致命感应

我觉得在恐怖片里面可以算排行前几，整部电影我可以完整看完，悬疑度很高，喜剧性很强。

整体我可以给4.5分（满分5分，仅我个人意见）。

我认为最近几年 的国产恐怖片远远达不到我打这个分数。

我力推的原因：（没有剧透）1.悬疑度很高，不看到最后半小时都不知道幕后真凶是谁（建议看未删减版）2.我个人认为，这部电影可以分成三段：第一段是，女主被家暴，她丈夫死在家里，她目睹一切，然后被弄晕了。

第二段是，警探肖和女主妹妹追查凶手。

第三段是，凶手暴露。

3.凶手真的很让人吃惊！！！

不看到最后，你绝对猜不到。

电影里面也有逻辑问题：（有剧透！！！！！！

）1.女主是一个弱女子，以她的体力，警探怎么可能追不上她；以她的力气怎么拿着一个磨好的奖杯上的刀就可以做到挑战拿着热武器的警察，并且血洗警局，不合理。

2.寄生胎确实有侵占正常人的身体的情况，但是在头皮里面的加百利怎么可能在警局第一次扒开头皮让自己的脸和眼睛露出来呢？

毕竟他是在此之前就多次犯案了。

如果加百利每次作案都要把脸露出来，那女主头皮后的伤口多次开裂，女主不去医院检查伤口这么久都不愈合是不是不合理呢？

毕竟她自己就是一个护士。

暂时就这样，有问题，我下次再继续补充。

作者：Bind温子仁，这三个字是监制的魔咒但又是导演席上的一块金字招牌。

在《招魂2》过去五年后，影迷们心心念念的《致命感应》终于露出庐山真面目，甚至还有国内流媒体平台独播。

虽然本片口碑与温导之前的作品相比略有不及，风格上更不再是反转烧脑、鬼哭神嚎，但它依然是今年最值得看的恐怖电影，尤其是其完整版（划重点）。

*以下内容涉及剧透，介意请慎看。

1993年，神秘的西蒙康复医院孤独地坐落在森林深处。

此时，医院中一场血腥屠杀正在进行，杀人凶手是逃出房间的病人加百列……这个可怕的怪物拥有超越常人的力量，还能干扰电力设施，多名职工被杀后，弗洛伦斯医生抓住机会用麻醉枪击倒了加百列。

红光笼罩的病房里，她认为是时候把这个肿瘤割下来了......

转眼时间来到现在，女主麦迪逊因怀孕身体不适回家休息。

这已经是她第四次怀孕了，两年流产三次的经历让酗酒家暴的丈夫德里克经常与她争吵。

今天也不例外。

暴躁的德里克对麦迪逊大打出手，并狠狠地把她推向了墙壁。

知道下手太重了的德里克心虚了，趁着他出去拿冰块的时间，麦迪逊把自己锁在了房间里。

夜幕降临，幽静的房子中，榨汁机、冰箱、电视机像被人操控般自动开启，从沙发上起身查看的德里克，没有注意到暗处潜藏着的黑色人影。

惊醒的麦迪逊下楼查看，发现了丈夫早已面目全非的尸体和肢体扭曲的杀人凶手。

一场追逐下来，麦迪逊被凶手破门撞倒不省人事，醒来时她已再次流产。

警方怀疑杀人案是麦迪逊为报复丈夫家暴而自导自演，可奇怪的是凶手的掌纹是完全倒着的。

麦迪逊康复回家后，凶手仿佛也在房子周围游荡，等待着机会。

就在案情一筹莫展之时，连环杀手开始了自己的复仇大计。

他先是绑架了西雅图地下隧道的一名女导游，但准备之后再结果她。

在那之前，他要先去杀死弗洛伦斯医生——这名扭曲的杀手毫无疑问正是1993年大开杀戒的加百列。

当加百列闯入弗洛伦斯家中开始疯狂虐杀时，麦迪逊仿佛置身凶杀现场亲眼目睹了加百列的暴行。

警方很快从凶案现场找到了一份散落的病例，这是弗洛伦斯特地拿出来翻看的。

病例上是一名叫做梅的女孩，嗜血的加百列似乎与麦迪逊有着千丝万缕的关系。

西蒙康复医院那场被遗忘的肿瘤手术，正是这一连串惨案和麦迪逊神秘人生的答案......尽管时隔五年，但温子仁还是用实力证明了拍恐怖片的能力是他不会忘掉的本能。

电影开场便是他对自己鬼屋系列电影的高度致敬，《招魂》的光影运用，静与动的音效轰炸……德里克遇袭是「温系鬼片」的经典戏码，后面麦迪逊被追捕时镜头切换为凶手视角，又着实致敬了《鬼玩人》。

