绣春刀II：修罗战场

不是师妹邀约，小一年没动笔了，发在文汇报上，恐怕有节略，这里贴个全的。

其实个人挺喜欢这影片的，审美调性都在线，本来说写篇长的夸一夸，落笔写的全是遗憾。

大概英雄气短的年代，就难怒其不争，而更愿哀其不幸吧。

文本扎实、制作精良，美学统一，《绣春刀2》算得上是这个暑期档里难得的良心作品，也证明这个被热钱搅得乱糟糟的电影市场，还是有像路阳这样的导演老实地做着扎实的电影，从这个角度而言，怎么称赞和推荐都不为过。

《绣春刀2》最让人欣赏的，是文本简洁，对话尤其出色。

有如裴仑拷问和尚、沈炼对峙崇祯几场戏，四两千斤的交锋，是千锤百炼才有的利落。

沈炼初见北斋出手相救的那场戏，从只想一见北斋真人到但求给个痛快死法到一时冲动拔刀相助以至于只能一不做二不休杀了凌云凯，对话步步玄机，情节一唱三叠，一场戏写出了“林冲夜奔”的精彩。

沈炼冷淡言行下裹藏着星火暖意，让观众完全理解并接受了这个角色，紧裹的故事也自然地豁出一个大口子来。

自此，以沈炼失手杀人开始，犹如剥笋般接近了皇帝宝船沉船的真相，人物关系彼此勾连，利益纠缠环环相套，最外层是男女之情，之后是官场政治，最内核是专权之术，呈现出导演路阳统领多线叙事的庞大野心。

大人物们登顶后从容挥手自兹去，留下的是官场尔虞我诈的困兽犹斗，和草民们不值一提的横尸遍野。

陆文昭信誓旦旦地换个活法，下场宛如自己吃干抹净的那条河鱼，人为刀俎我为鱼肉；沈炼循规蹈矩只想做个马仔，连自己的猫也免不了九死一生；再加上狐假虎威一辈子却不得善终的魏忠贤，兔死狗烹、鸟尽弓藏，换了不同姿势，都是一个死法。

所以，比最后血战更让人心生寒意的，是陆文昭的一声长叹和沈炼的冷淡质问，修罗场可有边界，人生果真苦海无涯？

从这个角度来说，我是不大把《绣春刀》算作一部标准的武侠片的，好像自《剑雨》以来，武侠片的新方向都是日益世俗化，不再是官府之外自成一席的自在山林，庙堂之高和江湖之远已模糊了界限。

到了《绣春刀2》，流星锤也好，绣春刀也罢，几等功夫都不过是当份差吃口饭的手艺，而武侠作为成人童话最被推崇的“快意恩仇”也被时局挤压到了最小的空间，只在儿女情长里曲曲折折开出一朵小花来。

同之前武侠作品里的大侠也不同，张震扮演的沈炼实为鹰犬，宽容一步，也只是个仗着本事讨口饭吃的老百姓，浑浑噩噩间，被动的救人、被动的复仇，甚至连爱一个人都是被动的。

有心无力，这份观众很容易共鸣的同理心，是让沈炼别具一格的地方，但如果说有什么遗憾的话，那就是创作者对这个角色无限怜爱，张震出演加持隐忍气质，使得沈炼越接近剧情高潮越远离压力核心，起于情爱终于情爱，起于心死终于心死，哀默大焉；对剧情担当的主角来说，被人一路同情到底，有的时候并不是一种褒奖。

平心而论，张震的颜值和气场很好的完成了文本赋予沈炼的品格，但《绣春刀》里，抢镜的都是配角。

无论是上部戏王千源出演的卢剑星，还是这一部雷佳音扮演的裴仑，亦或两部都露一小脸的丁修，比起高冷却不断惹事的沈炼，他们的目的都更明确，驱动力都更强，少了几分顾影自盼的细腻，就多了几分不成功便成仁的潇洒。

哪怕是张译扮演的陆文昭呐，也很久没见猥琐得这么坦荡的角色了，说起来，两部戏里给主角沈炼辛辛苦苦做的爱情，都不如生死惜别前，陆文昭在辛芷蕾扮演的师妹脸前轻轻一抚动人，目送千里不如并肩战死。

两部《绣春刀》，故事背景都是皇权摇摇欲坠的明末，创作者饱蘸浓情地刻画了所有人的两难处境，主角配角皆生动饱满，即便是崇祯皇帝，也似乎面临儿女私情和家国社稷难以两全的选择，演员刘端端在有限的三四场戏里演得非常出色。

不过，一个故事里只有一个价值判断，情感的纠结和权力的诱惑只有一个答案，且不论史实如何，创作者里还不如在这部戏里更黑化些，理解所有人可能就没有理解所有人，毕竟哀叹生不逢时命运多舛已不忍多看，还要去同情封建王朝的统治者，就有些善意泛滥了。

人心叵测、世事艰难，观众们在宫斗剧里学的也不少了，对《绣春刀2》多期待一层，有时候就是我们喜欢武侠的原因。

电影心事重重，柔情满满，迫不得已随处可见，只少了那么一点奋起以卵击石的浪漫主义。

文学作品原本就寄托了虚构的幻想，或许这才是“若一去不换便一去不还”的孙悟空始终霸占票房高处的原因。

《绣春刀2》耐人寻味的一笔是结尾，登基的朱由检朱笔一挥，赐你沈炼条活路。

还好导演没有笃定《绣春刀2》就是前传，只说是为这个人物留个续集的由头。

否则，就真让人扼腕了，封建朝廷以沈炼为刍狗，沈炼坦然续当之，那可真是可惜了他一番侠骨柔肠俊俏模样。

“沈炼最大的魅力，在于他是一个普通人，他有很多的弱点，他跟我们很像，他不是强者，但是在关键的时候，他会做出非常勇敢非常自我的选择。

”

作为猫党的导演路阳虽然依然是《绣春刀》系列，但在第二部《修罗战场》中，在延续以往整体风格和世界观的同时，构建了全新的故事，还加入了悬疑色彩。

无论是故事还是镜头逻辑，路阳导演都处理得井然有序。

片尾有一行滚动字幕，出现了路阳的名字，然后在下面标注“预算花光了，没办法只能自己做了。

”我提到片头的特效太假，与后面也没法衔接，路阳笑，说因为实在是没钱实拍，也没法把特效做到让观众看不到的程度。

但他又很自信的说，可我保证小的特效处理，你一定看不出来。

本科就读工科学校学数据库管理，他把拍电影也一样做得条理分明，在写了五版剧本后，又花了半年时间筹备，分镜脚本精确到每天拍的镜头。

在影片定档和上映后，我们分别与路阳导演约了两次采访。

路阳说：“我希望《绣春刀2》能够稍稍超出大家的预期。

”也希望这篇长文能够让你对《绣春刀》有更深的理解。

拍摄续集是在第一部的剧本创作阶段就想好的还是票房成功之后的重新考虑？

路阳：最开始是在跟大家聊天的时候，觉得人物很多，且每个人物都有丰富的前史，能讲的故事很多。

就想说也许别的人物也可以形成新的电影。

我跟监制宁浩也聊了一下这件事情。

但是他提出了不同的想法。

他说也许你在做的时候除了保留原始的价值观和架构之外，应该去构建新的故事。

所以这次的沈炼更像是平行世界中的另一个叫沈炼的锦衣卫。

但故事的真实历史背景是延续的，这部是在第一部之前的历史时间发生。

如果再拍第三部的话，还是做沈炼这一个人物吗？

路阳：是，我还是想做沈炼。

我觉得好像沈炼这个人，还有很多我没有想破的地方，我还想要去讲他的故事。

沈炼他会遇到更多有趣的人，会有让他难以想象的人生。

我也很期待他以后还有什么样的故事。

在这部看的时候，我觉得抛出了很多点，比如辛芷蕾的角色，她是戚家军的后人。

还有她的师兄弟，好像每一条线都可以延展出来很多。

所以这些现在设置得都很丰富配角也就不会再出现了？

路阳：不一定，看缘分，也许丁修会再出现，也许丁白缨会再出现，都还不知道。

两部的女主角，虽然是完全独立的故事，但一个是妙彤一个是妙玄，最后又都到了苏杭。

她们两个到底是什么样的关系呢？

路阳：妙彤和妙玄的关系，彤是红色，玄是黑色，所以这两个人物一定是有关联的。

也要留到之后再去解答。

在看第一部的时候，发现有很多很好的长镜头设计，我印象最深的是杀许大人那段，沈炼先破门，然后破窗，跳出去再翻墙，是很炫的镜头。

第二部的时候，有做这样的设计吗？

路阳：没有，是因为我觉得在1的时候有那样一个长镜头，是最舒服的方法。

在2里面，如果说是强行的要去用这种手法的话，其实会让技巧显得存在感太强。

我们整个在做2的时候，无论是前期还是后期都有统一的思路尽量的削弱所有技巧的存在感，无论是摄影的还是声音的，还是剪辑上面的，都想让观众沉浸其中，而不是突然感觉到这用了一个什么方法。

因为剧情线已经够复杂了？

路阳：是这样的。

但是在两部的场景设置中有一些非常相似，比如1也在院子里面围攻他们兄弟三个。

这次也是围攻的沈炼。

是刻意做这样的呼应吗？

还是导演比较偏爱这样的戏？

路阳：也许是偏爱吧，总归这一定是一个对沈炼来说危机四伏的世界，这段故事对他来说，真的是九死一生的故事吧，所以一定会有这样的危险。

片名是《绣春刀》，但是这部好像对绣春刀说明性的交待很少。

路阳：其实对我来说，无论是兵器，还是这里面的武功都是人物的一部分，是人物的延伸。

它不应该是被独立提炼出来的一个概念，就好像说绣春刀其实就是说的拿绣春刀的人一样，重要的是人。

这次看到有很多那种其他兵器的出现，比如说琅琊棒、流星锤，是刻意要增加兵器的种类吗？

路阳：对，总会希望有一些新鲜的东西，能够让观众惊讶一下，我们自己也会觉得很好玩，总想做一些有难度的有趣的新东西。

写剧本的时候，想到了流星锤，写好之后就去跟武指商量，武指觉得很难拍，因为电影里面没拍过，而且它是软兵器，操作起来非常的困难，让演员连续去耍这个东西基本是不现实的。

