渴望

中岛哲也是一位很有个人风格的导演，他的作品不乏视点创意与奇特妙想，无论华丽脱线的《下妻物语》，喜戏谑悲的《被嫌弃的松子的一生》，色彩治愈的《帕高与魔法绘本》，黑暗极致的《告白》都已过去。

然而这部《渴望》是几乎摆脱以往路线的黑色之作，近两个半小时疯狂链锁，有大量血腥、残忍、性与暴力镜头，对此不适的观众建议回避。

很难说中岛兴致打造的作品毫无内涵，影片以最极端非一般人接受的方式把人性最原始狂暴的罪与恶具象化，还采用了包括晃动镜头、吵闹音乐、过于高端的剪辑和不同时间轴的双视点交叉叙述等手法，他渐渐在Cult路上越走越远了…… 当然，这部不仅是一个关于“父亲寻找失踪女儿”的简单悬疑，更是一个父亲对女儿疯狂的爱的告白。

为了更好探讨他的疯狂，以下将用第一人称体会所感，才能解读如此让人无言的结局。

我叫个藤岛昭和（役所广司），曾经是个刑警，一个月前我离开了警视厅，他们说我是被解雇的，因为我的鉴定书被写上患有狂躁抑郁，我只是懒得否认；现在换了一份不如意的勤务工作，整天沉寂对着一群无趣的同僚，他们老问我“为什么总在嗑药？

是不是生病了？

”我指向脑袋示意“因为我脑子有毛病”。

我的生活是多么枯燥！

所以看见不爽的人会动粗发泄，一下子心情又舒畅了。

有一天前妻突然来电告诉我：女儿加奈子（小松菜奈）失踪了！

对了，我已经很久没见女儿，在我印象中她很乖很清纯，但其实我一点也不了解她；因为此时此刻，竟然从她房间的包包里发现了毒品，她到底怎么了……？

不管怎样，她是我女儿，必须找的！

桐子（黑泽明日香）是我前妻，她带着女儿多年前就离我而去，偏偏这时候又来找我；她对女儿的认识不比我多，现在只会哭哭啼啼。

我认为找女儿只是借口，她需要的其实是我，我也依然爱着她，心头涌动刹那间便以非常直接的方式要求她复合，我理解她反抗的态度是女人正常生理反应，没关系，她迟早还是会屈服在我淫威之下……可惜持续了没一段时间，她偷偷搬出住所再次离我而去。

从桐子那里得到的唯一线索是女儿好像有精神疾病，会定期去医院检查。

于是我去找了那个叫辻村（国村隼）的主治，这人表面上是个有职业操守的医生；可惜被我发现了一批见不得人的照片，她与加奈子有超出医患之行为，是个披着白大褂的衣冠禽兽。

理所当然要对他进行私刑制裁，问为何要对我女儿作出下流之事，他在气绝间苦苦哀求道出：是加奈子主动勾引他的。

貌似不可能的真相刺激了我的脑部，我回想起来，我与加奈子似乎也有过类似的情景……她爱我？

她爱我！

我爱她？

脑袋又变得沉重了…… 加奈子在学校是个怎样的人？

找到了东里惠（中谷美纪）是她的前班主任，她对我很恭敬也对加奈子赞赏有加，我当刑警这么久，从她眼神看出一点隐藏了什么不可告人的秘密。

尽管她此口否认，我是狠狠地警告了她。

在同学们口中，加奈子依然是那个长相天使、声线温柔，魅力无限的校园之花，她不但人缘超好，拥有一班崇拜者，甚至可以说是校园金塔顶端人物。

当我向森下（桥本爱）和长野（森川葵）同学问话时，她俩表现很不自然，从遗留下来照片看，她们是加奈子的闺蜜吧？

我不确定，但觉得应该是！

“是谁让我女儿沾上毒品，如果不是你们这帮道友，她怎么可能会碰这些肮脏的东西” 长野一直保持沉默，只有森下十分抗拒我的一连串质疑与责备。

当我继续纠缠森下问个究竟，她居然愤怒地对我使用防狼器，想不到这女生如此狂野，怪不得我女儿会被带坏。

在我穷追不舍下，森下很无助地道出真相：“是加奈子在贩毒，她诱惑了长野让其染上毒瘾，我只想救长野而已” 长野（森川葵）以前是个很安静很羞涩的女生，但她迷上了加奈子的魔力，是加奈子察觉到她也成就了她的蜕变，把长野带到地狱乐园，让长野变成迷失的爱丽丝，无法再回头。

