月光武士

看完电影觉得内心有非常强烈的情绪在涌动，有喜悦也有欣慰，不仅仅是因为看到了左航虽然有些稚嫩但却精彩的表现 ，更有对电影内容本身的情感的体悟以及对电影出色镜头语言呈现的惊叹。

我主要想从以下三个方面来说一下对《月光武士》这部电影的一些看法～1.符号化的镜头语言，物化的隐喻为电影增色。

在《月光武士》中我们可以看到一个贯穿始终的物像，那就是白鹅。

白鹅象征着纯洁和神圣的情感，同时也代表着忠实，这也与《月光武士》所想要传达的“永恒的守护”形成对应。

而在影片开始的时候左航饰演的小窦小明有一个抚摸白鹅的的动作，而在他抚摸白鹅的时候他是带着雀跃的，这也象征着他对纯洁神圣感情的向往与追求。

除此之外我们可以看到很多小窦小明在江边扔石子的戏份，而这石子也是电影中非常重要是一个物像表达。

在扔石子的戏份中，小窦小明有着非常丰富的情绪变化，雀跃的、愤怒的、迷茫的，但是无论情绪如何变化，小窦小明扔出去的石子终将落入江底，这也象征着小窦小明对于女神的那份纯真朴实的情感，最终也只能是无疾而终。

这种情感与窦小明母亲和老秦之间的的情感不同，从导演的老秦为窦母穿鞋的镜头中我们可以明显感觉到属于成年人那种成熟的带着情欲的情感。

但小窦小明对于秦佳惠姐姐的情感却是纯洁而不带有情欲的，是一种对于美好之人的欣赏，小窦小明不忍心这样美好的人被打碎，因而生起了保护之心。

另外一个非常重要的符号化角色，是电影中的黑姑，我认为她其实也是窦小明与秦佳惠情感的一种外显，看到她时，我脑海中浮现出一句话“宁鸣而死，不默而生”，这与窦小明一样，他践行了对秦佳惠的承诺，一直保护着她，哪怕是单枪匹马也要找钢哥为秦佳惠姐姐讨回公道，哪怕遍体鳞伤也要横冲直撞的去守护这份纯洁的情感，他的爱不是沉默的，他的爱在一次次的保护中慢慢生长，而后长成参天。

2.富于变化的情绪表达，离不开对角色的潜心钻研和打磨。

左航的表现确是可以称得上让人眼前一亮，很多细节性的情绪处理都把握的很好。

在第一次与秦佳惠姐姐在江边谈到“月光武士”之时，左航饰演的窦小明在秦佳惠说话时眼神永远是正视秦佳惠的，这也足已见得他对秦佳惠的重视和认真，而在秦佳惠看向他时他的眼神又带上了一丝慌乱，挠头发这样一些小细节的加入，又让我们感受到了独属于电影中这个十四岁少年的羞怯与可爱。

另外，小窦小明与窦母之间的亲情表达也让人动容。

在小窦小明逃学，窦母打自己的片段中。

我们可以看到左航在呈现的时候是以一个低位的视角直视窦母的眼睛，而在窦母说让小窦小明吃饭后，小窦小明垂下了眼，从这里我们也能感受到小窦小明心中的愧疚以及对自己逃学让母亲伤心的后悔，细节处的情感最是动人。

