面纱

毛姆的小说总是故事简单，但是其中的爱情，背叛，生死，别离，却把人类这种动物一层一层地剖开，解析，直至让读者觉悟到这个世界的美好只是一种表象，人性的自私与现实的残酷才是本质。

《面纱》尤其是这样的一部小说。

它的故事非常简单。

一个英国女子凯蒂为了让自己在妹妹出嫁前结婚，勉强嫁给了一个医生。

她跟随自己的丈夫瓦尔特来到香港后，又和颇有名望的助理布政司唐生出轨。

她天真地以为唐生是自己的真爱，愿意为自己放弃一切。

然而，丈夫早已看透，他逼迫凯蒂做出选择，或是离婚名誉扫地，或是跟他一起共赴灾区，治疗霍乱。

凯蒂在丈夫瓦尔特的逼迫下，不得已向唐生开口，希望他能在和原配妻子离婚后，和她结婚。

没想到唐生的懦弱却让凯蒂明白了自己所谓的真爱，是那么的不堪一击....这是一个简单到不能再简单的婚外情的故事，书中的瓦尔特和凯蒂都知道自己的真心所托非人，他们都看透了对方身上的愚蠢，浅薄，自私自利，却无法自己心中的爱火。

他们鄙视自己，因为在看透了之后，都无法逃脱被所爱之人折磨的命运。

书中有几个对话大概是重头戏，一个是瓦尔特对凯蒂不想去瘟疫区的回应，他一句一句地揭开妻子出轨甚至并不爱他的这个事实，另一个是唐生在面对凯蒂要和自己结婚时的慌张失措。

这两场戏在剧中最能揭示这三个人物的爱恨情仇，但是在电影中，导演的处理却是蜻蜓点水，一笔带过。

还有一场戏被忽略的，就是瓦尔特对自己的鄙视。

记得书中的描写说的是瓦尔特在瘟疫区的每一句话都会令凯蒂不寒而栗，因为凯蒂已经认定了瓦尔特是要把她带向死亡的。

她知道自己犯了错，却不想承认，于是有了那一句 “你无法令我爱上，难道不是你的错吗？

”“凭什么因为我出轨了，你就要惩罚我呢”。

她的不正视，恰恰是因为她的不在乎。

瓦尔特的心碎在她的眼里无足轻重。

自己的心被唐生踏碎才是天下大事。

她不正视，恰恰也是因为她跟唐生是一类人。

她看不起唐生，却不想承认她也看不起自己。

凯蒂这个人物是复杂的，特别是当她再次遇到唐生。

唐生对她的背叛和她曾经对瓦尔特的背叛大抵是相同的，唐生死皮赖脸地要和她发生关系和凯蒂死不悔改地让丈夫承认自己没有错又何尝不是同样的任性和自私呢？

此时此刻的凯蒂，应该最能体会丈夫当初的心酸与心痛。

如果，电影里有一场这样的戏，应该是能升华的。

然而电影却把结局改了。

让唐生和凯蒂在结尾只有一面之缘。

电影大概是太过于好莱坞式的爱情，总是要以女主回到男主身边，来彰显爱情的美好和等待的价值。

然而，世间很多的努力和等待是没有价值。

正是因为如此，我们也才更懂得珍惜。

好莱坞电影不过是一场幻梦。

瓦尔特的冷漠与心碎，凯蒂的绝望与背叛，唐生的懦弱与油腔滑调，在这部电影中都无法令我感受到。

在书中，瓦尔特与凯蒂的好几次对话让凯蒂不寒而栗。

但是在电影中，所有的对话在来到瘟疫区之后，不是点到即止，就是变成两人的打情骂俏。

这部电影好像只是借助了毛姆《面纱》这本小说的外壳，讲述一个好莱坞似的爱情故事，区别只是男主人公最后死了。

呵，这种被熟人不熟人都推荐的电影，大概除了豆瓣我真的说不出真话了。

如果没有理解错的话，这难道不是一部教科书式的后殖民主义该批评的电影吗？

在英国本土或是因为经济或是因为情商而一无是处的男主与女主，在中国这块贫瘠的土地上终于找到了自己的生存价值。

他们给中国带来了新科技、西式交谊舞还有当然的，永远少不了的人权。

那些说影片里中国风光美的人们。

呵呵额呵呵。

再一次textbook style了。

当然了，在宗主国那里，自然是要中国停留在永远的历史中，永远的虚无中。

永远的原始与落后中。

所有的中国人都是充当了奴隶与贱民式的背景。

默默无语。

默。

默。

无。

语。

---是的，贱民是没法发声的。

几个中国演员也是充当了昙花一现的配角。

---多说了也就没意思了。

“把电影影评按社科论文的思路来理解你还真是玻璃心了”。

是的。

面对这样的电影，我不仅玻璃心，我还现世了。

把那些仅有的知识努力想要拿出来抖一抖，却又知道根本没法说服身边人。

如果我说简.奥斯汀根本就是玛丽苏的始祖，再把殖民的大背景与她的作品扯上关系---这个才叫做玻璃心。

所以我想来想去都觉得黄哲伦是个伟大的剧作家。

下次我可以先推荐身边人读《蝴蝶君》。

然后等她们哭得死去活来时，"PIA!"地再提后殖民这件在她们看来扫兴的事。

一星给诺顿。

我知道他是个好演员。

一星再给娜奥米。

不为这个演员为那个虚荣又脆弱的角色。

可是非要再倒扣一星。

呵呵，谁要你要用美籍华人宇钢做背景乐呢。

记得当初看甄嬛传的时候，有个弹幕说，你看，皇上不来的时候，沈眉庄看书+当会计，皇后练字+看医书，安小鸟调香+花样滑冰，甄嬛看书弹琴刺绣跳舞，日常生活都有滋有味。

那几个动不动说，长夜难熬的，基本都是没什么正事干的，比如摸砖头的砖妃，比如枯等的华妃，比如梦魇的祺嫔。

kitty前期便让我有如此之感，她感到无聊，感到枯燥，她出轨，她在木屋里心烦意乱的转圈圈，她焦躁的叹气，她各种作死，我唯一感觉就是，闲的，找个班上就好了。

事实上，最后解决问题的，真的是上班。

修道院的工作帮助Kitty从新的视角审视了自己的丈夫，她的视角不再宥于一隅，她听到别人对沃特的评价，对各种修女生活的转述，她认识到了沃特的社会成就，也逐渐寻找到自己的社会属性，影片最后他不愿意离开修道院，我想正是因为他在这里找到了生活的意义，探索到了自我价值。

