前四集:糖果配色的怪兽,青春啊跃动啊之类的感觉 一片绿光中,一拳高举一拳收在腰间,由远及近的出场!
光波!
BIUBIUBIU!
光波对呲!
圣剑!
劈两半!
状态变弱时半跪在地,绿灯闪烁。
出场时间的限制。
各种迷,比如这个城市是怎么回事,主角为什么失忆,怪兽一方有何目的?
如果只是小女孩看谁不爽就造个怪兽干掉谁,那这反派也太LOW了吧?
第三集里吃饭时黑丝在餐桌底下的小动作真的色情 虽说各种招式的动画被拿来反复播放重复利用,但我一点都不反感哟,恩,就是这个感觉 看完:世界观很独特啊,hyper agent,神,造物,电脑生命等等。
结局的最后一分钟突破次元壁,神来之笔。
先说最直观的,身体都蒙在被子里,脸只露出了眼睛,很好!
我一点都不想我喜欢的二次元角色真人化!
这样做真的很好!
然后再说这个破壁,就有种点题的那劲儿,新条茜回到了“神的世界”,也就是我们这些人的现实世界。
我没懂为什么这么多人喜欢六花,戏份那么少,虽然人物形象还算丰满……反正我爱新条茜!
看完就去下了33g的同人和图包。
新条茜的人设和作画太让我喜欢了。
内心有空缺的少女,捏怪兽,神,黑丝,眼镜,耳机,半脱的外套。
第7集在男主床上抚摸着枕头对男主宛若ASMR的讲话太色气啦,双腿还不断的扭动!
全季的打斗画面都维持在一个很高的水准,看得我激燃不止。
gridman和西装4人小队的合体。
比起最终决战这种充满了BEAM和爆炸的大场面,我更喜欢第10集中和坚果人打的那段,好的战斗也要有好的对手来配嘛,坚果人的出场--从怪兽的尸体中破体而出,造型-修长的梭形,胸口的红色巨眼,动作-一反其他怪兽的笨拙,上蹿下跳,灵活至极又带点夸张,就像个杂技演员。
徒手拆掉合体版gridman,猛的一批,可惜死于怪兽少年的爆种。
短评字数限制了。
故难得发个长评。
剧透预警先。
一句话总结:又是扳机社的除了剧情都挺nb的作品,尤其是两位女角的作画。
所以就不评价剧情以外的了,基本上其他的都是业界领先。
剧情推进到后面已经猜到结局了,虽说不是特别烂吧,但是很难打动人。
个人感觉问题出在:1. 整个设定都有些抽象,尤其中期之后,发现世界是虚假的之后,就感觉有点是一个精神状态不好的人的沙盘了,角色的各种行动都显得没那么多意义了,也开始出现了逻辑严谨性的漏洞。
2. 说到这个精神状态不好的人,虽然都是尼特,但有的尼特就很能让人共情(就不指名道姓了,毕竟被部分人喷得很惨),这位就很不能,前期乱杀人和没人性的地方太多了,即便作画再好也是个“疯婆娘”,(顺便吐槽一下,不得不说新条的作画很给力,即便我这么不喜欢她的个性,看到作画这么给力也有点动摇了,梦里的安藤的感受有点感同身受)后面洗白力度再大也由于前期让人很难为了她而落泪了,最多也只能算是同情。
3. 再说说别的角色,男主、男二就纯工具人,男主安排了个好像存在的感情线,但是讲了个开头就完全没后续了,更别提本身就是工具人的黑衣众了。
女二(可能是女一?
