一座城池

没看过小说，不过电影拍得还是有点意思的，有韩寒小说中的狡黠和夸张。

这座城不是真正的城池，是自己心中的避难所。

每个人都有想要逃避的时候，而这座城池就是提供庇护的。

建叔、我，面临的问题是，怎么面对这个世界界定的"我"。

既不想卑微的活着，又不能高傲的存在，只能不断地意淫，好在自己心中给自己一个高于他人的理由。

但这种意淫的基础是很脆弱的，一件小事就能够打破，比如——群架中以为杀了人！

好吧，两人真正的走到了一座城，不同于以往的一座城池，住进了一个叫做“长江大旅馆”的小宾馆。

这个宾馆和他们一样，不能好好的存在，也在 意淫。

旅馆的柜台挂满了世界各个时区的钟，老板说是为了和旁边的五星级大宾馆竞争，因为她的生意都被五星级宾馆抢走了。

至少，老板是这么认为的。

在这个陌生的城市， 他们终于不再卑微，因为他们是新的，对这座城市来说，而这就意味着他们获得了新生。

虽然他们还在为会不会枪毙而纠结而做噩梦，但是他们已经准备好了开始新的生活，建叔开始准备找个新女朋友。

渐渐的，他们发现他们逃到的这座城市和原来的没什么区别，他们还是老样子。

这个避难所不能给他们任何东西，如果说有的话，却和以前没什么两样。

一年以后，勇敢的我决定回去自首，我要抛弃这座水晶城市，打破它，不再逃避，勇敢面对，去承担。

有意思的是，一年前混乱中的那个人不存在——那场群架中没有人流血。

这个世界和他们开了一个不大不小的玩笑，居来自建叔的小学同学的解释是那时他们俩由于紧张产生了自我视像催眠。

他们把自己抛向了那心中的城市，去逃避现实的痛苦。

建叔和我没有变，他们和一年前一样依旧卑微，抬不起头，所有的区别恐怕就是有了承担的勇气。

还有就是，时间一直不停的在走，长江旅馆依旧还有24个钟挂在柜台。

1.无论被挑出多少看似显而易见的弊病，它至少成功的表达了一种感觉：对社会、对成长的惧怕，以及因之必然而然将遭遇的挫折和失败感。

这来自原著，也是孙渤涵自己的理解。

2.导演挑选了一种简单易行的方式：旁白、人物静止地直面镜头、左小祖咒的音乐。

数量上的过多没有影响到它们恰当地服务于营造影片的整体感觉。

因为一向对旁白有顾忌，刚开始还觉得挺突兀，文学化的语言往往只适合读，但后来便感觉到没什么了，它让你融入到电影的整体氛围中了。

3.电影画面中呈现的人与物：比如不好看的主配角、砖头堆、破房子、啃鸡腿，在院线大银幕上鲜见，但不就是我们在生活中看到的东西么，因此被称作“屌丝”是因为生活中也会见到的光鲜被人们假想和上述生活是决然割裂的。

