有这么几样东西是《古驰之家》的卖点:1.雷德利·斯科特2.古驰家族远近闻名的史诗级 drama 3.Lady Gaga 的演技
看完成片,只能说期待导剪版是不是能玩出花来,一刷已经发现一处突兀的镜头变焦(在帕特里齐亚女儿的学校片段)一处镜头不稳定歪了一下(雇凶片段)这样低级错误不应该出现在这种级别的项目里吧。
本来最吸引人的就是剧情,但电影讲的是一个流水账长又长,都说剪辑有问题,我个人觉得并不是,问题还是出在前期的文本和分镜上,选择以这样的方式叙述剧情,还要把边边角角都讲到,现在的时长明显不够,虽然加上音乐勉强有点黑色幽默的意味,但是还是给人感觉怪怪的,抓不住重点,包括角色也是,我甚至没看到大女主戏的样子,群戏也就那样,家族故事没讲清,雇凶杀夫也没说好。
每一步都在已知范围内,对古驰之家drama的展现甚至没有读一篇时尚博主的推文来的爽快。
唯一让人觉得两个半小时的时间没有被浪费的就是看 Lady Gaga 的表演了,很精彩,很突破观众对她的认知,节奏比较稳健,喜剧效果不低级,在该片原有表演基调中做到了出类拔萃,贡献了很好的表演,如果没有她很难想象这部电影会是什么样,可能会是一群大佬搞了一部中规中矩,一年之后无人问津的片子吧。
总之,一年的期待,看完不知所云,没有思考余地,有那么点失望。
《最后的决斗》和《古驰家族》是我近2年看过的最好的故事片!
剧情剪辑台词没有,现在电影里大段和剧情推进无关的尬聊,拖沓令人犯困的剧情。
有的,丰满的剧情凌厉快节奏的剪辑,上一秒说我怀孕了下一秒孩子就出生了,上一秒说我拿到两张飞机票下一秒就步入纽约古驰店,我真是爱死这种九十年代古典电影快节奏的剪辑方式了。
两个半小时的片长我甚至觉得有点意犹未尽。
还有演员所有的台词都起到剧情推进作用,说的都是人话,没有一句废话尬聊。
摄影没有,现在令人眩晕呕吐的单机位摇晃垃圾摄影有的,美到爆炸高级味古典味十足的多机位固定镜头。
九十年代好莱坞黄金时代的动作片也都是多机位固定镜头,通过切机位表达感情。
配乐-没有,现在令人尴尬的廉价电影配乐,如今很多廉价电影甚至不用配乐。
有的,恰到好处烘托剧情推进起点睛之笔的电影配乐,尤其是傻表哥开时装发布会的歌剧配乐,从开心得瑟唱到最后绝望,这配乐真是画龙点睛神来之笔。
雷德利老爷子,在当今好莱坞尬聊瞎乱打垃圾片横行的时代,依然坚守九十年代好莱坞黄金时期的故事片拍摄手法,不像低俗的大众审美妥协,实在是可敬。
放眼现如今的好莱坞,斯皮尔伯格和詹姆斯卡梅隆都已经脱裤子下海拍爆米花电影, 布莱恩德帕尔玛因为火星任务的票房惨败一蹶不振。
能继续坚守电影艺术底线的黄金时代大导演电影大师,只剩下雷德利和伍迪艾伦二人。
可叹的是,这二人都已经进入暮年,还能在拍几部电影都是未知数。
希望这两个老头子长命百岁,多拍几部好电影。
看《古驰家族》这部电影,仿佛使我穿越回到九十年代电影艺术最鼎盛的时期,那时侯好莱坞每一部电影都是那么精彩,还有乔丹、泰森、马拉多纳、迈克杰克逊这些光芒万丈的超级巨星,那真是一个值得怀念的美好时代。
普通家庭的女生帕特丽夏在party上遇见了古驰家族的第三代传人毛里齐奥,就像每一个童话故事一样,两人的爱情如三月的桃花一发不可收拾,毛里齐奥甚至不惜断绝父子关系,那么问题来了,帕特丽夏究竟是毛里齐奥的真爱呢,还是想拥有一声荣华富贵呢。
本来我是把《古驰家族》当一部纪录片来看的,想了解一个品牌的兴亡盛衰,但是影片展现的比较零碎,前半段从帕特丽夏的角度阐述了古驰家族在品牌影响力日益衰退的局面下如何扭转局面,后半程又开始注重古驰的转型以及毛里齐奥和外来财团的内部竞争。