毕竟，马斯洛最高需求，是自我实现的需求。

沃特重新爱上Kitty的那一刻，正是他看到Kitty沉浸在工作中的那一刻，他弹钢琴的那一刻。

人们评价沃特去疫区是自杀之旅，我一点都不觉得，我恰恰觉得他求生欲大得很，他想疗伤。

他在洗手间和kitty赌气的讲，我忙得很，我一点也没有时间想你。

以前有一次我和我哥喝酒，讲起他早年和嫂子谈恋爱，我说你最佩服我嫂子哪一点。

我哥说，我最佩服你嫂子，我当年和他吵架吵到气到头疼啥也不想干，但是她时间一到她该上班就上班去了，特别牛逼。

从来没有因为情绪耽误上班。

等后面到了我失恋的时候，我一边写文稿一边掉眼泪，看到同事过来了，赶紧头塞到桌子底下擦干净，然后又是标准微笑。

就是那个瞬间，电光火石的，我突然想起来，就是那一瞬间，我突然想明白了，嫂子哪里是想上班，是因为在上班的时候，才能换个思维，·才能把自己从情绪中拉扯出来，才能不那么伤心。

沃特何尝不是如此，安逸的生活可能会让他有足够的时间沉浸在悲伤和愤怒，熟悉的场景可能会让他忍不住联想她的奸情，与其精神内耗逼疯自己，倒不如想法逼自己忙起来，远离让自己会无止境联想的场景，让自己抽离，方得置之死地而后生，让自己免于被心碎和嫉妒吞噬。

人呐，得有个爱好或者工作。

有时候可以拯救你。

讽刺的是，当kitty真正爱上沃特的时候，真正如修女所言将爱与责任融为一体的时候，恰逢沃特染病，她永远的失去了他。

怨憎会，爱别离。

人生八苦，这一段感情就让Kitty得尝其二。

至于很多人推崇的那句沃特的表白：“我知道你愚蠢、轻浮、没有头脑，但是我爱你。

我知道你的目标和理想既庸俗又普通，但是我爱你。

我知道你是二流货色，但是我爱你。

想一想真是好笑，我竭力去喜欢那些讨你喜欢的东西，忍受折磨也要对你隐瞒起自己，实际上我并不无知粗俗、不爱散播丑闻也不愚蠢。

”讲道理，这段话恰恰让我觉得，沃特一点也不爱Kitty。

真的爱一个人，你才不会觉得他愚蠢、轻浮、庸俗，她犯傻你会觉得她好可爱，她无能不独立你会觉得啊她好令人心疼，她没有我可怎么活，我可不得好好照顾她。

你自愿肩负起她的命运，你不会觉得陪她做一些事情如受苦役一般需要忍受，而是做得心甘情愿且甘之如饴。

不然你以为为什么会有恋爱脑，会有情人眼里出西施的说法。

沃特这句话，恰恰说明他不爱她，他只是不甘心，只是偏执，只是想不通，想不通我都对你这么好了，你咋就不能爱我一下呢。

不甘心你这么差我都爱你，给你脸了是吧。

而Kitty，她真的爱唐生么？

你看看她两次都是在什么时候下找的唐生，一次是她觉得沃特特别无聊，一次是她觉得乡村生活和沃特的冷暴力让他无法忍受。

我倒是觉得，她只不过是利用唐生逃避不爱的沃特，利用唐生打发无聊，就好像她利用沃特逃避母亲，堵住家里人的闲言碎语的一样。

当kitty恶狠狠又轻蔑的说出那句“你知道我不爱你你还娶我，你也有责任”时，当她讲自己在和沃特逛画廊的时候多么多么无聊多么多么心烦时，当她声嘶力竭的喊出stop punishing me时，我吓得一个激灵，我突然想起来知乎上关于李小璐的一个回答：不要和一个你不爱但是对你好的人在一起。

他的爱会消失，而你的不爱会愈演愈烈。

【丑话说在前面】不是忽悠阁下，不是得了好处在此卖大包，这部戏的确是近期最值得去电影院看的电影。

为了不影响大家观看电影防止先入为主，此处不再赘述剧情，保持一点好奇心是好事：剧情到底会怎么发展下去？

到底男女主角后来是不是从此幸福地生活在一起大团圆结局？

但在传媒网络无孔不入资讯铺天盖地的今天，想要完全绝缘，保持一种赤裸裸地心情静鸡鸡的心态，谢去看一部电影，尤其难得。

因为那有助于阁下体会对白之间的话外音，思绪随着剧情展开，也就是入戏。

同时注意Off阁下的手机，斜躺在椅子里全身放松与之融为一体，同时可以脱鞋脱袜，把腿伸到前面一排座椅的扶手处——前提是前排没人同时阁下三米之内没有接受熏陶观众。

然后，电影开始了……【台词】“如果一个男人不能让一个女人爱上他，那是他的错”。

“：你真的这么恨我？

：不，我恨我自己，因为我曾经爱过你”。

“女人不会因为一个男人品德高尚就爱他”。

“When love and duty are in one,Grace will be with you”.ps：《面纱》讲述了一段霍乱时期的爱情，但不仅仅只有爱情。