但感觉新条应该是女一)则经常圣母过度,虽然设定上没问题,但是也让人没法那么喜欢。
感觉塑造最好的角色反而是出现最少的怪兽萝莉(大概也是因为篇幅极短,所以不会写烂)和安奇,不过安奇的转白也属于非常的不出意外了,很典,所以不能算很出彩。
另外关于结局,我还有一个感觉更好的可能处理办法,那就是出去之后,和真正的六花他们尝试开始交上朋友,比如结尾加一段,新条很久没出现来到学校看到六花他们的一幕,这感觉会很不错。
毕竟不管整个故事是梦(个人认为不是梦,那个票夹更可能暗示着故事是确实发生的(或者过去和现实的六花的故事),可能就是宇宙人的能力之类的)又或是她自创的游戏/漫画/小说/虚拟世界之类的,把现实的角色放进来,让他们喜欢自己,感觉上也是她会做出来的事。
首先这是一个梦,梦里的所有应该在现实都有一个原型,但是主角组那三个人比较特别我猜是新条三个美好的愿望,原因是在梦那一集有解释,幻想世界的崩坏也就是说茜内心在挣扎的过程,以前的茜要制造怪兽去抹杀讨厌的人,但是自从古利特介入这个世界以后被阻止的茜内心最深的欲望开始出现在怪兽设计身上,观察每个出场的怪物你会发现茜内心表现从单纯的特摄怪物到自身欲望投射的怪物,一切源于代表空虚的阿力西斯给予了茜逃避现实的创造力量,可以不需要依赖他人使自己和自己虚构出来的朋友度过高中生活甚至直到毕业后,幸好茜还看过古利特初代(至于古利特变成了新的造型我认为是梦折射到勇者王或战队也有可能记忆模糊(我的猜想))古利特最后把茜从无聊中拯救了.拯救的方法补充一下,首先要古利特骑士打先攻,把茜从壳中少女的痛苦(直面讨厌的同学)中拯救出来,然后古利特集其余两个美好愿望一起仪式敲命令唤醒初代古利特,三人互相信任和依赖的关系让茜自己打开了心门达到了自我认知和接纳自己走出了伟大的一步,おめでとう新条茜(eva)
这部《古利特》和旧版的古利特完全不是一回事。
扳机社这帮老逼们坏滴很,估计是承诺着“要将古利特金字招牌发扬光大”将改编权骗入手中,然后奸笑着在创作中拼命夹带私货。
可以说,这部动画是古利特的瓶子,装EVA的酒。
关于EVA的故事,就算再说上三天三夜也说不完。
当年TV版《EVA》仓促完结,留下了很多遗憾。
所以才有了旧版剧场版《真心为你》,后来又开启了新剧场版四部曲。
当时TV版《EVA》的结局虽然让人莫名其妙,却很符合当时的需要。
在宫崎勤事件震惊全日本的时代背景下,主角碇真嗣需要和自己达成和解,人人喊打的日本动画界也需要和主流社会达成和解。
但是随着新旧剧场版的推出,这个结局相当于被“废黜”了。
确实,任何社会事件都是有热度周期的。
过了,就没人关心了。
用过,就可以扔掉了。
但,无论是当初的gainax还是现在的扳机社,肯定还是有人对这个结局非常满意和情有独钟吧。
毕竟只有这个结局是完全反映了“青少年内心成长”这一主题的。
所以这部《SSSS·古利特》可以看作是对TV版《EVA》结局的补完计划。
这部动画的基调也就此定下,优点缺点都和这个有重大关系。
奥特曼打小怪兽的俗套故事,却处处透着高级感。
绵软无力的剧情展开,但是在视听层面上秀出花来。
剧情拧干了大约只有2-3集。
不过质疑这点的兄dei,我也想告诉你,并不是所有动画都得是剧情片啊。
本来这部动画的期待不高,毕竟是翻拍特摄片,前期宣传并不多。
但是看到 TRIGGER 的制作公司,心理多少还是很期待的。
雨宫哲跟今石洋之合作过很多次,本作也很有《斩服少女》的影子。
再加上鹭巢诗郎 的音乐,各种分镜有EVA的影子。
《电光超人古利特》有很多优点,比如优秀的监督编剧,优秀的音乐,动作分镜,优秀的人设(导致后来宣传扩散的主要原因),但如果剧情太过简单,也不会引起太多反响。
如果单独是打怪兽,那么就太低龄了,对于广大青年还是不够的,所以编剧花了点小心思,结尾加了转折,令整部动画有所升华。
