检察方的罪人

原罪之定义- 最上大人的白骨道检察方的罪人电影已经是4刷了。

虽然因为是拓粉才去关注的这部作品。

但看了第一遍以后我完全被剧情和角色各自的个性刻画深深吸引，并惊觉这部电影厚重之处看一遍是远远不够的。

它将日本二战时期日军从缅甸出发侵略印度未果，最后几乎全军覆没的英帕尔战役，做为时间轴上的历史背景，剧中淋漓尽致的讥讽了日本右倾政客的无耻面孔，映射司法机制中精英们的困顿，以及在历史洪流中，几代人在庞大的国家机器中无法控制自己身在何方的深深的无力感。

毫无疑问这是一部反战题材的电影，它背后折射声讨的东西远远超越了2个小时的事件本身。

下面来说一下我眼中影片中比较容易解读的两个点：1）每个人的原罪 2）贯穿始终的宿命论每个人的原罪本剧给我最深的印象是橘说的那句话【没有人说百分之百的假话，也没有人说百分之百的真话，所以也不存在ban】的确，也没有人是百分之百无罪的。

最上的罪在于他为了自己心中的正义，杀了人，他是一个上层型的罪犯。

松仓的罪，在于他是一个底层型罪犯，为欲望去杀人。

橘的罪，在于她为了自己媒体人的真正身份，在暗处欺骗了形形色色的人为自己服务。

丹野的罪，在于他把对于权利的欲望赌在了爱情之上，最后自食其果。

取访部的罪，他也是一个站在黑白分界线上的上层型罪犯者，最上代表白的话，他则代表了黑。

政客的罪，是更大的权欲混淆黑白与对整个世界的控制欲（战争及侵略性）冲野的罪，则是为了司法所谓的正义，而去向一个确凿的杀人犯（松仓）道歉。

那么社会会惩罚全部有罪的人吗？

答案当然是不。

英帕尔战役是不可一世的日本军国主义打的最昏庸的一场仗。

代价是8万日军有3万多葬身于印缅线上的雨林中，4万多病伤阵亡，撤退的道路成为日军的白骨路。

电影中最上埋尸及爷爷的别墅也是在雨林里，达到了与历史线的第一次重合。

罪孽可以通过雨水被洗刷麼？

是没有这回事的。

雨水不会洗刷战争中国家的罪孽、也不会洗刷掉最上个人的罪孽，甚至任何一个人的原罪。

那么绝对的正义又存在麼？

宿命论塔罗牌与生日占卜穿插而至影片主要分为为 三个部分叙事，塔罗牌提要了每部分的中心思想，顺序分别是：语言的魔术师，审判，而着重要说的是生日占卜穿插在整个电影中，最上用生日占卜来分类他在意的人，比如死去的青梅竹马由季酱，比如朋友丹野，以及他为何对后辈冲野的看重。

这都与最上自身所感受到的巨大的宿命感有关。

有人曾说深信宿命的人，是因为其本身对于人性的不确定性和不安，才需要用占卜来将人，分类并给予自身暗示从而获得安全感。

所谓的每个人的宿命让最上自己深感无力。

他无法帮助由季将犯人绳之于法，他无法帮助朋友直到接到丹野坠楼自尽的消息，那种深深的无力感与愤恨不断的冲击他，最终点燃他渴望对正义履行的执念。

这种执念也与最上对现有家庭妻女的无所适从形成鲜明的对比。

这也折射了司法系统精英充满无力感的生活现状，及希望自己可以挣脱命运束缚的一种歇斯底里的嘶吼与反抗。

宿命论也让最上深受爷爷的影响，诹访部也因此和其结盟，这很好的穿插在了电影中，最上埋尸后恍惚变成了自己的爷爷与战友撤退在白骨道中。

白骨道从未安静。

前一代人经历的战争，现代人依旧在经历。

为了心中的所处当下时代，所谓的正义或是信念而白白牺牲的人或是勉强尚存一息的殉道者，或许在历史长河中显得既愚蠢又可悲。

借用宫本武藏曾说：谁能阻止少年武士赴死呢？

他们听不到啊！

原著是日文版的还没有嗑完，貌似原著最后的结局和剧本是不一样的。

但无疑的是，电影是深邃的，值得一看再看细细品味。

喜欢的朋友请支持正版DVD或蓝光喔。

感谢一位不愿透露姓名的木村拓哉铁粉对本片电影票的鼎力赞助。

虽然汇集了杰尼斯两大荧屏男神，但是这部一年前的日本回锅肉并没有能煽起多大的水花，主要来看的还都是这两位的粉丝们。

观影中可以清晰听到不断的小声闲话“好帅！

”“啊啊啊好可爱”，感觉导演也有特意在照顾两位男神的粉丝，安排了各种福利向场景，木村大神一套一套衣服得换，除了西服衬衫，还有紧身运动衣，僧侣服，最后还搞了一身杀手装。

二宫和也更是有一场床戏，虽然那场BG床戏怎么看怎么让我感觉很像百合磨豆腐（。

说到电影本身，整体上给我的感觉是“不报高期待——有点惊喜——谨慎观察——不过如此”，一个先向上再向下的感受曲线。

但是很有趣的是，在看完回来在心里默默复盘的时候，忽然又觉出不少有意思的地方来，甚至有一点想二刷。

所以最后不管怎样，及格的分数还是要给的，它能让我发散出很多有意思的联想。

影片故事本身围绕的是一百部法律题材的电视电影就会讲一百次的点：程序正义。

另一个点则是2010年，那一年日本废除了刑事案件的追诉时效，但是在此之前过了追诉期的案件也就没办法挽回了，基本上犯罪法律题材的片子，都离不开这两个点，不久前藤原大饼那部杀人犯22年后的自白，也基本是围绕此做文章。

两个大俗套撞在一起，故事本身的吸引力就很有限了，当看着看着发现了故事的主题后，对于这个片子的好奇心也就会减低很多了。

但是另一方面，本片很好地给了两位主角人物一个状态，“状态”一词如果要做解释的话大概是“给定氛围之下可信的角色”。

这是个需要演员、导演、编剧一齐用力才能架构出来的东西，一般商业片不在乎这些，往往是到了作者电影这个层次才会开始让人意识到这些，也因此，刚开始看两位角色还会觉得有点拿劲，或者说有点“装”。

