蚁人

1、标志性的漫威电影开头伴随着轻块风格的墨西哥语说唱，从这里我就感受到了这片的喜剧氛围。

果然BGM刚落声，这片立马就来了一个狱友送别，朋友接待的喜剧桥段。

这片很喜欢拿反差来作梗，无论是桥段反差的设定还是人物对话的反差安排，甚至在最后的武戏也是利用宏微观景别切换来造成的反差。

这些反差对比较好的烘托出喜剧氛围。

但是我较反感此片有对反差梗的滥用，很多对话的喜剧效果也都是来自这，太单一化了。

好在导演又围绕着墨西哥小哥设计了一个效果不错的梗，即倒叙对口型情景再现。

2本片剧作的整体核心围绕着不是拯救全人类而设定的宏达格局，而是从拯救自己离异的家庭。

更多的是为了成为女儿的英雄而不是全人类。

内核较之以前漫威作品是有新意，但是整体的框架搭建还是漫威的老一套，如初代蚁人与女儿关系的对立设定太过老套。

还有二代蚁人与女儿关系的设定也落入俗套的不对称即女儿居然一遍倒的崇拜有偷窃罪前科的父亲。

3受限于剧作俗套设定，文戏处理也跟着拖沓起来。

以至于观影中节奏总是出不来，每次节奏出来时总是被穿插过来的无关戏份给打乱。

如主角偷盗蚁人战服那场戏，节奏感本已经很好的打出来，但是随着偷盗的结束后立马交代反派实验失败的桥段。

此时因该更多的去聚焦初代蚁人，交代他是如何设定这个圈套的。

至于实验失败桥段因该在偷盗前就交代出来。

同样本片还有很多莫名的文戏穿插其中，使得整片割裂痕迹明显。

4微观视角的确好看，如第一次缩小的意外走险。

这种视角下使得生活场景显得陌生又熟悉。

武戏也在这上面大作文章。

印象深刻有空中坠落的箱子大战戏。

巧妙的利用箱内道具来打造视听语言，如爱疯手机的歌曲响起便是一个很好的音乐运用。

但可惜这过程太过短暂。

片尾的玩具火车的打斗设计的中规中矩没有太大惊喜。

不过最后还是败在景别切换的反差喜剧效果下。

片尾主角进入次原子级的过程很是震撼。

这应该是第一部做到不断缩小视角来观察桥段的电影。

5，人设还是离不来漫威的通病，脸谱化。

就连主角的人物形象也是扁平化的。

没有队长、钢铁侠这些形象丰满。

致使是一个很普通没有自我风格的超级英雄。

6总之这是一部略有惊喜也有遗憾的超级英雄片，看惯了大格局的动不动毁灭一座城的英雄片，不妨再看看小格局别样视觉体验的超级英雄片。

还有就是小萝莉意外的萌啊！

真是甜死我了！

萝莉控们千万不能错过哦

在我的印象里，漫威系列电影就是美国的封神榜，当然你说八仙过海也可以，总之有着浓厚的怪力乱神的色彩，用肤浅搞笑来刻意逢迎市场，我一直不以为然，所以基本上每部新片出来我都是在电脑上拖着看完。

看妇联2的时候，我已经厌倦了到处放烟花的场面，结尾英雄团伙群殴奥创我是8倍快进看完的。

这次去戏院看，是因为有免费票。

不过看完后，蚁人非主流（钢铁侠美队妇联等是主流）、反主流，让我觉得这片还算可以。

一、我是low逼我骄傲蚁人，物理意义上，身份地位上，都没法和漫威其他高大上的神仙比肩，即便是已经很边缘的银河护卫队，他们的形象也比蚁人高大许多。

男猪脚的设定是『一介蝼蚁』：不是科学家，不是富二代，不是王子，是一名飞贼，蹲过牢，失去老婆女儿，身形不高大，肌肉不发达，没有法宝，没有超能力。

如果不是因【劫富济贫】的义举而锒铛入狱，皮亚姆可能完全不会注意到他，就算选定他了，高科技也没有赋予他什么强大的法力，他所依靠的还是自己的体育才能和漫长的职业生涯积累下来的经验，当然，女主角强化训练了他的技能，不过终究是肉眼凡胎，没有神力。

人以群分，男主角的基友们也是一群屌丝，其中一位墨西哥血统的胖子更是天生讲话get不到重点，分明一句话就能讲完，他要绕个大圈子，把和这件事有关的所有人都一一说过去，而且是来回说两遍，而且，是，一字不差，口型完全同步地说两遍。

这是本片让我笑得最开心的地方。

这个屌丝组合的行事风格也很low。

其他角色都在很认真严肃的说台词，唯独他们嘻嘻哈哈没个正经。

当皮亚姆说出妻子『死因』，和女儿冰释前嫌的时候，影片的氛围较为庄重，这时候男猪脚插入一句『是不是我破坏了气氛』，皮亚姆郑重回答『是的』，很有笑果。

这一点我很受用，因为漫威电影最让我难受的就是仪式感过于强烈，个个出场都像政委，比如本片客串的猎鹰，他在妇联里是小角色了，但在本片里仿佛大城市的青年来到了小县城，一副睥睨的神态。

接地气的充满生活气息的蚁人，和有板有眼的猎鹰形成鲜明对比，衬托出了漫威宇宙主流神仙的乏味无聊。

二、于无声处听惊雷本片没什么『大场面』，但又充满了『大场面』，事实上当你变成一只蚂蚁以后，处处都是大场面。

和其他神仙经常上天入地、飞越星系不同，对蚁人来说，下水道、楼板缝、手提箱内部等（此处siri的广告插得很巧妙）都是他的战场。

在正常人看来没什么动静，其实战况已经很激烈，在逼仄空间里大打出手，很有视觉新鲜感。

主流神仙用拳头和身体就能洞穿大楼，人家大楼是建筑工人辛辛苦苦盖起来的，你这么轻而易举就破坏了，很没意思。

而蚁人连颗螺丝钉都要躲避，一部手机对他来说就是一堵高墙了，这就有意思多了。

而最有意思的是蚁人无线缩小，最后缩成了最最基本的物质单位，那时候时间、空间对他来说都已无意义了，那一段影片停止了所有配乐，制造出了一种庄严肃穆的气氛，最后皮亚姆问起男猪脚微缩以后的感觉，一脸凝重，我认为是对未知世界的一种敬畏。

