时尚先锋香奈儿

“生活不曾取悦于我，所以我创造生活。

”——可可·香奈儿第一幕 孤独：导演安妮·芳婷用黑白阴翳美学勾勒她的前半生。

煤油灯下缝补的指尖，酒馆烟雾中飘荡的歌声，情人庄园里被当作玩物的珍珠项链。

奥黛丽·塔图的眼神始终带着修道院石墙的冷硬，即便在爱情最浓烈的时刻，瞳孔深处仍闪烁着裁缝剪刀的寒光。

这种孤独不是缺憾，而是她与世界疏离而保持思考的方式。

第二幕 革命：当整个巴黎还沉溺在蕾丝与鲸骨束胸的迷梦中，香奈儿已从水手服里拆解出条纹衫，从马术服中偷来斜纹软呢，甚至将情人的衬衫改造成第一件女士西装。

电影中那场著名的裁缝铺对峙戏，她像手持长矛的唐吉诃德，对着满屋浮夸的荷叶边宣战：“你们究竟想取悦男人，还是取悦自己？

”

第三幕 爱欲：虽然不喜欢大段描写辗转在两个男人间的段落，但可能也说明任何一个成功的女人都得放下对所谓“爱”的执念，看清感情的飘浮虚幻，才能活出真正独立的自我。

很喜欢电影的一句话：“本来想给你个玩具，没想到你用它获得了自由”。

是的，丝绸般柔软的情爱终将会绞杀你的自由，接受适应是一种选择，果断离开也是一种选择，当男人说“我的家族接受外姓人”，她冷笑：“我的姓氏将来会比你的更耀眼。

”

第四幕 尾声：最喜欢的镜头是coco坐在镜梯顶端，满意地看着自己的作品一个一个走出来，镜面折射出无数个支离的她，如同一个隐喻：把一生当作布料一样理性剪裁，又包裹最炽热的情感。

她既是旁观者，也是造物者。

所有的经历都成了自己作品的丝线经纬，人生不过如此，世界不过是盘中牡蛎。

或许真正的先锋从不是颠覆，而是教会女人如何成为自己想成为的人，石缝中长出的山茶花，将永远不会凋零。

关于翻译：首先说一下中文译名《时尚先锋香奈儿》。

时尚先锋确实不假，但是一股浓浓的商业地摊味。

个人觉得最好翻译成《成为香奈儿之前》法语里的avant是“在...之前”的意思，既表示Coco Chanel名字的顺序，也表示她成功前那段卑微无名的岁月，一语双关。

Chanel是流行，是趋势，是品牌，是她成功后的一切，而Coco是心酸，是忍耐，是割舍，是他成功前的磨炼。

久仰香奈儿大名，看后稍有些失望，表面上是酒池肉林、紫醉金迷，但最后却把名流和情妇们刻画得那么有情有义，风度不凡；明明是摆不上桌面的关系，最后还搞得令人向往，似乎上流社会的任何勾当都可以优雅地进行……至于表演方面，奥黛丽从头到尾都是木讷的，倒是很喜欢贝诺特·波尔沃尔德的深沉。

这两年影评剧评里充斥着各种自以为三观正的评论员们，他们站在道德制高点抨击着所有不符合自己三观的剧情和人物，这难道不是一种狭隘的自由思想退化吗？

作品里的那些反讽、隐喻、映射他们通通看不到，只看到自己绿豆大眼睛能扫射到的表层……回到电影，所有脱离背景年代嘲讽三观的，都是耍流氓！

尤其是那些对女性极为苛刻的言论——他们看不到那个社会女性地位的低下，看不到男人们将女主当做玩物的悲哀，看不到有非凡才华的女人也做不到经济独立的不公……只会说，这女人不过是靠男人、被包养、又当又立还作的绿茶婊。