剧情的跳转导致了影片主题不够突出,人物无法出彩,更像一部缺少了部分时间段的家族流水账。
我感觉不如把lady Gaga扮演的帕特丽夏扩大表现,把她的爱恨情仇刻画再详细一点,放开篇的问题更明晰一点。
或者把古驰家族的发展史再写的细致一点,把篇幅交给品牌的创建、发展和创新,而不是通过台词匆匆略过。
虽然影片有一点杂乱,但部分角色的塑造还是挺成功的,比如二代古驰家族的领导人鲁道夫,优雅、精致、专业且固执,寥寥数语就能看出他对品牌艺术性的追求和坚持。
而奥尔多则是古驰家族商业帝国的开拓者,他在保持了品牌艺术性和营利性的平衡。
多米尼克性格的隐忍和事业的开拓,也代表了新时代企业发展的方向。
lady Gaga的表演咋说的,还是有些高光时刻的,例如开篇的纯真少女还是挺颠覆的。
古驰家族的没落可能是所有家族企业都会遇到的难题,作为一个银行人,没少见证家族企业从创建到破裂,虽然和古驰没法比,但都在证明打江山容易守江山难这句老话。
写这篇感想的时候特意咨询了友人古驰到底是一个什么等级的奢侈品,对奢侈品的态度又是怎样,她提出奢侈品是对穷人说的,对富人来说就是日用品,就像古驰家族二代领导人鲁道夫,他始终致力品牌的专注,并将其作为艺术品,所以我更趋向于物质需求要服从于精神需求,丰富内心重于丰富外在的观点。
Tom Ford在九十年代对Gucci的改造,在设计行业是个传奇。
不关注这个行业的人可能都有所耳闻。
《古驰世家》中当然拍摄了这段历史,按理说这是Gucci历史上最光鲜的一页。
但是,我从未发现Tom Ford的设计竟然这么丑,那些天鹅绒西装,blingbling裙子,镂空的裤子,竟然都这么mediocre。
影片台词中不断强调Tom Ford的德州出身,连打电话都要喊“我要打给奥斯汀的妈妈”,当时我摸摸兜里的口红,感觉它散发着机油的气息。
这个效果,不是Tom Ford水平的问题,也不是雷德利斯科特水平的问题,这是雷德利对时尚行业看法的问题。
比如,《古驰家族》整个片子里,对于律师、资本家、家族里致力于搞营销的实干者,导演都展现出了对正常人的尊重。
相反对继承人,继承人太太,他打心里是用鄙视的态度去拍摄的,怎么愚蠢怎么来,根本不想去展现他们的性格变化,就是要把他们拍得低到尘埃里。
所以,从男主女主出场第一个镜头,确切地说是本片所有关于此二人的镜头,都让观众难以忍受。
在雷德利斯科特的刻画里,男主是个巨婴,没有社会常识,因为中二才向往工人阶级生活,实际上贪图享乐,比谁都沉迷奢侈。
没有企业家精神,没有设计师才华,甚至没有成年人应该具备的基本主见。
甚至,相貌上,也是怎么显他丑怎么来。
可能是为了损他,雷导还特别安排了一段台词,即资本方和职业经理人要篡权时,委婉地和他说,“管理公司不能只靠魅力和怪癖。
”实际上,这个角色被故意描绘得既无魅力也无怪癖。
女主就更离谱了。
粗俗、贪婪、刻薄、没文化、虚荣,后半段更是歇斯底里,相貌扭曲。
身为能嫁入顶级蓝血奢侈品家族的女人,她居然连克里姆特的画都不认识……
单看剧情介绍,难免以为她是个商战狠角色。
结果,剧情中,她遇到事情,就去算命,情绪经常崩溃;耍手段的一切方法,就是非常初级的搬弄是非,而且靠这样初级的口舌,把大伯送进去,把大伯的儿子逐出家族,免交巨额遗产税。
乃至天才Tom Ford,和庸才保罗古驰,观众看不出来他们的秀有多大区别。
对了,保罗古驰正是参与设计Gucci著名双G标志的人。
有可能这些人历史上确实是这样吧,我不太关心,不过从观众角度上说,短片可以这样处理,长片把主角刻画得令人生厌,有点看不下去,我为什么要花钱花时间来看两个愚蠢、有钱、天真、幼稚、心眼坏的人呢?