看过《旅行到宇宙边缘》、《宇宙时空之旅》等科普节目的人都知道，一个细菌的内部之复杂广袤，丝毫不亚于银河系、不亚于宇宙，古人说的一沙一世界绝非妄言，而蚁人跌入微观世界，就和正常人去了外太空一样，如事后皮亚姆所言，这种体验是非常极致的，可谓芥子须弥。

这给这部影片撒上了一丝硬科幻的色彩，而不像漫威的其他神仙片一样纯粹就是吵吵闹闹。

当然，影片由此也埋下了伏笔，皮亚姆的老婆可能还没有死。

3、其他一些细节男猪脚使用热胀冷缩的原理以最快的速度打开了保险柜的大门，这个原理我们这些普通人都能理解和接受。

随后皮亚姆解释战衣的功能原理，我听得云里雾里，但男猪脚马上帮我解围：尽扯这些有的没的干啥？

好使就成！

（大意）这些细节让我觉得影片很容易接近，而别的神仙往往会扯一大堆观众压根不会明白的前沿科学理论，在我看来那就是一本正经的胡说八道。

男猪脚打开保险柜大门的时候，问基友们记不记得泰坦尼克号里的冰山，话唠基友说记得，它杀死了迪卡普里奥，这句台词让我笑了。

影片一开头，中年皮亚姆和钢铁侠他爸以及另一位重要人物闹掰，似乎从此种下与主流神仙不和的种子。

后来，男猪脚问他为什么不向妇联寻求帮助，皮亚姆说这种事就不去仰仗他们了（大意）。

这种和神仙们划清界限的态度，我很喜欢。

观看过程中我注意到画面左右方向有点缩进，后来查了一下果然如此，一般大片的画面比例是2.35：1，而本片是1.85：1，这样能更好的展现微观尺度上的空间纵深感——蚁人不停跌向物质基本单位的时候是不是有种头晕目眩的感觉？

就是这种纵深感造成的。

基于以上三点我觉得这个片子还是值得一看的。

我看的是普通3D，IMAX3D的体验肯定更棒。

但我要批评一下漫威的彩蛋传统，因为在天朝戏院，放映员和扫地大妈才不管你有没有彩蛋，他们只想你尽快滚蛋。

所以，如果你想制作天朝特供版，那请把彩蛋放在演职员表出现之前。

非得忍着扫地大妈怒瞪的双眸看完演职员表才是你漫威的真爱粉？

恐怕不见得。

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这部电影真的很好看，一定要去IMAX 3D! 做为漫威系列，这部电影满满的都是诚意。

1. 主角的设定原本是个小偷，所以片中含有大量的盗窃场景。

而Ant Man潜入企业的目的也是盗取装备，摧毁资料。

因而本片完全可以当成一部盗窃片来看，惊险且刺激，牢牢的抓眼球。

Ant Man的身手以及打开博士保险箱那一段，awesome！

不过其实这种盗窃的场景可以做的更紧迫，更炫酷一些，以及作为高端小偷，为什么人家每次都知道你要来偷啊喂！

2. 本片最吸引人的地方就是蚂蚁。

第一次缩小变成Ant Man的浴室场景，处理得非常真实且微妙，可以说是让人身临其境，相当震撼。

片中有大段的情节介绍各种蚂蚁，看着巨长的单词一度让我以为在做GRE阅读。

然而这种简单的科普处理的恰到好处，并不会让人觉得冗长厌烦，相反会勾起接下来对操控各种蚂蚁作战的无限想象。

看似能力最弱的超级英雄ant man，却能操控蚂蚁，和谐伟大的群攻！

在高压水管那一段，我脑子里浮现出一句话：“百万雄师渡长江”。

一直以为这种能与大自然和谐作战的能力，rules all。

看完这部电影，你一定会觉得蚂蚁超强大超可爱。

以及变大和缩小的特效真的超赞，一定要去看IMAX 3D！！！！

3. 本片的喜剧元素也加了好多分。

搞笑的Ant Man，搞笑的队友，搞笑的猎鹰，搞笑的托马斯小火车，没错，就是来逗你乐儿的，基本全程高能。

本片几乎所有的笑点都不突兀，与人物互动，情节发展完全和谐，感谢编剧，导演以及演员！

4. 本片的感情线可以说处理得很巧妙完整。

两代Ant Man与女儿之间的感情线是英雄传承的关键点，一个是为了挽回女儿的心，一个是为了在女儿的心里建立美好形象，相互呼应，合情合理。

但是有原因，却没看到决心。

很可惜感情线只是随着情节推进，却并没有深入。

5. 喜剧出身的Paul Rudd在这部电影里的演出可圈可点。

作为老友记的粉丝，我其实超爱他，一直以为会看跳戏。

结果Paul Rudd真的太有魅力了，超赞地交了戏，完美诠释了一个接地气的平民英雄。

以及我一直看着女主角超眼熟，结果回来一看就是霍比特人里迷死Orlando的精灵。

下面进入封锁区——哔！

6. 反派着实太弱了，还没怎么放大招就领便当，可惜了那一身大黄蜂的炫酷战服。

我一直以为那个想要购买战服当武器的老头会成为片尾大反派，因为他好像偷走了一瓶particle，估计可能是Ant Man2的Boss。

7. 托马斯小火车变大撞出房间是很可爱，但是蚂蚁变大真是吓死我了，还能当宠物养！！！

8. 最后那段类似星际穿越的情节，虽然全是对称的，很好看，但是是什么鬼。。。

真是轻轻地进去，轻轻地出来，不带走一片云彩！

我一直以为他会把黄蜂女带出来。

总而言之，言而总之，这部电影真的很好看！！！

最后，重要的事情说三遍！

结尾有两个彩蛋！

结尾有两个彩蛋！！

结尾有两个彩蛋！！！

别让这故事的煞有其事给骗了，跨国大企业，前沿科研领域，天才科学家，军方武器合同什么的，看上去是另一部《钢铁侠》，不到五分钟就漏了陷。

原来还是个古老的、高度政治正确的、人民群众喜闻乐见的“街头痞子带着损友逆袭位高权重的大恶人顺便拯救家人修复家庭关系”的好莱坞传统英雄故事。

从价值观来看，在爱刷节操下限的漫威电影宇宙里，是最不离经叛道的那一类。

虽然埃德加•赖特因理念不合退出了导演工作，但他前期的筹备工作以及在剧本留下的影响，依旧让本片具有了充足的个人特色。

以往的漫威逗比系电影，是一群逗比人生活一个正常世界（正常银河系），从最无厘头的星爵到最爱卖弄贵族逼格的雷神都会说几个段子。

《蚁人》则是一群正常人，身处一个逗比的世界里。

他们本身没有太多喜剧细胞，是被命运一个个逼成了冷面笑匠，比如“我从此不干偷鸡摸狗的事了，说吧让我干啥”，“这次你得去偷鸡摸狗”，双方的态度都是严肃的，信息不对称让场面显得滑稽；普通观众对体积与质量的没有那么直观的感受，在不断的放大缩小中，那些高空坠落、扔火车头带来颠覆性的笑果。

