一万年以后

《一万年以后》中国CG动画里程碑级的巅峰之作。

但纵观全剧又不仅仅是一部动画片。

我们绝不能单以一部动画片来看待。

首先，作为一部以CG动画片繁出的电影，其压力对制作团队来讲就绝对是个跨世纪的挑战。

在中国动画近年来日益繁盛的今天，我们也不断看到国漫冉冉升起的希望之火。

但想要与日本的《最终幻想7降临之子》，《黄金圣斗士》和美国的顶级之作《船长哈洛克》，《美国末日》，及《冰河世纪》系列作品。

我们的《秦时明月》，《画江湖之不良人》远远不够。

当然这也是有原因的；众所周知日本早就是世界闻名的漫画之国。

美国又是各项科技发达的国家。

而中国动漫业才近几年成逐日之势。

我想不久的将来国漫定能与日，美并肩称王。

但《一万年以后》的出现让国漫燃起了希望。

细腻的人物刻画，那个背着弓箭的女斗士，几度以为是真人。

还有那条人类忠诚的“战贡”，那种毛发的质感和鼻间的气息。

女主角的肤色，呼吸间仿佛能感觉到嘴里哈出来的气。

其次再看该剧的场景设计；黄石千城，雪山万里。

吞云吐雾般的西域，宛如宇宙间的传说。

几近超越了现实生活的渲染，为该剧添了一笔重重的一彩。

西格寺，最后的神迹“古格”，及最终决战之地部落最后的古堡。

这种上天入地的恢宏构造，一切将我们带入了另一个时空。

接着谈谈人物设计，及剧本再到表现手法的艺术构造。

不得不承认台词是这部剧中最独到的亮点之一。

虽然是一部看名似未来的“科幻”之作，但文字方面却延续了中国千年的文化精髓。

其中小女孩回答石古巨人的那句“有你的地方才是天堂····”深邃，精炼，真挚。

回荡在每一个观众心间。

黑暗之神与西格寺最后的守卫者的那一段神与人，暗黑与光明，正义与邪恶的对话，留给我们无尽的思考。

作为剧本来讲这是一部人类与恶魔的史诗级的旷世之作。

堪称鸿篇巨制。

其故事涉及天，神，人，世间万物，纵贯古今。

面对这样宏伟的故事构架，看起来却并不松散，反到情节紧凑“步步惊心”。

观众们也随着人物的脚步紧追而上。

虽然同样是正与恶人与魔的古老较量，但能用白水杯装出红酒的确实少之又少。

剧中各种千奇百怪的角色设计让人眼花缭乱，应接不暇。

真心不得不让人由衷的竖起大拇指。

惊叹设计组们天马行空的想象力，创造力。

人物就不用说了，自然是定位于“西域”那种民族气息强烈的环境下。

值得一看的是那些“道德沦丧”，“毁灭三观”（放在今天，那就是被全人类所唾弃的对象呵呵！！！

）动物们；没有翅膀却健步如飞的神钻子大公鸡，李小龙附体的大师级战斗力爆表的勇士人形斑马。

全身长满植物盛满水果的“移动水果摊”，未来版的“树人”。

还有石头版的宇宙守护者“变形金刚”。

头上长满眼睛的大刀怪，用舌头吐出骷颅头的巨人，披着黑色风衣的像影子般穿梭在暗黑世纪的亡灵之神，还有那不曾相见的西域女神“格桑”。

这一切让我们就像一个古人，在看着一万年以前的“山海经”。

再到画面；可以说该剧不能仅仅以影片最后的那一段飘舞在千山万水，残酷与杀戮间，及最终落幕在金色光芒中的“樱花舞”的唯美；和攻城时那种千军万马，狼烟四起的壮烈和震撼。

