《再见,我的灵魂伴侣》。
一部翻拍自国内某部大片的韩国电影。
整部片子洋溢着青春风和小清新的气息,片中两位女主的形象倒是符合电影的人设,在选角方面我就不挑毛病了。
我想吐槽的,还是这部电影的剧情。
老实说,这片子从头看到尾,我都不知道它想表达什么,它就是缺少了鲜明的主题,哪怕不那么鲜明也行。
但是这部片子就是没有,它只是把一系列事件硬凑在一起。
它看起来好像讲的是姐妹情,但是整部电影下来,你却说不清它的姐妹情到底是个啥东西,有的只是一些狗血桥段的堆砌,仿佛一具庞大的尸体,在对你傻笑。
男人在这部电影里,纯纯就是工具人,用来制造矛盾,挑拨两个女主的关系。
我不是在为男人打抱不平,相反,我觉得如果这部电影能删掉恋爱桥段,删掉狗血的爱情,评分绝对能提高。
难道没有男人就不会写故事了?
如果不懂爱情就不要写爱情,这种刻板、片面、狗血、幼稚的情节非常令人讨厌。
剧情稀碎,毫无新意,水平和肥皂剧相差无几。
而且居然还用流水账的方式讲故事,难道不知道这样会缺乏重点吗?
我都懒得吐槽电影的结尾,又是非常俗套的女主难产死掉,企图强行泪目,问题是你这片子也不感人啊。
最后还自作聪明地玩了一个悬疑梗,我愿称之为驴骑吕布,真的,就算王家卫来了,也救不活你这剧情。
本片的看点除了两位女主本身,别的都一言难尽。
我还对绘画抱有期待呢,结果你就拍了这个……唉,不想浪费笔墨吐槽了。
影片一开始,一幅巨大的获奖肖像就进入了画面。
画上是主人公的笑容,但没有画师何恩的联系方式。
我们只能从博物馆提供的博客中,窥见何恩十年来的心情。
笔记。
接下来就是在现在和微笑的过去两条剧情线之间反复跳转。
原来,笑笑和Heen从小学就在济州岛长大;带着妈妈的笑容四处游荡,他们在认识了Heen后过上了相对安定的生活,两人成为了无话不谈的好朋友。
他们还一起收养了流浪猫妈妈。
在潇潇的妈妈决定去首尔追爱后,潇潇直接成为了高家的二女儿,和何恩一起度过了酸甜苦辣的青春期。
比姐妹还要亲的友情,在振宇出现后变质了。
何恩喜欢上别的学校的振宇,读完尚宫笑眯眯的干脆骑着自行车进了男校,提前警告了振宇。
擅长绘画的何恩想要亲自画出振宇的每一个模样,却没有发现振宇的眼中始终挂着笑意盈盈的身影。
为打破这种尴尬,萧萧决定和音乐人新男友一起去首尔,却不知何恩已经发现他们有私情。
再见了,我的灵魂伴侣。
微笑与河恩之间的感情不仅仅是友谊那么简单,但是感情的形式不是除了友谊以外就只有性缘关系中的爱情,所以,再见了,我的灵魂伴侣……他们曾经是没有间隙的,纯粹的,快乐的,改变是从什么时候开始的呢……仿佛是到了那个青春懵懂的年纪,开始被男人追求和喜欢别人的年纪。
微笑得知河恩喜欢上一个男孩可能是无措的,茫然的,也有一些抱怨的,但她没有办法,因为这都是“合理”的,女人,总要结婚,她也会爱上一个男人。
对河恩的占有欲,她的嫉妒,加上她不安的性格和经历,让她想要做一些侵入性的行为,她真的很想惹怒河恩,跟振宇不清不楚,但是她真的想让河恩伤心吗,不是的,她爱河恩,她多么希望河恩在选择时永远都把放在第一位,振宇只是获取河恩注意和证明河恩对她的爱的工具罢了。
而河恩呢,她一开始并没有意识到微笑有多爱她,也不知道微笑生活中的苦,她只知道微笑破坏她的幸福,她痛苦的原因也是因为她以为微笑为了一个男人没有选择更爱他……但是两个傻子,你们才是最爱彼此的人。