《蚁人》制造了一个处处荒诞的世界，哪怕是那些超级英雄，也免不了被上帝之手嘲弄一番，放在科恩兄弟、盖•里奇的电影里，这是命运无常，而在漫改片里，这能让英雄具有一种生活的底气和质感。

众所周知漫威的法宝除了逗，还有萌。

作为一个“动物系”的超级英雄，《蚁人》可以随心所欲地把宠物小蚂蚁推到镜头前。

《小蚁雄兵》那样的动画片里已经告诉大家，蚂蚁是一种可以在银幕上萌态百出的昆虫，本片中智商被提高到狗狗水平的它们，甚至能让你下次踩死蚂蚁前犹豫上半秒钟。

在所有的微观视角里，它们都表现得无可挑剔，让人不得不爱，成群结队冲锋时气势也很足，只有在人类的宏观视角里，它们首尾相连，或是被巨型化后，才多少带来些不适。

我猜这也是赖特的恶趣味遗留，跟他在《僵尸肖恩》《世界尽头》里那些稍微引发生理反感的灵感是一脉相承的，有种恶作剧式的偷乐。

这片应该是漫威电影宇宙场面最“小”的作品。

想想看，之前有哪个超级英雄的终场决战会局限在一个小小的卧室里。

一方面，这是漫威对之前动不动就毁一座城市的优良作风换换口味，另一方面，它揭示大与小是相对的，某种程度上也向观众展现了电影特效的本质，当水龙头喷射出滔天巨浪，老鼠化身庞然巨兽，服务器内部壮观如整个《创战纪》，每一颗子弹都炸出陨石撞击地球的轰然巨响，那是一个全新的物质天地。

当你充分进入主角视角，便不会因为空间狭小而觉得特效逊色。

一代蚁人讲解，缩小物质的原理是“改变原子间的距离”。

按照质量体积的变化规律，小人确实应该具有运动速度加快，高空坠落不死，力大无穷等超能力。

好的科幻片都具有分寸感，具备一定的科学依据，但不会讲得太透，给普通观众留出思考的空间，又让科学工作者无把柄可抓。

国内的“科幻片”槽点数不清，除了特效和理念落后，就在于这个分寸感一塌糊涂，该说清楚的支支吾吾，该含蓄之处又炫耀半天，不遭喷有鬼了。

《蚁人》的另一亮点是对斯科特飞贼身份的物尽其用。

偷盗情节从规划到执行，比《碟中谍》任何一场都复杂，一个性格迥异、分具所长的六人团队各司其职，有面包车里的电脑骇客，有担任内应的小龙套，有负责转移注意力的美女，有千钧一发的远程配合，更有动作英雄凌空吊下的经典画面，银幕上又一出值得铭记的古典式偷盗戏码。

本片再度印证一个成熟的剧本对于特效电影是多么重要。

再省得花钱的电影，也不可能每时每刻都在卖弄特效，如果观众在文戏时候感到无聊，整体的感受就不会太好。

《蚁人》在那些最可能让人发闷的段落里，也同时塞进了多种诉求，比如斯科特劝说女博士回到行动中，这种动之以情的桥段很容易沦为尿点，但短短几分钟，两人加深了认识，女博士发挥了导师功能，两人的互动还掺入了一点喜感，标志着更多的亲密成分；紧接着那场老蚁人回忆妻子，有大场面，有提前一窥的微观奥义，女儿闻言动容，斯科特说两句俏皮话，让整段父女感情弥合既不冷场也不尴尬。

跟前不久看的《神奇四侠》一比，真是天壤之别。

那片的一个半小时完全抓不到重点，让人如坐针毡，而《蚁人》几句话就能复述的明快情节，用2小时讲来仍意犹未尽。

同样是超长预告片，差距咋就这么大呢。

作为一部脑洞扩张系科幻片，《蚁人》算是小试牛刀，旨在洞现微观英雄的无限潜力，让人情不自禁想象忽大忽小的打斗还有多少花样可玩。

只变小未变大的设定，也给续集留出了余地。

看到网上有人评价奥特曼特效，等他看到蚁人变成巨人时，会意识到这话说早了。

片中最惊鸿一现的是进入亚原子领域，那一刻真是白云苍狗，宇宙洪荒，意境陡然升华，就像吕克•贝松的《超体》攀上90%的大脑开发，处于普通物理与量子物理的临界点，距离时间与空间的终极真相只有一步之遥，比起其他漫改作品不断加入宇宙级的反派，这样展现世界无穷可能的预示片段，才真正蕴藏着浩瀚无垠的续集潜能。

（文/方聿南）

漫威的电影反正就是看个热闹和轻松，这片子数月之前就已经被各种好评的爆出片段，期待蛮久，确实还挺有意思。

神盾局九头蛇钢铁侠美国队长，七大姑八大姨都来凑热闹补充戏份，总感觉漫威是在下一盘很大的棋，观众为了看懂全局只得网罗所有相关电影。

双簧的构思很妙，有新意。

蚁人的女儿很有前途

蚁人说的是行骗为生的斯科特•朗一次偷盗后无奈利用自由收缩身体大小的超能力帮助皮姆博士守护蚁人技术之谜策划并执行一场惊天骗局来拯救世界维护和平的在这个过程中上演的一系列幽默故事。

他令人印象深刻的有两点。

一点是特效绝对够炫，动作场面令人愉悦，即使在文戏时也不会无聊，二是想象力够丰富，创意十足，，笑点够多，又不刻意。

最后我想说这个英雄够接地气。

《蚁人》看完，给我留下印象最深的，既非男女主角，也不是画面特效，反而是由奥斯卡影帝迈克尔•道格拉斯出演的初代蚁人——汉克•皮姆博士。

因为从这位老爷子言行举止散发出的风骨与气质，我仿佛看到了另一位在金庸武侠世界里我非常喜欢角色的影子——东邪黄药师。

文武全才黄药师位列天下五绝之东邪，不光有着极高的武学修为，更上知天文，下通地理，琴棋书画，五行八卦，奇门遁甲，炼丹制药，甚至农田水利、经济兵略等亦无一不晓，无一不精。