和最后邪恶的亡灵被封印时，幻化出来的那一千只手包裹着头，嘴里再吐出无数只手，恨不得是将荧幕前的每一个观众都活生生的拉走吞噬。

令人头皮发麻，毛骨悚然。

等等这些来解读的。

贵就贵在其画面里所折射出来的富有深刻哲理的表现手法。

还记得一万年以后那辆被埋在黄沙中的车吗（没看出是什么牌子的，反正是辆四个轮子的车呵呵！！！

）？

还有那堆被葬在泥土里的高档的洋酒，红酒，金银首饰，这些现在奴役人类灵魂的腐蚀者。

最醒目的是那段整个荒漠里惟一幸存的残岩断壁，卷缩在上面的那一条张着血盆大口金色狂莽。

画面再回到决战的城堡上，那个带着金钱枷锁的怪物。

那个头颅掉在香烟盒里的巨人。

还有那些面无表情的人类。

这些无一不是对一万年以前的，现在的我们的警告。

当然还有那稍带喜感的“切水果”大战，拉近了点时空的距离。

最后撼动全剧灵魂的当之无愧属整场的配乐了。

完全渗入到了骨髓。

那股魔幻神秘，群情激亢，凄美绝艳。

时而波涛万里，惊涛核浪；时而细腻委婉，哀怨动人。

节奏上犹如狂风骤雨，又似风平浪静。

典型的的西方魔幻配乐中又很好的保留了华夏之音的本质。

两种乐型交相辉映，翻腾在神圣的古西域璀璨的上空。

无疑是西方文明与中华历史的完美无暇的天作之合。

重视该剧，从未来到过去，再到现在，横跨古，今，中，三个世纪；容神，魔，人，天地万物。

正义与邪恶永恒不变的真理。

要容纳，包含，表现这么多主题；把视野定格在一万年以后确实是非常之举。

站在未来的角度写今天，再从今天剖析属于他们的历史（21世纪的我们），再从历史去创造上古世纪。

可以说制作团队空前的创造力，想象力，表现力，富予力，是为之惊叹的。

这样的团队，正是中国影视界所极度缺乏的。

现在国内市场太多太多“充水”之作，而真正好的作品，有深度的作品，能够给予观众思考的作品寥寥无几。

而今天这样的作品，七年磨一剑；已不仅仅是一部单纯的动画，已经超越了其本身形式上的意义。

更是可以带国漫走向世界的，国人为之骄傲的，21世纪的里程碑之作！

话说回来说是一部未来的片子，但并没有太多关于未来的描写。

甚至没有大家所期待的太空飞船。

其实这也是我所庆幸的。

因为就个人观点来看中国还不能很好的制作一部科幻电影。

电影以宏观的角度来回忘过去展现历史。

人类的贪婪，人性的恶与善。

让我们重审历史，反思现在，放眼未来。

未来是起点，也是终点。

是终点也是起点。

就像影片中那个勇敢的女孩说的那句“人生的旅途始终有终点，如果我们打赢了乌神就相聚在天堂；输了，那就是地狱。

”人生如此，何况我们的星球。

也许一百年一千年的以后跟我们没有关系，这是实话。

但是一万年以后，希望地球，还有一种生物叫——人类。

（我想这是全人类共同的愿望。

最后还想说的一点是片方贴出“建议18岁以下人士谨慎观看”是对的。

这一点可不是哪一个制作团队可以做到的。

对于那些说是炒作的喷子们，洒水车们我只能默默的为祖国略感悲哀。

从剧本深度上来讲这是一部很有深度的作品，再者其恐怖血腥，惨烈的动作画面，堪比恐怖大片。

用如今的话来说就是很“黄”很暴力，“重口味”胆小者勿入呵呵！！！

）————致敬，未来；致敬《一万年以后》