回想起加奈子那副天真烂漫的笑容，无法想象这是她干的！

她是恶魔？

不可能的吧！？

从森下情报得知，加奈子的毒品来源是由一个叫松永的家伙提供的。

这货一定是主谋，我要揪出他狠狠地教训一顿。

可惜听说松永也失踪了…… 松永（高杉真宙）被誉为校园里的最危险的人物，社会上跟黑势力有来往。

当我找松永的时候，他已经被摧残得奄奄一息，他最后的告白是：“我只是一直追随着加奈子”。

他不是主谋？

我越来越迷惘了，我到底为什么还在找女儿？

我还挂念她吗？

浅井（妻夫木聪）是我以前的晚辈，虽然我已经不是刑警，但他最近老在我面前现身，这小子还打算借助我的刑侦能力？

当然，我也能从他口中套出很多情报，相互利用罢了；可是，常常看着他那张无时无刻轻薄的笑面，想揍他很久了；意想不到的是，他目的只在监视并找机会除掉我，实为与警局腐败高层狼狈为奸，因为我手上有一堆关于加奈子和警局高层间的秘密照片；所以，他也是该死的人…… 爱川（小田切让）曾经是我的同僚，现在成了受雇黑势力的彻头彻尾杀人狂魔，这家伙背后的势力也在找加奈子，我不能让他碰我女儿，必须赶在之前干掉他……于是崇尚以恶制恶的我便向他的家人们伸出魔爪迫使爱川主动现身…… 他对家人的冷血没有让我惊讶，毕竟我们都是同类，所以最好的交流就是相互撕咬，我的血液在沸腾，他的獠牙也露出锋芒，但我是不会输的…… 我捉住了垂死的爱川，他居然跟我说加奈子已经死了，但凶手不是他。

我回过头再一次去找东里惠（中谷美纪），她果然说谎了，是加奈子使她的女儿堕落，她伤心欲绝把刀刺向了加奈子…… “加奈子，我的女儿，虽然不能直面质问你，但现在无疑你真的是一个恶魔！

” “我想起来了，记得你反复说在我耳边说你爱我……” “我想起来了，我也爱过你，甚至爱得想杀死你……” “毫无疑问，你绝对是我的亲生女儿，因为你身上流着我血液，如我一样疯狂，深深的恶，让我对你的思念更加澎湃，所以我一定要我亲手杀死你，即使你的尸体已被深埋……” 一片白茫茫的雪地上，我已不再迷惘，决要再次用双手把你送回地狱去，这就是我对你爱！

（2014.11.06 HK AMC-又一城）

在我看来中岛哲也就是日本的马丁斯科塞斯，他用最日本的审美品味拍着一脉相承的社会派电影。

《渴望》里，中岛哲也再次塑造了少年A式的角色，小松若菜饰演的加奈子，堪称影史级别的迷人、残酷、忧郁和神秘，她既是影片现在时悲剧的“因”，亦是影片过去时父母不负责任行为的“果”。

在这样一个富于诗意和神性的角色身上，我们看到社会的合谋，家庭的破碎，和走向癫狂之后的爱与痛。

“我爱你”这句无限闪回的话，直到影片中段，我们才知道是加奈子说给父亲的话。

而得到的回应，按照加奈子对精神医生的讲述，是“最爱的父亲无情的伤害。

”在被父亲施暴后，她问“这是你爱我的方式吗？

”社会学家涂尔干，在《自杀论》中有这样的观点：“自杀不应该只被当做个人行为考量，而是社会失范的产物。

”父母行为的失范（母亲出轨，父亲施暴），致使加奈子彻底丧失行为准则，她逐渐走向堕落和毁灭，成为既纯洁又混沌的存在。

影片的重要主题，是恶与自由意志的探讨。

父母失范的盲目之恶，高中生霸凌的无目的之恶，黑恶势力功利之恶，以及加奈子近乎混沌的恶。

加奈子既成为恶的化身，亦以受难者的形象示人，比之其他角色，她的恶不被划入“原罪”范畴，其他角色的恶要么盲目要么出于某种目的，而只有加奈子，她是所有这些“恶”合谋的产物，导演特意赋予角色某种诗意与神性，她其实是反面的“耶稣”，亦是四福音书故事如果发生在现世的寓言。

影片开端，是落雪的圣诞节，在圣洁的宗教音乐背景下，画面在教堂纪念耶稣诞生的仪式以及招嫖、出轨、男主角的咒骂、迪厅里狂欢的人群之间不停跳转。

我们后来知道，正是那一天男主角发现了妻子的出轨，而这个纪念耶稣诞生的雪夜，亦象征着加奈子在人世受难的起始。

同样承担世人的罪，耶稣用爱和宽恕承受，即使在十字架上也说着：“原谅他们，他们不知道自己在做什么。

”而在一切终极价值业已隐去的现代，加奈子也希望用爱承担恶，然而她只能最终成为混沌的化身。

导演中岛哲也借加奈子纯洁而又混沌的形象，表达着深刻的社会议题，既失范如何终止，恶如何终止。

如果总认为恶属于人的本性，那么似乎只要有刺激人就会做恶，而恶又会相互传导，那么这个世界的混乱便会永无止境。

然而，只有深刻的意识到，人并不是没有选择，所谓的没有选择也是一种选择，所谓人性本恶，人的原罪，只是一种自我粉饰，人有责任，也有义务克服恶，那么恶就可能停止，世界就有可能变得更好。

