“他脚底安装有飞翔用的喷气喷射引掣;他会超过60国的语言;他能分辨人类的善恶;听力为正常人的1000倍;眼睛是强力探射灯;屁股安装了机关枪;最大输出功率为10万马力——他惟独没有性意识。
” 就像秀兰.邓波儿属于电影史上一个特殊年代的传奇,以其灿烂和童真的小天使形象,抚慰一代包括美国人在内的、世界银幕所及范围内饱受战争创伤的人们的心灵。
提到阿童木,我们从不陌生——“这是一只多么品学兼优、正义清纯的机器人小娃娃呀~”——上世纪60年代开始,《铁臂阿童木》作为第一部真正意义上的日本国产电视动画系列片,不光在当年产生轰动效应,甚至一直到今天,经过时代的检验和洗练,这枚足以谓之“经典”的虚拟角色,以其太阳处女座落下的完美特征,一改日本成年人群对于动漫惯有的“偏见”。
今时今日,大人和孩子排排坐吃果果,和乐融融共赏《哈利.波特》《喜羊羊和灰太狼》系列“儿童片”的场景,压根儿就不是什么世间罕有的奇闻异趣。
事实上,这只机器小娃娃的性格元素含量真挺单一而纯粹的,除了水星作为人格面具的参考存在,他表现为古今中外自古英雄不论出的是美老年、美中青年还是美少年惯常所有的射手座之外,其余的几乎为一统河山般的处女座。
不过这也没办法,完美和高大全往往是对一个理想英雄偶像的必备要求,因为世界这个巨大运行着的机体跟人们自身机体一样,几乎都是不完美的,偶像的意义就在于营造一个梦。
这个梦人们自己是很不容易做到的,但是通向这个梦的金光大道却从不缺乏前仆后继的参与者,有的人几乎成功即使身死也青史垂名变成世人顶礼膜拜的图腾,有的人距离成功一步之遥却仍被世人所敬佩,大多数人却就此被湮没下去。
胆小鬼和无能者爱在一旁兜售除了安慰他们自己以外一无是处的风凉话,他们不仅缺乏那些参与者的能力,甚至连勇气也没有,他们只求世间所有人都是失败者那么他们的失败就毫不凸显了,全世界如果都是失意者,那么他们的失意就不是他们个人自身的问题,而是整个外界环境的问题——“才不是我们的错,是整个集体的错!
”如果能这么想这么不断地加以暗示,那么失败和失意的苦涩就不会那么纠结他们的心了,更不会令他们无地自容了。
阿童木在一出生就是替代品,很快就成了遗弃品,那个制造和遗弃他的人也是一个受伤的灵魂,一切皆因爱子之情与丧子之痛,阿童木从没有因此便师出有名的怪责过那个可怜的父亲。
正直、自由、乐观、无畏,阿童木与邪恶展开斗争,只为守护、保护而后营造,谁知道他那处子般清纯绽开的笑脸上,那眼神深处有无作为替代者和被遗弃者的哀伤呢?
