词典

在日本对朝鲜半岛的殖民时期，被称作“皇民化”的文化殖民是一种最深刻的形式。

自30年代中期开始，日本天皇追求的不再是日朝文化的同化，而是下令将朝鲜的文化精神连根拔起。

民众的姓名被迫改为日式的姓名。

在教育中，一律的朝鲜语教育都沦为非法，受到日本统治者和其下的韩奸网络的监视。

而影片则反映的就是在这种历史语境下一本朝鲜语词典的编纂。

而编纂词典的朝鲜语学会，也作为所剩无几的朝鲜民族主义和反殖民主义势力，在地下与深入社会命脉的文化殖民进行抗争。

在这种历史的情境下，电影反映了朝鲜首都的一种多语言的文化形态。

在影片一开始的展现京城都市风貌的远景镜头显现出来，我们看到左侧的商店以日语 ポエム （poem/诗）的名称命名。

（虽然这种命名很奇怪，还不如用クラブ club…）而右侧的餐厅则以中文命名，上面则显现朝鲜语的本质功能，给中文做注音符号。

远处的影院海报却是朝鲜语的。

中日韩三种语言相互交错的城市风貌，表征了历史中朝鲜在保留自身民族主体的同时，却也融入了日本殖民体系的语言书写，另外也表达了朝鲜或多或少存在的对汉文化恋物般的“中原症候群。

”而这种多语言的分割也存在一种阶级属性的角力。

电影院的商人和政府官员已被日本文化同化，他们接受的教育，要求他们用日语进行日常对话的交流。

而电影院门外的打杂，包括本片的主人公，电影院检票员金判秀，作为社会最下层的一批人，由于受教育程度低，无法被日本文化殖民同化，仍用朝鲜语交流。

在这样阶级分化和民族文化碰撞的大环境中，有两个社会趋势在电影中被展现：1, 城市招牌和广告的文字逐渐从朝鲜语转变为日语：一开始放映的电影从电影院的招牌到电影的宣传海报都是由朝鲜语书写。