而且我不但要写实，还要漫画感，我还要速度感，我还要精确度，我还要力量感。

好在我们的武指非常优秀，最后都做到了。

还有就是绣春刀，在沈炼一开始用的是普通的刀，后来改用绣春刀，其实是有一个威力的对比的。

你怎么去表现出来它？

路阳：我自己是非常喜欢他能够去换一把刀的这个概念的。

一是因为他在第一次面对丁家三人组的时候，他完全没有估计到对手是一个什么样的对手，然后受到了重创，刀也断了。

完全是出于个人喜好，我希望他换一把刀。

这把刀来自于他父亲，也是一个曾经的锦衣卫留下的。

那把刀可能更古朴，但是类似于说，沈炼因为他很孤单，他需要找到一种依靠，也许这把刀会给他一些力量。

之前采访也问过一次，你说沈炼这个人是有一种莫名的正义感，我一直不是很理解，为什么是莫名的正义感？

路阳：就类似于他在面对信王的时候，他明白了信王是要打倒魏忠贤，希望去挽救这个危败的这个王朝，你们的理想很宏大，你们的理想也是正确的，但是你如果说为了你的理想，你要去杀掉一个这样的人，这事我不认同。

包括他在第一次他和凌云铠到北斋家里面，其实他是恐惧的，他知道如果出面阻止的话就会惹祸上身，所以如果那个时候凌云铠如果没有那种歪念的话，就直接把北斋杀掉，可能他不会说什么。

当他看到凌云铠欺负那个女孩，他就已经不可能再理智了，他一定会跳出来。

电影虽然是明朝的事情，但是包括整个氛围都特别的西式，尤其配乐这个方面，为什么会这样考虑呢？

路阳：类似于是顺其自然的选择与电影匹配的手法，音乐也好摄影也好，包括表演。

大家最后确定的方式是不按照古装片来演，反而按照我们现代生活中的状态去演。

不去“起范儿”。

想形成能更让观众接近的语境。

真实的人物是有活力的是富于变化的是跳动的，表演的时候应该让观众察觉不到技巧。

其实配乐方面，我是挺希望音乐能够从音乐上也跳出传统武侠片的配乐方式，我希望它是东方的，但是能够更丰富，打破一些地域性，它里面其实有很多的传统乐器，有西洋乐器，也有电子乐。

因为川井宪次老师本身就是一个非常擅长把电子音乐融入交响乐的一位大师，他的音乐又极富张力爆发力，他写过很多动漫和电影音乐。

再加上确实我在写剧本的时候，是听着他的音乐才写的这个剧本。

你听的是哪张？

路阳：他有一首曲子叫《百禽》。

当时我听到那首曲子，并不知道它的来历。

那个音乐让我觉得非常的自由，非常有力量感，就很像是沈炼的音乐。

后来我就去找川井老师，我说我很喜欢这个音乐，我想要这样的音乐在电影里面出现。

我说我感受到那种像鸟一样的自由，能够看着大地，想要去飞的很高。

他说他当时写那个博览会音乐，写的其实就是一只飞鸟，飞到地球的上空，看到很远。

我很惊讶的是在于，音乐没有任何的说明，但是就能够感受到写音乐的人，为什么要写它，写的是什么。

所以当时我觉得有这样的缘分，无论如何都想请他来为这部电影写音乐。

原声会出版吗？

路阳：我希望能出CD，起码会有下载版吧。

在服化道方面，您更加侧重历史考究还是设计感？

路阳：故事上，我们在历史空间里面找到了可供挖掘和演绎的合理逻辑，造型上也用到了相同的思路。

来源、元素、形式，都有历史上的基础。

但是我们一定要加以变化，就像故事一样，希望都是全新的。

造型、兵器，我们都想做新的构建。

所以说对造型指导很挑战，上一部他拿了奖，如何能够做出更好的，同时又不脱离现实，不让观众觉得很非主流，又需要有艺术上的提升，兼具现代感、漫画感、写实性、可操作性，演员表演的时候还要舒服，能完成打戏。

你觉得沈炼这个人物最大的魅力是哪里呢？

路阳：最大的魅力，他是一个普通人，他有很多的弱点，因为如此，他跟我们很像，他不是强者，但是他在关键的时候，他会做出非常勇敢的非常自我的选择，这是他最大的魅力。

那为什么沈炼一直都是备胎？

路阳：就觉得他应该这样，他一定有很多人生的遗憾，他才会吸引我，我不会写那种十全十美的人，他已经长得很帅了，又特别能打，人又聪明，他如果爱情一帆风顺，生活很美满，他还有什么不满意的呢，那我为什么要写这样一个人。

每次的选角都是非常女性的演员，这是您自己的选择吗？

路阳：对的。

因为杨幂和张震从来没有合作过，我会想象现场能有什么样的化学反应，如果能实现，一定会很有趣。

杨幂本身是一个可能性很大的演员。

她很年轻，但是作为演员已经有很丰富的经验，她是一个成熟的演员，且还有巨大的上升空间，我想她智商应该很高。

你一定会想看她这样聪明的演员，跟张震会有怎样的碰撞。

会担心观众有一种混搭的感觉吗？

路阳：在看电影之前观众一定会预设各种情境，但是我想做到的是，在进入电影院之后，观众在观影过程中，绝对不会有间离感，而是能够沉浸式的去体验这个故事和故事里的角色，他会忘掉之前所有的预设，甚至是演员本身，单纯跟着故事走，把故事看完。

如果他喜欢的话，再去想这个演员是不是适合这个体系，那时候再做判断。

我看到一个说应该相对尖锐的评论吧，就是大家觉得去掉爱情线，这个故事也是完全成立的。

可以它完全做成一个悬疑的，很炫的动作片。

您怎么看？

路阳：好像我不太会去按照别人的想法去拍东西，还是我自己喜欢什么我就拍什么，对我来说如果没有这条线索的话，沈炼的觉醒就无法完成。

因为这个故事不是关于侦探去揭开真相，真相有的时候你揭开了又能如何。

它是关于沈炼个人的觉醒，就是无论如何都会有北斋这个人物的存在，有他们两个人感情的存在。

这次辛芷蕾和雷佳音的角色都非常的出彩，如果以后做续集的话会考虑说根据观众的喜好程度再让这些人物出现吗？

路阳：我会根据自己的喜好程度。

如果我喜欢丁修的话，那么也许会让丁修再出现。

那您现在最喜欢的是哪个配角呢？

路阳：我全都喜欢，每一个人我都喜欢，每一个人我都花了很多的心力，跟我们编剧中的每一位主创，跟我们的每位演员去打磨它，让它更有趣，每一个角色对我来说都是鲜活的人是一个角色。

从导演的角度来说，你觉得哪个配角演的是最让你惊喜的？

路阳：我觉得无论是张震、杨幂、张译、雷佳音、金士杰，他们演的都非常的棒。

但是他们就是非常厉害的演员，所以我从来不曾对他们的表演有任何担心。

电影里面辛芷蕾和刘端端两位演员是很新鲜的新演员。

当时选中他们完全是我的个人直觉，我觉得他们特别好，特别适合这两个角色，所以我特别希望他们能够很有光彩的去完成这两个角色，会让观众喜欢。

所以我反而会特别的，也不是说偏爱吧，特别希望说我直觉在意的这两个演员，他们能够有好的表现。

张震之前也演了不少的古装片，在这部有没有特意要求他在表演上面有区别？

路阳：演员其实在不同时期有自己特殊的状态，有两种可能性，一种是你写的角色本身就很贴合这个演员，正好他现在的状态就是你需要的。

另外一种是你写好角色之后，这个演员的状态可能不太一样，但你需要做的其实不是让演员向你靠，而是把角色向演员这时候的特性靠近。

张震属于前一种，正好他这时候的样子就是我想象中的沈炼，所以对我来说能够这样去拍很幸福。

在确定是张震主演之后，剧本也在向他的性格靠拢？

路阳：其实并没有特别靠拢张震，而是沈炼的形象已经跟张震完全贴合。

在写的时候已经按照张震来写。

再次合作觉得张震的表演怎样？

路阳：必须得说经过了上次的合作，这次我们的信任度、默契程度相对来说都更好了。

在一起工作的话信任是很重要的，有了信任才能够敞开了听对方说什么，能够吸收对方的意见。

我想我们彼此都是这样去做的。

所以第一部的时候还是互相磨合的状态。

路阳：第一部的时候一想到要跟张震这样的演员合作，一定会很紧张。

他是这么好的演员，我们对他本人的性格又不了解，一定得需要花时间打开那个通道。

是看了他的哪部戏才确定想要让他来演您的作品？

路阳：不管是《春光乍泄》《爱神》，或者《牯岭街》《卧虎藏龙》，都有属于他自己的独特的东西。

他有强大的塑造力，又能在每部电影之间保持某种很微妙的一致性。

这一点特别令人着迷。

通常来说演员要么是本色的要么是塑造性很强的，但是他能将这两种统一起来，又让观众不是很容易察觉。

是富于变化的，同时又是一贯的。

这个很难做到。

当时觉得不可能请到张震。

只能说自己运气很好。

虽然时隔三年拍摄，我觉得他反而更有少年感。

路阳：对，是因为我们写的是一个更年轻的沈炼，虽然好像从时间逻辑上来说只提前了三个月，但是其实我心里面是一个二十六七岁的沈炼，可能上次类似于是一个三十三四岁的沈炼，这个时候的沈炼，他内心很年轻，他无所顾及，他不考虑后果，他非常的直接，他什么都不怕，他只在意自己在意的人和事情。