但是再看下去，度过了演员大于角色的时期后，就会感觉到这两个角色的真实了。

从这再往上，才能理解到本片真正的主题，其实是两种不同政治观点的交锋，涉及到剧透，我们就放到后面再说。

另外本片基本制作层面的一些问题挺让我不满，我不知道是导演真的作者性太强有自己的表达，还是有删减导致的问题。

大约前三分之二的片子里，剪辑手法让我非常难受，不仅是剪辑点的选择，还有每次转场的方法，都让我非常难受，一度怀疑真的是自己少看了什么东西。

如果说这些是作者的一些手法的话，怎么到了最后又恢复成正常的剪辑了呢？

后 有 剧 透本片讲述新人检察官冲野和他曾经的老师最上在一起案件中产生分歧的故事，一对老人被杀，嫌疑人中一个叫做松仓的人实际上是多年前杀死最上爱人的重大嫌疑人。

但是当年松仓因为证据不足没有被定罪，这次的审讯中，松仓道出了当年的真相：确实他就是凶手。

然而当年的案件已经过了追诉期，松仓想要将这次的案件嫁祸给她，已用法律的手段将他制裁，没想到真正的凶手弓冈却主动暴露了自己。

最上为了让松仓被定罪杀死了弓冈，并将凶器伪装成了松仓的东西，得知了这些的冲野为了心中的正义在最后反水，帮助辩方律师为松仓争取了无罪。

没想到最上再次动用私刑，再次找黑社会做掉了松仓，最后结尾定格在心中正义已经崩溃的冲野和最上的对峙中。

单看故事本身，还是前面所说过的关于程序正义的讨论，松仓自己承认了是之前案件的凶手，但是已经过了追诉期，这个时候到底法律还能处置他吗？

当然是不行，对于严格遵守法律的冲野来说，这就是他的正义。

但是反过来说，法律本身也承认了追诉期过期是件非常可笑的事，是错误的，可是在更改之前的错误难道就真的不能改正了吗？

既然如此，那就伪造出足够用当前法律将他定罪的证据，让他可以被法律制裁，这是最上的正义。

关于程序正义的问题就不讨论了，各位法学家自己去补李狗嗨进行交流就行了。

在整个故事中，其实问题也挺多，最突出的就是真凶弓冈的自我暴露了，“真凶喝多了自己抖威风讲出来真相”这事其实也是老烂老烂的情节了，案件本身真的就以这样的方式结束那可苦了冲着案件来看电影的观众了。

另一方面，橘的这个卧底记者身份到后期也基本就浪费了，明明如果她用心搜集证据的话是可以把最上给掀翻的——其实她也确实目击到了非常关键的资料，但是到那个时候她就偏偏没有录音录像了，到了最后她更是完全就沦为一个冲野身边的陪衬了。

一开始让她做冲野的跟班是因为她卧底，没想到最后真就只是一个跟班了。

但是说回最上和冲野这两个人，还都是能细细琢磨出一些味道来。

最上是一名检察官，他喜欢搜集英美法系的小锤子，但是也强调在日本这些都用不上，这其实也就在暗示他的价值观了：我要的是结果正义，你们那些我看不上。

而松重丰叔一直勤勤恳恳当着他当跟班，其实归根结底也是因为政治观点的一致，体现在具体的地方，就是他的父亲和最上的爷爷都曾是当初败退逃难的日军，联系在于最上爷爷所写的那本《白骨街道》。

而最上的好友丹野则是一名处于政治漩涡中的议员，岳父高岛是右翼，可能让日本重回战火之中，这是他不想看到的，但他对此也无能为力，在最后他只能在被逮捕前自己从楼上跳下。

最上当然也支持丹野的观点，他也对着冲野高喊着“不能再让日本陷入战争！

”但是仔细想想，其实他自己也是支持那套价值观的，他是在扛着红旗反红旗，这是一个极为讽刺的地方。

他深知极端如战争的手段不可取，但是他的所作所为却是为了结果而采用不光彩的手段，他会用自己的职务之便来伪造证据，压制晚辈以达到自己“合法”地将松仓送死的目的。

他知道什么不对，但他也受此影响太深。

那么冲野就是正义的吗？

也不是，冲野是最典型的美式民主自由代言人，支持绝对的程序正义，甚至会因为差点冤枉了松仓而要去对他道歉。

可笑吗？

他可还在不久前对着这个杀人犯怒吼控诉，现在仅仅因为这个杀人犯差点被冤枉杀了另一个人，他这个正义的使者就要“一码归一码”地去向他道歉。

可是惩罚不了这样真正的坏人，还算什么正义呢？

他的可笑极端体现在他那一场爆发戏，二宫和也的表演受到了粉丝们的广泛好评，但是那场戏在剧作里的意义远大于二宫和也的表演。

冲野爆发的前提是什么呢？

是松仓主动承认了自己是凶手，且没有录音录像，且在一旁收听的上司最上不在场。

于是冲野极为“安全”地爆发了，全片一直有点平和甚至有些胆怯的冲野，原来内心也这么爆炸啊！

可他根本不敢表达啊，因为他的正义是对他的束缚，他只有在这样最极端的“正确”环境下才敢做出这样的爆发。

他如果真的这么硬，怎么不敢当面硬刚上司呢？

怎么只能灰溜溜地辞职呢，怎么最后只能面对天空无能狂怒呢？

因为他什么都做不到，他只有价值观，没有方法论，他只知道他应该奉行法律，这才是正义，但他没有去真正践行正义的方法。

结果他就只能这样于最正确的地方爆发，这种状态其实非常切合我国当前互联网的状况。

平时大家都知道政治正确（这当然不是美国的政治正确）所以这也不敢说，那也不敢说，什么都得做对的，说对的。

可一旦有个错误的人或事出现，给了网友们一个“正确的环境”，那马上一个比一个炸得还厉害，恨不得马上把他杀死两百万次。

二宫和也那场戏，演得就是他们这样的人。

这二位，冲野看似是在理性的驱使下做事，要遵守法律，要合乎程序，但是实际上在做事的时候，他根本是极为感性的，辞职，道歉，狂吼，都是情急之下被情感推动做出的行为。

橘也一样，而全片唯一的感情戏和床戏，是在他们身上。

而最上看似被仇恨蒙蔽了双眼，却做事事无巨细，也不被任何情感所干扰，女儿只是他用来搪塞自己联系黑帮的借口，他才是理性行事的那个人。

那你说作者到底是支持谁，或者说站在左还是右呢？

显然，都没有，就像这两人混乱的大脑一样，政治观点的黑白并没有那么分明，一以贯之从上到下完全践行同一套价值观的人太少了，所以最上是罪人，冲野也是个什么都做不了的傻小子。