2018年了，仍然如此……凭什么古代贵族接济穷书生，就是伯乐与千里马，心心相惜。

换做有才华的女性就是卖身靠男人上位？

女主的衣服都是男人帮她设计的？

我不是赞同女主被包养的剧情，但难道不会想一想，为什么在一些年代片里女人只有靠男人才能成为“武则天”？

这难道不该感慨时代赋予的囚笼吗？

你可以不懂不接受，但请不要无知地谴责。

最后，电影确实有不少值得诟病的地方，三星半吧我给的话。

就像问结婚的老夫妻，妳们是怎么在一起的？

通常，妳都不会拿到100%确凿的爱情证据，亦或是所谓的时间地点原因结局，哦，当然结局是有的。

　　 　　问，“嘿，妳是怎么喜欢上香奈儿的？

”妳迟疑，一定的。

原因有太多，就像玫瑰花有无数个小花瓣才架起它的瑰丽，爱Chanel,可能因为， 　　 　　壹、妳爱王菲，因为她唱《香奈儿》让妳爱屋及乌的喜欢了CHANEL 　　 　　贰，妳爱童话，爱法国，爱浪漫，爱纯洁女生怀揣对爱痴迷的小调调，所以，妳爱Coco, 很爱很法国 　　是的，La France, 法国，注意，這時的妳要用台湾腔读一个“发国”才算够巴黎。

每个女孩都有公主梦，灰姑娘，水晶鞋，毒苹果，睡美人,,,這一切的一切的場景——若妳懂得了大西洋東邊一個叫法國的版塊，妳一定，要把所有淒美の愛情場景設定在這個平行四邊形的版塊裏面。

若妳涉讀文藝，那，COCO CHANEL就在這一刻，恰好寫在你愛慕的名單里。

　　 　　而我，香奈兒情節，該是在學法文之後愈演愈烈的罢。

Numéro Cinq， Coco CHANEL, Rue de Cambon...香气，女人还有康朋街。

　　 　　法文老师说，其实法国人是世界上最不该自傲的民族，法国人不过是高卢人日耳曼人罗马人多了可能还有非洲裔的杂交品，法语也是世界上唯一把99的读法拆成=4*20+10+9的语言，至于商业，可想而知。。。

　　 　　可，这奇怪执拗的法国，就这样乐此不疲的执拗着自己的尊严。

洗尽铅华，像电影里那样，Coco把简约、优雅、大胆、干练发挥到极致，管他身边的碎语闲言。

　　 　　若妳吹毛求疵般地在电影里搜寻Tautou演Coco里Amélie的影子，妳会发现，这是无果之寻。

她叼着烟，无论年轻还是老去，她没了Amélie一样的怪脾气，一脸淡然，还有烟花般铿锵的孤独灿烂。

　　 　　于是，妳会像我一样 　　Attrape-la...si tu m'aimes 愛她，要她！

　　甭管Coco還是Tautou 　　把所有，都再一遍一遍看净！

其实，自已也是Chanel的迷恋狂。

用着她们家的粉饼和护肤品，却一点也不知道她的发家史。

很多人说电影过多的描写他和男人的纠葛，不好。

但我却觉得每一个成功的女人背后必定有个甘愿付出的男人，诚如每一个成功的男人背后必定有个甘愿牺牲的女人一样。

青春稍纵即逝，COCO在有限的时间里，像海棉一样不断吸收进取，这值得每一个年轻的女生学习。

其实通篇看下来，我不明白BOY最后为什么没有娶她。

显然BOY是爱她的，是因为COCO太好强？

太独立？

还是BOY自已的寂寞。

是不是每一个好强的女人，最后都是孤单的？

所以即使BOY愿意丢下一切来找寻她时，还是死在了半路上。

这样的结果，让人不愿意接受。

当BOY和她在餐厅里，COCO说：“你是要和她结婚了嘛？

”BOY点头。

COCO落泪了，我也落泪了。

这段让我想到一首小诗。

“夜晚会真的很黑吧，如果连星星也忘记了自已是有光的。

我会真的太渺小吧，如果连你也忘记了我们一起经历过的那些事情。

”