随着文化殖民的逐渐深入以及日本对于“大东亚共荣圈”的政治宣传逐渐扩大，电影院的招牌也换为 “大东亚剧院。

”而电影则放映的也是臭名昭著的殖民电影《朝鲜海峡》。

2，朝鲜语和日语是有一种明确的地位差异的。

在一个城市电车上，男主人公金判秀在唱一首朝鲜民歌的时候，被旁边的日本人勒令禁止和无情鄙视。

语言的差异对待也代表了当时朝鲜殖民地在种族上的一种结构性的歧视。

主人公金判秀是个非常有趣的角色。

他起初的口语表达上，存在一种图形符号（image sign）和声音符号 (phonetic sign) 的断裂：他无法识别韩语文字，只会听说。

然而属于“文盲”的金判秀却被召入到词典的编写组，他被要求短时间内习得朝鲜语的图形符号。

然而他在词典的编写却有一种重要的作用，在词典编写组希望容纳更多的方言，他把他之前来自各地的狱友召在一起，他们都提供了一个单词不同地区版本的发音。

我们听到了在一种统一的语言系统之下，还会存在一种方言性的地域差异。

电影纪录的编辑过程在此成为一种词典学的范例。

我们在另外一个段落中也看到，来自各个地方的学者会电影中会为词典中词条的规范而争论，而焦点往往在于词语词条是否统一，还是去收录复杂的方言系统。

然而除了语言本身所承载的政治反抗，以及词典编辑在方法论上的影像纪录。

电影和语言的另一层关系都集中在电影院之一场所的特殊表征。

电影院除了作为电影放映的一种基本场域，却也成为潜藏于社会地下的学者们为词典编辑而进行学术讨论的平台。

当然因为词典编辑的非法性，场所的迁徙作为在殖民体系下一种反殖民活动的策略。

从电影一开始所刻画的时代特有的“朝鲜语借书处，”到之后在殖民机构下公开成为分支的朝鲜语学会，最后到电影院。

我们在词典的编纂中看到传统的学术场域—国家的大学和出版社—的不在场，然而电影院却代替了大学的教室和礼堂。

这种场所的替代或许也是作者故意安插的一种电影媒介的反身性表达，然而在这部电影中，电影院的戏份也反映了朝鲜半岛一段不光辉的殖民影像史。

虽然在殖民早期时节，日据时期的朝鲜电影仍然反映很多朝鲜的民族神话，以及展现朝鲜在殖民社会下的被压抑的民族主义。

其中1926年的《阿里郎》以民族传统叙事揭露一种朝鲜民众的悲苦和对日本殖民者的控诉。

而1935年朝鲜半岛第一部有声片《春香传》也在利用声音连接朝鲜的历史和传统文化。

然而随着日本发动二战，电影则进入一段以军国主义政治宣传为核心的时代。

其中影片中所展现的《朝鲜海峡》是该时代的代表作。

在谢菲尔德大学教授Kate Taylor Jones的研究中，其发现在这一时代很多创作者作为在日据时代出生及成长的民众，自然将一种服从的“皇民化”融入到自己创作的叙事中，其套用了学者霍米巴巴的关于“模拟”的理论，认为朝鲜导演在对日本电影的叙事和技法上的全面吸收和模仿，表现了一种文化殖民时代朝鲜和日本一种被殖民和殖民的不对等关系。

然而这种模拟产生了一种奇怪的“国族模糊”效果。

在当时的电影，我们或许能看到主要的场景和人物服装都是朝鲜式的，但是他们被反映为效忠和支持“大日本帝国”的政策，并且进行日语交流。

在本片中，我们也看到了殖民电影在放映时的场景，电影的银幕播放着关于“征召志愿军”主题的桥段，而观众大多都是包场的中学生。

而在整场电影的放映中，中学生全是男生，理着毫无区别的发型。

他们在进场时如同士兵一样被驯化列队而行。

可想像，在当时，这种电影观影或许是一种被迫的意识形态教育。

这类影片在朝鲜并不能像讲述朝鲜人自己的民族叙事的影片自然得吸引观众入场。

《词典》在给我们带来一个对于日本殖民时期的朝鲜群众民族情怀的追忆以外，也反身得记录了一段被当下观众以遗忘的朝鲜电影史。

在二月份，英国电影协会与韩国电影档案馆合作，展映了一批在日本殖民时期的制作的电影。

虽然它们在技法和叙事上稍显拙略，但是在历史纪录上确实珍贵的。

只有通过影像的传承和再现，我们可以了解历史中的存有的社会矛盾和人们的公众情绪。

电影完成度很高，感动指数也直逼《辩护人》，有人说都是韩影的套路，我觉得说得不错，这类题材这么拍也不算高级，但把故事讲好讲得漂亮就是好电影。

起初看电影被电影里的故事感动，倒也不是因为什么拍摄手法高不高级，最重要的还是好好讲故事，甭管用什么手法。

词典编撰故事我记得还有日本的《编舟记》，影片氛围和这部截然不同，但也很好看，很安静也很热血。

两部影片里的人物其实都是出于对本民族语言的热爱才着手编撰词典的，只是这部在日殖背景下更凸显拯救和抵抗精神。

突然好奇如果日殖时期日本的词典编撰先生遇到了非法编撰朝鲜语词典的先生会是怎样的情景？

影片中男主儿子在学校只能说日语，否则就是被骂被罚。

类似的故事亲耳听我爷爷说亲身经历过，在同一个时期，只不过发生在当时的伪满州。

记得爷爷还能熟练地背诵当时学到的日本歌。

他说有一次回家说日语，结果被他母亲用朝鲜语臭骂一顿。

感触好深的一部电影，当国内不断产出《长津湖》《狙击手》这种大制作，大场景，大战争为主旋律红色电影时，隔壁国家居然用小成本以一个特殊的角度拍了这部爱国题材的电影。

语言作为一个国家历史的直观呈现，侵略者要求将这个历史抹去，引起一众爱国人士的语言保卫战，没有浓枪重炮，通过一堆方言的刻画，让观众自然代入了民族精神，虽然结尾有点仓促，但是不妨碍它的成功，至少是国内见不到的主旋律类型，感叹隔壁还是一个没有几百年历史的国家。