我甚至想用不加矫饰这个词，不过本片还是足够矫饰，比如韩寒的文字时常就有些轻佻，又比如王太利不知节制的经过修饰了的表演完全不适于本片主题和风格。

4.房祖名演的很好。

5.“如果我吻你，你就微笑，我就吻你。

”《小莉》的歌词以前听的时候觉得真好但没细想，但这次想到，它打动我的这样一种条件句，实际上也是对自己的不自信。

只有你微笑，我才敢吻你，是对生活怎样的一种不抱奢望呢。

6.对这个世界，韩寒当年甚或现在也怕的要紧。

这是被办公室生活逼得变态的我们之所以喜欢韩寒的理由吧。

两位主人公的遭遇告诉我们，我们又能拿“怕”怎么办呢？

也许只是能互相聚在一起抱怨抱怨罢了。

明天，还得早班。

7.主人公屡屡遭受挫折，但大方向上作者、导演、演员、角色并没有怪罪这个世界。

因为内容中表现出来的他们的挫折，全是他们一手造成的——王太利自己搞伤自己两次是再明确不过的一种理念化的表示了。

他们就是不适应，他们就是怕，他们就是选择了逃避。

8.看完意犹未尽——它这样就完了。

原因在于片子的故事太薄弱，在于它在完事之前没有铺垫，在于它无矛盾、无高潮吗？

其他：太原北营火车站雷海峰先生出镜的戏果然被剪掉了——从车牌看，片子应该有很多外景在山西拍的吧。

韩寒还是对文字挺敏感的，比如那些夸大其辞的店名，日常太常见被我们忽略了，他拈来便成就了一种幽默，就像永川的太明先生。

又及，看书的时候是在太原小马，好脾气的田先森家里没有空，在他同事租的屋子里看了半宿看完（又或者就是在田先森的小床上，记不清了）。

电影是在昌平史各庄村边大商场看的，出了商场门10点多菜市场叫卖声还是不断。

边走边走调地哼着“如果我吻你，你就微笑”，想打打电话给小莉。

但这些，真的不是为了说明什么。

早已不像高中时代那么喜欢韩寒，但依然很欣赏那个男人。

他的小说和博客教会我很多，所以尽管知道《一座城池》拍成电影好不到哪里去，还是去看了。

因为我会看到的不仅仅是一部电影。

读韩寒的人，与不读韩寒的人，看这部电影的感觉必然是大不一样的。

单纯看电影，段子频出但是情节不连贯，我都认为是烂片。

但是读过韩寒的人都知道，他所有的作品都是基本没什么情节，都是一个片段一个片段的，好像你的生活，你也想不出一个完整的情节，想起来的，都是片段记忆。

看一座城池，我很自然的联想其他其他小说里的片段，比如电影开头林夕徘徊在一个园子里，就像《他的国》中做小龙徘徊在大帅的园子里。。。。

电影触动我最深的，悄悄是小说一直在表达却始终没有说出的那句话：每个人的心里都有一座城池，想逃避的时候，就躲进去，而我好像一直没有走出来过。

说到了我内心深处。

电影最后，林夕和健叔又回到最初的起点，电影是这样，现实也是这样，很多事你以为刚要开始的时候，就已经结束了。

最后说下我对导演和演员的看法。

导演几乎完全尊重原著，没有刻意表达自己的理解，我喜欢这一点。

我感觉冯祖明演出来的呆呆萌萌的形象不是小说原本主人公的调子。。。

小说改电影是永远痛。

韩寒，王大利，房祖名是炒票房的热点也是吐槽的焦点。

抛去改变剧情，人物刻画，后期制作有好有坏不谈，我只想谈谈，代入主人公后的感想。

无业，无亲，无助。

两三个浪荡子弟就开始了消极度日的日子。

每个人的心中都有一座城池，当你想逃避的时候就会躲进去。

这座城池里没有坚持奋斗的目标，只有希望能付完上月租金的意外之财。

可能睡至夜深，无所事事。

也可能碌碌无为一直在做，一样无事所成。

一无所知，社会的生存法则是什么？

一往直前，指好的路又改从哪里披荆斩棘？

一座城池，其他人眼中的一片废墟。

这也是我三年后一定会遇到的城池，而我做的则必须只能是努力强化自己抗击能力来抵挡那座城市轰然倒塌下的撞击。

误会过后，苦难过后。

我希望我能和主人公一起说出那句，我终于走出了这座城池，我决定做我梦里勇敢的自己。

最后想说说健叔。

为什么看对眼的女生都有了男朋友，等的人为什么还在很远的未来。