以上只是我对两个人感情的理解,她们其实都一直爱彼此,但是有太多复杂的缘由和社会的规则让两个人不得不渐行渐远,尤其是社会中默认人们都是异性恋,大多数人都要结婚,婚姻对女性间的感情的伤害也是极大的,结了婚意味着跟自己的母族切段,进入另一个男子掌权的家庭,甚至要随夫姓,孩子随父姓,结婚生子后更是会与单身女性朋友彻底失去共同语言,如果生了男孩更是可能把自己都与全体女性割席,这些只要你稍微观察一下生活就会有所共鸣,我也是如此,每当身边有女性朋友宣布要结婚生子,我心中就会有隐隐的不安,因为之后可能我们的关系永远就要一去不复返了,而男人们并不会如此。
韩版的故事少了狗血,更贴近生活。
微笑少了安生的“乖”,河恩少了七月内心隐藏的“叛逆”,最重要的是弱化了那个男人,这是两个女人的感情,而不是三个人的感情故事,河恩主动逃婚更能体现出她觉醒的决心,她要的,其实一直都只有微笑。
所以住在了她租过的房子,想象着她曾经生活的点点滴滴……这是多么细腻深沉的爱啊。
河恩死了,但是这其中的痛让她们之间感情更加深邃复杂了。
最后,微笑,完成了河恩的画,那时那刻,她终于和河恩的灵魂得到了融合。
(另,女性生孩子真的风险很大!
)
看了这部以后紧接着再重看了一遍七月与安生,之前第一次看七月与安生的时候其实没有太触动到我,但是对比了这一部以后,发现我其实喜欢原版要多很多,周冬雨和马思纯的演技真的很打动人,她们的性格差异和人生差异处理得都更好,包括台词的处理前后的铺垫都是很清晰虽然狗血了些但人物都是有逻辑的。
韩版的改编虽然整体情节相似重要情节保留但是更像一个删掉了很多情绪的简化版故事,包括对这个男人的弱化,突出女性的选择,原版里很多的冲突都是围绕这个男人,这版保留了冲突但是我没法读出来微笑和振宇他们之间的牵绊自然也不懂微笑的为难。
其实原版的女性主义就很强,七月是清醒的,是她打碎了防护铃,是她自己要逃婚的,是自己要把孩子生下来的。
改编的觉得还不错的点是画画这一段,把这个作为两个人的连接。
为了金多美来看的,喜欢这个小姐姐,但是两个演员比起原版感觉可发挥的地方不多,还有这个失真的滤镜,有点可惜
七月与安生,结局七月与不爱她的他结婚,安生流浪难产而死。
无论是选择留下还是离开,都是这么凄凉。
再见,我的灵魂伴侣,弱化了三角恋的关系,男主只是一个象征,象征在这个时刻夏恩与自己“微笑”分道扬镳。
与自己分别之后,夏恩当上了老师,但是好像并不快乐;在结婚的时刻,夏恩穿上了婚纱,看着镜头,嘴角无法上扬,眼泪不自觉的涌出来。
看着自己的照片,夏恩逃婚了。
住微笑住过的地方,重新开始画画,再次见到微笑的时候,夏恩笑了 我看到了你的内心,你知道嘛?
人设太任性!!!
真是搞不懂,想离开济州岛跟不结婚有什么直接联系?!
别忘了你爸你妈还在这住呢!
最起码当天面子上过去了,过后再说小情绪。
别活的太自私,难道想要的就是随心所欲?
还说什么就是极限了,这剧本修改的真的失望透顶。
为了强行洗白,还设定与母亲对话得到原谅,母亲也真是深明大义,美其名曰“活出你想要的样子,这才是我的希望。
”恶心透死了!
毫无因果关系的两件事硬往一起凑,这种情节明显在崩人设。
还有原版很模糊的情节处理我认为是没有问题的,比如说佳明与安生的关系。
在这里却强问男主“你们睡了没有?
”台词突兀的要命,这个答案真的这么重要吗?
瞬间导演灵魂乍现了!