而在麦迪逊返家后，凶手风雨欲来地围绕在房子周围，温子仁在麦迪逊奔跑穿梭于各个房间时，让镜头切换成俯视的上帝视角。

观众得以穿过房屋结构看着主角在狭小密闭的空间中逃窜，感觉就像《闪灵》中的杰克在看着迷宫模型。

但以上这些仅仅是温子仁大乱炖的开胃小菜，在电影发展到中间段时，铅黄电影（Giallo）风格逐渐显现。

铅黄电影始于意大利，这些不受限制的恐怖片大多聚焦于惊悚的残忍凶杀。

神秘的凶手往往在前期神龙见首不见尾，只见那锋利到冷光刺眼的利刃将受害者开膛破肚。

第二名医生被杀害时，麦迪逊再次身处凶案现场。

雷电交加的夜晚，血色红光泼洒在房间中，镜头特地给了凶器一个特写。

铅黄电影的神秘杀手和表现主义的色彩运用，俨然是温子仁式的《阴风阵阵》。

诡异神秘的凶杀占据了电影中间的篇幅，鬼屋是开篇给观众的一个下马威，合成器配乐贯穿始终，而温子仁还没满足。

当影片发展到结尾时，血浆滚滚的砍杀把恐怖气氛推到了顶峰。

关于砍杀电影（Slasher Film），其风格在此类型的三巨头《十三号星期五》《月光光心慌慌》《猛鬼街》中得到了充分体现。

血腥而花样百出的杀人桥段，病态而随心所欲的死亡幽默，还有神秘到无敌的人魔，更重要的是，他们都热衷于一把独特的近战冷兵器。

牢房屠杀、断骨碎头，手拿浮夸的金色匕首和持枪警探血战一番，迈克尔·迈尔斯看见了也要点个赞。

除了上述涵盖多种风格的桥段设置，温子仁再次展现了自己在鬼怪设计上的独到之处——反转的身体连接着扭曲诡异的四肢，畸形面孔在乱发中忽隐忽现。

加百列刚出场时宛如贞子和伽椰子的合体，到后面他又成了肉体恐怖的最佳代言人。

在元素和风格上，温子仁上演了一场精彩至极的恐怖片历史致敬之旅。

一个男孩经常头痛到昏厥，医生怀疑他患有脑瘤需要开刀问诊。

在头盖骨被打开后，他们惊愕的发现这并不是肿瘤，而是一个令人毛骨悚然的长着眼睛的畸胎。

随着时光荏苒，男孩长大成人并早已忘了这件事，但其身边却突然开始发生连环凶杀案，而且他还能完美预知到凶手在犯罪现场会写下什么......这并不是对《致命感应》核心点子的改编，而是斯蒂芬·金在上世纪创作的恐怖小说《黑暗的另一半》（The Dark Half）。

这部小说也于1993年被改编经典凶杀恐怖片《人鬼双胞胎》，这部影片的中文译名就涉及剧透，关于畸胎、凶杀、感应，本片设定与《致命感应》有明显「撞车」。

《致命感应》的英文名Malignant，原意为恶性，本质上也是恶性肿瘤的意思。

所以该片不仅是对铅黄、砍杀、鬼屋等类型元素的大杂烩，还是对上世纪斯蒂芬·金小说的回魂解构，并在似真似假中走了截然不同的路子。

但因为整个故事结构早有前辈，所以就算温子仁加入了自己特色的反转也难免有些俗套。

最后的最后，不可避免的，要说到某平台的删减问题。

如上文所说，除去鬼屋部分，铅黄、砍杀的段落无疑是血腥的，肉体恐怖自然要通过血淋淋的画面得以体现。

虽然某平台的版本删减仅有三分钟，和之前被删成了「迷失A城」、「刺杀盖世大呆」的影片相比显得无足轻重，但这三分钟，砍掉的秒秒都是精华，加百列面孔多个特写被删除，有的场景连贯性都被影响。