他们谁也代表不了正义，也都代表不了日本。

就像同一天生日的人那么多，但是真的因为生日就被赋予了类似的性格吗？

犯罪小说作家紫金陈在书中写道：如果法律有性别，那它一定姓母，因为它不公！

这句充满戏谑的话其实道出了一个真相，在我国法律制度已经很完善的今天，社会依然存在着大量不公正的现象。

造成这种困境的原因有二。

一是法律本身是有局限的，不可能保证绝对的公正，所以从古至今冤假错案一直存在。

另一方面是人们的法律意识淡薄，有学者吐槽过，即使到了9012年，中国人接受的普法教育还主要来源于每天一集的《今日说法》，法律意识还是几百年前的“杀人偿命，欠债还钱”八个大字。

再回到电影，中国优秀的法律电影也是乏善可陈，就说最近两年不错的片子吧，《十二公民》是翻拍的美国1957年的电影《十二怒汉》，《全民目击》则是“偷师”美国1957年的电影《控方证人》，中国已经是世界第二大经济体了，可法律电影依然在拾人半个世纪前的牙慧，不得不说是一件遗憾的事。

何以解忧？

唯有打开大门，借“他山之石”来“功玉”。

这不，9月6号，日本去年最卖座的法律电影《检察方的醉人》将登陆内地影院，这一次我们将看到一堂何为正义的法律课。

如今我们已被束缚在城市的钢筋水泥里，社会的条条框框约束着我们的行为，但每个人心里都有着江湖情英雄梦，我们渴望“替天行道”，让法律制裁不了的漏网之鱼无处遁形。

小说《死亡通知单》里就塑造了一位暗黑英雄，他游走在犯罪的边缘，动用“私刑”弥补了法律的漏洞。

日本这部《检察方的醉人》也有异曲同工之妙。

片中检察官为了维护心中的正义，不惜堕入黑暗的深渊。

尼采说过，与恶龙缠斗过久，自身亦成为恶龙；凝视深渊过久，深渊将回忆凝视。

显然片中的检察官就成了那条恶龙，他明知不可为而为之的勇气固然让人震撼，但他触碰法律底线的行为又让我们痛惜，影片抛给我们的问题是：法律中程序正义和结果正义哪个重要？

“替天行道”在当今时代还行得通吗？

一部好电影让人思考，而好的法律电影的条件更加严苛，没有精彩激烈的打斗，没有靓男俊女谈情说爱，这样的电影想要吸引观众至少要有四个条件。

第一是触动人心的故事，再深刻的道理都必须依附于好的故事，比如《全民目击》里的父女情深的故事就很抓人心，冰冷的法庭戏瞬间有了温度；第二是语言的力量，法律电影的魅力常常通过法庭上的唇枪舌剑来彰显，比如经典电影《十二怒汉》，全片只有一个场景，但就是靠着激烈的观点交锋完成了剧情上的反转。

第三是要弘扬法律精神，推动社会进步，比如韩国电影《熔炉》直接促使国家推行了“熔炉法”，日本电影《即使这样也不是我干的》则在强调“无罪推定”的法律原则。

第四是震撼的结尾，好的法律片一定有个余音绕梁的结尾，比如《辩护人》的结尾，许多法律人在法庭上纷纷起立声援主角，这一幕让人久久难忘。

我之所以看好《检察方的醉人》，就是因为它具备了这四个特点。

影片讲述了年轻的监察官冲野（二宫和也饰）毕业后与敬重的前辈最上毅（木村拓哉饰）一起工作。

两人遇到了一起恶性杀人案，都筑夫妇在公寓被残忍杀害，很快两位嫌疑人松仓和弓冈进入检方视线。

这个案情并不复杂，一番调查后，两位检察官查明弓冈是犯罪凶手，松仓没有参与杀人，但审讯中的一个插曲让师徒二人产生了分歧。

原来松仓虽然不是凶手，但之前劣迹斑斑，参与了多起奸杀案，这些案件要么是没有证据，要么是过了刑事诉讼期，松仓得以逍遥法外。

让最上毅无法忍受的是，这其中一起案件的受害者是自己幼时的初恋，如今凶手松仓坐在面前得意洋洋地描述当年奸杀少女的经过，自己却无法使用法律对他治罪，他陷入了深深的痛苦之中。

原本心有灵犀的师徒二人站在了对立面，他们是程序正义和结果正义的代言人。

徒弟冲野维护程序正义，他认为根据法律规定，松仓就是无罪，他甚至亲自登门给松仓赔礼道歉，尽管他也知道这个家伙就是个杀人恶魔；师傅最上毅维护结果正义，如果这次放过杀害自己初恋的凶手，他将悔恨终生，为了让坏人受到惩罚，他不惜一切代价，哪怕自己也就此走上犯罪道路。

两人如何反目成仇，男主角如何一步步“黑化”，影片还穿插着女助理卧底戏码和片尾两人华山论剑式的激辩都让人充满好奇，可以说从故事到台词到结尾到意义，《检察方的醉人》都称得上上乘之作。

说完了“内因”，再说说“外因”，该片去年暑期已经在日本上映，蝉联两周票房冠军，豪取29.6亿票房，可以说口碑的成色十足；演员上，木村拓哉+二宫和也的新老男神组合也必将俘获一大颜粉的心，连豆瓣上最热门的评论也都是无脑吹他们颜值的，我只能感叹，明明可以靠颜值，却偏偏要秀实力。

你别说两个人的角色和外形都挺搭配，“日剧天王”木村拓哉已不再年轻，脸上流失了胶原蛋白，却沉淀下了熟男味道，那种不怒自威的气质和角色十分符合；而二宫和也长着一张娃娃脸，也符合剧中年轻检察官初生牛犊不怕虎的气质，这对CP，我站定了！

