月球叛军：火之女

大概是真的是想象力枯竭了吧，以下是美国编剧的具体框架：1、罗马与蛮族……2、牛仔与印第安人……3、基督与萨满……4、大航海与新世界……5、苏丹与君士坦丁堡……旧酒已经不多了，瓶子也不新了……救救好莱坞吧！

……………………………………………………………………………救救吧！

（以下是凑字数………………………………………………）

《月球叛军》里，扎克施耐德已经将自己对信息和情感提供效率的掌控力缺陷发挥到了极致。

而这一次更强的原创属性，也让他的特点和劣势暴露无遗，后者发挥出了更加不可缓释的巨大危害，让电影成为了扎克施耐德的一种“自我揭丑”。

它依然足够扎克，甚至比以往的改编作都要更加扎克，这也意味着“扎克式缺点”的完全爆发。

最明显的一点是，影片的绝大部分段落都有着迟缓的信息输出，毫无必要的赘余感极强。

我们可以看到影片在故事框架中的一些潜力，但都被逐一含糊或浪费，没有得到很好的使用。

开场部分里，女主角在两场戏分别与两个男人对视，这带来了她对二人的情感选择。

在第二场聚会中，两个男人被赋予了不同的属性，一个卖麦子给叛军，有着对积极自救与不盲从帝国的思想，另一个则是老实古板的农夫，甘愿被帝国欺压。

女主角的选择就此成为了她的立场选择。

事实上，这也是电影第一场戏的表达。

他用辉煌的远景让女主角映在巨大星球的影子之中，仿佛自然宇宙的圣灵，在慢镜头特写里拿起土的特写慢镜头更强化了这一点，她必属于捍卫自然与对抗帝国的宿命。

农夫的出现其实暗示了他与女主角的对等性，即将踏上反抗之旅。

而聚会引出的“选择”则是对此的落地。

但就在开场部分中，扎克施耐德的问题已然显露。

在没有任何铺垫，此刻也不做台词交代---也许担心破坏画面氛围---的情况下，这种过于强烈的暗示也许是多余且过度的，它没有详细内容的支撑而落入不明确，缺乏递进推动引导的形象与情绪高潮也略生硬，更是直接让女主角处在了“结果”式的内心状态之中，一切似乎已经建立完毕，而此片作为上部的主线却理应是她的内心坚定过程，引出最后通向下部的革命崛起。

在文本层面的信息提供上，扎克施耐德的一贯问题也必然地出现，给出了低下的信息提供效率，严重挤占了片长资源，实现的推动和细化结果远低于此时长的正常情况。

在聚会段落里，两个男人与女方的对视其实已经足以说明一切，电影却依然要用两场戏来给路人的台词交代：村长的台词将“做爱”（女主角的选择）与“丰收”（麦子）连接起来，但这其实毫无必要，下一场戏更是只为了一句“他不错”而存在，前后多了无数句的不必要台词。

当然，从大体上看，这个开场还是给到了一些中心点，女主角从反抗军受挫后的内心抉择如何，是否会再次迎战帝国，会以她对男人的选择为引导。

这符合上部曲的应有主题，扎克却没有让她更持续地困惑、徘徊，而是直接“做出决定”：看到帝国士兵侵犯村民，她略作犹豫一秒钟，马上抄刀而起。

如此一来，她就根本没有了动摇的过程，两个男人的表意设计也没有得到展开，因为当他们再出现时女主角已经直接选完毕，而当她即将踏上旅途时，甚至没有和二人做什么交流，也就谈不上表现“二选其一体现思想”。

至于持有反抗思想的农夫，更没有得到塑造空间，也进一步拉低了与他相互作用的女主角。

在开场部分里，他只与村民冲突了一两句话，村子中的一切本应对着农夫与女主角的“考验”：他们是否能在善良的保守村民中坚定反抗精神，而不是贪图安逸与友谊，女主角在村里对两个男人的好恶，则是如何在帝国恶行的面前发生改变。

村子的淡化与过早离场，两个男人的无存在感，女主角开场的“结果态”，都是这些内容的负向作用存在。

此外，在这个部分，扎克将士兵当成了所谓的“推进女主角坚定信念”工具，他们对自然与村民的摧毁，以及其中两个个体的反抗是关键手法。

但是，其呈现却是完全机械的。

队员在白天侵犯村民，直接拿枪射击不会还手的机器人，军官制止，晚上则是军官带头，推翻了他此前给人的好感。

只出场两次的队员完全是一种无原因的躁狂状态，军官的转变也没有理由，完全服务于所谓的“打破好印象，全员帝国皆恶”，而这其实本可以有更多一点的叙述，如军官佯装好人是为了讨取村民信任。

对于那两个“个体”，扎克设立了帝国方的两个人性存在，保护村民和机器人的二等兵，与村民存在友谊的机器人，试图以他们的反叛表现帝国对善良的不容，建立“叛军”的形象，也对应同为叛军的女主角。

但二等兵此前只是看了一眼村民，机器人与村民关于“美丽公主”的河边对话也单薄到让人难以进入，反叛就变得不够扎实，也同步作用到了决定反叛的女主角身上。

可见，本片其实给出了一些文本设计，不算好但也规矩，但每一项几乎都得不到任何的展开落实，在前后密切连接的两场戏中往往就会完成“给”与“收”的全过程。

这也谈不上是为了节奏，因为拍到二人上路已经用了将近一个小时，多出来的内容几乎全部被低效率的高潮式输出占据了---一方面是上述的信息交代，该说的没有不需要的反复，一方面则是臭名昭著的慢镜头。

“高潮式输出”肯定是扎克施耐德最为人熟知的缺点与特点。

如果此前的他还是将慢镜头做出了英雄史诗的美感壮阔，这一次就是质的滑坡，大部分都不契合剧情氛围，也没有必要。

帝国来临时，女主角手中先撒麦子，随后麦子袋跌落，预示着帝国在她眼中的“摧毁自然”，连续两个慢镜头却非常冗余，且在帝国初登场的时刻未免渲染过度，更合适的做法是以剧情铺垫后高潮时刻切慢镜头。

而当帝国降落，再次出现了好几个村民被风沙暴吹、帝国落地时机械脚触碰自然沙地的慢镜头，依然是帝国毁灭自然的表意，与麦子部分几乎没有间隔，内部也没有拉开内容的差异，愈发小题大做起来。

随着女主角和男农夫的出发，影片的第一阶段宣告结束，我们可以从中看到一些非常简单粗暴的表达内容和手法。

导演在这个阶段中完成了女主角对革命的第二次信念坚定，由此引出她“出发”时强烈的女革命家形象，但这种坚定的过程却是非常单薄的。

她在两个男人之间的好感摇摆只是为了标记内心的革命选择，爱意归属的象征性远大于其本身，仅仅带来了一个“便于在二选一中快速展现女主角内心”的条件，两个男人并没有任何独立性可言，也谈不上与女主角的密切互动。

因此，他们只需要展示自身代表的立场属性，随后被选者出发而落选者下台。

机器人也是如此，它只是对女主角“曾经”的象征，一样地对帝国效忠到没有自我意志，也一样地热爱大自然，并在救人的冲动中开始反抗，它甚至与女主角身处同一个境况，面对同一个敌人，拯救同一个女孩，由此完成了对后者的直接象征，让她终于完成第二次选择。

但是，机器人的作用也就到此为止，在女主角“成为它”之后随即暂时下场，这也包括了同样对帝国心怀不满并相救女孩的二等兵，一个对女主角“曾经”的次级象征。

从人物的潦草处理中，导演过于简单的思路体现无疑。

他们当然可以对女主角产生影响，但这应该发生在更细致的内容之中，而非只作为单纯的某一象征符号。

女主角在第一阶段里展现了是否出手的迷茫，也有着对帝国军队的畏缩，这种心态对应到她对两个男人的态度，在“为了村子生计而合作反抗军”与“忍受村子贫穷而安于被帝国压迫”之中选择更具有革命精神和保护意识的前者，但这更应该拥有更完整的展现段落，让两个男人更切实地争夺村子的话语权，让村子随着帝国的要粮而进入更持续的极端状态，带来女主角对村子和两个男人的互动与反馈。

此时，爱情更加落地，男人的形象更加具体，女主角的犹豫与抉择也更加完整。

而在成片之中，村子的危机其实迅速让出了舞台，它成为了“女主角坚定信念后的拯救对象，自然与弱小的生命象征”这一更单纯的存在，本身并没有为女主角带来困惑，而是她走出困惑之结果的影响对象，只帮助了她在个人线索终点上的革命英雄形象，两个男人过度象征意义化的用法也同样如此。

女主角会产生困惑，对说着“自我标记”台词的两个男人进行对视和暧昧，对村子流露出“你们太弱了，无法反抗帝国”，对自己是否拿起武器面露难色，对帝国的来临退入阴影，但我们并没有机会去看到她更具体的内心世界，因为电影没有给予相应的展示平台，而这本应是女主角与其他人物交互而成的一举两得，塑造了前者也丰富了“独立存在”的后者。

电影只是在不停地制造“瞬时的标记”，用直给自剖式的台词标记人物象征性，用对应象征的选择和“同步”（机器人、二等兵）标记女主角信念，这在影像层面上则是慢镜头与特写镜头，用壮阔的构图渲染女主角的英雄形象，用表情的特写强化她的内心犹豫，用麦子和沙土等象征帝国对自然的毁灭与女主角对此的尊重，用动作的放大突出帝国对生命的残暴与女主角的保护和反抗。

这些东西本应是细化过程引出的高潮，在内容已经给出说服力的基础上再提供台词的点睛与影像的情感打动力，这也符合正常的叙述与展示节奏，不至于落入“人物状态不扎实”的强行高潮与画面韵律无限拖长的尾大不掉。

它会带来两个层面上的“尚且没有必要如此夸张”之感。

事实上，对村子的用法让人感到非常可惜。

它其实是对女主角曾经生活环境的再现，曾经的女主角为帝国服务，全家被杀的深仇大恨被帝国高官抹除，成为最忠诚的信仰者与最不惜命的战士，射出的每一颗子弹都是为了毁灭与压迫，这也对应了村民们的状态，同样为帝国服务，同样的受制而麻木，其环境也有着一种虚假的和谐，甚至对女主角反抗之心的磨灭都是一样的：帝国高官的凶残让女主角对其力量恐惧，从而甘愿效忠帝国，反抗的失利让女主角再次感到力量差距，从而一度认为村民太弱不应反击，自己也产生畏惧。

