寂静岭

成功 --1.Scenes-Fist Shift追Sharon进弄堂，里世界第一次侵蚀走一个下坡楼梯，Siren响起，然后越走越黑，使用打火机后发现已经身处里世界此后直到再次Shift回表世界都相当不错，与游戏原作极其相近的场景，相同的视角，相同的背景音乐几乎让人感觉这是一部纯Fans向的电影-Collapsed Roads迷雾中的Silent Hill，崩坏的公路是必不可少的电影中还原的非常不错-School Main Office虽然少了桌上的血书，但是这个场景还是让我感动不已-Cry in the Toilet厕所在SH系列中一直是相当令我毛骨悚然的场所电影中小学的厕所似乎过于宽敞了一些，恐怖不足而厕所死尸嘴里的线索以及“Double Dare U”却像极了游戏的风格-Alessa Rising in the Church升起并悬空的病床让我想起了SH2的最终Boss战2.Characters-Rose其实我并不满把父亲换成母亲，少了Harry，就没有了与Cybil的感情戏看完觉得这么做还是有道理的。

少了男女之情，就容易把母爱作为主题贯彻好Rose作为女流，在影片中不但解谜以及追踪线索不熟Harry,还是表现得颇为英勇Harry去学校得时候至少已经装备了Cybil的手枪，而Rose竟然是带着Cybil的手铐去的-Cybil据说原来是想要Cameron Diaz来演的，我个人也觉得Diaz跟CG中的Cybil很像所以最后用Laurie Holden我颇有些失望，我想是因为她照片上看起来比较老的缘故但是看完电影，我必须承认，演的Cybil非常的不错，性格鲜明原作中的Cybil总是被形容为帮住Harry找女儿的警察，然而实际上，她除了提供给Harry一把手枪以外并没有帮上任何忙，还非常不幸地成为了Boss之一电影版Cybil够直爽硬朗，射击够准，肉搏也很强，手臂力量也相当之强（一警棍击碎矿工头盔加头盖骨，把脑浆都打出来了）当然，她死也死得够英勇壮烈-Sharon发音跟原作的Cheryl很相似，在电影中戏份有所加重黑化的Alessa看起来够酷Alessa本体在教堂里出现相当够气势，而且,虽然烧伤严重，却仍然发育良好 -Christabella表情神态不错，很有原作中Dahlia的气质，很做适合邪恶组织的领导死亡方式赞，融入日式H卡通的“触手”元素，加分3.Music这个不用多说了，大量使用游戏原作的音乐，极赞4.SH Elements手电，收音机，轮椅，风扇，SH fans 一定知道我在说什么5.CG表里世界Shift出色（剥落/还原）影片结束后的到演职员表出来之前的CG相当赞（配乐还是我极喜欢的 'You're Not Here'）失败 --1.MonstersSH系列怪物乱入，原作中怪物的象征意义全部沦陷，成为纯粹的恐怖元素可惜了Pyramid Head2.Storyline由于剧本被改编，原作中神秘Cult，成为了一个单纯的焚烧女巫的激进团体（竟然连“God”都不拜了，连偶像都不崇拜了，那便是失格的宗教，只好称其为“团体”了）Alessa焚烧事件也因此沦为了一件单纯的刑事案件而影片也失去内涵，就成了一部恶鬼复仇型的普通而平庸的恐怖电影另外，由于Dahlia这个角色的不再是造成Alessa烧伤的罪魁祸首影片也就没有了原作的“领养+父爱”vs“亲子+残害”的深刻对比因此，影片即使在表现母爱这一主题上也是略逊游戏原作一筹3.Lisa, The Nurse红衣护士，在Alessa的病房中尸化，这个是纯粹的讨好Fans在经过改编的剧情中Lisa根本没有延迟那么多年才尸体化的可能（原作中是Flauros破坏了Seal of Metatron导致Alessa的力量失控，无法再保持Lisa的原型）4.Hospital/Hotel作为历代SH不可或缺的重要场景，医院在电影中着墨严重不足要不是那堆护士的提醒，我根本就没发现那是医院医院应该是搞恐怖气氛的最佳场所，导演竟然放弃了，让我有些惊讶反倒是搞了一个宾馆出来，更夸张的是，焚烧Alessa的仪式竟然还特地选在宾馆里......5.Miner Costume/Canary Cage 鸟是矿工用来探查一氧化碳的，竟然还可以探知里世界的侵蚀？

不过既然有Siren提醒，为什么还要靠鸟，那些人都是聋子么？

矿工服显然连虫子都防不住，那还能抵挡住什么？

Christabella出教堂就什么也不需要穿戴，看来穿矿工服和带鸟纯粹只是用来表示“我是小喽啰”6.Christopher这个男人显然是多余的疑点--Alessa9岁被焚。