在窦小明为秦佳惠递毛巾这场戏中，我们能看到他递完毛巾后手指是微微蜷曲，停顿了一会儿而后再抬到鼻尖轻嗅的。

他嘴角淡淡的笑意，以及后知后觉的那种慌乱，都被左航很好的表现了出来。

总之，我认为左航作为新人演员，他在这部荧幕处女座中的表现值得称赞，非常难得。

3.父亲的缺失，母亲的严厉，情感的弥补机制是窦小明对秦佳惠情感形成的重要原因。

从影片中我们可以了解到窦小明的父亲在他十岁左右就去世了，而母亲又是一个奉行“黄金棍下出好人”的严厉的形象。

这也正是为什么小窦小明会对秦佳惠姐姐产生朦胧倾慕之情的原因。

窦小明渴望那种温柔与善良，秦佳惠对于他来说就是洁白无瑕的月光，是他竭力守护的美好，是他成长过程中不可或缺的温暖。

感谢《月光武士》这部佳作，也感谢虹影导演以及各位演员老师和幕后老师的辛勤付出，没有你们的精心打磨，我们也无法看到如此优秀的《月光武士》。

最后，我想感谢左航，感谢你的坚持和执着 ，你的精彩表现真的让我感到无比的欣慰和感动，也希望以后能看到你更多的影视作品！

（以上仅代表个人观点，欢迎批评指正💙）

本人作为左航队友的粉丝，因为都是自家人，所以一直打算等这个电影播了之后看，当然我也看了很多人对这部电影的评价，emm…不是特别好，然后又看了评分，想着怎么会这么低。

今天我看了，只能说就是这个标题。

首先，左航虽然不是专业的演员，但是他演的真的挺好的；其次，我非常庆幸是英国文学，不是中国文学；然后，从少年时期的窦小明到成年之后的窦小明，颜值差距拉的太大了吧，长残了也不能残成这样吧，我又不瞎（本人是颜控）；最后，就从少年时期的窦晓明到成年之后的窦晓明的那一段开始，我就感觉这部电影难看了起来，emm…怎么说呢，就是心理上不是特别舒服。

我个人是希望是左航成年后演成年时期的窦小明（这样子会对我的眼睛好一点）；当然我个人最希望的就是直接把窦小明成年后那一段直接掐了！

理解了，为什么评分这么低了。

我最讨厌恋爱脑！！！

我已经很憋屈了，看个电影还需要我替她这么憋屈（共情能力比较强），服了！

导演，你真的恶心到我啦～！

写书就行了，电影还是别拍了！！！

日本遗孤版南方阳光灿烂的日子。

半部好电影。

有些人一生都活在月光下，月光的阴影中有她的保护神。

月光骑士时时刻刻都在，只有她知道。

正因为有他，才和在黑暗中生活的人们不同！

1976年的重庆。

我都不得不感叹，这个男孩有干净的眼神，漂亮的男孩子就是受欢迎些。

相比《阳光灿烂的日子》晴朗热烈和糙，南方多一些细腻而温柔。

佳慧总是轻飘飘的感觉，就算20年后的归来。

过去20年，必须得还那么好看才行！

一般理科男回忆里暗恋的啊初恋时的女孩啊，都是这种。

既云淡风轻又温柔体贴。

是青春的也是纯洁的，是长发飘飘的，还有裙角飞扬的，永远记得她穿过白色的长裙。

让我想起《第一次亲密接触》里的轻舞飞扬。

女孩子漂亮就是原罪吗？

递过浴巾的刹那，如果在北方的艳阳里她是在勾引他吧。

南方的年轻人立誓要做她的月光骑士，她无限的信任。

曾经他也是她的月光武士。

那个城市，那个时候，忽然出现脑子不好的女孩，一切显得好绝望。

也许，搞错了，武士他在月光下，而我们却躲在阴影里生活。

北方，不会等待月光。

南方，再黑暗的夜晚总会有日出。

没有手机的时候啊，干出点什么看些什么都正常，何况还是充满了荷尔蒙的年纪。

电影里的青春都只是一场不想醒来的春梦。

以及，他妈的，好看的男孩子哄女孩就太简单了！

以及，那个让自己青春冲动的女人离开就离开了，为什么还要再久别重逢。

失败。

久别重逢都进宾馆房间了，没床戏，失败中的失败！

该片以有时代背景，有情感纠葛，有方言，较为文艺，在国外获得认可比较多。

理解该片并被感动，或许需要先有一些人生阅历和时代敏感度。

老秦去世的那场戏，其实很感人，过去几年，我们经历的死亡和失去，还不够多吗？

看这一幕，忍不住掉眼泪。

评分不高，可能跟年轻演员的演技有待提高有关，作为左航的第一次电影作品，虹影的第一部导演电影，已经尽力了。

未来还很长，期待更好的一切到来。

《月光武士》 很好看的电影,无论是从剧本的选取还是演员的挑选都是非常不错的选择。

左航主演的窦小明，完美的演绎了青少年时期的窦小明。

这部电影在全体工作人员和演员精心准备下完美演绎。

少年时期的窦小明个性鲜明，最难能可贵的是他对秦佳惠感情的专一和少年初生牛犊不怕虎的性情，路见不平，拔刀相助，小小的少年身上却有着不同于其他孩子的力量。

在最后恭贺《月光武士》荣获最佳剧本奖!!!