女主角对村子的态度，与她曾经被帝国皇帝告知“女儿会带来我没有的仁慈“而产生对效忠帝国的自洽心理一样，映射着女主角对放下仇怨、服从帝国的自我合理化，带来了一种“如此也好”的虚假希望。

希望在公主和村子之上的两次破灭，也就带来了女主角的两次反抗信念坚定。

在这个对应的架构之下，电影可以完成女主角个人背景与当下事件推进的同步展开。

她与两个男人为代表的村民进行互动，对反抗帝国的机器人和二等兵发出反馈，有了其他人物的独立形象，也由其中变化展现当下态度，而作为不同阶段态度支撑的，则是她在相似情境下劝说别人与自身回忆引出的过往，引导着她几乎“同时完成”两次反抗抉择，由过往的雄起闪回烘托如今的再次出手。

而在成片中，村子成为了单纯的“英雄崛起之拯救对象”，提供结果高潮的舞台，而女主角的帝国往事则同样是单薄且“象征化”的，几乎具备第一阶段里的所有缺陷：缺乏与当下的互动作用，突兀地存在于间或发生的回忆自白之中，也因这种形式而必然地无法具体：如果与当下交互，当下便是相应阶段回忆闪回两段之间的“过程补充“，否则就只能如挤牙膏般分小段给出，停留在每段回忆对应一个阶段性结果的程度上，“被抹去反抗意志”“效忠帝国参与杀戮”“看到公主赐予生命的希望”“绝望反抗”。

而在回忆中对内心状态的直白台词之外，依然是过于频繁的慢镜头和特写镜头，试图呈现女主角对高官的恐惧、对帝国的拼死、对公主的希冀等情绪。

这些画面本身或许不失为“情绪强烈”的表达，但还是不能免于“缺失过程，直接高潮”的问题，也让人物发展与呈现节奏再次保持了突兀与冗长。

特别是为帝国奋战与服务公主的两段回忆，事实上颇为可惜，前者是“大雪里的杀戮”，后者则是“大雪里看到生命复苏的光芒”，画面氛围的对比让公主成为了帝国冰冷之雪的扭转希望，对女主角的内心起到直观的表现，但由于中间环节在“回忆”与“当下再现”的同时断裂，没有产生应有的效果。

而在这个过程中，农夫等其他人物完全无法参与其中，因为他们并不存在于过往，只能机械地进行辅助引导，生硬地提出问题来引出回忆，然后存在感尽失地倾听并给出单薄的反应，人物形象与“作用女主角”依然全无。

导演也试图再次激活女主角和农夫的爱情关系，让农夫成为女主角“过往”的革命信念激励者，以连接两次反抗抉择。

但是，女主角回忆到自己对公主的渺茫希望时，农夫握住她的手，却由于农夫一直以来的参与度严重不足，二人甚至没有什么像样的情谊与共鸣，关系完全不具体，这里的握手也就只剩下了生硬。

事实上，在女主角开始队友招募后，电影提供的一切内容都是对她与农夫关系呈现的“重复”，问题也就一次次地展现出来。

导演试图让他们之间产生基于帝国不仁的共鸣，从而引出反抗同心的成团，但每一次几乎都是在“标记特写与慢镜头”和单薄台词的基础上强行完成。

招募凯伊时，镜头反复给到“金币”，甚至不惜对撒钱的动作给到慢镜头，露骨地点出“一切以金钱为目的“，而文本内容只有一个颇为莫名其妙的奴隶制度与出卖肉体：丑外星人将农夫当作奴隶，给钱就要求女主角让出“奴隶”陪睡，被拒绝后开始暴力杀戮，女主角反抗而换来了同样不满的凯伊，建立了此后会被反转的暂时性“虚假”共鸣。

这一段非常尴尬，又因呈现（捏裆部）过度的恶趣味而显得轻浮，让帝国的严酷似乎变得不够严肃起来。

而在招募驯兽师时，大长段的慢镜头展现他与自然动物在阳光与自然之中的亲近过程，并最终杀死了不尊重动物而是暴力驾驭的“金钱”商人。

他与女主角的共鸣则比凯伊还要生硬，只有一个“女主角抚过他与巨鸟驱干”的慢镜头，而第一阶段里女主角的“热爱自然，同样是慢镜头，也无法为这里提供支撑。

在这个过程中，导演也曾经做出一些细节的呈现，试图让女主角等人与新成员发生连接。

但双方实际上只有这一场戏来走完“相遇、拒绝招募、转变、携手”的全过程，而老人物其实也没有什么形象可言，因此能给到的也只是最直白的表情而已，女主角对每一个新成员的奋斗表示认可，就像此前对她的犹豫与坚定使用的慢镜头特写表情手法一样，或者就是让她们略施援手。

而随着招募的推进，呈现也越来越草率，杀手部分是“从上方而来的吃人怪物”，以这种极其符号化的方式让其象征“上层帝国”，暴力利己则是最无趣的杀童男童女，与杀手只有几句台词交代，完成双方对此态度的展示，就此开战。

而在黑人和反抗军的部分，干脆只剩下了台词，几句话就说服了对方。

从概念而言，他们都共鸣了女主角的某一内心局部，此刻还未反转的凯伊的“反物欲”（帝国强征粮食），驯兽师的“保护与热爱自然”，将军的“家族仇恨”，杀手的“保护弱者”，反抗军的“军事革命”，但无论是女主角还是他们都过于单薄，且每个人的招募都简短无比，肯定谈不上其他表现了。

本片作为第一部，以女主角的动摇作为开场，理应以她的信念坚定为主线，直到最后方才完成革命的崛起，这也可以同步她的过往历程，由回忆而不断给予反抗的心灵火焰，也完成她的背景介绍。

处于村子之中的招募也好，走出村子的招募也罢，这个核心都不应该变化。

但是，她在村子里的动摇乏善可陈，走出去的招募则完全变成了“结果状态“，保持着一种居高临下的考察者姿态，一脸平静地旁观成员们，并给予认可和口头叙述后的“共鸣”。

她甚至与每个成员都没有更深的交情，又何来“理念互认”的革命共鸣呢？

电影只是用画面来略作渲染，如与杀手的“复仇会让你躺在那里”，对应将军处二人共同达成复仇意愿后陷入的黑暗远景，铺垫了他们基于各自经历的一种更深层次的血仇，黑暗的帝国压迫让他们背负了耻辱，吞噬了曾经的荣誉，但文本表达的缺失却是致命的。

而在招募成员的人物塑造陷入形式主义的同时，走马观花下的多星球生态也同样是浮皮潦草，它们只提供了帝国残暴的简单结论，甚至残暴方式都是完全一致的“利己杀人”，与《星球大战》中那种丰富多彩、各成体系的宇宙文明大观不可同日而语。

女主角一方，帝国一方，以及始终代表后者的“原始残暴”军官，都落入了同样的劣质结果之中。

反抗军女主角与帝国军官的形象单薄化，也直接影响到了影片在它预设高潮中的效果。

我们可以很明显地察觉到，扎克施耐德试图通过二人代表所属势力的直接对立，凸显出双方在力量强弱与观念差异之中的胜负，同时以对立来强调二者的区别，给予其胜负以必然内因。

这种对立并不仅仅是战斗环节的，更包括了二人对待旁人的态度。

女主角主打的是“信任与原谅”与“荣誉“，在船上对自言卑劣的凯伊表示了充分的信任，强调革命会带给他洗脱偷窃罪行的荣誉，这也同样作用于其他队员，帮助他们完成家族与个人的复仇，并借此建立与同样背负家仇的自己的纽带，完成复仇，走出心灵的低谷，获得荣耀。

而在一个对比性的剪辑之中，军官也在向关照反抗军的族长表现自己的属性，即“不信任不原谅”和“暴力”，他不放过族长的反叛嫌疑，质疑着对方并屠杀全族。

围绕着凯伊，电影设计了标志性的一幕，并引出了电影中几乎唯一一部分的“群像激活”，开始让人物产生一些更有确切表意作用的交互。

女主角向着凯伊说出了“圣母”一样的救赎与宽恕台词，此时太阳的光芒打在她的身后，就像曾经在《超人》里经常看到的那样，强化了她的神性。

而与此同时的星球上，军官审问着族长，下令轰杀，为他提供背景的则是红色与银色的光芒，分别对应着武器与女主角曾经为帝国而战的冰雪世界。

随后，凯伊叛变，女主角的“信任”似乎落空，给予对方的荣誉也不被看重，军官的”利用”和“暴力”获得了胜利，但女主角随后依靠农夫完成了逆转。

她信任在村子里看似平凡甚至多言惹祸的农夫，也会以荣誉帮对方洗净导致村长死亡的耻辱和仇恨，农夫也确实回报了她。

而在其他人身上，电影也努力地带来一种更加明确的向心力与共鸣，顺带引出各人的背景经历：借着他们的被抓，军官逐一点出了每个人的真实身份，均与帝国有着上文所述的血海之仇。

由此，当女主角率领众人获得胜利，尤其亲自在高台上单挑击败军官的时候，她们奋战到不惜生命的身影也就在理论上得到了精神层面的加持和推动，为了复仇与荣誉而必须如此。

在这个阶段里，扎克施耐德显然已经在弥补此前的缺陷，特别是选用农夫作为剧情反转与女主角理念精神胜利的途径，必然是考虑到了农夫与女主角此前相对完整的关系构建与人物形象。

但即使如此，它也依然是干瘪的，所谓的“相对”只是对比几个只出现过一两场戏的队友，依靠自己的镶边与偶尔几句话而勉强“立体”。

一些。

凯伊提出了关键的“我知道你爱她”，这个爱情关系此前却只有几个对视和握手。

而农夫本人的形象也极其不足，在设计中，他是最卑微、懦弱、又喜欢自我标榜的那个人，因此才会在村子里多言而带来灾难，此刻的英勇转变才更说明反抗帝国之心与女主角影响的力度。

但是，农夫的所有特质却都没有什么具体展示空间，承载诸多意义的反转也就无法传递出更多的内容了。

其他人则更是严重。

电影意识到需要建立他们的内心与确切的共鸣，却在时间不够的情况下让军官逐一简报，只给出几个句子就大功告成，所谓的具体只是设定层面的具体，我们知道了他们的复仇动力，却没有看到他们真正陷入“失去”的痛苦之中。

就连女主角的“失去”都是单薄的文本陈述，更何况其他人了。

在高潮戏中，女主角本应完成自己的精神崛起，这才是“上部”的主线，但她却保持了坚定斗士的形象，而即使以此为必然前提，由她与军官的对阵来完成“正确一方”的归属强调，以结果展现女主角扭转武力差距的精神力，结尾也依然不够好。