ps2：经历过03SARS的观众，尤为要看此片，阁下不妨先百度一下了解传染病霍乱的前世今生发病症状 。

ps3：《霍乱时期的爱情》据说是一部名著。

ps4：黄秋生在里面很鬼有型，英语说得滑溜，因戏份与角色的关系，他没有抢戏。

ps5：名模吕燕也有戏份，作为外国导演眼中典型的中国元素。

ps6：金刚女郎娜奥米沃茨，穿衣服不穿衣服都这么beautiful，当然，那些戏服设计佷棒。

ps7：爱德华诺顿的确堪称罗伯特德尼罗的接班人。

ps8：配乐推波助澜烘云托月，朗朗弹奏钢琴。

一座城的倾覆成全了白流苏。

一场乱世的霍乱成全了沃特与吉蒂。

或固执，或骄傲。

戴着面纱拒绝审视，这爱情的无端与短暂。

可这都只是电影里的戏码，太平盛世里没有灾祸与无常，戴着面纱的人们依旧看不清内心的表情。

这世界，男人有的忠贞不渝，一颗朱砂恒印在心。

也有的，处处风流，说着何必太认真。

女人有的聪敏，内心明镜，懂得争取幸福。

有的却迷恋镜花水月，以为自是特别，该当拥有荡气回肠的爱情。

于是愚钝者难免被骗受伤，这不是上帝的错。

只是不清醒的人该当此报。

而这是电影，会有一些奇迹让你我唏嘘感动。

所以吉蒂是幸运的，自小娇纵任性，连婚姻大事都草率对待。

却偏偏碰到一个如此爱她的沃特，执意结婚，以为日久就会有爱。

可其实爱情没那么伟大，也要天时，地利，人和才会有恰如其分的结局。

他努力讨好的举动在她眼里是索然无味。

彼此努力寻找的都是对方所缺，没有人看到那些确实的存在。

于是她轻易投进别人怀抱，以为是伟大的爱。

却在最后狼狈收场。

只有那个深爱自己的男人还等在原地。

他用一次自杀式的旅行去惩罚这无计可施的关系。

惩罚太过爱的自己，和不够爱的对方。

不交流，不相视。

冷漠的残忍和隔世的绝地让她无所适从。

她负气的吃没有煮熟的蔬菜，是想惩罚对面的他，还是要得到关注？

而沃特也沉默的将蔬菜吃下去，彼此伤害着，却又都无能为力。

最终，是陌生的瘟疫之地拯救了两个人。

人都如此，在陌生的环境里容易害怕，本能的想要亲近熟悉的人。

正是这样，一直戴着面纱的吉蒂才开始愿意去观察，去了解。

才发现之前那个古板沉闷的丈夫是如此道德高尚，让人敬仰。

而煎熬里的沃特，也在那首熟悉的钢琴曲里发现，恨之浓烈都只缘于更深的爱。

于是旧有过往在这陌生的地方都渐渐死了，新的希望随爱衍生。

如果他们走过了这场霍乱，重回文明世界，这特定环境催生的爱又会不会迅速夭折？

如果他们没有走这一遭梅谭府，是否仍会在一起，却各怀心思面似好合的生活着，象大多数人那样？

可惜，故事没有如果。

沃特得了霍乱，在片尾迅速的死去。

美好的可能却是一开始就已来不及。

可也正因这缺憾，来之不易的爱情才得以永存。

电影散场时，越人歌里的那句“爱到分离才相遇”不断回荡在脑海。

唏嘘着，却想问：爱究竟是什么？

而谁又真正知道呢？

电影《面纱》讲述20年代一对年轻的英国夫妇来到中国南方乡村生活的故事，在湄潭府这美丽却凶险的环境中，他们经历了在其英国家乡舒适生活中绝对无法想象和体验的情感波澜，并领悟到了爱的真谛，终于完成了因爱生恨到化干戈为玉帛的爱的升华。

故事以女主角吉蒂开篇，为了逃离20年代伦敦浮华却又空虚的社交圈，也为了防止自己变成一位老姑娘，吉蒂接受了家人为她安排的沉默寡言的医生沃特•费恩的求婚。

费恩在把吉蒂带到上海后，便迅速地投入到了他的细菌学研究中去。

孤独的吉蒂和迷人的已婚男子查理•唐森发生了婚外情，被羞辱的费恩为了报复，也为了振作自己的生活，费恩决定孤注一掷，带着吉蒂远走霍乱肆虐的偏远城镇。

沃特从一尘不染的研究室走向了瘟疫流行的最前线，他慢慢地协助控制了当地的疫情。

费恩在爱恨交加里冷漠地对待吉蒂，吉蒂则以忏悔的心态为费恩默默承受和尝试新的生活，她开始在一家由法国修女主持的修道院兼医院中做义工，并逐渐找回了生活的勇气和意义。

沃特和吉蒂终于可以互相敞开心扉，但就在他们解除冰冻日渐亲密的同时，沃特染上了霍乱。

一场霍乱成就了一段爱恨交加的生死恋。

云集好莱坞演技天才爱德华•诺顿，香港影帝黄秋生，威尼斯影帝夏雨，《金刚》女主角娜奥米•沃茨，国际名模吕燕等众多明星的影片《面纱》，看似平淡的故事却隐藏着爱情哲学，以经典文艺片的姿态诠释了一个缠绵悱恻、爱恨情仇的情爱故事。

如同冷山一样带给我很大的触动，影片着眼于人物复杂的人性刻画，使得主人公的情爱发展具有非常大的张力同时又恰到好处地表现出男主人公深沉、忍辱、为爱负责却又为爱生恨的矛盾心理，对于女主人公吉蒂的内心世界通过表现她对爱情的渴望追求、出轨并遭遇玩弄、不得已跟随丈夫去边陲小镇、忍受丈夫给予她的冷漠轻视等一系列事件，刻画出一个真实勇敢、活泼可爱、大胆追求爱情的女性形象。