画画与写作共同完成的修改感觉也一般般,是想暗示互补吗?
原版你中有我,我中有你,我们活成彼此的样子。
在这里却彰显个体的独立与坚强,人物弧光什么的根本看不出来。
原版浴室的戏剧张力与床上二人的长镜头在这里弱的要命,的确周冬雨,马思纯这个片双料影后,韩国这俩小妹一脸的玻尿酸确实比不了。
23.5.16本来不想理会,可还是想强调一下。
不结婚没有问题,不依附男人没有问题。
每个人的生活方式不一样,彼此尊重,生命本就一次,活成自己想要的样子吧。
我也曾经有过无数的幻想,超脱别人预定的人生轨迹,可当不在年轻,当生活的琐碎攀满眼角的细纹,的确,生活是无可奈何的。
人终究有一天要长大,将组建家庭,抚育子女,养老送终完成。
人生苦短,任何人有权利停留在任何自己喜欢的阶段,这是每个人的活法。
最后我想说,豆瓣只是我个人标记电影感受的地方,找了好久也没有关闭评论的地方。
编剧爱好者,长篇拉力赛坚持中,有喜欢讨论剧情可以私信我,不喜欢请不要伤害。
祝你们一切都好,坚持下来,活成自己想要的样子。
其实看过【七月与安生】.剧情也都还记得.因为有小魔女啊.所以我一定要看.真的很好.又双叒哭着看完的.哪怕已经知道结局啦.还是废了几张纸.微笑真的是个乐天派.真的很喜欢这样子的女孩.其实她什么都懂.也都知道.但仍然无拘无束活着.或许在别人看来她漂泊.没有物质保障.但她并不在意别人的看法.这就是她的生活方式啊.谁又规定每个人都要安稳的生活.对于平凡的我们.每个人都羡慕着微笑.但又不敢真正的成为她吧.是因为她的设定过于完美吧.没有家人的羁绊.乐天的性格.随性洒脱.还遇到了夏恩一家.果然啊.艺术源于生活.却又高于生活.女孩子真的太美好啦!!!
突然想到.我第一次去朋友家也是这样.她被妈妈骂.我真的很手足无措啊.当时
为什么会突然喜欢上男孩子啊.微笑很不开心吧.这好像友情出轨一样
我记得我也是这种想法来着
肯定比你多啊!
你仿佛是第三者.朋友
她的心里都是她呢
为什么?!
要拜这个?!
我不理解
太可爱啦啊啊啊啊
看的我超级想画画.把彩铅捡起来吧
有贼啊
可爱贼
可爱泡泡
会
真心觉得微笑很酷啊.我的朋友也很酷.我也很酷
说出来就好啦.沟通啊啊啊啊!
微笑想要一只活着.为了夏恩
这算迷信嘛
根本!
完全!
一点都不了解她
她想要做自己
去做自己吧
妈妈其实都是这样的
把她眼里的她画出来
拍拍头
摸摸头
微笑
太可爱啦
这医生可以啊.恭喜您
到这结束该多好啊
到这也可以接受
:我来做你的妈妈吧!