在结尾，影片引出了下一部，将理念对决放回了“第一次崛起反抗”的舞台中，即女主角对抗杀其家族、抹杀其意志的高官。

前者走向自然草原与村子，后者则站在冰色大雪的湖面，带来了女主角围绕第一次崛起的两个状态，前者画面里带着鹿角的机器人象征着她作为帝国士兵的曾经反抗，后者的环境则是她作为帝国士兵的战斗之地，前者代表守护自然与复仇荣誉，后者则是毁灭家族与纯粹暴力。

女主角在最初被高官抹除了前者，在第一次崛起中重建，在第二次里则需要在重建后战胜高官，获得永久的胜利，由此在下一部的抗战中达成“过往”与“当下”合一的终极革命成功。

然而，这个结尾又将冲突的落点从尚算略有表现的军官拉回到了高官，而他与女主角的交互则发生在女主角的过往经历之中，在本部作品里只是完全割裂出当下现时的超短回忆，且高度依赖女主角的生硬自白，其他回忆里的人物甚至没什么台词，更谈不上与女主角进行交互而细化“过往”里的种种，既不连贯也不深入。

作为一个对下一部的引子，这不能说完全失败，但如果此前有女主角更多且更完整的过往内容，让我们看到她的思想，她与高官的关系，那么无论是两次崛起的心理情感，还是帝国与其人物的样貌，还是此刻引出下一部的观感，都会得到很大的提升。

因此，当扎克施耐德开始发挥自己的画面特长，用光线和构图制造大量的古典英雄式瞬间，试图托起各人于重回荣光之心中的崛起时，“心”本身的孱弱都消除了应有的情感与精神力度。

最典型的是反抗军领袖，他悍不畏死的牺牲自我，跃出平台的飞翔慢镜头显然来自于《300勇士》，但效果却远不如后者，因为在人物塑造失利的同等前提条件之下，斯巴达克斯的现实历史更加为人所知，观众可以自行代入人物的内心，而对纯架空的反抗军领袖则需要多几倍的片内展示。

由于女主角必须活着，这个第一部里的最高光“反抗”时刻留给了一个完全空白的人物，自身表现力道不足，而相对有塑造的女主角则只获得了一些不咸不淡的打斗画面，也显得内心渲染不足。

慢镜头本应是情绪与人物形象的高潮点缀，剧情推进与氛围营造不可或缺，且自身应该量少而点睛，才能突出某一画面的强烈，一旦太多而又内容重复，就会因乏味而折掉神圣感，更何况本片中往往是氛围基础不足，一直到预设高潮战斗里的开枪、身法、飞跃、拳脚、屹立，也都没有得到太大的改变，无论是正或反的情绪氛围都显孱弱而强行。

关键内容一带而过，却又在低效信息与情绪输出的情况下拉长了片长，冗余不可收拾。

就像凯伊出场的一段，与女主角擦身而过的外星人是凯伊反水的帮凶，此刻先走一步，他与女主角的交错用了两个慢镜头，以暗示他的重要性，这在段落中显得颇为无厘头，在其身份揭晓后的大战中却因其开场死亡而依然无足轻重。

这样的处理，就是扎克在完全放飞后的结果。

在这部电影里，扎克施耐德的严重缺陷体现无疑。

他---或得自于原剧本作者打下的基础---有着一定的戏剧框架构思，却几乎不具备落地执行的能力，给不出像样的文本内容，只能用最直接的台词不断“点明”，重复地强调某种概念，为人物赋予其意义，并通过人物的机械行为来转移或承载意义，不停地强化“结果”。

这种结果与概念的堆叠也带来了影像上的慢镜头和特写，它们显然是更合适的直观呈现手段，可以瞬间给出此阶段需要的核心信息，无论是人物象征还是所处形象，这也是扎克施耐德的特长所在。

但是，在缺少文本的情况下，这个本应作为“阶段性/全片高潮点题”的手法却被无限复用，这一方面是源于扎克施耐德的个人审美，一方面也是由于他对文本不足的意识与弥补，就像堆积台词的“结果点明”一样，用画面的堆叠去做同样的事情，否则他就不知道如何展示人物，甚至不知道自己应该拍些什么内容。

如此一来，扎克施耐德的作品就变成了一部“原地打转，转出这个圈子再进下一个圈子”的存在，只有无数次的结论展示，由阶段性结论的重复后强行直接导入下一阶段的结论，直到全片结论，中间缺少哪怕最基本的连接。

在漫改时期，他可以通过丰富的漫画原作来稍作弥补，所长也会在原作输出串联的情况下更加自如，表意不那么匮乏的情况下，对“堆叠”的使用也就相对尚可。

然而，一旦他完全原创，就会是完全失控的泛滥了，人物构建、表达节奏、观感体验全部毁坏，就像《月球叛军》这样。

我们甚至很难期待这一次的导剪版。

因为从院线版的选择来看，扎克施耐德显然在明知文本不足的情况下依然塞入了比重极高的“堆叠”，而到了增加一小时的导剪版，这种倾向显然也不太会改变，甚至考虑到“扎克更加主导，空间更加富裕”的情况，变得更加不可耐受。

屎一样的剧本。

屎一样的叙事节奏。

屎一样的特效。

屎一样的服化道。

屎一样的升格。

屎一样的动作戏。

屎一样的台词。

3毛特效+走马观花的所谓“千奇百怪”的世界观设定+弱智慢镜头+浮夸演员，整部电影简直就是法国几百年前拍的科幻剧金属编年史的1比1低能复刻版，剧情和创意甚至还跟金属编年史差了十万八千里。

拿这部来对标七武士就仿佛是拿常熟阿诺对标施瓦辛格。

整个DC我最喜欢的真人电影是钢铁之躯，我喜欢钢铁之躯甚至胜过诺兰的黑暗骑士，但对不起，这部就和活死人军团以及导剪版正义联盟一样，都是屎。

依旧是那股熟悉的扎味，效率低下的队伍集结加上泛滥的无意义慢镜头，各种稀碎风格杂糅到一起，设定在科幻时代本质还是农耕文明，连剧本都是《七武士》的形状，早被星战、曼达洛人、勇豪七蛟龙诸多前辈玩烂了，不过一个愿缝，一个愿挨，扎耶稣的虔诚信徒就吃这一套，属实把扎斯林的G点拿捏完了。

在此提醒各位观众，在观影扎克斯奈德的电影之前，必先明窗净几，沐浴更衣；净手焚香净手，正襟危坐；轻捧手机，虔敬诵阅方可一睹《月球叛军:火之女》芳容，阅完以后必得来段万字解析论证其优秀之处。

所有网站评分无死角扑街不到一周时间，《月球叛军:火之女》烂番茄开局9%的新鲜度仅仅回升到23%，爆米花从开局81%跌破66%，MTC32分，仅有一条绿评，信箱评分更是打响2分保卫战。

续集《月球叛军2》评分更是炸裂，mtc评分开局38，相比较与第一部取得6分巨大进步，烂番茄0分开局。

某影评人评价:《纯粹的垃圾》

连扎黑都想不出的分数，扎导轻易做到了，粉丝们千算万算没算到，最大的扎黑竟是扎克斯奈德自己。

漂泊半生，归来仍是那个扎导，离了导剪版这根拄拐就走不动路，所谓的导剪版也不过是层遮羞底裤罢了。

扎导对此倒挺乐观，计划《月球叛军》将推出6部系列电影。

《月球叛军:火之女》在伦敦首映礼后迎来社媒和观众的首批评价，毫不意外的是，跌破扎克斯奈德有史以来作品下限，烂番茄开分甚至比《蝙蝠侠大战超人》低，开局暴死。

《蝙蝠侠大战超人》烂番茄爆米花评分这是距2016年《蝙蝠侠大战超人:正义联盟》的7年后，网大导演重返电影院，遭遇的当头一棒。

营销十年艺术电影人形象，一到该露两手的时候，就得靠粉丝找补，粉丝供起来的赛博春梦《扎克斯奈德版正义联盟》，被各种影视踩头上羞辱，从《瑞克和莫蒂》到《黑袍纠察队》，再到年度票房冠军《芭比》，从动画到真人，从美剧到院线电影，笑谈这场3亿美元的闹剧。

《芭比》更是直截了当的把《扎克斯奈德版正义联盟》当做芭比们被洗脑的标志物，扎斯林们装傻嘴硬这是致敬。

《扎克斯奈德版正义联盟》播放数据垫底扎斯林们从不打逆风局，编造数据、转移话题是惯用手段，《扎克斯奈德版正义联盟》经常被扎斯林们粉饰成播放数据极高，为HBO MAX挣了不少播放量挽尊；当拿出数据的打脸时候，扎斯林会转移话题嘲讽《X特遣队》票房差，然而《扎克斯奈德版正义联盟》的票房数据为0。

按理来说像月球叛军这样的高成本科幻片需要一个漂亮的播放数据来回报投资，结果是浪漫喜剧小成本电影《只想爱你》力压《月球叛军2》登顶Netflix。

《只想爱你》4月23日上线Netflix，这部2500万美元成本的电影去年上映后票房收入超过2亿美元。

《只想爱你》用时3天力压扎克·施奈德力作《月球叛军2》登顶Netflix，后者4月19日上线。

我扎大场面，大制作，大营销的作者电影，竟然被一部爱情喜剧电影给压一头了，这个《只想爱你》到底是何方神圣？

第二周播放量直接对标一部毫无水花的电影，投了那么多钱花了那么大阵仗宣发，结果播放量与小成本合家欢旗鼓相当。

0.25亿成本且上了院线的《只想爱你》流媒体播放量暴打1.6亿美元成本的《月球叛军》，到了第二周都快跟不知名电影旗鼓相当了，曾经的院线大导现在连流媒体主场都守不住。

《月球叛军》首周观看2390万人次，第二周观看3400万人次。

《月球叛军2》首周观看2140万人次，第二周观看1880万人次。

《月球叛军2》第二周7天的观看量低于首周3天的观看量，没有靠拉长时间提升观看，第一部也是烂片但至少数据涨幅比第二部好看，第三周播放量跌到600万，第三周即落后前作约三千万播放量。

月球叛军两部播放量跌幅虽然连小成本爱情电影都打不过，但精神胜利必须有，扎克斯奈德直接对标年度票房冠军，表示看过《月球叛军》的观众比《芭比》更多。

赢！

现实口碑票房没赢过，网上吵架没输过。

经《扎克施耐德版正义联盟》一役扎克斯奈德一蹶不振，与五大制片厂彻底绝缘，只能拍网大过日子，甚至连网大都拍不明白。

扎克斯奈德上一部网大作品《活死人军团》华纳百年，迪士尼星战三部曲口碑拉胯，超英萎靡，正是扎克斯奈德回春，嘲笑老东家华纳鼠目寸光，一举奠定星战未来格局的好机会，可惜憋了这么久，只是窜了坨大的。

