本以为这是近两年才出的片子,后来一看时间,原来已是08年的,十来年前的了。
看到片名,《一个好爸爸》,也以为是平常普通人的暖心励志小故事呢,谁知道是关于黑社会的。
还有看到导演是张艾嘉时,有一点惊讶也有一点心动,我是喜欢她的。
这是起初我的几个出乎意外。
这不是一部简单的电影,它有亲情,父女之间的不必说,这是电影的主线;还有母子间,就天恩母亲去世前的旁白,也真是惊醒我:“也就是因为儿子太像她,所以她才不放心”,弹珠的故事也是在安插地巧妙感动;然后有夫妻间,谁又能看到彼此就下定决心相守一生,天恩和美宝也是多年下来相互扶持,有过背叛但更多的也是谅解信任,世间婚姻大多如此吧。
兄弟之情也在电影里占着重要地位。
天恩每日出门前必拜关二爷,和口水大眼一起打天下,守江湖,从少年到两鬓星点华发。
印象很深的是补习学校不赚钱,口水大眼天恩在车上,他们对天恩说要不要重新干老本行,天恩不肯,说你们想走就走,大眼当场下了车,但一会儿又回来了,口水说怎么又回来,大眼回撒泡尿能有多慢。
笑死宝宝了。
另外不得不说的就是电影里数不清的金句,虽然这部片子定位是暖心亲情电影,但我觉得它试图带给我们更多的东西。
比如这一句,“天恩这一辈子只哭过两次,一次是他出生时,另一次就是恩妈走的时候,第一次他看不到,是恩妈告诉他的,第二次恩妈不知道,但是天恩也没办法告诉她了”。
那次和几个会堂长老见面,他们说让天恩还钱,还假装好心让天恩吃面,有一句旁白“明知难吃,但还是要吃下去”。
还有“双重保障”,“脚踏两只船”,“要想人不知,除非己莫为”,个个双重涵义,特别逗。
电影主线也是必须要说一点,天恩稀里糊涂有了女儿,然后下定决心要当好爸爸,拼命向喜儿隐瞒自己的黑社会身份。
因为喜儿害怕纹身老虎,就去改纹成一直特别萌的猫;因为想让喜儿上个好小学,又去教堂受洗信基督;有了喜儿,他不说脏话,他尽量少做违法事情。
一个看似浑不吝的浪子,却肯做这么多改变,不可思议又在情理之中。
就抛开内容而言,电影还有一点让我欣赏的是,间离手法,前两年黄金时代大规模几乎全片都使用了间离,很独特很艺术,也很有实验性质。
还有电影时不时的小幽默,很温暖又很搞笑。
突然想起一件事,应该算是这个电影的bug吧。
喜儿男友就是很早那次喜儿生日陪她吃蛋糕的男生,那个男生说自己是喜儿同学的哥哥,但男生又是警官的儿子。
当时在警署警官说我有个儿子,比你女儿大三岁,但是既然警官有女儿且和喜儿同岁,当时直接用女儿来开启话题岂不好些。
最后表白一下奶茶在里面的造型及衣品,太棒太美了。
再稍微吐槽一下下,喜儿小时候好可爱好萌好漂亮,长大后根本没小时候颜值高啊好不好,哎呀好失望。
这俩名字起的实在很有水平,听起来像小学生作文题目一样没有油水……至于海报,如果看完了电影才见到,多少有一点切题。
可惜我是先看到海报,只以为《绝世好B》里的小宝宝长大了。
昨天看了,发现不错。
~李天恩十多岁就在黑社会里喊打喊杀,一路杀到老大,天天带着一帮小弟出入赌场三温暖,可以一边吃零食一边决定砍别人哪一只手。
黑帮片,少不了正恶势力的角逐,权力和利益的争夺,血腥暴力的场面,兄弟情谊还有美人花瓶——可这是张艾嘉的电影,用她自己的话说,她的电影怎么也逃避不了女人的味道。
于是,美人不但不再是花瓶,还一下变成了三个,她们带给李天恩家、爱情、亲情,她们是李天恩人生中最珍惜最柔软温暖的部分。
“你的运气迟早会用光!
你女儿迟早会知道你的身份!
你迟早有一天死在街上!
”“你怎么老是咒我!
——你每次都故意弄痛我!