文/斯嘉丽说起抗日神剧这个话题，我国的拍摄经验从数量上看应该可以全球夺冠。

只是量变何时到达质变就不知道了，而韩国这几年也在这类题材上发力后，高下就立现了。

韩国的抗日神剧数量虽然不多，但每次出手都是大卡司大制作大导演以及，高品质。

比如2015年河正宇参演的《暗杀》，拿到青龙奖最佳电影。

说的是暗杀日本总督和除韩奸的故事。

我特么看了两遍。

尤其为里面大时代夹杂的小人物的若有若无的感情线唏嘘，这是韩国人最擅长的套路。

现在归入三刷库存。

再比如2016年宋康昊参与的《密探》，说的是炸日本警察局的事，里面策反和反策反的脚力非常精彩，宋康昊还凭此片获得百想影帝。

再比如今年的《词典》，讲的是日本奴役韩国使用日语之后，韩国人如何通过制作韩语词典来保留本民族文化灵魂的故事。

首周票房夺冠，虽然数字比不上《流浪地球》但是拍摄技巧之纯熟，充分彰显了韩国的电影水平。

所以你看，是不是角度各异，不落窠臼？

拍抗日片，韩国人是不是认真的？

说实话，这部电影时时处处展现的是一种技巧的胜利，到处都是套路，展现出韩国在电影技巧上自成一派的纯熟成就。

抗日的红色电影，绝对也是需要套路的。

但是人家的套路不是日本鬼子又傻又蠢，人民游击队永远打不死。

他们的套路用的让你极其舒坦。

首先这部电影的题材就很套路。

不过也是没办法的事，韩国被日本殖民三十多年，正面抵抗被打压过一次以后，就基本销声匿迹，抗日组织的总部都帮到我国上海了。

所以怎样的题材能展示韩国人的抗日精神呢？

当然是非正面抵抗。

以往选过暗杀，埋炸弹，潜伏，这次选的是文字。

当初日本占领我们东三省的时候也是搞的这一套，全面推进日语的学习，不知道我们有没有这种可歌可泣的事迹。

算了，不意淫了，看看韩国人怎么对抗日本的语言奴役。

他们私下里编辑韩国语词典，希望不管日本人死赖在韩国多久，多么处心积虑地从小孩子就开始暴力推广学习日语，韩国人都能不忘记自己的语言，因为它是民族的灵魂。

题材之外，是技巧的套路。

比如，对比的套路。

刚开始金先生与柳代表相遇，是因为金先生偷了柳代表装词典原稿的包产生的追跑，为了掩人耳目使了个抱着枕头代替包的障眼法。

两人不怼不相识之后，结尾也是用这个障眼法拯救了词典原稿。

只不过使用的人调换了。

变成柳代表用这个方法忽悠日本兵。

这种对称呼应的套路并不少见，TVB早年的连续剧就经常使用。

但是看着觉得挺顺理成章，因为用的很自然。

两个人在互怼中不打不相识，虽然学识文化阶层水平相差十万八千里，但是爱国之心毫无二致。

当国之不存，两个彼此保留初心的人擦出了爱国的火花。

当初那个相信留学救国的文化人，也可以把国家语言文字保存的希望交给一个曾经做过小偷进过监狱当街吐痰上班迟到爱讲粗话的文盲。

当初那个为了儿女生存而做小偷的人，可以为了国家的语言文字而牺牲自己。

把商业电影的套路用到红色电影里，这种手法比普通蠢化日本兵更好用更煽情更容易引起共鸣。

强烈建议咱们好好学习。

你看咱们大国主义的科幻片都已经出来了，抗日神剧是时候更新换代了。

到目前为止，好看而又能让观众从艺术真实中相信是生活真实的，我就看见《风声》这么一部电影。

从那以后，咱们抗日神剧就两个套路，要么日本兵蠢死，要么全民皆卧底。

当然了，我也理解，电影的题材选择和角度选择，其实也不是想学就能学会的。

这跟我们千篇一律的教育模式有关系。

大家根深蒂固单一的思考方式，又怎么可能拍出参差多态的电影呢？

教育本身的问题，教育界不反省，这个时代的三百六十行都会展现出结果。

再比如，曲折的套路。

当柳时政饰演的金先生决定退出参与帮助编写词典时，我不禁在心里为这部韩国的抗日神剧点赞。

艰难时期的战争就是这样，必然会有曲折。

韩国被日本殖民了三十年几年，命短的估计从生到死一辈子都没见过韩国独立的样子。

这漫长的年月里，犹豫失望绝望屈服的情绪滋长是自然规律。