他所做的一切,其实皆因他懂得爱的真谛。
日本人对于人性的挖掘可谓不输于西式心理,在战后一举打破西式心理分析独享大好河山的侦探文学领域。
转载自搜狐星座,作者:爱谁谁的小Q
世界是变化的,阿童木的爱心和善良并没有变化,变化的是我们自己,所以不要再苛求阿童木什么,如果你真的要怀旧,那就干脆去看老版的碟子算了。
其实,影片还是非常不错的,比起我们的《喜羊羊和灰太狼》系列电影好看多了,尽管《喜羊羊》票房过亿。
阿童木能够教给我们的孩子什么是善良勇敢爱心,这些正是我们当今社会所缺失的,这也是值得我们观看的原因。
而且影片为了取悦中国观众还特意增加了来自中国的女主人公哥娜,作为国人,也应该支持一下此片才对。
電影《阿童木》是改編自日本漫畫大師手塚治虫筆下的同名科幻漫畫,而電影版《阿童木》是由美國公司撰寫劇本,由香港公司製造動畫,漫畫的原創—手塚公司則只參與一小部份的電影製作。
我本是手塚治虫的動畫迷,手塚先生的作品怪醫黑傑克更是我的最愛。
幾年前得悉香港動畫公司將重新製作《阿童木》,再看到幾張電影劇照,我已覺得很新鮮,並深感期待,上星期看過這部電影,果然沒有令我失望。
原著漫畫與新版電影的故事設定有很多不同,原著的故事舞台是二十一世紀的日本,新版電影則設定故事背景為虛構的時代以及虛構的城市—大都會。
新版電影與原著漫畫最大的分別,在於新版電影增添了很多科幻的原素和畫面,故事的主線改變為藏著無限潛力的正能量「藍核」和負能量「紅核」對當時世代的影響。
阿童木之「父」天馬博士喪子的經過由交通意外改為被裝上「紅核」的試驗機械人殺死,當中有不少驚險的動作場面,為電影生色不少。
天馬博士為保償失去兒子的傷痛而製造阿童木,並冒險地裝上「藍核」,阿童木從此成為唯一能對抗「紅核」的小飛俠,經常遭惡霸攻擊,並要保衛世界。
新版電影雖與原著漫畫的設定﹑情節有所不同,但所表達的主旨和情感卻大同小異。
原著漫畫將人類自私的行為和阿童木無私的幫助作出對比,一個機械人比人類更存善良之心,表達出人性只管個人利益的醜惡,以及良善才是最值得追求和讚頌。
同樣地,新版電影亦有道出此道理。
新版電影中有兩大惡霸,一是為了連任總統不擇手段的總統先生,二是偽善的賣藝人,二人皆麻木不仁地利用阿童木來達到自己的目的。
相反,阿童木為了壓制「紅核」,為了保衛世界而犧牲自己。
幸運地,阿童木曾為了喚醒沉睡了的舊機械人而分了一點「藍核」給它,該機械人才能再分「藍核」給阿童木,令他重生,此正證明了「邪不能勝正」和「好心有好報」的道理。
故事有一情節是天馬博士認為阿童木始終不能取代兒子,看到他反而會勾起他失去兒子的傷心回憶,因此拋棄他。
阿童木被拋棄時沒有哀哭,沒有想家,反而有一點憤怒的情緒,即時向天高飛,與家背道而馳。
我認為像阿童木的一個小朋友,當被父親拋棄時,定必哭喪著臉,想念父母。
因此,我覺得電影中那個情節並不能充分表達到阿童木的可愛之處。
假若該情節能增加阿童木傷心的情緒,會更能感動觀眾。
電影的最後一個鏡頭是醒來的阿童木在盛放的櫻花樹下,抱著父親,叫一聲「爸爸」。
雖然我早料到電影會有一個大團圓結局,但當我看到父親重新接受阿童木和善良的阿童木能復活,亦被打動,不禁流了淚。
總結而言,電影版阿童木是一部適合成人和小孩的電影,是一部十分發人心省的電影。
原著漫畫迷亦不用怕作品會被改編得不堪入目,因此改編作品能充分地表達到原著的精髓。
11.11.09P.S. 很喜歡阿童木的腐笑支持意馬! 香港動畫!