片子逻辑和镜头都非常清晰，据说您做了非常完整的分镜。

路阳：其实在做完剧本之后，我们又花了半年的时间去准备。

对我来说，有一个必要的过程，就是做分镜头，我们会把所有镜头全部做出来，如何去拍，镜头怎么运镜，演员如何调度，用什么样的设备去实现它，事先要设计好。

否则到现场的话，我一天拍三四十个镜头，根本没有时间考虑。

而且你也难以保证这种调度和镜头之间的衔接它的趋势性它的合理性，你一定要前期花大量的时间去准备，你才能够反复验证这样的设计是不是合理的。

想知道这个片子是在哪里拍的？

路阳：在山东和浙江的很多地方。

山东拍了一个月左右，然后在浙江拍了将近两个月吧，全部是86天。

拍摄的时候有参考其它武侠片吗？

路阳：一定会参考的。

我们参考了很多完全不同的类型，爱情片、惊悚片、动画片，等等。

我们看到这个东西是我们需要的营养，我们想知道它是怎么形成的，也许我们可以用到，就会当成参考。

《一代宗师》我们也看了很多遍，觉得非常难拍，可能我们想拍都拍不出来。

特别厉害。

片头修罗场的那一段特效，看起来非常的假，与后面的衔接可能也不够好。

路阳：那是因为实拍拍不了，只能用特效。

其实电影里面的特效很多，只是我们希望观众不要看出来，但那个地方特效实在没法做到让你们看不出来。

比如最后的悬崖那段戏，其实是没有悬崖的，吊桥是我们搭的，我们挖了一个20×30，深4米的坑，然后在那个坑上面搭吊桥。

因为我们必须保证演员的安全。

注意到这次的监制是宁浩导演，你们两个人是怎么开始合作的呢？

路阳：我们一起去上过一个电影局的学习班，算是同班同学，聊得特别好。

有天我跟制片提过想找老宁做监制的想法，说完自己也觉得不太靠谱，因为老宁很忙，他有自己的电影要去准备。

但是有天制片就说我帮你约了宁浩导演，一起去聊一下。

没想到他很快就答应了。

也是意外的好运气。

他主要负责哪个部分？

都提过哪些建议呢？

路阳：他最大的意见就是让我重写了剧本。

当时那版剧本已经完全写完，是可以拍摄的。

结果制片人过生日那天，宁浩也来了，拉着我从十二点聊到早上三点，就一个主题：你重写一个吧。

当时我其实挺固执，一直在考虑这个剧本的问题在哪儿。

宁浩说如果你没拍过第一部，这个剧本是可以的。

虽然故事不同，但是它们太像了。

如果相信我的判断，就重写一个，不要重复主题。

请到一个监制，就是说明你相信他会给你提供最客观的判断，我就选择了相信他。

很好奇前面说改了五版剧本，大概是怎样的故事走向？

会把这些再用到下一部里面吗？

路阳：那可不能告诉你。

也不太可能再用了，它就是属于2的一部分，它是试错的过程，它有一些好玩的细节，但是很多东西永远都放在那了。

电影角度绣春刀从第一部到第二部都是国产武侠电影中的翘楚，经过三年打磨，第二部更是诚意满满，无论从服装设计（尤其是崇祯登基时一闪而过的龙袍）还是美术、武指都十分牛逼，剧情比第一部更完整，张震帅到电影院里的女孩子看着他发出一阵一阵猪嚎，雷佳音笑点担当，刘端端让人眼前一亮，很多镜头随便一截都是壁纸。

好了，以上夸完了。

给演员，给导演，给美术，给摄影，给音乐，给替身，我为这部片打五分。

编剧0分。

为什么？

因为历史人物已经作古，就可以烘托主角随意编排，没有权利，没有公道。

写故事可以在历史背景上创作，但不要为了自圆其说，让真实存在过的人，做成全你虚拟出来的角色的牺牲品。

写故事，别丧良心。

崇祯作为末代帝王，有太多争议，不求人人理解他，不求人人敬他，但请不要将不存在的脏水泼到他身上，我不是在上纲上线，通过电影电视剧学历史的人太多，你可以黑崇祯因为错用一个误国庸臣“自毁长城”，可以说他刚愎自用，死要面子，但四百年来，即使是以他做反面典型的我朝，有几个底线也是不能黑的：第一：崇祯十分勤政，第二：崇祯的尊严和气节，第三：他和天启深厚真挚的兄弟之情。

第一点不用赘述，十七年宵衣旰食，忧国如病，恢复万历中期废黜的三六九常朝外还坚持每日视朝，每天五点起床，一直干活到深夜，十七年未有一朝停歇，不好女色（没时间），不听戏（没时间），兢兢业业，累到吐血，奈何气数已尽，孤掌难撑，天道不酬勤，最后身死社稷。

第二点：他是宁死不曲膝盖的人，自缢煤山前留下血诏：“任贼分裂朕尸，勿伤百姓一人”悲壮至极，这种人，编剧让他给魏忠贤下跪？

第三点：请对明末，以及绣春刀这段历史背景感兴趣的同学往下拉：明朝灭亡后，民间流传“天启七，崇祯十七，还有福王一”的歌谣，童谣无心，后世小说家却引为预言，以一种气数已尽和天命所归来诠释明亡清兴的王朝更迭，冰冷的数字纪年背后，曾存在过的血肉与纠结的情仇，在寒來暑往，光陰逐水中，沦为白头宫人的谈资，现在我们翻开《天启宫词》《崇祯宫词》，从山野遗老们的记述中，看一个莫道皇家无情的故事。

天启和崇祯都是幼年丧母，兄弟二人相依为命，情谊十分深厚。

他们幼时居于慈庆宫后的勖勤宫，清代时改名阿哥所，明清两朝皇子均居于此处，启祯宫词中，有很多兄弟在勖勤宫中的趣事，从这些记载中，可以看到他们截然不同的性格特征。

例如：“翩翩翠盖引鸾舆，辇道西开不用除。

急敕信王陪羽猎 勖勤宫里正幡书”——《天启宫词》朱由校登基后，常召信王朱由检陪同羽猎，他就像我们学生时代班级里成绩差又不听话但却很聪明的男孩，喜爱玩乐，轻微多动症，幺蛾子特别多。

而朱由检十分乖，离不开读书，哥哥邀请他出去玩儿，他在读书，哥哥在前朝大战东林党，他在读书，哥哥与魏忠贤搞得满朝惶恐，他还在读书，一种一心避世不参与政治纷争的样子，他安静，中规中矩，在人们以崇祯皇帝称呼他之后，也是文人士大夫眼中的明君圣主作风。

《酌中记》里有段意味深长的记载：小由检做梦“梦鸟龙蟠殿柱”，睡醒后跑到勖勤宫里玩儿水，宫中有两口井，第一口井舀出一尾金鱼，第二口又舀出一尾金鱼，金鱼也是明末很流行的吉祥之物，不由得让人想起古往今来，大凡皇帝天子降世均伴随着祥瑞之兆。

由检得到这两尾鱼后，“命将鱼俱放西苑河内”放生了。

他不像我们小时候见过的很多熊孩子，对于小动物，他也有着怜悯之心。

他大婚之时（16岁），外廷送来两条鲤鱼，用来给信王殿下餐桌上增菜，鲤鱼畜在缸中，似乎是知道自己命不久矣，拼命往外逃，小信王竟然不忍心吃它们，又给放了。

这些记载让人不得不联想到《西游记》中，那放生鲤鱼的小沙弥。

他温和善良，脆弱敏感的依赖着身边每个对他好的人，可在之后的十数年中，朝堂斗争，内忧外患逐渐将他所有慈悲之心吞噬殆尽，作为崇祯的他，整个政治生涯既是在振作与绝望又复振作的反复循环中最终走向了疯狂、崩溃的生命尽头，若说小由检像只无害的猫，崇祯则像一只受伤的老虎。

再回过头看，天启哥哥就没有那么爱小动物了：“阿谁走马御阶前，云绕花鞯电作鞭。

明主自知好手眼，应弦惊落玉连钱。

”“草枯风疾露方 ，西苑寻常正掩围。

手斫兔狐贪目 ，淋漓血染衮龙飞。

”第一则，隐约看出朱由校的腹黑脸，对于魏忠贤，他睁一只眼闭一只眼，然而当家奴作出僭越之举时（忠贤驰马御前，上射杀其马。

）他也会发出身为帝国至尊的警告。

第二则，比较血腥，狩猎时，朱由校打到狐狸兔子，喜欢亲自斩首它们，以身首异处而眼睛还会转动为乐……真是龙生九子，各不相同。

总之，虽然爹不疼娘不爱，养母还时不时的来点虐待，俩人也算是长大了，成为光宗那么多儿子中未夭折的两棵苗。

万历四十八年七月，万历皇帝驾崩。

八月，当了二十多年皇太子朱常洛即皇帝位，大赦天下，宣布次年改元泰昌，次月因食用红丸暴毙而亡，在位仅一月余，16岁的朱由校即位，改次年为天启元年，短短时间内年号三易，大明朝也从此正式按下了倒计时的按钮。

天启哥哥登基之时发生了明末三大案中的“移宫案”，由于三大案与本次故事的主线关系不大，所以在此不再详述，移宫案的主角又是我们上面提到的虐待小孩的西李选侍，这位姐姐在光宗晏驾后仍然赖在乾清宫内，意图利用朱由校年幼之机，把持朝政大权，要当皇太后，杨涟、左光斗一干东林党逼迫李选侍移到仁寿殿哕鸾宫，即移宫案。