皮姆博士发现并研究皮姆粒子从而发明出可以自由变化身型大小的战斗服成为初代蚁人，惩恶扬善的履历厚厚一沓，在原著漫画中他和妻子一起还是复仇者联盟的创始人。

天性孤傲黄药师在金庸笔下“正中带有七分邪，邪中带有三分正”，离经叛道，狂傲不羁，最看不惯所谓的“传统礼教”，生性自由洒脱，不畏世俗眼光。

影片开头就是皮姆博士在SSR总部大发飙，二话不说直接连领导都敢揍。

他毫不避讳自己对斯塔克那堆玩意儿的嫌弃，斥其华而不实，也毒舌吐槽如今的复仇者联盟“他们正忙着把城市从天上往下扔呢...”不走寻常路黄药师仅凭妻子冯衡默写出的《九阴真经》下卷，就自信满满的在桃花岛上闭关开练，还发誓不练成，就不离桃花岛一步。

后来，他又与杨过一见如故，并愿意收杨过为徒，可杨过并不领情。

即便如此，最后他还是把自己独步武林的“弹指神通”传授给了杨过。

皮姆博士意识到蚁人技术带来的潜在危害而执意封存蚁人战服，在前任徒弟自行研究微缩技术眼看可能就要成功时，老博士重出江湖设阴局收了斯科特•朗这个窃贼为徒，派其前往盗取摧毁黄蜂战衣，甚至不惜从公家（新复联总部）偷取任务所需炸弹。

中枪后被困即将爆炸的建筑物内，老爷子安慰女儿莫慌，老子还死不掉呢，淡定掏出一把小坦克钥匙圈……此生唯一爱妻子亡故是对黄药师的一次重大打击，他念念不忘，十几年中，夜夜在她墓旁吹箫相伴，墓中供着的是他亲笔所绘的小像及最精巧的珍玩。

他造了花船，思算携了她的玉棺，月夜出航，让海浪打碎船身，与她一同葬身大海。

这是何等的痴情，又何等的浪漫。

皮姆博士在与妻子黄蜂女共同执行的一次任务中，妻子为解除导弹甘愿自我“牺牲”坠入量子域。

博士也因此心灰意冷，封存蚁人战服，退隐江湖，耗尽后半生致力于研究量子域。

哪怕三十余年毫无进展，也从未熄灭能救回妻子的一丝丝希望。

女儿大过天老黄曾发誓若不练成整部《九阴真经》，便不离开桃花岛一步。

直到黄蓉跟他闹翻赌气离家出走，他为找寻女儿这才打破誓言离开桃花岛。

对于黄老邪这种“说到就一定做到”原则性极强的人来说，自我否定这类情况估计也就只在女儿身上才会发生了。

影片中借徒弟之口对女儿的那番话“你父亲之所以强硬坚持由我来执行任务而不选（条件更适合的）你，因为我是可被牺牲的，他宁可任务失败，也不愿冒任何可能会失去你的风险。

”——父爱如山！

岳父好心累老黄向来看不起那个呆头呆脑的傻女婿郭靖，总觉得他根本配不上自己冰雪聪明的宝贝女儿。

我闺女是瞎了么？

到底看上这小子哪点了？

影片结尾皮姆博士推门不小心撞见女儿正跟徒弟拥吻，忍不住自嘲：“再给我一枪吧……”桃花影落飞神剑，碧海潮生按玉箫。

以小搏大出奇胜，蚂蚁大军任其召。

注：本文相关内容部分节选自百度百科“黄药师”词条。

从电影角度来看，是拍的挺好的，起码是中规中矩的好莱坞商业大作。

不过，从第一次听到电影里讲述皮姆粒子的原理，我就纳闷，如果只是通过减小原子距离缩小体积的话，那人体的质量是不变的。

这样一来，缩小后的人站立时，会把900牛顿的力集中在两只直径二分一毫米的脚上，他静止时，对其站立平面的压强将达到9000kpa,相当于90个大气压，相当于子弹击穿压强的百分之十，他如果以百米冲刺的速度撞击一件物品就略相当于子弹攻击，他本身就是一个超强破坏力的武器了，稍微不小心撞到个什么东西，就是毁灭性的，可能一个皮姆粒子眼神就可以击穿你的视网膜（玩笑）。

总之，一般的水泥路是承受不住这种压强，更别说木桌子，CD，木地板。。。

缩小后的主角会在地球上寸步难行，他大多数时候处于的状态应该是，“妈的，又陷到水泥地里了，谁能拉我一把”。。。

这个地球根本不是为这种密度和强度的生物设计的啊。

然而，我居然还看到主角缩小后在松软土壤上轻快的奔跑，还有挂在钥匙链上的坦克，还有完全无视动量守恒的玩具火车大战。

为了不让热爱科学的青少年被影片误导，我还要指出影片中一些令人发指的瞎想。

首先，主角是不可能无限缩小的，更不可能出现什么次原子级，居然还量子隧穿也是没谁了，因为质量体缩小到一定程度（小于其史瓦西半径），就会变成黑洞，然后很快消失；再就是，当主角缩小到所谓的次原子级别时，是不可能听到声音的，因为声音通过空气传播，而主角已经处于空气分子的间隙中了，那里是真空，所以，主角还会窒息而死；最后，退一兆步讲，主角就算不会变成黑洞也不会窒息，但当他缩小到次原子级别时，经典物理学会失效，取而代之的是量子物理，所以，主角的行为会遵循不确定原理，按照薛定谔波动方程弥散在空间中，不过，因为他是意识体，他的自主意识会否导致坍缩？

不得而知。

但是次原子级别是否还存在意识这点非常可疑。

不过可以确定的是，飞镖离体后，因为光的波长太大，不会反射那么小的物体（只会衍射），人眼是看不见它的，飞镖会变成一束波（这虽然违反常识但确实是科学的），那么，一旦飞镖离体，就不可能像电影中那样主角能明确的对其进行捕捉，并且轻松地一把抓住。

建议为电影的标签打上童话，因为这根本不算科幻。

可信度极高的剧透1：保罗路德扮演的男主角阿宝被迈克尔道格拉斯扮演的小熊猫师傅选中去帮后者清理门户。

经过师傅的女儿，伊万杰琳莉莉饰演的悍娇虎的一番调教，阿宝终于成长为了传说中的神龙大侠，打败了寇瑞斯托尔饰演的欺师灭祖的雪豹。

可信度极高的剧透2：男主角是一名游手好闲的青年，被一个总是穿着西装的大叔尾行很久。

大叔看出了青年骨骼精奇、是百年难得一遇的武学奇才、他日如果打通了任督二脉肯定飞龙上天，于是想办法把身陷囹圄的青年捞了出来，然后请他喝饮料，还教育他文明礼貌的重要性。