三天前去看了《月光武士》的超前点映，看过原著能够脑补一下剧情加上有虹影导演的映后交流，观影体验实在是有很大的提升。

片中出现的意象——大白鹅，本来让人摸不着头脑。

经过解答才知道，鹅是风水学里非常重要的动物，象征着逢凶化吉，因此算命人常常将它养在身边。

鹅也是为人们预测阴晴的小帮手，才得以在饥饿年代成为人们的精神支柱，而不是沦为口粮。

用现代的眼光看年轻时的秦佳惠，一定会认为忍耐是懦弱的表现。

但全篇看完，经过秦伯伯、钢哥和小明的守护后，她最终选择了自己。

观众们的问答也很有意思。

坐在我旁边的一对夫妻是群演小朋友的家长，愉快地分享小朋友演吃面戏直接吃到饱的乐事。

从生活17年的伦敦回到重庆的女士，经过铜元局轻轨时手中的书正翻到导演的文章《铜元局》，what a coincidence ！

许多书迷都期待《饥饿的女儿》和《K-英国情人》能搬上大荧幕，而我默默在豆瓣为书籍点上想看。

在重庆看这部电影实在是很有地缘优势。

异乡人眼里的重庆或许和懵懂的小主人公眼里的有些类似。

灰扑扑的天、泛着湿气的台阶、温暖的小面汤底与适合倾诉情绪的江河。

还有简洁好玩也很凶猛的方言。

虽然现在的重庆因为灯光工程已成为游客心中的赛博朋克立体城市，但片中的风景是永不消失的底色。

所以，谢谢15岁的左航留下与城市共鸣的影像，笨拙的热血的莽撞的善良的窦小明因你而显现。

明年好想亲眼看到你完成梦想的时刻，就像片尾走出浓雾的瞬间，那之后是更远更好的未来。

我觉得这部电影到佳慧姐姐去日本那里结束刚刚好。

五十分钟左右的体量，可以作为不错的片子。

前半段文艺哭了，后半段恶心坏了。

前后这么割裂的作品，红楼梦都没这个夸张。

我好像在看小时代（70后重庆限定版），如芒在背。

更难以置信的是，观众表达了自己的感想、疑惑和建议之后，导演垮着脸质问“你真的看懂了吗？

”全场空气都凝固了。

一个中年女人的自我感动。

把自己的书再拍成电影，我理解为对自己作品的再一次营销。

今天大老远跑来看点映，最大的收获还是场前送了《宇宙探索》的海报。

我寻思中国人拍文艺片就这么难吗？

还有橘柑，这次的策划真的很拉！

14.30开始签到，结果工作人员将近三点钟才来，也延后了原定的放映时间。

而且，橘柑，说好的映后凭票领取物料，放完电影工作人员都找不到人了是啥意思？

本人作为左航队友的粉丝，因为都是自家人，所以一直打算等这个电影播了之后看，当然我也看了很多人对这部电影的评价，emm…不是特别好，然后又看了评分，想着怎么会这么低。

今天我看了，只能说就是这个标题。

首先，左航虽然不是专业的演员，但是他演的真的挺好的；其次，我非常庆幸是英国文学，不是中国文学；然后，从少年时期的窦小明到成年之后的窦小明，颜值差距拉的太大了吧，长残了也不能残成这样吧，我又不瞎（本人是颜控）；最后，就从少年时期的窦晓明到成年之后的窦晓明的那一段开始，我就感觉这部电影难看了起来，emm…怎么说呢，就是心理上不是特别舒服。