当然，我并不知道导演是只想体现现实的残酷，还是确有上述说的诉求，这只是我的解读。

作品被拍出来，似乎就只有被“误读”的命运，但能够经得“误读”，也说明了电影的优秀。

最近看了两部重口味，《消失的爱人》和这部,《渴望》，感觉皆是冰冷刺骨至极！

必须写点发泄一下胸中郁闷之感.前两年不小心手贱染指一部叫做《恋之罪》的日本电影，真是看后副作用太过严重，以后很少在染指日本重口伦理片！

这次是看了豆瓣大家的评论，也是褒贬不一 ，产生兴趣，在做好极强心里防备下看完了此片。

再次感叹日本的变态，也佩服日本人对于人性深处的挖掘的准确！

本人不是技术控，更倾向于大众化的剧情推理控一个！

但也感觉到《渴望》片头的动画和整体氛围的强烈不搭调的感觉，好在后面氛围又回归正路上。

否则真会沦为一部四不像电影！

看完后，感觉自己和大家最大的出入点，就是对于女主堕落原因的设定.看了豆友们的影评都认为加奈子的堕落原因是因为童年好友绪方的自杀而开始的。

我倒是觉得，对于这点类似于《黑暗骑士》的小丑一样，是一种无定向原因设定。

小丑脸上的疤究竟是因为暴戾的父亲还是因为无情的妻子，没有准确答案。

总之就是混乱堕落完美罪犯的总代表！

他们的的确确是这个社会的产物，却又好像是来自地狱，不是地球人。

对于加奈子的疯狂成因，可以说是因为破碎的家庭，绪方的自杀造成的。

也可以说这些其实是加奈子疯狂的一种表现罢了。

（正常女儿怎么会对亲生父亲有性暗示挑逗，绪方葬礼上亲吻后的怪异笑容，以及加奈子说过因为喜欢，所以要杀掉）所以我觉得加奈子和小丑一样，是那种社会各种疯狂，堕落的一种集于一身的代表。

就是天生的魔鬼，你可以说她内心是因为无尽的空虚，而充满空虚的就是无尽的黑暗和无所畏惧，包括死亡。

他们想要的和所做的就是让周围的一切失去控制，陷入疯狂与混乱，并与自己为伴，以此为乐，乐此不疲。

直到肉体消亡，灵魂永存。

这样的行为模式用正常思维分析可以归为，因为得不到自己想要的东西，继而产生强大的毁灭一切的欲望。

另一种理性分析，就是天生是恶魔。

这两种都说得通，观众把哪一种感觉带入导演都达到了他的目的。

都是符合逻辑的。

所以想想接下来的一切，一个魔鬼（已经成为魔鬼）披上一个艳丽四射的皮囊，没有正常感情外加超高智商和情商，不干些杀人放火的事，都对不起造物主.而她身边的人，都有着天生向往美好的渴望，渴望被认可，渴望融入大家的圈子，渴望成为加奈子那样光彩夺目的人，渴望和漂亮功课又好的加奈子成为朋友，因为加奈子，这是多么赞的感觉。

所以大家开始在她身上寻找自己渴望的东西。

渴望，欲望， 人类的本能。

可是大家都忽略了自己身上其它也是被加奈子加以利用的东西。

它与那深切渴望美好的心情完全成反比的东西，即我们自身存在的那些，丑陋的，进化不完整的人性。

暴戾，肤浅，无知，自私，盲目崇拜以及各种其它人性的弱点都被加奈子巧妙利用，瞬间堕落地狱而不自知。

松勇，高野，瘦高青年开始都是抱着简单的心情，只尝试一次，只是靠近她一点点，只向前一步，结果一步就迈入陷阱，再也爬不上来。

松奈子的父亲，奇葩的另一种存在。

生性暴虐，野蛮至极，粗暴无理无下限。

这样的一个人，用这样的方式对待身边所有人。

却对美满家庭有着无限渴望，可是这样的人，能得到吗。

可他就是对贤惠的妻子，乖巧的女儿这一理想模式有着强烈的渴望。

藤岛一家的现状，究竟谁是始作俑者，无从寻找。

松奈子的疯狂究竟是因为谁已经没有意义了，这就是现实啊，它存在着。

导演 编剧只是用了一种及其惨烈的方式来描述可能或是正在可能发生的结果罢了。

活脱脱就是一幅准确的现代社会人性浮世绘呀。

（一个问题，妻夫木聪的角色和加奈子哪个更坏一点呢）爱之深，恨之切。

藤岛在得知这一系列的关于女的真相后。

心中的念想只有一个，那就是找到女儿，问问她这一切都是真的吗。

所以上演这一出打不死的小强寻找小小强的故事。

可惜女儿都不给他这个当面对质的机会，就死在了老师的锥子下。

连尸体都找不到了。

（难找，最后也没挖出来）所以作为父亲，藤岛内心的愤怒根本找不到倾泻口，无从发泄，才这样即使是死了也要把尸体挖出来，狠狠地骂她，惩罚她，再把她狠狠的杀死的情绪来。

（类似情绪参照伍子胥，伍子胥被楚平王灭了门，伍子胥余生的愿望就是复仇，也一直为复仇做好各方面的准备，谁知楚平王先走一步，挂了，伍子胥得知后，仰天长啸，一夜白头，却也在后来，挖出他的尸体，鞭之三百）。