那健叔为什么还傻傻得开始YY与她的一面之缘？

旁人看似很随性的人，内心可能很细腻。

他会利用一切手段去获取她过去的信息，因为他想弥补他这么迟的相遇。

健叔可能真的做到了，然后可能会听着她过去喜欢的歌，看着她的曾写过的文字，想象弥补与她的错过。

然后呢？

又能怎样。

终已错过就必须放手，然后看着他们紧握的双手而选择祝你幸福。

从你的全世界路过，即使只留下一面之缘的相视一笑。

我想我应该醒了，还是去睡了。

黑夜，凌晨，我并不是不眠不休，只是时刻错位。

在手机上窝被子里看了个电影，现在很饿。

是韩寒的一座城池，电影真的不好看，全是旁白完成的，像个微电影。

如果是导演缺乏能力用镜头表现出来，而用语言直接告诉观众电影的意图，那真是对观众的侮辱。

不过似乎我们常常作为观众受到侮辱，只是大部分人习惯了。

但我不是要批评这部片子，我的心情已经超出了要去对这部片子的调侃和赞扬。

我笑了，带着湿润的眼角。

我感觉心情沉重呼吸困难，我看哈姆莱特时没有哭着笑了，听国歌的时候只是崩溃了，可是今天，看的时候笑了，看完了怎么也笑不出来。

喜欢的女生，梦想的事业，现实，小说里的最现实。

今天的欢笑、忧愁，等你不在思考时就等于一粒尘埃。

人的生命的长短用你思考的时间来衡量的话，你我活了多久？

你我都只是一粒浮尘，何必自命不凡。

如果世界在我活的时候毁灭，我想睁眼看着它崩塌，就像我想看着你。

该片以平淡的叙事方式，冷幽默的手法，貌似承载了意义重大、严肃沉重的人生世界大主题。

“每个人心中都有一座城”咋地咋地，可是我却没看到谁走入了啥城，也没见到谁出了啥城，无论是精神的还是物质的（动画表现的镜头姑且不算），是导演编剧没整好？

还是我智商确实不高？

不晓得。

过去的电影要求有教育意义、有普世价值、有美学高度、有美德的弘扬、有智慧的情趣、有心灵的震撼、有精神的鸡汤。

现在的电影变了，追求单纯的感官刺激、无意义的苍白、低俗的桥段。

过去是加法，现在是减法，尽量减到比白开水还要白。

或许是现在的节奏快，压力大，观众在娱乐的时间里，不希望再承载一些负担吧。

还是现在的年轻一代导演只能做出这种东西？

奇怪的是，该片苍白平淡，为啥还给人一种要承载很多东西的感觉呢？

这感觉从何而来？

喔，是从画外音的旁白来的。

场景切换无法，漫画来凑，情绪提不起来，音乐来凑，内容苍白，笑话来凑，主体表述不清，旁白来凑，必.....须的。

我也喊声好吧，虽然我没看懂，可这是名人的本子，我说没意义，显得咱们没文化不是？

为了体验《一座城池》到底有多烂，我放弃了一个能赚1500元稿费的夜晚（所以你们现在看到的每一个字都值5毛钱哦），在5分钟之内冲到万达，且自掏腰包倒贴48元电影票，冲破冯绍峰影迷见面会的重围（老子可是对他理都不理呢哼），终于如愿以偿地坐在了不足10人的放映厅里。

一开始呢，电影院里只有4个人，我一个人坐在后排，有些心花怒放地想：靠不会又能目睹到电影院性爱了吧！

结果又进来两男一女坐我旁边。

我只好怨恨地扫了他们一眼，长得均难看，而且其中一个矮胖子一看就是无耻的电灯泡。

人家情侣来电影院看冷场电影，你凑什么热闹啊！！！

能不能要点逼脸啊！！！

而且还这么胖！！！

现在社会上有些人就是毫无羞耻心啊，真的是没法说了，害得人家都没法看到电影院激情了，讨厌！

哎说多了都是泪看电影看电影。

然后电影就开始了。

一开场呢逼格貌似颇高，还黑白手绘动画，音乐也是很有情调的提琴呢。

我想着：电影也许没有豆瓣上那些贱人说得那么烂嘛，豆瓣上的那些贱人啊，三天不黑人显示自己的逼格就浑身菊花痒……这时，第一个镜头飞出来了，吓我一跳，房祖名像个傻逼一样站在草地上，以一脸“我为什么要拉屎”的迷茫表情，开始了拉屎一样的配乐朗诵，导演为了突出本片的屌丝文艺气息，还特意加了绿色加暗角的LOMO效果——我愣了两秒之后，无数句脏话从我眼前飞奔而过：我操你麻辣个逼啊！！！！！