高潮处疯狂至极的牢房屠杀被删了个一干二净，后续屠杀也是不见血浆，被剪得七零八落。

尤其是为了剪掉手术场面，手术结果的解释也被一并删除，观众甚至不知道加百列如何活下来的。

仅仅三分钟，直接阉割了砍杀片的精华。

不过很明显，引进平台并不是这么想的。

9月12日晚，《致命感应》官博下场。

简短的声明中，横竖都写着「支持正版」四个大字。

支持正版人人有责，但删减过的所谓正版实在让人难以接受。

打着尊重正版标签的时候，有没有尊重过作品和观众的体验呢？

《致命感应》虽没有延续温子仁一贯的风格，却是他精湛技艺谱写的恐怖百科全书。

这是一封拍给恐怖片的情书，也是温子仁对自己妻子兼故事作者英格丽·比苏的最佳告白。

总而言之，影迷请千万不要错过《致命感应》，另外，如果选择了支持正版，也别忘了补看111分钟的完整版（无奈）。

2021.10记录，致命感应，已完成，竟然这个是本月最佳了，女主在监狱变身的情景还是有惊叹到，惊悚度很赞，故事的大部分坑也算填满，一些第二人格的特意功能没有解释，可能是删减版的原因？

没觉得很烂，在我这里看还是相当有新意，140个字的记录好无力，从原来日记搬运过来的影评，准备到这里统一整理……

当去年《招魂3》上映的时候，就有很多人说为什么温子仁不自己导演呢？

那是因为他去导演了《致命感应》。

这是温子仁自《招魂2》之后时隔5年再次自编自导恐怖片。

毕竟作为运作和指导过《电锯惊魂》系列、《招魂》宇宙系列和《潜伏》系列等恐怖大片的新一代恐怖大师，人们对他的要求也越加的高。

不过这次他依旧没有让人失望，是久违了的让人眼前一亮的恐怖佳作。

电影一开始就是一栋迷雾缭绕的房子，在前半部分，很像温子仁以往的通灵电影，神神鬼鬼的，你也会以为，这又是一部猛鬼附身的影片。

但随着剧情的发展，电影开始走向悬疑，用悬念推着你看下去。

为什么女主经常会看到一些非常奇怪的场景、或者是谋杀案和暴力场面？

甚至以幻觉的方式亲临这些场景？

到底是预知未来，还是意念通灵？

以及到底谁是加百列？

而带着这一连串的悬念，女主、女主的妹妹、警察，几路人马都以各自的方式朝向真相行进...