李选侍迁居后没几日，哕鸾宫失火，经奋力抢救，才将李选侍母女救出。

阉党借此散发谣言说：“选侍投缳，其女投井，皇八妹入井谁怜，未亡人雉经莫诉”，指责朱由校违背孝悌之道。

朱由校不得不出面澄清：“朕令停选侍封号，以慰圣母在天之灵。

厚养选侍及皇八妹，以遵皇考之意。

尔诸臣可以仰体朕心矣。

”——虽然我真的很讨厌李选侍这个婆娘，然而我还是会善待我的妹妹的。

哕鸾宫之火是意外也好，人为也罢，我们都能从天启哥哥的话语中感受到对这个女人的深恶痛绝，毕竟是害死自己生母的人，所以在政局稍稳后，天启哥哥马上为自己唯一的弟弟换了靠谱的监护人，人称东李选侍，东李为人十分温和，托哥哥的福，朱由检从这个女人身上才感受到了记忆中早已远离的母爱。

“深秋永巷并桐飞，漏促铜虬烛影微补，畴昔霜娥恩未尽，绣鸳重开补寒衣”这位份低微的宫人，皇帝死后没有任何依靠和指望，将自己所有的精力投入在抚养孩子身上，照顾他的衣食起居，天冷为他补寒衣种种。

后来崇祯继位，尊东李为庄妃，庄妃过世后，“今上哀痛如礼，未忍视慈母异生母也。

”朱由检亦早把这位唯一给予过他实实在在母爱的女人视作生母。

天启皇帝登基时只有十六岁，朱由检十岁。

处理完乾清宫的事务天启哥哥回到慈庆宫，他就要搬离这个作为太子东宫之所的地方，他的父亲在这里当了二十年囚徒，而他“命好”，只当了一个月的太子。

朱由检从勖勤宫里跑出来看热闹，他听宫人们说，哥哥要去当皇帝了，可是皇帝是什么？

十岁的王孙公子竟然还没有概念，于是就有了以下一段著名的对话：朱由检拉住天启的袖子问道：“哥哥，皇帝是什么官儿？

”宫女：？？？！！

朱由检：“我能做皇帝么？

”东李：（晕倒）这话说得大逆不道，众人都吓出一身冷汗，自古至今皇家兄弟夺位刀光剑影手足相残者不胜数，可说者无意听者也无心，天启哥哥丝毫没当回事儿，他也是个孩子，也不知道皇帝意味着什么，他只是摸着弟弟毛毛茬茬的脑瓜说道：“好呀，我当几年，就让给你做。

”「我做几年时，当与汝做。

」——《三垣笔记》时人以为谶。

此时的朱由检只道：皇帝是个很大的官儿，哥哥当了皇帝，就不能再叫他哥哥，他要下跪磕头，叫他大兄皇帝陛下，否则他会被处死。

（东李娘娘的恐吓式教育……）关于天启之死，不好意思，完全不像编剧意淫的那般，天启虽是暴毙，但落水之时是天启五年，乘的也不是什么宝船，而是蚱蜢舟，他乘蚱蜢舟干什么？

——是和他喜欢的小太监在小舟上玩“船震。

”天启宫词有诗云：“汉帝椒风绝等侪，六宫粉黛枉金钗。

高家小姐蛾眉好，那用凌波窄锦鞋。

”“窄锦鞋”借指女人，谓熹宗好男色不近女子的性倾向。

话说天启五年春，皇帝从安定门外祭方泽坛回来，携皇后来西苑游乐，没一会儿张皇后因疲乏困倦，与皇帝说明原委后先回了坤宁宫。

游乐未尽兴的天启叫着小宦官陪伴去湖心划船，小宦官名为高永寿，《宫词》中记载：“御前牌子高永寿,年未弱冠,丹唇秀目,姣好如处女,宫中称为高小姐，宴会之际，高或不与，举座为之不欢。

”——其实就是天启哥哥的男宠。

哥哥与他的美人儿正在湖中缠绵之际，大风突起，把小船吹翻，船上之人落入水中，随从人等顿然失色，喧呼救驾。

管事太监谈敬率先入水，其它人也纷纷跳入水中，天启被众人救上岸来，而高永寿却溺死水中。

宫词记录：“琉璃波面浴轻凫，艇子飞来芳画图，认著君王亲荡浆，满堤红粉笑相呼。

风掠轻舟雾不开，锦鳞吹裂采帆摧。

须臾一片欢声动，捧出真龙水面来。

”天启哥哥十分痛心高永寿之死，特命"于大高殿作法事，放河灯追荐之。

”《檮杌闲评》曾写过：皇上万几之暇，不近妃嫔，专与小内侍顽耍，曰幸数人。

意外的落水事件让皇帝受了很大惊吓，又着了凉，就此落下了病根，身体越来越差，到七年六、七八月之间，已是下不来御榻了。

按照当时人的描述看，天启病症表现为全身浮肿，发热，像是急性肾炎的症状。

魏忠贤怕失了这个靠山，对天启的病十分担忧，又是请祥瑞又是找偏方，终是无用，圣恙日增无减，诸药进益失效。

天启在落水后又过了两年才因疑似纵欲过度导致的急性肾衰竭死去，和信王，一丁点关系都没有。

再说说兄弟之间的感情：魏忠贤等阉党与东林党争，所有人的生死祸福只在朝夕之间，曾经感情深厚的兄弟也不免越来越生疏。

天启皇帝有时候会感慨：曾经那个和他一起在太液池滑冰车，上树鸟蛋摔破了脚，钻过乾清宫老虎洞，一起和过泥巴玩的小毛头，现在见了他却战战兢兢毕恭毕敬的叩头问安，以臣下自称，还时常称病不朝，一年也见不上几次面。

他待弟弟仍亲厚，狗腿王体乾同学说：“主上（天启）凡事愦愦，独于兄弟夫妇间不薄。

”魏忠贤几次三番想把谋反罪名加在信王朱由检头上，都是念及这句话而不敢真的付诸行动。

朱由校：“你动我弟弟一下试试。

”——弄不死你我不姓朱。

朱由检天启二年受封信王，却到天启六年秋天才出紫禁城，迁住城外信王府（今北京王府井），那时他已十六岁，早到了去外地支藩年纪，皇帝却迟迟没有旨意，一直留他在北京住着，对他没有一丝一毫怀疑猜忌，只有浓浓的牵挂和不舍。

“万历时，在京亲藩如潞王、福王；先帝时，在京亲藩如瑞王、惠王、桂王各府承奉等官，止有食米、冬衣。

惟天启年间，今上信邸承奉等官，俱随宫内关赏，盖先帝友于至谊，祖宗以来所希有也。

”这段笔记记载了信王在搬离紫禁城之后府邸下人的吃穿用度一如宫中，万历时，仍凭郑贵妃如何得宠，福王每年只按规定领取食米，冬衣，像信王这样被皇帝优待的在京亲藩可谓前所未有。

朱由检曾批《大学衍义》——“朕昔居信邸，经史词章难虔左右，尤爱政书，尝往文渊阁，见真景元《大学衍义》，心塞为之大开，重以镌刻精工，实可奴视宋X ，安得不视为鸿宝哉。

这段批注传达两个信息，一，天启哥哥的文渊阁准信王随时出入，因他知道弟弟喜读书。

二，作为亲王的他，甚至对尤爱政书这种事没有什么顾忌，可见哥哥对他有多么信任。

皇帝没有子嗣留下，弥留之际欲召信王。

魏忠贤还想阻拦，却被张皇后阻止，使朱由检可以及时入宫，见了皇帝最后一面。

“国运休论叔叶微，弟昆相对觉依依，乃身自切痌瘝意，验取苍生瘠与肥。

” 天启病入膏肓，说话都已经困难，打量朱由检一番后，开口第一句话竟是：“弟弟何瘦，需自保重”又说：“来，吾弟，当为尧舜。

”这话意思，便是将祖宗江山社稷托付于你了。

昔日曾言身后事，今朝都到眼前来。

朱由检的反应是“惧。

”他是真的不想当皇帝，只想做个逍遥王爷。

他怕魏忠贤哄得皇帝借机试探自己，给自己按上不臣的罪名，吓得跪在地上，说：“臣死罪。

”死别之际，曾经一个被窝取过暖的兄弟，被礼数，尊卑压抑着人性恪守逾越不过的君臣之礼，以致生不能相养于共居，殁不得抚汝以尽哀。

曾经以为吾弟当为尧舜是天启留给朱由检的遗言。

后来才知道，朱由检伏地说着死罪之时，却再也抑制不住的痛哭出声“涕泗横流”，“愿以身代之”。

哥哥似乎回光返照，露出欣慰的笑容来，拉着朱由检说了最后一句话： “弟弟爱我。

” （熹宗闻之曰：弟弟爱我）崇祯登基一年后，某日于某宫中得天启旧制沉香假山一座，他想到小时侯和哥哥说过，自己生母埋在西山，住在勖勤宫这些年，却从没看过山是什么样子。

他看着天启留下的旧作出神，半晌才红着眼眶说：“亦一时精神所寄也。

”皇帝命人仔细贮存，偶尔拿出来怀念故人。

那假山明亡后留落人间，再不知其踪也。

---就是这样一段在历史中难得的皇家兄弟情，为了编剧圆故事而被糟蹋的面目全非，血口喷人从来都比真实故事更值钱，人血馒头是十分好吃的，几十年都没有改变过。

历史人物也有粉，历史粉也有脾气。

历史人物虽然死了，但世上永远有人有心为他们讨回公道。

打6分吧。

片子里出来北斋两个字，我还以为是葛饰北斋呢。

缺点：一是类型驳杂不纯，你要想拍政治惊悚，那就不能这么起范儿，往高了说，大明王朝那种追求历史感的，你够不上，往下说侠女忠烈图那种通俗的，你也不成，你看乔宏演的明朝官员怎么说话，首先这官腔就不像。