有可能这些历史也的确是这样的吧,我也不太关心。
不过既然这么蠢了,似乎应该用荒诞手法拍,彻底摒弃一本正经的现实腔调。
在雷德利·斯科特心目中,时尚行业、high fashion就是智商税,就是讲故事。
时尚家族的继承人是百分百纯度的傻逼。
比如,女主发现自家黑人女佣也背了Gucci包,是她老公花30美金给她买的地摊货。
家族里管营销的长辈表示:“作为假货,这些包质量还挺不错的。
Gucci就是个故事,是个幻想,我说它是什么它就是什么。
”作为导演,当然可以持有这样的认知。
但是,持有这样认知的导演,一定拍摄不出充满魅力的时尚影片。
一样是时尚题材,《黑白魔女库伊拉》,就对high fashion充满热情。
片中的时装展示,石破天惊,叛逆华丽,一切都在彰显这是最美的衣服、最极致的艺术,对线条、身体、创意的热情,是从每个镜头间喷涌出来的。
每一帧画面都在说:伟大,就是伟大。
身为时尚爱好者的荒木飞吕彦,多次和Gucci合作。
他让《JOJO奇妙冒险》的主人公多次穿上Gucci,展现设计的力量与绝美。
看《黑白魔女库伊拉》和荒木展现的时尚,我们看到的是熠熠闪光,是人类对于美的不懈追求。
而《古驰家族》中,就连到Gucci购物的日本人都面目可憎,整个世界都可鄙可怜。
所以本片功效很神奇。
散场出来后,看到路两旁琳琅满目的奢侈品店,面对一家接一家的时尚大牌,我开始觉得所有纤维都油腻、肥胖、没文化。
这个感受,与当时看完《黑白魔女库伊拉》就立刻购物截然不同。
因此,问题出在,雷导这个心态不太适合拍Gucci的谋杀案,我给他编个新剧本。
他适合拍海外奢侈品旗舰店、奢侈品品牌方,和第三世界贪官团的恩恩怨怨。
这必须是一部黑色荒诞喜剧,骗子对傻子,适合雷导。
远远走来一群脑满肠肥的贪官太太和贪官,太太刷卡,给老公买Tom Ford的西装。
几万欧元一套的西装太太狂刷好几套一模一样的。
Tom Ford的西装就是得骨瘦如柴才能穿,所以穿在老公身上全崩裂了,而且是老公一边念稿子扣子一边崩出去的。
主角是某机智的小店员,TA灵机一动,卖给他们大量假酒假包。
彻底解构时尚行业。
非要拍Gucci,又把Gucci拍得没魅力,就没什么意思了。
不得不说,老导演雷德利.斯科特是拍摄大型商业片的高手,雷老爷子把一个家族的谋杀案拍得像一部大型的都市现代剧,融合了各种时髦的元素。
整部影片节奏流畅,单线索剧情推进,很容易让观众顺着思路沉浸到影片中,大量的一流演员也为本片增加明星色彩,时而穿插流行歌曲和时装表演,形成了一部商业片的格局。
庞大的家族企业在运行过程当中,必然要出现相互之间利益的争斗,兄弟姐妹之间,父母和子女之间甚至是夫妻之间的争斗,毛里奇奥夫妻的悲剧在于两个人的人生观和价值观的截然不同,一个是高度追求利益的奋斗型的女人,另外一个是温柔内向的男人,也许毛里奇奥做一个温柔的律师,对他更合适。
最后,古奇家族以惨烈的形式完成了从一个家族企业向一个现代经营企业的转变,古奇家族一去不复存在,古驰的品牌永远名垂青史。
意大利味儿英语🇮🇹🌹🌹可能是因为Patrizia太美了才放下面子给她调酒,不过她还真是灰姑娘,蹭的party!