夏恩
27
《七月与安生》和《再见,我的灵魂伴侣》在影片质量上几乎没差,剧作与演员的表演也更有所长,但坦白的说,我更喜欢《再见,我的灵魂伴侣》一些,因为她更纯粹、更自由、更女性。
在改编《七月与安生》的时候,韩版明显的削弱了李安生(安微笑)这个人物,同时对林七月(夏恩)进行了加强,让二人在力量感上几乎持平,没有谁引导谁、也没有谁左右谁;另外韩版还减弱了故事中所有男性人物的存在感,将视角还给女性本身,在《再见,我的灵魂伴侣》中振宇比《七月与安生》的苏家明存在感小了很多,他成了一个矛盾的具象,而不是矛盾本身,微笑和夏恩以及她们对各自人生意义的追求才是。
当然,在经由上述改写之后,故事的情节可能变得不多,但意义却由一个个微小的变化汇聚成更为清晰的“女性主义”倾向,当把微笑和夏恩的十四年友情和盘托出,同时过滤掉诸多杂质之后,二人间友情的角力和各自生活的岔路就成了影片唯一书写的对象,当夏恩逃婚寻求自我、微笑握住安夏恩的手不放的时候,一种更强大的女性力量喷薄而出,这不是歌颂、不是赞扬,只是告诉你世界上有人这么做了,这种态度我是很欣赏的。
作为韩影,煽情和眼泪是必不可少的佐料,通过观看《再见,我的灵魂伴侣》你会发觉这种技能已经在韩国成为电影工业的标准之一,而效果也是出奇的好。
总之,这是女性力量感更强的《七月与安生》,也是更纯粹的只与女性有关的电影。
没有看过马思纯和周冬雨版本的《七月与安生》,所以我把这部单纯看做一部新的电影,讲述女孩子友情的电影。
我喜欢没有雌竞的女孩子的友情,虽然还是因为同一个男人起了纠纷,可是她们最后还是走到了一起。
无论是在哪部电影,我都会感慨青春年华真的太美了,是真的开心就肆无忌惮大笑的年纪,是想打耳洞互带耳环的年纪,是捣蛋后侥幸的逃跑的年纪。
那时候安微笑和高夏訚还能够每日形影不离,骑着机车上下学,呆在一间房间里画画,互补式吃掉对方不喜欢的食物。
夏訚是那种每一步都踩着父母规划的孩子,尽管内心也向往自由,但她还是会沿着已经铺好的道路一步一步往前走。
而微笑自由洒脱,外表永远是无牵无挂。
所以微笑可以说是夏訚未能够释放出来的自己,而夏訚则是微笑在被父母抛弃时突然出现的光。
咸振宇是一个转折点出现在她们的生活中,咸振宇一开始就喜欢性格洒脱的安微笑,但是他要找的是一个适合做妻子的人,传统意义上父母会喜欢的妻子,外形温柔尔雅,循规蹈矩上学,有一份稳定的工作。
所以他选择了夏訚,因为夏訚符合这样的条件,然后刚好也喜欢他。
他对夏訚是一种和气的喜欢,他不了解夏訚,他要经过提醒才能发现夏訚右脸的痣,就像临到结婚了也不知道夏訚其实想要什么。
他照着他的想象去找了一个女朋友。
但他也不爱微笑,他喜欢微笑的潇洒,但是他不会有勇气去跟微笑在一起。
如果没有咸振宇,微笑和夏訚就能毫无波澜地一起一直走下去吗?
其实也未必,年少时能够自由无忧是因为年纪尚小还有借口,但从小远离父母的微笑知道总是要尽早独立出来,她明白自由总是要建立在自己独立面前,所以她嘴上说着环游世界的梦,实际上只能游走在民宿、酒店、餐馆、酒吧打工。
她比夏訚更早地懂得生活的残酷,而夏訚还不能明白经济差距带来的自尊心的不对等,她们的生活在分离几年后已经发生了很多变化,所以她们才会在釜山的旅行中断了联系。
但总归多年的友情还在,夏訚也明白微笑从来没有想过要伤害她,她们最终还是再次见面了,在夏訚寻找自我却发现意外怀孕的时候。
可惜她最终还是不能过上自己曾经梦想的生活。
影片最后夏訚在文字里给自己留了个美好结局,结局里的她就是安微笑曾经的梦,逃离了婚礼,没有怀孕,坐着火车去看贝尔加湖,自由自在给别人画画,梦的最后她走向了明信片里的风景。
P.S.最后真的想说,金多美真的好美,去山上许愿那次,安微笑回头那一瞬间太好看了。
太灵动了,看完之后会觉得,确实,她就是安微笑。