等于这个政治格局，还是武侠小说里的政治。

如果按照武侠的路子拍，其实也很好，这片子很多地方学徐克的狄仁杰，狄仁杰就完全是武侠的路子，人物随便起范儿，但是绣春刀为了照顾他这个政治腔调，无形当中收敛了很多，只有到了武打的段落，才能放开，一到文戏就特别瘟，好像拼命想往里加现实意义，这两样多矛盾啊？

政治惊悚不就是反武侠的么？

这就两头不讨好。

另外，如果只是这两种路线作斗争，其实还可以找到一种平衡，只要剧本够巧妙的话，但是你在这里头又加了这么一段不伦不类的爱情戏，把结构整个打得七零八落，那就不可能平衡了。

二是剧情上的漏洞数不过来。

一开始躲起来的堂倌没交代。

和尚没交代。

为什么非得派杨幂约郭公公，没交代。

杨幂怎么就跑到张震家里去了，还让那么精明的裴大人当成了“大嫂”，没交代。

既然郭公公已经死了，死无对证了，怎么这本纪事就成了关键证物了？

既然纪事这么牛逼，那杀郭公公的意义何在？

为什么东厂进库查了一白天，愣是没看见这本纪事，反而张震一下子就找到了？

郭公公案、凌总旗案、链子锤公公案全是大案，怎么处理得如此草率？

朱由检蒙魏忠贤那个演技，骗得了谁？

魏忠贤是傻逼吗？

等等吧，太多了，当然了，没必要较真。

三是制作水平比较低。

服化道太low了。

那骷髅，我就没见过那么干净的骷髅，还有张震家里的字画，你这片子的人设，张震起码是一书画爱好者吧，家里就挂一“宁静致远”，一“惠风和畅”，这得多没文化一人，才能在家里挂这个？

还有作为重要道具的那本纪事，那些书，折子啊，都太糟糕了，一言难尽。

服装、建筑、配饰、化妆，都太浮夸，还是电视剧标准，离电影质感差的太远。

什么叫锦衣卫，我建议大家看看4k修复的侠女，那里头的官衣才叫一好看，田鹏大红的官衣白护领一腆肚子，那叫一气派。

你看苗天的扮相，那叫一锦衣夜行。

优点，首先还是武打。

武打整体上比狄仁杰差了好几个档次，但是有亮点。

走线铜锤点火这个不错，使锤的公公身法不错。

片子里几处使暗器的地方不错。

雷佳音最后使棍不错，武侠片里常见刀剑，棍不常见，黄飞鸿里拍过棍战很好看，绣春刀里露了一下，没好好展示，最后还是从棍里拔出刀来，又成奇技淫巧了，泄劲了，很可惜。

最后张震对阵丁老师，有一手打着打着换手使刀非常精彩！

但是这种好东西太少了。

二是人设上的亮点。

这个导演很喜欢从配角上找俏头，上一集有个摇滚范儿的杀手，这一集朱由检的死誓们造型也都挺别致。

雷佳音这个配角很抢戏，导演给他设计了很多东西，让他对观众有了吸引力，但是这个角色本身有问题，前后矛盾，一开始是深藏不漏笑面虎的形象，做事比较老辣，到后来加进去太多插科打诨、玩世不恭的东西，让这个角色变得滑稽。

猛一看呢，好像这个角色最复杂，最有变化，反而比张震、张译的角色有说服力。

但这应该不是导演的本意。

想必很多看过《绣春刀1》的人，对2014年的暑期档还会有点印象。

那年夏天热闹的是《小时代3》、《分手大师》、《京城81号》。

《绣春刀》上映前几乎闻所未闻，宣传是零。

上映后，口碑一路上扬，以黑马之势逆袭，最终拿下9300万元票房。

有点像今年暑期档的《冈仁波齐》。

我想 《绣春刀》之所以会成为黑马，是因为这部武侠片的质感。

很多喜欢《绣春刀》的人，会被这部电影的纯粹打动。

这是一部“初心”电影，导演路阳用“心血”拍了一部他心目中的武侠片。

三个主角，王千源饰演的卢剑星，张震饰演的沈炼和李东学饰演的靳一川，包括周一围演的丁修，都各有个性，让人眼睛一亮。

加上硬桥硬马的武打动作，绣春刀等冷兵器，飞鱼服等服装造型，都告诉大家这是一部不落俗套的武侠片。

那么《绣春刀2》呢？

我觉得这是一部被资本绑架的片子，已没有第一集的初心。

有人说，看完《绣春刀2》感觉被骗了，就是那种第一集叫好后，第二集就来骗钱的那种。

我倒不觉得导演和主创是为了赚大钱，但被资本绑架是现在很普遍的现象。

这事儿，我最早在宁浩身上看见过。

《疯狂的石头》成功后，宁浩就被各路资本看上，之后除了《无人区》,宁浩再也没拍出好作品。

不过在资本运作上，宁浩和徐峥都很成功。

路阳的《绣春刀2》是宁浩的“坏猴子影业”72变项目中一个，宁浩的公司是这部片子的主要出品方，宁浩还是监制。

《绣春刀2》现在完完全全是一部商业片，与第一集的“独立性”相去甚远，且是一部平庸的商业片。

N年后，或许还有人记得《绣春刀》，但不会有人记得《绣春刀2》。

电影从一开始就显露出“套路”，莫名的修罗战场，一场特效加持的打斗。

随后就是张震开始他锦衣卫的日常，在一次抓捕中，无奈逼死自己的手下。

最俗套的是电影的配乐，就是那种随便哪部大片里拉来的，配合情节演进的音乐。

《绣春刀2》唯一延续前作的风格是片中的冷兵器。

除了绣春刀外，还有长刀、宝剑、轻弩、铁棍、火链球，以及狼牙铁棒。

丁白缨师徒三人围攻沈炼时，就运用了宝剑、狼牙棒等，冷兵器之间碰撞的铿锵之声和四溅的火花，终于让人找回了一点《绣春刀》的感觉。

沈炼火烧锦衣卫案牍，与太监郑掌班的打斗，是片中最精彩的动作戏。

郑掌班手持火链球，沈炼挥动绣春刀，刀与火缠绕在一起，着实精彩。

张震此次在《绣春刀2》中戏份大增，依旧很帅，不过电影却越看越无聊。

在阉党横行的明末乱世天启七年，张震是北镇抚司锦衣卫，已是一个百夫长。

在一次扫除乱党任务中，为救杨幂饰的画师北斋，同僚凌云铠被逼自杀。

此后，张震一方面要摆脱来自张译饰饰演的陆文昭、雷佳音饰演的裴纶的质疑与调查，一方面又在辛芷蕾饰演的丁白缨要挟下，放火烧了锦衣卫的案牍房。

裹挟在乱世，沈炼越陷越深。

而在这一切的背后，巨大阴谋正暗中布局……可惜电影并没有上述的剧情梗概精彩，所谓“明朝版谍影重重”更是夸大。

主要的原因是，找不到张震“一步一步深陷其中”的动机。

随波逐流是为了生存？

还是为了救心爱的女人？

抑或政治野心……这些在电影里都模棱两可，十分暧昧。

于是张震的所作所为就变得“被动”可笑，观众看到他被牵着鼻子走，却丝毫不同情张震是被逼无奈，才一次次走到绝境。

与观众很重要的共鸣缺失了。

对于片中的“皇帝宝船沉船”事件，欲加害皇帝的凶手是谁，有重要破案线索的“宝船建造纪”又在哪里，是谁想颠覆皇位……这些锦衣卫及各方势力都无比关注的焦点，对观众来说却是无关紧要，甚至觉得这样的宫斗很无聊。

这其中确实有真实历史影子，明天启七年，八月二十二日，天启皇帝驾崩，信王朱由检登基，改元崇祯。

但这段历史，明朝末年黑暗官场的权力斗争，对观众来说过于遥远。

除了对这段历史特别有兴趣，或者特别喜欢看宫斗的，都不会觉得这个终极谜底的设定是有吸引力的。

作为一个现代普通人，我实在找不出让我花钱，并花那么长时间，看张震几乎是面无表情地被人牵着鼻子走，被迫应招，一路与人打来打去，竟然是为了皇帝的一条破船，然后结局是哥哥死了弟弟做皇帝……这样一个故事有什么意义。

我看不到比《绣春刀》高明更多的武打，也看不到人性的光辉和抗争，我看到的只是人为了生存听从上级的命令，最后还要为皇权牺牲……这样电影没啥意思。

就连张震，他也在片尾说自己是在做无聊的事情。

或许导演是想用张震对杨幂的爱，来解释张震的动机，不过似乎又觉得用爱情来撑起所有事件的动机，太单薄，于是这条感情线也是犹犹豫豫，不甚明朗。

《绣春刀2》有意打造成“特工”片，但电影并没有营造像《谍影重重》那样一层更进一层的悬念，也没有紧张感，把大BOSS定位为那个为夺取皇权的人，看到一半就知道了。

《绣春刀2》或许有政治隐喻的企图，无奈最后我们看到的是无聊而松散的宫斗。

此外，《绣春刀2》在剧情上，有很多情节是经不起推敲的。

里面有好几个人是死都死不掉的。

比如裴纶被杀后，又“死而复生”。

郑掌班看似被沈炼“打死”，但最后又有一口气。

电影高潮在是在最后桥头戏，不过这场大战里掉链子的情节实在是太多。

为什么要让杨幂一个人过桥，为什么不是三个人一起先过桥，然后再把桥毁掉？

张译和辛芷蕾突然冲到桥头，加入最后大战，也比较突兀。

就是终极大战的动作设计，也没什么新意。

只看到张震和雷佳音拿着刀，对一群群赶来的锦衣卫或者阉党的人一通砍杀，他们浴血奋战的唯一的目的，是让杨幂赶紧过桥，却不料两人都打得只剩最后一口气，杨幂竟然回来了……看到这里，除了如坐针毡，每一分钟都嫌长，还有什么呢？