这是我看过的所有电影中最烂的一部，没有之一！

浪费时间，浪费钱！

影院分类为动作、奇幻，出现好奇，我才看到！

名字也很猎奇！

要是我知道是这样一部充满血腥、暴力、残忍、惊悚、恐怖的恶心烂片的话，我是一万个不会看的！

太他妈的坑爹了！

脑洞和想象力大的惊人！

剧情又扯淡，东扯西拉的！

根本无法理解！

不过，这个片方还算有良心，标注了18禁！

有人说标注18禁有炒作之嫌……但，我觉得这是名副其实的！

片方是冒着票房缺少一部分观众而有所影响的危险，出于善意的劝诫，不要让未成年人看这部不利于未成年人观看，对身心健康成长有害有阴影的电影！

那些说炒作的人，要是看了这部电影后，我想就不会这么说了！

不要说未成年青少年和儿童，就是我这个25岁的成年人看就快受不了了！

太恶心了！

画面血腥，暴力，残忍，重口味的让人作呕！

不忍直视！

打斗的惨烈血腥场景惨不忍睹……还弄成3D的！

简直要吓死人！

我全程不敢戴眼镜，好多可怕的场景，我都是捂住眼睛的！

建议那些，胆小，有心脏病的人最好不要看……

今天晚上去海之恋电影院看了国产CG动画电影《一万年以后》，看完我要吐槽：差评，差评，一万个差评，差评主要原因是剧情白痴，完全是给小孩子看，例如电影里面的大反派“穿着黑抹布的上帝”乌神具有隔空控制任何东西的能力，可是当主角珠玛拿着五彩斑石去完成任务时，乌神明明可以瞬间隔空控制住珠玛，可是他非要愚蠢地飞上去抓住珠玛，真是二到家了，其他白痴地方我就不说了，还有，电影可谓各种元素混搭：斑马人、鸡头狗、人头墙、蔬菜森林……TMD还有西方人物的石像，这种搭配给人感觉是别扭，所以看这部电影之前奉劝先去看看这部电影的百度百科，否则会有很多东西看不懂，电影原本是115分钟，最后经过广电总局的毒手，硬是“精简”到了96分钟，导致很多地方看不懂。

当然，这部电影也是值得称赞的地方的，尤其是看到国产CG技术的飞跃，CG技术完全可以媚美好莱坞动画电影，画面非常唯美和精良，比去年的国产动画电影《龙之谷：破晓奇兵》还好，可能正是因为导演的心思都放在画面上，导致剧情白痴，里面也有很多大场面，还有巨型石头人，巨型怪兽，当然，大战时间不够长，看得不够过瘾，不过对于国产片来说这是很大的进步了，我只希望以后的国产动画电影不要为了追求画面的精彩而忽视了剧情，毕竟观众不是白痴，是不是烂片大家看得出来，一句话，这部电影我不推荐大家去看。

剧本先后经过二十位作家、编剧之手打磨，历时七年。

我想问：除了上头那四个，剩下十六个倒霉蛋都是谁？

用不着把一个鸡蛋吃完就能知道它是臭的。

出于种种不可告人之心——也是因为骤然觉得自己啰嗦而省略掉了——我竟老老实实地看到一半左右。

中间几次拍了桌子。

我真的拍了桌子。

还摔了鼠标。

就是被气的。

这跟哀其不幸怒其不争是两个路数。

我感到悲悯。

难道竟可以让这样的剧本来侮辱整个动画制作团队的心血么？

我有一个朋友，是做动画的。

因为他，我认识一群朋友，都是做动画的。

在我观看《一万年以后》的整个时间里——这个时间段是如此适用跟相对论有关的那个段子，多么短暂而又漫长——如果除了立刻离开座位之外我还有一件事想做，那就是坐时间机器返回七年前，去找到易立的团队，去告诉他：我要做你的编剧！