看完后，我的脑子始终浮现加奈子的笑声，好几天都听得到，感觉很冷。

我在想这是一种什么样的情绪在后面，现在我明白一点，就是对人类渴望情感的嘲讽和戏谑。

甚至在临死前都在嘲笑人类的这一情感，中谷美纪说你这种东西怎么会明白“爱”，加奈子微笑着，“爱” 超搞笑！

她在笑，我们这些人明明自私的很，却指望别人对你无限付出，明明知道我是你的敌人，却还愿意亲近我（因为太过美丽的外表实在让人无法拒绝）。

我是该说你是善良，还是愚蠢。

总之人类，超搞笑！

有位豆友影评说，父亲”爱“着女儿才疯狂寻找她，片名还不如改成”饥渴“。

我真想说一句，这位仁兄，你呀，超搞笑！！！

如题，想到啥说啥的纯个人记录，有强烈主观好恶，无任何把观点强加于人的意思。

另外声明我不是中岛饭但是也不是中岛黑（告白的分镜有意思也挺好看）。

预感这条目在国内能看之后因为赞否两论会成口水战场，请慎读。

1.电影没什么好剧透的，预告片几乎把所有看点都放进去了。

预告片悬念有二，一是加奈子为什么被称作恶魔，二是失踪的加奈子到底去了哪。

电影对这两个悬念都有解释，可惜这两个答案都充满了既视感，还有种莫可名状的鸡婆感。

2.电影里一直在扑杀和死人，暴力描写也相当过激（过激与否感受因人而异）。

尤其是肢体切割的效果音和血糊的效果（对比园子温的“稀”，中岛的血糊很“稠”很有真实感），有点惊人。

前30分钟我以为这些暴力描写都是电影的伏线，或者会对剧中角色塑造起到辅助作用.....到后半发现，咦？

好像跟主题或人物内心挖掘也没太多的关系......于是我开始觉得心，好，累=v=3.故事讲的太糟糕是这部电影最大的弱点。

除了摆出一副“老子帅吧～”的得意脸之外，看完不觉得中岛有任何想要挖掘人性黑暗的意图，也不知道他到底要表达什么。

暴力的背后空无一物。

4.CM导演出身的中岛在映像表现上的功力还是一流的，支离破碎的分镜很有速度感。

但也就是在前30分钟觉得有意思。

配上永远连绵不断的BGM，电影很像一部120分钟的暴力MV。

5.演员都很棒，役所广司小田切让妻夫木聪中谷美纪都是挥汗如雨般的卖力劲，小松菜奈也非常非常美。

但从头到尾役所都只是在马景涛式大吼，妻夫木也只是在舔糖痴笑。

一群好演员都在陪中岛玩暴力影像游戏，看着有点悲从中来。

6.渇き是6月27号在日本上映，一开始的一周（还是10天？

）之内学生电影票优惠到1000块日元（一般人是1800日元），所以我看的那场大部分都是学生。

真的无法理解配给方的思维方式，是想锻炼年轻人对无意义的暴力扑杀肢解电影的承受能力么？

反正散场之后，听到好几个大学生样子的男生都在说“真的很糟糕”“绝对没办法推荐给别人看”......=v=7.虽然打了两星，但这电影也就最多两星。

短评里有位同学说最后电影评分要低于8.5就要切小丁丁的，我看～好～你～喔～

在看影评之前，我不知道中岛哲也是谁，但我看过被嫌弃的松子和告白，非常喜欢。

在这部电影里我也看到了松子的女主角和告白里那个美丽的女学生。

这部电影讲故事的方法感觉与告白很像，配乐也与告白很像，尤其是暴力撒血浆的部分，都会配很明快的音乐，在告白里有种眼前一亮的感觉，这里都快进了。

我没有看过预告，我是被海报吸引来的，海报上什么爱女变恶魔的话让我很有看这部片的动力。

一是我隐约感觉到“爱女”这个字用的奇怪，包括海报上父亲女儿的形象，我总感觉这对父女之间会掺杂什么不伦的情节；二是我真的想知道好看妹子怎么就是恶魔了。

看了前半段我以为，这部电影应该是想表达父母对子女爱的缺失会对小孩造成多大的伤害，我以为最后父亲在寻女的过程中会逐渐改变自己，醒悟自己之前是多么混蛋。

看到最后我发现，真是呵呵了，我简直是很傻很天真，这个父亲怎么越来越混蛋。

尤其是强奸变态杀手老婆的那段。

之后男主绑架他们去见杀手，杀手看到浑身伤痕衣冠不整的老婆，淡定到冷血，不解救不安慰反而一枪把她杀了，我回想起之前镜头里出现的他们一家三口和睦幸福的照片，里面的男人怎么看也不是一个变态杀人狂，当时我还以为是黑帮的人骗男主让他去杀无辜的人……所以这段是想要表达所有人心中都有恶，无论他看起来多么白兔，只要给个机会释放其实都是变态升级版的大灰狼吗？