后来青年继承了大叔的衣钵，并且拿着大叔给他的逆天装备拯救了世界，解决了野心勃勃的大光头反派，只不过这一次的大光头反派长得并不像神盾局的尼克弗瑞局座。

被蚁人的蓝色飞镖打中的剧透：汉克皮姆博士被美国队长的前女友卡特探员以及美国队长的前备胎基友著名资本家、天才、慈善家、花花公子、非著名相声演员霍华德▪我不是鸭子▪斯塔克领衔的神盾局请去喝茶，而后者的真实意图是想要皮姆博士交出其研发的名为皮姆粒子、俗称蚁力神的黑科技。

皮姆博士及其夫人珍妮特凭借着蚁力神赋予的让身体自由放大缩小的超能力横行江湖，分别获得了“蚁人”和“蜂女”的名号，所以他当然不肯轻易交出自己的看家法宝，而且还诅咒霍华德的儿子将来会喜当爹生出一个喜欢弄个大新闻、跟皮姆一样臭脾气、在身高上令斯塔克家人想羞愤自尽、没有鼻子的迷你版威震天。

皮姆博士正式与神盾局撕逼。

碰了一鼻子灰的神盾局决定自己投资去山寨皮姆博士的蚁力神。

后来我们知道爱与正义的化身的神盾局之所以会做出如此厚颜无耻之事，主要原因在于它被九头蛇给中出了。

几十年后，神盾局或是九头蛇的山寨工作终于取得了一些进展，皮姆博士的入室大弟子达伦克劳斯研制出了类似蚁人的技术，并将其命名为黄衫。

达伦打算将黄衫用于军事用途以获得更大利益，他的计划使得自己的导师皮姆博士深感不安，于是博士开始谋划一盘很大的棋。

而他选中了在监狱里捡了三年肥皂并因此练就了过硬身体素质的斯科特朗来作为执行者。

传奇大盗斯科特朗外号“Star Princess”（并没有），刚刚刑满释放的他又被志同道合的好基友路易邀去再干一票，而此时的斯科尔只想本本分分的过日子，干点类似于卖冰淇淋一类的正经工作。

