后的揭秘实在是让人哭笑不得，逻辑和节操都丧失的一塌糊涂。

当然，《听风者》的逻辑不自洽程度也是不遑多让。

开头结尾都有大BUG坐镇：开头背后捅局长一刀的意义何在？

结尾五个重庆在已经知道被盯上的情况下，为何要集体行动被一网打尽？

会场里的几个人完全没有出现的必要嘛。

显然，以国内电影工业的现有水平，剧本毫无漏洞的严密酣畅实在太难，大家也别五十步笑百步了。

只不过同样漏洞百出，还要看洞出在什么上面，套套和袜子都会有洞，后果的严重性差的就太远了。

《风声》主打悬念和故事，一个千疮百孔的高潮自然要命。

《听风者》则不同，虽然也是谍战片，但不时抒情的镜头剪辑和感情戏占重头的事实显然告诉我们，这片的悬疑成分实在只是点缀而已。

所以BUG什么的，属于袜子上的洞，露出来有点丢人，但本质功能影响不大。

事实上，在这个纯属人祸的烂片扎堆月里，《听风者》的制作精良程度可谓是鹤立鸡群。

还原度相对很高的服化道美，很好地营造了时代感；配乐虽然密了点，但曲子真的算大气。

摄影剪辑什么的，更加甩了近期所有国产片好几条街：初来701时穿越的白桦林，办公楼里的用光，五个高级电台的画面表现，都极具美感和想象力。

节奏感快慢深浅很到位，转场几乎没有突兀之感，感情的铺垫，人物的丰满都有了。

尤其是人物上，阿兵从街头小瘪三到我党忠诚的情报战士的转变基本合理（从对人的迷恋开始，到对工作的热爱和投入，再到仇恨所导致的决绝。

这是很多革命者的轨迹，可以参考《白鹿原》里的白灵），张学宁冷静之中的孤独，郭兴中淡定背后的压抑，都是罕见的立体。

甚至连存在感超弱的沈静，隐约似乎也有深意：阿兵没有深深爱慕的张学宁，就只有在一起平淡安逸的沈静了。

从强烈的爱到平淡的相守，爱的存在感本来就是慢慢弱到不行的。

披着悬疑的外皮讲情感，甚至剧情到一半就让男主角跟另一个女人结婚，连爱情线的张力也彻底不要。

这样反戏剧性的剧情，和大量抒情镜头和留白，清楚地说明了麦庄对此片的追求和定位：具有艺术感的商业片。

如果说观众觉得没有《风声》好看，我觉得原因在于，大众审美对这一类型片的接受需要时间。

当然也有影片宣传的问题。

大结局的强烈意识形态性也饱受诟病。

配歌剧的交叉剪辑试图达到高潮，在我看来有些太勉强了。

以红旗、领导讲话中的抵抗侵略、强大的祖国为代表的主旋律味道，确实同前半部分相对不那么敌我、高大与卑劣分明的剧情（亲爱的党妈妈也会以老母胁迫，也会搬出国家来强迫公民为之服务），稍显脱节。

但我并不认为这像通常的主旋律一样恶心。

某种程度上，不同于对导演“自戳双目”站队讨好的指责，我认为这样的处理恰恰是去政治化的。

交叉剪辑的处理，英雄的追悼会和杀死英雄的坏蛋们被一网打尽的剧情，在正常叙事中情感归宿只有一个——大快人心。

以观众观影正常的代入感而言，这样的大快人心本身没有错，再正常不过了。

然而，在我们这个文艺作品注重宣传性的国家，观众代入的不是片中人物，而是现实政治。

有趣的是，这似乎恰好跟时下奥运会的一些争议有着相似之处。

对体育和电影的扭曲认知（很大程度上由伟光正刻意扭曲的），导致普通人在欣赏时也会不自觉的过度政治化。

对此片而言，如果不去预设主旋律的宣传性，只从表现斯时斯地有这么一群人，他们有着这样的生活状态和情感来欣赏和体悟，那我们看到的就只有“为了（保卫）新中国、为共产主义理想而奋斗”的一群人的英雄主义和时代悲欢。