事件发生后30年Rose带着Sharon回Silent Hill，这时Sharon9岁也就是说，Alessa被焚21年后，Sharon才被作为善良的一半从Alessa体内分离出来邪恶版Alessa说是为了"hid her in safety"，那这中间的21年就不要保护了？

小结/须作前景--Silent Hill Movie对于原作气氛还原得相当不错，却也尽失原作内涵的一部作品。

作为SH Fans 的我很欣喜却也比较失望导演比较急功近利，且目光短浅，导致续作前途渺茫： - 极重要的Pyramid Head用掉了，Silent Hill 2 就很难拍了 - 剧本改了，Alessa跟God无关了，Cult的性质改了，也全部牺牲了，Silent Hill 3 就不容易拍了 - 孤儿院有了，要再有Wish House的存在就很难自圆其说了，Walter Salivan要是从那么好的孤儿院出来，Silent Hill 4 恐怕就很恶搞了--原文（附带影片截图）http://draco-standalone.spaces.live.com/blog/cns!DFC124FAFF2221AE!1424.entry

前些日子的一个趣闻是，一个叫Uwe Boll的导演不能忍受影评人对他的批评，于是向影评人挑战，要拳击决胜负。

有四个影评人迎战，结果被Boll一一打趴下了。

Boll在当导演之前做过业余拳击手。

如果Boll拍电影的水准有他拳击水准的一成，那么我想他应该就不需要在拳击场上和影评人争胜负了。

此君最近拍的三部电影是《House of the Dead》《Alone in the dark》《BloodRayne》。

这三部电影的共同特点有两点，第一是爆烂，第二是改编自游戏。

同时拥有这两个特性的电影其实非常之多，新的如《DOA》，旧的如《Street Fighters》。

如果《The Hours》证明电影可以是一种艺术，那么这些电影也证明电影可以是一种垃圾。

实际上，改编自游戏的真人电影（把日本人拍的动画片排除在外），可以一看的电影非常少，我能够想得出来的，似乎只有《生化危机》系列。

在这种情况下，《寂静岭》的确应该是最佳的游戏改编电影。

如果严格要求的话，电影还是没有把游戏最深处的精髓，发自人内心的邪恶、欲望和恐惧，表现出来。

然而至少从表面上看，这部电影已经很好看了。

电影中让人印象最深刻的，应该是各种怪物的设计。

《寂静岭》游戏中的怪物就已经非常特别了，而电影则尽可能地重现了游戏中的形象设计。

我很难找到合适的词汇来形容这些怪物。

她们并不恐怖，但是我绝对不愿意和她们正视，光是看到他们就让人觉得不舒服，但这种不舒服并非出于恐惧。

后来看电影的制作花絮，导演Christophe Gans说怪物的形象设计，要突出的是，让人产生不安感，而不是让人恐惧。

不安感和恐惧是不同的。

Christophe Gans说得非常准确，或者说这个电影的制作团队把他的意图实现得非常准确。

看花絮才发现，这电影中的电脑特级比我想像得要少很多。

我开始以为那些怪物都是电脑动画作出来的，看花絮才发现，几乎所有的怪物都是人套上硅胶服装演出的。

这大概是因为动画无法把他们想要的感觉准确地作出来吧。

既然用了人来扮演怪物以突出不安的感觉，那么在动作设计上当然要下点狠功夫了。

电影后半段出现的护士，她们的动作有爵士舞蹈的感觉。

实际上，他们的确找了个舞者兼舞蹈设计师来设计这些怪物的动作。

而这个设计师还在电影中饰演了两个怪物。

一个是学校厕所中出现的工友，一个是提着大剑长着锉刀脑袋的红色金字塔。

这是电影中让我印象最深刻的两个怪物。

原来这个叫Roberto的舞蹈设计师才是这部电影最重要的演员。

IMDB得分6.5（24340人投票），我打6分。

http://likeyesterday.spaces.live.com

几个月前看的电影，剧情已经模糊了。

印象深刻的是，进入寂静岭之后，人物便分为两类：彩色的和黑白的。

彩色的包括劳拉，她的妈妈，女警察，还有那个女牧师。