”这一对母子永远都是说不了三句话就要大吵一架。
该说这位天恩妈实在是太强悍了吧。
选什么职业不好,专门给黑帮看跌打。
年轻的时候拿个鸡毛掸子追着儿子到处跑,居然练就李天恩一身好功夫,还在儿子婚礼上教儿媳妇说男人就是要用打的才能管的住……(觉得那孩子能活下来也很强悍……)想来李天恩那一身男子气概到说不定是跟她学的。
后来她老了,病了,和儿子吵架也还是中气十足:“我就是口是心非,你第一天认识我啊!
”这一句竟击得人心里忍不住要颤一下。
如果不是生活太过艰难,她也未必性格这么强硬吧。
她咒了儿子大半辈子,也为儿子担忧焦虑了一辈子。
现在她要离开他了,不可能再看住他,保护他了,她放不下。
美宝,年轻的时候是个天然系美少女,脑子正常情况下都缺根弦,工作第一天跑去和小混混一见钟情加私定终身加做天然系美少女不应该做的事。
男朋友不要她她就挺着大肚子拎着行李跑去敲婆婆的门。
“你不是第一个了。
”“但我会是最后一个。
”美宝扑闪着大眼睛。
“会洗衣做饭拖地(省略)吗?
”“我可以学。
”美宝自信地微笑。
(有点像我找工作的样子……)她是个很浪漫的女人吧,所以才会像童话里的公主一样舍弃一切追随自己的青蛙王子。
这样的女人通常没什么好下场,因为她们太傻,太不现实,太重视感情。
她似乎真的像仙女一样不用考虑人间烟火的问题,不管男朋友有没有钱,不管老公是不是黑社会。
她只是扑闪扑闪大眼睛就把这些缺点当作特点接受了。
那双眼睛也有黯淡的时候,比如婚礼上李天恩拒绝和父亲通电话,比如李天恩搂着别的女人走在街上,比如李天恩打了她。
女人爱上你了,是不会在乎你的缺点,但是会介意你对她的伤害,哪怕一点点。
只是因为你在她心里体积撑得太大,一点点阴影也会放大到无数倍。
至于李天恩最爱也最怕的那一个,更是招人爱到不行。
美宝一样天使的脸蛋和纯真,加上李天恩式的脾气。
都说李天恩爱喜儿爱到无以复加,她爱父亲也是爱得很深。
喜儿很小就已经知道了父亲的身份,但是不让任何人知道。
“为什么要说出来?
”在她眼里的父亲不是坏人,只是一个刺着小猫纹身,西装革履,总是小心翼翼护着她的爸爸。
她知道爸爸一直害怕自己了解真相,所以愿意永远继续这样的戏码。
这是小小的女儿对父亲的保护方式吧。
如果说《20 30 40》写的其实是张艾嘉,或者所有一个女人的过去与现在吧。
在每一个十年中,女性都有着不同的迷茫彷徨,忧伤快乐,张艾嘉只是把它们记录下来,伴之以淡淡的祝愿,告诉我们是怎样的成长。
那么《一个好爸爸》里,三个女人,代表女人扮演的三种角色,母亲,妻子,女儿。
对比两部影片里的女性世界,该说前者是更自我的审视:40,离婚后开始对新生活新定位的寻找;30,从有几个男友到最终独立而孤独;20,年轻女孩之间介乎朋友和恋人之间的暧昧情愫。
对于男性世界是由有到无或者开始就直接排除的封闭状态。
而在本片中,李天恩的出现,使这一部比上一部要开放许多。
其实李天恩也不能说是一个纯粹的男性世界的代表,李天恩总说自己没有爸爸,不需要父亲,他甚至拒绝称呼岳父爸爸。
在“母亲”和“父亲”这两个代表两性世界的角色之间,他绝对是站在母亲一边的吧。
另一方面,年轻时候的他却像是吴宇森那种惯常的拒绝女性只有友情的“大男孩”角色。
和母亲的相处也总是叛逆少年的表现。
直到他遇到美宝,直到他第一次把喜儿抱在怀里哄她入睡。
不知不觉间,大男孩开始长大了。
他慢慢地学会了承担家庭和责任,保护自己的家人。
虽然自己慢慢变老,人到中年,很多事情力不从心。
但是到最后一刻,李天恩依旧不惜牺牲自己也要保护家人。
这才是一个真正成熟的男人吧。
整部影片中,男性与不同角色的女性关系是融洽的,两个世界在沟通,在互相帮助、依赖,彼此保护。
至于黑帮的部分,基本都是做漫画式处理,有点黑色幽默的味道。
警察和黑帮的关系也变得十分有趣:美宝和李天恩第一次邂逅就是在某sir(记不得了)的审讯室。
以后某sir更是好脾气的放任这一位嫌疑人和他的律师,坐在自己的办公桌前,争论他们的爱情结晶有没有生气的问题。
再后来干脆当了亲家。
我倒是奇怪最后为什么让鸡仔当线人,由李天恩当不是更加顺理成章?