可惜这样的追求对于有过犯罪记录的斯科特来说也成了奢望。

我很怀疑这一段植入广告的效果，把赞助商表现得如此不近人情、对刑满释放人员不宽容，恐怕提供不了多少正面的宣传效果。

落魄的斯科特跑到前妻家里给女儿过生日，却遭到前妻身边的现任接盘侠的奚落。

尽管人生失意，斯科特还是希望能成为女儿心目中的英雄，于是他下定决心朝着这个方向迈出坚实的一部——再去干他娘的一票。

斯科特回到住所后急忙问自己的好基友路易“如何评价你之前提议的犯罪计划”，因为他需要对下一桩买卖有一个系统的了解。

路易不失礼数的谢邀之后，开始用一个千回百转的动人故事为斯科特深入浅出的讲解他的计划。

这一段路易展示出了灵活的唇上功夫。

斯科特一伙这一次的盗窃计划简单地说就是趁一个老大爷不在的时候去开他地窖里的保险箱。

一切进展顺利，尽管那个保险箱用的钢材跟当年的泰坦尼克号一样，但还是被机智的斯科特给撬开了，因为乍看之下很坚固的钢板一遇冷就萎了，保险箱的大钢门射的到处都是。

当年莱昂纳多就是被这种钢材给坑了，后来被冰了70多年才被捞出来。

顺利打开保险箱后的斯科特却傻了眼。

妈的我裤子都脱了你就给我看这个。

保险柜里没有金银珠宝，只有一身给老派摩的大飚客穿的制服。

这身衣服虽然看上去脏不拉几的，但是本着贼不走空的职业操守，斯科特还是把这身衣服顺走了。

浴室里，斯科特穿上顺回来的制服，正在纠结要不要自拍一张发朋友圈。

这时他听到有人进来，赶紧手忙脚乱的藏到浴缸里。

因为他这身打扮实在耻度太大，可不希望被基友们撞见。

结果慌乱中斯科特误触了手上的按钮，缩到了蚂蚁大小，还听到一个怪叔叔在用传音入密跟自己说话。

走进浴室的是路易，他是来洗香香的。

由于接下来那画面太美不敢看，斯科特索性顺着下水道逃之夭夭。

之后经历了舞厅、吸尘器等诡异场所的一番奇幻漂流，斯科特好不容易找到了变回原来身体大小的办法，还不小心惊扰到一位主营业务是餐厅收银员、兼职开专车的老大爷。

不知老大爷稍后是否会找他做收银员那家不入流的餐厅里的同事、知名天文学家简福斯特博士的实习生吐槽。

被这一番遭遇吓得不要不要的斯科特打算趁着夜色把这身衣服送回去，却不巧被警察叔叔逮个正着，想不到自己偷东西从不失手，却因为还东西进了局子。

看守所里，斯科特接收到之前用传音入密来骚扰自己的怪叔叔派蚂蚁捎来的讯息，于是无奈之下利用制服的超能力越狱。

巡视的警察叔叔万万没想到自己只是去喝瓶痒了脱的工夫，嫌疑犯就变成蚂蚁飞走了。

斯科特迷迷糊糊的在怪叔叔的家里睡了一宿，其间一直被怪叔叔的女儿虎扑(Hope)以及一群蚂蚁围观。

现在斯科特终于知道了怪叔叔真正的身份，原来他就是传说中的超级英雄蚁人汉克皮姆博士，超能力是召唤数不清的蚂蚁来虐待密集恐惧症患者。

皮姆博士表示他看出了斯科特的潜力，决定帮他实现梦想，让他成为女儿心目中的英雄。

斯科特感叹自己再也不用干偷鸡摸狗的事了，然后就欣然接受了皮姆博士让他去偷鸡摸狗的任务委托。

皮姆博士希望斯科特能穿上蚁人战衣去偷走博士的逆徒达伦克劳斯研制的黄衫战衣，防止蚁力神技术被滥用。

斯科特感叹你们城里人真会玩儿，遇到这种事难道不应该找复仇者叔叔吗。

而皮姆博士由于不欣赏斯塔克爷儿俩的做派，连带着对复仇者也抱持不信任的态度。

尽管如此，要顺利实施计划、破坏达伦设置的屏蔽系统，他还是得从斯塔克家的旧仓库里偷到一个信号伪装器器。

在那之前，斯科特必须先接受训练。

训练内容包括缩小身体之后被乍看上去温顺可爱其实却欲求不满的蚂蚁群起而[哔]之、被博士的女儿虎扑姐一边亲切的称呼为小公举一边打脸、练习传承自崂山道士的穿墙术等等。

在接受训练的同时，斯科特还顺便帮博士父女解开了彼此之间的心结、打破了他们的心墙。

虎扑姐对于自己母亲的死因一直存有怀疑，同时她相信自己比斯科特更有资格穿上蚁人战衣，因此对自己父亲这种传男不传女的性别歧视做法感到愤愤不平。

虎扑原本的职业规划大概是想去投奔克里星的霸道总裁罗南，不过后来听说罗南炸了，于是就改投了跟罗南有着同款发型的霸道总裁达伦克劳斯，也就是自己老爸教出来的逆徒。

由于都对达伦的计划深感担忧，所以两父女迫不得已结成了同盟，然而这并不是他们关系缓和的证明。

这一天虎扑姐见斯科特学习指挥蚂蚁的进度太慢，于是亲自出马进行演示，但由于她的精神力太强，蚂蚁展现出异常举动，因而皮姆博士出面喝止。

斯科特以自己身为父亲的经验来安慰虎扑，使她与父亲能有机会心平气和、开诚布公地聊一聊。

博士向虎扑讲述了她母亲去世的真相。

1987年一枚苏联洲际导弹遭到挟持并朝着美国发射，皮姆夫妇受命前去阻止。

要停止钛合金制的导弹必须要使身体缩小到足以进入分子间隙。

汉克皮姆的调节器出了故障，于是他的妻子珍妮特做出了牺牲，关掉调节器，使自己的身体进入亚原子状态。

导弹攻击被阻止了，但是珍妮特再也没有回来。

之后皮姆博士用了十年时间研究量子领域，企图找回妻子，始终徒劳无功。

最后知道真相的虎扑眼泪掉下来，与父亲冰释前嫌。

而在一旁做电灯泡的斯科特明知道自己是汉克皮姆这个该死的有钱人因为不想女儿送死而雇来的炮灰，还是感动的尿都流出来了。

斯科特的训练取得了进展，他不但熟练掌握了战衣的使用要领，而且也学会了跟蚂蚁打交道，他甚至给其中一只蚂蚁起名为安东尼。

大概深藏在他潜意识里的强烈欲望是想要骑某个叫安东尼或者东尼的家伙。

期末考试的时间到了，考试内容是去上面提到的那个斯塔克家的旧仓库去偷信号伪装器。

任务说来容易，可是没有及时更新情报的皮姆博士却不知道这个所谓的旧仓库早已成为了复仇者的新基地。

斯科特在这里遭遇了刚刚加入复仇者的猎鹰，双方展开了一场激烈的对撕。

虽然猎鹰非常擅长打手枪，但是面对这种可以变大变小的黑科技，他还是有些招架不住。

最终猎鹰out，每一个不顾一切帮自己的男神寻找他下落不明的前男友的男孩子上辈子都是折翼的天使。

本场打斗为全片最精彩的动作戏，比最终决战还要激烈，只不过不如后者有喜感。

擅作主张的斯科特令皮姆博士很是头痛，但不管怎样他终归偷到了目标物品信号干扰器。

屋内三人正沉浸在初战告捷的喜悦中，达伦这个不速之客却突然登门造访。

他是来通知汉克自己研制的黄衫已大功告成，很快就要等上人生巅峰了。

经过与达伦的一番周旋，汉克总算有惊无险的送走了这尊瘟神。

而一直以为虎扑是跟自己一伙的达伦在离开汉克的寓所后随即向她致电。

如今三人组知道他们的敌人变得越来越焦躁，并加强了警备力量。

为了应对更严峻的局面，斯科特提议改变计划，改由达伦实验室的总水管潜入。

而要完成这项潜入任务，就需要有人混进实验室去调节总水管的水压。

于是斯科特顺势提出该是时候让自己的小伙伴们再次闪亮登场了。

唇上功夫了得的路易再次一展所长，假扮成警卫，并靠吹口哨来隐藏杀气，然后趁敌人不备时施以突袭。

在队友们的里应外合之下，斯科特顺利的潜入了达伦的实验室，达伦的黄衫触手可及。

这时斯科特眼前惊现达伦硕大无比的大光头。

原来汉克等人的动向早就在达伦的掌握之中，他就是要等这一刻来个瓮中捉鳖，好将汉克的蚁人战衣也收入囊中。

在极为被动的局面下，汉克等人殊死一搏，总算杀出一条血路，在这过程中汉克皮姆的钥匙链也发挥了不小的作用。

这次逃出去之后，他可以考虑一下拿神盾局的浮空母舰做个新的钥匙链。

眼见公司大楼被炸、蚁人又对自己穷追不舍，出离愤怒的达伦亲自穿上刚刚研发出来的战衣，成为黄衫客。

虽然二人的战衣源于相似的技术，而且达伦的战衣还具有打炮功能，但斯科特毕竟身经百战，所以初次交锋后达伦很快败下阵来。

心有不甘的达伦决定去袭击斯科特的女儿来作为报复。

好在斯科特早料到会有此一招，及时赶去保护女儿。

于是两个尺寸接近的男人在小女孩的玩具乐园里进行最终决战。

两人互相投掷列车车厢等看上去会造成很大伤害的物件，然而并没什么卵用，因为毕竟往成年男性身上扔玩具不会造成严重的打击，尽管两人已经缩的比玩具还小。

斯科特的战衣虽然没有类似黄衫客的火力，但他随身携带了博士交给他的两种飞镖作为武器，红色飞镖可以使中镖的人或物变小，而蓝色则是变大。

斯科特频频掷出蓝色飞镖，希望能放大达伦的身体好让对方成为一个更加明显的攻击目标。

在这一过程当中，斯科特的蚂蚁战友以及女儿的托马斯小火车都不幸中镖。

前些年外国有个很会玩儿的城里人，给自己家的狗套上一身蜘蛛衣，那些被他整蛊到的无辜路人的感觉应该跟本片里撞见变大以后的蚂蚁的人们差不多。

至于托马斯小火车，把它变大以后扔出去，在这一点上斯科特和达伦应该是达成了共识，因为两人应该都无法承受更多它炽热而又鬼畜的眼神带来的精神污染了。

斯科特企图故技重施，用他曾经击败过复仇者猎鹰的战术来对付达伦，直接破坏敌人的战衣达到釜底抽薪的效果。

然而达伦的战衣采用钛合金制成，只有潜入分子间隙才能加以破坏。

斯科特联想起皮姆博士的夫人当年的事迹，为了救女儿，他也终于下定决心，义无反顾的缩小至亚原子状态，从内部摧毁了达伦的战衣。

达伦的身体被失控的战衣撕碎，而斯科特也似乎与他同归于尽了。

在一片混沌的五维空间里，唯有斯科特送给女儿的手表能救他出去：他需要利用表针敲出莫尔斯码来与女儿联络……可是他貌似没送过手表给女儿，只送给过她一只长得巨丑的兔子，所以越狱的方法大概应该改成用兔子的牙敲出摩尔斯密码。