跟这部电影有点共鸣,很想我跟初中认识的一个姐妹👭那样。
但是我们有很多争吵,后来到了高中,我们又距离产生美了(都在县城里最好的高中,但是不在一个班(*´I`*)),而且她经历了很多,也变得更成熟了,反而我到像个孩子般了。
我们现在大一了,还在一个城市,但是不同的学校。
周末会一起出去玩,也互相包容,互相宠爱。
好闺闺
我们也有一起骑过车车,在小镇上无目的的漫步
有共同的异性好友
初中那段时间好迷茫,因为太敏感了,非常容易内耗
加油加油加油,祝我们都有美好的明天
有互相讨厌的时期,但是最后还是在一起了
真的够了……
三星都给金多美。(这故事再看一遍还是Emmm…
反转太多了,但故事最后有好好完结,有说明白为什么要把画寄去美术馆,摄影跟双女主都是一流的,美
已经记不清原版的某些细节,点开条目竟是打了五星的,这一部也是实实在在的喜爱。只关乎双方的纠缠留恋,男角只不过是她们用来深度挖掘彼此情感的道具罢了。仅有的机翻字幕真的惨不忍睹,幸好台词基本日常,就当做听力练习的决定是正确的,出现的文字也都简单,虽然暂停辨别打断了观影节奏,但总归是看下来了。
不好看,太难看了,以后不看韩国电影了,失望
两位女主多一星,双生设定
韩影终于带来了一次合格的翻拍,导演隐去了曾国祥的尖锐,双女主的情感不再是汹涌澎湃,而更像是一种暗流涌动。岩井俊二般的滤镜,让我一度误以为导演翻拍的是《花与爱丽丝》。但是,导演的这一份“温和”,将二者的命运羁绊弱化了许多。青春疼痛电影或许恰恰需要原作的那一份尖锐与残忍。
还是马思纯周冬雨更好
这版把男性角色弱化了 干的漂亮!感情拍的太细腻了,想到了以前的好朋友我哭得更狠了呜呜呜呜大半夜的哭死我了
无意中点开看完,虽然没看过《七月与安生》,但下意识反应就是这是韩版吧?全昭霓好美哦!夏温骨子里的忧郁文青dna最后还是动了,和看似自在无羁的微笑比,她才是最悬浮的那一个吧。微笑就是隐入市井,能顽强生活的那类啊
浪费老娘1个半小时,不知道在吵啥…也不知道为啥忍到最后再吵,然后又突然和解了??dami一如既往地有灵性
看到是从大城市转学来的那段 就不想看了
不如原版,首先后劲就不大,其次戏剧冲突平平,最经典的一场浴室吵架戏双双输给原版俩,《七月与安生》可是周冬雨与马思纯的代表作,情节改动没大毛病,更强调女性的主动选择一些,总体7。
视角更多的放在了女性友谊 唯一的男性角色和矛盾爆发点则显得可有可无
翻拍的一般
影像很美但是故事和人物缺乏张力的电影。一个在爱里长大的人获得自由,一个自由的灵魂得到爱,怎么能不算完满呢。
如同两女主的眼睛一样平淡白开水的整体观感,没有丝丝缕缕的女生之间复杂情感,东施效颦学的日式小清新,以为把直女的灵魂伴侣改成剔除男人的女性主义就够了。
翻拍《七月与安生》,相比原版处理的更加柔和了一些,少了几分锐利感。倒不是减分项,但这个故事本身似乎更适合拍的“锋利”,把观众扎的生疼,就更符合故事本身气质了。 对比下来,看得出原版还是有些东西。不过韩版各方面也非常自成一派,角色方面,只能说都很符合各自版本的气质,整体叙事风格略有不同,也没必要过多对比。四位女演员的表现都称得上优秀。 看完后在想,如果日本翻拍这个故事会是怎样,总感觉会比韩国更适合。但显然,这个故事只适合放在东亚这个语境下。
没事,等你们过了28就知道那些时光其实无所谓
很聪明很有效的改编。减少了浴室名场面的戏剧冲突,更多着墨于两位女生的羁绊。和大家差不多,很赞成把男性边缘化的这个处理,也没有刻意塑造成原版电影那种提裤不认人的渣男既视感。另外,逃婚、画画、耳环 的处理也恰到好处,整个片子看得很舒服,余韵悠长。但是这样削弱戏剧冲突和狗血的做法多少限制了主演冲击奖项,尤其对比原版马思纯教科书式的表演,韩版的眼神多了些温柔和爱意(甚至有les感),眼神里少了分别、决绝、逃婚 恨不知所起的羁绊。