果然是个烂片啊！！！！！

豆瓣上的贱人们老子错怪你们了嘤嘤嘤……老子就此开始了一个半小时的烂片之旅。

其实我在看到宣传片的时候就已经意识到这是一个烂片：毫无诚意，质感粗糙的画面，演员的表演也毫不走心，明显哗众取宠式的表演。

这是我最初从宣传片里得到的两个信息。

但是尽管我已经胸有成竹，但是真正看到电影时，还是被结结实实地惊呆了：这你妈到底是什么狗屎！

你妈王太利除了会眨眼，挤眉弄眼，咧着嘴流哈喇子哭还会别的么？

房祖名就不说了，一个呆逼表情贯穿始末。

还有那个女神，导演咱能找一个至少5分的，哪怕会演一点戏，说话声音不那么像公鸭嗓的姑娘来演女神么？

众所周知，这部电影号称是小成本电影。

但是小成本电影≠画面粗糙。

不知道这个团队是用什么机器拍摄的，有几个人打光。

但就我接触过的即便是用5D2来拍摄的电影，只有2个人打光，拍出来的画面质感，光线，色泽，都远超过《一座城池》十倍以上。

《一座城池》的视觉后期采用的所有手法，都是旧的，落后于现有的审美五年以上。

这种绿色LOMO滤镜效果，基本上是出现在2001年左右的港台MV里。

当然，最烂的是讲故事的方式。

尽管《小时代》旁白推动情节的手法已经被黑成狗，但《一座城池》简直就是听着房祖名把整个故事给念完了，而且念得还忒难听。

我一边听一边想：操你妈我大幂幂声音虽然听着挠心但好歹不是一股臭脚味儿的普通话是不是。

每一个情节都是无用情节，每一句对白都是无用对白（本来就已经少得可怜），每一个人物都是无用人物，你不知道每一个情节每一句对白每一个人物在这个电影里的意义到底是什么，他们到底组成了一个什么样的故事。

而且为了避免钱少拍不出大场面的尴尬，任何难以处理的情节一概以手绘动画代替，导演，这种偷懒都是能被一眼看粗来的啊。

我们到电影院看电影为了什么啊？

不就是为了在观摩电影院激情之余获得一些视觉上的美感嘛？

《小时代》固然遍体硬伤，但人家郭敬明至少做到了在视觉上接近满分的表现，那些考究的镜头，细致的光泽，令人赏心悦目的服装和布景，而且至少也讲出了一个通畅完整的故事，让人看完之后明白：这讲的是一群可耻的，下流的，充满铜臭味的拜金主义享乐主义的年轻人在这个物欲横流的时代里追求荒淫无度生活以及各种乱搞劈腿又复合的故事。

在这一点上，至少郭敬明是诚恳的，他非常用心地在用金钱炮制出一个令人炫目同时也令某些人不齿的泡沫。

但是《一座城池》到底讲的是什么，你看完之后心里有个清晰的印象么？

而且在看《小时代》时，在某些桥段我是真的发自内心在笑，被真的逗乐了。

但是《一座城池》呢？

那些烂得令人掩鼻的段子像狗屎一样纷纷向我砸来，每一次都让我感到恶寒：这么低端，明显的笑点，果然是科学的吗？

但是令我惊诧的是，每一个段子都引起了另外那7位韩粉的衷心欢笑，他们一边笑一边讨论着这一段话在小说中的出处。

我简直是没有办法不怀疑，难道这是我的原因吗？

难道我的笑点这么高？

连郭敬明都能把我逗笑了，韩寒居然毫无办法？

终于导演自己也觉得演不下去了，以一个戛然而止的呆立场景结束了这部令人震惊的烂片。

退场的时候，我丢下一句“操，真你妈烂”，扭着屁股高贵冷艳地离开了那几个被我冒犯到的韩粉。

看完电影，我又像个窥阴癖一样满心激动地一路小跑回家，上网搜小说原著，看看是否真的像韩粉说的那样，电影拍不出小说的神韵。

我一看，顿时心知肚明：其实不怪电影拍得烂，其实是因为小说本来就很烂。

电影结束，走出电影院，我站在一条路灯照耀的斑马线上，四面八方来的车切断了我的路，路灯下的我突然不知道接下来该去哪.今天是中秋节，在网上团了一张电影票，电影院《一座城池》一天只有一场6点20的票.等了足足4个小时，我走进放映厅，整个厅只有我一个人，我摆着随意的姿势，将脚摆在前座的靠手上.电影开始放映，我也开始游离之外，接下来将来一个带着满脸忧伤的女孩走进放映厅坐在我的不远处，然后我会坐过去与她打招呼，然后我们会一起看完电影，看完电影后我会邀请她一起吃个宵夜，喝点酒庆祝这个中秋节。