我看到了易立团队的努力与艰辛。

惟其如此，我才对《一万年以后》如此深恶而痛绝。

他们用了一个狗屁的本子。

有人说对《魔戒》的模仿痕迹太重，这其实无所谓。

如果模仿得好，未尝不能成就经典。

《魔戒》开创了史诗奇幻小说的的新时代，跟风模仿者无数，至今长势蓬勃。

模仿不是抄袭，致敬反是佳话。

《一万年以后》的问题出在模仿之前。

有人说理念扭曲，标榜反智主义，把希特勒与爱因斯坦并列；这也无所谓。

三观不正的电影没什么稀奇，君不见《古惑仔》影响了一代人么？

何况，这个世界上发自内心地乐意为反智主义买单的人民群众一向都是多数派。

《一万年以后》的问题出在理念之前。

《一万年以后》的剧本，最大的问题出在文本上。

这就是无可回避的了。

因为文本完全不过关，使观众游离于故事之外，故事消失了，然后，没人去关心理念，只剩下烦躁。

在我印象中，上一部让我有这样的感觉的电影是《夜宴》，吴彦祖在那儿说父王的灵魂在哪儿徘徊之类的，葛优还大叫着：“啊，天才的艺术家！

”但《夜宴》的问题还没有《一万年以后》这么大。

《夜宴》扒了《哈姆雷特》，有点儿中西合璧的范儿在所难免，而一众演员娴熟的技巧也做出弥补，令其问题止于笑场，而没导致骂街。

《一万年以后》台词之差劲，是异常全面的。

我不太确定编剧的用意。

他可能觉得这是一部史诗传奇，所以应当采用歌行般的咏叹调；与浓重的画面风格相配，也采用浓墨重彩的渲染；为了拔高人物，突出其身份，亦不妨采用夸张和戏剧化的口吻。

姑且将我的想法假设为真，那么问题在于：这是能够做得到的么？

《夜宴》都没能做到。

何况还有一个隐含的问题是：即便你做到了，观众就会买账么？

答案当然是不会。

有良心的电影人是要有培养观众的想法，但在那之前，他必须懂得谦卑。

否则，一个后果就是：市场连教你做人这种事都懒得做了——它会杀死你。

速度飞快。

《一万年以后》的台词使用了大量的长句，如果不能直接成为排比句，还刻意去营造出一种排比句的效果。

于是变得可笑。

例如这一句：“真相要站得高才能看的清楚，历史要站得远才能理解真相。

”——这是什么鬼？

这样的台词完全没有任何实际意义，却堂而皇之地出现，是装某种东西却装成了某种傻乎乎的东西。

那也罢了，我宁可退一万步，说这是用来点题的。

是全片的核心。

只因为编剧缺乏技巧，害怕观众想不到，所以特意说出来。

但整部影片中充斥这种东西是什么意思？

“即使把鸟的翅膀给了鱼，那也是鱼的灾难。

”“理想，那只是你心中的欲望。

”“黑暗中，只要有一丝光亮，那就是方向。

”“发现乌云，只需要一双眼睛，但要找到乌云背后的光芒，则需要心的透亮，带心上路，一切具足。

”“我闻到你的气息，听到你的祈祷，感受到你的无助，我们如此遥远，又如此贴近。

”“杀戮是你的天性，容忍是我的本分。

岂能因为你的恶，而动摇我的善。

”在我看来，这些所谓的“经典台词”堆砌起来，是提出了一个问题：能不能说人话？

我看到的，是编剧——或许包括整个制作团队在内的——自我陶醉。

还有卖弄。

只有小丑会卖弄。

写字这么多年，我终于学会的一件事是：时刻提醒自己，不要卖弄。

不要把自己置于小丑的境地。

卖弄联系着说教。

“我们不要嘲笑那个时代，因为所有的耻辱都是地球文明曾经的耻辱，所有的罪孽，这个星球上的人类都曾是同谋。

如果我们不曾惊醒，不曾改变，那样的时代也会降临在我们的头上。

”例如这个句子，将“前事不忘后事之师”的老生常谈说得如此啰嗦，还配上咏叹调般的语气——难道会有某个观众想到影院里来学做人么？

也许中国人最反感的事就是说教。

往大里说，玄一点，戴个帽子，可以是对两千年来占据主流的儒家文化的反动，乃至对权威的天生的不信任感等等。

说白了，就是：你从哪儿来的优越感？