档期上，《哪吒》之后，国庆档之前还有近一个月的空白期，《检察方的醉人》作为一部口碑之作竞争对手不强，票房上也绝对看好。

在这个呼唤英雄的时代，《检察方的醉人》能唤醒我们对正义的渴望，9月6日去电影院接受正义的召唤把！

犯罪小说作家紫金陈在书中写道：如果法律有性别，那它一定姓母，因为它不公！

这句充满戏谑的话其实道出了一个真相，在我国法律制度已经很完善的今天，社会依然存在着大量不公正的现象。

造成这种困境的原因有二。

一是法律本身是有局限的，不可能保证绝对的公正，所以从古至今冤假错案一直存在。

另一方面是人们的法律意识淡薄，有学者吐槽过，即使到了9012年，中国人接受的普法教育还主要来源于每天一集的《今日说法》，法律意识还是几百年前的“杀人偿命，欠债还钱”八个大字。

再回到电影，中国优秀的法律电影也是乏善可陈，就说最近两年不错的片子吧，《十二公民》是翻拍的美国1957年的电影《十二怒汉》，《全民目击》则是“偷师”美国1957年的电影《控方证人》，中国已经是世界第二大经济体了，可法律电影依然在拾人半个世纪前的牙慧，不得不说是一件遗憾的事。

何以解忧？

唯有打开大门，借“他山之石”来“功玉”。

这不，9月6号，日本去年最卖座的法律电影《检察方的醉人》将登陆内地影院，这一次我们将看到一堂何为正义的法律课。

如今我们已被束缚在城市的钢筋水泥里，社会的条条框框约束着我们的行为，但每个人心里都有着江湖情英雄梦，我们渴望“替天行道”，让法律制裁不了的漏网之鱼无处遁形。

小说《死亡通知单》里就塑造了一位暗黑英雄，他游走在犯罪的边缘，动用“私刑”弥补了法律的漏洞。

日本这部《检察方的醉人》也有异曲同工之妙。

片中检察官为了维护心中的正义，不惜堕入黑暗的深渊。

尼采说过，与恶龙缠斗过久，自身亦成为恶龙；凝视深渊过久，深渊将回忆凝视。

显然片中的检察官就成了那条恶龙，他明知不可为而为之的勇气固然让人震撼，但他触碰法律底线的行为又让我们痛惜，影片抛给我们的问题是：法律中程序正义和结果正义哪个重要？

“替天行道”在当今时代还行得通吗？

一部好电影让人思考，而好的法律电影的条件更加严苛，没有精彩激烈的打斗，没有靓男俊女谈情说爱，这样的电影想要吸引观众至少要有四个条件。

第一是触动人心的故事，再深刻的道理都必须依附于好的故事，比如《全民目击》里的父女情深的故事就很抓人心，冰冷的法庭戏瞬间有了温度；第二是语言的力量，法律电影的魅力常常通过法庭上的唇枪舌剑来彰显，比如经典电影《十二怒汉》，全片只有一个场景，但就是靠着激烈的观点交锋完成了剧情上的反转。

第三是要弘扬法律精神，推动社会进步，比如韩国电影《熔炉》直接促使国家推行了“熔炉法”，日本电影《即使这样也不是我干的》则在强调“无罪推定”的法律原则。

第四是震撼的结尾，好的法律片一定有个余音绕梁的结尾，比如《辩护人》的结尾，许多法律人在法庭上纷纷起立声援主角，这一幕让人久久难忘。

我之所以看好《检察方的醉人》，就是因为它具备了这四个特点。

影片讲述了年轻的监察官冲野（二宫和也饰）毕业后与敬重的前辈最上毅（木村拓哉饰）一起工作。

两人遇到了一起恶性杀人案，都筑夫妇在公寓被残忍杀害，很快两位嫌疑人松仓和弓冈进入检方视线。

这个案情并不复杂，一番调查后，两位检察官查明弓冈是犯罪凶手，松仓没有参与杀人，但审讯中的一个插曲让师徒二人产生了分歧。

原来松仓虽然不是凶手，但之前劣迹斑斑，参与了多起奸杀案，这些案件要么是没有证据，要么是过了刑事诉讼期，松仓得以逍遥法外。

让最上毅无法忍受的是，这其中一起案件的受害者是自己幼时的初恋，如今凶手松仓坐在面前得意洋洋地描述当年奸杀少女的经过，自己却无法使用法律对他治罪，他陷入了深深的痛苦之中。

原本心有灵犀的师徒二人站在了对立面，他们是程序正义和结果正义的代言人。

徒弟冲野维护程序正义，他认为根据法律规定，松仓就是无罪，他甚至亲自登门给松仓赔礼道歉，尽管他也知道这个家伙就是个杀人恶魔；师傅最上毅维护结果正义，如果这次放过杀害自己初恋的凶手，他将悔恨终生，为了让坏人受到惩罚，他不惜一切代价，哪怕自己也就此走上犯罪道路。

两人如何反目成仇，男主角如何一步步“黑化”，影片还穿插着女助理卧底戏码和片尾两人华山论剑式的激辩都让人充满好奇，可以说从故事到台词到结尾到意义，《检察方的醉人》都称得上上乘之作。

说完了“内因”，再说说“外因”，该片去年暑期已经在日本上映，蝉联两周票房冠军，豪取29.6亿票房，可以说口碑的成色十足；演员上，木村拓哉+二宫和也的新老男神组合也必将俘获一大颜粉的心，连豆瓣上最热门的评论也都是无脑吹他们颜值的，我只能感叹，明明可以靠颜值，却偏偏要秀实力。

你别说两个人的角色和外形都挺搭配，“日剧天王”木村拓哉已不再年轻，脸上流失了胶原蛋白，却沉淀下了熟男味道，那种不怒自威的气质和角色十分符合；而二宫和也长着一张娃娃脸，也符合剧中年轻检察官初生牛犊不怕虎的气质，这对CP，我站定了！