当到了电影中段真相揭开时，也达到影片最高潮，尤其是后半段发力很猛。

温子仁的电影有个最大的特点，就是沉浸感极佳，影像风格与视听技法都很有特色。

我们不仅能看到他对室内空间格局的运镜调度。

还能听到约翰卡朋特赖以成名的复古电子管配乐，也能感受到经典的铅黄元素营造出的诡异气氛。

给人感觉就是“镜头狠，话不多”。

特别是在电影的前两幕，女主与每一起超自然事件都有联系，而为了展现这一切的超自然力量，温子仁在视觉上将这种幻象具像化。

在女主进入幻象时将她所在的房间变形，迫使她观看谋杀案，模糊感知和现实的界限，这是一种非常巧妙的手法。

不仅增加了场景的紧张感，还促使观众像女主那样质疑现实。

这些都无疑证明了温子仁不愧是温子仁，他知道如何利用运镜、画面和声音来调动观众的肾上腺素。

抛开恐怖片滤镜，整体剧情也可以理解为女性意识的觉醒，如何在所处的困境中，挣脱禁锢，夺回属于自己的自主权。

电影也把女性在社会中时常会遭受到各式各样的限制，被施加于心灵上的禁锢，比如家暴、未成年生育等争议。

但最后只要自身足够自信，必能驱走内心的恶魔，掌管自己的灵魂与身体，解放内心。

除此之外，电影也增添了姐妹情和母爱，女主虽然是领养的，但她的妹妹和养母都对她似如亲生。

而她的生母为了让自己的孩子能过上更好的生活，只能含泪把孩子送给康复医院的医生。

也正是这一点，使得《致命感应》和温子仁以往的作品很不一样，不再是吓吓人而已，而是更加具有温情。

正如他自己所说，做一些不同的东西，不再是一味的拍恐怖片。

更多的是对现实的折射和反思。

《致命感应》可能不会是每个人都喜欢的电影。

但温子仁敢于跳出舒适圈，用悬疑反常的编排进行演绎，让发生在人间的突破认知的事件，获得更多关注，或许就是该类型片值得探索的领域。

这是片不为主流在意的沃土，却蕴藏着冰山下巨大的能量，很幸运，现今能有像温子仁这样的电影人敢于去探索，去尝试。

而所有这些也使得《致命感应》是一部具有原创性，让人无法忽略的电影，必定在恐怖类型片中有一席之位。

看了别人的影评，发现国内和谐版删减的部分特别是后面删减的部分：极！

度！

影！

响！

观！

影！

体！

验！

未删减版最低我也能给8分以上，删减版我看都不用看，只看别人写出的具体删了哪部分我都知道最低肯定上不了7分，因为观影体验非常不同！

特别是后半段！

我同意别人影评说的，前面删减的部分只有一两个的话影响不大，但是积累起来确实有点毁观影体验，恐怖片变成了悬疑片；而后面删减的部分我认为直接毁掉了观影体验！

直！

接！

毁！

掉！

完全没了感觉，就像是看A片只有前面采访女优的部分而删掉了后面爱情运动的部分，那TM还看个毛？

一个个R级恐怖片！

删减成了青少年悬疑片！

WTF！

所以强烈建议大家看未删减版本，并且不要看任何剧透！

不要自己毁掉自己的观影体验！

也不要让别人毁掉自己的观影体验！

看电影最重要的是啥？

就是自！

己！

爽！

影响自己爽最重要的是啥？

就是观！

影！

体！

验！

（怒吼中ing）

《致命感应》，温子仁2021年导演的恐怖电影。

一位老是后脑勺出血的年轻女子，老是发现身边有一个黑衣杀人怪物。

于是揭开了一个恐怖的事实。

影片的前1个小时有点故弄玄虚的意思，而且老是对观众一惊一乍的，后边的一个小时开始变得流畅起来，虽然也有不少硬伤。

比如女主的妹妹为何要晚上去一个废弃的医院找材料，那简直是太胆大了。

还有怪物一个人挑反了西雅图警局，没有特异功能的话实在说不过去。

总体只能算是一部中规中矩的恐怖片。

时隔半个多月，温子仁导演的新作《致命感应》在豆瓣上的评分定格在了6.9。

对恐怖片来说，这分数其实不算太低。

毕竟，每年能在豆瓣过及格分的恐怖片少之又少。

但作为温子仁的最新作品，尤其还是其最为见长的恐怖类型片，这显然已经属于大大低于观众预期的评分了，甚至直接创造其个人执导生涯的豆瓣最低分。

要知道，温子仁此前执导的恐怖片当中，豆瓣最低分的《潜伏》也都高达7.8分。

温子仁导演在北美几个综合类的评分网站上，影片《致命感应》获得的评价也不甚如人意。

如此看来，温子仁这一次的“失手”似乎已经成为了观众们的共识，甚至无法归结为“文化差异”。

电影《致命感应》海报那么《致命感应》究竟是一部什么样的电影，能让靠《速度与激情7》《海王》顺利上位好莱坞当红导演之列的温子仁暌违多年后回归执导恐怖片？

他这一次又到底失手在哪？

我们不妨通过对电影的梳理和分析来回答。

影片《致命感应》由温子仁亲自参与编剧、导演、制片、发行等多项工作，并由曾出演过“招魂宇宙”《安娜贝尔》系列的安娜贝拉·沃丽丝担任主演。

由于有国内投资方的合作，影片此前曾有在国内上映的消息传出，最终则以国内流媒体与北美流媒体同步上线的罕见方式呈现。

影片讲述了女主角Madison在脑海中多次目睹恐怖凶案发生的过程，并因此卷入到一系列凶案中来，最终发现自己惊世骇俗的身世真相的故事。

深夜，怀有身孕的Madison从噩梦中惊醒，后脑勺渗出的血已然把枕头染红。

Madison梦见丈夫被黑衣人杀害，便小心翼翼地走下楼一探究竟。

果然，丈夫已经瘫倒在地上，死状与梦里的完全一样；更恐怖的是，黑衣人并没有离开，转而向Madison展开攻击。

等Madison再度醒来时，她已经躺在医院的重症病房，妹妹把发生的一切都告诉了她：因为当时声响太大，邻居报了警；警察赶到时Madison浑身是伤不省人事，嫌疑人早已逃走；而遗憾的是，Madison肚子里的孩子没能保住。