我个人是希望是左航成年后演成年时期的窦小明（这样子会对我的眼睛好一点）；当然我个人最希望的就是直接把窦小明成年后那一段直接掐了！

理解了，为什么评分这么低了。

我最讨厌恋爱脑！！！

我已经很憋屈了，看个电影还需要我替她这么憋屈（共情能力比较强），服了！

导演，你真的恶心到我啦～！

写书就行了，电影还是别拍了！！！

在那个年代，秦佳慧的母亲被遣送回日本，她的父亲为了保护她而选择了沉默，从小被欺负觉得自己缺爱的她，长大后因为混混头子钢哥一次挺身而出而嫁给了他，但丈夫却一直家暴和出轨。

为女同学苏滟出头而被打的头破血流的少年窦小明出现了，因为她的美丽和温柔，少年萌生出异样的情感，佳慧在江边向他讲了个日本童谣故事，这也是她内心渴望的精神支柱，故事种子在少年心中扎根发芽，长成参天大树，立志要做她的月光武士，守护她。

时光恰好到了中日关系恢复之时，母亲的来信让她们一家决定出国去日本生活。

秦父在离别前夕，为窦母亲手穿上了他做的凉鞋。

因为钢哥的占有欲，小明与她断了联系，从此她杳无音讯。

小明因为佳慧的影响选择了医学，他在长大后的苏滟心里依然有光环，两人婚后育有两个孩子，本该幸福的家庭，因为小明心中始终无法放下佳慧而矛盾逐渐加深，苏滟选择独自去深圳发展。

因为父亲平反才回国的佳慧，再一次出现在小明的世界中，岁月让她更成熟美丽，两人间流淌出的暧昧却被跟踪回来的钢哥打断。

钢哥死亡威胁最终消磨掉佳慧对他的最后一丝爱恋，佳慧也认清自己内心真正需要的——勇敢做自己的月光武士，再一次离开了小明。

江景和雾气氤氲的景色，还有特意建造的建筑等，很容易让人沉浸在八九十年代的山城氛围里。

作者刻画了很多人物之间的情感，女人对男人的依靠，男人对女人内敛又炽热的爱，少年对美好事物（人）纯真的向往……那个年代的情感，往往是难以启齿的，但依然美好。

秦佳慧、苏滟、窦小明，似乎都有导演自己的影子，渴望爱和关怀，最后都成长为武士。

影片中多次出现的红鞋、气球、白鹅，都有着特殊的意向。

疯女人黑姑有一双秦父做的红鞋，佳慧唱的《红鞋子》，凄凉又破碎。

在不同场景出现的彩色气球，小明跑过的巷道，秦父送葬路上，飘忽又脆弱。

而白鹅似乎见证了小城里的大小事件，还有相命先生宾爷，已经死去数年依然能被小明看见，像是命运，神秘又不朽。

左航的个子演12岁的男孩有点违和了，山城的男孩普遍个头没那么高吧😂

《月光武士》是一部独具特色的电影，很多影评人对其给予了高度评价。

影片的故事情节紧凑，充满了神秘和冒险的元素，同时也探讨了深刻的人性主题。

导演在处理这些复杂的情感和情节时，展现出了极高的技巧。

影片的视觉效果和摄影风格也是一大亮点，很多观众都对其精美的画面和独特的色调印象深刻。

电影中月光下的战斗场面以及充满诗意的画面，给人一种既神秘又浪漫的感觉。

演员的表现同样值得称道，主角的演技被认为非常出色，能够深刻地传达出角色的内心挣扎和复杂情感，使观众能够更好地理解和共鸣。

配角们的表现也为影片增色不少，他们的精彩演出使得整个故事更加立体和有深度。

《月光武士》的演员表现确实是影片的一大亮点。

主角的演技尤其引人注目，他成功地塑造了一个复杂而多维的角色。

通过细腻的表演，他能够传达出角色内心的挣扎、痛苦以及对正义的追求。

这种深刻的情感表达让观众能够更好地理解和共鸣。

配角们的表现也非常出色，他们的演技为影片增添了许多亮点。

每个配角都有自己独特的个性和故事背景，这些细节通过演员的精湛表演得到了充分的展现。

无论是正派还是反派角色，他们都给观众留下了深刻的印象。

演员之间的化学反应也值得一提，角色之间的互动和冲突通过自然的表演显得非常真实。

这样的表演不仅提高了观众的代入感，也使得整个故事更加紧凑和引人入胜。