档期上，《哪吒》之后，国庆档之前还有近一个月的空白期，《检察方的醉人》作为一部口碑之作竞争对手不强，票房上也绝对看好。

在这个呼唤英雄的时代，《检察方的醉人》能唤醒我们对正义的渴望，9月6日去电影院接受正义的召唤把！

听说烧脑好看 趁着在中国上映的第二天就跟老婆来看了两个多小时都电影我只想说1.到底哪个年代拍摄的 有这么平铺直叙的说案件吗？

就连港片都知道在描述的时候穿插案件镜头，本片几个人一通陈述就完事？

2.什么年代了 办案都不带电子记录呢？

全特么黑板 笔记？

办公地点太寒酸 像极了食堂。

安保也差的要死 随便一个老百姓就能进来。

案发地点人员进出都不走程序的？

拓栽想偷证物就偷证物？

3.逻辑通不通先不说，警务人员动不动就对着嫌疑人发火 幼稚至极 把职业素养都丢光了。

4.接头就光天化日之下，随便一个女记者就给你跟踪了？？？

吃饭谈事情能不能坐包间？

女记者卧底的事随便一个服务员就把她给拍到了WTF？

5.木村拓哉想当然的杀人 想当然的毁灭证据 自己就是检察官 这些手法自己这关能过？？？

这智商是怎么爬上去的？

6.把杀死由美的嫌犯设计成能躲避警方调查十多年心理素质极高的变态 讲道理这里应该是个小高潮 结果拿给一个新手菜鸟几句话就招了 这是在侮辱日本全体刑侦系统。

7.拓栽去带嫌犯离开时 新手菜鸟和女卧底记者正好赶往嫌犯酒店并且外面还有警队准备拿人，一个合格的导演这个地方可以拍的非常刺激、紧张、惊心动魄。

而本片中，就简单的一个下楼镜头 完了直接在车里，全程零博弈，车戏也省了WTF？？？

还有很多很多，我也不一一吐槽了，全程沉闷，叙事手法感人。

逻辑处理如同足球电影中球员抱着球跑一样。

一星是打给演员的。

其他零分不解释。

木村拓哉依然耍帅，杀人时仍不忘显摆流汗时油亮光泽的肌肉，可是我好喜欢，不是因为肌肉，而是在兼顾商业的同时，第一次杀人时瞄不准误射下巴导致鲜血在一刹那喷射而出，宫仓面目模糊，他哀嚎着向木村扑过去的一幕至死都会刻在人物的记忆里，告诉他在杀一个活生生的同类---那是一个会哀嚎、会哭鸣，举止粗俗，用心险恶，贪心不足却生动活波的人。

我无从得知那天夜里木村挖坑埋人时心里想着什么，只有第二天镇定的上班，大杀四方，局势在握。

也许不拍更好，太复杂太幽深。

我从ost中略微懂得一点点，已足以让我心神起伏。

以上是我可接受木村的商业展示，而不能接受某些国产作品的重要原因。

nino则接地气多了，他大约也是不讨喜的一员吧，我在思考他追求的是什么呢？

为杀人犯追求正义，本人明明具有煽动人心的力量，却又可以温顺地臣服于秩序。

宁愿向罪恶（宫仓）下跪道歉也不愿加入上司的招揽，也许他的内心并不认为在向眼前的犯人下跪，是为心中的正义。

一开始他就不认同入室杀人案件的嫌疑人，但是不幸被压迫了，就臣服吧。

转变过程个人观点过于突兀（因为是nino饰演我好苛刻），他这个人太极端，所以太容易被利用。

不像可以很好的生活在俗世里的人。

日本的黑道和日本的警察组织关联之深，很多镜头都可以侧面看出，官匪勾结不是白说的，比如被害夫妇的儿子黑道头头冲进警局大闹，扬言杀光在场警察，警察只敢大声斥责，毫无作为。

再比如木村在检察院门口被黑道半强制请走，也要好声好气拍其肩说暂时不动弓藏。

还有黑道头头似笑非笑称せんせい的微妙讽刺感特别好笑，我一一领受，这些镜头都忠实的记录下来了。

木村一开始就知道清者不能自清。

他维护的也从来不是某个人的正义。

那他维护的是什么呢？

最终他也会成为凝望深渊的恶龙吗？

电影没有给答案，我以前以为好的电影意义在于给出答案，那么照这一标准检查方的罪人在我这里不是好电影。

然而ost似乎在向我幽幽诉说着结局。

吉高由里子的戏份就是为了推动情节发展，以及激发nino觉醒而已，又是一个花瓶般的角色，虽然如此做爱那里也太香艳了吧。

最后的惊喜给ost，花了我半小时找土屋玲子的配乐很不容易，但值得。

疑惑的点：1、没搞清楚木村拓哉为何要形婚？

起先他和高管女婿在酒店密会以为是gay，没想到是纳粹的秘密，那为什么要瞒着其他大学同学呢，随后还有一个木村和律师同学吃甜点相谈的画面，女婿跳楼自杀后也第一时间和木村通电话。