反正他早就想从良了,到后来干的“坏事”也主要是研究怎么和别的补习学校争夺生源……(黑帮老大混到这程度……)
连续看了张艾嘉的新片:一个好爸爸,和功夫熊猫。
不知道为什么,被很多人觉得好看和好笑的功夫熊猫,给我的感觉没啥感觉。
情节让我想起了不久前看的功夫之王,都一样的是不会武功的变会武功,打败恶势力。
甚至觉得两者人物还可以纷纷对应起来,自己体会吧。
当然,熊猫胖得很可爱,吃起来也可爱,当它打败敌人的时候我在想,看来胖确实是有好处的,那屁股真够大。
它从啥都不会到成为龙战士的过程,其实只需一念之间。
哎,一念决定成败,没有啥是不可能的。
虽然师傅的其他子弟都比他武功好,可是他有悟性,相信自己就能做到。
然则看到泰狼和Master Xifu对话那段觉得还满伤感,前者是后者的全部调教,后者亦对前者充满了所有爱意,只是当泰狼得知自己不是龙战士后反目成仇。
想想这孩子真可怜,他心里建筑的那些美好理想和所有努力都被瞬间毁灭,能不发飙么,绝对的理所当然要报复社会。
所以人不要轻易给人承诺和希望,当有一天希望破灭无法实现的时候,被赠与的人是很可怜的。
可熊猫呢,本来就对人生没啥期待,反而误打误撞学会了功夫,娱乐观众也成就了自己。
看来,冥冥之中自有天意,和天斗,难,禅机不可说破。
统一的教学模式教不出大人物,你看,师傅发现熊猫爱吃,就从吃下手,也能挖掘出它的潜力么。
其实我还不太明白这潜力是如何出来的,或者是本身就存在于它体内的,要不然那豹子之前那么厉害最后杂就败给了胖熊猫呢。
看功夫熊猫,薯片加可乐的一段悠闲时光,突然有些想念乱马二分之一了。
一个好爸爸呢,也是类似感觉。
有些搞笑,但整体很微弱。
有几处对话实在让人想入非非。
当男女主角第一次相遇,他说,你要进来啊。
她说,你要出去啊。
汗颜当女主角怀孕后希望男主角娶她,她说,你是个只有小头,没有大头的男人。
随后踢中了男人的要害。
当女主角搬家到男主角家中,婆婆的开头语是:你不是第一个。
她回答:但是我会是最后一个。
古天乐很帅,刘若英也很有气质,可是这电影告诉我们,黑社会老大和爸爸这两个角色,你只能做好一个,想两个都得,没门。
另外,还告诉我们,还是生儿子好。
为啥,因为女大不中留,看刘若英的职业是个律师,结果呢和黑社会搞在一起变了大肚子,沉溺于性爱啊。
而他们两个人的女儿喜儿呢大了就开始忙恋爱。
要是儿子,大家都不会太操心,可女儿就不一样了,名节贞操和归属始终是父母心里所系。
这两部电影,都从某种角度说了同一件事:我们努力去追求的未必得到,顺其自然反而会有意外收获。
不管如何Yesterday is a history, tomorrow is a mystery, but today is a gift, that is why it is called Present.
一部用黑帮故事包装的张艾嘉作品,选了一个她过去不太喜欢的题材,还是继续讲了一个属于她的故事。
情绪和氛围继承张艾嘉电影一贯的细腻温情,幽默之处俯拾皆是,唯独不一样的是其中加多一些类似欧洲电影的动画效果,开头李天恩与美宝的认识做了些童话色彩,刘若英甚至还有演唱环节,有点【被嫌弃的松子的一生】。
结尾处则做了开放式的安排,按现在观众的不同反应,显然有截然相反的理解。
最大特色的是李天恩的黑帮背景,张艾嘉原来曾称:难道香港只有黑社会和警察两种职业?