经典影片离不开典型人物形象的成功塑造。

影片开始，沃特和吉蒂在一个舞会上认识，沃特一见钟情地爱上了吉蒂，她爱这个娇生惯养的女子，他迷恋她的高雅与媚艳。

沉闷的科学家和活泼少女走到一起，不是因为爱，是因为少女想要逃避早已厌倦的家庭和刻薄唠叨的母亲，她被神秘的东方上海所吸引，才草草决定嫁给沃特，一段本不应该的婚姻开始了。

到了上海——丈夫沃特工作的地方，他发现与沃特的生活是如此地无趣：这个男人沉默寡言、不解风情。

一次，沃特带她一起看京剧《玉堂春》。

她和一个已婚男子查理坐在一起，查理向她讲述了京剧里女主角哭泣的原因：或许在上海的生活太孤寂，或许沃特太没情趣，或许被查理的幽默善谈所吸引，吉蒂出轨了，和查理发生了性关系。

沃特发现了他们的奸情，但是他并没有破门而入、捉奸在床。

他愿意离婚成全妻子的爱情，但当他知道妻子只是被玩弄时，就选择了带妻子远离上海，到中国内地一个偏远的乡村从事解决霍乱疫情的志愿工作。

这段剧情既合情合理又彰显了影片爱的主题意义，当科学家没有打开那扇偷情的门，观众一下子就感受到主人公爱得多么深沉，这不是懦弱，不敢面对，却是愿意承担这份后果，承担爱人的尴尬和愧疚。

当他毅然把妻子带到小镇鬼门关的边缘，自然有一定的报复心理，但更多的是想摆脱上海给予他们家庭的痛苦记忆，自然也蕴含着他重振爱情的决心，正因为复杂的人物心理和性格的刻画，让影片极力表现的爱才如此的深沉凝重。

在小镇无数个夜晚，妻子被丈夫孤独地搁置在寂寞的房间，自己则不断以工作麻木自己，显然爱在深深折磨着这个无所适从的男人。

沃特默默吞噬着自己给自己的煎熬，但他依旧深爱吉蒂，爱极生恨也是人间至情，影片就是在一个个场景的推移中，表现人物矛盾纠结的心理，我们不能不佩服演员诺顿高超完美的表演，无论是《大买卖》、《魔术师》还是这部文艺片，能看出他对角色性格淋漓尽致的刻画和准确到位的把握，影片科学家沉默寡言、勤奋钻研、善良宽容、爱得深沉挚烈，但同时作为一个男人也血气方刚，很难容忍妻子的背叛，对于这一切诺顿驾轻就熟，演绎的不温不火，恰到好处。

而饰演女主人公吉蒂的演员娜奥米•沃茨同样表演得真实生动、可圈可点。

青年的吉蒂活泼任性、少妇的吉蒂美艳多情、出轨的吉蒂为爱痴狂、遭受爱情处罚的吉蒂隐忍孤独郁郁寡欢，从闪婚、出轨、被情人玩弄、被丈夫冷落、被生活嘲笑，短暂却又大起大落的生活变化使得人物的内心世界极其丰富多元、复杂矛盾，相对于丈夫来说妻子的爱一点也不轻松，同样需要一种勇气，一份对爱的执着追求。

影片表现的妻子出轨情节不仅没有削弱人物的性格反而为人物大胆追求爱的精神做了完美的诠释，剧中有一个夫妻剧烈争吵的片段： 吉蒂：“如果一个男人不能让一个女人爱上他，那是他的错！

我不爱你，但嫁给了你，我是有错！

但是你明知我不爱你，还娶我，你难道就没有责任吗？！

”由此可见，影片并不是粗暴简单地斥责出轨，当然也不是一味地褒赞出轨，女主人公因爱出轨，却又因爱错饱受生活的惩罚与折磨，这就使人物性格厚重富于张力，也为吉蒂浴火重生，燃起对丈夫的爱情之火进行了弥足珍贵的铺垫。

当然，沃茨的演技不能小觑。

除此之外，影片中的配角也起到了阐释主题、穿针引线、暗示隐喻的作用。

比如维廷顿就是架在夫妻两人之中的桥梁，因他完成情节的推动发展，也以他与多名女子随随便便的混天暗日的性爱来反衬男女主人公对爱情的执着专一。

比如吉蒂从天主教女长老嬷嬷的口中，听到了对她丈夫的赞赏与尊敬，知道了她丈夫深沉的爱心： 吉蒂开始觉得自己是那么的傻，竟没有认真地了解过一个一直在他身边、曾经深爱她、并且或许依然还爱着她的好男人。

从院长嬷嬷的自述中让吉蒂反思什么是爱？

“我17岁就恋爱了，一个傻姑娘，但我的爱情是那么热烈如火，随着时间的流逝，我的感情发生了变化，他让我失望他忽视我，我们之间变得漠不关心，象老夫妇总并肩坐在沙发上，但很少和对方说话，他知道我永远不会离开他，这是我的职责，但当爱和职责合而为一时，恩典便与你长在。

”说完这段话，镜头从院长嬷嬷满布皱纹却宁静安详的脸上推开，观众看到破旧的屋子，发黑的窗棂，笨拙难看的柜子，可是柜上的圣母雕塑却如此洁净，墙上的十字架格外醒目，似乎彰显爱的力量，至此，影片对于爱的解读臻于完美。