回到家中休养的Madison接连数日被恐惧困扰，她总感觉到黑衣人就在房子周围监视她，后脑勺也始终还是会莫名其妙地渗血。

很快，她又在梦里看到黑衣人杀害其他人的场景，这次终于看清了对方的脸。

Madison去警局报了警，警探们虽然觉得荒谬，但还是根据Madison提供的信息出警，果真发现了跟她所描述的完全一致的凶案现场。

Madison在警局接到黑衣人的电话，黑衣人告诉她，其实她的真名叫Emily，而黑衣人则是她童年时期的朋友Gabriel。

为确认事情的真伪，Madison找到养母，通过养母保存的家庭录像带中，Madison的记忆逐渐被唤醒：原来，Gabriel是存在于她脑海中的一个朋友。

这样的解释并不能说服警探，所谓的“脑海中的朋友”更像是Madison的分裂人格。

随着凶案的再度发生，越来越多证据表明，Madison就是凶手。

于是，Madison遭到正式逮捕，一切似乎再清晰不过：Madison确实曾有过精神分裂的病史，而黑衣人Gabriel便是她的犯罪人格。

案件看似告破，但警方却隐隐觉得有些细节说不通，断定事情没有那么简单。

在对Madison的审讯过程中，警探们接到来自Gabriel的电话，证实Gabriel另有其人。

与此同时，Madison的妹妹独自前往姐姐被收养前住过的精神病院，在这间早已倒闭的破败医院里，她终于找到揭开Madison身世真相的至关重要的录像带资料……

温式恐怖片的叙事技巧秀对恐怖片模式和电影语言有一定概念的观众都知道，温子仁此前恐怖片作品的成功绝非简单地建立在剧情的精妙绝伦上。

所谓的剧情精妙，倘若还能用在让影迷们直呼“被成功骗到”的前作《死寂》和《电锯惊魂》上，那温子仁后来的《潜伏》系列和《招魂》系列，就完全没有使人恍然大悟的反转设计。

它们都是美国恐怖片市场上常见的鬼宅、通灵题材，故事本质上都是俗套的。

温子仁“化腐朽为神奇”的关键在于，他自己独到的设计，对镜头、剪辑以及情节的设计。

《潜伏》

《招魂》影片《致命感应》便是一部充分展现温子仁恐怖片叙事技巧优越性的作品。

在影片中，尤其是在女主生活的那栋有着《招魂》系列特色的屋子里，温子仁的室内运镜玩得起飞。

很多意想不到的角度，比如透视性的天花板俯拍镜头，颠覆观众视线习惯的旋转镜头，都能够有效调动观影的趣味，而这些精彩的镜头和场面调度在全片中不胜枚举。

声东击西的悬疑片叙事诡计也被温子仁吃透了。

比如妹妹Sydney赶到废弃病院寻找Madison身世资料那一段就已然够绝。

这场戏与Madison在警署牢房的戏交叉展开。

温子仁着重渲染了废弃病院隐藏的危险，用寂静黑暗的病院里物体被碰倒的声音、充满危机感的配乐以及窥视镜头来表明危险的靠近。

但当观众都为Sydney捏一把汗，以为Gabriel即将到来时，却发现Sydney安全离开了病院，而危险其实正发生在Madison那边。

在新的尝试中逐渐走向失控影片《致命感应》究竟是一部什么类型的电影？

包括主创在内的大多数观众，恐怕都会毫不犹豫地回答，“恐怖片”。

这固然是一个完全无误的答案。

但当我们拿它跟大多数恐怖片对比，乃至仅仅是跟温子仁自己的其他恐怖片对比，我们就会发现，这部电影里的动作戏含量似乎已经比一般恐怖片要高得多，甚至很多镜头完全是好莱坞动作大片里才会有的。

因此，有美国媒体也大胆地发出了本片是“动作片”的异见。

多数观众对温子仁恐怖片的期待，恐怕只是单纯想要一场被吓唬的刺激体验。

《招魂》系列在北美爆火正是以“吓人”为噱头；而在“吓不吓人”成为衡量恐怖片唯一标准的国内，温子仁的名气能够接近诺兰，远超卡朋特、柯南伯格等这些公认的恐怖大师，可见他的确深谙“吓人”之道。