竟敢把老子当傻瓜？

有时说教是电影必然具备的功能之一，但像《一万年以后》这样赤裸裸地输出三观，就超越了弄巧成拙的范畴，变成搬起石头砸自己的脚——用足全身气力！

例子竟是举不胜举了。

还有一些，让我都没法苦笑——“焚书，然后就是禁言，再然后就是灭口！

”“只有翻过厚厚的墙，才能到达古格。

”等等。

编剧是要把“反贼”两个字写在自己脸上么？

这已不是讽刺，而是小孩在地上打滚撒娇。

所以才会过审。

我全心全意地以为：当局恐怕连一个冷笑都不会有，看着这部片子，“老爷们”心头涌上的是满满的优越感。

还有期盼：要都是这种程度的傻……咱们的国家该多好治理啊。

《一万年以后》太不单纯，它掺杂了那么多的东西，每一样东西都把它往砸锅的方向逼近一步。

然后掉进了黑黢黢的锅底的不见底的洞里。

有一件事那么简单，却几乎没人能做到。

这件事就是：只做一件事。

豆包真的不能当干粮，乱炖不是此次都美味，有点主观不客观，可观众就看这一个感觉，炒作的主题可以自选，槽点满满却是无法忽略。

画质什么的硬件之类的就不提了，这个先天不足经费限制已经在尽力了天花板太低挡不住，这些是现实，喷的话不厚道。

这也不能喷，那也不能喷，虽然不行不能上，但还是要BB，预告片出的时候给人一种无数大片混剪的感觉，打斗场面激情火爆，虽然部分动作略穿加逗比，但终归有点段位，使人感慨难道这是要逆袭的节奏？

结果不小心，一不小心看了正片，俺的额娘啊，亮瞎了俺的狗眼啊，这是3D鬼化版的藏獒多吉么？

造型设置的什么的也就忍了，关键是小妹纸逃离路线能不能稍微有点规划，领盒饭的怪物那么辛苦，能不能有个合理的就义感觉，牺牲了那么一大堆与藏獒拼杀，结果折腾了一圈硬是没追到这个奔跑无力的萌妹纸，守护主人的忠犬多吉也一脸兴奋的上去猛干，你看我多行？

能不能合理点，虽然是科幻加魔幻，但最基本的行为原理还是要讲不，坏犬虽然坏，但傻坏傻坏一点都不好，好吗美味的大包子瞬间没了皮，缩水成了小豆包，可没成想，小豆包也没剩下几两。

上一步综合古装武打言情飞车抗日不伦之恋的大烂片《富春山居图》大家还记得么？

凡是试图一战成名憋大招的导演只有两个结果，屎拉在裤裆里，或者一步上青天，这次磨剑七年的易导不知道会不会轻而易举的hold住结构，不乱而上青天，但小弟做电视的，经常被领导骂：别总觉得自己讲的不够多，关键是说清楚多少，观众接收多少了，而不是你的信息量有多大。

最后看看高人们提到的价值观，没看过世界哪来的价值观，电影最牛逼的不是你想传达什么价值观，这玩意从小学到现在，什么道理俺们没听过？

花钱进电影院不是为了看新闻联播，如果你描述自己心中世界时，好看经看耐看，在这个看脸的社会，你说啥都是春风拂面，但如果不好看，只能呵呵了

没看先差评。

神设定，神配音，神人设，神不要脸，神玩意儿！

导演你脑子是进屎了吗你看看你的人物哪一句话跟嘴形是对得上的，所有配音听起来都是特么央视八套手撕鬼子电视剧里搬来的，连预告片都跳帧你好意思说自己特效超越阿凡达还特么的雇一帮水军来给你捧臭脚，你是傻逼么！！！

实在是因为这细菌式宣传搞得麻痹的沸沸扬扬还一直拿来跟我最喜欢的导演做比较你特么地连给波顿提鞋都不配好么！

不解释！

3月27日起，一部名叫《一万年以后》的神奇电影在全国上映。

据此前看过点映场的观众透露，该片脑洞实在太大，因此一时半会无法找到合适的人类语言形容，有人说它天雷滚滚，也有人说它是邪典神作，而且怎么看都不像一部国产电影。

只在一点上观众们达成一致，那就是这部电影真的是十八禁，会把小朋友们吓cry！

有些笔力顽抗的评论家绞尽脑汁，总算憋出了文章题目：《晴天霹雳般的观影感悟》、《神魔一锅烩，重口大百科》、《狂狷邪魅，直穿脑洞》、《猎奇邪典风，暗黑初体验》、《魔由心生，万象皆虚》……看完觉得中文词汇量暴涨啊。