还是我果真无法理解这类电影所要表达的思想内涵，我没看过原著，我总感觉导演这段就是任性地要变态要暴力要撒血浆要限制级，一副我是导演我最大的感觉。

小田切让这个角色真是没什么用，反正那堆人谁杀都合理，拍成是黑帮老大为了找加奈子而杀的也不错啊，我还省的看他和男主那么长的互相厮打喷血浆的戏。

片中不明白的地方是男主是如何发现女儿失踪与中岛美嘉有关的？

他又如何'知道照片里有'中岛美嘉的女儿晶子的？

他要是一开始就知道那这电影估计会短一小时……可能是我后面快进太多错过了细节吧……

三年之后，中岛哲也还是那么坏，他把一切弄碎然后拼凑在一起，主线是有的，只不过让你因为混乱的剪切头晕目眩，神经得时刻绷紧。

这样的方式让你学会回忆思考前头的每一个伏笔而不是总让大脑领先于剧情，中岛哲也的目的是想暗自偷乐：不要以为你可以沾沾自喜预先看透谜底。

（当然，预先读过小说可能就不会这样觉得）而实际上所谓的谜底并不是什么高深莫测的东西，甚至我们看到了最后也没有体会到心脏想要的那一重击，就好像明明前头的每一回暴力、揭示、真相的推进都是在为最后情绪爆发而做蓄力，并且你也感觉到自己快要达到那个点了，然而快到最后一切却戛然而止。

哦，这时你明白了，你想要的故事真相就只是一个天使外壳下的恶魔少女所做的复仇，而后她被复仇之路上所害之人的亲人杀死了。

你以为你会看到的反映人性的震撼感动及说教甚至是少女的反转及隐情这些东西统统都没有出现，到结尾处就是一个恶警父亲在自己对亲生女儿纠结的爱与恨之下的最后挣扎。

　　 的确，中岛哲也用他的混乱剪辑营造了充满悬疑气氛的开头，还算紧张的过程，而在结尾处他停止了继续闪回切换，似乎他也疲惫了决定放慢性子把最后一点故事讲完，我们觉得结尾平庸是因为前头的力度过强节奏过快，我们被太多赤裸裸的暴力冲昏了头脑，以致于电影的整体节奏一放缓少女一死这位重要主人公的命运一旦得到昭示我们就大吐一口气放松了神经便再无更多精力集中于最后结尾对故事所蕴含的深层次东西的表述。

并且一部分人对少女就这样平淡的死法觉得后劲儿不足，在这样的失望下更使得他们无法过多的思考父亲在那里是非要挖出个什么劲，只觉这个老不死的，赶紧一枪崩了他得了。

（笑）其实结尾想要表达的东西是有的，这位恶警父亲知道加奈子确确实实是死了但他还是要毁灭关于加奈子的一切，毁灭超出肉体以外的关于灵魂的东西，他觉得加奈子恶的灵魂没有消失，他清楚明白自身的暴戾与女儿自我堕落中的冷酷无情是有纽带关系的，自己的体内还流着与加奈子一样的恶魔血液，所以他觉得加奈子没有死，她还活着，活在各个地方，只要他自己还睁着眼在呼吸有知觉有触觉那么加奈子的这份存在便无法抹去。

亲手再杀她第二次到底是为了彻底摧毁自己心中的恶还是因为认清无法毁灭而单纯的发泄，这是留给观众思考的问题，我个人是更偏向第二种的。

　　 正是由于中岛哲也的坏喜好，我们对这疲软无力的结局感到难受。

由于他的剪辑手法为整部电影定下了一个荒诞疯癫的故事基调，使得结尾处的沉重内容实在难以再用那套手法去表示。

结尾我们需要专注这位失败父亲的话语他的举动他的神情，所以再用大量的闪回切换会模糊焦点，显得嘛，不太严肃。

而脱离了这种手法，只在短短的五六分钟内我们难以进入那样复杂的情感世界中，体会不到自也懊恼着急，想骂片子装b“干啥使的，老子屁也没弄懂”，诸如此类的心理也是不难理解。

　　 到此为止，这就是中岛哲也在过了三年之后回馈大众所选择拍摄的故事。

深町秋生的这部推理小说如今在中国出版，封面以及宣传语上都有打着“导演中岛哲也爱不释卷”这样的标语，到底中岛哲也是不是真对这部小说如此喜爱我无从得知，但这部小说确实是中岛哲也为表现自己的拍摄手法会选择的故事。