看完《时尚先锋夏奈尔》我又看回夏奈尔端坐抽烟这张海报，跳跃脑海之词隐隐寒意，那是匮乏。

这一回，我想到她人生中跌跌撞撞的阴影斑点与匮乏。

差不多在夏奈尔小姐死后，大家才寻到她的贫寒出身：父亲是个游荡的花花公子，经商破产，人穷且风流大概长的帅，该是夏奈尔的模板。

母亲只是他父亲很多女人中的一个，为洗衣妇也煮饭做粗活。

夏奈尔在十二岁后呆了五年孤儿院，父亲借口去买烟，就一去再无消息。

那时夏奈尔还叫加布里埃尔，年轻美貌的她在低俗的酒吧里唱歌，她只会唱两首歌《谁看见可可（Coco）了》和《公鸡哦哦叫(KO KO RI KO)》。

她也插着假花学着搔首弄姿，按着胸脯扭摆着唱：coco,coco大家看她可爱，coco就成了大家对她的昵称。

她成名后跟人讲这名字的由来，说是自己父亲给她的。

正是在那嘈杂的酒吧里，她见到了太多廉价的羽毛花边金粉和劣质丝绸，混杂在劣质的脂粉里过于闪烁的假珠宝。

她一定也曾在这里游乐其中过。

直到她遇到个法国富豪艾蒂安·巴尔桑。

艾蒂安把她安置在华府中，但是有客人来的时候就把她藏起来，因为她出身太低，于是佣人们都敢给她用不干净的餐巾吃饭。

有一次她冲了出去，穿了自己缝的白衬衫和领结加入他们去骑马，女士们的骑马服依旧繁缛，她像个假小子。

但她没想到艾蒂安让她给大家唱《谁看见可可（Coco）了》，她就没法不尴尬又羞耻，她艰难的唱着，看着一群上流社会的人物们在酒精作用下一样肆无忌惮的暴露着胸脯大腿，这变成了又一个低俗酒吧，她眼神涣散的唱着，想怎样躲也躲不过这场羞耻。

夜渐深，化妆舞会里的绅士们有多想扮流浪汉和海盗，她就有多绝望的想要着她从没有过的高雅和庄严。

还是爱先于那些来了，当然她更缺乏的是这个。

英国富豪卡柏，他赞助COCO开店，给她机会拾阶渐上，踏上成为夏奈尔之路。

一战前的巴黎时尚是一种不吝其烦的繁丽。

到处是满工镂空花边，蝴蝶结大簇羽毛绣花帽子长裙花伞的堆积罗列。

推开价格做工不论，一种风格过于典型，并走到了尽头，就无不尽显着颓势的戕俗。

这就意味着急需一种未知来融入或是取代。

夏奈尔小姐的审美是宁少勿多，考究和适度。

适度二字最难，那是种令人瞠目的节制和严谨，所谓增一分则长，减一分则短。

她的设计如今代表一种经典甚至保守，但是就如我友邻P曾感叹，不知道穿什么的时候，就来穿夏奈尔准没错。

色彩被降到最少不会喧宾夺主，突出的是人物本身。

她致力于摆脱矫饰，设计里有着巧妙的优雅提升，从粗拙的妇人到竹竿样少女都可以塞进她的经典滚边套装里，一律给你理性节制的适度化了。

因此细节在直线裁剪中，前所未有的重要，它担当着提升和柔化的作用。

比如山茶花和珍珠链。

比如更加完美的手工制作。

一切不是凭空而来，如果说她的简洁中性风起始于内心强烈想摆脱身份记忆，（当然还有孤儿院制服的实用性渗入隐隐作祟）。

那么著名的珍珠项链，是因为导致爱人卡柏去世的撞车事件，他当时正是赶着去送给她一串珍珠链。

从此珍珠就成为她心上泪滴，串珠成了她搭配风格的重要一环。

夏奈尔5号的配制者是俄罗斯化学家博瓦安，他是夏奈尔和俄罗斯大公恋爱之后，大公送她的礼物。

这款香水面世的时候，她40岁了。

补片外：一生中与她亲密的男性众多，毕加索，达利、斯特拉文斯基，威斯敏斯特公爵等。

还有二战中的德国外交官汉斯·丁克拉格男爵，是个间谍，她认为自己喜欢谁跟国家的冲突没关系，就和他去了瑞士，这段感情的末期，旅馆的女仆都听见她在抱怨这位先生是个吃软饭的，只知道花她的钱。