2009年10月22日晚21:10的场次,奥纳巨幕厅,观看《阿童木》。
从去年知道了这部电影,就一直在盼着,一个月一个月,总算走进了十月,早早就买好了票,只等着上映了。
全国公映的日子是23号,我这里在22号晚上开始上映,不知道是不是因为大家还不知道已经上了,又或者不是周末的原因,昨天,诺大的巨幕厅,居然只有六个人,这一次的阿童木,几乎成了我的专场,呵呵选择最后一排中间的位置,多少次多少次坐在那里,不知道从什么时候开始,坐在最后一排中间的位置,然后,现在成了习惯。
阿童木的感觉像个邻家的小弟弟,机智而且可爱。
只是,看的我有小小的心疼。
天马博士因为痛失爱子,而创造了阿童木,并赋予他无比强大的力量,植入了儿子的全部记忆。
然而,他每次看到阿童木,却更深刻的感觉到儿子的离去,最终因为无法忍受这种痛苦,抛弃了阿童木。
而那时的阿童木,一方面记忆中记着自己是天马的儿子,另一方面现实中又清楚自己是个机器人,于是他迷惑了,不理解自己生存的价值了。
他开始流浪,认识新的朋友,然后在因为其巨大的能力而被抓回。
在天马要关闭阿童木,取走能量的时候,闭眼前的那声“爸爸”,弱弱的,但一定唤回了天马的情感。
于是,天马再次把蓝核能量放在了阿童木身上,而之后在他与红核力量战斗的时候,他终于找到了自身存在的意义。
他更努力的飞向天空。
动画的感觉很好,像之前看到的那些美国动画片一样,人物的表情生动,这一点是我看国产动画每每失望的地方。
我看的是配音版,当机器人三剑客其中之一说着“不要迷恋哥,哥只是个传说”时,我笑了。。
阿童木形象刻画的很好,之前看预告片,知道和从前的阿童木不一个样子了,还有点小担心,看样子是我多虑了,现在这形象帅气可爱呢,活生生的,就像个生活中的小弟弟,聪明还调皮,充满正义感,在想,若生活中认识这么个小朋友也很不错呢。
阿童木是一个童年的记忆,我说不清自己喜欢阿童木,是因为喜欢这个形象,还是迷恋自己大脑中隐隐藏藏的童年记忆。
家里有大大小小的阿童木玩偶,甚至T恤,外衣,鞋子,手表,在我的生活里随处都能找到阿童木,我在买着这些的时候,仿佛一起买回了我逝去的童年味道。。。
对善良乖巧的小孩从来都没有抵抗力!
很温情的电影撒,情节也很紧凑。
对于国配中像最近的《一起来淋硫酸雨》中不断凸显名爵、联想、阿迪王、舒蕾……之类的品牌一样,不断的加入某国名称的行为表示撇嘴级的反对。
笑点在于那垃圾桶……在于左手边大概每二十分钟问一次妈妈结束了没有的小孩……在于后排自阿童木的脚部喷火开始就不断莫名的被吓哭的小孩……满足点在于这电影真不错,在于菜茶茉旗下某品牌的炸鱿鱼和炸茄子!
好好吃啊!
鞠躬走人,大家晚安
周六,西单大悦城,两扇大屏幕播放着精美的大片画面,纵使喧嚷,围观的观众也还是站了里外三层地观望——这不是首都电影院《阿童木》的首映,也不是《风声》的包场,而是我在西单大悦城看到的中粮路演放映的广告片现场。
刚从首都电影院看完《阿童木归来》,大失所望,一流的经典亚洲传奇,二流的混血制作团队,三流的场景设计。
导演大卫•鲍沃斯依然延续好莱坞大制作、大场面的风格,试图打造一顿强烈冲击力的视觉快餐。
很显然,抱着怀旧情绪寻找记忆中阿童木的观众们,并没有买他的单,相反,大多数人感受到了和我一样的审美疲劳。
而走到西单门口,正在播放的广告片,反而吸引了我。
显然,这支广告的制作团队踏遍全国各地,采集了不同地域的景象为素材,麦田、山川、日光下的饱满玉米粒、车仓里欢喜跳跃的果实等一幅幅原生态的场面,构筑成宏大的自然风光。