黑白的是一群人，跟着女牧师在嘶喊，或者责骂，或者殴打。

他们为什么嘶喊，责骂，殴打？

仅因为女牧师告诉他们这么做？

不，是因为女牧师所散布的“妖女”论，他们相信了。

他们为了自己心中的“正义”而战，而死。

他们是可怜的，因为他们没有看清楚自己的地位，做这件事情对自己的利益。

劳拉的妈妈是为了要找回女儿，女警察是为了帮助劳拉的妈妈，女牧师是为了杀死劳拉。

而这些群众呢？

跟着瞎掺和什么？

他们是被女牧师带进来的，只是为了对未来的恐惧。

这让我想起了政治，想起了文化大革命。

在那个疯狂的错误的年代，多少名红卫兵，就像这些黑白的人物一样，跟着造反，跟着起哄。

他们知道自己的立场么？

还不就是被一些理论、口号指引着？

或许有人说我的想法太自私，只有“小我”，没有“大我”。

其实所谓的政治就是这样的，每个人低下头看着自己的脚，说到底一切都是利益驱使的。

将游戏改编成电影是一个巨大的挑战，游戏越伟大越知名，电影越危险。

这除了认同的心理学因素之外，更重要的在于“高维向低维”的媒介翻译。

如何在没有互动的观影过程中创造沉浸感和参与感，如何用电影的视听语言在有限时间内去讲述游戏（尤其是剧情游戏）宏大又精细的世界观，如何平衡“忠实原作，迎合玩家”与“大胆发散，吸引路人”这对永恒的矛盾等等，都是电影人必须慎重思考与研究的问题。

作为目前公认游改电影的最佳作，《寂静岭》有太多地方值得称赞。

首先也是最重要的，《寂静岭》首次创造并具象化了“表里世界”（或称二元世界）的设定，近年大热的美剧《怪奇物语》就是借鉴了这一设定。

其次，虽然寂静岭的恐怖程度不算高，但其所探索的恐怖课题却非常丰富，相应的，它的主题也相较而言深刻的多。

如果你是一个恐怖片爱好者，那么你一定会发现近几年的恐怖片普遍“重吓人，轻剧情”，在手法上也多采用简单的“jump scare”。

而寂静岭则多用心理学效应制造恐惧。

比如影片中的怪物并不是怎么恐怖怎么来，而是运用恐怖谷效应，通过人体的兽化、压缩或畸形的折叠，以赋予其特殊的含义。

比如厕所里的科林，头和脚被绑到一起，移动时就会摩擦到生殖器，以此作为他强奸幼女的惩罚。

又比如三角头恶魔即是被强暴的阿雷莎对男性生殖器恐惧的心理外化。

这些恶心至极，邪性十足的怪物形象同时也极具艺术性，相比于吓唬观众，它更倾向于表现人性在极端压抑之下的扭曲，以及极强烈的对仇恨的宣泄。

最后来说说剧作的表现技巧。

我认为影片有三处处理极佳。

一是偏狭的视角。

故事的女主人公正如第一次进入剧本游戏中的玩家，对场景一无所知，靠游荡寻找npc ，搜集线索，还原真相。

在这种处理下，观众不再是局外人，而成为了操纵女主的玩家。

二是场景的选择。

影片中因事故而不断燃烧的矿井，以及黑暗的教堂，分别是对工业畸形和宗教狂热的贴脸控诉，这使得游戏不再是单纯的消遣，而与时代有了某种连接，成为了某些社会问题的载体。

三是故事的结局为观众留下了充足的选择空间，正如许多剧情游戏可以达成不同结局那般的，观众可以说女主已死，一切都发生在阴间；也可说是女主闻到从煤矿中扩散出的有毒气体产生了幻觉；等等等等，此处不再一一列举。

看完了后有几个地方不太理解为什么一直要提到那个男孩子?感觉完全没有必要提起为什么要让主教多活了30年,艾丽斯在烧伤那天不就已经获得了黑暗体的力量了嘛,完全可以直接杀了主教.另个是艾丽丝必须借助罗斯的身体才可以进教堂结束那些可悲信仰的灵魂??可里世界本来就是她强大力量所创造的,那么教堂也算是其中之一啊,为什么还必须借助其他人的肉体呢,是不是因为她只是黑暗的灵魂,必须找个躯壳带她进入然后释放???还有那个警察是怎么回事??艾丽斯在回忆的时候,好象有个画面是个貌似警察的人把她抱起来的,但是30年前的话,警察也应该很老啦,最起码50岁了,或者是不是我看错了啊?还有就是为什么艾丽斯会孕育出小沙仁??她才那么小,又是黑暗的力量?我感觉我问题满弱的,哈哈哈哈,不说咯.......看完影片,在看到你们的评论,让我更想去玩玩这个游戏了哈哈哈哈哈感觉满有意思的.以前是先玩了生化游戏,才看的电影,现在是反的