撩男人一绝救命,这话一出,好拜金女。
不过还是挺有钱的呀她家,这么多卡车,该不会是爸爸是个洗车的吧...男主演员倒帅不帅的,🛏上功夫好猛啊🆘偶买嘎如果有弹幕,那这一段该炸了真结婚了,真爱啊Aldo不是他爸爸?
他叔叔?
好会..但是开车也太不安全了,停车可以,不过停车do没那么刺激我居然还没分清Maurizio他爸和他叔叔,拉近叔叔的关系牢固自己的地位,Paolo被骂死了,可能后面要出卖家族救命Patrizia生完孩子穿病号服时长得好像我妈有钱人都喜欢算命🆘经典红绿配色,那时GUCCI还没红绿色吗?
仆人老公送的假包?
真的!
可能是Paolo卖的,爸爸走了,他们就开始乱搞了。
女强人第一步就是打压家族敌对势力,这GUCCI赝品,真变成廉价货了。
是故意真品贱卖的吧,有人故意捣乱的。
Paolo是真的单纯,被摆了一道,爸爸也被干倒了,偶买嘎子第二步就是惩戒狐狸精,树立威严。
救命被骂了还一个劲往上贴勾引男人,真是只sao🦊,真是准备要上位了没猜错的话,应该要找侦探拍证据了Anna是本人出演吗?
“这个故事有开端和结局,而我们在前几章就结束了”请杀手了?
六亿里拉一条命,换算成人民币几百万,在富人里面也算低价了1995.3.27 PARADISE因贫穷而死也是太滑稽了
最近看了三部好看的电影,很巧都是Adam Driver(亚当·德赖弗)主演的,每一部都值得到豆瓣去点个赞,评个四五星。
想找找网上有没有同好,豆瓣社区里对这个男演员有什么样的评价,就去翻了翻,结果越翻越深,花了一上午的时间读了不少文字,索性做个笔记。
1、《古驰家族》评价分化,Gaga和司机的演技飞起来2、《最后的决斗》8分以上,马特达蒙一身赘肉,司机身材绝了3、《爱情生活》里司机吹小号那一段,看哭了先说“司机”,德赖弗的英文名字Adam Driver,豆瓣社区里去看,大家都叫他司机。
《古驰家族》评论区里,网友们一致认为这部片子最好看的一段是,Gaga把“司机”从货车司机足球赛叫到财务室里的大战三个回合那段。
Lady Gaga拍这部戏也豁出去了,我认为是演的极好,一开始倒追“司机”演的古驰家族长孙公子毛里奇奥·古驰(Maurizio Gucci),几场戏把一个意大利车队老板闺女的青春和骚动演绝了。
这个戏被古驰家族诟病很多,这个按下不表,“司机”演的长孙公子除了优雅至极,内心暗黑气质像一团黑气从浅到浓,盖住了整部电影的结局。
2019 年 10 月 的一期《纽约客》杂志上刊登了一篇特约撰稿人Michael Schulman的文章,标题是“亚当·德赖弗:原始人/好莱坞导演为什么都爱这个非传统演员”。
文章好到爆,作者写作时的时间线以“司机”与斯嘉丽·约翰逊合作的《爱情生活》为止,所以不够新,但架不住细节多、八卦多啊。
1、海军陆战队的经历“司机”1983年出生,天蝎男,身材高大1米89。
9/11发生的时候,他十七八岁,游手好闲,血气方刚。
他的继父扔给他一份征兵的小册子,结束了他一系列的无所事事。
据“司机”自己说,当兵之前他干过各种“狗屎”工作,用除草机给邻居除草、上门和电话推销压力球、发现频道鲸鱼视频等等。