喜剧效果拉满的是，《反叛之月:火之女》曾多次被华纳兄弟拒之门外。

嗯，多次。

扎克斯奈德表示多次找华纳推销《反叛之月》，施奈德在大学时首次构思出《叛逆月亮》，并多次尝试引起华纳兄弟的兴趣，但均无济于事，他也曾向卢卡斯影业推荐这部电影作为《星球大战》系列的作品，但卢卡斯影业也没有兴趣。

最后网飞接纳了他。

不仅华纳拒绝，星战也拒绝了这个创意。

“星战正统在扎导！

”“教教迪士尼怎么拍星战”

说《反叛之月》不好看？

欠万字解析了扎克斯奈德引流挺有一手的，成片还未上映，各种大小宣传会上扬言致敬黑泽明对标星战，粉丝随其主将碰瓷式营销发扬光大。

《月球叛军:火之女》IMDB百分之五十八的人狂刷满分总分也仅为6.9。

IMDB评分分布极其不合理的评分分布，接近60%刷满分的人，是什么成分，普通观众都心知肚明。

粉丝倒一直是扎克斯奈德的好嘴替，“有个好编剧老扎一定是神作”，虽然成片都没看到过一眼，但是口碑是可以超前贷款的。

可以预见的，即使质量扑街照样能吹画面，甩锅剧本，毕竟《活死人军团》的盛况大伙已经见过面了。

好编剧当然配得上好导演，但扎克斯奈德是吗？

上等马凭什么要配扎克斯奈德这匹下等马？

《钢铁之躯》诺兰担任编剧为扎克斯奈德兜底不也就7分水平？

扎斯林犟嘴“这爆米花评分不是挺高的吗？

”

86%，谁知道爆米花指数跌的比截图还快《小美人鱼》爆米花93%，《沙赞2》爆米花86%，《猛禽小队》爆米花78%，《黑亚当》爆米花88%，这其中任何一部爆米花指数都超《月球叛军》。

单拿爆米花指数当标准也行，只要扎斯林愿意承认月球叛军跟这几兄弟一个水平就行。

《小美人鱼》白白糟蹋扎斯林们贷款这么久的口碑。

上映前扎斯林吹得天花乱坠，准备趁势一举复兴扎克斯奈德正义联盟宇宙，上映后哭爹喊娘，想着等到导剪版到来一切都会好起来的。

还挺有自知之明的早在电影项目拍摄阶段，扎克斯奈德的野心便肉眼可见，不单是电影项目进行中，游戏项目同样跟进，一如《黑暗骑士》携手《阿卡姆骑士》并驾齐驱的盛景。

《反叛之月:火之女》预告刚亮相科隆游戏展的时候，super evil megacorp，手游《虚荣Vainglory》的开发商便宣布决定开发《反叛之月》衍生游戏。

Evil Genius Games 表示，它已于2023年初开始与Netflix合作，开发一款基于《Rebel Moon》的桌面角色扮演游戏，交付日期与第一部电影的流媒体上映日期（2023年12月22日）一致。

Evil Genius向Netflix支付了许可费用，并同意分享利润。

两款游戏一起开发，声势浩大，第七艺术和第八艺术强强联合，狠狠嗯造扎克斯奈德庞大的反叛宇宙。

结果不出一年，电影还没上映，游戏预告没见到，东家网飞被起诉。

这起诉讼于周四在加州中区的美国地方法院提起，要求赔偿金额不详。

（在诉状中，斯奈德并未被列为被告。

）Evil Genius表示，到今年5月，他们已经制作出了228页的《界圣经》(World Bible), 430页的《玩家指南》和337页的《游戏大师指南》(Game Master's Guide)。

根据诉讼，《叛逆月球》的最初剧本 "缺少对整个故事和世界至关重要的背景信息"，而 "邪恶天才" 填补了 "所有缺失的部分"，并"为整个叛逆月球系列提供了一个连贯的背景故事"。

宏伟的反叛宇宙因为背景故事缺失被游戏商起诉，实在是贻笑大方，值得玩味的是，作为全程一手规划整个反叛宇宙的扎克斯奈德，并未被起诉。

这场闹剧不过是个小插曲，在扎克斯奈德《反叛之月》的宇宙设定里，是不存在地球的。

扎导头粉亲自发布认证结果电影还没上线，老扎就急着吃设定了。

随后扎克斯奈德表示，《月球叛军》和《活死人军团》发生在同一个宇宙中。

吃书速度之快，令人咋舌。

一刻也没有为出尔反尔留有的嘲笑时间，扎克斯奈德继续发布暴论。

扎克斯奈德表示，对《月球叛军:火之女》上电影院不感兴趣。

“电影院上映会让电影失去活力”“我觉得院线上映的模式会让电影失去活力”，扎克斯奈德如是说。

曾经高低也算是个院线导演，更一手创造《扎克斯奈德版正义联盟》导剪运动，标榜艺术家对抗资本家的扎克斯奈德，就这样草率的臣服于新东家网飞，为流媒体背书。

跪的这么快，也变相说明了网飞自由度得有多高，可惜自由度高你也不中用呀。

前有疫情期间诺兰试水电影院，顶着疫情上映《信条》，后有《哥斯拉大战金刚》、《壮志凌云2》、《阿凡达2》、《流浪地球2》诸多电影接棒上映，拯救低迷电影市场。

一番暴论，彻底暴露扎克斯奈德的精致利己主义者嘴脸。

这话一出来，这辈子也就网大了，和罗素兄弟认为电影院已经过时的暴论一样，以后难在院线混了。

扎斯林自认为扎克斯奈德审美远超其他同届超英导演，虽然跟罗素兄弟商业成绩差距有点大，不过这不妨碍扎斯林们瞧不起罗素兄弟，没想到两者理念最后竟是殊途同归。

一部叫电影的东西在电影院上映却失去了活力，你拍的是个啥？

现在幸好有流媒体这么个东西，放以前就是歌舞青春电视电影是吧。

然后呢，扎导宣布将《月球叛军》分成导剪版和pg13版，分别上线电影院和网飞流媒体，回旋镖来的如此之快。

扎克斯奈德宣布为《月球叛军》提供两种剪辑版本，电影分上下两部，每部都会有两种剪辑版本。

一种是面向大众的都能观看的版本，一种是偏成人的有观影门槛的剪辑版本。

成人观影门槛指的是:深刻的，渐进的，裸露的，被迫害的，加滤镜的，慢镜头的，仪式感的，油画特写的，宗教色彩的，人文关怀的，宗教隐喻的，神学科普的，油画质感的，黑暗深沉的，超越漫画原著的，勉强能赚回本的，网飞网络放权的，需要万字解析的，常人看不懂的。

网飞:我寻思我把剪辑权都交给你了，时长也不限制，怎么还能给我整一个导演剪辑版？

网飞好莱坞五大是不会给导演最终剪辑权的，除了少数几个，但Netflix与五大不同，是不干涉导演创作的，所以无论《月球叛军》推出哪个版本，都应该算扎导自己的导剪版，拿着最自由的创作空间，在最烂的剪辑版本里做选择题。

当诸多导演共同努力为电影市场度过寒冬的时候，扎克斯奈德在为流媒体背书，当电影市场逐渐复苏的时候，扎克斯奈德要去蹭电影市场的红利。

当然，扎克斯奈德电影的绝技就是到处碰瓷，任何一场宣发都不会错过碰瓷其他ip。

扎克·施奈德表示，《反叛之月》将避免《星球大战》出现的问题。

不管质量怎么样，口嗨一嘴，先碰瓷一下大ip吧。

扎克·施奈德表示，《反叛之月》将避免人们普遍抱怨《星球大战》到最后总是冲回塔图因。

该系列因反复重温塔图因受到普遍批评。

遥远的银河系广阔而充满可能性，一次又一次回到同一个地点限制了故事讲述的创作潜力。

作为一个全新的科幻宇宙，《反叛之月》没有《星球大战》那样的怀旧元素，因此它应该平等地探索所有世界，而不是偏向任何一个世界。

大概只能算《星球大战》吐槽吧，还算不上捆绑，于是乎，主演又狠狠踩了一脚《星球大战》。

《反叛之月》的主演艾德·斯克林将这部电影描述为“像《星球大战》一样，但充满了暴力、性和脏话。

”暴力、脏话、性，要素拉满，这确实符合扎导心中的“成人”、“史诗”、“生殖崇拜”、“黑暗”级别的电影，像《星球大战》这样包容全年段的电影，大概一辈子也入不了扎导和信徒们的眼。

导演和主演口嗨星战不够，两位制片人也抢着登俎入奁。

在8月份的《月球叛军》新闻发布会上，电影制片人黛博拉·施耐德和埃里克·纽曼承认：他们对卢卡斯影业当初拒绝了扎克·施耐德的剧本得以让《月球叛军》最终被塑造成网飞原创科幻电影项目的结果倍感欣慰。

扎导妻子兼影片制片人黛博拉·施耐德声称自己一直以来都不希望《月球叛军》进入星球大战世界观：“我告诉扎克，我不希望他在创作过程中被大ip的桎梏所束缚住，所以当卢卡斯影业舍弃他们的构想时我还挺高兴，现在我们终于可以把这么多年在拍摄超英电影中磨练的技能在太空歌剧的领域内大显身手，太令人兴奋了。

”捆绑大ip才有流量，这套操作算是被扎克斯奈德玩明白了，不仅导演蹭星战，主演和制片人也轮流口嗨，嘴上说不被大ip束缚，身体却相当诚实，张口星战闭口星战。

终于等到《月球叛军:火之女》临近上映的前一个月，导演对DC粘性更甚《反叛之月》，大小宣发不忘带上DC。

扎克接受好莱坞报道者专访表示，他已经打电话给古恩，祝福取古恩一切顺利。

并且表示如果古恩邀请他回归拍摄DC电影，他可能考虑拍摄真正的《蝙蝠侠：黑暗骑士归来》改编作品。

如果漫威方面邀请，他想拍夜魔侠和艾丽卡电影。

先是提一嘴《黑暗骑士归来》，然后开始舔漫威，扎斯林最瞧不起的“儿童乐园”居然能吸引到扎导？？？

臣等正欲死战，陛下何故先降？

号称最还原漫画导演的粉丝们不敢回应的一句话在好莱坞报道发文以后，扎克施耐德亲自宣扎克宇宙结束，结束了这段争议内容。

扎克斯奈德确定结束DC当然，出尔反尔，忽左忽右，顾左右而言他是老扎的为人。

不出一天，老扎又反悔了。

扎克斯奈德回复粉丝愿意恢复DCEU推文扎克斯奈德仍会点赞和回复有关恢复扎克宇宙的推文。

有外网粉丝在Vero贴出图片表示粉丝会继续为恢复施奈德宇宙努力，不会轻易向前看，图片内容如下： 华纳：“你赢不了的，继续战斗下去是没有意义的，你为什么还在坚持？！