但这一次的《致命感应》，既像是恐怖片，又像是动作片，甚至还像是《新变种人》这类超级英雄设定的电影。

这种类型定位上的模糊，显然与观众们的期待相悖，这或许是温子仁在近年来的大制作中置身太久的后遗症。

温子仁此前的恐怖片大都是以“鬼宅”为出发点的相似模式，国内观众普遍认为他的风格偏向东亚恐怖片的心理恐惧。

但《致命感应》中恐惧的塑造越来越实体化，有柯南伯格式的body horror，也有杀人狂电影的偶像化反派展开。

温子仁还在社交媒体上提到，影片《致命感应》中有对铅黄电影大师马里奥·巴瓦和达里奥·阿基多的致敬。

我们会发现，影片越往后的影像风格、Gabriel的衣着造型，以及标志性杀人武器的运用，确实可以看出致敬。

但这些致敬的乐趣终究还是有观影门槛的。

资深恐怖片迷倒是看嗨了，对于普通观众却只是一种过载的无效信息而已。

夹在传统与革新之间的尴尬在温子仁出走的这几年时间里，好莱坞的恐怖片格局早已经发生了巨大变化。

越来越多培养独立恐怖片作者的制片平台崛起，乔丹·皮尔、罗伯特·艾格斯、阿里·艾斯特迅速成为了风格化类型片的代言人，独立类型片的流行在无形中培养起观众们新的类型片品味。

乔丹·皮尔《逃出绝命镇》

罗伯特·艾格斯《女巫》

阿里·艾斯特《遗传厄运》而在坚持传统古典恐怖片的道路上，迈克·弗拉纳根在与Netflix的一系列成功合作中也成为了中坚力量。

但我们不得不承认，传统恐怖片的颓势显而易见。

迈克·弗拉纳根《鬼入侵》温子仁过去的恐怖片非常传统，比起强调导演个性化的电影审美主张，他更关心的是设计奏效的恐怖片的叙事手法。

但这次的《致命感应》明显是求变的，所以它延续了温子仁“鬼屋”电影的开场，却发展成为一个略显概念化的作品。

由此可见，《致命感应》对不同类型的糅合尝试，对剧本的创意构思，都不再显得那么规矩传统。

遗憾的是，温子仁的求变还是没有跨大步子，处于夹在传统与革新之间的尴尬局面。

温子仁在《致命感应》的最后留下了一系列待解答的问题，包括Madison的生父、Gabriel的超能力，他都没有向观众彻底地解释清楚，不知道这是不是温子仁为“续集”蓄意卖关子？

倘若影片还有续集，那么这部底子并不差的《致命感应》在未来仍旧还会有推翻观众意见成为经典的机会。

但倘若未来没有续集，《致命感应》将距离“优秀”再退一步。

作者| 多尼达克；公号| 看电影看到死编辑| 骑屋顶少年；转载请注明出处

一开始听着《搏部》的经典片尾曲前奏做转场BGM，以为温要从恐怖类转型悬疑惊悚类，于是各种挑剔的审视:太过明显的精分啦，提前预知的JUMP.S啦，直到真相揭开，同时牢房与警局大厅两场诡异而贴切的动作戏之后，发现温在成名之后仍然在创新，这份"物理精分"创新值得多一星，和上一部的净化之时一样，适合有一定恐怖惊悚阅片量的人才能更加欣赏到编导的新意，好片

曾执导过《潜伏》《招魂》系列恐怖电影的著名导演温子仁，在2021年终于推出了一部新作《致命感应》。

在《致命感应》里，温子仁延续了自己特色的拍摄手法：摇摇欲坠的建筑物、怀旧垂老的封闭空间；“鬼步”般阴鸷诡异、敏捷移动的镜头语言，陡然而起的惊悚音乐，忽然跑过的鬼影……温子仁对恐怖元素的运用娴熟、果敢而富有节奏。