看完点映了。

雷佳音的裴纶是大亮点 ，张译辛芷蕾师兄妹也好评，这三个演员都在有限的戏份里非常精准抓住了各自人物的特点。

张震维持了第一部的演绎水准，重头戏的眼神把握得很好，但是在一群亮眼的配角包围下台词还是弱了。

杨幂的北斋在电影里是个线索式的花瓶角色，只能说不功不过吧剧本给的发挥空间也不大，她和张震一样在配角强大演技的包围下台词显得很弱气。

还有我想说杨幂的仪态真心差的很明显了请问驼背含胸缩脖还有得救吗，她出场那身衣服没腰加上她的大胸和仪态差镜头一拉全身我的妈啊一点都不像清丽动人的画师好吗。

不过最后的逃亡的男装+马尾还是好看的。

相比第一部，第二部的剧情设定还是蛮迎合市场的，数场打戏都看的很过瘾。

最后我想吐槽一下剧情，沈炼莫名其妙的恋爱脑我是理解无能的，在雨中追企图逃跑的北斋突然就把关键的证据给她了，exm？

你和裴纶的命都不要了吗？

怜爱一把裴大人。

最后为了给北斋一条生路，把桥给砍断了我又想说exm？？

替后面打打杀杀的裴纶港句老子也是日了狗了。

再次怜爱一把裴大人。

我承认，对于陆文昭这个角色的偏爱有一部分源自于他的扮演者张译，但是我今天不谈张译，只谈陆文昭。

一年前我看《绣春刀2》，大约能给他个2-3星的评价，一年后再把它翻出来看了几遍，觉得给它4星都是亏待。

在这一点上路阳导演其实吃了不小的亏，如果这部电影想表达的一切，都像它的感情线那么肤浅那么浮于表面，可能大众给它的评分还会再高一点。

看完它一年以后，我已经记不得沈炼和北斋之间到底发生过什么了，这个姑且可以称之为主线之一的感情线给人的印象并不深刻，反而是陆文昭在面对这条鱼的时候，突然掉落的这一滴泪，滚烫灼心，越来越清晰。

这一段说是神来之笔也不为过了，张译对陆文昭这个角色的理解深到让我隔了那么久再看越想越心惊，如果不是这部戏的一些短板拖了后腿，没准又是一个最佳男配。

陆文昭这个角色全剧经历了几次蜕变，他是被这几次蜕变一步一步摧毁的英雄。

第一次是萨尔浒之战，同袍皆尽战死，陆文昭第一次蜕变——“就得换个活法”。

第二次就是抓鱼这一段，在这之前陆文昭身上虽然有隐忍，有圆滑，但是也有血勇有气节。

在这个看似简简单单的以身事贼的片断中，他在大局和自身之间做了取舍，牺牲了自己的血勇和气节。

这一个笑容和一滴眼泪里的信息量太大了，有成功接近魏忠贤，离成事更近一步的欣慰，有对自己放弃气节的自嘲，有对过去的陆文昭的告别，可以说是五味杂陈。

张译曾经在采访中说自己特别喜欢演“窝囊”的角色，我特别能理解他这种说法。

论对角色的表现力，国内比他优秀的演员比比皆是，但若是论对无奈、压抑、不得已、被命运压迫到屈膝却依然跪着前行的角色的表现上，就我二十多年所见的表演中，无人能出其右。

从这一点上来说，陆文昭在选角上无疑是巨大的成功。

说回电影本身，这一条鱼，不是我过度解读，它是一个巨大的伏笔。

或者说，它就是陆文昭。

每一条鱼都渴望有广阔的江河，却难免有鱼会咬到鱼钩。

魏忠贤钓到这条鱼的时候，这条鱼是拼死挣扎的，它是想逃离的，但是一双手过来抓住了它。

陆文昭同样也在挣扎，同时也被一双无形的手束缚。

他以为自己和朱由检会是诸葛亮和刘备那样的鱼水君臣，可最后他成了被丢在地上的那条鱼，这条鱼在地上艰难地张口鼓动鱼鳃呼吸的样子，跟陆文昭死前的模样，如出一辙。

这条鱼最后被陆文昭给吃了。

这条鱼的结局，一是暗指人为刀俎我为鱼肉，陆文昭迟早是和这条鱼一样的下场。

二是喻指陆文昭会为了目标牺牲一些跟自己有着同样命运的人，他可以吃掉这条鱼，同样也可以吃掉北斋，吃掉沈炼，如果不是那么早被放弃，他甚至可以吃掉丁白缨。

陆文昭的第三次蜕变，就是他对沈炼动了杀心的时候。

陆文昭有没有把沈炼当过朋友，这一点其实完全没有存疑。

陆文昭这种八面玲珑的人，处处如履薄冰，原则上是绝不会将自己置于险地的，但是事关沈炼的时候他每次都没有把自己摘出去，甚至在下决心杀沈炼之前，他还在想着如何给沈炼寻一条活路，即便给了沈炼这条活路会让他自己举步维艰。

为了救沈炼他冒了不止一次的风险，但是朱由检是他的底线，他可以拿自己冒险，却不能拿自己的主子冒险。

在忠义难两全的时候，他选择了忠舍弃了义，这种撕裂把他彻彻底底的打入了朱由检的阵营里，绝了他所有的后路。

陆文昭的第四次蜕变，是丁白缨的那句——“师兄还不明白吗，对殿下来说，你我都是破绽。

”在问“师妹，怎会如此？

”这句话的时候，陆文昭已经知道是朱由检要赶尽杀绝，但是他无法说服自己相信自己的判断，所以要由丁白缨来说出这句话。

这句话直接摧毁了陆文昭的心理防线，杀人不过头点地，要塑造一个角色身上的悲情色彩，最好的方法莫过于使他的信仰崩塌。

就在几分钟前，陆文昭还在视死如归地跟沈炼说【活到这个岁数，情义，气节，磨的差不多了。

要是再没有这点念想的话，同死人还有什么分别。

】他是不介意为了这个念想去死的，为了这个念想他已经舍弃过气节，舍弃过情义，现在他打算舍弃生命了，但是几分钟之后，这个念想被摧毁了。

士为知己者死，他或许可以为了朱由检一句话就自裁，但是却不能接受被朱由检设计害死，因为当面临后一种死法的时候，朱由检已经不再是【知己者】。

这部电影的另一个经典镜头是陆文昭死前，伸手想要摸一下丁白缨的脸，但是没有碰到就转身赴死了。

陆文昭和丁白缨之间有没有爱情，这个剧情里面没有交待，但是至少青梅竹马，逃得开爱情也逃不开亲情。

即便如此，在陆文昭原本的价值观里，如果在朱由检和丁白缨之间要做一个取舍，丁白缨一定会是被舍弃的那一个。

在朱由检这一信仰崩塌的时候，他已经舍弃过气节，舍弃过友情，舍弃过自己，唯独丁白缨还在，她是他当前唯一的支撑了，所以他会情不自禁地想要寻找这份支撑。

但是这触手可及的距离里，隔着二人都心知肚明的一点——陆文昭心底一定做过衡量，也一定做出过舍弃丁白缨的准备。

陆文昭愧对这份情感上的支撑，所以最终还是没有碰到丁白缨，选择和自己的信仰一起死去。

陆文昭说完了说说这整部戏吧，亮点很多，许多细节也足以为人称道，但是缺点也很明显。

比如莫名其妙杀人就是不补刀的做法，比如北斋对朱由检的情感的变化缺少铺垫，比如裴纶三观崩塌再重建的过程过于云淡风轻，比如毫不掩饰也不解释的主角光环，比如主角飘忽不定的价值观，比如丁白缨非常不稳定的战斗力等等，但是故事是个好故事。