而今也免不了俗要插一脚,毕竟警匪黑帮是港产电影的特色与文化,在全片宣传过程中张艾嘉没少被拿来与杜琪峰做比较。
作为老友记的张艾嘉与杜琪峰,当然不怕比较,从最新一期【南都周刊】对张艾嘉的访谈来看,张艾嘉与杜琪峰一直在电影之路上互相推动,否则也不会有杜琪峰的【蝴蝶飞】让张艾嘉来负责翻译整理。
但张艾嘉的【一个好爸爸】,有几成是杜琪峰的功劳呢?
全片的动作和枪战场面灯光的对比度很强,而末尾一段则几乎是慢镜为主的设计:白粉在船上被掀向高处散逸开来,子弹脱膛,水花四溅。
粉末状的美学理念,向来是杜琪峰的心头好,而玩慢镜美学,则是杜琪峰的不二法门。
从两点猜度一下:1.杜琪峰似乎是叫了游乃海为张艾嘉的【黑爸爸】做资料剧本整理;2.张艾嘉曾在某次报道中说过这些自己不擅长的动作和枪战场面她找了另外一位男导演帮忙拍摄;这位男导演是谁呢?
杜琪峰?
不得而知,八卦而已。
无论如何,当初编剧过【阿郎的故事】的张艾嘉,也是有不少英雄情节的,和杜琪峰相比,她更善于从另外一个感性角度做切入,总是能挖掘英雄冷硬下的脉脉温情,这一点便是阿杜也要自愧不如。
女人毕竟是女人,女人戏有女人戏的妙处,特别是张艾嘉这样的女人。
“你越来越不像个大佬了”原话出自99年杜琪峰的《再见阿郎》,刘青云来向前妻要钱时女人对他说的话。
我要说,比起刘若英,这个被追债的女人真是无理取闹得多了。
也就是说,拿着今天的黑爸爸去跟当年的黑老大比,你会发现,大佬确实在逐渐消失。
《一个好爸爸》不是黑帮片,它是温馨小品。
黑帮是古天乐主动做出的选择,家庭是他被迫做出的选择,女儿是意外,妻子是附属品。
你也不能说他运气不好,事实上,他的运气是好得不能再好。
要理解这句话,首先得承认:除了形象好,李天恩身上没有一块是做黑社会的料。
有些人生下来就是做爸爸的,有些人生下来就是做大哥的。
而李天恩,他是个天生的顾家型男人,只是入错了行。
对于他,这是唯一的悲哀。
对于电影,这是唯一的救命稻草。
而说到他的幸运,那就多了。
刘若英是他的第一个贵人,因为这是他真正生活的开始。
在这之后,只要跟着时局走,跟着老婆走,跟着家庭走,他完全不用自己费力伤身寻找精神力量,生活自然会带着他突破高潮。
黑帮已不再是黑的,它所有的作用,只是为了证明大佬是个好爸爸。
再多的杜琪峰元素也改变不了这点。
我们可以来理性的分析一下。
1《再见阿郎》里连刘青云见了都头痛的恶警林雪,却在本片中一路笑嘻嘻地跟在古天乐后面打圆场。
2《英雄本色》的一号人物做了大学教授,打人被做规矩不准用手,被逼得只能用头撞。
3 从头到尾小弟只有三个,其中一个还反了骨。
4 大嫂的出场史无前例地成为了韩版女,就差hello kitty手袋了。
5 妻儿没见被绑架,唯一的反角大旧只一拳就被掀翻。
......黑帮不黑是事实,但是张艾嘉的这套模式没有走错,说到底,骨子里,这还是《心动》,还是《20,30,40》。
只要你是认真的在做一个好爸爸,我们可以忽略你不是好大哥。
抱着银河的心态来看它绝对是错的,以《生日快乐》才是对的。
“柔情”,始终是张艾嘉丢不弃的调子。
只不过有意思的是,这个被逼到墙角的伪黑帮模子,却得改三次名字才进得了大陆,形式主义竟然还在为非作歹。
家是好男人最终的归宿,让人过瘾的是电影豪气地用了两个小时来证明这点,并做足细节。