仅仅通过一个复古陈旧、狭窄封闭的空间，他就可以实现恐怖故事的能量集结，创造出令人窒息的压迫感。

《致命感应》讲述一个特别暴力和血腥的虐杀故事，这个故事直指幽深的人性内里，对每个人的精神生活可能都有所映射。

麦迪是一个弱女子，她住在一个破旧耸立的旧屋里，即使怀了孕也得值夜班，除此之外，她还有一个酗酒和家暴的丈夫德里克。

从麦迪跟丈夫德里克的对话就能推测出：德里克经常对麦迪动手。

屡次流产的麦迪说“如果你一直这样，我这个孩子也可能保不住”，这激怒了德里克，他揪起麦迪的头发狠狠把她的头向墙壁撞去。

寄生在麦迪身上的恶魔爆发了。

在当天晚上，一个神秘而扭曲的黑影轻松扭断了德里克的脖子，帮助麦迪杀掉了丈夫，铲除了她的心头大患。

刚开始大家都认为是麦迪出现了精神分裂去杀人，但其实这个恶魔并不是麦迪臆想出来的东西，他是麦迪的连体双胞胎，由于先天的缺陷，他并没有跟麦迪成功分离，只能寄生在麦迪的背部。

而随着麦迪长大，加百利也开始变得越来越暴力、越来越有攻击性。

他不仅蚕食麦迪的身心，也对周围人产生了巨大的威胁。

加百利自私、记仇，攻击力很强，但同时，他也蕴含着麦迪一些真实的欲望和潜能。

当麦迪被关进监狱，遭受其他狱友围攻和欺负时，加百利又一次出手，他轻松折断狱友的胳膊、踩烂其他人的脑袋，杀死了监狱里的十几名狱友和警局多名警探，所到之处血流成河。

加百利以扭曲的姿势支配身体奔跑跳跃，看起来异常惊悚吓人。

他是麦迪在绝望崩溃中所爆发出来的攻击欲，是她潜意识中对自己的保护和对环境的复仇。

愤怒是为了保护自己的边界，它是充满直觉的反应和表达。

如果你一直压抑和忽视它，它会愈演愈烈，成为心魔。

黑暗的加百利，也是麦迪一部分的自我。

温子仁的恐怖电影，除却形式上的恐怖和悬念，更多时候把重点指向人的潜意识和人性深处：那些混沌而黑暗的自我、挥之不去的噩梦和心魔，如影随形的孤独和焦虑、那些被忽视的欲望和被压抑的欲望……所有这些就像意识里的细语、灵魂深处的对话，给人留下了深刻的观影体验，有助于每个人体察自我处境，审视因果命运。

经历无数次梦魇和挫折，人才会渐渐觉悟。

很多境遇，都来自于自我创造和选择。

懦弱的人助长了更加强势挤压的环境；易怒好斗的人制造敌人和对手。

别人之所以肆意欺负你，是因为你好欺负。

境由心生，能帮助自己的决定性因素，往往取决于自身的转念。

想要走出被攻击的命运，就要变得强硬和独立起来。

黑暗的人格或许令人不适，但它更富有力量，也携带着一个人内心深处最真实的渴望和呐喊。

了解自我、驾驭自我，与自我相处，是我们一生都要学习和演练的重要主题（原创影评，署名党阿飞）

抛开恐怖惊悚的外壳，从一部电影的角度来看这部作品，这部电影表达了一个思想：“每个人身体里都住着一个’malignant‘（电影英文名，意为恶性）”。

但是正如大家所见，中文电影名字被翻译成了“致命感应”，一个本来起着画龙点睛作用的影名，摇身一变成为了一个无法传达任何信息的俗不可耐的惊悚片标题。

影片一开始，女主是一个脾气温好、性格善良且带有一丝懦弱的自闭性人格，并且一直持续着，从被男友家暴后只会把自己锁在房间里保护自己。

报案后反而被警局的人猜忌怀疑成凶手，到送进看守所里和女囚犯关押在一起，被女囚犯无端的拳打脚踢，仿佛这个世界对她充满了无端的恶意。

可每次女主被欺负之后，那个人，那个东西，那个“malignant”，占据了她的身体，它杀了女主的男友，去警察局大开杀戒，杀光殴打女主的囚犯。

与此同时，他也不断寻求为自己报仇的契机——猎杀那些“隐藏他”的医生。

“malignant”，也就是影片中的Gabriel被医学认定为“恶性肿瘤”的终极模式，一个有意识且寄生在人体内的肿瘤，所以被放弃，被医务人员用残忍的方式将他封存进了女主的身体，以至于他心生怨恨。