假日我们不是八年抗争而是三十年，你猜有多少信仰会坚持到绝望？

所以电影里面的怀疑失望绝望放弃，是可以理解的。

是人性的必然。

事实是这样，电影也这样拍才更有吸引力。

所以韩国这几年的抗日神剧都会给这种情绪展现的舞台。

虽然韩奸视不对的，但是韩奸们的绝望，也是正常的绝望。

韩国的抗日，心碎程度是可以想见的。

而没有曲折的成功，便缺少成功时苦尽甘来的喜悦。

所以除了正面战场表现日本兵的愚蠢，生活中还有方方面面的抗日故事可以挖掘。

总之，说着说着，必然又会走到为中国电影编剧和导演，素材和角度瞎操心的路上了。

还有，煽情的套路。

不管韩国人拍的是什么题材的电影，总免不了给煽情一席之地。

你看它连拍个鬼片《与神同行》特效炫得人眼花缭乱时，还不忘指向煽情的目的，就知道这个民族不煽情活不下去。

其实呢，柳代表一坐下来，开口，我就知道要煽情了，韩国十年来煽情的套路都没变，但我还是愿意听，也知道这几句话里会有金句。

甘心情愿被套路，所以你说人家为什么就把套路用的那么炉火纯青呢？

这就是技巧啊。

“比起一个人走十步，十个人走一步迈出的力量更大”你确定你不是在致敬我们毛爷爷说的“人多力量大”？

自比蒲公英的生存能力和我们的“星星之火，可以燎原”也有异曲同工之妙。

哎，为什么我可以理解你们，那不都是因为祖上曾经同仇敌忾过吗！

但是呢，影片里蛮夷饼这个桥段把我伤到了。

“别的国家的军队开到我们国家就叫蛮夷”“60年前中国的军队开到我们国家，带来了这个饼，就叫蛮夷饼，也叫胡饼。

”你这样说要负责啊，思密达！

朝鲜日据时代的前60年，那是中国清朝时期的附属国啊。

朝鲜附属我国可不止60年，你这么说逻辑不通啊。

李氏朝鲜时日寇骚扰朝鲜，那还是明朝宗主国把军队开进来帮你赶跑的啊，那时就你们与水火啊，你看看你们现在的民族服装跟大明的相似率有多高啊。

那都是你们自己上书求来的啊。

你恨日本可以，如果你觉得清朝是蛮夷入关篡夺明朝我可以理解，那你说清楚，不要说中国蛮夷好吗？

你们一会说我们孔子是你们的，一会又说我们蛮夷，你确定儒家和蛮夷是一回事吗？

再但是呢，又有个桥段让我笑了。

金先生任职的剧场被老板改名成大东亚剧场。

这是被日奴役的结果，但是剧院名字的写法，竟然是汉字。

所以，说到底日本折腾来折腾去，老祖宗还是我们中国。

这部电影里面有很多经常在韩国罪案剧里刷存在感的演员，很开心他们能聚合在电影里，说真的，韩国电影人真实层出不穷，相比我们的流量世界，分量十足。

柳海镇我就不说了，忠勇路实力担当，虽然其貌不扬，但是演技让你感谢他的长相，幸亏他其貌不扬，要不我们怎能全心全意欣赏他的演技呢？

最近他刷屏的影片是《完美的他人》，也是我强烈推荐2019必看韩剧。

还有在《坏家伙们》里面演过反派的金太勋，说实话我一看到他我都吓死了。

因为他之前塑造的反派太成功了，那种不寒而栗让我记住了他。

这次虽然只是配角，却是个挺好的开始。

至于跟刘海镇演对手戏的尹启相，其实他的演技比不上柳海镇，所以演员存在感没柳海镇那么强，但是，我们柳海镇就有那个本领，无论跟谁演双雄戏码，都可以带动对方入戏，这就是现实版带你飞啊。

还看到在《阿尔罕布拉宫的回忆》里和玄彬组不离不弃cp的小秘书闵镇雄，虽然他拿到的是韩奸的角色，但是你也会觉得很不起来，毕竟他们只是自愿服务，而自己的老婆又在监狱里奄奄一息，你是要救一本还没有编好的书还是救你老婆？

他的挣扎和后悔都很真实，小秘书加油！

最后致敬一下韩国人对短跑的热爱，至少他们的电影是这样显示的，甭管什么题材，永远都马不停蹄。

加油，但愿我们早日追上你们。

2019年2月18日————————————影片信息：片名：词典导演：严宥娜主演：柳海镇 尹启相时长：135分钟类型：剧情/历史上映时间：2019年1月9日—————-———————————当你看电影时其实在看自己到不了的人生不如长按下图识别二维码关注我让我们一起聊聊人生的无数个可能