想要表现本人一贯巴洛克风格，没问题，里头有派对的内容，有青少年之间盎然的情欲，还有少女，一个披着甜美外衣的樱桃炸弹，当这些元素都有的时候，中岛哲也当然不会放过用他自己的色彩美学去装饰这些内容。

老实讲，作为一个女影迷我被里头华丽的色彩画面晃花了眼，我个人十分着迷，甚至于血腥处的色彩光线结合都让我觉得残酷，凌乱却美。

感慨下在这一方面同样是让我爱不释手的中岛哲也的“坏”喜好。

　　 不用在看完后疑问中岛哲也为何要用如此戏剧的手法讲述这样一个没什么跌宕起伏的故事，事实上你仍在前头的一半剧情里都跌入了中岛哲也所设下的局，至少我是

看完这部电影，我感觉到，中岛哲也对于人性的看法是，无论爱情，友情，亲情，任何感情都没有办法拯救一个人心中的“恶”。

邪恶可以屹立于一切原则。

虽然这种看法极端而且悲观，但在有些时候想来，却让人毛骨悚然，有种被窥探了人性幽微之处的惊慌失措。

建议看这部电影的时候呢，不要带着任何道德感和价值观去看，《告白》虽然也有点血腥邪恶，但可接受度非常高。

《渴望》则特别刺激观众的视觉和心理，我一度又想看下去又想中途退出。

思考之后，发觉可能是立场问题，看告白的时候，观众可以作为第一人称主观的视角，但是，渴望里的角色让人找不到代入感，从旁观者的角度看，觉得全片没有一个正常人。

每一个人都癫狂，表里不一，并且游走在崩溃的边缘。

说来很奇怪，大部分犀利而且尖锐的导演，年轻时拍的片子和他们晚年的片子都有很大的不同，到了晚年，他们看世界的角度，往往会变得更加广阔，心胸会更加宽广，并且眼光也更加柔和。

但中岛哲也偏偏反其道而行之，自从告白之后，他的片子每一部都比往常更加的暴力，邪恶极端和疯狂。

所以《渴望》这部电影，我更愿意称它是一部心理意义上的惊悚片。

看完《渴罪》即想問：到底不了解一個人恐怖，還是了解一個人可怕？

因為不了解，所以中伏；因為了解，所以心寒。

即使電影完全是B片格局，血漿噴灑內臟橫流，但遠不及故事描寫人性黑暗面令人震懾。

導演中島哲也早前訪港，在訪問中直言自己不是B片迷，只是被男主角的偏激人格吸引︰「電影探討愛與恨，而兩者之間，其實只有毫釐之差。

」 愛無能不少影評人認為《渴罪》是男版《告白》，但事實上《渴罪》的故事更為複雜細緻。

中島導演認為男主角藤島暴戾的個性吸引，但其實看到最後，會發現吸引的地方不僅是暴戾，而是暴戾人格下「愛無能」的痛楚。

前刑警藤島與女兒加奈子早已分開生活，因著加奈子失蹤，藤島追查加奈子過去的生活：在校內成績未算標青，卻甚得朋輩歡迎。

藤島愈是追查，愈發現加奈子不為人知的一面：天使面孔，魔鬼心腸，利用別人心理與弱點，加奈子最擅長以甜言蜜語，讓身邊的人一個又一個墮進地獄。

藤島由原本只想知道女兒的下落，到後來發現加奈子壞事做盡，決定要找出她，殺掉她。

當然藤島本身只懂以暴力來表達自己，要殺死加奈子，其實也可以理解為對她的一種善意。

說是善意而不說愛，是因為面對著女兒，藤島發現自己根本不懂愛。

尤其當藤島在車中想到加奈子便痛哭，放下暴力的他，其實也知道自己完全沒有能力去愛。

沒有能力愛，也就沒有能力恨，所以最後藤島甚麼也做不了。

改編更吸引中島導演的作品一向都改編自小說，鮮有自己原創故事。

他說︰「市面已經有很多優秀的故事，與其從頭創作，更喜歡將一些吸引自己的故事拍出來。

」由首部長片《下妻物語》到是次《渴罪》，可以看到中島一貫流暢爽快的節奏，但故事題材和探討的命題則各有不同。

中島指，自己很怕重複拍相似的題材：「每當有人問我會否再拍類似《下妻物語》的作品時，我都會堅決地說不。

」《渴》在日本上映時迴響極大，評語走兩極，與前作《告白》的一致好評完全不同。

中島導演似乎不太介懷︰「要完成一部電影，一半來自導演，另一半屬於觀眾的。

無論大家喜歡或討厭都不重要，重要的是觀眾需要思考當中的人性，感受當中近在咫尺的愛與恨，那就已經很好了。

」 平衡慾望電影最有趣的角色，應數加奈子。

除了分裂的人格面向，因著失蹤，她的「存在」一直只在別人的回憶中。

可以理解加奈子是一個象徵，慾望的象徵。

慾望不正正是初時讓人嚐盡甜頭，而後來需要付出極多來埋單的一回事嗎？

加奈子身邊的人亦不斷經歷同樣的事。

雖然原著將墮進慾望的角色，描寫到如同墮進地獄，但中島導演說，慾望是人皆有的東西，不能否定也不能抹煞，只能從中找個平衡。

配樂吸引《渴罪》的配樂極吸引，尤其大量打鬥場面，以音樂襯托下凸顯暴力美學。

動態畫面配靜態音樂，令人想起經典電影《教父》。

不過中島導演卻對此說法感到意外︰「從來沒想過《渴》會跟《教父》拉上關係，不過由於《渴》場面轉換速度快，所以年輕角色出場時會播流行曲，而藤島出場時則播懷舊歌曲，當中要注意如何將音樂風格統一。