除了精准的人物造型，创作力求高度忠于原著的甘斯把故事发生的环境也完整地从显示器重现到银幕上，为了保持寂静岭游离在现实和幻境之间的诡异感，小镇的建筑全是以游戏设定为基础搭建的实景，而此类影片常用的CG特效只集中运用于塑造整个气氛的牵引因素-弥漫的浓雾上。

与大多恐怖片中的处处伴有血色的浓郁色调相比，雾霭重锁的《寂静岭》显得阴冷凝重，弥漫原作中与情节丝丝入扣的邪教色彩，恐惧也因这异样的含蓄更加无所不在。

克里斯托弗·甘斯作为一名游戏死忠分子，他有对游戏与电影之关系更让人信服的诠释能力，也因此，甘斯把游戏情节与电影片段剪接成草稿，寄给游戏商Konami毛遂自荐，Konami看后当即拍板：导演非他莫属。

甘斯随即把同名游戏搬上银幕的构思告诉了密友-罗杰·艾弗瑞，并邀其出任编剧。

艾弗瑞是《寂静岭》系列的忠实游戏迷，艾弗瑞深谙此类电影的成败关键，在游戏主干情节上重新创作，使其结构和语言更符合电影的表现手法。

《寂静岭》中很大分量的剧情是在迷宫般的静默中推进，艾弗瑞也一改“话痨”本色，以富有张力的大段留白和简练对话，配合甘斯对环境语言的调动，通过层层因果关系来推动故事发展并促使角色与观众的心理与环境互动，把被动、强加的电影背景转化为银幕内外人物共同主动探索的情节，创造出此类电影前所未有的叙事特色。

游戏，这个媒介在半年之前离我很远。

作为一路走来的“模范生”，似乎框限着自己不越雷池地原理这个貌似罂粟的东西。

其实，真的很无趣。

所以，作为半年之中才刚开始接触的媒介，我并非由十足的信心，真的已经对这个媒介有多么深入的理解。

这又像极了一片汪洋，而我，只是站在它的岸边，即使举目遥望一望无际，仍然比不过仍未看到的更远的边际。

所以，如果让我妄想轻而易举而信心十足地说，游戏这个媒介就一定是一个必将崛起的叙事媒介的话，恐怕也是愚人自娱。

即使游戏作为叙事媒介兴起不过三四十余年，然而有如此多天才式的人物投身其中，而我，一个如今还摸不清自己才能几斗的人，真的能为这个领域添砖加瓦吗？

这是我最大的恐惧。

直至如今，我也仅通过观看游戏视频了解了《使命召唤》和《寂静岭》两个游戏，老实说，因为曾经的不曾接触，看到这两个游戏的时候，我的感觉就像极了闭关锁国的中国老祖宗们。

没能想到，当下的游戏已然能做到这样的程度。

然而，当在看《寂静岭》的电影时，我的确在想，如《寂静岭》这样在游戏领域里被称为神作的游戏作品，在电影的题材之下就只可能评委B级片之流，至少难入大雅之堂，这是实话。