负责征兵的工作人员看着他的征兵材料,怀疑这哥们是不是犯了什么事儿,或者躲仇家……“司机”记得刚进兵营的时候要剃光头,他有一对大耳朵,和另一位战友并称新兵排的一号二号耳朵。
陆战队的训练很艰苦,他记得一次险些丧命的榴弹炮演习,“当白磷接触皮肤时,它会燃烧到骨头。
颗粒点燃时,它们散发出类似大蒜的气味,融化路径上所有东西。
”“司机”当时在海军陆战队第 1 团第 1 营武器连第 81 排,军衔是海军陆战队下士。
2003 年一次演习,“司机”抬头仰望加利福尼亚的天空,他看到一朵白云磷在他头顶爆炸。
唯一能做的就是跑。
后来他所在的武器连81排派到伊拉克参加了战斗,司机在部队开拔之前受伤退伍了,受伤的原因是骑山地自行车冲下山坡时,车子摔进沟里,车把撞到他胸骨脱臼。
既然世事无常,“司机”想到了自己这辈子真正想做的两件事,发誓一定要去做。
一是抽烟。
另一个是当演员。
2、家庭和婚姻他的原生家庭来自一个“蓝领小镇”,母亲和他生父离婚之后回到了中西部的印第安纳州米萨瓦卡(Mishawaka),跟祖父母一起生活。
母亲再婚嫁给了曾经的高中同学,当时在开出租车,后来做了小镇牧师。
退伍之后,“司机”真的抽了好几年烟,当然也实实在在地准备做一个演员。
他回到蓝领小镇想先找个工作,他想当警察,但是人家不愿意,最后当了一阵保安。
他接到茱莉亚音乐学院面试通过的电话时,他正在作为保安看守一个仓库。
茱莉亚音乐学院在芝加哥,“司机”真正的演艺生涯应该就是从这里开始的,他的太太是音乐学院的同学,读书第一年就遇到了乔安妮·塔克。
“她读了很多书,知道很多狗屎,”他说。
她和家人住在一起,“司机”会过去吃掉他们家里所有的麦片。
音乐学院导师费尔德曼在 2013 年主持了他们的婚礼,直到塔克的妹妹在Instagram上不小心晒出了侄子的照片,外界才知道“司机”夫妇已经有了一个三岁的儿子。
说起这些都是好几年前的事情了。
“司机”有个弟弟叫罗比,据他说弟弟是个gay,因为一次意外的划船事故去世了。
3、为什么片约这么多好莱坞片约越来越多,而且都是大导演和大片。
这也就是为什么一开头我说连看三部电影都是他主演的,巧了也不算巧合。
合作导演名单里有:斯皮尔伯格、斯派克·李、马丁·斯科塞斯、吉姆·贾木许、史蒂文·索德伯格、科恩兄弟。
有人问斯派克·李,为什么导演都被“司机”吸引,他说,“有一个非常简单的答案:行家尊重行家。
”“司机”鼻子很大,鹰钩一样,复活节岛雕像的脸旁。
高大、肌肉发达、胸肌腹肌要啥有啥,“身体素质,讲话节奏都是出乎意料的,但却是完全有机的。
你不觉得他在表演,也不觉得他很有礼貌。
他似乎来自另一个宇宙。
”《纽约客》特约撰稿人Michael Schulman在文章中的一个观点似乎更有说服力。
他在采访中与“司机”探讨了《搏击俱乐部》这部电影,这个电影有点年头了,如果没看过这个电影的年轻人,一定要去看,否则咱们以后没得朋友做。
《搏击俱乐部》两位男主演,布拉德皮特、爱德华诺顿,至今想起还要说一句:“太他妈好看!
”“司机”说他第一遍看《搏击俱乐部》差点吐了,但是禁不住又看了一遍。
特约撰稿人Michael Schulman形容说,那个时代人们就爱这类型的电影和演员,一种有毒的阳刚之气。
“有毒的阳刚之气,什么意思?