最终话已经播出,虽然很多坑没有填,但是整个故事的世界观基本明确了。
12话最终回最后,动画给了一段真人镜头,先是一个屋子的特写,我们看到熟悉的耳机和钱包,暗示人物跟动画的人物相关。
钱包特写
动画中六花送给茜的
耳机特写然后起床的女生正脸特写,不是茜,而是六花
现实世界醒来的茜到这里事情就很明白了,现实中的茜因为种种原因(很可能是在校不受欢迎,被人欺负)一直把自己关闭内心世界。
所以在她创造的世界里,她把自己设定成受所有人喜欢的模样,但她却无法抛弃自己现实的样子,所以她把现实的自己做成了六花的样子。
当剧中六花打开了茜的心门,其实也是茜与自己的和解。
剧中众人在想为什么电光超人会附身在裕太身上,剧中给了几个镜头。
一边是众星捧月的茜,一边是小团体的裕太。
被众人包围的茜和独自的裕太
望向这边的六花
迅速别过去的裕太“裕太一直喜欢六花”电光超人如是说道,没错,即使身边有万人迷的茜,但是裕太一直喜欢的是六花。
这对六花或者茜是怎样的影响?
那个抛弃了的模样,却被人一直喜欢着,即使不完美的我,却被人一直喜欢着。
裕太对茜来说是一个不一样的存在。
正是这个能左右茜内心的人,才会被电光超人附身吧。
我觉得《电光超人古利特》是一部优秀的作品,你说他神作过分了,但是他满足优秀的所有要求,在前期期待不高的情况下,给出了满意的答卷,是本季度看的很舒服的作品。
能让我这个万年潜水咸鱼爬起来专门写一篇影评去推荐的作品。
距离ウルトラ系列已经过去了54年,明年就是超人幻想系列的55周年,这期间圆谷跌跌撞撞,新系列也褒贬不一,TV正剧里LED灯还在闪烁,也不知道庵野秀明会给我们带来怎样的惊喜或者惊吓,但由ganix血统的trigger制作的这部古利特着实让我在看完之后大呼过瘾。
在看的时候无时无处不透露着对原版的致敬,但画面中的种种元素都在告诉我这完完全全是一部新作,而且从立意上讲,我更愿意将它称之为在宅文化背景下,曾经的粉丝作为导演为同样是粉丝的群体以及亚文化目标市场创作的全新作品,是新时代超人幻想系列的延伸。
格局的变化——从拯救世界到拯救你在以往的特摄剧里,超人往往来自一个虚构的、拥有高度文明的行星,并且这个超人始终热爱地球为地球而战。
这个设定是以60年代冷战后人类文明的飞速发展为背景的,在这个语境下人类渴望的是征服世界,换句话而言,是人类为本的宇宙观。
而借由朝鲜战争、越战以及产业转移,60年代以来日本经济获得了一个飞速的发展,日本人不仅想要在经济上取得领导地位,更想要在话语权上取得匹配经济体量的地位,融合了人类征服宇宙的渴望以及在国际上取得匹配话语权的国民心理,“奥特曼”作为日本本土的科学超人诞生了。
(@科特队向宇宙进发,揭开了特摄系列向外星的脚步)不同于漫威的本土力量也就是人类自身力量的觉醒,奥特曼是融合了人类对未知宇宙的幻想产生的,从某种意义上讲,这也体现了日本、美国科学幻想的不同发展。
在90年代的Seven• OVA中,随着对可持续发展的反思,人类第一次被放在了批判和非主体的视角。
可以说,从66年初代到06年梦比优斯,奥特曼里的技术更新和讨论议题,可以说一直是围绕着这个设定发展。
(Ultraman系列,完完全全可以用作时间对比研究了)而本次的Gridman在时隔五十多年后,依然秉持了ウルトラ系列设定,超级英雄抱着拯救世界的目的从未知空间来到生活空间,但大有不同的是,这一次拯救的对象是意识领域的“世界”,或者说是内心的世界。
全剧以一种近似于抽丝剥茧的形式,完成了从“表世界”到“里世界”的剖析,这里的一切可能都是主人公形而上创造出的意识世界。
被召唤出的英雄,它寻求归属和认同的过程,也是探求,从现实问题到内心问题,从茫然无知到承担责任的过程。
而被解救的人,她被解救的过程,也是渴望从自己的内心世界解放,融入现代生活的过程。
当需要救援的人发生变化,英雄又会以怎样的形态出现?