但影片是否告诉我们，是因为人类的偏见才导致Gabriel变成“malignant”的呢？

很明显不是，因为在医生将其“隐藏”之前，采访幼儿女主的视频已经提到Gabriel想操控女主杀人了，所以Gabriel从出生起就是一个彻底的“malignant”，从相貌到心理。

而他又借助女主的身体存活着。

当女主被Gabriel控制的时候，原本胆小懦弱的女主瞬间会变得力大无比，用同一个身体，轻易做到女主做不到的事情，但他把力气用在了杀人报复上。

影片似乎在通过这一点告诉我们，我们对自己能做到什么一无所知，我们从来不会真正运用自己的身体，女主善良意识操控下的一个原本看似懦弱不堪的身体，在被充满着邪恶与愤怒的Gabriel操控下可以徒手在警局完成一场大屠杀，可以借助围栏徒手从高楼跳下，使男性警官都望而却步......

而如果善良的女主能够如Gabriel一般操控自己的身体，那可能会是另外一个美好而令人振奋故事了。

可惜的是，只有邪恶与愤怒才能使人强大，正如影片中医生采访幼年时期的女主的一段对话：医生：我们发现你最近几周越来越具有攻击性了，能说说为什么吗？

幼年女主：是他让我这么做的，他告诉我去伤人。

医生：所以你就攻击了Bobby？

幼年女主：（点了点头）医生：可是Bobby比你壮两倍啊....幼年女主:Gabriel使我强大。

(Gabriel makes me strong)

整个影片最精彩的地方就是这段采访的对话．没有Gabriel，女主就是一个善良到任人欺负的小女孩，但若完全是Gabriel,他又只会杀人,我们永远无法通过选择一种性格达到激发自己潜能的效果,因为无论怎么选都是两个极端.影片的最后,女主在意识海里战胜了Gabriel,夺取了身体控制权,并把Gabriel"关进了笼子里",女主的好姐妹在她眼前被一个巨大的病床压得动弹不得,那个病床正是刚才Gabriel用女主自己的身体轻松扔过去的.女主走向她的姐妹,试图挪开这个巨大的病床,救他姐妹出来,此时又出现一段对话:女主： 我要把这个床从你身上挪走！

Sydney：不要，这太重了．女主：一直都是我的身体，如果他能做到，我也能．（It was always my body,if he was strong enough to do this,then so am I.）

整个影片在此得到升华,被关进笼子里的Gabriel今后仍然和女主共用一个意识,但是女主学会了控制,控制自己的愤怒,控制自己的"malignant",并告诉Gabriel:今后你将在我构建的世界里生存(You get to live in a world that I create).Gabriel将继续存在,但是将受善良的女主控制,从而达到一种平衡的状态,不会再去肆意杀人作恶,但也不会再善良到被人欺负,用马克思主义哲学的原理观点解释就是:这个世界就是矛盾的集合体,我们不是在解决矛盾,就是在解决矛盾的路上,而解决矛盾的方法论就是辩证统一的看待问题,不要选择极端的方式认识自己的性格与情绪,,一味的承认自己的善良,会变得和女主一样弱小无助,可一味的选择恶性行事也会让人变得恐怖暴力,所谓物极必反,剧中医生将Gabriel"藏起来",不愿承认一个人恶性的存在,但恶性的化身Gabriel告诉人们不得不承认恶性的存在.所以最后女主从笼里出来,把Gabriel关进笼子里,接受了与恶性共存的客观事实.恶性可以存在于人,但是不能成为人,善与恶就好像黄与蓝两种颜色,单看黄是黄色,单看蓝是蓝色,但当你把黄色与蓝色放进一个盘子里,它不是黄色,也不是蓝色,它变成了绿色,至于是偏黄一点的绿,还是偏蓝一点的绿,就要自己把握了,同理,人不是善良的,人也不是邪恶的,每个人心中都有善,也都有恶,妥善的调和善与恶来控制自己面对世界,从而让自己的潜力发挥到极致,才是一个人最完美的状态.

当然以上都是个人观点,可能存在"阅读理解"的成分,本人第一次写影评没什么经验,只是偶然看完这部电影,觉得真的拍的很好,但无论影片是否传递了我所描述的这些观点,这些就是我看完本作后的感受.所以五星送上.