壮游

以为会是个神神叨叨东亚/东南亚民俗风情观光片，震惊居然有两段式剧情还认真交代了结局。那个越南的鸵鸟表演我好爱噢。整个这种“阴湿”风的丛林，竹林，黏黏哒哒，还有雾气朦朦，再来几个竹笼和尚吹笛子，抽牌算命泰国“美人鱼”提线木偶，太多东西我都很喜欢，在传统的民俗里，又来了点真实街景，口罩与摩托，和平饭店的爵士表演，还有最后打灯表演结束的退场，莫名有点当代艺术的渗透。喜欢不算爱到骨子里但是确实值得高分啊。VIFF2024.

米格尔戈麦斯的电影是这样的，喜欢的人视如珍宝，讨厌的人无法看完，他把古典文本还原到最朴实的文字本身，将文字背后附加的意义与语境全部祛除，只留下最单纯的描写，再用与文字内容无关、只与叙述有关的画面来填充“附加的意义”，让电影成为一场“文字游戏”。本片将两个时空拼接在一起，文字里的故事是一段你追我逃的爱情溃散；电影里的故事，是导演本身行走了一趟“壮游”，文字里爱德华逃离婚姻与信任，电影里的导演又在寻找些什么呢？也许是曾经殖民主义的脚步，也许是疫情时代流动性的一次实验，也许是不同语言串起的旁白讲述一个故事这种形式本身。戈麦斯还特别热衷拍摄每个地方的民俗戏，这些戏本身表现的都是两人关系的拉扯，甚至包括那段少林，他的电影是美术馆里静待知音的观念影像，注定不适合所有人，但对于电影的意义而言却不可或缺。

3.4/5 素材拼贴和旁白都有点投机取巧的意思，过渡片段的奇观视角也是挺俗的西方滤镜，不过好在不算难看

整部电影质感就如上世纪初西方对东方的意淫和构想下搭建了室内空间进行拍摄。与同期竞赛单元的贾樟柯构思思路一致，用以前的素材拼凑故事主框架，不同的地域人文如流水两段式展开。素材在时间上的割裂却套用虚构模糊的解释，电影需要观众进行自我合理化，或许正中西方人下怀，古老浪漫的爱情故事发生在神秘的土地之上，那是一种腐朽的意淫与眷恋。

-，环游记:以掩饰剧变的姿态誊写飞翔的痕迹

@ EYE是一场看图说话，也是一段颅内壮游。棚拍之于外景是旁白时的空镜之于影像上留白的反差色，质感卓绝的摄影柔和很多猎奇，不同的信仰在宿命与信念之中被打通，在殖民视角中寻得东方神韵。

6.4分左右。食之无味，导演估计是用经费四处旅游拍了一些素材，然后随便找了一些演员在录影棚里拍了一些衔接剧情，就成了本片。电影有一些腔调，但是不多，反而成了一种故弄玄虚的感觉。多国语言的旁白有点意思，反而这只是导演用来扩充剧情的方式，文字比影像有意思多了。

【4】跨越时空和语言的神游，景象不断交叠、意涵反复倒错，直至足迹在恍惚、眩晕中重合，睁大了双眼。

这寻夫记不就是《三峡好人》和《江湖儿女》的故事吗？戈麦斯找的这些取景地太烂大街了，都是去过的城市比较熟悉更显尴尬，看到小红书机位的李子坝差点昏过去..当然也可以解释说被疫情打断就那么点素材，后半部换视角再来看得好累好漫长，内核真的被前一场《旅行者的需求》扒光，应该举手问问他自己连看后是何观感，虽然不喜欢但是确实处理得比素材过剩的《风流一代》有想法，所以人家得了奖，你气不气（韩国人因为没有被拍到也很气，但真的被拍了说不定会更气

在视听语言上充满了想象力的当代艺术作品。但又是西方对东方想象，“东方主义”的集大成者。充满了作为主体观测者猎奇的视角，以及作为被观测客体的奇观展现，构成了一对殖民/被殖民明晰关系。把当代城市景观混入历史故事里，更说明殖民者思想的幽灵从未消亡。

/SFF

拍出了东方的神秘和美丽 是我从来没见过的东方 是语言 摄影 和音乐的艺术 尤其是听到自己的语言的时候 很直观的感觉到亲切

看了这个才后知后觉，同样是西方中心的（后/反）殖民视角（已经开始失去兴趣了），阿克曼的《奥迈耶的痴梦》是多么ethically sound，真是没有对比就没有伤害，阿克曼的给三星，那这个最多两星了。

#HKAFF# 白人刻板印象集大成之作。10.25

#TIFF2024 必须承认，我被导演的Q&A圈粉了，不免有些主观，但即使不考虑这个，我也认为这是一部好电影，只适合在电影院看的好电影。和很多人的观感不同，现代与100年前的亚洲混剪，我并不觉得这是一种东方主义的凝视，寻夫也不是父权的自恋幻想，实际上，对于这部电音来说，叙事上任何解读都接近于过度解读. 这是一部在时光缝隙间跨越百年的游记，不过如此罢了。

用心良多的镜头虚实替换的场景，但还是会有殖民主义的好奇与魔幻，有意探究的也在思想中沿袭，苏丝黄的世界还在吗

虽然戈麦斯在片子里借角色之口免责声明了，但这种散发出尸水味的东方主义还真是好久没遇到了，这玩意儿还得是白男来才正宗，贾樟柯可以退下了。补充：Neo-orientalism就是意识到多元文化和全球化的东方主义，比如片中用不同国家语言当旁白、古今实景交错就是neo的地方，但内核依旧是西方中心的，比如既然让不同语言能互通也不在乎穿帮那为何要让越南人说法语？以及仿照Bechdel test，任何两个亚洲角色和影像的存在有除了服务白人故事之外的其他用处吗？他们之间互相有交流吗？蓝色多瑙河配胡志明街景这种东西如果能让你开心那你真的应该反思自己是不是该去去殖了

重庆最美

理论上和《风流一代》一个意思啊，一部聚焦国内一部泛亚洲。不是壮游似是逃离，也是追逐。追人文情怀，历史洪流。无数个切片不过是沧海一粟，时间不止，恩怨情仇都滚滚向前。导演奖的意思是素材整理的难度和能力，倒也说得通。

哇已经好久没有看到过如此彻底的东方主义作品了，这场逃亡就如同这段影像一样无意义，到最后彻底陷入呆板做作的棚拍。亚洲不是西方的一千零一夜，有些导演成名了之后不是格局打开而是暴露了自己还够不上更广阔的世界。