」

本文有严重剧透，请未看本片的朋友们绕行 这不传说中很暴力的的电影我终于看完了，很一般，我可以说我更喜欢温子园吗。。。。

因为看得不太明白，决定看看原著，so得出以下结论。。。。

原著男主虽然暴躁无常，也是血肉横飞异常暴力，可是没电影里如此神经质，很多人甚至看电影会产生什么首尾呼应的错觉： 父亲说了句我和加奈子流着同样的血，以此推断父亲和女儿都不正常，可能父亲的狂躁症和加奈子的恶魔本性有一脉相承的感觉。

但是，原著不是这样的！

1.原著中加奈子深爱着她的男朋友绪方，后面接近陷害绪方的那群同学完全是出于报复，原著里男二（暗恋加奈子，被背叛的悲催男）提着棒球棍去找加奈子质问她为何背叛自己的时候，悲哀的发现加奈子活在过去，所有的灵魂都停留在过去和绪方在一起的日子里。

悲催男之所以去割二阶堂富美（吸毒女）的脸（一是报复他们把他卖给老头，另一方面也为加奈子的痛苦根源（男友被qj而自杀）而怨恨把加奈子逼入魔的坏同学们，电影里加奈子说因为喜欢绪方所以才会杀了他，不符合原著。

2.加奈子是否真的有魔性天生是个魔物，会引发所有人堕落？

答案是不是的，原著中说明加奈子受过重创，她在读国中的时候遭到了父亲的暴力，是没有像电影里好似因为堕落主动引诱父亲。

3.所谓的暴力是什么？

父亲qj了她，原著中父亲在工作中得到升职，天天要面对非常大的工作压力（堆积如山的案子），而母亲（原著里说明她不喜欢当警察家属，讨厌融入那种氛围，非常任性的把女儿强迫加奈子站在自己这边，可以说是个自私的人）天天给父亲苦瓜脸看，父亲每个星期忙到回家一两次，妈妈也经常不在家，父亲天天心情郁闷喝酒砸东西在这样的情况下，酒精驱使下他做了天理不容的事，可悲的在于父亲真的对这件事情毫无印象！

那个恶心的变态医生在被父亲抓住被质问时说了“加奈子一直试图使自己从这样的创伤走出来，她选择了建立这个卖chun俱乐部就是为了向你这样年龄的大叔进行买卖。

”这可以看作是加奈子对父亲最可怕残忍的报复、4.小田切让饰演的角色在电影里杀死了自己的妻子，而在原著中他是非常后悔痛苦的抱着自己的妻子和儿子痛哭，ps他儿子得了白血病需要大量的钱治疗，他最后选择一死，没有杀死老婆，儿子也没死！

5.原著中，父亲杀死了赵，父亲在电影最后说的我一定要找到她，用我的双手杀死她，其实在原著中是在发现女儿居然弄了这种罪恶的组织害了这么多同学的愤怒之言，其实从整本书看下来他深爱着自己的女儿非常的后悔和痛苦。

6.父亲哭着在电话质问妻子是否知道他对加奈子做的罪恶的事情时，她的妻子反应是知道！

但是表示的是发生这种事情我能怎么办呢？！

非常可悲的抛弃丈夫和女儿选择和情夫过快活的日子去了！

7.父亲在最后寻找加奈子的尸体时，感觉到加奈子的位置，心里说着：我想要看到你，想要了解你到底是个什么样的孩子，想要你原谅我，想要你说爱我。

对比这么多，我只想说这次的中岛哲也发挥得非常一般，完全没把很多细节处理好，也许是因为配合了原著的黑暗主题，他干脆一黑到底，so 我这个原著党看在男主演的不错的份上给个一星。。。。