用一辑辑镜头推进,剪辑成为该品牌 “从田间到餐桌”的景象。
视觉上,加重的浓烈色彩,放大的细节和几处负片反冲的LOMO色调,颇有向《断背山》致敬的影子。
而 “中粮集团实景拍摄”的备注告诉我,这绝非好莱坞电影里光怪陆离的特效堆砌,而是出自身边真实素材的呈现。
人物同样如此,按片中的备注,演出的都是企业员工,当一个满脸皱纹却容光满面的大叔出现在大屏幕上时,我突然领悟了为何短短几分钟的画面,却吸引我站在原处看了好几遍——真实——这种真实与半小时前我在电影院的感受如此不同。
我喜欢他精致之后的自然,雕琢之后的平凡,以及简约不简单的宽博。
想起有个影评人说:“电影越来越像广告,广告越来越像电影”。
现在的电影,除了黄渤的几部片子还有些新意以外,无非都是商业得不能再商业的元素。
屡试不爽的桥段,死去活来的情节,以及嗷嗷叫后再无感觉的特效,最可恶的还是那迅雷不及掩耳盗铃之势的植入,自作聪明得让人想吐。
反倒是广告片越来越好看。
想来也是,艺术家们要挣钱啊。
快进快出地制作出快餐式的片子,再把广告赞助商伺候好,工作也就到位了。
反倒是广告人为了让消费者买单,要把自己的品牌和产品做到尽善尽美,让观众们认可。
而越来越多的广告人出于对品牌的熟悉,再加上对电影剪辑的理解,自然能让广告片逐渐呈现出电影化的效果。
几分钟的广告可能比2小时的电影更精彩,也难怪越来越多的人们对广告并不反感,而是将其视为一种娱乐形式加以接受。
听到旁边一位美女在跟他男朋友说:“这场面真美,咱也该出去旅个游了吧?
”或者真就是这广告的效果,令现场活动人气增加不少。
在观赏完美丽的广告以后再来看这家中粮公司的活动,所有展架上的产品,也都有了亲近的感觉。
大概,好广告就应该是这样吧。
在熙熙攘攘的路上看到这样两支“大片”,不禁小小地感慨一下。
也许有一天,大家都不需要在影院看电影,而是坐在电视前期待着广告时段了。
总觉得美国人改编别人的故事,每每把原汁原味的精髓用美国式的意识形态磨圆磨光,使之失去棱角,也随之失去感动的力量。
然而这一次是个例外。
《阿童木》拥有原著漫画书的纯真与执着,也拥有超越文化的共通情感。
阿童木被博士抛弃时,我可以理解他悲伤而生的出离愤怒;而在他用自己的身体冲向红色能量怪物的内部时,我竟被他彻底的忘我与献身而感动地落泪。
阿童木同每一个超级英雄一样,有高处不胜寒的孤独,有不容于世的痛苦,有身为少数/异类的自我怀疑,可是阿童木既没有蜘蛛侠的人格分裂,也没有X men的野心膨胀,更没有蝙蝠侠的身份伪装,他始终就是那个单纯的几乎有点傻的小男孩儿,不管你如何欺骗他,背叛他,伤害他,他一如既往地在你需要他的时候为你赴汤蹈火。
他是不可能,正因为此,他是人类的理想。
的确,我们长大了,我们始终知道故事只是故事,可是感情的力量依然时如此强大,足已撼动我们日益冷漠的人心。
MD,去影院看的,没想到看到这片儿我有好几处有想流泪的冲动,自己捏了自己几下,警告自己别丢人。
大概又是感概人与机器的差异带来的孤独感。
我觉得真不是因为电影,而是看着落寞的阿童木折射了现实生活中的自我。
孤独的小孩。
缺乏认可。
大概想起了中学追看手冢治虫的其他作品,有感于里面的灰暗与对人性深入的探讨。
然后继而想起中学时正义的自己,上课开小差看漫画,却又被史铁生的文章打动的那个矛盾的自我。
大概想起自己曾钟爱正义战胜邪恶的大团圆式结局,每每看到相似的场景就热血沸腾。
大概……只是,现在。
生活在一汪深水中妄想投入颗石子听到回音,却依旧石沉大海的当下。
你何去何从?