” 扎正联粉丝：“因为这是我的选择. 于是扎克施耐德回复：“没错”

如果网飞有版权，我将重返DC在接下来的采访里，扎克斯奈德表示愿意重返DCEU。

在接受CulturaOcio.com的采访时，几天前刚刚宣布“扎克宇宙”正式完结的扎克·斯奈德表示，他将返回DCEU，但有一个条件：“如果网飞公司拥有我的DC宇宙中角色的版权，我绝对会这么做”，导演透露道。

一会舔漫威，一会DCEU已经结束，一会要重返DC，忽左忽右，出尔反尔，悄无声息引导扎斯林们在网飞恢复扎克宇宙，粉丝们也迅速响应，马上刷新X上的话题标签——SnyderVerse to Netflix。

“如果网飞拥有DC角色的版权我绝对会拍”，信号明确，粉丝们该开始施压网飞了。

国内扎斯林积极回收二手垃圾离《月球叛军:火之女》上映不到一个月的时间里，电影没做多少宣发，扎克斯奈德输出DC，火力全开。

在《月球叛军:火之女》上映以后，口碑相当拉胯，扎克斯奈德更是变本加厉大蹭特蹭更多无关IP以达到引流目的。

扎克斯奈德谈他的007邦德作品，扎克的007邦德会是20岁，年幼的创伤造就了詹姆斯邦德。

扎克斯奈德自荐接手007007从未有过任何消息让扎克斯奈德接棒，唯二有过传闻的导演是克里斯托弗·诺兰和格蕾塔·葛韦格，让扎克斯奈德拍摄实在是无稽之谈，他在访谈中提到的邦德出生卑微更是闹笑话，这波毛遂自荐多少有点热脸贴冷屁股。

随后扎克斯奈德称超级英雄电影为死胡同，人们不愿意讲独立故事﹣﹣来自一个刚刚发行了电影上半部并且把它和自己上上部毫无关联电影合并到一个宇宙的导演。

不到一周前刚说自己愿意拍摄《黑暗骑士归来》，在网飞重建DCEU，想担任漫威《夜魔侠》和《艾丽卡》导演，不到一周改口超级英雄电影是死胡同，言下之意大概是缺了我扎克斯奈德，你们拍的都是乐色。

头脑简单又自命不凡，抄星战都没抄明白呢，真当自己黑泽明了呀？

早在几天前古恩就批评过近期超英电影最糟糕的元素之一就是“Cameo Porn”客串泛滥，尤其是和剧情故事无关的，没想到同样的逻辑几天后被扎克斯奈德捧起来再聊一遍。

古恩批评超英客串泛滥看来扎导不仅爱生产垃圾，还喜欢捡别人消化的东西再咀嚼一遍。

在《海王2》上映之时，THR报道扎克斯奈德表示愿意和“海后”艾梅伯合作，对艾梅柏．希尔德在与前夫约翰尼．德普的纠纷期间受到网暴感到惊诧："我就是不明白。

如果别的人不喜欢她，我也不知道要说什么，我愿意当即跟她合作。

"随即扎克斯奈德希望NBA球员詹姆斯加盟反叛之月宇宙。

据variety报道，扎克和制片人黛博拉·斯奈德被问到他们对未来的电影系列是否有任何梦幻选角的想法，“我们有梦幻选角，”黛博拉说。

扎克斯奈德希望合作NBA球星詹姆斯两位跟《月球叛军》八竿子打不着的球星演员莫名其妙被提一嘴，早在艾梅伯身陷官司的时候扎导干嘛去了？

从未声援过，倒是在《月球叛军》宣告彻底扑街的时候跑过来蹭流量，詹姆斯和艾梅伯两位唯一共同点——流量足。

在《月球叛军导剪版》临近上线的前一个月，扎导搬出他的史诗大作《扎克斯奈德版正义联盟》。

在VERO上发文《扎克斯奈德版正义联盟》将在院线上映。

想在大银幕上观看ZSJL吗？

敬请期待吧！

（像这样的宗教活动记得报备）果不其然，扎克随后宣布：月球叛军导演剪辑版即将于8月3日在洛杉矶埃及剧院上映！

扎导是懂流量炒作的，没看到正义联盟档期，等来了月球叛军的档期，兜了个圈子，借此宣传下个月即将上线的《月球叛军R级导演剪辑版》。

早在2022年7月滚石就报道，正义联盟导剪运动被指受到水军影响。

导剪运动数据疑似注水据《滚石》杂志透露，有调查报告指出，围绕[扎克·施奈德版正义联盟]展开的声势浩大的“释出扎剪版(ReleaseTheSnyderCut)”运动中，有大量虚假互联网账号的参与，这些账号在该运动中放大了某些针对华纳的负面信息。

在华纳兄弟影业的委托下，两份研究“导剪运动”如何进行的报告得以曝光，而《滚石》杂志最近接触到了这些报告，其中提到：“参与导剪版讨论的社交媒体账户中，有很大一部分——具体来说是13%——被认为是虚假账户。

”

把素材偷出来还用做宣传，真有你的扎导这场运动中，扎导违规带走了正义联盟原始素材拷贝，并拒绝了华纳的归还要求。

扎导直接将这份原始素材贴上"导剪版214分钟"的标签炒作导剪版存在，这一切貌似是他一开始就计划好的。

粉丝创建的扎剪运动网站实际是营销公司运作。

来自中国的扎导粉头Fiona Zheng（心心女神）自称扎剪请愿网站Forsnydercut.com创始人，但在去年被实锤该网站实际上由美国一家流量营销公司创建。

扎剪版立项后，扎导一直在跟高层发生争执并威胁后者。

否决扎导不合理要求的高管被P了人身攻击的图片，并从扎导饭圈流传出来，有的甚至发给了当事人家人。

华纳高层至少在扎剪版公布后就知道扎剪运动的水分很大了，根据报告显示推特扎剪运动僵尸粉比例高达13%，远超一般话题；"恢复扎导宇宙"推文一天有100万，但几天内就降到了可怜的4万，数据不会说谎。

扎克斯奈德版正义联盟对比神奇女侠1984数据凭借《扎克斯奈德版正义联盟》补拍投资七千五百万美元，卖碟连一个零头赚不回来，连《神奇女侠1984》五分之一达不到的骄人成绩。

毕竟刷账户成本低，但一到了付钱买票的时候就原形毕露了，在刷钱上甚至还不如饭圈的粉丝能刷。

今年滚石第二次质疑扎克斯奈德导剪运动买水军，扎克斯奈德回应买水军指控。

扎克斯奈德回应指控第一次回应里扎克是很强硬的，坚决否认自己买水军，说自己不认识那个导剪版网站注册人（某个水军公司老板）。

而这次的回应是“真相没那么重要，反正最后电影（导剪版）做出来了” 。

真有意思。

反复横跳，给扎斯林脸都打肿了，上映前吹得天花乱坠，还要复活扎克正联，多少有点痴人说梦了。

看超英的都能认清自己是图一乐，扎斯林看的却会产生觉得自己的品味超脱于电影工业，有种接近智性精英存在的错觉，为了论证扎导电影优秀随手一个十万字解析不在话下，睥睨一切，实在是年度笑话。

话音刚落，不到一天，华纳新片《旺卡》北美首日爆1440万美元，北美开画预计3700万-3800万。

口碑和开画直指同类型电影《妈妈咪呀》和《马戏之王》。

对比：妈妈咪呀北美票房1.441亿，全球票房6.94亿。

马戏之王北美票房1.743亿，全球票房4.349亿。

票房年度冠军《芭比》2023年华纳影业光北美地区票房盈利达14亿美元，比去年大涨50+，仅次于环球16.4亿和迪士尼18.44亿居五大第三，扎斯林却在意淫华纳全年血本无亏，幻想扎克斯奈德蒸蒸日上，属于是活在自己的信息茧房。

而事实是扎克斯奈德的《钢铁之躯》（盈利4270万美元）、《蝙蝠侠大战超人》（盈利1.05亿美元）票房盈利加起来不如《新蝙蝠侠》一部的盈利，扎克斯奈德离开华纳以后7年没有一部电影上电影院，拍一部电影扑一部电影。

DL报道，《新蝙蝠侠》净盈利1.77亿美元

《新蝙蝠侠》收入，成本，盈利表格

著名洗脑微博博主为什么不上电影院呢？

是不想吗？

五大怎么没人带你玩呀？

扎克斯奈德在接到《钢铁之躯》前，生涯履历执导过《守望者》、《美少女特工队》、《猫头鹰王国》，三部七千万成本以上的大制作在票房成绩上全部扑街。

华纳没有嫌弃这商业成绩，让扎克斯奈德担任DCEU宇宙规划，并担任总导演，给了《钢铁之躯》最豪华的配置，编剧诺兰监制高耶配乐寂寞，有这么一帮顶级阵容《钢铁之躯》仅盈利4270万美元。

顶级配置《钢铁之躯》盈利4270万美元是个什么概念呢？

同是DC的《沙赞》盈利7400万美元，接近倍杀《钢铁之躯》。

《雷霆沙赞》盈利数据《雷霆沙赞》收入：全球票房3.66亿美元，分成1.55亿美元。

全球家庭娱乐5800万美元。

全球电视网络1.23亿美元。

总收入3.66亿美元。

总成本2.62亿美元，包括制作成本1亿，全球宣发1.05亿，分红500万等多种花费。

最后DL算出电影净盈利7400万美元。

现金回报率1.28，和漫威影业《蚁人》基本持平。

以《雷霆沙赞》的盈利数据，刚刚下映就能预定续集计划。

有《黑暗骑士》三部曲连破10亿珠玉在前，超人搭配蝙蝠侠两个顶级ip，《蝙蝠侠大战超人》票房大跳水，仅盈利1.05亿美元。

《蝙蝠侠大战超人》盈利数据随后华纳给他7500万美元用来补拍《扎克斯奈德版正义联盟》，加上《正义联盟》原始成本和尾灯接手补拍，天价成本高达3亿美元，结果数据照样被《神奇女侠1984》薄纱。