《告白》与《被嫌弃的松子的一生》，是比《渴望》更有名的，也是多数人与中岛哲也的缘起。

所以《渴望》无可避免地被拿来与以上两片比较，最被诟病之处，就在于碎片化的语言和剪辑。

时间线混乱，毫无征兆突然登场的人物，反复碎念的内心独白，都被认为干扰观众视听。

但删繁就简，抛开闪红闪蓝的青少年嗑药party，飞溅的血浆和神经质的笑声……找到故事的核心骨骼，《渴望》清晰地呈现了一个父权语境的排他性造成的极端恶果。

父亲掌控的家庭、男性掌握的警视厅、位高权重的性侵团体，都在不遗余力地剥削异己，利用并毁灭“非我族类”的女性，甚至男性。

被构建的魔鬼少女本片主线剧情，是女主藤岛加奈子的失踪。

她患有躁郁症的父亲，在寻找女儿的过程中，牵出了她堕落腐坏的一切。

而这其中必须注意的一点在于，藤岛加奈子这位“万恶之源”，在整部影片中从来没有以她本人的身份出现过，魔鬼少女的形象完全是在其他角色的回忆里一点点构建起来的。

有人说本片人物过于扁平，但其扁平或许另有深意。

在父亲的记忆中，她是幼时乖巧，却渐渐开始挑战权威的女儿。

藤岛昭和（役所广司）在本片中可以说是父权的一个超浓缩。

他暴力、野蛮、带着极强的占有欲和控制欲，在整个搜寻的过程中，他俨然就是一个霸权式男子气概的化身。

面对女人和女孩，一次次用暴力和权力来获取信息。

从家庭的“父亲”延伸成为了社会的“父权”。

随着对加奈子了解的深入，他一步步陷入权力危机，并进一步加深对加奈子掌控的欲望。

而此时他的幻想和欲望，已经被他想控制的对象所套牢。

加奈子在他脑海中已经变成了魔鬼，而魔鬼的生死依然需要她的父亲裁决。

同时，加奈子在迷恋她的少年眼中又是天使和魔鬼的化身。

她从霸凌的地狱里把他捞起，是「この世にたった一人美しい生き物」；她又将他丢进地狱，让他恨不得亲手摧毁她的美丽。

Virgin Mary和whore的两种典型欲望幻想，都被印证在了加奈子一个人身上。

而心理医生眼里，她还是无法抵抗的诱惑。

医生作为性剥削集团中的一员，占尽经济权力与社会地位，面对主动迎向衰朽的年轻肉体，一边批判着少女的道德感缺失，一边却无视成年人的道德底线，继续利用优势地位肆无忌惮地剥削（加奈子，以及其他女孩）。

在这一份几乎由男性构成的证言里，我们与其说见证了加奈子的堕落，不如说是观看了父权体制亲手造出的恶魔。

加奈子身为人的角色身份已经被削减至物品，任人塑造。

而且她的堕落似乎也毫无依据，是被直接设定了的。

如果将她的恶行直接视为一种对父权社会的复仇，那么她复仇目标也未免太不明确。

故事将她恶魔化为他者，并直接与其他一切人对立，但女性复仇可谓是很典型的一种假女权。

通过权力关系的极端反转，并不能达到真正的反抗。

夺权的结果，也只是最终陷于同一个权力系统。

反倒是恶魔化的女性形象反映出了更深的厌女情结，是对于拥有力量（足以构成对男性特权地位的威胁）的女性所产生的焦虑。

本片中，通过制造“万恶之源”藤岛加奈子，故事中所有角色的敌意恨意，都被成功地从父权体系转嫁给了这个幻想客体，但自相矛盾之处也愈加明显。

因厌女而诞生的角色，最终反噬回了父权自身。

不能幸免的少年所谓“非我族类”，并不特指男性对立面的女性。

片中没有名字的少年所经历的事情，是容易被忽视的一点。

父权社会中占据主流的霸权式男子气概，并不只站在男性立场弱化女性，对于同样的男性，如果不与之相符，同样也会被尝试或强制同化。

少年与主流概念里的阳刚气质相去甚远：清水寻也本人的形象文弱且病态，少年这角色在校内存在感极低，遭受同性的霸凌，参加运动也不是为了追求挥洒汗水和荷尔蒙，而是希望加奈子在场外看着他。

在男性世界里，少年也是站在边缘的人物，是不被核心的“那些人”所承认的。

而借由加奈子这个幻想客体，他最终被自己的族类以性暴力的方式，同化成了极富攻击性的另外一种人。

父权成功地完成了一次同化，通过行动上的“根植”完成了精神上的降服。

「渇き」究竟是什么本片名为《渴望》，但在碎片化的故事结束后，我们可能才会想起反问：谁，在渴望什么？

藤岛昭和、医生、张姓富豪和他的特权同伙，所渴望的是和性器一样不断膨胀的父系特权；而加奈子、少年、绪方……那些赤手空拳的少年少女则走向了两种极端：暴力反击，或者反之，放弃抵抗。

影片最后，藤岛昭和近乎癫狂地在雪地里挥舞着铁锹，说着必须要亲手挖出加奈子再亲手将她送进地狱。

他的权力危机依然无解，庞大的性侵团体依然存在，少年少女们依旧被四面围困。

电影本身无法给出一个解决方法，但中岛哲也这如同园子温上身的操作，用最让人不忍直视的方式把父权体系的极端排他直接怼到了观众眼前。

“非我族类，其心必异“，所以矫正之、剥削之、毁灭之。

父权世界的暗面，昭然若揭。