对于主旋律电影，很多人往往嗤之以鼻。

然而近年来，随着类似《战狼2》和《流浪地球》这种叫好又叫座的主旋律片相继问世，我国主旋律电影的口碑，又开始纷纷回暖。

可即便如此，与我们的邻居韩国比起来，差距依然存在。

比如，早在2015年，就有人叫嚣着要将《新华字典》拍成电影，

但后来却不了了之，称只是某互联网公司大开脑洞，将工具书《新华字典》注册成电影片名而已。

没想到，当我们还在纸上谈兵时，隔壁的韩国却已抢先一步，将「词典」搬上了银幕——词典말모이

《词典》是韩国今年1月上映的新片,上映之后高居票房榜首。

如果不是后来遇到创造票房奇迹的现象级电影《极限职业》，《词典》一定会收获更多关注。

豆瓣上，这部电影评分7.5。

坦白讲，给的有点偏低。

（文底有电影汁源）

该片是女导演严宥娜的处女作，风格平实且不失细腻。

影片故事发生在1942年的朝鲜半岛。

那时的朝鲜，正处于被日本殖民的压迫状态下。

和我国的东三省、台湾地区一样，日本在朝鲜也使用愚民政策。

为了抹杀朝鲜人民的反抗意志，使其成为顺民。

日本侵略者从文化入手，对朝鲜文化进行彻底的抹杀：废除并禁止使用朝鲜语。

就连青少年的名字，都改成了日本名字。

眼见本民族文化就要被彻底抹杀，一些愤愤不平的有识之士默默站了出来。

柳正焕就是其中之一。

柳正焕出身书香门第，有过留洋经历，接受过良好教育。

和他悲观的亲日派父亲不同，他坚信“文字是民族的生命，语言是民族的精神”。

为此，他联合一批朝鲜语专家专门组建了朝鲜语协会，共同编撰《朝鲜语词典》，希望籍此复兴朝鲜文化。

阴差阳错下，他认识了时常混迹于市井的草根盲流金判秀。

和柳正焕不同，金判秀生来便处于底层。

家国大义、民族精神对他来说遥不可及，只有吃饱穿暖、有利可图才是生存下去的希望。

但生逢乱世，没有人能够独善其身。

身为小人物，尤其艰难。

两个本来毫无交集的人，就在这乱世之下，因为一本《词典》走到了一起。

金判秀为了生活在朝鲜语协会打杂赚钱。

面对整日埋头书本的朝鲜语专家，起初他十分不理解。

他不懂，这些书呆子为什么要用10年的时间来搜罗各地方言，然后从这些方言中挑出一种最为大众认可的读音作为“普通话”。

10年的时间，攒钱才对，攒语言干吗？

与此同时，由于阶级文化差异，对于玩世不恭、劣迹斑斑的金判秀，柳正焕也一直颇有怨言。

柳正焕如同鲁迅老先生一样，对金判秀这种身处底层的麻木的朝鲜人，哀其不幸怒其不争。

然而，随着越来越多的接触，改变开始在两人之间滋生。

为了协助朝鲜语协会汇总方言、完成词典编写工作，金判秀将自己来自天南海北的一群好兄弟召集起来，用实践引导理论。

看着金判秀的热心举动，柳正焕也逐渐放下心中成见，用尊敬的态度重新去审视这位劳动同胞。

他教金判秀认字，帮其摆脱了文盲困境。

识字之后，一股热烈的情感，开始在金判秀血液中流淌：第一次看懂街边的商店招牌，

第一次被一篇小说打动。

他用自己质朴的语言描述这种情感——“哭也词典，笑也词典”。

文字彰显文化，文化凝聚情感，情感转化力量。

这本在艰难时世下编写的《词典》，最终超脱出本身所具有的意义，将金判秀与柳正焕越绑越紧。

一本用鲜血与使命写就的《词典》，就此诞生！

历史上的1942年，为了编纂这本《词典》，发生了“朝鲜语学会案件”，朝鲜京城因此有33人被拘，2人被拷打而死。

经过这次抵抗，本已濒临覆灭的朝鲜文化，再次燃起了熊熊烈火：第二次世界大战之后，韩国几乎是独立殖民地国家之中，唯一一个完整回复了本国语言的国家。

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电影完成度很高，感动指数也直逼《辩护人》，有人说都是韩影的套路，我觉得说得不错，这类题材这么拍也不算高级，但把故事讲好讲得漂亮就是好电影。