看起来也是很关心同学的。

其次不是gay为何要形婚，女儿也不是亲生的。

就算钟爱由季子也大可不必形婚。

2、电影很大一部分篇幅给了反战，反纳粹。

白骨之战、神通广大的松重丰、影射安倍晋三。

似乎想说的太多，松重丰这个角色身上体现的反战、浓浓地宗教气质、忏悔与救赎？

在正义和家国之间徘徊。

但是都很隐晦，检察官和黑道互通有无，杀人，黑道头头却似乎身藏大爱。

看不懂。

3、收藏木槌是什么意思？

4、愚者是什么意思？

冲着杰尼斯最会演戏的两个人去的，觉得怎么都值回票价。

故事没有想象中那么复杂，或者说本来可以讲得很复杂，却半途担心观众看不到——又或是对自己的业务能力的不自信，最后破罐破摔。

刚看完时笔者还总念叨着半部好戏，这会儿冷静回忆一下，怕是有个三成就不错了。

直接从角色带入，大神饰演的老师傅，出场威风凛凛一身正气，在后辈面前无论讲话行事都滴水不漏。

Nino演的年轻气盛的小徒弟，怀着对老师傅的敬仰走入职场，谨遵教诲处处严格要求自己。

剧情冲突来自一次偶然的案件，老师傅青梅竹马的女同学当年蒙冤死去的元凶重又现身，一下子打破了故事至此的条条框框。

控制不住情绪的老师傅这时候忘记了身为检察官的职业精神，执意想要给老同学报仇。

而一旁的小徒弟显然一副正义使者附身的架势，两方对峙已成定局。

到此其实都十分精彩，看得见的演技跟听得见的卖力都没给各自的咖位跌份。

然后从这以后就开始不知所云了。

首先是卷入其中的政治纠纷，老师傅跟青梅竹马共同的老同学，身居高位的年轻党魁，像是背地里想要协助定罪，后因受贿丑闻败露自杀。

再者是吉高由里子饰演的事物官副手，存在感全来自于演员本身跟诡异的船戏估计是一个角色鸡肋的最直接证明了。

宣番上了娇兰的音尾琢真饰演的痞子角色是最莫名其妙的，到现在笔者也回忆不起来他到底是干啥的。

不晓得原作是怎么把几段跟主线结合起来的，放在成片中就跟把生米混进煮熟的饭里一样，看着不觉得吃着难受。

如果说是篇幅的锅，可以跟前年的《64》一样拆开上下部啊。

笔者不负责任的揣测，可能是为了做足两主演的对手戏，压缩了其他角色的出场时间。

但这样其实也有更好的办法，比如干脆删掉个别的角色或合二为一（甚至合n为一）。

小半个J家粉的笔者也巴不得全程看两个人演，但既然有其他人出场，谁不希望看到更有营养的第七艺术视觉表达，这两个小时过的更舒坦呢。

下映前二刷增補。

對於公檢法和政壇的描寫對個人來說又算是一條reference，說到底都是權力推動人際運轉，不過專注於權力和融合了戰爭的武器又是不同效果。

有一些有趣的分鏡，bgm優質但突然掐斷比較突兀。

二刷過後發現這部節奏真的把握得很差，最後一章拖了前兩章的後腿，比如白川這個角色插得莫名其妙，完全體現不出來請山崎努的意味。

這次看預告就已經很喜歡木拓的呈現了，兩次眼含淚光都把故事講得很好，而且木村先生真的是行走的R-15，無論是向善還是向惡都萌發出強大的魅力。

但是為了塑造最上的形象，劇情安排大概也做了一些犧牲。

創始人當然是也逃不過我每次都很愛揪出來的J家步問題。

一刷之後為了木拓打了四星，二刷之後雖然多了不少問題，但還是為了他保留四星吧，因為最上毅もがみたけし這個名字跟他真的太般配了。

其實很不明白沖野這個四年目的檢察官要找二和來演的原因，本人已經成精的二和在演技的工作裡已經不是很適合「新人」這個身分了，這個過程在某種程度來講是不可逆的。

不過這部比起母暮和麒麟之舌我還是更喜歡，審訊爆發那場戲在讓人神經衰弱的同時也給人展現了狐仙練就的武功。

沖野babyface被翻譯成沖野bb太可愛了。

二和跟吉高這對真的很不錯，可是那個尷尬過奈良大舅的構圖我也是不忍直視。

兩個人的感情線不對故事敘述起任何推進作用，同事爭執微妙被改名叫情侶吵架就不夠爽快了。

想給讓大倉孝二戴耳釘的人送棵橘子樹。

ポチになる松重叔很可愛。

說到這裡就補完我的短評了，但是豆瓣非要我起個標題，我大概也是不知道該說這部優勢劣勢都很強的影片是好是壞，只能像沖野一樣大喊一嗓子吧。

这是一部出色的日本悬疑片，看到冲野和最上的两人师徒对决之外，最终冲野是否会变成最上也引人深思影片有不少出彩之处，木村拓哉（饰演最上毅）沉稳精湛的演技，二宫和也（饰演冲野启一郎）娃娃脸下对嫌疑人的高声怒吼，数十年前的少女凶杀案，逍遥法外的变态，吉高由里子（饰演橘沙穗）进入检察部的另有意图······加上影片隐喻的政治斗争，程序正义与实质正义的两难困境，都令人回味深长。

然而，最令我感兴趣的，是最上，冲野，橘三人之间亦敌亦友的关系，最上与冲野从“前辈与后辈”到后面彼此的对峙，橘置身事外的冷静头脑。

冲野是年纪轻轻的检察官，充满干劲，做事步步按照准则，毕业不久就来到监察部，得以与当初的老师最上毅一起共事。

最上则是格外冷静沉稳的资深检察官。

随着两人调查同一宗凶杀案，两人在执法方式，所持的正义信念的差异逐渐显现，直至最后冲野不满最上私自裁决真凶而愤然离职。

彼此关系的转变就是故事的主线。

把影片里最上与冲野在空间上营造的“程序正义”与“实质正义”的对立分裂开，我们想想，两个检察官中，一个信守正义信条，一个将正义当做武器；一个办事处处考虑程序，深怕伸出法律画好的“正义之圈”，一个却背地里与黑市交易商接触交易。