《扎克斯奈德版正义联盟》跟《神奇女侠1984》数据对比盈利能力如此不足，赔本赚吆喝还让扎斯林们追着骂，也不知道除了华纳还有谁会让扎克这个扑街货拍这么多电影。

一个导演在三部电影连续亏本后还能在每一部电影里拉到两亿投资（相当于隔壁复仇者联盟级别的），第一部电影能拉诺兰监制，大卫高耶写剧本，汉斯季默配乐（黑暗骑士原班人马）罗素克劳，凯文科斯塔纳等演员，第二部电影能砸上上亿美元的宣发，威尔金森设计服装（超人的氪星文字战衣），第三部电影能拉来乔治米勒当联合制片人，几百人去冰岛拍几分钟的镜头，片场临时建一个一比一的咖啡馆来客串两秒，拍一个短片能叫来DCAU的元老级人物布鲁斯提姆，出一个大纲能让吉姆李画图，杰夫琼斯写字。

网飞能给他这种资源？

哦，偷《正义联盟》原始素材的事还没找你算账呢，也算对扎克斯奈德够仁至义尽了，结果还养了帮粉丝追着华纳骂。

扎克斯奈德偷素材用作私人宣传在他的规划带领下，华纳的DCEU简直就是一滩稀泥，完美错过超英电影崛起的风口。

跟DCEU彻底撇清关系的《小丑》《新蝙蝠侠》却大获成功。

扎克斯奈德执导口碑最无争议的《活死人黎明》，由古恩担任编剧，扎斯林现在却各大网站追着古恩骂，其实离了古恩，他的每部电影都是所谓的“两极分化”。

古恩选角《超人:传承》版超人以后，扎斯林追着任何相关资讯满屏发癫。

1米85和1米93，低配超人？

哦，原来亨利1米85呀，那没事了。

嘴上说着不捆绑大ip，其实是自己没能力建立个电影宇宙，话里话外还是碰瓷星战DC，离开DC三年一部有成绩的成片也拿不出，拿着300和《守望者》原著兜底邀功，一到改编就是缝合扑街，属实是营销当世第一人。

当星战杂糅《七武士》，扎克斯奈德的缝合电影本质不是用来创新的，只是用来筛选结晶的。

扎克斯奈德:看过《月球叛军》的观众比《芭比》更多。

流媒体数据播放量对标影院观影人次，扎克斯奈德再创新算法，观影人次是实打实的能转换成票房的，拿着流媒体数据对标票房冠军，这种精神胜利法连扎斯林说不出口。

《月球叛军》观看人次量：第一周2390万，第二周3400万，第三周1110万，第四周390万，一路下跌，第四周即跌出网飞播放量前十。

播出第七周的《超级马力欧兄弟》播放量都比第四周的《月球叛军》高，前三周累计加起来不如网飞自家小妞电影《紫心之恋》，在流媒体里是相当扑街的档次，哪里有脸对标《芭比》，网飞砸大钱拍摄和全球宣发都捧不起来的扑街货。

离开华纳的诺兰拍出了口碑票房双丰收的《奥本海默》，票房年度第三，颁奖季直指奥斯卡。

离开DCEU的华纳，超英电影有《小丑》、《新蝙蝠侠》艺术票房双丰收，非超英电影捷报频频，能拿下年度票房冠军，旗下HBO更是频出爆剧。

而离开华纳的扎克斯奈德一蹶不振，网大都拍不明白，张口星战闭口DC，时不时拐一下华纳，哄堂大笑了属于是。

唉，华纳，唉，网飞，唉，其乐融融

　　我在反思自己为什么越来越不喜欢这种太空歌剧类型的电影了，可能就是因为我长大了，变老了吧，像这样的电影，除了静止画面还比较考究，可以用来做壁纸之外，其余的部分，就完全没有任何可圈可点之处了，它对于我的现实生活没有任何指导和借鉴作用，我从片中学不到任何的知识点和深刻的思维，来解决我现实中遇到的问题，那我为什么还要浪费2个多小时的生命来做这件事情呢？

　　这种类型片最大的问题就是它的逻辑完全经不起推敲。

如果你说把这群人放在中国的武侠时期，还勉强能说的过去，而且他们这帮人貌似也确实在过着侠客一般的生活，除了那个农民，其他人整天就是混吃等死，也没啥正经工作，都不知道他们的生活来源是什么？

难道就靠打打杀杀从屌丝手里抢几个铜板的酒钱过活吗？

　　而这样的生活，放在星际文明时代就更是完全说不通了，暂且不说在人类都掌握了穿梭星系的技术，这群混混还有没有生存空间，你就看现在的社会，年轻的农二代，连去工厂里打螺丝都不愿意去了，还有人愿意去种地吗？

这是第一个矛盾点；　　第二，人类的科技都先进到可以穿梭各个星系，那么能源问题肯定早就解决了吧，不然也带不动那么大的飞船吧。

既然科技都这么发达了，难道还要靠农民们亲自下地种庄稼吗？

吃饭问题难道不是比星际穿越更容易解决的吗？

袁隆平没搞出来反重力火箭，但杂交水稻还是可以搞出来的吧，咋火箭都满天飞了，庄稼都种不明白呢？

　　这还只是从戏谑的角度去看的，大家真认为这样的社会在现实中是可能存在的吗？

反正我觉得是根本不可能的。

架空历史、架空背景，我觉得没毛病，但为什么大刘的科幻就让人能看进去，是因为那种架空，是让人觉得合理的，让人觉得只要在关键的科技问题上取得了突破，我们的社会是很有可能变成那个样子的。

　　而太空歌剧类型的电影，就会让人觉得像是小孩在过家家，别说到了星际穿越时代了，就算是现在，我也不想去那样的社会去生活，太渣太烂太颓废了，没意思。

您打开的是《正义联盟：火之女》而非《月球叛军：火之女》影评_哔哩哔哩_bilibili当一位极具才华的创作者面对自己的商业项目时，若他的创意无法顺利实施，转而只能在不那么宏大的低成本项目中实现部分想法，这其中的无奈与失落感，正是我观看《月球叛军：火之女》时反复揣摩的心境。

显然，这部电影承载了扎克·施奈德与其团队长期酝酿却未能如愿实施的诸多构想。

而随后他女儿的离世，更是迫使他在重重困境中做出了诸多妥协。

尽管如此，这个商业项目被迫契合了时代的潮流，观众对其中幽默与讽刺元素的并不是全然喜爱。

然而，本以为华纳DC随后利用这一契机，仅让扎克·施奈德在HBO Max流媒体平台上完成了一个版本的《正义联盟》，之后却终止了与他的合作。

我曾以为，鉴于他对流媒体平台的贡献以及作品的高播放量，他会得到更多延伸创意的机会，但事实并非如此，他最终还是离开了原有的计划。

观看《月球叛军：火之女》时，我深刻感受到导演丰富的创意，这不禁让我想起之前看过的一个视频，其中导演为真理皮鞭角色的试镜片段展现了他精湛的镜头调度技巧，这段视频也助力盖尔·加朵成为好莱坞的璀璨明星。

我将扎克·施奈德与中国的徐克导演相提并论，因为徐克同样拥有深厚的绘画功底，其手绘稿的艺术价值甚至可媲美漫画出版级别，这种对视觉的极致追求在扎克·施奈德的作品中也体现得淋漓尽致，他们正是通过这些努力，才说服公司推进项目。

1. 护腕变刺客神器在扎克·施奈德早期制作的demo级短片中，就已能窥见他对细节的极致把控。

比如神奇女侠如何利用手腕护腕进行战斗的设计，虽然最终这一设定被赋予了裴斗娜饰演的刺客角色，但从中我们仍能感受到他对武器运用的独特见解。

在短片中，鞭子被赋予了多种用途，从巧妙地将敌人武器藏匿于栏杆，到精准地将敌人拽倒在地，每一个动作都充满了创意与想象力。

最终版的《正义联盟》中，闪电侠的戏份似乎更多地集中在一些无关紧要的对话上，而未能充分展现其在《神奇女侠》中那种震撼人心的战斗升级，这确实令人感到一丝遗憾。

至于《月球叛军：火之女》，我强烈推荐观看，因为你能在其中捕捉到诸多《正义联盟》的影子，无论是画面构图、镜头运用，还是角色设定与人物性格，都展现出了高度的相似性。

这部电影无疑属于超级英雄题材中值得一看的佳作，它巧妙地通过引入角色来构建故事框架。

许多超级英雄电影之所以首部作品最为吸引人，正是因为它们深入挖掘了角色的背景故事，为观众带来新鲜感。

相比之下，续集往往因角色背景已知而难以再创新意。

《月球叛军：火之女》同样遵循了这一模式，它汇聚了五位各具特色的角色，并在紧凑的剧情中展现了他们各自的出场方式、战斗风格及实力，令人目不暇接，有效避免了观影疲劳。

2. 低成本高审美然而，这部电影也延续了导演以往的一个问题——篇幅过长。

在某些段落中，观众可能会感到节奏拖沓，例如角色集结准备对抗反派时，导演选择了冗长的铺垫而非直接切入高潮。

这种处理方式无疑考验着观众的耐心。

类似的情况也出现在《守望者》中，我当时观看时便因影片过长而难以持续集中注意力，部分原因在于我的社会经验尚浅，但更主要的是影片本身的节奏把控不够紧凑。

《月球叛军：火之女》的制作成本显然较为有限，这在多个场景的制作和特效运用上都有所体现。

尽管缺乏宏大的特效和设定，但导演巧妙地利用有限的资金打造出了几场令人印象深刻的场面。

作为油画出身的导演，他在色彩搭配和整体色调上展现出了极高的审美水平，这与我最近观看的电视剧《繁花》有异曲同工之妙。

《繁花》虽然成本有限，但其特效场面的调色却极为精准，尤其是对外滩金色水面的描绘，既富有视觉冲击力又寓意深刻。

此外，导演还擅长运用高对比度的画面元素来表达复杂的情感和社会现象，这正是美术功底深厚的导演所独有的特质。

尽管影片时长稍长，且画面存在进一步优化空间，但其潜力足以支撑其成为一个系列。

一旦制作精良，势必吸引更多投资人和观众。

值得一提的是，该电影同样能为游戏类场景的设计提供宝贵参考。

游戏场景在光影设计与情绪渲染上需具备强烈的主题性，而电影中丰富的星球与主题设定，其色调极具情感表现力。

若能在影院观看，那种星球悬于头顶的震撼感定将更加深切。

3. 星际农民的悲壮此外，电影中的打斗场景及其打击感设计，也极为符合游戏场景制作的逻辑。

裴斗娜的双剑初看类似星球大战的激光剑，但细观之下，其电拖影效果与众多游戏细节不谋而合。

导演在运用慢镜头时极为克制，不仅增强了打击感，还巧妙地在某些场景中，如小女孩复活小鸟的场景，用慢镜头渲染出神圣氛围。

这表明慢镜头在不同场景下发挥着多样化的功能，而非仅限于提升打斗效果。

导演在慢镜头运用上，继续展现了他一贯的风格，尤其是在打斗核心场景中拉出的广角镜头，将对立双方的张力瞬间凝固，如同临门一脚前的暂停，让人心弦紧绷。

这种手法在他执导的猫头鹰题材动画片中也同样显著，即使面对子供向作品，也能保持高度的视觉张力。

观看此片时，我深感其镜头设定中蕴含着《正义联盟》时期的想法与创意。

而整部影片给人的感觉，恰似一部视觉版的《三体》。

在宏大的世界观构建下，母亲拥有摧毁星球的力量，而人类则如同农民般渺小。

面对母亲，不同人物展现出各异的立场与选择，尤其是赏金猎人的角色设定，其家族受母星摧毁却加入赏金猎人行列，这种复杂性与《三体》中的降临派或灭亡派颇为相似，体现了不同派别间的观念冲突与碰撞。

