十二日的夜晚

Cannes75/ 碰到放映事故！戛纳的反应也太慢，全场鼓掌五六次喊English才来加字幕。电影本身很惊喜，是想要向每位友邻安利的电影！中途一度捏一把汗心想please stay unsolved，竟遂愿。不着墨于办案进程，而关注环绕在死亡与暴力周围的氛围、情绪、态度，那些长久以来因为要寻求真相或正义而被合理忽略的。重新看见警察、受害者、家属、嫌疑人，看见他们的软弱与无助，然后停止柯南式的奇迹幻想。节奏平缓，技巧隐匿，但也许也正是需要这样不事雕琢的沉静才能短暂地安慰人心。

探案解谜的展示并不精彩，令电影丢掉大部分观赏性，也导致人物在寻求真相中遭遇的挫败难以引起共情，整体质量平平。三星。

可以加个副标题:《男人说 》。从Clara身边所有男性的口中来“认识”这个被火活活烧死的女生，甚至是一些不认识她的办案人员。

挺平淡，没有吸引我。

一种男性社会下的罗生门，观点抛得过于直白于是后半段观感直线下降。

凯撒奖大赢家，因为拍得平淡朴素吗？案子没什么线索，警方怎么用力都破不了

三星半，比较中规中矩。

人生总有遗憾，何况是案件呢？没有摄像头的话，这样的案件确实很难侦破。直至结尾，依旧没有凶手的任何线索，实在令人无奈。除了破案，影片也借着三个女性角色道出了这个世界，依旧是男性主导的，这点同样令人无奈。

完成度极高的cliche 尽管如此众多的常见情节模式 却依然看得过瘾

7/10

挺有趣的，导演想打破犯罪/侦探电影的刻板走向，不设置任何悬念，将警察们断案过程真实地展现出来（无休止的谈话、不断中止的线索、没有结果的调查），同时在这些调查对话过程中创造一副男性画像去反衬出死者作为女性身份的悲剧——甚至她的死亡场景都在跳切、慢动作、音乐的处理下成为了某种献祭，一种广泛存在的女性符号（永远是女性被焚烧-圣女贞德）。但电影的影像真的太普通了，一成不变的变焦镜头与正反打，常规（但一看就不便宜）的灯光，总之，电影还不如写成文字。而且将几乎所有男性（除了主角外）都是厌女形象，唯有女性（最后的法官与新探员）才能改变局面，这种设置无非是创造了一种对立的独断论，对两性困境没有任何帮助。

法国版《杀人回忆》，更胜一筹的是在类型格局上描绘出整个社会泛滥的厌女症。导演利用传统的破案悬念来吸引观众，而在调查过程中，却不断牵引出男性对女性受害者的负面态度（在歌词中扬言烧死女孩的黑人青年，戏谑女死者的警员等等）。当重点落在女性自身的道德问题上时，受害者便注定得不到真正的尊重与理解，只会沦为污名化的合理对象。

以凶案为引，关注重点却不在破案或悬疑，而是伴随调查过程被接连抛出的话题：性别问题、种族问题、警察心理问题。而将它们合并到一起的，是警察失眠中的眩晕：一个年轻女孩遇害，每一个与她有关联的男人都可能是凶手，或者说，是男性这个群体联手杀害了她。影片在开头就已经透露，这是一个无解悬案，到了结尾，仍然用警察走出封闭的自行车馆来到风光瑰丽的山峦中骑行，试图在失望和无奈中给出一个有希望的出口。这大概就是影片想要传达的观点：不回避，有希望。

虽然知道不是重点，但还是很想知道凶手是谁

法国版的《杀人回忆》，一个最终没有侦破的焚烧女性案。法国人拍的非常写实，没那么戏剧性。由一个个对嫌疑人的发现、审讯和排除组成。批判的指向也比较多元模糊。

1、据统计，法国警方每年要对800多件谋杀案展开调查，20%的案件没有结果。2、凸显警方办案的无力感，预算的捉襟见肘，大量的案牍文书工作。3、男性社会的性别歧视问题，就因为她是女人所以才被杀。

悬案是作为法国电影的现实思考，对女性凝视的思辨是本片更深层的议题。二者各为表里，从而构建起《十二日的夜晚》影片的完整表达。情节改编自真实事件，显然导演并没有执念于真相的探寻，或者悬念的营造。而是由凶案为发起点，延宕至所有相关角色之后的影响。随着案件陷入僵局，性别议题也由此出现，调查的方向，以及嫌疑人与被害者的关系，都透露着某种男性凝视和思维导向。看似寻求真相的过程，实则却是调查双方早已假定的“预谋”。于是后来的一切情节，都是那场焚烧杀人的拆解、延伸。影片中，导演重构了法国当今社会的“圣女贞德”，于是悬案成为男性凝视局限的具象化存在。警员心中的阴云，更是男性思维背后的“非正义”在作祟。多元和包容是在结尾给出的答案，女性成员的介入与开篇形成互文。简明扼要，本片拍摄的是两性话语权让渡的过程及影响。

几乎满分的观影体验。但控诉所有男人的几个段落太生硬了。氛围塑造得很棒，丑陋的 Grenoble 和美轮美奂的阿尔卑斯。

3.5.

最痛的三种：被漠视的伤害、被迫忘记遗憾和对事情走向的无能为力，都被展现出来了，像小溪流淌过我心上；真相、正义是一张千金重的白纸，压住了所有人，我知道我今夜又要为这个故事辗转难眠了。