还有一个问题就是，因为陆文昭这个角色太适合张译了，并且编剧对这个角色有太明显的偏爱，所以配角过于深入人心，男一女一无处使力。

可以说这部电影，成也陆文昭败也陆文昭，陆文昭这个角色是这部电影宁鸣而死不默而生的赌注。

在电影刚刚播出的时候，这场赌博看起来是输了，但是当热度褪去，有人再回头品读它的时候，赌这一局，真的血赚。

杭州城外，有一女子，号北斋先生，性情冷淡，却擅书画。

城中有听闻先生名者，慕访之，求画。

拒而归，问之，何也？

答：此生只画一人。

若 一蓑烟雨，任 平生，那么是风雨或天晴都没有什么区别。

有一类人，他们不会是揭竿而起的少数者，也不会成为为虎作伥的大多数，他们在黑白之间的过渡地带，谨守着自己认为的道义和底线。

但这并非是淡漠无情，这世道需要这样的人，才能在星火也熄灭的时候不至于抹灭希望。

沈炼就是这样的人。

年轻的沈炼，并不想要去拯救世界，即使在最坏的世道上生存。

沈炼一直在被动的等待，接受这世道给他编写的命运。

既然注定要披着伪装隐忍地过完这风雨一生，那么天晴与否对他来说并无太大的区别。

他见识过这世上最黑暗的地狱，也经历过这世上最残酷的人性，但他心里还保有一丝晦暗不明的魂火。

等待着一个契机，重新点亮。

而北斋正是这个契机。

沈炼和北斋的情感线，应该是近几年来影视剧中最惊艳、动人的一段。

点到为止，却又余情缭绕。

沈炼无心反这个世道，却对北斋的书画情有独钟。

而北斋的画正是讽喻时政、激励人心的最佳代表。

北斋在电影中，作为一个信仰式的符号，在沈炼的心里早就共情已久。

沈炼因为对北斋的好奇，被带入了混乱的朝局，不得已要换个活法。

北斋作为线索式的人物，牵引着沈炼一步步解开疑惑走到风暴的中心。

沈炼不是没有选择，他一直都有选择的权利，不管是在锦衣卫所坚守自己的底线，还是在明公和陆文昭面前选择坚持自己的世道，但他仍然要走这条路，将北斋送出这修罗战场。

与一般影片中的受惠者不同，北斋虽然为明公所救，但她以书画讽喻，却从不是为了明公，而是为这个世道。

北斋不管在电影中还是在沈炼的心中，都被标记为一个信仰式的符号而存在，她的符号意义，代表着善与美、正与光。

北斋以笔锋为剑，想在这肮脏的世道上划开一个口子。

她是影片中唯一保持着自我式信仰的人。

“我相信自己，我相信，这个世道不会一直这样下去”。

所以，北斋的周全，就是道义的周全。

导演用惨烈的战役来描绘这世道的残酷，沈炼裴纶陆文昭丁师傅打得越惨烈，挣扎的越艰难，才能反称出北斋所代表的那种正道之念有多么可贵和明亮。

观影之后，也交流过一些看法。

有些人并不喜欢这份“强加的”感情线，但我以为，北斋的出现和北斋的情感正是刻画沈炼性格的一部分。

北斋的出现，是为塑造沈炼性格而服务的。

沈炼独身于世道，有自己坚持的底线和内心的渴望。

殷橙之死是他的世道也是他的选择，但北斋则代表他内心渴望的一部分。

收藏北斋的讽喻时政的书画便是渴望的一种隐形寄托，直到最终选择守护北斋，也是为了守护他自己内心最后一片柔软的领域。

重情重义，亦刚亦柔。

杀人的沈炼，和撸猫的沈炼，都是沈炼。

追回殷橙的沈炼和超度殷橙的沈炼，都是沈炼。

除此之外，我有一点讶异，张震和杨幂竟然能把沈炼和北斋之间的这种淡淡情愫丝丝缭绕的感觉演绎地这么恰到好处。

一个克制而又坚决，一个慢半拍但毫不畏惧。

有两场戏，我觉得实在不能错过。

第一场，两人据长街而立，从锦衣卫出现的那一刻开始，沈炼眼里的急切早已化为妥协的纵容，当把内监造船录丢向北斋的时候，他已经决定好了孤身面对以后的路。

雨夜长街对望，沈炼心中的情虽丝毫未发却不言而喻，北斋眼里的讶异褪去，依稀能看见一丝动容。

第二场，破屋两厢对望。

有一种隐秘而又微妙的情愫，缓慢而坚定地在两人之间流动。

只可惜那一声马鸣，打破了这份可能即将回应的感情。

（两人独处时，配上《浓情淡如你》的乐器版，神交的柏拉图式情感竟然能把人撩到这份上也是第一次见。

）当你领略过一个女子笔锋如刀的快意讽谏，再看见她一双受惊之时的剪水秋瞳，真，楚楚可怜。

沈炼不拔刀，观众也想拔刀了。

看到那一幕的时候，让我想到两句诗，“宿昔不梳头，丝发披两肩；婉伸郎膝上，何处不可怜。

”北斋给人的感觉就是，何处不可怜。

影片中的北斋绝不柔弱，但她却奇异的拥有一种姿态，教人轻易看透的柔软。

而这种柔软，正是沈炼大人的坚韧之下，倾心相护的领域。

我以前从来没有在杨幂身上想到过这种感觉，也从来觉得，她不会和这样的词句相关。

北斋的刻画其实并不多，她的出现其实也是为了丰富沈炼性格而服务的。

但从北斋与沈炼的初遇开始，你很难从北斋身上那种充满着故事感却又清淡如一卷白纸的感觉移开。

但就是两个看起来克制、清淡的人物，却爆发出了如此浓烈的情感。

沈炼为北斋赴死，浓情如斯，但却始终表现的克制和清淡。

即使在断桥二次诀别，沈炼也在大叫着“滚”。

北斋因沈炼得生，情始萌发，但却浓烈到用一生回忆去绘你平安。

重要的人，不能忘记的人，不想忘记的人，你的名字，妙玄，沈炼。

（就如之前看到的一个短评，吊桥上的分别，北斋大声告诉沈炼她的名字，让人一下子想到《你的名字》，但意外的合适）这一蓑烟雨，为你。

这一生回忆，给你。

北斋问沈炼，“如果这次逃出去了，你想去哪儿”“杭州”=====正文完======建议看过电影的人，再去听一次主题曲《浓情淡如你》，对沈北二人情感的高度概括，他们的情感随政治局势的紧张而渐渐高涨，随着朝局的翻覆而浓情转淡，这份淡淡的余情并非是因为分别而留下的遗憾——北斋远离了庙堂，却将一生的思念留给了沈炼，沈炼转身踏入了朝局，从此为北斋披上了这一生风雨。

另注：沈炼和北斋的感情线在影片中其实并不多，但却是点到为止却余味无穷，实在是太让人心动，所以花了大部分的笔墨去描述，写给同好者共赏之。

有人不喜欢感情线可以理解，但这实在是一部很好的作品，喜欢感情线或不喜欢感情线的人都能够在电影中找到自己想要的东西。

到目前为止的今年最佳国产电影。

雷佳音的裴纶，是电影中最像明朝人的明朝人。

这个角色的前半部是你读明史之时，能够立刻在眼前浮现的人物形象，血肉丰满，市井生动。

遗憾这里没有对他进行诸多叙述，等上映二刷再细看。

这部电影的一众角色，无论主角配角都有让人动容的共情能力，导演棒呆了。

只是随笔只是爱上一对cp只谈感情戏超级喜欢这一对冷冽师妹&腹黑师兄一直想随便写点什么，之前写过，但总感觉零零碎碎的，没头没脑的，干脆就直接重新写一个。

陆文昭说自己活到这个岁数，已不在乎什么情意，可他赴死前那一抬手，颤抖着想摸摸师妹的脸，欲抚未抚，却明明是隐忍的情意。

——「海底月是天上月，眼前人是心上人」冷冽的丁白缨难得娇嗔的一句“嘁，师哥才不会加害姑娘呢”这个好姑娘，她明明看透了信王已经把他俩视为弃卒，却仍旧选择不点破，或许是知道师兄的志向，不忍令他绝望，她只是默默地相随，随他生，随他死，将所有的情绪都藏在心底，不露声色，冷冽的背后是不曾说出口情深义重，重到连性命都毫无怨言的奉上，最后只有一句“师兄，你还不明白吗？

对于殿下来说，我们都是破绽”。

每次他俩喊对方师兄师妹时，总觉得有种温柔的感觉，明明是陆文昭让丁白缨去灭口的戏码，可陆文昭脱口而出的“师妹”二字，却显得那么柔软。

——「将军无计御香尘，漫天赤絮寻白缨」两人一执白缨，一执赤絮在电影中，他俩的戏份比不上男女主，甚至连男二都比不上，但这段点到即止的爱意，恰到好处的留白，反倒更令我这个观众念念不忘，甚至十分好奇他俩之前的故事。

其实整部电影里，最戳我的，不是陆文昭那一抚，而是这厢陆文昭已经把裴仑压制的毫无还手之力，只差一击毙命了，那厢一听到丁白缨的一声唤“师兄”，看见她被沈炼所伤，立马就赶来支援，把自己的背后完全留给了裴仑。。

混迹官场多年的陆文昭不会不知道，这样会给背后的敌方有机可乘，甚至致命一击，他明明都知道，可因着那一句“师兄”，还是这样不管不顾的冲了出去。。。。

于是便有了那一幕。。。

——「信王拔出了自己的破绽，于是可以登万人之上；丁白缨被拔出了破绽，成了人世间最锋利的一把刀」（该句来自lofter的作者:信在文。

链接地址:http://xinzaiwen.lofter.com/post/1ea40cee_10c1656c）丁白缨看见陆文昭受伤，立马停手，急匆匆扶住师兄，眼里的冷冽不见，满满的心疼和担忧，再到看见师兄绝望般的冲进敌阵，她的彻底崩塌，独身一人，一路杀过去，杀到连刀都豁了口子了。。。

眼神里那种绝望和疲惫，就那么孤身一人的肃立，真是让人无比心疼和难过。。。

网上看到一句话「她不停地杀人却再也走不到他的尸体旁边了的」这世上再也不会有人，用那样柔软的声音唤她“师妹”了。

【人设】陆文昭这角色真是特别立体:信念破灭→重塑理想→忍辱负重→步步筹谋→沦为弃子→万念俱灰并且从头到尾都觉得陆文昭这个角色真是太正面了。。。

所以完全不理解把他看成奸诈小人的反派这种观点。

—对明公:忠心耿耿，遭到背叛，被视为弃卒也毫无怨言。

—对恩人:尽力笼罩，三番两次的包庇—对自己:为了铲除阉党，辅佐明君，实现自己的信念，一直努力谋划。

然而—对师妹:就像采访里饰演者张译说的那样“陆文昭这辈子最对不起的人就是他的师妹”【其他】饰演者张译说“陆文昭为什么不改姓丁，他又是怎么进入锦衣卫的，这里边很乱啊，我捯饬不清楚。

可有一节，陆文昭和丁白缨，有一段百转千回的爱情，令人荡气回肠！

”这说话说一半吊人胃口的事真是虐人哪～据导演所说武力值:师兄不如师妹但论智谋，角色排行榜上，陆文昭绝对是名列前茅（可连师妹都看出来自己是弃卒了，他既然身处高位，怎么会不懂“狡兔死走狗烹”这么简单的道理？