尽管它没有《三体》那般天马行空的想象力，最终展现的仍是光波交织与热兵器时代枪械的碰撞，核心镜头仍聚焦于拳脚与冷兵器的激烈对决。

然而，每一次打斗都充满了戏剧张力，让人目不转睛。

若将这部电影置于《三体》宇宙观的框架下解读，你或许能发现其独特的魅力与不同凡响之处。

综合而言，我会给予这部电影三星至四星的评分，因为若能在时间与成本上更为充裕，它定能更加尽善尽美。

4. 再造江湖梦我对这部电影的后续剧集充满期待，并认为它完全有潜力改编成一款精彩的游戏。

以《光环》美剧为例，其成功借鉴了游戏内的人物设定，展现了影视与游戏融合的无限可能。

本电影中的打斗桥段及那位以真善美之名拯救世界的外星人形象，与《光环》中的Cortana有着异曲同工之妙，完全有资格成为游戏情节的一部分。

通过将电影的各个部分作为游戏过场动画，串联起一系列令人热血沸腾的打斗场景，无疑将为玩家带来前所未有的游戏体验。

扎克·施奈德导演似乎总能精准捕捉当代年轻人的兴趣点。

他的台词虽略带夸张，却不同于王家卫式的诗意吟唱，而是充满了江湖气息与侠客风范，让年轻观众感受到一种快意恩仇的豪情。

如今，《正义联盟》的接力棒已交到了另一位擅长融合流行元素与客制化风格的导演手中，未来如何，着实令人期待。

我很好奇，当代年轻人究竟更偏爱于充满江湖英雄气息的作品，还是那些轻松幽默、略带恶搞色彩的短视频内容？

这将是未来娱乐趋势中一个值得探讨的话题。

以上便是我对《月球叛军：火之女》的观影感受与看法。

先说个人结论：2.5/5，鉴于豆瓣打分机制以及这只是系列开篇第一部，多少为铺伏笔浪费了不少篇幅，我愿意给个3星，勉强及格吧。

这两年想要客观评价扎导的电影真不是一件容易的事，从BVS开始，扎导就让我又爱又恨，爱是他塑造的大本版蝙蝠侠的造型和动作戏都是一绝，恨是除了造型和动作戏其他都是垃圾，剧情垃圾人设垃圾，把DC三巨头这种王炸阵容打成了两个对儿的效果；之后的正义联盟，导剪版千呼万唤始出来，我看了四个小时感觉就这？

确实比尾灯版要好，但是也就是六十分笑五十分的水平，实际内容并没有多太多，时长可是整整多了两个多小时，行吧我就当他量给的足一些就算拍dc那些人站那儿唠嗑我也觉得可以看；在之后的活死人军团，我是抱着活死人黎明的期待看的，在开场MV一样的片头惊艳了一下以后，整个电影垮得一泻千里，都已经被吐槽烂了…但是这部电影不一样，看之前没有任何的美漫滤镜或者前作加持，我是秉着一颗平常心看的，观影体验谈不上良好，按照个人习惯先说优点再说槽点。

优点是这部电影的特效和服化道做的比较用心，能够感觉出角色设计的用心（后面最后去那个星球特效就糙了一点，之前都挺好的）；个别动作戏（注意是个别）拍的还不错；剧情比较简单，起承转合算是比较完整的，收尾前有个高潮（反面例子是沙丘，可能其他地方都很好但是第一部断的太莫名其妙了，属于没高潮起来就戛然而止了）。

槽点嘛，首先还是剧情，简简单单一个反抗军阀的故事，硬生生拉成两个小时，有些地方节奏寡淡如水，加以意义不明的对话（可能是为了后面铺垫吧），如果压缩一下到一百分钟我觉得节奏可能会好很多；第二就是慢动作的应用，我真是服了，就跟慢动作镜头不要钱一样，随便往里加，关键是这里的大多数慢动作都毫无美感可言，反而更加显得在拖节奏，看的时候我不会被这些慢镜头震撼，反而会在想“干啥呢这是，为啥这也要慢放一下啊”（正面例子我个人觉得扎导自己《守望者》中夜枭和丝魂二代对流氓的巷战、以及夜枭和罗夏对法老王的打戏，慢动作用的就恰到好处，能够体现打击的速度与力道）第三个槽点单拿出来着重说一下，就是战斗部分的“过家家”感觉：在这个世界观下，也不存在原力或者超能力的设定（或者还没体现出来？

），那裴斗娜演的那个武士，拿两把刀怎么能和用激光枪的士兵们打的呢？？

这种感觉在最后大混战的时候尤为明显，看着反派军团一大波士兵就在近处拿激光枪扫射，就是打不到主角团的人，黑人反抗军领袖拿着钢筋往梯子上跑的时候，镜头扫到有俩士兵都快贴他脸上了吧，就是打不到他，女主角也是，最后要追着反派队长打的时候，端着枪直接往前冲，我说你拿着枪呢你直接开枪不行吗？？

那个反派队长在枪林弹雨中直接挺直了腰板，慢慢悠悠往回走，这是开了生物力场确定别人打不到你吗？

谁给你的勇气啊？

黑人反抗军领袖拿着根钢筋，就能把宇宙飞船的玻璃刺穿了？？

这玻璃是民用等级的吗？？

刺穿以后，拉了一下这个飞船侧翼炮台的摇杆，就能让整座飞船控制不了方向坠毁了？？

这飞船是除了侧翼炮塔就没有其他活人了吗？？

整个给我的观感就是闹着玩儿一样，一点也不严肃，有人牺牲也不觉得悲壮，因为觉得他在之前的动作戏里好像早就应该被击毙了。。。。。。

不知道这部电影总体反响如何，我个人是觉得很一般，但如果有第二部我应该还是会看的，就当是看个乐子了

种自己的花，爱自己的宇宙你身边有扎斯林群体吗？

组织是否已被邪教徒渗透？

小心这些极端的影迷，敬而远之就对了。

相信我，扎斯林不是单个领域的化身，他们无处不在！

也许我就是其中一位，所以你们打差评分明就是在迫害我扎哥哥好不好，哈哈～玩笑点到为止，让我们言归正传。

本周的观影团周限定活动由我阿扶来进行，共有7人参加，均分为4.8分，打破牛班最低观影人数和最低分数记录！

@六翼黑天使。

（7/10）尽管我确实希望慢镜头少用一点（毕竟ZSJL就已经够多了）、凹造型的几处可以稍微收收（凹得让人恍惚觉得这几位英雄已经出了十多部单体电影了——tbh还挺期待看到的）、以及机器人的线完全应该删了属实有点不搭，尽管边看我就边自言自语的吐糟，但宏大世界观+太空魔幻史诗+各显其能的英雄，很难不让我（继某mcu电影之后）再次打出非主流的分数，扎导仿佛是把从设定到视听所有他喜欢的元素都炖在一起了，只能说还真蛮合我的口味，我从来都没有办法拒绝开始一段充满了无限可能的宇宙冒险。

（不过真的很想知道蜘蛛女的孩子们还有没有救了 （赞同短评扎导更适合做游戏的看法，但还是希望电影能好好拍啊啊啊！

） （再次胡言乱语@tangerine （6/10）先说一句肯定是能看的，毕竟今年很多我花钱进电影院的片子还不如这部，带善人奈飞还让人免费看，我反正没意见的。

不过除了扎式滤镜，确实两个小时硬凹深沉也没凹出来个什么劲，看似新世界实则随处拾人牙慧，星战系的七武士啊不就是，无一处是他自己的，你七武士还要分两部拍？

没慢镜真拖不到俩小时，扎导你是在拿网飞洗钱吗？

剧情也比较降智，一堆人加起来没一个心眼子，一喊口号就一呼百应，没看明白团队是怎么集结的，也没表现出帝国和叛军的矛盾所在。

你们出去找叛军的，就勾搭上遇见的第一个陌生人，一眼间谍好吗？

而且，你帝国都绑上六人了，这也能输boss不是卧底？

各方面真塑造的太弱了，看的人恶心，过度的慢镜头也一团稀碎，只能寄希望于真是因为是第一部所以保守了。

啥也不是，扎斯林，散会！

@mdr skywalker （4.5/10）除了一些美学设计几乎一无是处，无比接近《星球大战》的世界观设定（怪不得是被迪士尼遗弃的星战企划），对《七武士》的拙劣模仿，看的过程中小队如何组建的根本就是一头雾水，让很多人卖艺之后直接成为终极大战的背景板了，有人反水也是意料之中，扎导标志性的慢镜头毫无意义，动作戏拍的观感极差，感觉他的世界观空有皮囊，内在空洞无比，也就是网飞还愿意给这种项目送钱了。

@要丸 （4/10）#扎克施耐德09 扎导自己的星战mix沙丘，但大格局里搞小家子气，硬生生把太空史诗搞成是一部冒险集结片。

不要搞电影，拆成曼达洛人这样的剧集会不会观感要好一点。

漫长的两个小时里，也就扎导对画面的把控还算可以一看，但最后的大战还是崩得惨不忍睹。

@wild life （4/10）搁这跟我演科幻片知识大赏呢 首先在整体格局上毋庸置疑，把这反派改改都能直接放进星战宇宙里，但情节全程如同儿戏，丝毫没有危机感，按部就班的接任务，获得同伴，你这RPG剧情我还不如直接玩游戏了，动作场面简直一团乱麻，分镜切的简直离谱，实在是相当难看啊。