我能想到的是两个问题，第一，是否是媒介本身决定了怎样的题材会称为主流。

当然，这也应该是跟媒介本身所承载的物质有关，在竹简的时代，也许散文之类，诗句之类等还占上风，到了造纸业的发达，小说也就称为主流的。

所以，也许在电影里的高下准则未必适用于游戏世界呢？

第二，又是否依然还存有容我能够开发的空间呢？

或者，还是我看到的其实还不够多，其实已经有存在有关于游戏作为艺术体验的探索呢？

我突然想到，是否游戏作为艺术可以跟装置艺术等追求临场体验的艺术种类相类比呢？

如果装置艺术等追求能给观众带来即时体验的可称之为艺术，那么是否游戏也能在此间找到它作为艺术的合法地位呢？

当然，我并非那种非要在给游戏或者任何其他冠以艺术之名的人，这对我而言显得很蠢。

只要每种媒介挖掘到它本身的更广泛的功能，我想着就已足矣。

而容我期待，也许，《寂静岭》只是游戏作为崭新的叙事艺术的一个阶段，而非顶峰。

依然有足够的海阔天空，容他发展。

可能是怕黑的原因，对恐怖电影一向都有抵触情绪。

但是看完这部寂静岭以后，却在恐惧的余震未消失时有很多其他新鲜的想法。

对于一部由游戏翻拍而成的电影，这次的表现显然让我很满意，比例如《生化危机》系列等更贴近游戏场面，包括人物的服装，场景，剧情……都尽量和游戏本身看齐。

日本著名恐怖游戏和美国一流影片制作的配合可谓强强联合，视觉冲击和心理上的恐惧暗示可见一斑。

　　 　　故事本身是很典型的鬼故事—毫无逻辑性却又合情合理。

三十多年前，寂静岭的一个小姑娘被教会当做巫婆烧得体无完肤，她内心的邪恶力量化悲愤为复仇把整个小镇都给烧了一遍。

三十年后，在一对母女和一个被无辜卷入的女警的帮助下，小姑娘把躲在教堂的剩余故事干掉—大仇得报！

故事情节看似很简单，母亲因为孩子的原因来到鬼镇，被卷入了过去所发生的事件中，迷团接而连三被揭开，最后终于水落石出，母女团聚，该受到惩罚的有了报应。

本片采用倒叙，先用扑朔迷离的恐怖场景营造奇异事件，而后终于找出真相还观众以大白。

但影片中却包含很多暗示。

从三元世界的互相交错到怪物的种类繁多，不仅女主角需要奔跑，观众也需要足够的胆量和清醒的头脑来追赶导演在每个镜头下留下的种种思索。

　　 　　随着影片的推进，尤其在教堂前三角头将一女子连皮撕开，到后来教堂里面艾丽丝黑暗体的大复仇，无数条铁荆棘将人们撕裂的情景拍的气势恢弘，让我大呼过瘾，而且，影片的哲学意味逐渐彰显。

　　 　　本片的精妙之处在于其三元世界观的思想，橙黄色的正常世界，大雾弥漫废墟遍部的表世界和黑暗笼罩伸手不见五指的里世界平行延伸，影片的剪辑手法使三种世界的时间交错在一起。

另一方面，与魔鬼交易的人最终回复不到正常世界，这就是为什么影片结尾女主角和其丈夫不能相见，从而为续集打下伏笔。

对于女主角母爱的伟大以及影片中爱丽丝的母亲形成鲜明的对比，一个是为女儿上刀山下火海另一个是将女儿推入无底深渊，导致爱丽丝的暗面和香侬在片尾最终结合在一起成为爱丽丝的本面跟随女主角的原因所在。

而对于坚守信仰而得到惩罚的一行人等可说是讽刺以为极大，暗喻现实生活中有些人盲目信仰，死不悔改的恶劣本质。

正像ROSS大声对克雷丝说的那样:"你只是把所有你所害怕的人都烧死而已。

" 　　 　　当人遇到问题时，多半会怨天尤人，其实在很多时候这一切都是自己选择的结果，女主角ROSS的选择,她在教堂里曾经对那个女警说:"当我第一眼看到香侬的时候,我就喜欢上了她."ROSE选择了香侬,也就等同于选择了自己的命运,因为香侬总会有这么一天要回到寂静岭,这是无法阻止和更改的。

是ROSE自己选择的命运。

所以如果你现在正处在不幸，那么请扪心自问，也许是无心，但这是必然。

　　 　　影片无正无邪，虽然有杀戮残忍，但一切源来于事情的错误导向，爱丽丝无错，只怪被世人折磨产生报复心理，小镇的人活该，是报应早晚是要还的。

该同情谁？

与魔鬼交易的人也有被逼的原因而已。

　　 　　人总有两面，阴暗以及阳光表象。

香侬和爱丽丝的暗面。

正常世界和表世界。

如何取舍，只有观者自己心里有数。

首次写影评，有很多想表达的，但几句言语根本道不尽。

有很多关于此片的影评写的相当详细，我从中也了解到不少，有的让我恍然，有的经过自己观影细查后也是相当同意的。

回到本问，我就两个较大而明显的主题和自己的一些发现来展开。

与其说影评不如说是解剖电影，如有错误或遗漏，一定请大家指点出来！

写在先，感谢以下两位前辈及对应作品，可供我参考细究：1、@ ★Lachesis★——【考据】寂静岭原型小镇森特勒利亚2、 @boovie——————隐喻太多的宗教电影，附两篇精彩的影片解析

封面本文要说的两大主题共有二，我将结合图文以及在下粗浅的视听语言知识讲述、应证。

主题一：“在孩子眼里，母亲就是上帝。

”主题二：“你们所谓保持圣洁的偏颇执念才是罪恶本身”主题一：“在孩子眼里，母亲就是上帝。

”在我看来这是最饱满，最明显的一个主题，所以首当其冲。

以下用图文来论述，从拍摄角度，片子对于母亲Rose运用了许多的仰拍，如下诸多镜头：（本人视听语言等功底不足，在学习掌握中，若有错误恳请务必指出，纠正在下！

） 其中图D、E、F镜头最为贴合此主题，表达的更明显！

A——00:00:44

C——00：01：15

D——00:03:27镜头D的曝光比较厉害，虽然不是仰拍，但是曝光过度的作用一是突出主体——母亲（Rose），二是这种过度的曝光反而给人一种很神圣的感觉，暗合母亲是孩子们眼中的上帝。