难忘影片中的经典台词。

当沃特与吉蒂重归于好，两人一段对白：吉蒂说：“我喜欢戏剧、跳舞，喜欢打网球、玩游戏，喜欢爱玩的男人，这不怪我：我的家教就是如此！

” 而沃特却要带她逛威尼斯的画廊，还唠叨什么运河的奇迹、什么排水系统，一类无聊的东西……这还不如带她去桑威治打高尔夫。

沃特醒悟了说：“我们都太傻了，非要在对方身上找我们所没有的东西！

” 当吉蒂与沃特一起去找维廷顿聊天，吉蒂对维廷顿说了一句十分经典的话：“女人往往不会因为一个男人是好人，而爱上这个男人”。

当吉蒂突然发现自己怀孕了，孩子的父亲很可能是查理，而不是沃特时，吉蒂无疑十分的痛苦和自责，但是沃特说：“这已经不重要了！

”电影《面纱》是一个古老而又俗套的故事，但因讲得凄美动人而倍受人们的推崇和喜爱，圣经云：爱是理解；爱是宽容；爱是坚持；爱是责任。

似乎人人耳熟能详，但影片却偏偏为爱设置了一道道关卡、一条条鸿沟、一层层面纱，导演特意把主人公安排在这个与它们曾经如此遥远的小镇，让如此残忍的瘟疫拯救了他们的爱情。

片名面纱的寓意也不攻自破，即面纱依然难掩真情，揭开面纱只恨情浓，面纱其实就是让人深思什么是爱的媒介。

影片结束的时刻，沃特得了霍乱迅速的死去。

一个美好的爱情结局被导演残忍地肢解。

随着沃特的下葬，我已然泪眼婆娑，在生死之间，爱在传递，用勇气揭开彼此的面纱，才能成就真爱，即使天人相隔，也会地久天长。

为什么爱情注定是悲催的结局？

我为剧中的有情人不住地祈祷：时光不再，爱意永恒！

影片在钢琴和童声合奏声里结束，那婉转的乐音把所有人都带到了爱的天堂。

很难说出对于一部中国合拍的电影有多少期待之处.打着庆贺中国电影百年诞辰的<伯爵夫人>便是一个很典型的反面例子.不伦不类的剧本,呆滞的表演神情,蹩脚的英语总是让人觉得不很自然. 　　 <面纱>去年10月刚听说开拍,便也被我打上了这种先入为主的主观印象. 　　 脑海中第二次出现<面纱>一词时已是今年在<世贸中心>前的预告片中,短短的预告片不足以颠覆我对合资片的漠然,但是其优雅动听的钢琴协奏曲和男女主角泛舟于青山绿水之间的画面还是给我留下了比较深刻的印象.何况爱德华.诺顿和纳奥米.沃茨在<搏击会>和<21克>中给我留下了极其深刻的印象. 　　 对于今天首映于上海影城且只有一场20人的小厅放映原本并不抱多少奢望,但到了影城却发现出票情况却异常的差.所有的客流基本都被亮的晃眼的黄金甲骗去了,也正好成全了我的观念修正之旅.从最后的结果来看,过去的我原来一直被一张错误的面纱所遮盖.影片的细腻程度,所引发的思考价值和演员突破性的演出让此片成为不折不扣的经典之作. 　　 <面纱>作为一部带有浓郁中国色彩的爱情片,虽然背景处在动荡的霍乱时期,但却依旧延续了爱情永恒的主题. 　　 故事的开端似乎是爱情的终结,沉默寡言的丈夫沃特(诺顿饰)和内心焦躁不安的妻子吉蒂(沃茨饰)在阡陌交错的农田之间和周围单一的世界显得是如此的不协调,内心的烦躁,对过去的悔意,对未来的迷茫隐隐显现在彼此的脸庞. 　　 匆忙的踏入了一份并不充实和现实的爱情,从繁华的世界中心忽然来到一个语言完全不通的陌生国度,再加上如此不解风情的丈夫,出轨也是唯一能释放自己情感的途径.发现奸情的沃特毅然让吉蒂随他到霍乱横行的小乡村行医,用艰难危险的生活来惩罚她和折磨自己. 　　 从感慨老天的不公到对生活的彻底失望而寻求一死解脱.吉蒂明亮的眼睛显得如此的灰暗. 　　 从发誓要努力让对方获得快乐到面对不忠却沉默不语,沃特要用双手来拨开这层乌云,实现对自己心灵的救赎. 　　 从繁华的都市来到贫瘠的山村,远离了嘈杂的舞会,靠近了狼藉面纱下美丽的大自然.灰色的爱情好似奄奄一息.唯有不变的便是厚重面纱下真实的人性之美. 　　 面对愚昧的人民,面对天使般的孩子,即使铁石心肠也会变得柔情似水,更何况两个注定要相依为命的灵魂. 　　 当彼此从另一个角度开始审视对方时,那层深厚的面纱中也隐约闪现出了光芒的小孔. 　　 沃特变得可爱了,即使依旧那么的傻气,但"打牌还是有一手的". 　　 吉蒂变得充实了,即使她永远没有沃特想象中的那么完美,但却如此的真实,如此的美丽动人. 　　 细腻的爱情源于细水长流,沃特不再成天盯着墙,看着桌子了,重生后的他是如此的富有活力. 　　 吉蒂也不再沉醉于过去的幻想和对于现实的悲鸣,每一次心灵上的付出都让她的明眸更加闪亮. 　　 当爱情复活时,生命也即获得了重生.爱情的光芒驱散了不忠的阴影,即使是不忠所留下的产物在现在看来也成为上帝对迷途知返人们的恩赐. 　　 美好的爱情往往是短暂的,老天有眼,霍乱无情. 　　 当彼此再次堕入爱河却又要面对一层更加厚重的面纱,一层永远穿越不了的面纱. 　　 爱情来的如此之晚,走的却如此匆忙... 　　 掀开面纱,豁然开朗. 　　 　　 　　 　　 爱情那层最深厚的面纱

沃特是一个细菌学家，在一次舞会上爱上了来自中产家庭的吉蒂，但吉蒂对沃特没有感觉，当她无意中听到母亲的一个电话之后，她答应了沃特的求婚，并跟随沃特涉洋来到中国上海，其时是上世纪20年代，沃特在上海为英国政府的实验室工作。