Ultraman系列第一次全系列关注人内心是从爱迪开始,大多数怪兽的诞生是和“负能量”,也就是人内心的异化相关,80年代是日本经济的上升期,而SF作为排头兵自然也会关注消费主义盛行给都市人带来的诸多问题。
(作为高中老师登场的爱迪奥特曼)而日本社会存在的诸多问题给当代日本年轻人的压力也不甚小,20世纪末的漫画就开始过分强调血脉传承,我们在漫画中已经很难看到有平民子弟作为主角出场,而《一拳超人》创造出的平民英雄,则呈现了人至强则无欲,是平民超人血肉化的过程。
(谁还没个好爹你说是吧?
)在这个过程中,普通人该如何选择?
普通的otaku,该如何走出自己的生活圈?
谁去做他们的英雄,谁去关注他们的世界?
我一直不喜欢假面骑士,我觉得它一点也不great,还是得giant来,但不可否认假面骑士也更local一点,更邻家一点,更平易近人。
平成以后的Ultraman系列都变得更少有距离感,一是设定诞生于本土星球,二是刻画了更完整的成长过程,尤其是《戴拿》,作为失去的一代人,也是成长的一代人,有创伤,也有收获。
而到了古利特这一代,则是从心去创造的英雄,是非常私人化的英雄。
如果在昭和系还不明显,那平成一代,借助普通人力量苏醒的战士早就不在少数,为众人所周知的有“那一年我也变成光(《迪迦》)”,少冷门一点的有《星光战士》和《超时空大决战》,作为地球起源的平成三兄弟,它们也承担了Ultraman文艺复兴的功能,是非常形而上的,而不是像以往昭和系借助外来星系创造出的形而下的“超人”。
在古利特的今天,更加私人化的生活,每个人都被困在自己的小圈子里,每个人都渴望被拯救。
古利特的导演也是Ultraman的粉丝,在时隔数十年后,他对Ultraman的解读,某种意义上,也是对当代年轻人的解读。
我们内心都曾幻想过那样一个科幻世界,那里的一切都由自己掌控,现实世界里我们做不到的事情,梦里面都有。
我们可以肆意的变身成为巨人,实现我们击败怪兽的梦想,拥有怎么做也不会讨厌自己、一直包容自己的朋友。
那时候的我们认为世界很小,不敢也不愿去踏足新的世界,或许是现实里的因素,我们把自己圈了起来。
大多时刻,阴暗的一面掌控着这个世界,在这个世界里,我们把一切讨厌的事物打叉,召唤怪兽去袭击他们,好让自己能够在名为自我的世界里快快乐乐。
但会不会在某个时刻,我们也会想着,有真正的正义的英雄去拯救自己,把自己从这个世界里解放出来?