然后女孩在这个孤独的中秋节里也感到慰藉，于是她开始喝很多酒，慢慢的招架不住，我见此情形提出今晚不要回家了，一起开个房休息算了。

她犹豫了会，我说，放心，只是睡觉而已。

于是她点头默认。

然后我带着她找到一间宾馆，开了个标间，她抢着给钱，她说宵夜你请的，这个就我来吧，我也坚持了一下，她依然推脱，于是我不再坚持，她付完钱递给我身份证的时候看了一下，她说，呀，你是91年的啊，小朋友啊，我笑笑，不小了。

于是我搀扶着她走进电梯，按下楼层。

进房间后我把她放在床上，说，我先去洗个澡。

洗完澡后我躺上床对她说，你也去洗下吧，她脱下外套和牛仔裤，只剩一件薄薄的短袖和内裤，走向洗浴间。

哗啦啦的水声传来，我拿被子捂住头。

很快，她洗完后躺在了我不远处的床上，默不作声，我知道，这个时候是男孩子该主动了。

于是，我说，咱们聊聊天吧。

于是我开始讲我为什么会来这座城市，怎么被女朋友抛弃，怎么在这个节日里只剩孤单的一人，小时候的梦想，现在的梦想，现在的工作，未来的路，我说了很久，期间她偶尔会打岔说点别的，更多的是我在说她在听。

接下来我说，那么说说你的故事吧，她于是开始说她昨天刚个男朋友分手，她的男朋友劈腿了，本来准备跟他一起看电影的，结果自己一个人过来看了，想不到整个厅里面只有我一个人在。

我睡意来袭，于是说，噢，今天早点休息吧，有点累了，于是闭眼睡觉。

我猛的回过神来，发现林夕和健叔又回到了那个叫做原点的操场。

我走出电影院，天已经黑了，路灯亮起，我迈着凌乱的脚步，找到了一家哈尔滨饺子馆。

店主纯正的东北口音，问我，吃点啥不，我说二两牛肉。

环顾一周，才发现店里一个人也没有，这不符合过节的气息。

记得最近一次吃哈尔滨饺子是在一年前，那个时候还在大学里，大学旁边就是一家很纯正的哈尔滨饺子馆，每次去都要提前去怕没位置的，那个时候我们都夹着其他盘里面的饺子吃，而现在，只剩下我一个人默默低着头，吃着早已不知是什么味道的饺子。

外面的夜宵烧烤摊已经摆放出来，摊主是个年轻的小伙，二十四五的样子，旁边站着他的媳妇，不是很漂亮，但充满了年轻的活力。

小伙烤摆好烤摊，摆上碳，姑娘摆上桌子，桌子的四角摊上塑料椅，摆上菜品，开始了他们今晚的夜生活。

吃完饺子，我坐到了对面的烧烤店，打了几通电话却找不到人一起喝酒。

我开始回忆那一场孤独的电影，它像是一场生活。

很喜欢龙太子和王太利，《一座城池》口碑不是很好，其实可以理解。

没看到甜蜜的爱情，没看到绚丽的特技，只有龙太子的旁白贯穿着整部电影，你不能把它当做一场电影来看，你只能把它当做一场生活来体验。

或许，它像是一座城池，它不适合在生活中炫彩，只适合你孤独寂寞的时候去体验，它只属于你一个人。

每个人心中都有一座城池，当我们想要逃避的时候就会躲进去。

电影打了三分，韩寒一分，王太利一分，音效一分。

作为主角的房祖名，机械的独白中找不到任何原著上的幽默感。

再加上那张毫无表情的脸，我一直在想，他是韩寒原著上想表达的那种带有些许忧伤感情的人么？

剪掉了饭馆吃鸡前的配合，改掉了我最喜欢的阳台看火。

其余导演想尽力表达与的原著的契合感却力有不逮。

让眼镜王拍这个会更好。

至于那些为了韩寒打五分的人，韩寒会觉得你们是一帮可爱傻逼。