起初看电影被电影里的故事感动，倒也不是因为什么拍摄手法高不高级，最重要的还是好好讲故事，甭管用什么手法。

词典编撰故事我记得还有日本的《编舟记》，影片氛围和这部截然不同，但也很好看，很安静也很热血。

两部影片里的人物其实都是出于对本民族语言的热爱才着手编撰词典的，只是这部在日殖背景下更凸显拯救和抵抗精神。

突然好奇如果日殖时期日本的词典编撰先生遇到了非法编撰朝鲜语词典的先生会是怎样的情景？

本文首发于微信公众号“酸梅电影”，未经允许不得转发。

最近一条“修订汉字读音”的热搜炸锅了！

事情源于几句古诗词…远上寒山石径斜（xia），被改成了（xie）一骑（ji）红尘妃子笑，被改成了（qi）乡音无改鬓毛衰（cui），被改成了（shuai）

某些语言专家提案，建议将古诗词这些多音、通假、韵脚字全部改成这些字原有的单一读音…真要是敢这么读！

乳酸君我的语文老师估计得罚我抄百十遍…

如此“暴力修改”的古诗读音也太尬了吧…一刀切的修改不仅没有尊重古人的创作，更让传统汉语和古典诗词的文化魅力大打折扣！

尽管举着汉语标准化的大旗，但网友依旧实力吐槽：“这是让文化给文盲让步…”