与母亲的对手戏,事业上的压抑,第三者事件以及对待女儿的方式,都让古天乐这个爸爸的角色异常立体。
若还是咬定他作为演员的生涩,想想神雕里两串飘飘白发,这个古天乐就马上生动了。
不过最打动我的,是苗可秀死前伸出去触摸儿子又缩回来的手,真实的生活隐痛。
其实他最大的幸运,是拥有这样一位母亲。
什么是好人什么是坏人佛家有言放下屠刀立地成佛只不过这个过程是很漫长的李天恩用一分钟的时间踏进了黑社会的圈子但是却用了大半辈子来离开这个过程真的很漫长人的一生有多少时间可以用来等待可以等待脱离苦海可以说他是一个好爸爸对于女儿他做到了他应该做的对于妻子他也可以说是好丈夫除了中间的一次出轨外如果没有黑社会的背景他们应该是快乐的一家可是只是如果事情没有假设事实就是事实好在他想离开不是逃离他是有担当的男人他只是想给家人一个安稳的家他做到了即使过程漫长即使代价惨重但是做了总比没做好
我用一半的时间看了上半截,然後被人叫去了本市最热闹的酒吧里与相识、不相识的人把酒言欢,再已经神智不清的情况下被前男友送回家,在凌晨2点37分,从13楼飞奔而下从最北边向最西边投奔他,第二日,中午回家,在床上接上了这部电影的下班段。
好吧,我要说的是,我放不下的人,我希望他能成为一个这样的人。
我还是说不上一个这样的人到底应该是一个怎样的人。
只是,我一直面带笑容,觉得温馨和美好,果然没有辜负这个经由千辛万苦才改来的名字“我们这一家”。
它显得那麼的私有化,却又让人觉得能融入其中。
幸福得让人嫉妒,嫉妒得让人遗憾。
突然之间,我希望自己不曾这样拥有过,那麼即使最後就算是失去也不会太过悲伤。
李天恩要离开的。
从一开始就知道的结局,怀着这样的遗憾,从最开始到了最後。
原来,即使能够预见未来,也还是会充满遗憾。
我们对在身边的事物永远充满着贪心,无论如何,都有不能满足的事情。
美宝,是一个让人觉得可敬的女人。
她勇敢得义无反顾。
大学教授家出生的女儿,应该朝着香港最出色的律师职位前进的女人,做着常人最不能接受的事情,她一见钟情,她未婚先育,她嫁给了黑社会老大,她忍耐着被判,她不顾后果开着车冲向了自己许诺要永远在一起的男人。
在爱情这场战争里,她到底是成功还是失败,我不知道。
那个当初离家出走,拿着行礼说着要成为最後一个的女人似乎不费吹灰之力,凭借着一个小生命就将这个男人留在了自己的身边。
我们只看到了结果,却不知道,这个女人是不是在爱情冲昏头脑的时候偶尔也会放下冲动想象过今后的生活将会有着巨大的不同,是不是在多年后女儿被朋友孤立的时候後悔过曾经如此匆忙的下嫁此人,是不是每晚数下一根一根头发时也在是原谅还是离开之间徘徊。
终究还是舍不得。
第一次。
第二次。
我们一直都在学习,如何让身边爱着的人对自己不离不弃。
这是个难题,很多人用一辈子时间都解不开的难题。
倘若你不愿意妥协,那麼在没有程式可参考,没有规律可遵循的情况下,除了靠自己,必须还要依靠那异于常人的运气。
不是每个人都能如此幸运,运气来的时候就应该要好好珍惜。
在耶和华面前,许下承诺的两个人诚恳的说着永不分离,直至死亡将他们分开。
总有不可抗拒的力量,所以,请不要言及永远。
她最终成为了那个家里最後一个女人。
在波澜壮阔的前半生过后,在女儿的婚礼上,转动着无名指上戒指的女人不知道是否後悔过。
才爱了一半,还有一半的时间,应该如何度过?