这片子拍的到底都是什么鬼？

小浪将带你一探究竟，把羊年第一奇葩神作先睹为快。

最炫混搭风：斑马人、鸡头狗、人头墙、蔬菜森林……场景、人物设计颠覆想象力极限“现在的科学实验很疯狂，让老鼠背上长出人耳朵，再过一万年，什么都是有可能的。

”，《一万年以后》导演易立对小浪说，“科技缩短了物理距离，但心灵上的距离却变得遥不可及。

我之所以想拍《一万年以后》，就是想站在一万年以后的人们的视角，来反思我们现在做的事情对不对。

”这成了影片结尾混战所传达出来的深层主题。

在影片《一万年以后》里，每个场景和人物都似曾相识，但每一个看起来都畸形而疯狂：斑马外形的人类，长着鸡头的恶犬，由无数人头组成的迷幻墙，可以站在一颗西兰花下乘凉的蔬菜森林，可以像舞台一样升起的巨大铅字，倒立着砸向地球的现代都市，大卫、思想者和维纳斯等雕像们一同贮立在宇宙星河里……错乱混搭，天马行空。

“我们想看看不同时代的人放在同一环境下是否可以混搭，是否可以搭得好看，造型要根据性格塑造。

我们还从《山海经》里找到了一些灵感。

”易立说。

《一万年以后》从筹备到制作完成，花了整整七年时间。

这七年里，易立率领团队不断摩擦着思维火花，整天脑子里都是些稀奇古怪的东西。

“有的造型是我从梦里诞生的，比如那条缠绕凯旋门的巨蟒。

”最狠十八禁：手撕敌人，血浆四溅，密恐患者慎入血腥暴力成分较多，不适合儿童观看“全世界的动画公司都弥漫着一股巧克力味儿，比如皮克斯、梦工厂。

之前在所有的海报和宣传中，我们都强调了‘十八禁’，因为这部电影确实不适合18岁以下儿童观看。

”易立坚持了影片的暴力风格，称“十八禁”绝非炒作噱头，看完片就会知道。

观影过程中小浪也是忍不住频频捂脸，因为画面实在是刺激非常——犹如抗日神剧一般的“手撕敌人”效果，群战单战回锅战，血浆四溅画面常见。

何况，还有很多连成年人看了都会做噩梦的特效镜头，比如一条胳膊上长出密密麻麻的手同时又以3D效果向银幕外的你魅惑地伸来，想想都觉得后背发凉……不过，从动作效果和场景氛围来看，《一万年以后》在国产动画中的确属于上乘品质，能给你置身于真实宏大战争场面的感觉。

导演易立称，他也明白目前国内动画电影的主体观众都是少年儿童，但发展成年动画市场，就得有电影人前仆后继一个一个往前走，最终才会走出一条路来。

《一万年以后》能通过审查已经是个小小的奇迹，尽管被要求从115分钟“精简”到了96分钟。

最疯狂致敬：从贝多芬、库布里克到卡梅隆从古典音乐和好莱坞大片汲取营养《一万年以后》频频致敬经典好莱坞影片和古典乐曲，这也可以视为一大观影乐趣。

比如影片一上来就是库布里克《2001：太空漫游》的经典调调，几个音符便气势磅礴；片中任务紧迫关头，远处竟然传来了贝多芬。

“当然，我们是付过版权费的”，导演补充道。

影迷热衷于从浮光掠影中找出某一瞬间与它们相似的好莱坞大片：《复仇者联盟》《指环王》《盗梦空间》《诸神之怒》《阿凡达》《V字仇杀队》《僵尸世界大战》……易立称并没刻意去致敬什么电影，片中大部分设计都是团队七年间一点点磨出来的。