他是怎么爬到这个位子上的？

其实对这个名列前茅的排名，个人还是有点怀疑的2333）1.丁白缨之父是什么来头？

2.陆文昭的身世如何，如何和丁白缨相识？

如何拜在了丁白缨之父的门下 ？

又如何当了兵？

3.那一战回来后，又是如何和师妹联系上，让她助自己辅佐信王？

4.他俩欲说还休暧昧不明的感情到底是什么情况？

5.丁修&丁显这2个徒弟是怎么收的？

6.丁修是否对丁白缨有异样的情感？

如果有，丁修和陆文昭的关系融洽吗？

😂7.丁白缨为什么对丁显比对丁修好？

8.丁显丁修的关系是一开始就这样吗？

感觉自己好多疑问，真心希望导演第三部或者干脆出个外传，好好说说陆文昭&丁白缨&丁显&丁修的故事，虽然感觉可能性不大，毕竟导演说主线一定有沈炼，那第三部丁白缨陆文昭就不可能再出现了，唉。。。

感觉我在自问自答唉。。。

越来越想知道他俩之间的故事了可这说话说一半，电影演的又各种留白，真是吊人胃口。。。

另外～！！！

师妹发糖了，吼吼吼(◎｀・ω・´)人(´・ω・｀*)“丁师傅对她师兄就是全部的意义，她能为师兄生，为师兄死，其实是很深情的，虽然电影里表现的是淡淡的，但其实越是淡淡的感情越深情，平时两人不会在一起你情我爱的，但你看她为他做什么，能为他去死，说什么就去做什么，这种感情还不够浓吗？

”

【关于为毛现实中选裴伦】辛芷蕾回答:“因为裴伦有好吃的”😂😂😂2333看来陆文昭平时没有拿什么好伙食招待师妹，或是烹饪水平太差，做的菜太难吃，导致师妹。。

【关于最后陆文昭那一抚】据丁师妹答:“那段是试戏的时候拍完的，自己也很蒙”2333😂

你们都太小瞧张震这个演员了。

拍《赤壁》，为演孙权他熟读三国；拍《建党伟业》他又把民国史熟记于心；拍《深海寻人》，他考到了PADI潜水执照；拍《吴清源》，他的围棋已能压制专业三段；《一代宗师》杀青，他拿了全国八极拳冠军；《聂隐娘》拍完，他学会了近身剑术……咦，听说最近他要演杀人犯了看《绣春刀2》对我来说简直是一种折磨，因为我一看见张震就硬了，一看见杨幂又萎了，一看见张震就硬了，一看见杨幂又萎了……我就在不断地勃起和阳痿的过程中结束了观影。

故事要从1619年的一场战争说起，陆文昭（张译 饰）在沈炼（张震 饰）的帮助下侥幸逃生。

啊！

是张震啊！

我毫不犹豫地冲上去饥渴地舔着屏幕。

然后我就被保安带走了。

我坐在电影院门口等到电影结束，听观众转述了之后的剧情：后来，张译在魏忠贤（金士杰 饰）钓鱼的时候跳入水中，上演了一场湿身诱惑，通过色诱换取仕途，一步步成为了千户侯。

而这时，曾经救了自己一命的张震作为百户侯，反倒成了他的下属。

原因很简单，张震根本不在乎一官半职，要是他和张译一样通过出卖色相来上位，以他的颜值早就当皇帝了。

这个年代自媒体盛行，有一个叫北斋的网红搞了一个公众号，表面上是画画的，实际上在暗讽时政。

北斋是张震最喜欢的网红，他想和对方见面，不料却见到了杨幂。

本片的剧本、摄影、卡司、制作等等全是一流的，杨幂的出现就显得太违和了，这感觉就像《敢死队》打着打着突然出来一个吴亦凡。

看来导演是为了提高难度，特意请来了杨幂，避免影片过于完美，给同期上映的其它电影留点活路。

一个群众演员看见张震和杨幂在一起立马吓得摔了一跤，很明显是被杨幂吓到的，张震却以为对方是害怕自己，简直是狐假虎威。

事后张震问杨幂：“你（在电影里的角色）叫什么？

住在哪里？

”杨幂：“我不能说啊，我说出来就剧透了！

”后来，张译派凌云恺删掉北斋的公众号，同时把北斋这个人也删掉。

张震当然要保护自己喜欢的网红，不料他们来到北斋的住所却见到了杨幂，原来杨幂就是北斋！

惊不惊喜，意不意外？

得知这个消息，张震差点把隔夜饭吐出来。

之前她对自己的身份绝口不提也并不奇怪了，毕竟要是咪蒙走在街上敢说自己就是咪蒙，绝对要被乱棍打死。

这时，凌云恺开始对杨幂上下其手，真是不挑食的好孩子。

话说凌云恺还和我一个姓，400年前说不定是一家人，简直是给我们凌家丢脸。

杨幂也随即发出了声嘶力竭的娇喘：“等一下，我老公呢？

”张震展示了他怜香惜玉的高尚品格，制止了凌云恺的行为：“你知道她是谁吗？

堂堂休斯顿影后你也敢动？

凌云恺：“休斯顿影后是什么鬼？

”张震：“连休斯顿影后是什么都不知道就特么给我闭嘴！

”凌云恺在微信写下了张震暗通逆党的罪行，眼看就要发送出去。

张震发现对方用的是最新推出的iPhone8，愉快的和他打成一片，然后就把他打死了。

剧情这样发展不禁会让人产生以下疑问：凌云恺会为了杨幂而将锦衣卫的声誉置之不顾？

张震会为了杨幂堵上自己的命运？

两个有颜值有地位的百户候会为了杨幂打起来？

张震是（百户）候，可观众不是猴啊，编剧你就这么忍心把我们当猴耍吗？

事后裴纶（雷佳音 饰）来查案，发现大家都随身携带手机，唯独凌云恺的手机不见了，这事相当蹊跷，多半是被张震卖给黄牛党了。

张震机智的说这款手机具有最新的隐形功能，现在已经隐形了。

晚上，张震收到网友请求面基的私信，然后就去跟网友钻了小树林。

接下来两女一男和张震大战了三百回合，爽得张震飘飘欲仙。

带头的丁师父表示，如果张震还想玩4P，就防火烧了朝廷的报社。

没想到网媒竟然以这种方式对抗纸媒，真是丧心病狂。

张震来到报社欲施不轨，不料郑章班大放厥词，说锦衣卫都是厂公养的狗。

这么说的话，张震（在电影里的角色）应该算单身狗。

伤害单身狗的行为让张震倍感不适（此处是导演埋的一处伏笔，为后文说张震是动物保护协会的编外成员做铺垫），对郑章班展开了报复。

郑章班使用类似于血滴子的武器还击，最后还是被打成了智障。

（不是淘宝上卖的那种血滴子）张震放火烧了报社，回家发现雷佳音和杨幂已经等候多时，杨幂还谎称她是自己的妻子。

眼看有美人计可以中，张震连忙要求杨幂下面给他吃。

不料杨幂此时正在下面给雷佳音吃，雷佳音吃的声音还很大，看样子是吃得很爽。

张震当然不乐意了，把杨幂捆在船上玩SM，还把她扔进水里玩湿身，最后还亲自跳进水里和她洗鸳鸯浴。

随后雷佳音去找张译通风报信，却被张译后入。

张震、杨幂救了雷佳音又遭到张译的追杀。

大战一触即发，猫都被打死了，张震还没被打死。

张震作为动物保护协会的编外成员，把猫安顿好之后才和雷佳音、杨幂逃亡，真该入选感动明朝十大人物。

大决战终于来临，张震不想和杨幂在一起，于是叫杨幂先走一步，结果杨幂表示：“我特么买了电影票，电影还没看完你就叫我离场？

没看到彩蛋我特么是不会走的！

”既然杨幂不走，张震只好通过计谋套出了她的名字叫“妙玄”，以后谈恋爱一定要先看对方的身份证，叫“妙玄”的一律不能要。

打斗途中雷佳音后入了张译报了仇，张译最终被乱脚踩死，以毫无尊严的方式结束了生命。

在命（编）运（剧）的安排下，张震当然是取得了胜利。

观众也是在这时才得知那只猫还没死，我们可以猜测是那只猫保佑张震幸免于难，看来爱猫的人会有好报。

根据这个规律，一大半的豆瓣网友都有好报。

故事的最后，明熹宗朱由校驾崩，杨幂的老相好朱由检登基，他下令让魏忠贤去凤阳守陵。

魏忠贤选择了上吊自杀，朱由检将其首级悬于河间老家。

金士杰之前在《逆时营救》被杨幂坑了，在《绣春刀2》又被杨幂摆了一道，估计从今往后他见到杨幂都要绕道走。

张震历经千难万险还是活了下来， 眼看命（编）运（剧）要安排他和杨幂在一起了，他的内心戏：“我不要和杨幂在一起，我宁愿去坐牢”。

张震如愿以偿进了监狱，然而皇上一想到杨幂没了张震就会来找自己，就把张震给放了。

从此，张震和杨幂过上了幸福的生活，这是一个悲伤的故事。

彩蛋：上一集出现过的周一围由于时间仓促就简单说几句，本片以武侠为外壳包裹的其实是朝廷的尔虞我诈和勾心斗角。

没有人是绝对的好人，也没有人是绝对的坏人，他们可以为了自己或者心爱的人作出伤害别人的事，因此也出现了好人（陆文昭）的黑化，坏人（殷澄）的洗白，这点类似于《加勒比海盗》。

剧情方面环环相扣，每一幕既是结尾也是开头，没有哪一秒种是多余的，每个片段都埋了伏笔，每个片段都有悬念。

下一个片段解决了上一个悬念，又会产生新的悬念。

导演和编剧巧妙的把故事编“圆”了，让每个人的动机都有理有据，让每段戏份都有始有终，这点类似于《低俗小说》《心迷宫》。

就动作戏而言本片并不算出彩，和李连杰的黄飞鸿系列，以及甄子丹的《黄飞鸿之铁马骝》相比起来还有一定差距，但《绣春刀2》的剧本可以说是武侠片的上乘之作，而且BGM也很好。

我在二刷之后更是深有体会，由于最近比较忙就不帮助大家梳理本片剧情、分析人物的心理活动了，推荐大家去看第二遍，自然而然就明白剧本有多好了。