跟一切为了不可能实现的目标而奉献生命的人们是一样的，都充斥着单纯的可敬和可悲。

站在我们这个历史的节点来看他们，去感受他们，更能体悟到悲悯的情怀。

所以我喜欢那个墓碑无名，只有风声的结局。

即使粗暴地就把《听风者》归于主旋律的范畴，我也觉得麦兆辉和庄文强是北上导演里还有希望和前途的，起码他们严肃认真，坚守艺术追求。

比某些投机取巧拿低级当有趣的导演，就因为找得到时下观众的G点如鱼得水可爱的多。

戏里的梁朝伟一复明，就说了一句大实话：比春娇好看多了。

的确如此啊，哪怕再加个志明。

无线电技术方面的硬伤：1. 众所周知，发报只可能在一个频率上以极短的时间，快速把电报发出去，然后迅速关机防止敌方无线电测向暴露目标。

可是，影片中120个电台咋那么多频率难道都在24小时不间断广播，等着安全机关来找？

这不贻笑大方嘛！

2. 无线电监听中心，监听天线竟然不是放在室外的高处，而且就在室内拉根天线，难道不知道钢筋水泥的建筑物、山脉对无线电有屏蔽作用影响监听效果？

3. 无线电发报时候，只有两个音，根本无法听出是谁拍的电报，当然那个胖女子故意发错几个码当然是能够听出来是同一个报务人员发报，但是，这又无形当中暴露了这个报务人员。