E——00:03:31镜头E运用仰拍，同样的曝光过度，主体还是一样。

F——01:53:05镜头F台词和镜头在此直接给出了主题句——“在孩子眼里，母亲就是上帝”。

还是仰拍。

除了仰拍镜头外，还有如下镜头和内容也契合、表达了这个主题： （此部分我会加入自己个人的猜想和理解！

）

G——01:18:36首先除了台词上的直接点主题，其次是镜头G以及前后镜头，女警官Cybil和母亲Rose两角色的位置关系是肩并肩的，那么可以想到同样作为女性，或者终将成为母亲的女警官已经认同Rose，不光是两人一路共患难的“队友”关系。

两人在此时已经达成了一种心灵上的理解和认同。

H——01:42:50接下来，镜头H——Cybil被执行审判，临死前的话，原台词用了“be with me”最常见的翻译过来是“与我同在”，虽然这怕是有点牵强，不过“上帝与你同在”，可以与主题联系起来——“妈妈，像上帝一样与我同在吧！

”当然字幕翻译是救救我，个人觉得放在片子那个情景中倒也可以，不过我们在理解层面，“与我同在”的理解也未尝不可！

由以上还可以联系以下画面，编导用画面来说明、讽刺了Alessa与亲生母亲Daliah之间名存实亡的关系，这么说有点世俗，不过，我要表达的是对于Alessa来说——我依旧不能也不会杀死我心中曾经的“上帝”，但是我可以离开我信仰的这个上帝，去追随另一个上帝，或者——上帝依旧是那个上帝，只是上帝从Daliah身上离开，成为了Rose。

因此，作为观影者，当Rose牵着Sharon（Alessa）离开时，我心生这么一个不算是结论的结论——Alessa不再是那个Alessa，而成了sharon。

那么与之作为其上帝的母亲，从将她送过去执行审判时就已经逐渐消失，陨落。

然而，当Alessa还是最初的她自己时，她的上帝还是那个生养她的母亲Daliah！

最终，在某种意义上，某种维度里，Alessa和母亲既是过去式又是将来时，因为Alessa成了Sharon，Sharon的上帝是Rose。

此处，当我想到时候，我心生一种物是人非的悲凉感，孤独感，这也作为寂静岭世界的特质之一。

回归到影片本身，影片给我个人的这种情绪，也是影片戏剧性的最好体现。

你们觉得呢！？

主题二：“你们所谓保持圣洁的偏颇执念才是罪恶本身”其实我想了好一会儿该怎么用一句话归纳这个主题，好不容易归纳出来，但又隐隐觉得不妥，然而在下不才，由于综合能力不够，归纳理解的还不够深刻，尤其是对其宗教的理解，在此真心希望可以有懂哲学和西方宗教的前辈指点！

说回来影片，我之所以这么归纳，也是根据影片各个部分的镜头和内容，特别是翻看了对应圣经上的内容以及百度相关资料让我得出了这个主题。

本部分细分的点比较多我将先根据影片中的镜头画面和内容一一对应应证；接着根据开头提到的@boovie——《隐喻太多的宗教电影，附两篇精彩的影片解析》里相关的几个点并结合自己的看法和研究作说明，并附上相关资料供大家参考！

首先，虽然Christabella是邪教，但也是从正统中脱离异化出来的，有诸多需要了解在先的信息，我搜集和整理了下，作为依据，主要两部分体现，并在图后作补充相关的其他旁枝末节信息—— 1、关于哥林多的圣经原文 2、相关联的个人搜集拼凑的信息<1>影片开头有提到《圣经——哥林多前书》，如图

岂不知我们要审判天使吗 岂不知圣徒们要审判世界吗

图甲

图乙图1，,可以暗示着影片将是关于审判的，当然由结尾往前推这个可以顺理成章，不过我对圣经的研究还是欠缺深度，当下确是感到遗憾之处！

希望就此处能听闻更好的见解！

除了暗示审判，天使我们很容易联想到孩子，那么“岂不知我们要审判天使”便可与故事真相对应上了，Christabella带头的教徒们审判Alessa这个如同天使般的孩子。

图甲和图乙便是原文，标题是“信徒彼此告状”，对此处我做了个搜索： 链接： 信徒彼此告状

由图中所说的，可以知道在《圣经——哥林多前书》中审判的是邪恶天使，将此放入影片中，正统的教徒应该审判的是邪恶天使，而Christabella这帮异教徒，邪教却反而审判了真正的天使，他（她）们追求的所谓圣洁是没错，可是，太极端太偏颇。