只不过有那闲工夫，他倒不如想想别的更靠谱的计划。

陷入亚原子状态后，蚁人战衣的调节器便会失灵，而斯科特却突发奇想的取出蓝色飞镖上的核心，用它来驱动战衣，从而将身体放大。

虽然说超级英雄片结尾往往是有惊无险，可是这一次也未免太无险了。

尽管没能从微观世界里带回更多信息帮皮姆博士救出他的夫人，但拯救了家人同时也拯救了世界、还顺便泡到了自己雇主的女儿，斯科特已然成了真正的人生赢家，估计他现在可以骄傲的对当时冰淇淋店的店长说：昨天你对我爱答不理，今天我让你高攀不起。

只不过现在的他并没有这种时间，因为他要把时间都留出来去听自己唇上功夫了得的好基友路易给他从诗词歌赋谈到人生哲理，顺便透漏一点其他无关紧要的信息，比如某老汉自从被雷神的仙宫佳酿给秒杀以后就做起了酒保这么一份很有前途的职业来锻炼自己的酒量，再比如一个会荡来荡去、会爬墙的家伙最近越发活跃起来，以及之前被斯科特狠狠撕了一顿的那个复仇者正在找他。

彩蛋1：皮姆博士虽然不甘心女儿被斯科特这样的屌丝拐跑，但还是给她准备了一件新衣服作为嫁妆。

彩蛋2：面对着不知道吃了什么而身材走形的巴基，美国队长和猎鹰内牛满面。

队长相信只有他的现任备胎基友著名资本家、天才、慈善家、花花公子、非著名相声演员东尼▪我不姓大木▪斯塔克可以帮助巴基。

但是由于某法案的缘故，如今要获得他的帮助变得非常困难。

而猎鹰则想起那天夕阳下的撕逼，所以他向美国队长推荐了另一个人，他相信以此人掌握的可以让身体放大缩小的技术，一定能帮助巴基恢复原来的好身材。

剧透终。

---看到达伦识破主角一伙计谋那里，我本以为接下去剧情的走向会是达伦宣布他压根儿没有研制出黄衫战衣，只是故意布了一个局好把真正的蚁人战衣引出来，然后再逆向工程，吧啦吧啦。

因为这样子会显得反派更卑鄙无耻一点，毕竟现在版本里的达伦克劳斯几十年如一日的钻研技术，辛苦到头发都掉光了，这么心酸的设定实在让人恨不起来。

不过如果按照我的设想，估计剧情会变得很拖沓。

之前的《复仇者2》表现不如预期，而紧随其后的本片似乎也丧失了前两年漫威电影那种君临天下、一统影院的气势。

电影仍然有趣，只不过似乎不再像以前一样是电影市场上最有存在感的作品了。

这可能也跟本片的风格有关，虽然依旧充满精彩的动作场面，但本片整体的气质却更像一部小心翼翼的温馨家庭喜剧，就是那种爸爸妈妈工作很忙忽略了与孩子的交流然后因为某件事一家人又团结在了一起之类的简单故事。

所以在情感方面，两对父女的互动是本片的核心部分。

相比之下，我觉得斯科特父女的感情更打动我一些，原因可能一方面是小女孩比较可爱，另一方面也是斯科特这种小人物为了女儿而奋斗的经历更容易让我这种屌丝有共鸣。

而皮姆父女的感情，虽然占据了更多煽情的戏份，但对我来说反而感染力更弱，因为这对成功人士父女离我有些太远，而且花钱雇人来替自己女儿送死固然是一种表现父爱的方式，但总觉得怪怪的。

就像我之前预料的一样，漫威其实仍然没有放弃把不同类型的电影都汇聚到超级英雄片这面大旗下的打算。

尽管本片有些刻意去与复仇者发生关联，但总体上来说仍然保持了相对独立的气质，表明漫威仍然是一家有追求的影视工作室。

也许有人会从复仇者2之后开始唱衰漫威宇宙，我觉得这不见得是件坏事，之前的一两年这个领域过分火爆了，如果能稍微降降温，或许能让真正喜欢这类电影的观众获得一个更加舒服的观影与交流环境。

喜剧方面本片最大的功臣当然是迈克尔佩纳扮演的路易，两段对口型是影片最重要的笑点，风骚的口音也是搞笑指数方面的加分项，而这哥们儿呆萌的形象即便不说话都很有喜感。

最明显的一例就是影片最后他讲完故事以后，仿佛意犹未尽似的嘴巴动了动，并没有特别夸张的表情，却也让人忍俊不禁。

去年那部讲述一辆与神盾局局长有同名之谊的坦克的二战影片里，佩纳也发挥着相似的作用。

我觉得他凭借本片就能晋身漫威宇宙最亮眼绿叶之列，足以与《钢铁侠》里的喜庆哥、《雷神》里的Max比肩，甚至还略胜一筹。

男主角自己的搞笑功力也不容小觑。

看之前我的好基友孙师傅表示对这电影有些担心，因为一看到保罗路德就想笑场。

我开解他说，去年《银河护卫队》的男一号星爵扮演者克里斯帕拉特也是演喜剧出身，而且形象上离观众对传统意义上英雄的期待更远，结果出来之后效果也不差。

感觉漫威这几年的电影在做的一项工作就是去模糊男神与逗比男神经病之间的界限，复仇者的几位核心成员原本也各自演些偏文艺的电影，然而演过超级英雄片之后，笑点低的观众只怕看他们演什么都想笑场了。