虽然我们现在仍在看Ultraman,但是我们期待的早已不是那个充满力量的giant,而且在giant背后,它拯救世界save the world,拯救人类 save the human,拯救自己 save the individual,背后的人性光辉。
在无数的深夜里,当流星划过的时候,我们都许愿能够变成光,变成那个Ultraman,我们渴望去解救别人,拯救世界。
实际上,我们在许愿的同时,也是为了拯救自己,拯救那个在小小世界里,茫然无措的自己。
接上,而在我看来,G塑造得最好,或者说最讨喜的角色反而是安奇,可能也是因为这样才安排了安奇带上同辈的二代目在D再次登场。
而且要不是这两个串联GD的人物,我大概也不会这么快就把G补了。
再说剧本,其实两部的主线剧情都十分粗线条,既不够新鲜高级也不够细致严谨,但同样是制造割裂感——G割裂了子供向的萝卜战斗与阴沉晦涩的剧情暗线,D则割裂了热血少年向的萝卜战斗与真实感爆棚的琐碎日常。
而自然后者在接受门槛上要低得多,也更容易带给观众好的体验,这也就是为什么同样的制作组与制作水平、大体一致的制作思路,D的评价比G要高得多的原因。
如果把这种割裂感归结于“世界系”的设定,那我认为这种设定前提就不适合整什么宏大深刻的故事内核,简简单单地整成一个优秀的娱乐作品就挺好。
之前就看这部番没有一篇长评真是不可思议,看完最后一话果断先来开个坑,时间太晚就不多bb,别问,就是吹爆好吧关于特摄和本剧的一些杂谈都可以在anitama里看到,讲了很多制作过程中有意思的创意,有兴趣的可以去补一下设定,这里暂时也不做reference主谈我的感受最开始新番名单什么电光超人压根我看都没看,到两三集过后微博满是六花的cos,心里一好奇哎哟我怎么没见过这个,随后找来打算看看,一搜是一部重制特摄片啊,本人小时候就没看过奥特曼,压根对这种无感,结果两集过后,真香打斗一开始,伴随着熟悉的不能再熟悉的标志性军鼓奏响,一瞬间仿佛回到了初号机出动的那一刻,”at the very beginning ”, 立马调回进度条,妈耶果然是鹭巢大佬,心里第一反应就是,这番如果比致敬,怕是要吊打上季某franx,然后抛开流畅的动作,精致的建模不谈,最吸引我的还是其中的剧情走向,每一个分镜,每一个转折,都深深让我沉迷11,12话,akane和阿历克斯干脆利落的两刀,让我想起了无幻,甚至让我想起了古龙,(没错我个人就是不喜欢花里胡哨),这个潇洒让我对分镜的把握更加佩服,(雨宫哲加入名单)结尾,随着六花暗淡下来的眼神,镜头切换wa du heck?
打破次元壁??
长发akane睡眼惺忪的样子,真是舔爆屏幕,斯巴拉西!
身为一个死宅真的太棒了附上年度最佳动画&真人壁纸以上
另,有人可能觉得这番还不够深度,我不想说,你别问,问就是自己感受
ssss.古立特看懂了。
最后醒来的是茜 他才是真女主,做了一个梦 这个梦要是真的那他现实中挺惨的,才貌双全是假的 同桌的对话中说他小脸,登山漂流中也落水 甚至现实中迷路而摔下山的可能都不是男主而是茜自己 因为这一切都是现实中噩梦的投影 六花通过ED能看出曾经是好朋友,但是渐行渐远了。
被球砸中应该也是故意的校园欺凌,那些偶像男主担心的应该也是茜所害怕的 看到这些人复活后阴森的配乐能判断出这些都是伤害过他的人。
才发现这些怪兽是有名字的
这些怪兽都是保护过他的情绪所以剧中才说是他们保护着这座城市
本人小时候看过古立特,听说古立特动画化我就很高兴,看之前还特意重新看了原作,一直期待了好几个月。
ssss.gridman这个作品充满了许多的特摄彩蛋,许多奥特曼系列怪兽手办,还有第7集圆盘生物有圆盘生物手办,第8集机器怪兽有机器怪兽的手办,还有学园祭里有银河奥特曼的标志,还有第6集内海手上的艾克斯里的飞机(名字忘记了,本人记性不好),以及宇宙船杂志上的赛罗,希卡利和安德鲁。