4. 最后在搜侦无线电台的时候，不是在预先设定的敌方报务员可能出现的城区，而是车子在山里开，严重的违背了无线电测向工作原理。

而且，搜索电台的时候光靠梁一个人，一车，没有信息汇总中心，他们是如何靠一辆车子来进行数点定位的？

其实，在无线电技术方面的硬伤还有不少，大家有机会自己再找吧。

国产电影《永不消失的电波》拍的就很好，特别技术部分很真实，很严谨。

都是经过仔细的考证的。

服装方面1.服装相当的华丽，周迅出场的时候，相当惊艳，不过，仔细看看吧，这不是40年代末期50年代初期的风格。

这是美国黑帮片里面20-30年代芝加哥的风格。

差远了，大家有机会可以去“LIFE photo archive hosted by Google”,瞧瞧当时的民国范儿。

本片当中是美国范儿更重一点。

2.另外，周迅梁朝伟王学兵等人的衣服，款式，与当时实际情况相去甚远，虽然好看，但是是一个败笔。

3.解放军的衣服，士兵的还像，军官，大家注意了，在机场讲话的那个军官穿的衣服是两个兜的，我们知道，解放军当时的衣服，军官一律四个兜。

4.范晓萱雨中打了把自动伞找梁朝伟，那个时代有自动伞吗？

而且，尼龙的自动伞，也太先进了吧？

弄把油布伞还像那么回事儿。

5．最后吴家丽身穿比较紧身的套装出现在捐赠飞机的现场，突然掏出把手枪。

我的天，竟然是一把M1911，那么紧身的套装这么大一只手枪，她是怎么藏起来的？

道具给吴家丽穿个大衣还靠谱点儿，或者直接给她弄个PPK也凑合，这BUG太大了！

衣服缺乏考证，总想卖弄点民国范儿文艺范儿，可是总是缺那么点意思。

我想，这个电影的前一部服装就很值得本片借鉴。

《风声》当中对服装的考证做到了非常细致，厚重的棉布，厚重的呢料，连很少见到的汪伪军海军的军服都做到了一摸一样。

从这点上来说，《听风者》做的就较为粗糙了。

细致华丽当中总是缺了那么点意思。

没有《风声》当中，那种厚重的历史感。

香港很多电影导演都有这个毛病。

其他，还有一些bug比如1. 捐献飞机的仪式的场景，啊！

太牛逼了，太销魂了，这不是我们国家飞机的捐献仪式。

这是洛克希德．马丁公司F22首机下线仪式搬到了中国的50年代，大门一拉开，后面就是飞机。

好看，就是太不中国了。

台下本应该山呼海啸一般的“打到美帝国主义！

“的口号被摇晃的小国旗所替代。

竟然缺少了群众们拉的横幅。

我只能说，这个导演忽悠点香港观众还成，忽悠大陆观众，差点火候……..2. 张雪宁烈士的追悼会，竟然没有党旗覆盖。

可能她到死都因为历史上说不清的问题，没有被追认为党员。

哦，当然，也许她是无党派人士。

竟然还有蜡烛，还好还好，没有上香。

只有鞠躬，没有口号。

忒冷清了。

令我感到实在荒谬的是竟然就拖门口烧了。

哇！

出乎我的意料十万八千里之外。

这是哪一出？

我们当时对待烈士安葬是有要求的，即使不写出名字也有墓碑，而草草的就一块小碑淹没于荒草当中，搞不好就一脚踩烈士墓碑上，这也太能编了吧？

烈士的墓地必然会成为这种单位教育单位新进人员的基地，这样搞行吗？

我军即使在战争年代对烈士遗体、坟墓的处理都是有一定的要求的，我不知道这个导演是否了解过？

3. 本片最大的问题还不是这些。

最大的滑稽在于，五个潜伏的特务已经被发现了，被跟踪了，还竟然让他们带着枪，带着一车子炸药进入军队首长和社会各界进步人士捐献飞机的现场。

还让他们掏枪搅乱大会，还让他们开着炸药车冲向停机坪，当然还有个神枪手战士及时出现一枪制止了敌特与飞机同归于尽的企图。

荒唐，太荒唐了。

我看这个王学兵扮演的局长恐怕是不想活了，弄出这种状况李克农、罗瑞卿、周恩来这几位本系统的领导不以玩忽职守罪拿了他脑袋才怪！

时间仓促，就写了这么多，不过呢，本片就故事性来说，还是不错的一部电影。

演员也很不错，猪脚配角都是有实力的演员。

就是导演实在对其中细节过于疏忽，为影片减了不少分儿。

我倒是觉得呢，本片的导演在拍电影之前应该去看看类似于《永不消失的电波》、《波斯猫行动》、《蓝盾保险箱》，电视剧就是柳云龙那啥的三部、当然看看前一部《风声》也是必不可少的。

功课要做足，细节要周到。

演什么像什么，不光是对演员的要求，也是对影片制作团队中各个部门的要求。

末了，本不想讲，但是，还是要提一下，最近两年香港电影、香港导演的水平下降的很厉害，其中道具的历史考证是香港电影的一贯硬伤，到现在都没有变。

又一次满怀期待，又一次被深深的伤害。

从这个角度来讲，中国电影尤其是大片堪与国足相提并论。

　　是，老百姓需要提高精神生活，需要娱乐放松，但不是需要一群TMD混蛋搞一些侮辱人智商的东西来消遣吧。

　　听风者，名字不错，让我想起马语者，风语者......直接往大片上靠了，看了点儿前期宣传，三个关键词让我有了很多期待：1、麦庄；这两个人尽管从无间道第一部之后就一直在透支我对他们的好感，但毕竟尚未绝望，二位仁兄还年轻，我想还不至于现在急着挣养老金；2、伟仔；我不是粉丝，但确实相当喜欢和欣赏，而且剧照也不错；3、谍战悬疑的类型定位；感觉应该是部构思精巧，悬念迭生，考验人智商的东西，有挑战，有期待。

期待的我几乎五年来第一次买了正价票，还赶了午夜首映场。

期待到我都暴露出不是我这个年龄段应有的天真和幻想，激情与冲动，冲动的都要射了。

　　好了，宣泄了一同怒火和牢骚，说两句电影吧。

　　还真他妈的不想说，说了就生气！！！

　　几乎没有什么完整紧凑的故事架构，一盘散沙，对白傻逼无聊，关键是无聊，仅仅傻逼的话像《赤壁》中的“别闹”“你已经过时了”之类的还不至于让人昏昏睡去，还能笑个场，骂几句。

　　不说了，想看自己看吧，看完我上面骂过的话可以免费转载拷贝，如果有骂的更出色的鼓励创新。

　　我早发誓不看中国足球了，男足女足俱乐部都TMD不看了，也确实做到了。

但暂时还真难从此发不看国产电影的毒誓，反思之后突然明白，作为屌丝的我确实能承受的娱乐消费也不多，还真不能把自己往绝路上逼，但同时也求求诸位电影工作者，能给条活路吗？

哥们儿可以发誓以后都买正价票，只要你们认真点儿，好吗！！