那么接着，什么是圣洁？

还需要从哥林多开始讲）——先放原文，哥林多前书里有提及关于性的相关话题：

A

B综合图A和图B，可以说明确实，Christabella这帮邪教所说的圣洁会是说明，在影片中，可以从Alessa没有父亲，还有母亲可以猜出，父亲也许离开了就是死亡了。

A

B

C影片中这几句话，比较直观可以觉察到，其实Alessa确实是私生女，而Christabella的态度进一步验证了这个事实。

如此一来，提取上面的关键词：圣洁，淫乱，私生女，就比较容易引导我们想到，邪教禁止的是女性婚外或未婚却有孩子，她们肉体因而不再圣洁，已经被玷污。

（其实回忆画面中，女人都带着面纱，就是很好的验证——《圣经—婚姻》有提及女人以面纱掩面）这一点还需要从哥林多说起：

所有的信息和本影片的故事相吻合，即Christabella为首的邪教徒因为Alessa的私生女身份而认为是罪恶，是污秽，试问，那为什么不惩罚Daliah呢？

就影片讲，这正是该教被称为邪教的原因所在，这种偏差的认知，极端的手段。

从Christabella的这句话可以知道， 至少，她并不把Alessa当成是一个人。

如此极端，不可理解，又如此偏执。

<2>影片实际上参考了部分现实的因素作为彩蛋，这些画面强化了主题，深化了主题。

也对影片中的某些暗示性的因素有比较大的参考价值，此部分内容多来自 @ ★Lachesis★——【考据】寂静岭原型小镇森特勒利亚 同时也对 @boovie——————隐喻太多的宗教电影，附两篇精彩的影片解析里的一处问题——开头的“NATHAN DRUGS”为什么运用这个词，当我看到后面，便找到了联系：

图A药物本就有双面性，而DRUGS又有毒品的意思，既可治病也能致死。

图B这种双面性，让人不由自主想到双刃剑一词，而此处的一个细节对应了图A，形成对仗。

主题部分就到此为止，其实还有更多的主题，大的小的，甚至更小的，比如 @boovie——隐喻太多的宗教电影，附两篇精彩的影片解析末尾提到的后工业时代、善恶的思考等，在情理中也合乎逻辑关系。

最后，就两个小点，阐述下我个人的看法和依据！

分别有： 1、关于Alessa有没有被性侵； 2、关于我看到镜头运动的规律时感觉有些奇怪，为什么几个镜头要这么切换延续 <1>ALessa有没有被厕所清洁工性侵？

其实在这个问题上我比较倾向于有，毕竟画面指向比较容易顺理成章的，比如三角头是Alessa内心物化出来的代表暴力，不稳定，情绪化，攻击性等特质，而其又是强壮的男性，当Alessa被侵犯，又惊恐不敢喊叫时，孩子，尤其是孤独的孩子特有的敏感和想象力，使她在里世界物化创造出了三角头和虫子。

我的依据除了上面所讲，其次三角头的武器刺破门这么轻易，在动作意向上很像是强制性行为的样子；然后是虫子，也很容易意象化成男性特有的那个东西！

其实如果电影延续寂静岭游戏的设定，Alessa是拥有一半神秘力量，或是精神力或是灵魂力，Anyway，以这个为前提，那就更好解释怪物的形成。

那么若是没有，还是有一个比较确信的依据——清洁工的名字（Collin），是不是很熟悉，正是那个城市——哥林多，中文叫哥林多，而百度上查到的，英文名其实就是Coliin，如图：

而，Collins城市根据介绍 哥林多虽然经济发达、物资丰富。

但民众的道德生活十分败坏，各种犯罪事件层出不穷。

该城以爱神庙的妓女闻名西方世界，她们共有千余人。

将该人物与该城市联系起来，那就比较容易互为意向，由小处来反映大处的事实，也在借由大处事实来映射如小的事情中去。

配合影片的情景，房间里两个女性，一个男性在外一身暴戾的气息用“武器”捅破铁门，即使是铁门，在男性巨大锋利的刀下脆弱得如同“一层薄膜”！

尔后，无数的虫子涌进来，虫子——肮脏。

第一个问题， 我的依据就是这些！

<2>整部片子，探路的镜头运动比较有规律，尤其是前面部分 例如开头刚由表世界转入里世界，巷子的几个镜头，玩游戏的朋友一定有印象，是借鉴还原了游戏的视角。

想来是致敬游戏的！

以上两点问题给出的依据是个人觉得可以说通的，还请有更深入研究的前辈指教，自当是非常感谢的！

其实寂静岭的故事看着就是这么回事，甚至有些单薄，但是故事就这么结束了吗？

随着熟悉的背景乐想起，即使画面不再，我们闭上眼依旧可以感受到寂静岭，而闭上眼，才是最接近寂静岭的时候，因为的确，寂静岭不只是这么一个故事，它是一片有形却无边际的区域，它似是我们心中隐隐的归宿。