”“司机”反复在问,确有若有所思想通了什么。
4、闪光的小碎片2012年“司机”在HBO剧集《女孩》出演一个“有毒”的角色,大获成功,一次被人在地铁上拦住,对方说看到“司机”在剧集里洗澡时对女友撒尿的情节跟自己一样,然后还深情地看了一眼同行的女友。
出演斯皮尔伯格电影《林肯》,“司机”出演一个电报员的小角色,为了演这个角色他还去学了摩尔斯电码。
“司机”的生父以前是一位牧师,离婚之后成了一个仓库保管员,而他的继父从出租车司机改行做了浸信会传教士。
“司机”在音乐学院的时候每天要跑 5 英里去上学,在走廊里做了数百个俯卧撑,早餐吃了六个鸡蛋(减去四个蛋黄),午餐吃了一整只来自 Balducci's 的鸡。
(本文不是纯《古驰家族》影评)2020年的纪录片《以假乱真:赝品的真实故事 Made You Look: A True Story About Fake Art》讲述了美国现代历史上最大的艺术品诈骗案 (Knoedler画廊案),里面最拉扯的诉讼是意大利商人Domenico De Sole夫妇控告画廊销售给他们一幅伪造的Mark Rothko。
Domenico除了在彼时是苏富比董事长、Tom Ford总裁,也曾经是Gucci品牌律师、后来的全球总裁。
如今年迈的Domenico在纪录片里不依不饶、据理力争,不难理解他在电影《古驰家族 House of Gucci》里被演绎成年轻时也是老谋深算的模样。
Jack Huston饰演Domenico望向Lady Gaga饰演的Patrizia富豪都爱艺术,Gucci家族也不例外。
《古驰家族》里有一幕,Lady Gaga饰演的Patrizia第一次去见准公公,但误把Gucci家墙上挂的一张Gustav Klimt认成毕加索。
电影里给足了这幅油画镜头,也通过Aldo Gucci的台词向观众确认,这是Klimt于1907年为维也纳犹太富商Ferdinand Bloch-Bauer的夫人创作的肖像,《艾蒂儿肖像一号 Portrait ofAdeleBloch-Bauer I》(Aldo Gucci: “I trust Adele has been keeping you amused.”)。
也许是电影的艺术指导疏于研究,也或许这幅画的出现只是为了电影效果,但《艾蒂儿肖像一号》并不大可能在1970-1972年左右出现在位于意大利的Gucci家中 (Patrizia在1970年认识Maurizio Gucci,二人1972年完婚)。
Patrizia欣赏《艾蒂儿肖像一号 Portrait of Adele Bloch-Bauer I》
《艾蒂儿肖像一号 Portrait of Adele Bloch-Bauer I》《艾蒂儿肖像一号》现收藏于纽约Neue Galerie美术馆,由创始人、雅诗兰黛名誉董事长Ronald S. Lauder在2006年购得。
美术馆官网的作品收藏历史里清楚得记录着它从1907年至今的坎坷归属:从最初挂在Ferdinand和Adele的维也纳家中,到1938年被入侵奥地利的纳粹清算、占据,自1941年起,它被收藏展示在奥地利的美景宫美术馆。
成功逃离了奥地利的Ferdinand并没有机会在生前再见亡妻的肖像 (Adele死于1925)。
在他1945年去世前,将所有财产遗赠给他的侄子和侄女,这才有了日后侄女Maria Altmann与奥地利政府长达七年的官司,并在2006年终于胜诉,取得包括《艾蒂儿肖像一号》等共5件Klmit画作的所有权。
Maria的故事正是电影《金衣女人 Woman in Gold》的蓝本。