李喜儿也是值得让人羡慕的女子。
她从一个男人过渡到另一个男人,没有经受半点挫折。
运气好得让人从羡慕得有点嫉妒了。
这毕竟只是电影,我们不是美宝,也不是李喜儿。
不过,可能,我们希望,能找到一个像李天恩这样的男人。
大爱无疆,却永远也跳不出生活。
先说说金马。
这部片子入围45届金马奖的最佳导演奖,和<海角七号><破事儿><投名奖>并列。
头一次看完整的金马,看到最后倒觉得吴建豪和房祖名的搭配倒是全场的亮点,至少这种插科打诨是一丝轻风,不如其他人那样完全的吹须拍马,总让人觉得似乎是死气沉沉。
这次金马的不少片子倒是真实看了的,<海角七号>我也不说,从画面到音乐,到细节上的刻画,都让人比较满意,当然无例外的,我也感觉到感情线不太充分。
<投名状>看的是盗版,画面极次,李连杰的配音也差的要死,情节上倒也不错,但是在刻画上总感觉上硬伤颇多,似乎一截烂木头扔在那里很别扭。
<集结号>也是前两天看的,在开头攻打的时候应该借了<兄弟连>的桥段,而且传统型的中/共打法豪无欣赏性,让人产生的就是肤浅的赵括也能打出更精彩更合理的战争。
<一个好爸爸>讲的是一个黑社会很爱自己的女儿,在一二十年里都一直瞒着自己的女儿,并且努力在这段时间里漂白上岸,以给女儿培养一个良好的父亲形象。
从立意来讲,这无疑是十分正确的。
不过,在经历了太多的正面形象和正义丰碑之后,我现在更容易接受的倒是古龙的风格,也就是说,没有任何事情是绝对的,一个人是君子还是小人,是不能以加在其头上的帽子来判断的。
如同我极力推崇的<浪客剑心>中所述一般:剑是凶器,剑术是杀人的伎俩。
这句话是无可争议的事实,但是,延伸出来的结果就是,用在不同的人手中,效果也是完全不同的。
同样是用剑之人,可能会有志志雄这样的被极端仇恨吞噬掉的革命者,也有像剑心这样心中只有美好的明天的改良者。
接到本片上来说,一个爸爸是好爸爸还是坏爸爸,也并不能仅仅以其是否为黑社会来做判断。
在李天恩的世界里,从他的女儿出生的那一刻,他已经不可避免地从黑社会的无情之中堕入了人世间,女儿是他的祸根也是他的福源,他不沾白粉,他开始将旗下的产业改造成阳光或灰色产业,像老大说的那样,只要能够赚钱,倒也无所谓是黑社会还是正当商人。
佛曰:放下屠刀,立地成佛。
这个道理讲的是,如果一个人屠掉了一个国家,但当他开始真心悔悟而决心向善,并最终真正从内心放下屠刀的时候,他就已经成为了佛祖;成佛成魔,也就在一线之间。
从这个意义上来讲,在一个可以放下屠刀的社会,想做一个好爸爸还是十分容易的,虽然这之后还需要其它更多的条件来配合。
<浪客剑心>中,剧场版的开头是流浪的剑心在道场内行善。
从一般人的眼光来看,剑心之前有几年历史是十分黑暗的;在他“漂白上岸”之后,他四处流浪,花了十多年的功夫才得到不少人的认可。
剧中,剑心最终得到幸福,却已经在行恶之后十好几年,在这之中,有着阿薰在背后的支持,有徒弟强彦的依赖,有朋友佐之助信任。
<浪客剑心>之所以能够成就一部经典,就在于它描述的是一个十分长期的巨大心理变化,一种煎熬之中的重心。
回到本片,李天恩同样也做了十几年的努力,而我却从剧中看不到美宝对李天恩有什么支持;美宝是一个传统型的中国女人,眼光仅仅放在女儿的所谓幸福和家族稳定之上,而从来没有去关心过李天恩的心理状态。
作为一个妻子,每天都在督促自己的丈夫去漂白上岸,每天都仅仅陷在那种害怕现实被女儿知晓的恐慌之中,却没有看到自己的丈夫也需要太多支持,没有看到在长达十几年的日子里,自己的丈夫获得了多少进步。
李天恩没有什么朋友,妻子仅仅是一个传统型的妻子,朋友只有黑社会,好不容易遇到一个可以谈话的人,却还是警局里的阿sir。
因此当我看到最后半个小时时,我已经知道了李天恩的结局,死对于他来说似乎是唯一的结局。
死,可以维持女儿的好爸爸梦想;死,可以实现妻子的漂白上岸愿望;死,可以从黑社会之中解脱,完成最后一笔交易之后也可以跟他们两清,从而不再担心自己的家人受到什么威胁。
死,可以给所有人一个交待,而没有办法给自己一个交待。
另外一方面,女儿的幸福是否就真的与爸爸是不是黑社会有关?
这也是一个相当严重的问题。
作为一个还在前线活动而没有退居幕后的黑社会老大,李天恩能够隐瞒自己的女儿十几年,完全是一个人间的奇迹,这个奇迹是如此的不可靠,以至于导演后来不得不通过一场戏来反映女儿的知情。
这都是没有意义的曲折戏了,我想问的是:如此隐瞒,是为了什么?