“悬浮山并不是《阿凡达》首创，我们去审批时，《阿凡达》还没出来呢”，易立说，“不过我确实会看好莱坞的电影，就像川菜师傅也要向粤菜师傅学习刀工和手法一样，技术最终是为故事服务的。

”《一万年以后》讲述人类文明毁灭一万年以后，“上古魔法”欲卷土重来的故事。

至于为何将我们现有的最高技术文明黑化成一万年后邪恶的“上古魔法”呢？

“文明把我们变成了上古众神”，导演易立说，“想象一下，现在我们的远距离通话，要是放到古代送给唐太宗和成吉思汗，他们难道不会奉我们为神吗？

”所以，导演的脑洞真的很大。

最牛技术宅：耗时七年，百分百自主研发特效“有手有脑”，不甘心只给好莱坞打工“《一万年以后》的特效，百分百都是中国人做的”，易立对小浪说，语气里有点小得意呢。

“我们是用99年时间，研究怎么用1年的时间来盖好一座房子。

尽管这部用了七年，时间有点长，但以后再拍第二部第三部，相信就会容易得多，这叫磨刀不误砍柴工。

”导演易立是学美术出身的，94年开始在深圳参与二维动画制作。

“那时候是做动画的黄金时段，大家都能赚到钱，因为深圳有很多国外动画的加工基地。

悲哀的是，我们有手却丢了脑，都是给外国人打工，真正的技术他们不告诉我们，因为害怕中国山寨能力太强。

所以我们决定自己研发技术。

中国电影市场的大门就快完全打开了，我们的功夫片、警匪片、爱情片都不缺，最缺的就是动画片。

”据易立讲，他的团队从最初十几人，到最后完成时已经达到三百人。

“原本以为就是拍一部电影，结果发现是在创造一个世界”，从片中一砖一瓦的设计建造，到幕后相应软件技术的研发，都在七年的漫长时间里慢慢摸索着。

感谢网络，让易立的团队能随时跟全世界的技术研发人员搭上茬。

老外不肯泄露技术机密，易立就找到了对方团队中的一个德籍台湾人，通过他跟对方不断沟通。

最后的解决办法是，易立团队免费担任了外国技术人员的“小白鼠”，与他们一同进行技术实验，一合作就是三年。

三年后，双方才在香港第一次见了面，这时双方已经成为平等的合作伙伴。

近两年来国产动画制作水准飞速提升，《龙之谷》《秦时明月》《魁拔3》等都令人刮目相看。

《一万年以后》又刷出了国产动画电影效果的新高度，无论是投影墙里的立体丛林，还是在森林上方游曳的大鱼，还是漫天星辰下的孔明灯，还是一望无际的雪域高原，都美得让人深吸一口气。

好吧，尽管这部电影是一朵奇葩，但奇葩也可以很美呢！

好不容易来部国产动画神作，被差评党恶心了！！！

这是一部不适合低龄儿童观看的电影，这是一部需要动脑子思考的电影，这是一部糅合古典文化传说的电影，这是一部反战争反滥用科技的电影，这是一部启发人性哲学反思的电影！！！

那些差评党，除了自卑甜外国屎外，从小到大都是活在别人的批判中的，不知道他们是否真的欢迎别人的批判，如果是那他们应该不是一般人才对，如果不是，那他们不过是千千万万个键盘侠中的一个罢了，搅乱别人的氛围。

什么叫拿来？

这个世界时时刻刻都在同化，你不也一样时时刻刻在拿别人的东西？

你的穿衣打扮说话的方式不也在借鉴别人？

我们通常在给他人讲故事的时候，都得有个前因后果，拿上台面讲的故事往往要说上个把月，得经过长期的情节铺垫和情感积累，这一切都没有逃过记叙文撰写和传统三幕剧的范畴。

经过7年，历经20位编剧先后打磨剧本的影片“一万年以后”为观众构造了一个不输指环王的庞大世界格局，但碍于篇幅有限，只能将高潮段落呈现出来，最终落了一个怪力乱神的邪典偏语，不能不说这是极度可惜的，虽然在审美上我并不能忍受，但不可否认它为国产动画电影开辟了一个新的天地。