枯燥的生活使吉蒂被迷人的已婚男子，同时又是政府官员的查理引诱。

沃特得知后非常恼怒，他决定离开这个是非之地，他给吉蒂两个选择，要么跟随他去梅潭府——一个霍乱正疯狂肆虐的重灾区，要么离婚——并且非常不体面。

吉蒂在查理那里没有得到肯定的答复，非常失望地答应了沃特。

沃特来带梅潭府，跟随他一起前来的还有兵荒马乱、军阀割据、疾病肆虐、因外国殖民入侵而引发的无理由排外行为，等等。

沃特全身心地投入到当年灾民的救助当中去，吉蒂在百无聊赖地度过了一个月之后，终于决定跟随当地的修女一起做义工。

沃特的无私行为感动了吉蒂，她试图重归于好，经过她的努力，在灾难和死亡面前，沃特原谅了她，这时候，周边灾区爆发了更大的疫情，为了阻止疫情的扩散，沃特和当地军方一起建造了难民营，以隔离疫情，遗憾的是在得知吉蒂怀孕后不久，沃特终于被病毒传染，不久离世，吉蒂离开了中国。

这就是好莱坞导演约翰•卡兰执导的新电影《面纱》的故事梗概，改编自毛姆的小说《华丽的面纱》，爱德华•诺顿和娜奥米•沃茨领衔主演，黄秋生、夏雨、吕燕配角。

从故事梗概就能看出来，这几乎又是一部灾难片。

好莱坞有这个爱好，总是喜欢在灾难中寻找真谛，爱或者宽恕，似乎只有经历生与死的考验，人性中美好的部分才会得到彰显。

我自己有一个看片经验，一般来说，结局是相互宽恕的，则主角有可能死亡，而历经灾难的考验且变得比新婚夫妻还恩爱的，主角必死无疑。

仿佛所有不愉快的悲伤的记忆也随之而去，从而赚取观众更多的同情与眼泪。

发表于1925年的小说，时隔9年之后，曾经被搬上银幕，当时的主演是葛丽泰•嘉宝，据说此后还被改编过一次，但我们都无缘看到。

我们看到的诺顿版已经基本远离了毛姆的原著精神，在毛姆的笔下，沃特医生不是中国的白求恩，而吉蒂同样没有得到灵魂的皈依，沃特带吉蒂到疫情严重的灾区，其动机可能是让吉蒂体面地死亡，从而达到报复的目的，不幸的是他报复了自己。

在沃特死后，查理继续和吉蒂在一起。

这样的结局显然不是传统价值观下读者所能忍受的，就毛姆本人一生对自己私生活总是小心翼翼而言，他也不能接受一个堕落的结尾，于是，原著的结尾是吉蒂做义工获得了新生，这和爱已经没有太大的牵连，而是责任。

这是毛姆一贯的风格，刻薄而不堕落。

虽然这个风格是通俗的，也是迎合的，但它显然比目前我们看到的电影结尾更具有现实意义。

《华丽的面纱》不是毛姆最好的小说，毛姆本人对自己的评价很谦虚：“我只不过是二流作家中排在前面的一个。

”《面纱》曾被利顿•斯特雷切誉为，“二流小说中最好的”。

这样的荣誉可能使毛姆微微觉得尴尬，但没有到影响他小说的创作，有做助产医师的经历使毛姆在处理沃特这个人物时驾轻就熟，甚至有评论认为沃特就是以毛姆自己为原型的。

毛姆的很多小说总能找到现实的依据，《刀锋》影射了哲学家维特根斯坦，《月亮和六便士》说的是画家高更，他最著名的《人生的枷锁》，则是二合一，一部分以画家劳特累克为原型，另一部分则是自传，《寻欢作乐》说的是哈代……就是小说《面纱》，在第一次出版后，也有人找到了自己的原型，那就是与沃特同名的香港助理布政使雷恩（原著中故事的发生地就是香港，而不是电影里的上海），他起诉毛姆在小说中恶意中伤他，为了避免麻烦，毛姆值得改名，并把书收回来重印。

女人在毛姆的小说里一旦成了主角，则很有可能变成毛姆个性的牺牲品。

创作《面纱》的十年前，也就是1915年，毛姆与茜瑞生了一个女儿，此时的茜瑞是有夫之妇，次年成功离婚之后才正式与毛姆结婚。

但这次婚姻对于茜瑞来说是一场悲剧，因为两年前，毛姆在西线服役时认识了小他18岁的美国青年哈克斯顿，两人发生了长达30年的同志恋情，直到哈克斯顿离世。

因此在与茜瑞结婚之后，毛姆便与哈克斯顿携手同行，游览了中国、印度、拉美等地。

毛姆是口吃患者，而哈克斯顿正好成了他与外界连接的桥梁，在旅行过程中，哈克斯顿提供了大量的奇闻轶事，这正好为毛姆的创作提供了便利。

因此，在饱受了长期的冷落之后，1927年茜瑞与毛姆离婚。

在原著中，吉蒂的角色并不受人欢迎：“吉蒂成了一朵交际花。

她既美丽又风趣，很快便使十多位男士坠入爱河。

不过他们当中没有一个合适的，吉蒂高雅地与他们继续友好地交往，同时小心和他们保持着距离。

”“吉蒂和每个人打情骂俏，同时从不忘了在这群男士中挑拨离间，从中取乐”……你可以在阅读中感觉到毛姆刻薄的个性，在发现吉蒂的私情之后，沃特就变成了毛姆自己：“我知道你愚蠢、轻佻、头脑空虚，然而我爱你。