冲野的司法信念来自于多年来课堂上的所学，也许还有接触的寥寥几宗案件的经验；最上更是身经无数宗案件的锤炼，成熟老练的资深检察官。

从这方面看，大胆地说，如果将两个人的针锋相对，转变成时间维度上的不同时期的价值观，昨天的冲野，也许就是今天的最上。

冲野，一个初出茅庐的年轻检察官，最后不免会成为像最上那样的游走于法规与情理之中，以法律为剑伸张正义的“不那么纯粹”的检察官。

这种“不那么纯粹”，对于一名检察官，是不再盲目于崇拜一成不变的正义信条，带着私心去惩罚真正的罪犯。

对于我们每一个人，就是在自身的成长道路上，必须经历的一个阶段，或者，它会是一段时期里面，我们的一部分。

如果要把这种“不那么纯粹”下个更细致具体的释义，在我看来，就是活着不再是为了自己。

（1）冲野与最上当每一步不再是为了自己，而是将别人的感受凌驾于自己的内心的时候，我们便开始融入这个社会，然而，我们也失去了一部分的自己。

引致最上和冲野矛盾的，就是最上本身所背负的责任。

祖父参与过太平洋战争，深受战争的戕害，写出反对战争追求和平的小说《白骨街道》。

大学时宿舍管理人的女儿由季与自己交往亲密，他们住在一起，玩在一起，一起相信生日占卜。

最上更将由季视作初恋女友，视为窗前的白月光。

然而，这个心爱的花季少女却在最好的青春年华被杀害，案子也因为过了诉讼时效而使真凶松仓逍遥法外。

挚友丹野议员与自己一样坚守着反战的信念，却因掌握政敌黑资料而身处困境，最后被逼跳楼自杀。

身边所发生的每一件事情都在为最上踩过界增加筹码，一点一点地增加他最后扣动扳机的勇气。

看着自己曾心爱的人惨死而自己却无能为力，目睹着好友被逼上绝路，也让他对于自己曾经训导新人的“要坚持真相，不能篡改证据，引致检察失控的事件发生”的原则有所动摇。

内心的负罪感和愧疚感萌生了要为他们而战，为他们伸张正义的责任感——如果现有的证据并不能使松仓入罪，那我就亲手杀死真凶，诬陷松仓入狱，让他不再拥有机会作恶。

如果法律的正义在政治利益面前毫不足道，那我就只能执着于自己的正义，用自己的方式实现实质正义，阻止高岛集团挑起战争。

成长后的我们就是这样，不再相信“好的检察官是相信正义的人”，我们看到了是非之间的灰色地带，那里有为上帝做买卖的黑市商人诹访部，只做买卖，不论善恶。

我们为身边的朋友，亲人所定义，我们继承着祖父“崇尚和平”的意志。

听到松井娓娓道来奸杀由季的细枝末节，我们猝然腿软，胃里一阵翻滚，再也无法维持表面的沉稳冷静，只剩满眼的殷红。

我们知道，只有让松仓经受痛苦，由季的灵魂才得以安生；只有将好战分子的资料公开，才能给好友无辜的死一个清白。

我们清楚自己作为检察官的界限，双手将染上淋漓的鲜血，可是我们无法就此收手，因为我们不是仅仅为了自己而活。

“也许每个人出生的时候都以为这田地都是为他一个人而存在的，当他发现自己错的时候，他便开始长大。

————《悟空传》”（2）橘相比于最上与冲野之间关于正义的价值观的针锋相对，潜入检察部收集信息，企图制造部门里的新闻事件的调查员橘就仿佛是这场严肃的真理较量的旁观者。

当故事情节直转之下，驶入岔道的时候，就会出现橘看似若不经意却一语中的的话语。

就像是在观看一场球赛，除了沉浸于对战双方的紧张感和逼迫感之外，还有无数的换人,暂停时刻，这些时刻除了给选手缓一下的同时，也给场外观赛的我们一个“停一停，想一想”的空间。

在松仓作为嫌疑人，冲野和最上等人都将调查方向指向松仓时，橘就提醒大家别太受松仓过往的罪案影响，别只瞄准松仓一个人而浪费了调查组的人力物力。

她发现最上等人在听取证词时不停地追问证人，先知先觉地怀疑检察官将不符合自己设想的情节全部剔除掉，然后理所当然地判予嫌疑人罪名。

她的预想如先知般在后来的情节中一一验证，最上也走上了检察方的罪人的道路。

（这里也可以用引用格式）最后冲野发现最上用死刑惩罚真凶，他为了使松仓摆脱罪名，更提出了自己出庭作证揭露检方的逼供行为，以击碎原有口供的真实性。

这种不择手段达到目的的方法，跟最上如出一致。

橘清醒的看到冲野效仿最上的超越法律的做法，愤然离开。

橘这个角色的存在，在片中是两种对立的价值观的见证人，更是每个人的成长过程里在耳边循循提醒我们的亲朋好友。

在作家狄更斯的小说里，当故事进行到某个激动人心，读者暗自欣喜的时刻，他就会时不时在某一章的开头以作者的上帝视角解释为什么要怎样写这个人物，为什么要写这个而不写那个。

毕竟在你的多巴胺过度分泌时，就需要有人在旁边，给你些许的理性和冷静。

（3）洗刷罪名的雨蔡康永在《奇葩说》里曾经说过，青春的真谛是无知。

我们什么都不知道，我们对自己拥有青春不知道，对于青春转眼即逝不知道，我们对于青春转眼即逝之后再也不回来，不知道，然后我们对于我们不知道这件事，也不知道。

冲野不知道自己为什么最后为了给松仓洗脱罪名而藐视了法庭的权威，也不知道自己正一步一步重新建立对于一名检察官应该如何真正实现正义的认识。

他照照镜子，才发现自己越来越像最上。

最后在森林无奈的一声怒吼，有何尝没有一丝的妥协和让步。

每个人的成长都是一场凶杀案，那场洗刷罪恶的雨，我相信有。

用李大姐的话说，自从木村拓哉不在smap里跳舞唱歌扭屁股，演技便开始突飞猛进。

影片节奏紧凑，构图画面这些自不必说。

给四星的原因是因为影片没有在一部长达两个钟头的电影时长内点明核心和深度：表面是木村和二宫为何为公义，何为正义的角逐，其实深层内容是借正义之名在反省二战，反省战争本身。

影片三部分便是日本高层如何发动战争的三部分，语言的魔术师--编造一个自己的故事；控告---确立敌人控告敌人；愚民---发动人民达成目的。

而这些线索都是隐藏在与丹野的会面，对话，乃至自杀的行为中，以及木村爷爷的故事里。

线索零星，需要观者挖掘。

何为公义，何为正义从一开始就贯穿整部影片，木村从开始坚持“一人的正义便是犯罪”到“正义是可以改变的”，里面贯穿着初恋女友被奸杀，老夫妇被杀等事件，一步步引导观者去理解木村的行为。

而二宫却一直在旁提醒我们，不可陷入理解的怪圈，那已是犯罪。

我们在理解木村的同时，便是在理解一个人的正义便是正义，便是理解日本的正义便是整个亚洲乃至整个世界的正义，便是理解日本军国的行径以及承认了自己已经受到1.2.3部分的影响。