虽然电影并没有告诉观众,Maria转头便卖掉了婶婶的肖像,其余4件作品也快速在佳士得上拍,但是战争中被掠夺的艺术作品终有一日可以回归正主才是Maria胜诉最重要的意义。
《金衣女人 Woman in Gold》剧照艺术创作有它的商业价值,更有它的文化、历史价值 (这里不论高低)。
跳脱出电影,回归眼下,回溯过去,一切变得有趣起来。
推荐另一部讲艺术品造假的纪录片《苏富比伪画大师 Beltracchi - Die Kunst der Fälschung》准备接下来看讲艺术作品被掠夺的纪录片《欧罗巴的梦魇 The Rape of Europa》
能看出导演和编剧都尽全力了,遗憾本片的题材并不适合镜头语言来呈现不同于《国王的演讲》一类的个人传记,Gucci的故事关乎一整个家族,而其中的情感纠葛并不是一言两语就能轻易表达出来的,这只庞然大物做出的每一个决定都值得推敲,因此才会有影片中如此庞大的展开,力图向观众展示其中的每一分毫可就算这样,对Gucci历史不熟悉的观众可能还是无法对他们庞大的家族体系完全理解(谁能想到Gucci老先生其实有三个儿子呢,而片中只出现了两个,显然遗漏了一部分环节)没办法,从P这条线切入到最后的暗杀已经是条捷径了,可就连P在中后部分也没有发挥很大的作用,甚至消失了好一会,所以才会让人觉得莫名其妙,这难道不是她的故事吗【此处私心安利AHALOLO讲Gucci家族的b站视频,他们光干货就讲了三集,相比而言本片试图在两个半小时把所有环节表达清晰的难度可想而知】很多人会喜欢故事前半部分的节奏,轻快毫不拖沓,是因为只包含了P和M的爱情故事,而当触及家族中更多的人之后固然会使事情猛然复杂起来,所以一部分观众才会觉得故事中间会突然无聊起来可仔细来看,本片的每一个场景都已经被简化到了极致,为了简洁都只包含了最直接简单的信息(谁,什么时候,做了什么,这么简单,就连离婚都只是通过抚养权三字来引出冲突),可信息的极度简化势必会牺牲一部分角色的立体程度,观众能理解他们的目的和动机,可对他们本身的了解未必会多,本片的主要角色数量众多,久了只会让人感到眼花缭乱,感觉每一个人都很重要,但对故事整体来说好像又无足轻重同样,本片不同于传统剧本,并没有十分清晰的节奏点,以至于我在观影时只能通过当前场景之于结局的远近程度来推测剩余时长,唯一的度量衡似乎只有时间,但又感觉这电影怎么都结束不了片中对于动物元素的运用很有意思,鸽子,狗,猫,牛,还有Gaga一身的皮草和野生动物纹路P亲手把M一个不谙世事的纯情男推进了利欲熏心的成人世界,却还希望他能留有当初对自己的那份真心(最开始她还会被人形容成有个性,到最后却张牙舞爪得让人感到尴尬)刚从影院回来忍不住想说的一些话,思路有些乱,希望把自己的点都表达清晰了
一场关于利益与欲望所引发的家庭矛盾,Gucci family,我一直以为古驰是一个有着悠久历史和传统的家族品牌,一个奢侈品牌,但是最近也觉得愈发趋于贫民化,如果说之前的古驰是一个绝对的质量至上的品牌的话,那么如今的古驰,就没有那么好的质量了吧。
如果说Patrizia这个贫民的外来媳妇,是挑起家族矛盾和分裂的罪魁祸首,我不置可否,但是Maurizio这个十足的富三代,就带着点纨绔不接地气,外加内向矜持,让人摸不清头脑。
Patrizia的欲望一直很明确,直白,而相反,Maurizio这个人总是沉默的,附庸着,却也充满着欲望。
初遇只有美好,但是金钱,权利,让欲望膨胀,这个小姑娘,不甘于平凡,得到的就不能失去。
可是她不姓Gucci。
故事开篇像是美好的爱情,然后是无法割舍的亲情。
后来发现,这一切都不及利益。
利益面前,谁都是被迫妥协,签字的那一个。
如果失去曾经拥有的,谁又愿意放手呢?
谁是这里面的坏人呢?