导演的答案似乎是为了给予女儿幸福,而导演在另外一层意思上,却总是让李天恩在给予女儿幸福和自己的黑社会原罪上来来回回折磨,似乎在明里告诉我们说,黑社会是可以漂白上岸的,而背地里却指着李天恩的鼻子说:你一天是黑社会,一辈子都是黑社会。
这样一种极度扭曲让李天恩活不下去,而这又和片子努力刻画的好爸爸形象相对;我都不知道导演如此来拍,是为了说明李天恩对女儿的好足以使其成为一个好爸爸,还是说李天恩的黑社会身份永远都不可能使其成为一个好爸爸。
隐瞒是李天恩和妻子采取的办法,这种做法也堪称是中国的传统做法。
家长不让孩子早恋,要么怕孩子吃亏,要么怕孩子学坏,但我觉得<早熟>更多的是在谴责父母。
政府惩罚阶降价的开发商,因为他们想保护社会的资金不被黑心的开发商卷走。
这些都是无稽之谈,一种没有理由的理由。
现实一直是残酷的,甚至在某种程度上还有可能每天都在堕落着--至少在家长或者政府的眼中是堕落着--,在这种情况之下,隐瞒保护的时间越长,被隐瞒保护的对象所处的地方就越高,然后一株在医院的保护室里成长起来的小孩,在最终踏出医院的门口时,迎接他的只能是轰然倒地长病不起,因为他已经如同<肖申克的救赎>里的人一样,永远地被那种良好的形象给固定中了,在他的眼中,飘来飘去的只有美好和公平,唯美和正义,而没有其它的颜色。
这种道理同样可以解释,为什么现在会有如此之多的愤青。
现实不仅仅是残酷的,而且还是血腥的。
古龙的君子小人论只所以能够大行其道而且长盛不衰,是因为我们越来越发现纯洁的圣女难寻,而更多的是生活在罪恶世界之中的救赎之徒。
小时侯的我看到中央对农村的一纸号令就感动的痛哭流涕,长大之后我才知道这原本就是他们应得的,而且他们应该得到的还被剥夺了很多;小时候的我,看到县委人大等所谓四大家领导到处走访,就觉得中国富强有望,而后来我就知道了原来还有一种东西叫做形象工程;小时候的我努力奋斗,如同电影里的那样立志做一个“伟大的警察”,后来选择了法律专业,再到后来就发现原来最高院的副院长都有经济问题,而警察,不说也罢。
这是我们所处的现实,而李天恩和妻子给女儿的社会则努力塑造成远古社会的歌舞升平,太平盛世。
李天恩有太多的爱,却永远找不到可以放的地方。
他给予最多的是他的女儿,他在死之前的那晚也得到了女儿开心的一个吻,但是那种原罪却永远得不到救赎和宽恕。
她们说,我们等你回来--回来的是一个干净的爸爸,如同这个爸爸曾经努力给女儿塑造成的那样。
李天恩如果有墓碑,这墓碑之上应该留白,因为如果我是他,我会无语。
可能我也是在你没有预知的时候不合时宜的出现了可是从小到大我对家的概念就一直模糊想来最温暖还是好久以前在旧房子的时候你买来康师傅的杯面我们四个人坐在小板凳上吃爸爸是一个无声的角色
男人有时真的很奇怪,女儿就像自己另一个情人,把很多很多的爱放在女儿身上,总是担心女儿会受到伤害,担心女儿外出回来太晚被坏人欺负。
李天恩没有在老妈的咒骂中改走正道,也没有娶了一位书香门第的女子后改掉那些泛滥行迹,倒是女儿李喜儿的到来,让李天恩这样一个久混黑社会的老大,才想起了重新做人,做一个没有不良记录的好老爸。
李天恩发现女儿李喜儿害怕自己身上的龙虎纹身时,李天恩忍着痛把身上的猛虎改纹成了卡通猫取悦女儿。
偶尔还把这个卡通纹身拿出来给女儿的同学分享。
李天恩每天进出的行头也不再是行走江湖的古惑仔装扮,剪掉拉风的爆炸头,换上了西装衬衫像一个西装革领的白领阶级。
李天恩不仅想在外表脱离黑社会,更想有一个本质的改变。
李天恩不想再行事淫、赌、毒、盗、杀的黑社会行当,开办起了补习班想让黑社会事业转合法化正常化,虽然补习班一直不怎么挣钱,至少让李天恩觉得自己有一个正当职业。