别忘了，木村在影片里的名字是“最上”。

所以，何为公义，何为正义这个句式不是让谁回答。

回答本身并不重要，重要的是它作为一个切入点，切入到木村和二宫之间，切入到日本战争反省与否的问题上，切入到让世人反省历史时不要再陷入轮回的怪圈。

而这个怪圈，首先我们要能看得见。

拖得久了。

本来这篇就不写了那么多迷妹已经写过了，但是今天有一件事让我又想起了这部电影。

从这件事写起吧。

可能是个很长很长的引入正文的前缀。

可能这不像个影评。

见谅。

我在公司做法务里面的合规。

日本公司有个内部举报制度。

就是说你身边遇到的不平等或者违法行为可以通过那个热线电话来向公司反馈处理改善的制度。

我的工作就包括担任这个玩意。

天天看点各种无病呻吟和牢骚，鸡毛蒜皮的小事，负能量爆表，严重影响我的日常心情。

而且这使得我的正义感无处发泄。

我一直想做正义的伙伴惩奸除恶，尽管我知道这很幼稚。

以前也写过，公司里的很多破事各种摧残了我的信仰，但是我还没有放弃。

最近有个同期的妹子受到了前辈严重的性骚扰。

对方应该是对她有好感的，却做出了接近跟踪狂一样的行为。

不回消息就10几个电话连打，周末可以连发30几条消息汇报自己的生活。

忘说了，这个人渣还有个女朋友，也是我们公司的。

同期妹子一开始不想搞坏关系一直奉承着，最近由于对方行为变本加厉，妹子忍不了了，翻脸了。

就到这里来说，这是个典型的可以举报到我这里来的性骚扰案件。

但是目前无法给与他很严重的处分。

今天和前辈说起，我和部门里别人提了这事别人也无法正视那个人了之类的时候，前辈漫不经心的说了一句，扩散太广小心让他也变成受害者。

这么一句话我就想起了最上一上来给自己竖的那面旗。

我心里有个声音在对自己说，如果能让他受到应该有的惩罚，不是更好么。

这不委屈他，都是他自己做的事情。

他最有应得。

然后我突然感到一阵害怕。

这岂不是和最上扭曲的正义变成一样了的么。

就像后来采访节目里面木村说的一样，打着正义的幌子，其实只是自己无法原谅而已。

无论如何，都想要让他受到惩罚。

法律的公权力可以惩罚别人。

我们看着犯罪的人被判刑，我们感慨说罪有应得。

然而法律作为维护社会秩序的底线，有犯罪时效，定罪量刑也有行为要件和程度轻重的判断。

公司规章制度也一样。

总有那么些事情，那么些人，其实严重伤害了别人，其实令人无法容忍，但是没有达到法律或者规章的那个度。

然后一切安然无恙，坏人逍遥法外。

网络舆论可以杀死一个人，但我觉得这是另一种暴力，性质和犯罪没有区别。

虽然有时，有些人也因此得到了救赎，但这终究不是结果论。

面对这种情况，当我有权力的时候，我可以打着正义的旗帜，巧妙地以法律的名义惩罚别人。

而当我没有权力的时候，我凭什么惩罚别人？

如果用言语暴力，或者更直接的方式，说白了，无法原谅他的自己，最后不是做了和当初自己无法原谅的一样的事情么。

但是我说不，他杀死了无辜的少女，但是过了时效导致无法用法律制裁他。

但是作为检察官，我还是想用法律制裁他，让他罪有应得。

然而另一个案子的真凶出现，证据也不指向他，用法律手段已经无计可施了。

所以我只能杀了他，为了正义。

我并没有错。

检察官和犯罪者，加害人和被害人，其实都只是一线之隔。

一个月前看的电影，细节想不太起来了。

这部电影我还是很喜欢的。

全员演技一直在线，特别是nino审松仓那段，突然翻脸突然刑讯逼供，小尖嗓说话极快又充满压迫感，演技感人哭。

剧情比较沉重，台词量大又早口，不认真听就会漏拍。

最上和冲野从上下级到对立的关系是整个剧情的主线。

两个人对立的正义也是原著里议论的焦点。

为了自己心里的正义利用自己的职位甚至不惜犯罪的最上，和追求真相的像漫画里正义的主人公一样的冲野。

客观来说，当然最上是罪人，在原著小说最后也被捕受到了制裁（看剧透的，我没看过原著）。

但是主观来说，这是个没有答案的问题。

当然，我们都知道这是不对的，是偏激，是犯罪，不能这么做。

但是谁也不能保证当自己是最上的时候，是受害人的亲人朋友的时候，一丝一毫不会想像他一样用自己的手制裁松仓。

说大白话就是，帮亲不帮理，其实都是一个道理。

这是一个悖论。

我们说到底都只是再相信自己心里的正义罢了。

只不过有的人和一般公认的合法的符合真相的正义一样，有的人在特殊的立场上考虑对部分人的公正。

这两者很多时候是重合的。

最上问过冲野，你知道为什么日本的检察官不用锤子（专有名词叫啥来着）么。

日本的法官不能制裁别人。

具体的我不记得了，也许说的是只是执行法律的意思吧。

毕竟英美法是判例法。

最上收集了很多外国法官用的锤子。

他真是一直在给自己竖旗。

但是最上不是一个单纯的复仇者。

如果只是为了复仇，他可以采取更直接的方式。

虽然他说，不能让他死得太痛快。

几乎所有看的人都在想，为啥不来的直接点。

直接向媒体公开过去的案子也是种办法啊。

他那么费尽心思甚至弄脏自己的手杀害真的犯人，都想用法律手段来惩罚松仓，是出于检察官的本能，还是对正义的执着呢。

那样的话你作为检察官的意义就不存在了。

台词里面有这么一句话。

最上问了冲野，冲野又反过来问了最上。

电影有很多客串人物的细节。

比如女主吉高，比如松重丰。

一开始以为橘才是片名所指的罪人，很显然我忘记了演员表的顺序。

橘这个角色据说和原著改了很多，就电影来说，觉得她和冲野的感情线有点突兀。

但是她和冲野有点像，会不顾自己的立场追求真实和客观的正义。

两个人一起去律师那里帮助松仓，使他无罪释放，去庆功宴时候的那一段，说实话看的是有点生气。

他明明就杀了人，他是个不折不扣的犯罪者，只是因为已经过了时效就逍遥法外，还毫无反省之心。

他对冲野的态度，让人觉得像农夫与蛇的童话。

不过这种生气也没有持续多久，松仓就在冲野面前被车撞死。

也是，最上绕了那么大个圈子，怎么可能就这么算了。

整部电影我觉得最有趣的角色就是松重丰的諏訪部。

他一直都看着这一切，甚至促成这这一切的进行，像在欣赏一场人间戏剧。

一直从容不迫。

网上说最上是近年一个塑造很成功的dark hero. 虽然我不觉得他是hero. 但是非正面的感觉的确无法否认。

他所做的一切绝对是不被法治社会所允许的，但是也许并没有对与错。

感觉还有很多想说的，想到的话再来补充吧。