就像当人类有朝一日开始屠杀机器人时,阿童木你怎么办。
好在这部干净的让人没有任何杂念,突然觉得小孩子应该多看这种简单世界观的东西,让他们的童年没有复杂只有正义战胜邪恶。
想这样,只因,现在的我,回忆起过去单纯的美好,只能感慨,却回不去。
《铁臂阿童木》是我小时候最早看过的日本漫画书,那时候没有钱买,都是借来看的,因此显得弥足珍贵。
从那时起知道了作者手塚治虫,了解了他的传奇经历,还曾一度非常崇拜他,并想学习画漫画呢。
我想很多八零后和七零后来看这部片子,都是想找回那份童年的记忆。
看着多啦A梦电影版被一拍再拍,这部《阿童木》确实是很应景的片子。
回忆总是美好的,庆幸的是,电影没有打破我们美好的记忆,从这个意义上讲,我们进影院的目的已经达到了。
影片的故事根植于原著,却又完全脱胎于原著。
多国部队的制作阵容,使整个故事加入了迎合东西方观众的种种新的元素。
作为中国最早引进的动画片,《阿童木》在中国有着非常广泛的影响力,加之中国的投资方,于是故事中加入了很多中国的元素,甚至连原著中没有的“女一号”也来自中国。
作为美国人参与的影片,美国式的英雄主义当然也少不了,阿童木的强大威力也跟这一主题非常契合。
另外,影片中加入的“总督”这一角色,以及他利用武力来谋取权力的情节似乎也在影射过去美国的政治,对于习惯了辛普森一家幽默方式的美国人还是非常受用的吧。
从故事主线上,影片还是非常尊重原著的。
阿童木虽然是一个机器人,却有着和人类一样的情感。
他在维护正义的过程中,不断发现自己的潜能,无私无畏的去完成自己的使命。
能像阿童木那样脚下有个火箭筒,眼睛可以当探照灯,曾经是多少人儿时的梦想。
人物上,除了阿童木,我们看到了熟悉的天马博士和茶水博士,他们的造型跟我们之前的印象差别不大。
新加入的机器人三剑客,为影片带来了很多无厘头的台词,虽然戏份不多,还是让人印象深刻。
“总督”作为这部电影版的最大反派,推动了整个剧情,地位不可或缺。
比较失败的人物是来自中国的女孩儿,她的戏份加的都很生硬,造型也设计的比较拙劣,可能是为了迎合来自中国的投资方吧。
哈马作为影片的第二反派,本身并没有出彩之处,但是王刚老师的配音使这个人物也成了一个亮点。
另外想说一下我看完影片以后一些奇怪的想法。
首先那个叫大都会的空中城市怎么那么像《第九区》里面的外星飞船啊,跟《天空之城》更有着很多相似。
不知道是巧合还是抄袭。
所谓与地面隔绝的大都会,似乎在预示着污染给地球带来的灾难,从而使影片具备了另外一层倡导环保的光环。
但怎么看,那个漂浮着的大都会都让人觉着怪怪的和故事不相干。
其次影片中的机器人大乱斗,好像山寨版加幼儿版的《变形金刚》,那种红色和蓝色的晶体好像《变形金刚》中的能量块,看来大乱斗和能量的争夺,是东西方机器人影片永恒的主题啊。
最后影片的末尾,外星大章鱼入侵,阿童木又毅然投入到新的战斗中,看来阿童木系列还要继续拍下去,真担心他的蓝色晶体还够不够用。
总而言之,这部电影成功的把我们儿时的小英雄再一次投射在大屏幕上,虽然它显得有些简单和幼稚,可谁又会嫌弃自己最初的梦想呢,那毕竟是我们成长开始的地方。
刚刚从影院回到家,急于和大家分享偶滴快乐本片情节是从阿童木的父亲和茶水博士开发出的蓝晶体和红晶体引发的, 因为其中那个危险系数很高的的红晶体被一个自大的战争疯子利用导致托比(人类阿童木)死亡,托比的父亲才发狂一般研制出阿童木,并且利用蓝晶体作为生命动力源。