本片你将看到包括但不限于，超能查派，银翼杀手，星球大战，角斗士，七武士，甚至还有黑客帝国，如此缝合怪的视效设计属实给我干审美疲劳了，预料到可能会比较离谱，但是离谱的效果还是超出了预料。

唯二两星分别给索菲亚波多拉和裴斗娜，真是给裴斗娜白瞎了，她的戏份除了打那个蜘蛛精，剩下一半时间都在旁边干瞅，那你特么让她演啥来了？

除非好奇心太强，否则不建议看。

@ 扶不起先生 （4/10）可怕的事情还是发生了，一部剪辑稀碎的假电影。

一星给前40分钟的铺垫，一星给喜爱的演员阵容，村落角色的共鸣刚开始没多久，就被各种混乱的人物塞满了整个屏幕，剧情毫无理由的拼接，从飞船起飞招募伙伴那刻开始，这个宇宙如同纸糊般的虚假，很难注入感情，更别提几个关键人物的死亡了。

我根本不期待导演剪辑版能补救多少，我只想说扎导你是真的爱这个宇宙吗？

@𝑮𝒊𝒅𝒆𝒐𝒏 （4/10）前言看这部电影之前我想了很多赞美扎克·施奈德的话，再琢磨着怎么把这篇长评变成史诗级且深层次的基调，但是当看完《反叛之月：火之女》后，整个身体都绷不住了，忽然想起BVS的那句台词“下次你见到天空上的蝙蝠灯,不要出现了,蝙蝠已经死了,把它埋了”。

这篇长评我不会着重讲述电影本身，除非导演剪辑版能够力挽狂澜，但我不抱太大希望...

宇宙故事的起源扎克·施奈德是一位天马行空，灵感迸发的导演，他还是学院学生时就幻想拍摄一部太空版的七武士电影，反叛之月也就从此刻开始有了雏形。

可惜的是扎导向华纳和迪士尼推销自己的故事创意时被接连拒绝，当时扎导一度想将其变为星球大战的番外篇。

真正的好饭菜，即使晚一点，也不会影响它的美味，可扎克·施奈德拍摄的电影永远具有争议性，作为DCEU的掌舵人，《超人：钢铁之躯》、《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》、《扎克·施奈德版正义联盟》将扎导高度神化，如同原力的诞生总是伴随着光明和黑暗，两股极端的力量（扎斯林与扎黑的纷争）从未停息，经历了华纳高层的创意分歧和人事动荡后扎导被清洗出局，随后网飞就向其抛出了橄榄枝，因此扎导多年以来拍摄太空版七武士的梦想也得以实现。

也许是DCEU的挫败感使然，也许是网飞嗅到了流量的味道，扎导与网飞一拍即合，决心要搞一个史无前例的大宇宙，再此之前由扎导拍摄的《活死人军团》也曾表示过会建立宇宙，并且相应的衍生作品也会陆续登场。

流星雨与陨石坑如果将反叛之月的宣发比喻为流行雨般的华丽，那么实际观影体验只能说是陨石坑般的凹囧。

扎导的审美能力有目共睹，从BVS三巨头初次亮相再到JL正联成员陆续登场，每个演员的外形都十分契合角色。

反叛之月的演员阵容也同样如此，我非常喜欢索菲亚·波多拉、裴斗娜、雷·费舍尔饰演的角色，索菲亚·波多的女主性感坚韧、裴斗娜的剑客帅气飒爽、还有出场次数极少的雷·费舍尔，他低沉的嗓音和强壮的肌肉让我目不转睛，既然菜色是精心雕琢的，那么想必味道也不会差吧，可扎导的叙事能力再次刷新了我的下限，故事从前40分钟后开始崩坏，星球之间的旅行变得廉价和儿戏，抵抗帝国的伙伴招募戏码开始走马观花，就连裴斗娜剑客的高光时刻也就仅仅是与蜘蛛精缠斗的片段，除此之外完全沦为背景板，杰曼·翰苏的将军更是跑龙套般的存在，完全没有预告片中的震撼人心，查理·汉纳姆饰演的赏金猎人突然反水简直离离原上谱，指望观众用意念去理解剧情吗？

角色弧光支离破碎，故事节奏流水账，看到最后的决战已经彻底失去了看续集的欲望，扎粉那千疮百孔的小心脏还能跳动多久呢？

筑梦师与蓝图侠不同于漫威大部分“屎尿屁”同质化的作品，扎导相对来说还是非常有个人追求的，他所塑造的角色通常都拥有极致的美感，得益于扎导油画般的镜头掌控，极具个人特色的慢镜头，甚至对于演员还有相应的塑形要求，拿海王2来举例，杰森·莫玛饰演的海王在第一部中有非常棒的肌肉线条，在第二部中就几乎没有秀肌肉的镜头，穿着紧身衣显得非常臃肿，所以从电影质感、人物服饰这些外观上来看，扎导是无可挑剔的，但外表往往过于精致，故事内容就越容易被忽视。

这时候有人可能会拿镜头语言来说事，不得不承认在活死人军团之前的一些作品中，不少人从扎导的镜头下解析出了非常多的内容，做成了万字解析供人“瞻仰”，让一部分观众认可了扎导，但一名优秀的导演讲故事能力也同样重要，总是靠着镜头解析和剪辑版说事可不行。

但扎导似乎对自己有着谜之自信，在一些采访中常常透露出自己的制作创意，并承诺给观众带来不一样的电影体验，结果正片一出（活死人军团、反叛之月），喜欢他的粉丝傻眼一波又一波。

这几年制片公司都打着宇宙概念来圈钱，很难不让人多想，尤其是流量为王的网飞，扎导究竟是一位筑梦师还是只会画饼的蓝图侠，这还有待商榷...

又又又是剪辑版一部电影拆成两部来拍，两部电影分成四份来上映，这次扎导又又又开始整活儿了，网飞宣布先上PG-13再上R级，卖碟华直呼高手！

众所周知扎导最牛逼的地方在于剪辑版本和上映版本完全不是一部电影，在华纳拍电影的时候，扎斯林会把锅子狠狠的甩给狗儿子华纳，效果当然也是非常的显著，《守望者》、《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》通过导演剪辑版来拨乱反正，导致不少扎粉都认为扎导被制片公司有意针对，才导致作品被炮轰。

但这种情况在网飞公司来说根本站不住脚，反叛之月的翻车完全可以说明这种情况，完全自由的创作环境反而让后续的电影更加混乱，让人不免怀疑之前的作品有编剧能力加持，因为后面凡是扎导参与编剧的无一例外的烂了。

当然扎斯林有自己的一套阴谋论，说目前版本是专门拍给儿童看的，后续上映的导演剪辑版才是成人电影，扎导牺牲首映版本的口碑换取绝对的创作和时长的自由权，那么我只能说网飞你是真狠啊，把迪士尼和华纳想做的事情都给做了！

别指望了，扎斯林种自己的花，爱自己的宇宙，自己也曾是扎斯林中的一部分，但我更相信好的作品自己会说话，而不是靠小道消息来捕风捉影来意淫，这种饭圈文化为什么要流入电影讨论区，商业与艺术的完美结合才是观众喜闻乐见的，诺兰这类导演是最好例子，鼓励原创剧本和制作上的用心才是优秀电影的硬实力，所以别指望了，扎斯林，若要是将扎导高度神话无异于捧杀，爱扎导就要勇于提出建设性的意见和批评，扎黑那样满口芬芳的做法不可取，做一个理智的扎粉，爱生活爱电影，感受电影真正的魅力才是最重要的。

感谢大家收看本期牛班的周限定长评，更多资讯请关注@春天的放牛班

哈哈哈，看个电影真累！

全程吐槽，短评写不下了那就发这里：你用牛耕地家里却装电动门？？

金属机器人你有人性可以但是铁皮你还要洗脸？？

还要毛巾擦脸？？

反派喽啰你手里拿着机关枪哎干嘛跟她近战？？

泰国还是哪里的小哥你真有种啊？？

这种还没来女主就知道他们的品行的部队你跑到这才知道他们的德行？？

你伸张正义的样子真的很搞笑！

电影全程充斥着毫无疑义的慢动作，一个cg制作的廉价炸弹落到地上效果，你也要慢动作？？

女主在酒吧你刚放完狠活威胁大家要信息，就用蚊子音？？

不知道还以为被谁欺负了，除了我谁能听见？？

帅气的慢镜头射击你tm也没打中别人啊？？

大猫头鹰人真好啊，想蹭你下来那么多尖角石头不用还专门找个代助跑的航母大平台给你放下来？？

亚洲小姑娘蓄半天力我以为你要施展日本拔刀术一击秒杀了，结果你磨磨蹭蹭变成了绝地武士？？

蜘蛛精你那么多眼睛白长了还能被人偷袭？！

几个战力配角被动站桩半天了这么乱的战斗场面竟然没吃一发子弹？？

那么大的舰艇你tm 船舵在机枪手位置？？

北欧、纳粹、西部、罗马西方历史大杂烩加白开水剧情，好莱坞导演的大脑皮层似乎变得越来越光滑。

什么？？？

你还要拍第二部？？？

我求求你了，下次用chatgpt写剧本吧。

看之前：世界观好宏大，女主好飒！

看之后：打扰了，拍的很好，下次别拍了。

作为太空歌剧，自然不能太苛求其中的逻辑，但是：1.作为可以星际旅行的母星舰队，居然盯上了粮食这种初级资源？

2.索要资源居然是舰队头领，母星元老院之一元老亲自前往？

3.被索要资源的居然只是一个行星卫星上的一个大点的村庄？

4.这个村庄居然只是靠畜力人力耕作，生产出糊口的粮食？

5.留下监视村民的士兵已经明显表现出对村女的不怀好意，她居然还在夜间晃悠到士兵驻扎地去打水？

6.作为统治庞大世界的军队，要表现其坏，居然是军纪涣散，随意开枪射击己方机器人，内部相互争斗，对村民耍流氓？

7.要请裴斗娜帮忙，却在一边看着裴姐姐冒险独斗蜘蛛女？

8.要请佣兵了，居然还在商量或者玩笑以粮食作为报酬？

9.一进酒馆，妈呀，这都开始直接复制《星球大战》了？

光怪陆离的外星种族，对酒馆斗殴反应和星战不能说差不多吧，只能说完全一致。

10.知到导演想拍《星球大战》版的《七武士》，但是能不能稍微改下设定？

比如把粮食换一种稀缺资源？

11.看反派男主死而复生，忍不住，太套路了...12.作为拍超英题材的导演，一拍史诗类的电影，想要拍出宏大的感觉，但是最终仍旧小气了。