表世界延伸——加油站 这也是为什么片名叫寂静岭的原因，编导给我们的不只是一个故事，故事有结局，有终点，但是寂静岭没有，正如同片尾，表世界连同里世界一起蔓延向了外边，那可以是Rose她们家，也可以是任何地点。

所以，闭上眼吧，让片尾精彩的空镜头闪过脑海，随即你便可听见听独特的只属于它的“呼吸声”。

因为对于在下，寂静岭无时不在，无论是每一次闭眼，或是每个深呼吸之间。

那么，对于诸位呢？！

End 2020-4-12

美国影片《寂静岭》，是一部很好的恐怖片。

露丝和她的丈夫收养了一个非常可爱的小女孩沙伦，这个本该幸福的家庭却因为爱而破碎。

沙伦有梦游症，常常在梦中，画些恐怖的图画，或者走近危险的深渊，使得露丝夫妇非常紧张。

沙伦在梦中，常提起一个地名---“寂静岭”，于是她的养父母猜想，寂静岭一定与养女的身世有关。

他们查到，寂静岭是美国中部的一个小镇，由于矿井失火，毒气弥漫，荒无人烟。

露丝看到女儿的夜游症越来越严重，冒失的她不顾丈夫的劝阻，开车带女儿长途跋涉，为女儿探寻身世。

在即将到达寂静岭的时候，与前来阻止母女二人的善良警察西比尔发生车祸，三人命归黄泉。

追踪而来的丈夫，最终查明女儿的身世，告慰了死者在天之灵。

原来沙伦的亲生母亲爱雷斯，命运凄惨，她生于寂静岭镇一个单亲家庭，从小不知父亲是谁，母亲达琳生性懦弱。

母女二人在镇上受尽歧视，爱雷斯尽管是个美丽乖巧的女孩，但是在学校里总受同学老师欺负，在厕所被清洁工诱奸，镇上的人为了掩盖罪行，竟然用中世纪刑法要将这个无辜的孩子放到火上烧死，结果发生矿山爆炸，侥幸逃过一死。

爱雷斯被人救出时，全身已重度烧伤，这个苦难的少女在医院产下一女，被人送到孤儿院，即是沙伦。

沙伦、露丝、西比尔三个人，都是天使一样的女人，她们的死亡，所换取的，是另一个天使爱雷斯的封尘已久的苦难人生经历，这段经历，被警察掩盖，被镇上的幸存者掩盖多年，一朝大白于天下，死者在天堂才能得到救赎，在地狱的才能得到审判。

影片从露丝灵魂的角度去探索真相，其间种种荒诞怪异的画面，都是天堂与地狱的想象。

人间的弱者爱雷斯，到了地狱，成为法力无边的魔鬼，她的仇恨得到宣泄和释放。

可惜在现实中，做恶者总能逃脱惩罚。

如果真的有寂静岭这样一个惩恶扬善的地狱，那么我们都来做地狱护法，又有何不可？

影片看后令人感到痛苦，痛苦也是一种恐怖吧？

影片中有三个镜头，是恐怖的，我以为观众应该细看：第一个镜头是爱雷斯被放到火刑架上焚烧，一个弱小女孩面对一个镇的达官贵人，而她的母亲在火刑场的外面，没有拼了命去保护她，无依无靠面对恐惧的绝望；第二个镜头是警察西比尔的灵魂被寂静岭镇上众灵魂焚烧，这个勇敢的，总是挺身而出保护别人的警察，在她将毁灭的一刹那，喊着“妈妈”，使我猜想，也许西比尔也是单亲家庭，也许西比尔有着和爱雷斯同样的命运，尽管她外表勇敢坚强，但她的那颗柔弱的少女之心，不是同样期待着保护吗？

第三个镜头是露丝和沙伦母女的灵魂安静回到家中，但是露丝与丈夫生死两重天，睡梦中丈夫感到亲人回来了，醒来跑到屋外，看到秋雨缠缠，才使我明白寂静是孤独的意思，失去亲人的孤独，是最可怕的。

无依无靠或者相依为命，都是人性最迫不得已的一面。