被制作出的托比,显然与其父亲想象不符,托比也渐渐发现自己不是人类而是一个有着神奇能力的机器人,但是他被父亲赋予了托比生前的所有记忆。
父亲的抛弃、自己的变异,都使得托比无法找到自己的位置,选择离开家。
然而刚刚走出家门,他的蓝晶体能力就被那个总督——战争疯子发现了,被追着打,并被打下了大都会——漂浮在天空的城市。
幸运的是,托比落在地球后遇上了很多不错的小伙伴,并成为朋友,并得到一个新名字——阿童木。
但是他心里却一直有个秘密——他不是人类,是一个机器人。
在地球上与朋友们经历了很多,最终在被坏总督带走时,被朋友们理解认可,并在以后的战斗中得到了朋友们的帮助。
在与红晶战斗机器人战斗中,为了拯救大家,阿童木把自己撞向载有红晶体的机器人,同归于尽(蓝晶体和红晶体在一起会毁灭)。
阿童木死了没有,稍微给大家留一点儿悬念 在这里说一点,尽管情节套用了美式的英雄拯救世界的老模式,但阿童木这个小英雄形象被塑造得更有人味儿了,几个片断还是很让人感动的。
在制作上当然没得说了,立体感还是很强滴。
非常适合儿童观看,配色柔和多彩。
形象设计上延续原有动漫形象,并增加新的人设。
各种各样的机器人无处不在,生动有趣。
对话幽默风趣,动作设计上也是充分体现了幽默感。
对于孩子来看是不枯燥的,并且影片时长很好的控制在一个半小时左右,小朋友可以安心完整的看完整不影片。
如果看过TV版的铁臂阿童木,也许会略感不过瘾,但是仅仅当作一部主角叫做阿童木的电影来看,还是很好看的。
我太熟悉手冢和阿童木,所以本来对此片没有期待还小有抗拒。3D的满嘴英语的阿童木很怪,表情丰富了性格活泼了有了牙齿头发飘逸总是长衣长裤……和原作里那个可爱又稳重的男孩差好多。倒是更加贴近人类的感觉。但撇开这些不适应其实改得很不错,世界观更完整,战斗场面也更加精彩。孩子该喜欢才对啊。
电影院看的 竟然被感动了
其实 看不下去没看完也不想再看..
制作真的很一般,剧情也没什么突破。看了半小时开始快进。。。。可能也是今天心情不好吧
阿童木是我童年最爱的动画角色。但这部电影剧情太一般了,制作也明显不是最好的动画制作水准。期待续集。如果是Pixar来做该多好。
裸上身易昏迷小正太好有爱!我很好奇为什么超人和阿童木都喜欢穿着内裤拯救世界呢?阿拉蕾一定是鸟山明向阿童木致敬的无厘头女版~海尔兄弟是国产twins致敬版。。
没有达到预想的效果。
完全无语这片子!真是乱七八糟!
好一般,里边那只机器狗都比阿童木出彩。
太美国了,实在是缺乏诚意。
真的一点意思都没有!!!p.s.那个机器人侍从像陈汉典!!!
依然是超级英雄拯救世界的美国电影,柯娜这个角色很鸡肋,机器人三剑客有点脱线,显然没有马达加斯加里的企鹅有喜感。我在影院看电影时,边上一位零零后小朋友看的鸡冻极了,不时惊呼牛逼,作为一个八零后,我看这部电影已经没激情了,三星半。
为什么我觉得还不错?可能是因为我不是看阿童木长大的吧
搞笑撒~
其实阿童木的故事是属于比我们更大一点儿的那些人的
不喜欢英雄主义
幼稚 有画面没内容
角斗士+蜘蛛侠2合体。最后居然活过来大战外星章鱼的结尾太倒胃口了。
简直毁了阿童木的形象啊,手冢治虫要是知道的话……
即使有建国大业般的配音阵容也扭转不了剧本枯燥,创意平庸,人物塑造凌乱的致命弊端