一个字、一个音怎么就激起了如此巨大的民意波澜？

韩国最新的一部电影道出了原因 ——词 典말모이

电影[词典]在今年1月份上映后登顶韩国票房冠军，影片讲述了朝鲜半岛第一部朝鲜标准语词典从编撰到问世的艰难历程…1942年，朝鲜半岛仍处于日本殖民统治之中。

和日据时期的中国东三省那样，日本殖民者在朝鲜半岛推行奴化教育，所有学校必须用日语教学…就连人们说话、写字都禁止使用朝鲜语言！

占领土地、杀光人口、炸毁城市都无法消灭一个民族。

但毁掉语言、文化、历史便能斩草除根…一个字、一个音。

渺小之处却关系到了朝鲜半岛本民族的存亡。

就在民族语言即将被毁灭时…有一群人不顾性命的，努力编写着第一部朝鲜语词典。

山海破碎之时，唯有精神仍坚韧的活着！

故事的主角金判秀，一个不识字的草根儿。

为了供儿女读书生活而在街头偷抢拐骗，某次行窃时偷走了装着朝鲜语词典草稿的皮包…

这个皮包的主人叫，柳正焕出身书香世家的他是朝鲜语协会代表，在日军的高压统治下他依旧和语言专家们编撰着朝鲜语词典…

金判秀来到朝鲜语协会打杂赚钱。

他随地吐痰、说话粗俗、衣衫不整，浓浓的市井味儿…

因此在柳正焕的眼中，金判秀是只顾蝇头小利、不为国家生死的愚民典型，不可救药的那群人…那眼光 —— 就像是鲁迅看待国人劣根性！

而在金判秀看来，柳正焕他们的研究也没什么意义。

他不明白为什么要把各种方言收集起来，又为什么非要从中选一个所有人都认可的发音…（其实就是在指定朝鲜语的“普通话”）

尽管彼此都不理解对方的世界…但是金判秀和语言协会，却意外成为了最佳搭档！

1942年时，朝鲜半岛还没有标准语出现。

朝鲜各地的方言互不相同，也就是说同一个事物在不同的地方就会有不同的读音、拼写、释义…而金判秀混迹街头、住过牢房和各地的人打过交道。

他的读音就像是“样本”被专家纪录，他甚至还召集五湖四海的“狐朋狗友”帮助专家收集方言…

而柳正焕也渐渐对他改观，甚至教他认字读书！

就在柳正焕主持召开朝鲜标准语大会，制定朝鲜标准语词典的关键时刻，日军也展开暗杀。

柳正焕和金判秀…两个原本毫无交集的人，决定以生命保护词典！

而这本尚未成形的朝鲜语词典…也串联起知识分子、平头百姓以及一个民族的命运。

看到这里。

或许你也能猜到[词典]的套路了：常常被我们称为“隔壁电影”的韩国电影，非常善于把宏大严肃主题与微小生动视角做结合…大时代的大事件，往往从小人物的小人生讲起！

通过人物前后的心理变化，表达影片的主题…通常还会在影片高潮部分安排密集的煽情戏，所以也才会制造出“开始笑、最后哭”的观影体验。

[辩护人]、[国际市场]、[出租车司机]等韩国电影都是如此手法，就连国产片[我不是药神]也借鉴了这样的风格。

所以电影[词典]也没能逃脱如此套路…影片中的大时代，是上世纪日本殖民者在朝鲜半岛的高压殖民统治废止了朝鲜的语言和文字。

剧情中的大事件，是朝鲜的语言学家不畏迫害，坚持编撰第一部朝鲜标准语词典的事迹。

当年参与朝鲜语听证会的学者合影而在真实的历史上…1942年朝鲜京城因此有33人被拘，2人被拷打而死！

但因为表现“语言主题”的特殊性，[词典]也与往常的爱国主义电影那样的壮怀激励、义愤填膺不同。

它更加内秀和细腻！

语言、文字也比炮弹、鲜血显得温柔而隽永…因为语言更靠近人的精神世界。

影片中金判秀一把年纪才开始认字读书，闹出不少笑话，但当他看懂街头的招牌、路边的广告时…世界对他来说耳目一新。

那种喜悦 ——就像他重新活了一遍！

更动人的是他读了一篇名为《好运的一天》的小说。

作为一个没受过教育的草包，他肯定不懂欣赏文学价值，但却更容易被小说本身的真挚情感所打动…而这部小说，比喻了金判秀的人生。

《好运的一天》是韩国作家玄镇健的现实主义小说。

主人公是个黄包车夫，为了挣钱在大雨天依旧出去工作，然而他却十分幸运的赚了不少钱…但是当他带着食物回家时，却发现生病的妻子已经死了，而好运的一天也被最后的厄运所颠覆。

渺小的幸运终究敌不过大时代的不幸！

影片虽然没有交代金判秀的妻子，但这个情节隐约透露了他和《好运的一天》里的车夫有着相似的人生。

那一刻，他哭得不能自已。

抛开那些为“词典”付出的大悲大喜，影片中这段从肉身的被压迫到精神的觉醒最为动人。

有人的地方就有语言。

有了语言就能汇聚思想，而思想才能让人独立自由…体验过情感、精神、意义才不虚此生！

小人物金判秀何尝不象征一个积贫积弱的国家，而他的觉醒也是这个民族不灭的希望…最终，他也成为了[词典]的无名英雄！

这就是语言和文字的精神魅力，也片中那些奋力保护民族语言不被摧毁的前人们的精神追求…同样，也正是我们反对修正古诗词发音的原因！

我们拥有更悠久、更丰富的语言文化！

在过去那个同样纷乱的年代里，我们的先辈为了中华民族的语言、文化、历史的传承也付出几代人的生命：在去年的[国家宝藏]节目中，文物石鼓大放异彩。

石鼓文记述了秦始皇统一前的历史，具有历史研究价值，也是中国最早的石刻诗文，被称为篆书之祖。

自明清以来，一字抵万金，创下了中国文物的奇迹！

而石鼓背后是梁金生一家三代人守护石鼓的人生，他的爷爷在日军侵华时参与故宫文物南迁行动。

“这一路的文物南迁，历时十六年，辗转上万里”“途径大半个中国”“经历了轰炸、流寇、车祸、火灾”“上百万件文物无一丢失”而梁金生的叔叔与哥哥随着他的爷爷奶奶，在1949年共同护送文物到台湾，这一别就是一生。

“就以为和以前的这种转移是一样的”“没想到后来一家人就再也见不到面了，没有通信了”

而梁金生先生本人依旧致力于文物保护，用了7年的时间，将故宫南迁的186万件文物核对完毕。

那是个身体被压迫的时代，但精神的追求却格外清醒！

如今为了图方便、少歧义、容易教学乱改读音，这样懒政做派的弃中国古典文化于不顾…别说什么文化传承了，这简直就是文化阉割！

电影[词典]里最凄凉的一幕就是朝鲜族孩子在殖民教育下从小就只会说日语，而忘记了自己的母语…

在看看我们的教育…如果连母语都说不好，哪还有文化自信？

其实道理再简单不过 ——说了一百遍的文化自信，不是文化自负、文化自毁…而是可贵的文化自知！

（发送词典有汁源）

“有人的地方就有语言，有语言汇聚的地方，就有思想。

“有人的地方就有语言，有语言汇聚的地方，就有思想。

”这是韩片《词典》中的一句台词。

这部豆瓣评分7.4的韩国主旋律电影《词典》，讲述的是朝鲜日据时期，1942年，日本通过扼杀朝鲜语来奴化朝鲜人民，民间组织朝鲜语协会为保护本国语言和文字不被国民遗忘、民族精神不被抛弃，发动民众一起完成周时经编撰朝鲜语词典的遂愿。