影片讲述了一万年以后，环境恶化，资源枯竭，一片荒芜，我们目前的文明被称为上古，在一次毁灭性的覆灭之后，经过万年在西域又诞生了新的部族和物种，一个崭新的文明孕育而生，一个叫做乌神的野心家窃取了上古神力，妄图把世界恢复到一万年以前的样子，各个部族因为共同的威胁团结起来，以小女孩珠玛带领的灭神小队为主线，其他部族守城为副线，徐徐展开，你听着是不是像指环王，其实真的就是指环王的剧情架构，不过这不仅仅是“拿来主义”这么简单，好的借鉴是能够在旁人的基础上开发出属于自己的东西的，比如我们看到了像蜥蜴一样的蛮巴族，神箭手桑多拉，像丛林守望者一样植物水果部族，精灵，野兽，浑身岩浆的人，多普族，游唱民族，斑马人，控制岩石的部族等，不一而足，虽然我还是不能忍受他们的造型，但这绝对不是简简单单的抄袭，而是真的下了功夫的。

神魔大战，颇具原始的力量对抗，因构建了如此庞大的世界格局，要知道指环王可是用了三部曲将近10几个小时才把故事讲的通透，而本片只有可怜的短短90分钟，所以产生各种目不暇接，瞠目结舌，大脑跟不上剧情是完全可以理解的，甚至你的大脑还要献出一部分来稀释看到如此奇葩造型带来的异样感觉。

如果本片只有简单的正义战胜邪恶，我也不会费那么多功夫来写观后感，其实它要表达的东西还是颇具警世意味的，那就是人类被自己研发的人工智能所毁灭而带来的后果，不少影片都对此做出过独有的担忧和诠释，未来是不是终有一天我们会被科技反噬，毁灭殆尽呢。

当看到挖掘机，起重机，监狱牢笼，美金，石油，冷冻技术，枪械，手机，电子产品都成为片中反派的帮凶，我们不得不反思一下，如今日常生活已经成为必需品的科技产物，在未来会对我们产生何种影响？

我们承认科技的发达为生活提供了便利，但为了这种便利是不是就可以无止尽的攫取地球资源，影片中所呈现的世界，很可能就是我们的结局，与大自然和谐共处尤为重要，否则必将受到严惩，无数灾难片已经阐述过很多遍这个道理，但人类是否真的引起过重视呢。

这部一万年以后上映以来，被口诛笔伐，尤其对片中的人物造型和脑洞大开的一系列设定，影迷，评论家都送上了一个“烂”字。

确实，片中充满了黑暗的观念，旁人难以理解的审美观，还有血腥残暴的虐杀，各种重口味场景就不一一列举了，反正引起生理反应的镜头比比皆是，密集恐惧症者尤其要注意，千万不要作死去看这部电影，因为观者就是此类被折磨的精神疲惫…其实在这些视觉奇观之下，恰好正是创作者们的诚意，他们利用这些赤裸裸的镜头表达了人类的贪念和欲望之源，那些人头，那些手，都像是在无止尽的索取，而形似“盗梦空间”，从天而降，毁天灭地的建筑群，不正是说明我们现在创造的一切，在未来将是毁灭我们生活的元凶，众主创们用天马行空的想象力为我国动画电影只能“低幼”的固定思维进行了一次强有力的反驳。

就像前文所述，因篇幅有限，本片无法呈现一个完整的故事是这部动画电影最大的缺憾，因为身在其外实在不明白其内的人为何如此兴高采烈，斗志昂扬，我们只看到了一个高潮，但愿未来有一天，我们可以看到起因，看到发展，还能看到真正的结局。

这个希望不仅仅只限于“一万年以后”，还有其他的。

只能委屈“高潮”的所有国产电影。