据说88岁的时候，最后的亲昵对象是温莎公爵。

她就死于这个岁数，临终前的一段都在埋怨自己动不了了，这是她最受不了的，也是头一次觉得无能为力。

我在写这篇乱文的时候，十二送给我的书也寄到了。

我翻开韩松落的《为了报仇看电影》，恰好是他写张爱玲这篇。

他说张爱笔下越是富丽丰裕，越是她过得贫寒。

写色戒里王佳芝的粉红色钻戒闪烁，其实自己正在那里领救济，所以王佳芝最终是被戒指打动了。

在感情世界里，冷漠中长大，所以会爱上胡兰成。

这是匮乏中的爱。

夏奈尔也是如此，她设计中的严苛尺度界限也是出于此理。

她不要再看到庸脂俗粉，满目繁花，或者这是她不肯再想起的一段过往。

她马不停蹄的创作和恋爱，正是她不允许自己再有思维空格缺省。

而无论哪一期的服装系列，香水和珠宝设计，都是每段爱情慰藉之后的分泌产物。

尽管后人说，她其实只爱过卡柏。

加布里埃尔如何成为了夏奈尔，我试图以几个切面来说道她，虽然与她相关，然而那其实都不全然是她，唯一可以肯定的是，虽然她需要爱又终身未婚，但是她自己，就是自己完整的悍然帝国。

Coco更像是一种廉价的消费品，虽说是在不入流的欢场售卖，也算是有了成为Chanel的底蕴。

越是出身卑贱的女子越是有着异乎常人的功利心，抓住可以攀附的途径往上爬，有意见的女人让除了钱之外一无所有的男人着迷。

皇室的惨剧总是终结在车祸，从boy到戴安娜王妃。

衬得起珍珠的女人，要有一定的年岁和阅历，求之不得，得了之后也要有担得起的那份气度。

婚外情比婚内情更吸引，得不到婚姻的女人学会在事业上加足马力，不要说上帝不公平，加加减减总有让你值得骄傲的把柄。

没有谁比较高尚，只是用一份情换来一个有历史的品牌，大家各取所需。

下午看了《时尚先锋香奈儿》。

香奈儿真是一个传奇，她的自立自爱自强，她的亲情爱情友情，她的第一位情人Balsan巴桑，她的挚爱Arthur Capel亚瑟•卡伯，她的信任与慈悲，她对事业的永不放弃，她放弃成为一个过舒服日子的情妇而成为一个自立的女人，她对时尚的独特的见解，这些构成了她的传奇。

在我不了解她的时候，只知道她的香水，包包和时装。

在我看了这部电影后，我才明白她的作品融有她的对她爱人的爱，她的时尚帝国的再次崛起也是因为她对爱人的挚爱。

一些经典台词摘录如下：1.选择做一个人而不是一件受人摆布的东西是一件幸福的事。

2.是失败而不是成功使我们变得坚强。

3.时尚存在于制造幻觉的艺术之中。

4.时尚即是毛毛虫，也是蝴蝶，我们要钻进一条裙子里展翅高飞。

5.失败固然痛苦，维持原状则更为悲哀。

6.自由永远不会过时。

7.没有风险的人生没有价值。

8.时尚就在我们的身边，她总是在随着人的思想、人的情感在变。

她就是我们自己。

9.女人不是为她的丈夫，而是为她们自己而穿衣打扮的。

因为这个男人的爱属于犯贱型的，从此就被心灵控制了，不用担心跑掉，而且人也不坏，属于没长大的缺奶富二代，抓住了就死在手里了，呵呵。

香奈儿婆娘还是很聪明，懂得焚琴扯胸罩的大绝招，没错，以我个人的经验来说，富二代就是喜欢野婆娘，越出乎意料他越爱，不过这也和个人魅力有关系，玩不转的就不要玩了，有可能被日一次就被抛弃了，其实人家愿意来找你日第二次就证明这个游戏可以玩下去，听我的，没错，爷爷离开宇宙钱告诉你们这些贱人最后一招快速下地狱的口诀：COME ON，北鼻，DEEP INSIDE!

想让一件东西保持独特，就最好不要让它走入主流走入大众审美。

当大家都觉得独特的时候，那其实就是平庸。

当年coco特立独行，鄙视贵妇们千篇一律的浮华服饰。

当她的品牌也被承认代表了品味和时尚的时候，贵妇们又蜂拥而上了。

看见大街上那些拎着或真或假chanel手袋招摇而过的女人们，和电影表现的coco的个性和形象八竿子也打不着。

真是讽刺。