影片更是通过两个不同背景、不同阶级、不同思想的朝鲜语守护人将民族精神表达的动人心魄。

故事发生的历史背景：可能有些人会问：韩国的影片，为什么是拯救朝鲜语，和朝鲜有什么关系？

对于历史题材的影片，了解些历史又有助于观影的。

朝韩分裂是1945年，日本投降后，在美苏各自支持下，1948年朝鲜半岛以北纬38度线为界，分为韩国和朝鲜。

而影片发生的背景是朝鲜日据时期，即1910年8月29日至1945年8月15日，朝鲜沦为日本殖民地，接受日本统治时期。

1910年大韩帝国（李氏朝鲜）与日本签订《日韩合并条约》，朝鲜半岛正式并入日本帝国成为日本领土。

为奴化朝鲜人民，实现军事统治，1938年日本政府改正朝鲜教育令，停止朝鲜语教学，学生学习日语。

1940年2月，开始实施创氏改名政策，这也就是影片中日本人斥责刘廷焕的父亲还未改名。

1940年夏，停刊日报。

1942年，逮捕朝鲜语学会主要成员，这一年便发生了拘留33人，被拷问致死2人的词典学会案件。

影片便以该时期和事件为故事背景。

一家人，一个民族未来的缩影影片中金畔守的家庭是朝鲜日剧时期的一个缩影，金畔守起初对待日本对朝鲜的军事化管理习以为常，毫无国难忧患意识；儿子德陈潜意识认同日语，并忘却朝鲜语，这是日本对殖民地教育改正的成果，而德陈也代表着一批和他有相同观念的下一代，这是军事化管理的产物；金畔守是善良的，有义气，也爱着他的家庭，然而起初无所事事，游手好闲，儿女担心他一不小心犯错坐牢，这也侧面反映了他对一个国家的失望。

一个民族忘掉自己的语言，忘掉自己的文化，这是多么可悲的一件事。

金畔守和刘廷焕来自不同的阶级，不同的背景，不同的思想形态，然而在国破家亡时，金畔守思想觉醒了，为了民族，为了国家，他奉献了自己。

这是所有人，他们无论出身、无论阶级、无论教育程度，但凡在敌人面前，都会一致捍卫本民族的爱国精神。

韩国的类型化电影，及拍摄手法相当成熟，《词典》作为历史题材的主旋律影片，没有狗血的催泪剧情、没有炮火连天的场景，将民族的对抗缩影至一本字典，并通过一本字典，表达出了强烈的爱国精神，这是一件令世人敬畏并将被永世铭记的事。

当著名主持人“汪涵”正在着手保护我国各地方言的时候，韩国影视已经将他们曾经为此所做的努力与牺牲拍成了电影，故事发生在被日本殖民时期的朝鲜，对于本国文化的保护不仅仅是责任更是民族的尊严与情怀，对母语的侵略与抵制和践踏自己的家园与土地一样，都是不能被原谅的恶劣。

影片在讲述方式和叙事节奏上很像《我不是药神》，就连人物设定都有点雷同的意思。

通过影片，首先你会感受到为何到了如今这个和平年代的韩国依旧不是那么待见日本，那种国仇家恨的咬牙切齿是打娘胎里带出来的，是在灵魂里扎根的状态；其次，不管韩国人的素质是怎样的差强人意，但是不得不佩服他们对于文化的保护意识是那么强烈，虽然在“申遗”这件事上韩国多次耍流氓，但那种强大的占有欲和保护欲还是值得我们去学习的。

文化，就是历史给予的财富，既然继承了这份遗产，就要为未来承接它的后辈负责。

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2019年第9篇 故事的情节是1940年左右朝鲜北日本占领，企图实行语言教化控制朝鲜，一群有识之士通过收集朝鲜全国各地的方言想要汇集成一本词典的故事。

故事背景分析 在历史中，日本曾多次侵占朝鲜，试图将朝鲜并入自己的版图。

中国政府曾多次派军队进行帮助。

故事的背景是中国积弱，内战纷乱，无暇顾及朝鲜等附属国。

日本借机明治维新中积攒的实力大举入侵朝鲜、台湾等地，并开始采取各种措施 一、人物的分析二、爱国信念三、历史的那些事情