我知道你的企图、你的理想，你势利、庸俗，然而我爱你。

我知道你是个二流货色，然而我爱你。

为了欣赏你所热衷的那些玩意我竭尽全力，为了向你展示我并非不是无知、庸俗、闲言碎语、愚蠢至极，我煞费苦心。

我知道智慧将会令你大惊失色，所以处处谨小慎微，务必表现得和你交往的任何男人一样像个傻瓜。

我知道你仅仅为了一己之私跟我结婚。

我爱你如此之深，这我毫不在意。

”毛姆之所以被后人称为批判现实主义小说家，同时又是最流行的通俗小说家，其中也许包含着在作品里毛姆从不隐讳自己的个性与观点这个原因，除了同志恋情。

毛姆的创作从不违反人性，在沃特与吉蒂的关系上同样如此，“她承认沃特有着让人钦佩的人品，但不幸的是她偏偏没有喜欢他，却只是厌烦。

”品质从来就不是决定爱情的唯一要素。

在毛姆看来，爱决不是一种包治百病的救赎，否则他大可使吉蒂洗心革面，而沃特亦对她钟爱有加，就像电影里说的那样。

显然，那样做，就不是毛姆了。

需要告诉大家的是，爱德华•诺顿的表演真棒。

如果说这个故事既通俗又乏善可陈的话，那么我告诉你，有诺顿在，电影就会很好看。

请问你还记得他与罗伯特•德尼罗狂飙演技并且几乎不分伯仲的《大买卖》吗？

据说为了《面纱》，已经是中国通的诺顿足足准备了六年，他在电影里加入了原著中没有提及的历史背景与当时的政治局势，使电影更为真实。

而他的演技，当然是我一如既往的评价——简直没说的。

在故事的开始，她——Kitty——真的就只是一个虚荣、浅薄的女人。

那是在20年代的伦敦。

他们是在一个舞会上认识的，他对那美貌骄矜的女人一见钟情，简直非她不娶。

他在女人方面的经验太少，不明白一个正处于虚荣心鼎盛时期的女人，是绝不会看上他这样一个内向木讷的男子的。

但是家里逼迫的太厉害——一个女人到了一定的年纪依然待字闺中，对家里的人来说，简直就是场灾难——她最终答应了他的求婚，带着她还未来得及实现的绮丽的梦，和他一同来到了上海。