裕太等于古立特也是差不多致敬的初代奥特曼,奥特曼一离开早田,早田就失忆,就有可能相当于之前基本上都是奥特曼的意识在行动。
古立特的打斗真的看出了巨大战的样子,个人比较喜欢雷电古立特,所以我很期待全能古立特。
最令人高兴的还是最后一集的原版古立特,2d战斗加上原版bgm真的燃到爆,以及最后的修正光线真的让人泪目。
路人粉还是不要看了,真的对不上波
古力特>电光机王三次元自闭症魔怔人,沉迷于自己的二次元世界,在自己的世界里坏事做尽,还被里面的人原谅换来好结局。格局与故事发展明显强于电光机王,宝多六花的颜值也高于南梦芽。
这部由“扳机社”制作的动画从风格构成上就已经甩同一季度的番剧几条街,op更是彰显了一种“扳机”作品一如既往的凌厉感,单是人设就足够吸引,同时致敬元素满满,特摄迷估计会看得更加带感,我想不到有什么理由不吹爆它。至少在今年以来,这是仅有的几部具备实验性质的动画,即便结局有崩坏的嫌疑,但想必这绝对能成为今年给人留下深刻印象的,能用“独一无二”来形容的新番之一。
扳机社风格果真是淋漓尽致。
扳机社吹爆!满满的细节,当之无愧现役最良心动漫公司
Trigger终于知道自己怎么介入正片了。狂气是亮点,但不能做骨。明快的画风彰显青春的气息,精致的细节打造最强双女主,不过分的忧愁让人看着不累,日常的闲适使得节奏不快的剧情也不令人着急,再加上最喜欢最擅长的冲击力画面,完美的硬件。整季未崩,制作精良,虽然中二了点,但是片尾真人新条茜的凝视足以弥补,本季最佳,雨宫哲把顿挫用到正地方也是出彩。
一个剧三个工具人,六花内海起不到什么作用。废话一堆,人物感性大于理性,莫名的丧仿佛在玩形而上,但懂得都懂是适合中学看的。世界观都讲不明白真的看得很难受!!
百合党大胜利。吐槽11集也于事无补,最终话不算力挽狂澜但也算尽力而为,古利特拯救自闭少女(这个世界原本就存在,茜按照自己各个方面创造其他人物),把大多数坑轻描淡写填了,抛弃3d作画也让打斗水准上升一个档次。茜的洗白依旧是高屋建瓴,缺少痛苦经历的刻画让人很难产生共鸣。内海算是从头到尾废物工具人,而裕太则可以竞争一下年度工具人(某种意义上的BE)。古利特在离别时依旧冷酷到吝啬。作为非特摄厨有些失望。
前几集看到了神作的潜力,第九集一集封神
神的世界,数字修复。怪兽概念的模糊,一般人,恶之神,世界非世界,圆谷的特摄真是有哲学的味道,和JK少女怀春一般十分清新。橘势大好(新条茜&宝多六花)、会心凝眸。
典型的剧情不够女主来凑。
新条アカネ是个好女孩!
媚宅,消极,酸臭,试图把我激怒
前10集好片,但11集的突然转折,直接将裕太等于古利特的情节完全把裕太这个角色摧毁了,梦结局让人气馁
雨宫目前看来是驾驭不了过于复杂的文本,以至于所有该隐喻的并不新鲜且几成“明喻”。但无法抹消他在本剧对镜像日常的精彩表现,那被多次用于象征无聊的复制黏贴式楼宇,那不知谁家传来的不熟练的琴声,那嘈杂的喧闹、蝉鸣、水龙头流水声,都被他装进了幻想的现实。于我,我喜欢这样一个不出预料的、学会说再见的、孤独者的故事。
人物塑造几乎一滑到底,对没有基础的新观众来说看完只剩下折磨感。可以说只能看看古利特和怪兽们过把瘾了,感情戏我恰不下去本来抱了极大的期待补番,落差感太强了,所以三星设计基础上再减一星x
设定和人物都还没交代清楚就结局了,非情怀或系列粉就不要碰了。
1集棄
很舒服的动画
一个特摄老物的广告片愣是被监督在条件有限的情况下扩展成这么一个故事,还要什么自行车
特设情怀? 每集都要炸个几分钟经费 不知原画们画的可还愉快。