至于像本片与《银河护卫队》的男主角，虽然形象不差，但如果不是漫威，恐怕没人敢去想象常常耍贱卖笑的他们居然偶尔会认真起来去拯救地球甚至拯救银河系。

早在六七年前的时候，那会儿复仇者的电影到底能不能拍出来还是未知之数，我依稀记得网上有一份漫威影业筹备中的几部电影的剧情梗概，当时蚁人只有个片名，剧情是一片空白，倒是美国队长比较确定会开拍。

我记得那会儿美国队长的剧情简介貌似是说21世纪的屌丝少年巴基巴恩斯无意中唤醒了被冰封七十多年的美国队长史蒂夫罗杰斯，然后史蒂夫不记得怎么着了就扑街了，把衣钵传给了巴基。

这个不确定是真是假的剧情大纲并没有在后来的美国队长电影里实现，究竟是好是坏也说不准，因为当年的《美国队长1》实在太没有存在感了，虽然我个人挺喜欢，但估计不少人都是看完《复仇者1》才回去补看的，甚至可能压根儿就跳过去了。

如今对于经过两部《美国队长》和两部《复仇者》洗礼的观众来说，如果美国队长不是史蒂夫罗杰斯，恐怕是件很难接受的事情，就像如果蝙蝠侠电影里的蝙蝠侠不是布鲁斯韦恩，一定会有一大批观众罢看。

至于蚁人，他到底是初代的汉克皮姆还是后来的斯科特朗，好像就比较无所谓了。

因为作为初代蚁人的汉克皮姆性格实在不怎么讨喜，所以把他换掉也没人有意见。

至于性格特质远不像东尼斯塔克、史蒂夫罗杰斯那般深入人心的斯科特朗，则给了编剧更多改编的空间，以使整个故事更轻松、对观众更友好。

迈克尔道格拉斯扮演的汉克皮姆虽然不像片中的路易与斯科特一样或卖萌或耍贱，但偶尔的毒舌与吐槽也让这个大叔显得不那么难以靠近，比起不少观众担心会出现的直男癌、脾气又臭又硬的一代蚁人还是要柔和不少。

一开始知道汉克皮姆的扮演者定了迈克尔道格拉斯时，我先是略感惊讶，然后又觉得一切都合理了。

虽然中间经历了换导演风波，而且作为最早一批出现在拍摄计划之列的电影却一直拖到复仇者集结完两次才亮相，但我相信至少在男主角是选择汉克还是斯科特这件事情上，漫威应该是早就做好了打算的，证据应该就是出现在《雷神1》里的汉克皮姆的名字。

与赛尔维格博士有交情，那就很有可能是与他年纪相仿的学术界泰斗，同时又能在神盾局的人跟前说得上话，这表示本片里汉克皮姆的年纪、以及与神盾局的渊源其实早在第一阶段前半程始就规划好了。

我现在比较好奇的是，皮姆粒子有没有可能跟还没现世的两块无限宝石有关。

如片中皮姆博士所说，他的蚁人战衣可不是斯塔克的铁衣那种花里胡哨的东西，虽然后者更具视觉冲击力，但由皮姆粒子驱动的蚁人战衣则是把人带入前所未有的新领域。

作为一项科研成果，皮姆粒子可以说都已经具备一定的神话色彩了，斯科特频频缩小之后直取敌人装备核心部件的手法与《西游记》里孙悟空爱变成小飞虫钻入敌人肚子里的恶趣味何其相似。

至于结尾处斯科特被带入微观世界，更是让人类有机会一举发现时间、空间的奥秘。

如此神奇的物质应该大有来头才对。

漫威在挖掘萌点这方面的功力已经炉火纯青。

之前《银河护卫队》时就曾提过，用毛茸茸的小动物来卖萌并不算本事，难的是让本来显得挺丑的角色也萌起来。

典型代表就是《银》中的格鲁特。

外表粗糙的树人本来很难产生那种看一眼就心里暖融融的感觉，但最后却成了全片给人印象最深刻、甚至显得比火箭浣熊更可爱的角色。

本片的大部分角色都是人类，造型比较中规中矩，也就没什么机会再塑造一个格鲁特出来。

但是能把作为配角的蚂蚁的可爱一面充分展现，仍然是一项值得称道的成就。

昆虫的外形常常会令很多人感到不适，而体型放大的昆虫尤其如此。

本片充满蚂蚁的大特写，但大部分时候观众对蚂蚁的感受都像片中皮姆博士说的那样，只会感受到它们忠诚、值得信赖的一面。

不过后半段突然冲下楼梯那只“长歪了的狗”估计还是会让不少人的小心脏为之一颤。

影片的打斗极富想象力，特别是最后蚁人视角与常人视角的切换更增添几分荒诞的乐趣。

有趣归有趣，但对于看惯了漫威电影毁天灭地的大场面的观众来说，可能会觉得紧张刺激不足，虽然这可能本来就是漫威有意要给观众换换口味。

有趣和震撼之间的平衡很难把握，而本片要做的就是告诉观众：小归小，靠技巧，以此来鼓励不同身体素质的观众，尤其是男观众。

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奔着科幻的主题去的，以为会有想象中的宏大场面，激烈打戏和永恒的救世主。

十分钟后，发现，原来导演想要的不止这些。

这是一部不同于以往的轻喜剧类型，故事其实很简单，就是高科技跟高科技的对决。

但是主题却包含很广。

导演想要通过这种严肃的冷笑话来吸引观众目光时，发现真正的主题爱与救赎。

这部电影一直在通过不断的用宏观和微观这样的差距来造成最萌对比值，让观众开心一笑。

不论是最开始，斯科特突然变小后，一切的突然反差引来的笑点，还是后面蚂蚁和玩具车突然变大引来的笑点。

以此表达电影主人公为了拯救世界而努力着。

但其实，导演真正想表达的拯救不光是物质世界的拯救，更是精神世界。

片中皮姆博士说过一句话，拯救世界，拯救孩子们的世界。

不管是斯科特还是皮姆博士，他们盗取黄蜂战衣的唯一目的不过是拯救孩子们心中父亲的英雄形象。

因为孩子们需要英雄。

需要一个值得她们骄傲的英雄。

所以，在斯科特把娃娃给女儿时，虽然很丑，但是在女儿心里那却是最美丽的，因为是英雄爸爸给的。

所以，霍普想要穿战衣，因为那是英雄父亲的印记。

（虽然演员没有演出来那种感觉） 也正因为于此，这部片子才能获得青少年选择奖。

孩子们需要英雄。

也难怪好莱坞片子一直乐此不疲的塑造各类英雄形象。