Kitty在那里邂逅了她“命定”的白马王子——外交官Charlie。

他英俊潇洒、谈吐风趣、风度翩翩，符合女子在青春期对男人的一切幻想。

俩人一见如故，很快坠入“爱河”。

她丈夫为她精心布置的寝室成了两个人共度良宵的新房。

最后她终于忍不住和他摊牌，她说她和Charlie彼此相爱，希望他能够成全她。

她的丈夫——Walter，难以置信的看着面前的这个女人，他不能相信这个世上竟然有这样无耻、自私的女人，哦，对了，她甚至愚蠢到把一个成熟男子猎艳的举动当成了爱。

爱。

这世间唯一爱她，如同她父亲一样爱她的男人，就站在她面前，而她却不耐烦的，像对待一只打扰她午睡的苍蝇一样，挥挥手，就想把他打发走。

他看着她若无其事的站在他面前，趾高气扬的、若无其事的滔滔不绝。

他终于忍无可忍的冲上前去，一下子掐住她的脖子，冷冷的看着她：“再敢说一句，我就杀了你。

” 这凉薄、自私、虚荣又愚蠢的女人，哦，他竟然曾经那样真诚的爱过她。

Kitty最终没有和Charlie在一起，答案是显而易见——任何男人都不会为了他们轻而易举就能弄到手的女人放弃自己的家庭。

他觉得自己已经给他所能给的一切——如果性爱也能算一种爱的话——某种程度上来说，也算吧。

出于一种报复的心理，Walter带着Kitty远走霍乱肆虐的中国偏远小镇。

他从一尘不染的研究室走向了瘟疫流行的最前线。

他在那里给那些无助的、可怜的村民治病，甚至在当地开通了干净的、尚未被细菌污染过的水源。

他平凡而枯燥的人生从未焕发过这样的光彩。

然而回到家里，他们依然持续的冷战。

即使两个人坐在客厅里吃饭，他也不看她，他的视线永远凝结在厚厚的医学书籍，或者显微镜下。

他那如玫瑰般美丽的妻子变成了墙上的一抹蚊子血，简直不值得他浪费一秒钟的时间。

直到Kitty开始尝试着在当地的一家修道院里做义工，照顾那些无家可归的孤儿。

在那样动荡不安的、生命随时转瞬即逝的年代，她飞速的成长，逐渐的忘记了自己曾经是英国上流社会的大小姐。

原来这个世间有那样多的事，远远比伦敦一场盛大的舞会要精彩纷呈的多。

“Walter，你应该原谅我的，就像父亲会原谅他犯了错的女儿。

我们结婚的太仓促，你知道的，那时候我不爱你。

我只是一个平凡的，爱玩的女孩，我没有你想象的那样完美。

”某一天，她这样对他说。

他们终于和好了，所有爱情故事的情节都是一样的。

只有我始终不能原谅Kitty，那个自私的女人曾经辜负了那样好的一个男人，甚至他们好不容易有了一个孩子，她都不能确定是不是他的，我真恨她。

然而那一刻，Walter看着Kitty，他的眼中有一种忧伤而欣慰的神情。

他对她说：“不重要了，在这样一个时刻，这些事已经不重要了。

”她一下子搂住他，她的眼泪流到他的脖颈里，她在他耳畔轻微的呢喃：“是的，不重要了。

”Walter意外感染上了瘟疫，Kitty义无反顾的在床前照顾他。

那天半夜，他忽然醒了过来，他轻唤她的名字：“Kitty.”她立刻醒了过来：“你觉得怎么样？

”他的脸上呈现出一种绝望的灰败的神情。

他直直的望着她，拼劲最后的力气，说了三个字：“Forgive me.”他再也没有闭上他的眼睛。

Walter最终患霍乱死去。

一直到他死去，我也没有理解他。

他轻易的原谅了曾经对自己不忠的妻子，他对她说：“一切都不重要了。

”怎么会不重要呢，在任何时候，对于任何人，这世间简直没有比这件事情更重要的了。

他一生没有对不起她，在死前，他竟然对她说：“Forgive me.”这话何其荒谬，他有什么需要她原谅的呢？

他做了一个丈夫所能做到的全部。

这个男人，简直完美的近乎虚伪，他的一生，就好像在演戏，他过分投入的扮演着一个完美男人的角色。

Kitty带着她的孩子回到伦敦。

某一天，他们从一家花店里出来，她与她的旧情人Charlie在街头不期而遇。

是他先认出她的，或许这些年，他心里也一直念念不忘与这美丽女人短暂的露水情缘，或许他比自己想象的，要更加的爱她。

这世间最难以琢磨的，永远是男人的心。

他笑着同她攀谈，同她可爱的儿子逗趣，她始终微笑以对，淡然的、温和的、疏离的。

在临走前，他终于闪闪烁烁的表达了自己的想法，他将会在伦敦呆上三个星期，他对她还有感觉，那么他们是否……“Goodbye,Mr Townsend.”她平静的打断了他的话，脸上是一种庄严肃穆的神情。

他被她那一刻的表情震撼了，突然意识到，站在他面前的这个女人是费恩夫人，而不再是那个叫Kitty的美丽单纯的女人。

她是别人的妻子，从未属于过他。

“Goddbye,Mrs Fane.” 他不敢再多说任何唐突的话，转身离去。

“妈妈，刚才那个人是谁啊？

”小Walter看着他的妈妈，轻声问道。

“谁也不是，亲爱的。

”她牵着他的手，走在春日明媚的伦敦街头。

一直到那一刻，我终于明白了他与她。

在那个下午，他微笑的看着她，说：“这些事情现在已经不再重要了。

”是的，已经不再重要了。

她曾经那样幼稚肤浅，她曾经对他不忠，她甚至不能肯定孩子是否是他的，但是所有这一切都已不再重要了。

因为她是那样的爱着他。

他永远活在她心里，在她的灵魂深处，她甚至能感觉到，他从未离开过她。

他就在她的旁边，他就在那里，在无声无息之中，在那样触手可及的地方。

那个名叫Walter的孩子，确切的说，他不属于任何人，他的存在，只是她对他的一种纪念，他是他曾在这世间活过的一个凭证，如此而已。

我终于明白了最后的那一刻，他望着她的眼睛，说：“Forgive me.”原谅我，撇下你一个人在这孤单单世间。

还有那么多的美好的事情，我还未来得及与你一起做。

在我们彼此相爱以后，在一切都尚未开始的时候，原谅我……她笑着望着他，她的眼泪坠落到了他脸上。

“原谅？

亲爱的，并没有什么事情，是需要我原谅的啊。

”Kitty曾经说过，女人不会因为一个男人崇高的品德而爱他。

那时她正坐在剧院里，满面春色，眼神轻飘飘的荡漾在她的情人Charlie身上。

我太明白这句话的涵义。

在浮躁的青春年代，我们渴望的只有轰轰烈烈，疯狂的爱、绝望与伤害，鲜血淋漓，无怨无悔。

那是一个狂妄的，无知无畏的年代。

而Kitty是幸运的，她最终爱上了一个崇高的男人，她爱他高贵的灵魂，至死不渝。

只是，这世间有那么多像Kitty一样可爱的、骄矜的、迷人的女人，而Walter，他已经永远的离开了。

很久没有看电影，天天忙那该死的毕业论文，该死的程序，产生乱七八糟的数据，需要耐心细细处理，然后给YY出一个貌似合理的解释。

终于搞的差不多了，办公室的都出去搞采杨梅的党支部活动，我一个人在办公室无聊，于是突然想起这部很久以前看过小说的电影。

女主角很漂亮，是那种VOICE FULL OF MONEY的漂亮。

沃特，我很熟悉的一类人，搞生物的，聪明，沉稳，沉默寡言，但总一语中的，对人性悲观，可是还是会被美丽吸引——宅男也是男人啊。

生活中的一切都井井有条，对研究，对解决工程学的问题有充沛的激情。

在感情面前却骄傲得不肯放下姿态。

宽容，却不容得对原则的背叛。

在人与人交际过程中，拘谨，典型的低情商表现。

但是出于对自己学识和学术素养的自信，往往显得傲气。

不和善。

不善于处理感情问题，不够热忱。

因为职业要求客观，逻辑，进而养成了冷眼看待一切的习惯。

在专业上的卓越和交际中的笨拙，某种程度上来说是成正比的。

擅长桥牌，对风景没有工程景观有兴趣，发现背叛并未爆发，而是采用更加残忍的报复手段，非暴力，却逼得对方合作。

沃特不善于处理感情，往往认为可以对自己的补偿的行动——让对方不好过，其实也是对自己的伤害，这就是这种人的悲剧，在怎样让自己幸福的判断上总是没有在一个科学细节决定上有前瞻性，虽然同样精细，但是结果却不是预期。

可以工作到睡着，一方面是研究兴趣，但是在我看来，更多的是一种对感情挫败的逃避。

沃特就像是一只蜗牛，伸出触角，探测到了伤害，然后就躲进壳子里，久久不肯出来。

他是英明的，算的很好，在那样一个封闭的地方，妻子没有交际圈，没有可以寄托的事业。

唯一可以依靠的就是沃特了。

他需要在情感中拥有在事业上等同的掌控感。

要知道，一个生物学家，从来不干没有确实预期的事情。

他始终对妻子有简单的感情。

在那样的环境中，众所周知，环境的影响作用于妻子身上，改变了她。

他所做的只是另一次的科学指导实践。