李天恩每天出门拜完关二爷求保佑,周末还要陪着妻女上教会祷告,“仁义”与“博爱”的结合为了能让喜儿上一所好的教会学校。
李天恩认为家人在这样双重保护下一定会平安快乐。
李天恩因为警察扫弹黑社会势力上了报纸头版,担心被女儿认出自己是黑社会老大,一夜愁白了头。
一个久混于黑社会的男人,为了不想让自己的女儿知道,她的爸爸是黑社会老大,李天恩努力当一个平凡的好爸爸,李天恩的每一份努力都想让女儿知道他是一个好爸爸,一个与黑社会无关的爸爸。
入黑社会一分钟就够了,而脱离黑社会李天恩用了一辈子。
张艾嘉以往的电影作品大多以女性为主角,电影作品也都呈现一种特有的女性温柔气质。
挺意外的是这一次张艾嘉以一个香港黑社会老大做为故事的主角,几许担心张导的黑社会电影是否会是一部杜其峰式的枪火片。
张艾嘉不想过多去讨论一个男人在黑社会中的地位斗争,而是带我们去看一个有黑社会背景的男人,如何在家扮演儿子、老公、爸爸这些家庭角色,也许这个黑社会男人在外边呼风唤雨,但回家了,他会和每一个职场男人一样去爱护他的家人。
电影画面、情节、对白多少还是有张艾嘉的温情与柔和。
电影开始李天恩追陈美宝的那一段画面相当的浪漫,不时还能听到刘若英动人的歌声,一般香港黑社会电影的结尾都会比较灰,因为十个古惑仔九个衰,张艾嘉还是让电影留下了一个开放式的结尾多,少让观众心中会有一些舒畅,李天恩到底有没有死,应该没有死,李天恩到底有没看到李喜儿当新娘的那一天,那就不知道了。
古天乐,在电影中的表现不错,可能会成为梁朝伟、刘德华、梁家辉,刘青云、郭富城后的一位香港新晋影帝,刘若英在电影中相当的漂亮保持一如既往的清新知性美。
林雪基本上已成为黑社会枪火片中不能缺少的一位了,这一次林雪也在张艾嘉的电影中扎了一角,一个长发飘飘的黑社会小混混。
在电影中特别喜欢四五岁时的李喜儿,黑黑的长发脸圆圆的我们家小苹果一样可爱,特别是李喜儿说那句:“靠,切他小弟弟。
”超可爱。
我和瓜瓜在电影院看的.纪念我们相识五年
張艾嘉,你怎么可以拍出這樣的電影來 ,我血都吐了一地。
爸爸做到这份上 怎么也得给五星
结尾很煽情
最温馨的黑道老爸,记忆中最Q的纹身之一,还有一个是曾志伟的米老鼠
2008.6.10 关注黑帮老大的家庭,江湖的事一笔带过。有些细节和感觉还不错。开头和结尾有点俗了。许多熟脸配角。
宗教氛围浓郁的过头了
2008-6-18 23:39:57 7/5.9(67) 怎么看得难受了,按说不至于啊
虽然是艾嘉阿姨的电影,分还是给高了吧。此片别名《我们这一家》。
如果以后中国的黑帮片不再有纹身我就说好纹身太土。
乱炖,四不像。古天乐搭上台湾的文青们,作品莫不充满矫情二字。
「我一生只哭過兩次, 第一次是出生的時候. 那時我不知道, 是媽媽告訴我的. 第二次是在媽媽走的時候, 這時我知道, 但我卻永遠沒法告訴他.」
剧情老套,没点浪花,看得我困困欲睡
最后哭了,这一年看了这么多电影,找了很多传言感人的片子去看,都没有哭,甚至没有感动过,可是真的为这部电影动容!
一个黑社会,三代人,上有母亲下有可爱女儿,外带一个贤惠妻子,文艺气息又十分市井和生活化的古惑仔故事,总之,妓女从良,和浪子回头,都是一件让人欣慰的事情。
重温。三星给古惑仔的温柔,给母子戏份的小小动人,给刘若英。
颇无聊~
3.3颗星 这个主题很可爱,这个电影很香港
[重回美国的第73部,爱奇艺]2星的剧情,5星的哲理。“做了坏人之后就很难再做回好人了”,类似的电影韩国的“7号房的礼物”感觉是巅峰之作。
刘古拍档这次不如生日快乐 故事平平显出疲态