谁不是呢。。
一切都为了利益。
所以Gucci不再属于Gucci家族,那个靠品质和精心,走绝对的高端路线,不考虑数字的那个品牌。
当一切向利益倾斜,人会变,那东西呢?
没有什么是永恒,没有。
仔细琢磨,这个项目实际在雷公包括他女儿手上已经转了超过十年了,曾经拟定的主演从朱莉到克鲁兹,初始的自身定位即是顶级娱乐抓马大片,然而随着时间的推移,尤其是在老雷再度交出两部巨制的今年,与极其激进自觉的《最后的决斗》相比,本片反而呈现出一种在紧跟当下舆论风潮的同时,又保留着些许旧时代美国电影无所顾忌、去性别政治的疯狂和放肆,这种两面性当然主要体现在GaGa饰演的这个角色身上,而这样的电影,如今似乎也只有雷公这一辈的好莱坞老人敢于拍摄,遥想同样一年两部的2017,“契约”的自主权纷争,《金钱世界》的紧急换人事件,再到今年《最后的决斗》和“古驰”中于作品的主流价值观外多少保留的个人昔日创作荣光,渐渐的,老雷电影无论戏里还是戏外的关键词,“坚守执念”正在取代“导剪巨制”,这是一种遗憾,也是一种欣慰。
雷德利·斯科特的《第一炉香》,不过雷公比许鞍华的极致之处在于,他真的拍了一部名门望族大型喜剧,全员跳梁小丑级的人物塑造也是相当大胆了。这把年纪确实很容易闪着腰,一个不留神老当益壮就要变成晚节不保。要拍Gucci家族的历史退场,却把传奇理解成狗血,连一点人性的挣扎都没挖掘出来,Lady Gaga也经不起如此强捧。
真的不太行
知识点1: 雷姥爷很喜欢亚当斯基; 知识点2:雷姥爷最多驾驭三个人物(详情见对Last Duel的好评);知识点3: 用影片自己的话说这是triumph of mediocracy
Gaga女士的演技不输专业人员,还有电影稍微有点长
纯流水账 嘎嘎演挺好
看完看评论才知道女主是gaga,真的好市侩啊,没搞明白毛利怎么会入了她的套
灾难,这居然还是雷德利导演的?
上一次看这么流水账的作品好像还是看中学生的语文考试作文。认真的。我真是没想到这部片子能拍成这样的水平,全程几乎没有高潮也根本没有任何值得称道的地方。滤镜让画面奇丑!一个讲时尚豪门恩怨情仇的作品却人人都这么土……难道这也是一种讥讽吗?
确实是行活了。 @AIRFRANCE
gaga演技不错 什么鬼家族企业咯 不会经营迟早要垮 新旧交替应该的 毕竟市场经济嘛 又不是皇亲贵族
雷导真的不会失手!这部当然不是最佳水平,毕竟豪门恩怨真人真事,剧本上先天就受限制,但这一部还是比all the money in the world好。我嘎真的要奥提,看完承认天生女演员,虽然戏路不一定宽,但就从明星诞生到这部的稳定输出,真的让人不服不行。其他角色也都很厉害,叙事也很得当,摄影打光更不用说完全就是大导基操,而且雷公很克制,要是真按着坊间版本拍那就狗血的没边了。
最初的激情,被贪婪和欲望给淹没。
gaga看来很适合沈腾口中肥腰炸屁的角色
预算:7500万首周末票房:1442万北美票房:5380万全球票房:1亿5326万上映日期:21.11.24上映周数:14周分级:R最高院线数:3477北美最高排名:3发行方:United Artists Releasing
一如既往的稳健风格,五味杂陈,太多太多……(非常巧合的是,与我看的上一部片子《女人步上楼梯时》一模一样的,有女主角去科学占卜的情节)
太胖太长
我觉得意大利人比这个还抓马,而且手是用来讲话的不是用来揣在兜里的
gaga这张脸真的太适合电影了;少爷出来的时候差点没认出来;铁叔我可以!
所有人看着都还行,又完全不是那么一回事。